五星推荐!
第一次看越南电影,真的特别小清新,即使是破旧的农村,也让人感觉如片名一般遍地绿树黄花。
题材也非常真实温暖,是农村和城镇孩子的“那些年”,为喜欢的TA、为手足、为孩子,只要为你,都可以“千千万万遍”。
简单的把电影分成几段:1、讲童年对鬼怪的恐惧写小韶和弟弟听叔叔讲白虎的故事,吓得去买个花生都连滚带爬,这是我小时候的懦弱和“怂”;2、讲年少单纯的情窦初开写弟弟给叔叔和荣姐姐做“青鸟”—信鸽使者,帮忙送情信,然后小韶问你有打开过吗,偷偷记住了两句情诗“晴雨是老天的病,相思是我爱你的病”,并写在小纸条送给小敏。
这段的故事情节真的是童年再现,还记得那些年你上课传过的纸条里有多少秘密的情愫;3、讲手足之情非独生子女家庭应该看了很有感触,对待我们的手足,我们大多数是一起欢笑,一起奔跑,一起成长,分享和大人和别人不能说的秘密,但有时候我们也小心眼,嫉妒他成绩好,嫉妒他聪明,有时候在爸妈面前给他告告状,有时候气愤的毁灭他最喜欢的东西…我们每个人都是小韶,他放任弟弟最喜欢的青蛙被邻居拿去煲汤,却又懊悔的给他抓只新的;在小敏和小韶弟弟的互动里,小韶吃醋、愤怒,他还气的一棍子打在弟弟背上,却又比谁都心疼和悔恨……4、讲温暖的家庭陪着小伊装疯卖傻的八伯,卖掉老牛为子看病的爸爸,他们对孩子的爱,浓厚又无私,是我的爸妈,是你的父亲母亲。
很多电影关是描写好一方面就已经很不容易,而《绿地黄花》,非常清新的都呈现出来,“晴雨是天之病,而相思是我爱你之病。
”谢谢导演,带我走过小韶的青春,也带我重新走了一回我的青春。
片尾的动画也非常有特色,不要错过。
这是一部越南电影,至少在大陆的搜索引擎上还没有标签备注,2015年出品,导演叫武国越,不是陈英雄。
对于这部电影,有人这样评论它:按照中国这尿性,在电影方面,继韩日印之后,越南也要超中国了。
这个倒没那么绝对,但说实在的,看完了这部电影你确实会忍不住把它和这两年在国内被消费过度的青春电影来个比较,然后不自觉的得出以上结论。
八十年代末的越南,三家人,两兄弟,一个暗恋对象,茂盛的甘蔗林,平整宽阔的田野,盘根错节的老树,蜿蜒曲折的溪流……和《青木瓜之味》一样的,导演运用了大面积丰富明艳的色彩来构筑他的影片,然后记忆里的童年、苦涩挣扎的成长、青春里隐隐的悸动、父母兄弟邻里间的真挚感情甚至浓厚的越南传统文化,都在这深绿、浅绿、嫩绿、明黄的色彩里扩大、变深。
一幅属于八十年代末的充满人文气息的越南乡村怀旧图画就这样被细细临摹出来。
无比纯真,无比美好。
【兄弟】阿韶和小祥是两兄弟,阿韶内向安静用功,小祥外向开朗聪明。
即使是作为哥哥,阿韶也无法平衡弟弟总比自己聪明并善与人交流这个事实,游戏、运气、勇气、性格……所有的一切小祥都胜于阿韶。
于是生活里的各种小嫌弃、小报复心理频频在阿韶身上上演,玩游戏耍赖让小祥受伤还要义正言辞说这是战场里的规矩;眼睁睁看着小祥的宠物(蛤蟆)被邻居伯伯拿走炖汤无动于衷;最后甚至不分青红皂白打得小祥卧病在床好长时间。
这样的哥哥真是讨厌啊。
但是,所有有过兄弟姐妹并且贫穷着长大的人对于这一点多多少少是能感同身受的。
因为贫穷,所以资源永远分配不均,在只能保持最基本生存的生活里,多了弟弟之后,父母的关注、日常的吃穿住行全都被瓜分了一半;况且小祥作为弟弟却处处优异于自己,所以自身的存在价值也被夺了过去。
我虽然懂事不代表我不介意。
因此阿韶会不时的发泄内心的怒气,直到最后的情绪大爆发。
不过即使有这一层不满,他们兄弟仍旧是相亲相爱。
小祥每次被阿韶伤害后第一时间都是为阿韶开脱;阿韶不敢走夜路要小祥陪伴,但小祥要给同村的哥哥送情书,不得不分开走,阿韶说你要是不陪我的话,我就不和你玩了。
小祥说你不跟我玩,过几天自然会跟我和好。
阿韶问小祥的秘密,小祥说不能说,阿韶说我是你哥哥,有什么不能说的;阿韶有秘密,对小祥说你是我弟弟,可以和你说;阿韶被学校小霸王欺负,小祥便“设计”圈套收拾小霸王;为了给小祥找吃的,总被欺负的阿韶终于不顾一切地和小霸王打起来……这些片段如同整部影片的色调,温暖,清新,可爱。
最后阿韶终于冲破心里的障碍,放下所有心结,处处维护小祥,看着真是令人感动。
【相思病】虽然还在处于戴红领巾(看到一半才突然意识到越南的共产主义身份,那一条条鲜红的红领巾看着真是让人倍感亲切呢)的年纪,但阿韶已经对小敏情窦初开。
从不经意的问起小祥传送情书的内容,到后来一笔一划工工整整地抄在笔记本上,再到课间休息时间聚集在小敏身上的目光。
阿韶走在路上看到约会的檀叔和荣姐姐,自己的小爱情也随之萌芽。
然而给小敏的情诗被小敏交给老师,老师拧着阿韶的耳朵恨铁不成钢:相思……爱……不好好学习,看你还相思。
回家的路上小敏道歉,阿韶问你理不理解里面的内容,小敏无辜地说我哪能理解呢。
晴雨是老天爷的病,相思是我爱你的病。
都还在跳橡皮筋、玩玻璃球的年纪,哪里懂得这些情情爱爱。
少年先一步迈进青春的旋窝,因为少女没有同步而暗自伤神。
可是男女生的青春原本就很难同步,不是快一点就是慢一点,因此才那么多遗憾,才那么让人在往后的时光耿耿于怀。
后来小敏问阿韶为什么最近对她那么好,阿韶说我也不知道为什么,最近就是很想和你一起玩。
小敏说我很早就喜欢和你一起玩了。
小敏伤心难过的时候,阿韶去安慰她;在小敏的妈妈进城去找小敏的爸爸的时候,阿韶去陪小敏过夜给她送饭;因为小祥可以肆无忌惮地和小敏一起玩而吃小祥的醋;犯了错怕被小敏讨厌……青涩的感情萌芽在一个小村庄里,在他们本应无忧无虑的年纪里,在满眼的绿地黄花里,阿韶品尝着连绵不断的酸甜苦辣。
他悄然成长着而不自知,所以闹别扭、闹情绪、像个刺猬一样怕冷却又竖起尖锐的刺。
小敏整天和小祥玩在一起,阿韶除了嫉妒便是越发的孤独,直到小敏搬走后,阿韶翻开小敏留下的最美情诗集,夹着花朵的那一页正是“晴雨是老天爷的病,相思是我爱你的病”这一首。
于是所有小敏的小心翼翼与默默不语都有了解释。
谁说小孩子不懂爱,他们分明是最懂爱的人啊。
两小无猜、青梅竹马被导演刻画得很细致,和《小情人》有异曲同工的地方,但又比《小情人》更明朗,色调更柔和。
【亲情】阿韶一家,小敏一家,八伯一家都是那个年代贫穷而平凡的家庭。
雨季的洪水过后,只能煮稀饭维持温饱,阿韶的爸妈看着锅里寥寥无几的米粒,看着阿韶、小祥与小敏饥肠辘辘的样子,便把自己的一份留给孩子们;小祥要看病,爸爸虽然生气,但还是把家里的牛、所有值钱的东西拿去换钱给小祥治疗;小祥在河里捞到一块铜,大家以为是金子,排着队在路口等着拿给妈妈看,幻想着有钱之后的生活……贫穷但温馨,平凡但温情;小敏的爸爸以为自己得了麻风病而将自己关在家门口的仓库里,一场大火过后消失无踪,小敏的妈妈砸锅卖铁也要去城里将他找回来;八伯的女儿小伊因为妈妈的意外身亡而神志不清,八伯就将家搬到树林深处,处处配合着小伊活在公主国王的童话故事里。
八十年代的越南吃不饱穿不暖,大家都活在贫穷里,但他们活得很用心,隆重地对待节日,街坊邻居永远相互帮衬,所以整部影片能给人一种“夜不闭户,路不拾遗”的桃花源记感。
物质上的困顿没有扭曲我们的精神世界,所以这可能是导演武国越从美国回越南发展的深层原因——童年奠定的记忆在我们成人之后会处处左右我们的选择,会是我们整个人生发展的出发点。
电影用一个男生的成长串联起整个八十年代的越南乡村生活,既打了情怀牌也复刻了秀丽的越南美景;既展示着越南特色也表现了普世的青春、亲情与青涩;明明是一个在贫穷岁月里成长的悲愁回忆,但被导演用明艳的色彩以及无处不在的小幽默包装成一部笑中有泪的故事。
确实不可多得。
没有什么华丽的技巧 没有什么刻意的构图 就像拍摄记录片一样用简单的镜头将人类一些最美好、最本质的情感表现得淋漓尽致 哥倆之间的兄弟情 少年的情窦初开 父女两的亲情 都让人感到非常快乐、舒服前部分的某些剧情本以为看看就过了 没想到到后面竟是一个个伏笔 大人编鬼故事骗小孩不要靠近死树根 是因为里面住着“精神不正常”的父女俩 少年的两句情诗 成为了少女悄悄的道别简单不做作的镜头 清新自然的美丽景色 悠扬的背景音乐 让这部电影像一碗青菜小汤一样 喝下去只觉得舒心
一片青草地中清风掠过,我虽不知道是什么样的黄花,但脑袋里已经分泌出了那种美创造的多巴胺,填饱了观影的满足感。
各人的记忆会有差别,但对春夏之景的形容超越不了三个字“水”、“花”、“风”。
一组航拍镜头作为电影的开篇,展示了故事发生的自然环境。
这是一个贫穷的越南中部山区,贫穷的另一个好处就是被开发和污染的程度很低,山区有牛群,也有广阔的草地供哥弟两奔跑着放风筝。
以及后面哥哥阿韶和小敏放学回家的路,弟弟小祥和公主小伊约见的村头。
这都算是《绿地黄花》中的物景之美。
4.515年的片。
大体是小清新和文艺方向,讲述80年代越南一个落后的小村庄里兄弟两成长的故事。
没有无来由的恶,源于头是嫉妒。
哥哥到了略知情事情窦初开,但青涩懵懂,不知如何表达心意的年纪,活泼机智的弟弟看起来好像更博父母和心仪女孩的喜欢,由于嫉妒和误解才引发之后情感上的单向伤害。
弟弟真的是我见过最懂事的小孩了,真的是最没有之一,在他身上看到了活泼与善解人意最完美的融合,我完全不相信现实中真的有这么可爱的小孩子。
影片中他哭过两次,一次是得知蛤蟆被剥皮煮粥了,因为友情。
第二次是在病榻上默默得流泪,或许是为了被身体阻碍的行动自由,或许也带有对哥哥的责备。
第三次,目送小伊公主离去的身影,弟弟的脸别提多伤心了,如果小伊没有回头的话真的下一秒会哭出来吧。
小伊公主的故事,是一个伤心的故事引出的另一个伤心的故事。
另,父母方面。
喝粥时他们有所迟疑地未开口,我猜想那粥应该是用蛤蟆熬的,村民爷爷在自家抓的蛤蟆,分点粥也是正常,但父母未说破;另外,从树上摔下来的伤痕和棍子打的伤痕怎么会看不出来呢,父母也没有说破。
景别的切换,影片的色调配乐,最后ed的动画处理我也很喜欢。
两个慢镜头,分别是兄弟俩的两次奔跑,即使是小孩子也会为了所爱之人勇敢向前。
对弟弟病床前小摆件的特写镜头,哥哥的面部表情镜头,都挺好的。
虽然这部片子,叙事手法平平稳稳,大致都猜得到后面会发生什么,摄影也是挺平淡的,看似没有什么亮点,亮点还是内容本身,真实且不作,能让人感动。
此外融合了神灵童话等元素,巧妙得增添悬疑之外,也不禁令人,对孩童专属的那个干净透彻的世界,心生向往。
几个小演员演的很好,哥哥的眼睛似含柔水,是诗里“河岸上吹风的忧郁少年”,弟弟笑起来灿烂得可以融化整个世界。
说起来泰国的《天才枪手》,中国的《嘉年华》,小孩子演的那版《红楼梦》,青年及儿童演员有灵气是难得的事情,也是让戏精的诞生节目组自惭形秽的事情吧?
亚洲是不是在各处开花,越南电影做得这么好了。
孩子们的演技真的不得不令人赞叹啊 完全是玉米地上的青草葱茏感!
时间不比洪水要慢慢淌,情愫是从前慢那种,诗集又老又旧,像陈年的酒。
每个人物都有感情线,然而相对独立,兄弟线过分微妙过分真切 完全挠痒痒的忸怩劲啊!
红领巾、弹珠霸凌根本是昨天才发生的故事吧寓言这个元素相当适合本片的少年时代了… 我觉得如果再刻画多一点长辈和小孩的交流会不会更好?
虽然片中的父母都有体现舐犊情深,总觉得稍显单薄诶。
弟弟的伤到底是咋一步一步好起来的,既然没有魔力的话?
绿地黄花里到处都是大面积明亮却不刺眼的温柔色块,各种深浅不一的绿,各种若有若无的黄,提示着这片闷热地带晴雨后,情欲之外的清新。
故事关于一对小哥俩。
哥哥阿韶安静用功,弟弟小祥顽皮聪明。
很多时候,聪明不是你用功就追得上的,所以你能看到各种轮番上演的小嫌弃、小报复,玩游戏耍赖,眼睁睁看弟弟的宠物被邻居做成盘中餐,甚至爆发到令人发指地一棍子把小祥打得卧病在床。
阿韶好像是恨小祥的,要不然怎么能下得去这个狠手呢?
但其实我蛮理解他的。
我小时候就装过哭,害我弟被舅舅、舅妈一顿卷。
“卷”这个字在我们那方言里,比“打”恐怖一万倍,你就想象成把活人填到车轱辘下面压吧,大概就那个恐怖程度。
嗯,从小我比他成绩好,但是打不过他,那次我就装被他打过分了,其实根本不疼。
起因是为什么扭打成一块早想不起了,小哥俩反正就那点事,不打不正常。
但我还记得为什么装——人就是贪呗,不光是贪财贪色,还贪爱。
准确的说是失落,失落于有人会跟你平分什么。
最可怕的,是跟你平分这一切的人,恰好是你爱的人。
心智不成熟时,会误以为这种失落就叫恨。
但你渐渐就是能明白,这“恨”有多可笑。
武国越把阿韶和小祥间感情线索的起伏,置入到看不过来的绿色中。
茂盛青脆的甘蔗林、青郁浓密的棕榈树,绿色蔓延到天际,跟远方的山抱成一团。
我不觉得他只是在单纯地展示越南静谧的乡村景色,在我看来,绿色象征着鲜活生命力。
阿韶不敢走夜路要小祥陪伴,但小祥要给同村的哥哥送情书,不得不分开走,阿韶说:你要是不陪我的话,我就不和你玩了。
小祥:你不跟我玩,过几天自然会跟我和好。
有点不可思议,转念一想又畅通无比。
阿韶那一下,把小祥打得卧病在床,急得扭头就跑去叫医生,还没等跨出房门,却被小祥叫住:哥,你别跟爸妈说是你打的,就说我爬树摔的。
没有比这更直白的少年兄弟情了。
绿色蕴涵着的生命力,不就是所谓的“成长”么。
噢对,成长的经历,大约同期于明白的过程。
在鲜活的绿色之外,其实你还能看到一股说不清楚的蓝色。
通常我看到蓝色,就会感到孤独。
最初被剧照清新朴素的质地吸引进影院,意外地发现故事本身也很有趣。
有一点小“悬疑”,有一点小“奇幻”,每次以为自己把握了剧情走向,事实发展又总与预想有些偏移。
兄与弟,父与女,少年与少女,人与自然间的感情,如同这片绿地上的黄花,经历风吹雨打,悄然酝酿,幽静绽放。
影片中有很多俯视角拍摄的山川、河流、稻田,在开头、在转场,简直可以说是半部越南风光宣传片。
绿色的基调贯穿始终,清爽养眼。
在森林错综的绿中,仿佛可以感受到潮湿的暑气,在稻田稠密的绿中,却又似乎看得见风的痕迹。
这么多绿,也算是呼应片名了吧。
几个慢放镜头十分惊艳,良久难忘。
雨中奔跑的哥哥,坠入黑暗的黄花,在配乐的烘托下,凝聚着油画般的美感与诗般的意境。
主人公家的墙壁上挂着一把破旧的吉他,看到这一幕时很诧异,继而是感动。
也许是道具有意为之,不过在如此艰苦的环境中若依旧能保有一颗不负于生活的心,实在难得。
顺便get到许多越南小朋友的游戏方式,有些和中国很相似(拔“皮狗”,弹玻璃球...)。
另一片土地上的人们怀着另一种心境面多生活,世界真的很奇妙啊。
童年如一首诗,开篇的意境美如画,画中的孩子就是自然生长的诗人,用原生态的诗句,描绘着我们总爱徜徉在那片理想世界里的乡愁。
地里有云在生活吗越南乡间的稻田里,也会飘出一片洁白的云吧。
晴空下的山川让碧绿一泻千里,河流的线条像被油画渲染过的柔和,翠色欲滴的稻田从山庄流入云际再开出稚嫩的小黄花在风中摇曳。
叫人惊叹,也能酝酿出些许的感伤,阿韶打开了那本《最美情诗》书页之间夹着一朵小花,那一页是他们留给对方最诚挚的告白。
年纪尚小不懂什么是爱情,但他只想和她待在一起,她很早就喜欢跟他玩。
我会给手指吹风喜欢把手浸泡在纯净的河水里,然后高高扬起朝向天空。
手指的缝隙与和风亲密接触,再触摸你的手掌,数一数你手上有几个斗。
阿韶借此拉着小敏的手,她紧张的收了回去。
童年如一首诗,开篇的意境美如画,画中的孩子就是自然生长的诗人,用原生态的诗句描绘着我们总爱徜徉在那片理想世界里的乡愁。
童话和寓言,公主和黄花,都是他们为之拼尽全力的整个世界,小伊在路上摆满黄花为了迎接驸马的到来,他为了自己心爱的公主奋力奔跑。
蟾蜍红薯,成了自己生命的一部分,那一天他的“谷苟”消失了,就像心碎了一样,就像失去了全世界一样的痛苦。
那个时候不懂什么叫长大,只知道向前奔跑是因为有一个人在眼前,有一只风筝想去追,有一场雨流淌着那一刻内心的疼痛。
花瓣是一片一片的伤痕我喜欢弟弟小祥至纯至善的可爱。
哥哥使用诈降的“计谋”打伤了弟弟的头部时他却问“血流的多不多。
”他一直很佩服哥哥,倘若他上战场杀敌一定能成为大将军。
哥哥因为嫉妒弟弟和小敏玩的如此开心,抄起大棍狠狠的抽打弟弟的后背,他疼得厉害的时候告诉哥哥说:“别跟爸说是你打的我。
”弟弟痛苦的时刻始终都在为大哥着想,哪怕他总是受伤,可是那些伤口都会被时光抹去忘了疼痛。
最后还会在阳光的照耀下,开出勇敢的花来,阳光终究会眷顾这个内心单纯善良的小男孩。
枝叶是墨绿的暗影下雨天,端盆来接着房顶漏下来的雨水,暴雨过后,在屋子里放出亲手做好的帆船让它远航。
午后,在窗户外围观一台小小电视机。
那时候的幻想,那时候的乐趣,离我们很远很远的童年,其实就隔着几年、十几年或者几十年,但是它也隔着永远。
我还记得有过这样的夏天,躺在老家瓦房下的竹床上,后背贴着竹身的清凉,奶奶打着老槲扇一阵阵的风掠过我的手臂,后院的门开着,知了的叫声是那个夏天我听过的最响亮的声音。
下雨天,哥哥总是能准确找到漏雨的角落放上盆接水,我喜欢听雨水滴在空盆里的声音,一点一滴的“轰鸣”与屋檐垂下的滴答声竞相歌唱。
我会把脚丫伸出屋檐,让水滴落在我的脚背上打断它的节奏,影响它稳定的发挥,如果说脚底也湿了,在屋檐底下的青苔上滑溜一跤该不会是“兴尽悲来”。
那一跤滑走了我的整个夏天,后来才有了“识盈虚之有数”的觉悟,尽管这样,风一样的夏天在我的童年里出席,就已蓬荜生辉。
时间在溪流里游再动人的童话也会在时间的洪流里被冲刷掉渲染上的保护色,然后回归生活本真。
八伯花了几年的时间守护女儿小伊的公主梦,主动搬离到远离乡民们树林里,不想自己打扰到别人,也不想女儿受到伤害。
阿韶不知道小敏因为不好意思而不跟他玩,直到小敏已经离开了,弟弟能够从床上坐起来了。
不论是年少时的懵懂,还是年长后的骄傲,在哪里失去的,总会在另一个地方得到,在留恋游走的岁月时,我们也会收获成长带来的一次次感动。
阿韶带着小祥去见了他日日牵挂的公主,他打开了小敏送的那本《最美情诗》看到了那一句最美的告白,“晴雨是天之病,相思是我爱你之病。
”时间,你去吧,记得别回头。
我们都有自己的路要走,童年时每天陪在我身边的人呢。
那一天你被摩托车带走,我还没醒来,还没来得及告别,我的世界里从此再没有你,也从没幻想过有一天不期而遇。
属于我们的童年那样的相似,长大后竟天各一方,杳无音讯。
晴雨是天之病,相思是我爱你之病。
女孩拿着《最美情诗》远远站着,看着男孩一个人坐在河边。
男孩以为女孩不喜欢跟他玩,女孩很喜欢跟他玩却不知如何开口,勇敢的把这本书送给他,却被男孩拒绝。
大概喜欢就是如此,总伴随着小脾气,我们都在闹别扭中慢慢懂的,慢慢成长。
童年的不都是乐趣无穷,无忧无虑,大概还有嫉妒羡慕,相思病。
真实的生活最动人。
似乎该片的打分偏高啊,平心而论,该片的整体水平略显青涩稚嫩,小演员的表演有欠自然,镜头画面其实还不够体现出其乡间水木之美,而这种青涩稚嫩的风格,或许也是打动很多观众的原因之一吧。
一部由内而外散发着美好的电影是值得五星的。大广角镜头下大片大片的翠绿,散落在泥泞的乡间小路上的点点黄花。太精致的越式小清新加有东南亚特色奇幻故事,虽有些许牵强但无伤大雅。片尾动画和原声都超棒。好想能有天在大银幕二刷并献上影评。童年呐,好想在戴红领巾的年纪能谈次恋爱。
1.民间传说/童话故事与现实世界进行巧妙的接洽,真假本身并不重要,重要的是你是否相信,又或是我们自身本就可以创造出属于自己的童话/神话故事。2.导演将一个本应无奈与痛苦的现实故事裹挟进了一个充满着遐想、美妙又静谧的儿童世界中。于是,借孩子的眼睛我们得以从残酷中脱离看见别样的美好,在苦难中发现真善美。3.我对越南的想象充斥在这些越裔导演的作品中,于是越南对我而言成为了一个乌托邦式的存在,它的慢、柔、静、美、隐...让我无限向往想去追寻。其实,我对越南的幻想又何尝不是这些在异国长大的越裔导演对故国的想象与精神寄托呢。
真善美。我童年时,村子也是这般的美,淳朴欢畅大自然。很反感一些人对这类片子标记为文艺小清新,文艺也早已被曲解玩坏。工业化进程让人们变得唯利是图勾心斗角天天戴面具,而正是这些片子在提醒人们要真诚要善良的生活、待人。大概是从小在乡村长大,我真的很讨厌住在城市。
兄弟妻,不客气
第一部越南电影,很清新。
这是部充满童趣、具有小清新风格的越南乡村题材片,故事背景是上世纪80年代,虽然是以哥哥的视角在叙述故事但我感觉弟弟才是主角。听鬼故事好奇又害怕、对大人谈情说爱的向往、惹事后兄弟间的袒护、心生不满和嫉妒后的打架、对美好事物的向往和执着。。。这就是童年,这也是成长!
那个哥哥是神经哦?
那一棍,也太狠了
很美,很纯朴,很自然,很童话,中国是不可能拍出来了,哪里找这么纯的孩子去呢?
第一次看越南片,出奇的清新。这么小众的电影能译出“ 我看见黄花在青草中摇曳”这样的名字,怎么迪斯尼的老是这么奇葩呢……
故事很好,几个孩子的成长都有交代,俗套里有些新意,孩子气恰如其分。摄影是电视片风格,实在不怎么漂亮,对越南乡村美景有些辜负。
风在摇他的树,草在结她的籽,一切都刚刚好
越南小清新
7.3分。年尾莫名丧,看个小清新。家贫百事哀,竹马绕床来。有灵气,惜表演指导呆板,贵在纯真,混搭乡土东南亚必不可少玄幻一味。乡村景美有虐点;音乐解郁,特别扫弦开篇和32分处神似SATC版Auld Lang Syne的那首歌。
一点天真、一点刺痛调和很多爱,感觉这是一类容易被诟病落伍的类型片,但能让观影者重温一些朴实温柔的电影无论如何还是不可或缺
孩童视角下的兄弟情谊与情愫涌动,美好的田园氛围以及水灾常驻带来的苦难都在无形中呈现出一个生动的越南。结构完整,线索清晰,风景优美,视听感受很棒。
画面唯美,情节诡异
没有蚊虫和湿热的屏幕乡村总是别样美一点。嫉妒软弱的哥哥很讨厌呐。
童年电影真的不要过分煽情,一煽即过;航拍毁节奏,减少航拍镜头;还是喜欢另外一个片名:我看见黄花在青草中摇曳。