伟大的自由

《伟大的自由》，由弗兰茨·罗戈夫斯基Franz Rogowski和格奥尔格·弗里德里希Georg Friedrich主演，塞巴斯蒂安·迈泽Sebastian Meise执导，该片获得了戛纳电影节 "一种关注 “单元的评审团奖和萨拉热窝电影节最高奖，并由Mubi公司在多个地区（包括北美）发行。

该片围绕汉斯·霍夫曼的监狱生活展开，二战结束后，几乎所有囚犯都从集中营中获释，而汉斯却被直接转移到了监狱中。

根据此前臭名昭著的德国刑事法第175条，霍夫曼被定罪为同性恋罪，继续在监狱中服刑。

即使在监狱之中，霍夫曼也没有停下寻找爱情的脚步。

原文刊载于公众号“SiDe映像”https://mp.weixin.qq.com/s/755Ezt__WlITZhmyNIV-GA1969年夏天，监狱里的电视机播放着登月的场景，“我本以为那会很激动人心，但与铁窗下日常的磨难相比，地震般的变化似乎都不再引人注目了。

这也延伸到了同年的另一个历史大事件：西德当局放宽了刑事法第175条的规定，仅禁止与21岁以下的同性发生性行为。

影片中的人物是虚构的，但他们的故事是基于研究过程中的真实事件改编。

这些人因第175条而被定罪和监禁。

汉斯，电影的主角，代表了许多人的命运，他们一次又一次地被关进监狱，他们的生计和社会关系被破坏，他们的故事隐匿于官僚机构的文件中。

汉斯（Rogowski饰），一个因爱欲而不断受到迫害的人，忍受着反复入狱的折磨，他的经历与他的狱友维克多（Georg Friedrich饰）不同，维克多是一个杀人犯，长期在监狱里生活，在他为一个年轻的同性恋囚犯辩护后，他被关进了禁闭室，正是这个黑暗的、没有窗户的牢房成为影片之后几十年叙事的入口。

时间辗转至1945年，汉斯在集中营中幸存下来，转到监狱服刑。

在那里，他第一次与维克多相遇。

维克多是异性恋，起初，他对与同性恋者同住一个牢房不以为然，但随着时间的推移，他们的关系开始升温。

在摄影师Crystel Fournier的摄像头下，严峻的监狱环境开始萌生出了亲密关系。

在牢房的相处过程中，两个人交换和分享了彼此最脆弱与需要支持的时刻，尽管他们之间的纽带始终被维克多根深蒂固的同性恋恐惧症所笼罩。

导演Meise对树立无瑕的道德楷模并不特别感兴趣，而是更关注人们如何在绝望的环境中找到的不完美的盟友和精神支柱，描绘汉斯和维克多如何从敌对到被动接受到相互依赖的演变过程。

他们之间大部分感情的细微差别都没有被直白地讲出来，而是由演员们的精彩演绎表达出来。

剧组明智地避开了老化妆容，而是以演员的诠释来表达24年时光的打磨：Friedrich保持了维克多粗暴、冷酷的举止，但他的肢体语言越来越多防御性的柔弱；Rogowski饰演的汉斯，随着时间的推移而变得坚硬冷酷，尽管他的脸上更多的是因为反复受迫害带来的疲惫感，在影片的三个时间段内Rogowski调整了自己的身体姿态，以暗示一个因创伤而弯腰，因爱而振作，因自由而迷失方向的人。

电影中的配乐常常听起来像是汉斯的内心独白。

在悲伤的监狱环境没有管弦乐，只有Nils Petter Molvær忧郁的的小号。

汉斯出场时，背景响起激烈的爵士乐。

另一个场景中，汉斯仿佛在梦中看到了他一生中大部分时间都被禁止的场景，这时播放了一首爱情香颂。

随之而来的是回到现实和爵士乐，此时作曲家Peter Brötzmann的爵士乐代表着解构，象征一种宣泄。

在导演的设计中，这部电影介于监狱戏剧（prison drama）和爱情故事（love story）两种类型之间。

这里有粗暴丑陋的执法，但在这个框架内，几个角色试图赋予他们生活更深的意义，他们只能在两个人之间的信任和温柔中找到这种意义。

电影用的配乐越少，观众就越能注意到哪里缺失。

因此，空隙处代表着监狱戏剧里的的赤裸和严肃性。

但是为了提醒观众，在这里实际上是在看一个爱情故事，于是用Nils Petter Molvær的小号独奏来打破这种严肃。

电影除了刻画主人公的心路历程，警卫也是被表达的对象，纳粹时期的警卫，他的行为充满了仇恨和蔑视，转到20世纪50年代的警卫。

他实际上相信纪律和秩序的原则，相信人们可以通过严厉的惩罚进行改造。

他也有人性凸显的时候，但他必须压制住自己的人性，否则他将不得不摧毁他此前所相信的一切，他是一个无能为力的形象。

然后是60年代的警卫。

他没有原则，他只是一个系统的一部分，机械的完成他的工作，因为有人必须这样做。

然而对他来说，规则确实有一定的回旋余地。

电影题为《伟大的自由》，向我们展示了一个关于爱的故事，关于这两者的关系，导演这样解释：一个社会为何将爱情定罪是个谜，175条不仅非人道，而且是违反宪法的。

几十年来，国家拒绝承认它侵犯了人们的人权—它本应保护的权利。

而同性恋者至今也会遇到同样的态度。

人们最终会被这种不断争取接受的斗争所累，他们可能更愿意创造一个平行世界，在那里他们可以找到他们一直在寻找的自由。

这样一来，自由的概念，也是爱的概念，就变成了一个非常个人的概念。

我们的主人公汉斯在监狱里找到了爱情，而且是和一个被定罪的杀人犯。

在我们的自由民主国家，似乎不再需要为平等而战了。

但如果你记住文化的历史充满了周期性的重复，你就会意识到这种成就是多么的脆弱。

但对自由和爱的渴望是不能被扼杀的。

编译自：https://variety.com/2021/film/reviews/great-freedom-review-grosse-freiheit-1235026230/https://www.sff.ba/novost/11617/concept-of-love-and-freedom

朋友曾问我：“在上世纪，是否曾有从西德反向逃往东德的人呢？

”我一时语塞。

因为以前听到的那些动人的故事，大多都与反抗、理想和自由有关，好像只有由东向西的逃离才符合逻辑。

但我忘记了还有这一些人，他们在西德被“钓鱼执法”、被投入监牢。

或许他们中的一部分人，曾动过这样的念头吧。

德国刑法175条，“性悖论法”，在这个政治体制反复摆荡的国度却延续执行了123年。

从帝国时期，到魏玛共和，到纳粹专政，到联邦德国，再到两德统一。

意识形态极度对立的政党们，在这个问题上却找到了某种“共识”。

以至于那些同性恋者在战后，刚刚从集中营解救，随后便带着被迫害的烙印和伤疤，“无缝接轨”转运到西德的监狱继续服刑，丝毫没有喘息的机会。

这部电影讲述的就是这样的故事。

并不以抗争为主题，但狱中的温情拼接起来，却是对这套制度无声的讽刺和控诉。

监狱里走音破败的教会唱诗班，变成了两人初次“约会”一起观看的演出。

违反监规，夜晚露宿的惩罚，变成了两人难得温存的机会。

牢房里的圣经书，变成了两人互传心意的工具。

因同志关系入狱的他们，却在狱中一次次犯罪。

失去自由的惩戒是为了让人悔改，可当罪名根本就没有改正的机会，或者本身不存在需要悔过的地方时，又该如何？

所以，他一次次的犯罪，好像是这一取向“不可救药”的证明。

P.S.一般国家同志权利发展的过程，往往会走过刑法除罪、婚姻平权与社会认同的阶段。

每个历程都谈不上容易，伴随着斗争与妥协。

好比德国，历经数次修法才缓步完成了除罪化；在台湾地区，以反复斟酌、极度谨慎的措辞才确立了法律上同志伴侣的权益；而社会认同这一阶段，依旧只在欧美国家才谈得上有初步的实现。

可我国仿佛总在不经意间，以意外的方式完成了进展。

初衷从未考虑过性少数群体的权益，事实上却实现了某种程度的进步，颇有种“无心插柳柳成荫”的感觉。

就好像，1997年，我们国家意外地实现了除罪化。

为纠正特殊时期的错误，在这一年刑法取消了“流氓罪”。

本为了确保不再出现“男女两步舞即为流氓”的荒谬判例，却在不知不觉中将同样装在这一口袋罪名中的同志群体解放了出来。

2020年，我们国家意外地部分实现了同志伴侣权益的保障。

民法典颁布的“意定监护”，原本是为了保护独居老人，让紧急情况发生时缔结监护权的其他人可以代为做出决定；不经意间，却成为同志伴侣实现婚姻部分权利的一种途径。

当然，这离真正的婚姻平权还差得很远很远。

但相比过往法律上的一片空白，也算得上是一个进步。

但终究是要抛开天真，面对现实。

这样不知不觉的意外，还能有多少？

当争取的权利进入“深水区”，乃至“雷区”，单靠这样的“意外”还有用吗？

更何况，社会上的认同，怕是更遥遥无期。

自行车的车身上贴的彩虹色涂饰，在车主同学离开时被保安偷偷揭下；仅在楼梯口留几面彩虹旗，供同学自取的学姐，被学工晚上约谈，被辅导员威胁退学；剪辑517专题视频的同学接到了Police的电话，被要求删除数据，怀疑学校安插了“信息员”混入社团群中默默举报；以上的事情，就发生在近一个月，发生在全国Top 2的高校内。

倘若这样号称最“优秀”、最开放的环境中都不曾有包容，他们又能期许在什么时候，一切能变好呢？

——但我们至少可以尝试，尝试为他们发声。

如果留下彩虹旗被视作大逆不道的违纪，那留下些白纸供同学们取用总是无罪的吧？

路过同学的创作

越看到后面越能体会到好。

我觉得一个电影的伟大之处就在于，如果一个人是一个共情能力较强，ta可以通过与大量电影中的角色共情体会多于别人数倍的人生。

这部电影，就是可以让人“多活”一些的电影。

两个人都是心里有爱的人。

维多帮Hans纹身遮住集中营编码，文身被发现时Hans代替维多去关禁闭让两人有了交集。

从维多让Hans帮他oral那里开始被震撼，在Hans的爱人跳楼后选择紧紧抱住他，自己马上出狱但发现Hans仍在里面时放弃出狱，逼仄绝望中两人萌生的爱，让小小的牢房都开始变得温馨起来。

可是命运的安排，法律175条的废除，让本该高兴的出狱机会在维多口中变成了“一条法律不能这么容易被废除”以及深夜时明知无望但还是试图实现爱人白天说出口的愿望。

分别。

Hans发现社会已经开放到同可以乱交后的绝望，留白，给观众大量的想象空间，想象让观众体会到更深的绝望。

最后Hans买了包烟，打碎商店橱窗后等待被警察带走时坐在路边吸烟的镜头，感觉自己仿佛向深海里坠去。

“当初让我一次又一次入狱的法律，现在已不复存在。

这条法律，让我入狱，我的爱人与我生离，又死别。

后来这条法律又让我出狱，与我阴差阳错爱上的人分别。

我这样小人物的命运，是何等荒谬，何等悲凉。

”

文：1900公众号：抛开书本电影《伟大的自由》在去年的戛纳电影节上夺得「一种注目」评审团奖，年初更入围奥斯卡最佳国际电影15强，并荣获美国芝加哥国际影展最佳影片金雨果奖。

主人公因同性恋被3次送往牢狱，却在这黑暗龌龊的地方找到了爱情。

当法律认定同性恋是犯罪，它可以禁止我们的自由、侮辱我们的取向、甚至任意殴打我们的身体，但没有一项法律能禁止我们爱的权利。

台湾译名《爱你让我自由》1871年5月15日，德国颁布臭名昭著的第175条《刑法典》，开始对同性恋进行迫害。

1935年纳粹党上台之后，更是把这项条例的适用范围扩大，在此之后，每年大约有8000人因此被关入集中营。

1945年至1969年间，约有100,000名男子受牵连，当中约50,000人被定罪，其中一部分人在狱中就已自杀。

柏林墙倒塌后的1994年，德国才废除了这项条例。

电影的开头是一段录像带，68年的某个公共厕所，在这里尽是那些欲望得不到满足的同性恋们，他们无处可去，厕所是他们泄欲的港湾。

同志们已谙熟这里的规则，两人四目相对，互相暗示，最后进入到隔间中享受片刻的欢愉。

主人公汉斯在这里被第三次逮捕，他坦然地接受审判，接受罪名。

汉斯在1945年从集中营直接送往监狱，这是他第一次入狱。

他和维克托被分到了同一间牢房，维克多看到门上挂着汉斯的“175”条罪名，气愤地拒绝和这个“变态”住在一起。

最后维克多无奈地和他住在同一间房里，严厉禁止汉斯碰他。

两人渐渐熟悉之后，他似乎发现同性恋并没有那么变态，并且帮助汉斯遮掉在集中营里的纹身。

维克托在电影中充当了旁观者的角色，和大多数人一样，他们厌恶同性恋。

可为什么排斥同性恋呢？

这仿佛是这个父权社会的规定，男人必须要有阳刚之气，男人只能和女人在一起，这种群体性的隐形规则将同性恋视为异类。

没有人在意同性恋之间的爱情和权利，人们本能地将这种厌恶延续下去。

汉斯在1957年再次入狱，这次他和男友奥斯卡一起被捕。

他也再次和维克托相遇，此时他们已经成为好友，汉斯想让维克托在送饭的时候将一本书带给另一个牢房的奥斯卡。

而维克托提出的要求却是帮他口jiao。

也许是狱中生活寂寞难耐，维克托竟不在意汉斯同性恋的身份，他在汉斯的口中一次次的碰撞并伴随着低沉的呻吟。

他终于尝到了久违的性滋味，而那个人却是个同性恋。

维克托把书带给了奥斯卡，透过门上小孔，他偷窥着奥斯卡阅读这本珍贵的书的神态，这是他首次试图体会同性恋之间的爱情。

影片中最浪漫的片段就属汉斯和奥斯卡的回忆了。

他们在没有人烟的世外桃源，汉斯躺在柔软的草坪，阳光透过树梢的间隙洒在他们细嫩的肌肤。

他们短暂地逃避那个被束缚的城市，不用去肮脏恶臭的公厕。

这是导演为所有同性恋编织的梦境，穿插在监狱黑暗冷酷的场景里，好似一颗糖。

汉斯几乎一直活在监狱中，却一直在追逐爱的自由，即使狱中生活痛苦难耐，他也认识了同因175条罪名入狱的音乐教师。

他们故意不服从夜巡，被关在一起受冻，但那里却成为了他们约会的地方。

阴冷的牢笼中，他们彼此相拥，热烈的双唇点燃心中的火焰。

如果法律的作用是禁止人们犯罪，那么对于同性恋这条罪名来说，无论如何都无法阻止人们相爱。

汉斯和维克托的情感在发生着细微的变化，当汉斯第三次入狱，他和维克托再次住在同一间牢房。

维克托在被释放的那天，他将一针毒品插进自己的胳膊，让自己留了下来。

汉斯照顾着偶发毒瘾的维克托，为他取暖，抱着他缓解痛苦。

我无法判断维克托是否爱上了汉斯，但他却不反感汉斯对他的行为，即使两人抱在一起。

所以真的存在纯直男吗？

我看到的只是一个体对另一个个体的爱或者性的渴求。

无论是日久生情到相濡以沫，还是急于发泄身体的欲望，这一切和性别真的有这么大关联吗？

1969年，西德政府将第175条放宽至只禁止与承诺年龄21岁以下的同性发生性行为。

汉斯被释放后来到了一间酒吧，一组长镜头跟随着他，在酒吧的地下通道，处处都是做爱的同性恋们，他们不再被压抑，而是放肆地呻吟着。

汉斯失望地走出酒吧，来到首饰店门口，打碎了橱窗，镇定地坐在马路上，等着警察把他逮捕入狱。

电影结束了，导演给所有人留下了悬念。

汉斯是对这个世界失望，还是看到了可以自由恋爱的同性恋们，他也要去监狱找他的真爱维克托？

1994年，德国废除了这项条例。

2001年，德国政府通过专法“伴侣法”，藉以保证同性恋伴侣的权益。

2017年德国议会终于通过了同性恋婚姻平等的法案。

每一个国家曾经都对同性恋有过排斥，但幸运的是如今已经有42个国家或地区同性婚姻合法。

在每个人追逐爱的道路上，彩虹旗将骄傲地为你挂起。

添加微信号paokaishubenxbb加入全国影迷群

奥地利导演塞巴斯蒂安，大家对他并不熟悉，然而，这部新作获得了戛纳电影节 "一种关注 “单元的评审团奖、萨拉热窝电影节最高奖。

观众对影片描写的此类题材并不陌生，然而，这部影片将这种人类的特性上升为一种追求和信仰。

影片的主题阐述了对自由的表达，所谓自由，并不仅仅是指对人生禁锢的突破，就像影片中所表达的，主人公汉斯其实一直是在监狱之中，高墙之内，然而，他对人性的追求呈现出一种自由的状态，就是愿意为此而作出奉献和牺牲，从某种程度上来说，实现了人性的自由。

175条款就是对人性自由的摧残和压迫，人类可能是唯一一种物种，对自我的特性进行禁锢和压制，造成悲剧和痛苦。

条例的废除其实也是体现了社会进步带来的宽容。

然而，在现实生活当中，对于这一特性的宽容和理解，还有很多路要走。

影片的剪辑对观众来说有一点的困惑，整个故事跨越了三、四十个年份，三条时间线在影片的剪辑当中来回穿插，给观众充分的理解，带来了一定的困惑。

主人公汉斯在禁闭室中一段影像令人深刻，黑暗中的光明，如同黑暗中的人生一样，需要有希望带来光明。

这不是影评，个人观后感男主角因为同性恋而被抓了起来，总共做了20多年的牢。

直到社会进步修改了法律，同性恋不再成为犯罪，才被放了出来。

本片95%的内容都在讲述他的牢狱生活，以及他和自己一些同性恋人之间的故事。

有趣的是最后，当他获得自由后，去了外面的同性恋酒吧。

他看到过去自己偷偷摸摸做的事情，即便坐牢也要去做的事情，如今在同性恋酒吧里随便发生。

他突然感觉到一种不适，于是他砸了珠宝店，让自己回到监狱。

我个人认为，故事最后的部分，改变了整个故事的意义。

已经不再是纯粹同志、自由等等事情。

而是什么是自由？

按道理说，他出狱了，可以随意找同性了，不再受监狱的罪了。

但是他却感觉不自由了。

因为他的一切都留在了监狱里，特别是他真正爱的那些人。

所以自由，很大程度上取决于你的爱，而不是普遍意义上的自由。

监狱外的世界里，虽然又各种各样的自由，但是没有他的爱，所以他感觉不到自由。

当我们真诚的去做自己热爱的事情时，我们才能感觉到自由。

这是我相信的一件事。

当你在一件事情上，或者说为了爱去追求时，你的力量是很大的。

能有这样的题材和电影，是自由的意志。

很不错的电影。

电影正在欣赏中，但是由衷的感觉到自由的气息。

以为与众不同的爱而入狱，为爱坐牢。

听起来很浪漫，实则很残酷……，我个人对同性恋题材没有特殊偏好，也希望导演不要排成特殊另类感情。

这么多同性题材，我唯独觉得李安的《断臂山》中两个男人的感情来的让人信服，看着舒服不扭曲。

《请以你的名字呼唤我》看起来明朗帅气干净，唯美，浓郁。

真实的情感总是让人感动，动恻隐之心。

【本文含严重剧透，请看完电影再看，偷看的吞一千根针】

德国《刑法典》第175条，将男人间的同性性行为认定为刑事犯罪；一旦被定罪，最高刑罚是十年监禁。

从1871年被德意志帝国颁布，到1994年被德意志联邦共和国废除，第175条存在了一百二十三年。

纳粹德国期间，第175条被修订和扩大化解释，适用于所有“不符合道德准则的与性交有关的行为”——比如共同打飞机。

这导致被定罪的人数急升10倍至每年八千人。

男同性恋无需审判就被秘密警察关进集中营，并以粉红三角形胸章识别。

这些同性恋大部分都死在里面，研究人员估计同性恋在集中营的死亡率高达60%。

较鲜为人知的是，哪怕到了战后，德国依然在用第175条迫害同性恋。

1945年后集中营被悉数关闭，但同性恋犯人并未获释，反而需要继续服刑。

1950年东德废除了当年被纳粹扩大化的解释；西德却继续沿用，第175条甚至得到了联邦宪法法院的认同。

1945年至1969年间，约有十万名德国男同性恋受到牵连，被定罪的超过五万人，还不包括那些在定罪前就已自杀的人。

直到1969年，新上任的西德社民党政府才放宽对第175条的解释，仅明令禁止与21岁以下的同性发生性行为。

两德统一后的第四年，第175条被正式废止。

以上，就是《伟大的自由》的时代背景。

这部“爱即是原罪”的电影在戛纳首映时获得观众起立鼓掌，不但勇夺“一种关注”单元评审团奖，而且在各大电影节获得34个提名和15个奖项，包括芝加哥电影节的最佳影片金雨果奖。

男主汉斯从40年代，到50年代，再到60年代，因为同一个罪名而一次次入狱；如果同性恋是犯罪，他情愿把牢底坐穿。

与其说电影讲述的是伟大的自由，不如说是关于伟大的犯罪——没有受害人、罪犯就是受害人的犯罪。

同性恋之于他，不只是一种身份，一个行为，而是一份信仰。

所以你愿意为了你的信仰付出多少？

电影始于1968年，一名叫汉斯·霍夫曼的男子在接受审判。

他因在公共厕所与男性发生性行为被判处24个月监禁，不得缓刑。

汉斯在庭上的沉默，和他对入狱整套程序的熟悉，暗示这已不是他第一次坐牢。

而他和一位资深狱友维克托的只言片语，拉开了汉斯反复入狱的前半生。

汉斯和维克托相识于1945年，两人被分配到同一间牢房。

彼时纳粹德国已经投降，逃跑未遂的汉斯却从集中营被转移到监狱继续服刑。

他们住的房间门上贴着姓名和数字175，意味着里面住了因同性恋而入狱的“175犯”。

维克托感到自己被侮辱了，恐同的他对汉斯一顿拳打脚踢，并且警告：“敢碰我，你就死定了！

”然而单调的“同居”生活让维克托有了更多机会了解汉斯，他的态度也渐渐软化。

恶劣的环境催生出一段看似不可能的友谊，甚至会祝对方出狱好运。

然而仿佛是命运的玩笑，两人1957年又在狱中重逢。

这次汉斯的身边有了一位男子奥斯卡。

两人作为情侣双双被捕，维克托充当为不同囚区的爱人传递讯息的桥梁。

然而这也是汉斯距离爱情最近、却也最痛彻心扉的一段囚室体验...1945年、1957年、1968年，电影的时间是非线性的。

导演塞巴斯蒂安·迈泽就像高空走索般同时驾驭着三段狱中故事，时间跨度长达数十年，其间的拉回切换几乎很少交代。

站在观众的角度，由于三段戏都发生在同一个阴森幽暗的监狱，这种切片式的叙事是不太友好的；看到男主的发型和妆容有细微变化后，往往要隔一会儿我们才意识到年代已发生改变。

而站在作者的角度，同时推进三条时间线是有意的互文。

譬如60年代汉斯在狱中不遗余力的关照一个叫里奥的年轻教师——里奥和汉斯一样被钓鱼执法，却是第一次当175犯，位于整个监狱体系的最底层。

汉斯护犊一样的呵护着里奥，正当我们以为这只是性欲的驱使时，故事被拉回到50年代，透过发生在汉斯的挚爱奥斯卡身上的故事，我们才知道善意的上下文，意识到déjà vu的过去是如何困扰着汉斯的精神世界。

好莱坞电影大师刘别谦说过：“要尊重你的观众...让他们自己把二加上二，他们就会永远爱你。

”《伟大的自由》正是通过让观众一点点自行拼凑的方式，完成了对男主汉斯的心理学画像，让我们感知到眼前是怎样一个人：他在坐牢...他一直在坐牢...他最该感受生活美好的年纪一直在坐牢...导演对于汉斯在狱外的生活、坐牢之间的生活、他的职业和家庭背景没有任何交代，仿佛这是一个无人问津、天地间的弃儿，他的出狱就是为了入狱。

而当他被国家机器践踏至体无完肤后，他再也无法以任何浪漫看待这个世界，唯一支撑他的就是当同性恋的信仰。

这个信仰背后没有伟岸的道理支撑，只剩下人之初的性本能。

在最局限的空间、最禁锢的肉身中，他仍然保留着当同性恋的自由意志，这便是“伟大的自由”。

正因为如此，电影的结尾尤其打动我：1969年法律终于发生松动，汉斯被无罪释放，而他出去的第一站就是一个叫“伟大的自由”的同志酒吧。

男人们欢呼庆祝、载歌载舞；在酒吧通道通往的暗巷，曾经的罪犯们正在以各种姿势酣畅淋漓的做爱。

汉斯行走在人群中，感受着突如其来的解禁带来的惊人荷尔蒙味，耳边响起的是轻柔的法语情歌《L'amour, l'amour, l'amour》。

那一刻他仿佛化身《神曲》的主人公但丁，从地狱走向天堂，每一步都云中漫步。

汉斯的表情复杂而梦呓，就像一个失魂落魄的影子。

付出半生去实施的伟大犯罪如今唾手可及，他却不知道怎么去享受了。

当系统性的压迫抑制了过自由生活的冲动，禁闭中的爱便成为他唯一能理解的爱。

于是汉斯做了唯一可做的事情：回监狱去。

虽然已经有心理准备，但这个结局依然给我很强的冲击。

它让我不禁思考：什么才是真正的自由？

如果自由仅以我们被给予的为限，那得到的只是自由的假象。

相比之下，不自由的监狱反而更真实些——至少它让汉斯和维克托滋长出了相濡以沫的爱。

作为监狱同志题材，《伟大的自由》有参考让·热内的《情歌恋曲》，以及同样讲述狱中“不可能之爱”的《蜘蛛女之吻》。

但不同于前者的浪漫幻想和后者的奇情跌宕，电影关于两位男主感情的刻画反而更像是《断背山》：都是自以为直和自以为弯的两人，在隔绝的环境中用身体摩擦燃起爱火；从粗暴的泄欲到灵魂的契合，又都迈过了从否认到默认的相同心理关口。

两个迥然不同的灵魂寻找到了共同出口，这场爱的犯罪他们都是共犯。

德奥两大影帝——德国学院奖影帝弗兰茨·罗戈夫斯基和柏林电影节影帝格奥尔格·弗里德里希——联袂贡献了同志电影的年度最佳表演。

尤其是罗戈夫斯基，阴郁安静的眼神，条件反射般的抽搐，瘦骨嶙峋的体格下蕴藏着火山熔岩般的温度，他饰演的汉斯对同性恋的“虔诚”让我自惭形秽，也让我对他的下一部同志电影《过道》充满期待。

虽然电影的绝大部分场景发生在枯燥单调的监狱，但摄影依然从栅栏、铁网、马桶还有废弃的针头当中提炼出美感的构图。

印象比较深的是家庭摄影机胶片的使用，最初它被德国当局用作偷拍抓人的证据，后来反而成为汉斯和奥斯卡亲密回忆的纪录，田园诗意般的一天落在充满颗粒感的胶片上，就像依依不舍的纪念品。

然而印象最深刻的还是黑屏。

这是一个多次出现的画面：汉斯接受关禁闭的惩罚，在狱警面前脱光衣服，走进狭小的隔间。

沉重的铁门被无情阖上，然后便是黑暗，绝对黑暗。

在电影院看，视线全黑的感觉非常惊悚。

一秒，两秒，三秒...那一刻仿佛置身于人性的黑暗森林，时间从未如此漫长。

这样的黑暗会让我胡思乱想，想一些怎么也想不明白的问题：为什么在不同的国家，总有不同版本的第175条出台？

为什么直到今天，还有人因为性取向被砸死、被赶尽杀绝、被暴力对待？

为什么我们人类，总是要对爱施加这么多的伤害？

直到他擦亮火柴。

二战后德国社会逐渐复苏，却仍然保留了刑法典175条——“同性恋是一种罪行”这样的法律。

汉斯因为同性恋行为，从集中营被直接转送到监狱继续服刑。

即便身处牢狱之中，汉斯仍然没有放弃对爱与自由的渴望，他反复因为同性恋被捕入狱，在他生命最青春的十几年间，他与他的狱友杀人犯维多发展了生命中最深刻一段感情。

由于被归类为「175」，汉斯一到监狱，就遭到维多的鄙视甚至是殴打。

原本互看不顺眼的两人，因共处一室而逐渐熟识。

擅长刺青的维多，主动帮汉斯退去原罪，去除烙在他身上的纳粹编码。

而当维多犯错，汉斯也代他被关禁闭，让维多心生感激。

两人不仅学会尊重彼此，并且成了知己，直到汉斯出狱。

1957年，汉斯再度入狱，在狱中也遇到了挚爱奥斯卡，这份爱于是成了他在狱中唯一的慰藉。

但好景不长，奥斯卡承受不住压力，在狱中跳楼自杀，汉斯也因此崩溃，维多为了安慰崩溃的汉斯，不惜与狱警作对，大呼“你们还有人性吗”，两人又被狱警送入禁闭室那无尽的黑暗中。

因为无法放弃做自己，汉斯不久又因为同性恋行为再度入狱，高墙与电网成了他人生永无止尽的循环。

当他与维多在狱中再次相遇时，这两个频遭社会遗弃羞辱的男人，渐渐发展出一种无法被定义的爱。

就在此时，德国宣布废除175条款…

故事结构与叙述方式《伟大的自由》故事主体部分并非使用常规的线性叙述方式，而是使用了时间线交错的非线性叙事结构，观众只能够通过主角汉斯的造型变化来判断时间线，交错的时间线能够充分展现出汉斯心态的种种变化。

同时影片巧妙地使用了禁闭室作为从一条时间线跃迁到另一条时间线的转场，这不仅能够提示观众时间线的变动，而且能够更充分地展现出不同时期汉斯面对爱有怎样的变化。

由1945年年轻的汉斯到1968年蓄起胡子的汉斯，时间一直在打磨着他，随着年纪的增长，性欲衰减同时带来的是他对精神契合的更高追求。

在暗无天日的监狱中，他一次又一次被辜负，但他仍没有放弃对于自由的爱的向往，即使被辜负了也依旧勇敢去爱。

禁闭室电影中关于禁闭室的总体篇幅并不多，但每一次出现都尤为重要。

三次入狱，监狱的环境都在悄悄改变，但禁闭室还是一如既往的黑暗，就如同当时同性恋在德国的环境一般，一点希望都见不到。

禁闭室中划过的火柴是希望的隐喻，黑暗的背景环境与打在汉斯脸上的火柴光亮形成了鲜明对比，象征着他们这个特殊群体即使在一片黑暗中，仍有一丝光明。

爱与自由汉斯在牢狱中的爱是受到禁锢的，周围人的眼光、狱警的阻拦、法律的禁止……一切都在阻止汉斯，亦或者说是以汉斯为代表的整个同性恋群体在阳光下去爱。

因此，影片前期的色调都是阴暗的，是爱受到禁锢的一种暗示。

在影片后半段，汉斯与维多两人心意相通时，影片主色调又变为了暖色调，这是他们在这个牢狱之地所争取到的爱的自由的体现。

自由之所以可贵，是因为它诞生于牢狱之中，在几乎世间所有人都认为你是错的，你却仍然保留着一颗向往自由、向往爱的心，敢于与不公、强权抗争，这便是最宝贵的。

但很讽刺的是，1968年【175】条被废除，汉斯被判无罪出狱。

他走入了那家名为“伟大的自由”的同性恋酒吧，见到形形色色的情侣在肆无忌惮地亲吻、释放欲望，他却无法习惯自己苦苦追求了三十年的自由如今竟然如此唾手可得。

当信仰成为触手可及的东西时，汉斯就有些不知所措，不知道该怎样面对这个全新的自由的世界。

所以，他最后又选择了回到监狱，或许因为这些年的牢狱之灾，让他只有在禁锢底下才能够品出自由和爱吧。

#hkiff46 PE午夜场 目前为止看的第六场电影，也是目前最喜欢最感动的一部。

从布景灯光到主旨立意还有剪辑都很舒服。

开篇的放映机转动齿轮的声音和一闪一灭的男同的地下活动把观众带入剧情。

剧本的时间点选取的很巧妙，从战后到废除175条同性行为认罪，这25年间发生在一些限定的狭小的空间里的故事，有一种终身困于牢笼里的宿命感。

映后谈导演也说了为什么要拍这个故事，就是为了讲述已经几乎在年轻一代失传的早年会受到迫害的痛苦过去，而时间线的插叙其实凸显了男主多次因为爱而被监禁的悲剧。

不得不说最震撼的还是那一段深夜里铁栅栏里的依偎还有对未来美好的畅想，一段胶卷记录了微风轻拂的午后躺在草地上的爱侣嬉戏，转头另一半因为对这种看不到尽头的羁押生活而选择自我解脱。

而当年真的会有人因为要和爱人相见而去主动犯罪入狱。

结尾的爱其实不是同性的爱，而是导演口中的“universal love”，我觉得这是最出彩的地方，并没有局限于诉说这段监禁的往事和废除175条的过程。

导演有在真的废弃监狱进行拍摄，有限制的场地和机位反而为拍摄带来了一些拍摄上的规则，也就是“挑战也是机遇”。

个人最喜欢这种把画面限制在监狱里穿插监狱外面美好得不真实的温暖回忆的对比。

阿姆斯特朗登月了，却发现月球上其实什么也没有；175条废除了，Hans走出监狱，外面所给予的自由奔放只是觉得聒噪乏味，陪伴了数十载的狱友和心心念念的那包烟终于可以补偿回去了；而他也再也找不回当初那份为爱憧憬，想和爱人逃亡天涯的浪漫了。

结尾男主砸破橱窗，警钟长鸣，坐在路边点起烟，熟悉的火光闪耀着脸庞，叹一口气，戛然而止。

每个人对自由的理解是不同的，而时代的车轮碾过去砸在每一个人身上都是一座山。