田文军和鲁晓娟曾是一对恩爱的夫妻,然而,两人之间的感情却被时间和争吵消耗殆尽,最终,他们选择了离婚。
如今,联系着两人的唯一枢纽,就是可爱的儿子田鹏。
然而,某一天,这唯一的纽带也断裂了,田鹏于一次外出玩耍时无故失踪,绝望和崩溃之中,田文军与鲁晓娟踏 上了漫漫寻子之路,并在途中结识了许多和他们一样无助的父亲和母亲们。
时光匆匆流逝,一条关于田鹏的线索浮出水面,促使田文军和妻子来到了一处偏僻的村落之中,在那里,他们看到了酷似田鹏的男孩,然而,男孩口中的“妈妈”却并非鲁晓娟,而是一位名叫李红琴的村妇。
这个电影中比较特别的设计是,在片中饰演一对离婚夫妻的黄渤和郝蕾,在丢了孩子后,找到了一个由张译、张雨绮饰演的夫妇领导的一个由丢孩子父母组成的“互助组织”,大家互相鼓励支撑,共同寻子,成为了电影的一抹亮色。
整部电影前一半时间,几乎成为黄渤寻子的独角戏。
草根出身的黄渤,把这个开着破网吧、妻子跟有钱人走了的中年loser,彻底给演活了,每个表情、动作都令人心酸鼻酸。
当黄渤历尽千辛万苦找到孩子之后,在影片后半段,重心转移到了另一位主演赵薇的身上。
丢孩子的家庭很痛苦,而当孩子被解救之后,后来收养孩子的家庭也等于遭受了失去孩子的痛苦:这是影片在“打拐”之外,着重想给观众们展现的未知世界。
这个世界的主角,是全素颜出镜、穿着土气衣服、留着乱糟糟短发的“村妇”赵薇。
观众跟随黄渤一路积攒下的对丢孩子的伤痛、对人贩子的痛恨,在此刻,却被同样深爱着孩子、因不愿与孩子分开而陷入痛苦中的“继母”赵薇给逆转了:看似一个悲剧的解决,却成了另一个悲剧的开始。
如之前预料,观影过程中果然多次哭成渣渣,尤其是张译扮演的老韩宣布妻子怀孕那一段。
我想有孩子的人会感同身受于影片中的许多细节,因为同理心而落泪。
而我的泪点则雷打不动,那就是放弃。
我们这一代人以及我们这一代之前的几代人,从小被教育不可轻易抛弃放弃,救大火、堵抢眼、拦惊马,意志身躯都须如钢铁般强大。
我们是未来的主人翁,必须对这个不够好的世界加以改造改造再改造,永不言败,没有回头路。
有一天,壮怀激烈的我们终于踏在人生的进阶之路上,接收到的信息却开始逐渐解构以往的教育,同时必须在种种困局中披荆斩棘。
煽情是解决不了问题的,喊口号也不成,光有美好的梦想更于事无补,甚至刻苦努力也可能竹篮打水一场空。
理想遭遇现实的层层盘剥后,一次次从水灵灵的果实变成了瘦骨嶙峋的果核。
20世纪八九十年代,人们说“站直了,别趴下”;上一个十年,志玲姐姐说“萌萌,站起来”;连斗地主里都有句“不要走,决战到天亮”。
是的,我们哪是那么容易倒下的?
于是再战。
无论大事小情,成功都是有概率的,金字塔层级几乎存在于万事万物之中。
每个人都在或大或小的目标中百步穿杨过,相应的,也惜败过。
屡败屡战是悲壮的,但屡战屡败还不思悔改似乎太不明智。
于是,我们在心里悄悄嘀咕了一句:要不,算了吧?
继而是无数声附和:是啊,何必呢?
就是此刻了。
蔡康永在《有一天啊,宝宝》里这样写:我常常听到,里面的螺丝钉慢慢松掉的声音。
文艺作品总免不了激化冲突,将本来只存在于我们脑中的某些时刻具象化,并赋予仪式感。
关于放弃的桥段并不少。
比如《孔雀》里的姐姐人到中年,经历婚变回了娘家,跟弟弟在街上闲逛,偶遇少女时爱慕的男神,轻盈地走上前去,说了一句莫名其妙的告白,又轻盈地离去,之后蹲在柿子摊前恸哭起来。
她费力地别过头,不让弟弟看到她哭到扭曲的五官,也不发出一点声音。
在此处,琐碎仓皇的生活真相与影片开头自在如风般穿过街市的降落伞,形成了最鲜明的对比。
永远靠虚幻的爱和清逸的臆想生存的姐姐,在这一刻轰然倒塌。
她寄托青春的降落伞早已不见,寄托情思的俊逸的伞兵变成了庸常的中年男人,歪在破自行车上啃着肉包子,而且果真对她的存在浑然不觉。
于是,她放弃了。
一场青春最终谢幕在熙攘街头的柿子摊前。
放弃之所以让人痛苦,在种种时间、精力以及物质的损失之外,最大的原因在于,每一次放弃,是对目标的背叛,更是对曾经坚持的“我”的背叛。
所以,张译在哭,哭他找不回来的孩子,哭他没能信守“绝不再生”的承诺,哭他背叛了那个踏遍千山万水也要找到儿子的执著的父亲。
究竟是在哪个时刻,你听到了,螺丝松掉的声音?
赵薇在《亲爱的》里奉献了影后级的演出,她把一个满口土话刻意扮丑的山村妇女李红琴塑造得丝丝入扣,这位在一个多小时以后才出场的人物当仁不让的成为影片的女主角,看过电影你才明白,这绝不是因为赵薇的明星地位,而是因为李红琴这个人物,她的亮相让整部影片从“打拐”进入另一层面——孩子在被解救以后所引发的亲情和伦理冲击。
鲁迅当年问:“娜拉走后怎样?
”北上的陈可辛导演在小心翼翼的触碰大陆社会现实后,也在发出进一步的追问:“孩子找回来后怎样?
”《亲爱的》是根据真实的新闻事件所改编,在片尾字幕处,导演也把演员和真实原型的幕后交流剪辑了出来,由此可以看出影片的艺术风骨——大陆文艺界有个老生常谈的“社会主义现实主义”,这个饱蘸着日丹诺夫主义色彩的语汇在文化工业的大潮里几乎被大陆电影工作者彻底抛弃,却被来自海外的华人导演不自觉的(部分)呈现在电影作品里,似不无吊诡。
当然《亲爱的》总体而言还是一部通俗剧,大量明星的加盟以及广告宣传也明白无误的呈现出影片的商业属性,但跟一般的类型片(虽然内地电影还不大有成熟的类型片)比起来,《亲爱的》多有忤逆观众娱乐心理之处——首先是一众明星“自毁形象”式的演出,不再营造以往的偶像光环;然后整部影片中基本没有插科打诨的逗笑之处;再者,影片自李红琴出场开始,截然不同的分为两大部分,前半段还是以亲生父母找寻被拐的儿子为主轴,讲的是惯常的苦情打拐故事,后半段却却话锋一转,将笔墨着在了买孩子的李红琴身上,以其视角来彰显“戴罪”母亲与“受害”孩子的亲情勾连,这无疑消解了商业娱乐片里最基本的善恶二元对立。
毋庸讳言,人贩子是不折不扣的“恶魔”,但《亲爱的》却没有着力刻画人贩子形象,孩子的父母去小山村解救被拐儿童的场景算是全片中最惊心动魄的一段,这段看起来戏剧冲突十足的戏份其实非常写实——“购买”儿童后视若己出养育,此一行为有着深厚的社会文化基础,这种农耕时代遗留下来的宗族陋习支撑着某些落后地区买卖儿童的“合法性”。
李红琴并未把买来的孩子当作商品(她不知道是被拐卖的),这位寡妇确实把他们视若己出全心养育,出狱后的她甚至开始锲而不舍的追寻做母亲的权利——她想找回的“女儿”正是被自己买来的,而被解救的男孩也因跟这位“母亲”的多年生活产生了感情,男孩甚至无法回到那个现代都市里的家,无法在感情上认同自己的生母。
另一条线索则是张译所饰演的商人韩德忠带领的寻子组织,被拐孩子的父母们集合起来,用近乎传销洗脑式的相互支持偏执的开展着寻子活动——他们甚至相约不再生养。
不过当主角找回孩子后,多年来支撑韩德忠的信念崩塌了,韩妻又怀孕了,而在去给腹中孩子办理生育手续时,韩被要求出示儿子的死亡证明,这让韩怒不可遏——张译凭借细致入微的表演替可怜的父母们好歹喊了一嗓子,而他对被拐儿子的感情,乃是一种混合着愧疚、背叛、坚韧的复杂父爱——这也是这群失子父母们的真实写照。
与其说法治“打拐”,不如说伦理纠葛。
曾被拐卖的孩子在两个家庭间无所适从,血缘与亲情的冲突,法律和道德的矛盾,都在拷问着观众们自身的判断——哲人本雅明曾以“碎片”来指认世界:在现代社会里,世俗的人类生活已经被分解成一个个不完整的“碎片”。
其实,《亲爱的》也向我们出示了一个“碎片”式的伦理困境,我们不能简单的品评孩子和亲生父母以及“拐卖”父母间的感情纠葛,这里的伦理图景早已碎裂一地,从每一块碎片里都折射出异样的光芒。
不过,这异样的光芒不正是现实生活中伦理情感的本义?
(刊载于《新京报》2014年9月25日)
这部片子很好的反应了留守儿童被拐被卖的现实,也很让人痛心,赵薇演的李红琴是属于买孩子的一方,因为失去了孩子,所以对丈夫拐来的孩子异常疼爱和高兴,也不管孩子的来源,当然农村妇女对法律意识薄弱。
而田文军,鲁晓娟属于孩子被卖的一方,失去孩子的痛苦也是很难弥补的。
片子以真实事件改编而成,也让大众更加对这一方面有更深的了解和认识,买卖孩子,伤害的是双方。
黄渤的演技一如既往的好,一个好的剧本好的班底会催生好的表演,对手演员真是太重要了,一千零一次求婚时黄渤也演农民工,印象不深刻,风头都被林志玲抢走了,这次演的农民工非常好,把一个父亲丢失孩子后的各种心态表现的淋漓尽致,看后很容易引发共鸣,孩子丢失是所有家庭的痛苦,就算历经千辛万苦找回来,也改变了所有人的生活。
看到田鹏两年后被找回时看他俩的眼神,心都碎了,无法想象如果我出了什么事,我父母会怎样,肯定也是撕心裂肺的伤痛啊。
这就是电影的代入感,短短一百多分钟我们感受到了其他人的喜怒哀乐,这就是好电影,用心做电影的人会被市场接受的。
赵薇凭剧中的角色拿了金像影后,可能是巨大的角色反差反映出她的演技,几场哭戏表达的很好,很感染人,把一个农村妇女演活了,很为她高兴,期待以后的电影。
看后觉得人贩子真是害人害己,借用台词说的卖小孩真是伤天害理,希望每一个家庭都幸福美满,所有丢失的孩子都能回到父母的身边,诅咒所有人贩子都断子绝孙。
跟朋友逛街时一时兴起走进了电影院,正巧这部片子马上开播,便买了票。
之前对这部片子没做任何了解,看名字还以为是爱情片,所以,一开始我是抱着看爱情片的心态最终看完了一部亲情片。
不,应该是道德伦理片?
众口难调,那就干脆就叫打拐片吧。
老实说,作为在父母亲爱的关爱包围下长大成人的90后,对于“拐”这个字的理解仅仅限于字面意思,不曾接触不曾了解也就更不曾体会了。
影片一开头氛围挺诙谐,离了婚的夫妻,天真可爱的孩子,跟很多普通离异家庭大同小异,甚至在鹏鹏说着一口安徽方言“他大舅他二舅都是他舅”时,我看到一点和谐的色彩,谁要料不到这正是后面悲剧的铺垫。
导演这点运用的巧妙,让观众知道这是发生在安徽的故事主人公是安徽人,并且这唯一的一点和谐色彩与后面发生的事情形成了鲜明的对比。
将观众先调整到一个比较放松的状态。
还有一点,整个鹏鹏被拐的过程,导演可以说是一笔带过,就一个镜头,稍微不注意一个走神甚至还有可能忽略掉这个镜头,这里也处理得很棒。
不拖泥带水,并且一个小孩被拐也往往就是一个瞬间的时间。
从这里,一个家庭的悲剧就开始了。
从最开始的家附近寻找,到全城寻找,到录制视频网上寻找,再到全国寻找,无法想象这是怎样一个越来越绝望的过程。
当一个本就不富裕的父亲,舍弃掉一切,带着最后的钱孤注一掷的走进一个百分之八十是骗局的地点,密密麻麻的人群,各怀鬼胎,他没办法,他只能牢牢抓住这最后一根稻草。
然而,是骗子。
他绝望,他挣扎,他想守住自己唯一的救命钱,他还要靠着这点钱继续寻找,他逃不了,他甚至拿出了武器直到他不管不顾的跳进了河里。
这场戏我印象深刻,因为黄渤出色的演技,让我完全进入了电影,我仿佛在跟他一起经历那种绝望的凄凉。
他没死。
他找到其他跟他一样失去孩子的家庭。
他们可能经历不一样经济情况不一样但他们的绝望都是一样的。
直接跳过这个过程,他们找到了鹏鹏,抱着孩子亡命的奔跑。
牵引出了另一个悲剧——李红琴。
剧透已经那么多了,就不描述她是如何的悲剧了。
这个故事讲到的亲情,不仅仅是失去孩子的亲生父母的亲情,还有李红琴这个角色对于非自己亲生孩子所产生的亲情。
还有两个人物角色的设定不得不提到,一个是张译的角色另一个是佟大为的角色。
并不是所有失去孩子的父母都会沉浸在伤痛中不愿意走出来,拒绝再生一个。
每个人想法不一样,他们也经历了寻找,充满希望直到绝望的过程,他们无奈,他们悲哀。
张译的角色大概就是导演想表达这个方面吧,也没有拖泥带水,简简单单。
佟大为,小律师,不受重视,唯利是图。
社会上相当一部分这样的人的存在,他们又何尝不是悲哀的。
当然,在他帮着李红琴的过程中,他的认知也在一点点发生着变化。
里面主演的演技都在线上,导演想表达的也都算到位,短短120分钟的电影,表达了那么多也算不容易了。
佩服导演功力,轻重缓急都分得很清楚。
打拐。
简单两个字,却是天下无数家庭一生的悲剧。
对一个人最深的诅咒是什么?
无非就是 妻离子散 家破人亡。
你偷走人家的孩子是一瞬间的事,然而却毁了一个家庭一对父母的一生。
我不知道拐卖小孩的人是以怎样的心态存活在这个世上,但我知道,天道轮回,不是不报,时候未到。
愿,天下无拐。
作一个后续补充。
大学点映场后,一位90后的学生和我说,她看完这部电影后,突然搞懂了一件事——学前班时,有一次早上放学刚好下大雨,她没带伞爸妈又还没来接她,于是她跑到一个地方躲了很久。
那时她很害怕下雨,所以一直在那个地方躲了一天也不敢回家。
后来,到晚上,她爸妈才找到她,回家后狠狠地揍了她一顿,那是她爸爸唯一一次打她,她至今印象深刻,一直耿耿于怀——直到今天看到这部电影后,她才明白为什么那天晚上爸爸要狠狠地揍她,她才完全释怀。
大概不少人看过电影的童鞋也会有同样的经历和感受常说90后很自私,其实确切地说,是不懂表达,教科书里也并没有告诉90后,要学会“谅解”。
这部电影不是要告诉大家亲情的伟大,不是要去诠释亲情,只想轻轻拍一下我们的肩膀,告诉我们要多关注自己的“亲爱的”,多站在自己的“亲爱的”角度上去想。
一辈子能成为亲爱的家人,其实不易。
#人来人往,勿失勿忘#
首先《亲爱的》的主要角色和故事都脱胎于真实发生的“打拐”事件;多年前一部《妈妈再爱我一次》所掀起的观影盛况,相信80后们都记忆犹新。
面对“骨肉分离”的人间惨剧,再理性的观众,恐怕也都会心软。
电影剧情比较特别的设计是,在片中饰演一对离婚夫妻的黄渤和郝蕾,在丢了孩子后,找到了一个由张译、张雨绮饰演的夫妇领导的一个由丢孩子父母组成的“互助组织”,大家互相鼓励支撑,共同寻子,成为了电影的一抹亮色。
整部电影前一半时间,几乎成为黄渤寻子的独角戏。
草根出身的黄渤,把这个开着破网吧、妻子跟有钱人走了的中年loser,彻底给演活了,每个表情、动作都令人心酸鼻酸。
当黄渤历尽千辛万苦找到孩子之后,在影片后半段,重心转移到了另一位主演赵薇的身上。
丢孩子的家庭很痛苦,而当孩子被解救之后,后来收养孩子的家庭也等于遭受了失去孩子的痛苦:这是影片在“打拐”之外,着重想给观众们展现的未知世界。
这个世界的主角,是全素颜出镜、穿着土气衣服、留着乱糟糟短发的“村妇”赵薇。
观众跟随黄渤一路积攒下的对丢孩子的伤痛、对人贩子的痛恨,在此刻,却被同样深爱着孩子、因不愿与孩子分开而陷入痛苦中的“继母”赵薇给逆转了:看似一个悲剧的解决,却成了另一个悲剧的开始。
基于原型故事的电影有直击人心的力量。
它沉重,重重坠在心底,但在绝望中不失希望,就像黄渤说的:“这个电影有一只手,是深深地伸到你的胸膛里,会触碰到你的心灵。
”「亲爱的」聚焦的是打拐,叙述的是孩子的丢失和寻找,同时也折射出了社会中人们的丢失和寻找。
一路走来,丢失很多,但总有一些东西值得你不顾一切的去把它找回。
影片的前半部分是压抑着情感着的。
丢失了孩子后,田文军拼命寻找,在网上发帖;因为一张照片就远赴河北,被骗子群体追赶不得已跳河保护救儿子命的钱;为了找孩子花光所有积蓄。
有一幕是他对着镜头说孩子的走失细节,特写中黄渤的双眼布满红丝,泛红眼眶,那是多少个夜晚的失眠,那是多少次抑制着自己的崩溃,因为不能痛哭,因为不能倒下,因为始终满怀着希望。
找到鹏鹏的那天晚上,他在派出所的楼梯转角痛哭出声,整整三年的坚持,终于在绝望中脱离,终于可以放下一切,终于可以爆发,面容抽搐,声嘶力竭。
另一个不能让人忘记的情节,是找回孩子后,有天晚上田文军想去倒垃圾,走到门口踌躇了一会,去房间里扛起了熟睡的孩子然后去倒垃圾。
这一幕令人哑然失笑,笑完却备感心酸,三年的丢失和失而复得的不易让田文军不敢再冒一丝险,这样近乎可笑的小心翼翼不禁让人觉得苦涩。
赵薇在影片里一口方言,装扮土气,她是实实在在进入到了这个角色。
李红琴这个人物从出场就在不断失去,她男人早死,儿子被夺回,女儿被带走,可以说已经失无可失。
她在社会中扮演的是「人贩子老婆」的角色,是道德的对立面,然而站在她的角度上,实在是被命运残酷对待的人。
她用自己微薄的力量找证人、找律师,想要再找回失去的女儿,但法律不容。
在公交车上看到儿子时,飞奔下车到儿子的身边紧紧搂住,身边失去孩子的家长将失子之痛发泄在她身上,她涕流满面,跪倒在地说对不起,可是这是她的错吗?
那谁又该对她的苦难说对不起呢?
影片的最后,她得知自己怀孕的消息,抱膝而哭,或许她终于接受了自己无法和女儿团圆的结果,或许对命运为她带来一丝希望而感恩。
「亲爱的」中每个人都有自己的故事,每个人都背负着无奈,每个人都面对着痛苦,而我们每个人都能在其中找到一些启示。
陈可辛导演说:“电影「亲爱的」是为观众铺就的一条关于丢失和寻找的回家之路。
”有点沉,有点痛,正视它,一如我们要正视生活的沉痛,去寻找「回家」的路。
这部片子已经看过很久了,现在回想起来还是觉得深有感触,孩子就是父母手心里的宝,无法割舍,一辈子疼爱无私奉献的对象。
坐在满场的电影院里,我努力控制自己的眼泪不掉下来,可是最后还是没有控制住,我想了很多,想到我的爸妈。
这部片子让我想它属于亲情片,也是教育片,给人深思,没有了孩子的父母就像失去了生存的意义,除了找孩子,工作,钱。。。
什么都不重要,就算我没有结婚生子也能够感受那种撕心裂肺的痛苦。
最后的彩蛋更是一个催泪弹,配着那首歌更是直接抓住了人内心最柔软的那部分。
总结,这部片子很好,陈可辛名不虚传。
所以说电视里那些治不孕不育的医院广告还是很有必要的!感觉整个影坛没见过比北上的陈可辛更能制造雷点的人,虽然这在大部分人那里可能是泪点吧。就这种溢满每一帧的算计,得技术水平好到什么程度的导演才能抵消雷点啊!
陈可辛说电影没有逢迎市场,许鞍华说商业不是影片的主要目的。所以赢家估计会是宁浩。赵薇如果眼睛再大一些估计脸就装不下了,加分。整场我一直绷着,直到看到黄渤抱着孩子倒垃圾。。。
从头哭到尾。谢谢亲爱的爸妈将我弄丢,我也一定一定不会将自己弄丢。
赵薇郝蕾黄渤在片中哭了几次,我哭得次数就是他们几人之总和……简直醉了。但导演并没故意煽情,这是骨肉情和超越血缘之骨肉情的力量。
挺好的,大家对中国导演还是太苛刻了,这要是一韩国片你们肯定都说好
#威尼斯电影节#百分之八十都是老外,连鼓掌四次,可能是他们好奇得题材,但是两个多小时,更像是走马观花得纪录片。
泪点较低的我却看了一点感觉也没,从心里并不怎么喜欢小朋友。当然,打拐必须进行到底!
郝蕾有多棒?就是别人哭你觉得他们演得很努力很好,她哭你就觉得那是真的。影片太讨巧了,但确实看得很心痛。
情节刻意煽情,除了哭就是哭,廉价眼泪片。对比失孤,导演和演员之间的差距都明显,失孤除了刘德华没有谁演得好,但《亲爱的》夹杂太多情绪和文人矫情,每一场戏都在爆发悲情哭天恸地,看他们每每抱团诉苦互舐伤口你忏我悔,不禁怀疑他们真的爱孩子吗,只是受害者摞在一起发泄情绪卖惨求荣吧,单论故事剧本和人物塑造反而不如失孤纯粹朴实。
从《甜蜜蜜》至今已过十七八年,陈可辛终于又回归现实,作为一个北上的香港导演,对大陆社情有如此真诚的关照,非常之难得。影片改编自真实故事,再次印证了真实的力量,比泛滥的伪青春片、伪爱情片高出太多。态度决定一切,篇幅不多的法庭戏尤其高明,管窥复杂的现实和无奈的、迷茫的世人。
好好一部社会题材电影硬是拍成了台湾八点档狗血剧。满满套路,看不到真诚,不是大哭大闹才叫生活。一点也不感人。赵薇演的不错,佟大为怎么演都是《奋斗》的感觉,满满的油腻感。这种故意赚人眼泪的导演真的是没意思
人会在一次次的失望中绝望。人会在没有希望的境况下绝望。事情不发生在你身上你永远不会感同身受。
也许是审查原因,人贩和买家这条线根本就是避开了,格局立马降了
它有刻意到很做作的情节,也有真实可代入的情感,它选择了悲剧性的冲突、易位后唏嘘又可笑的天下父母心(吃桃子过敏),不讲和解,讲对抗。沉浸到其中,身为父母最在意也永远排第一位的,是想知道孩子的平安。生活很复杂,生活有很多种可能,电影选择了命运的荒诞尖锐,舍弃了现实的自然和善意。
赵薇的表演很赞,电影荧幕最好一次。故事节奏稍慢,但正反两个家庭的剧情衔接非常顺畅。
在拙劣的煽情,想表达的只流于表面,一部被高捧了的普通片
1、和母亲一起观影,我们都很喜欢。2,赵薇、黄渤、郝蕾,这群专业演员诠释了一次非职业演员才具有的本能演绎,不止是妆容的改变,更呈现出一种与角色本身无限贴切的生理质感。3、近一个小时后赵薇才出场,演一个大悲的女人,却穿着大喜的红衣,妙笔。4、很多细节之处可见各种规章、制度的可憎。
郝蕾演的比赵薇也好太多了吧
总感觉赵薇下一句会喊出 永琪
跟老妈看的,很有意义的电影。可能是之前期望过高,有点失落。全片过于压抑,题材受限之外,希望导演能拍出一次别离的深度,才是中国电影的进步。