逃出绝命镇》是一部很可笑的电影,整体透露出的阴阳怪气的气质,让人大跌眼镜。
很多人把它当恐怖片看,但其实并不恐怖。
整部电影直到最后10分钟才见了血,杀戮也是草草了事。
种种迹象显示出《逃》的创作者根本不想把它弄成恐怖片,而是用恐怖片来伪装某些政治意图。
《逃》的中心思想很赤裸,就是在美国社会还有3K党那样的白人组织存活,他们还在继续迫害着黑人,甚至拿他们的身体当做续命工具。
他们迫害的手段也很可笑,就是豁出去女儿,让她不断勾引黑郞回家,然后母亲在人家眼前搅和瓷杯给人家催眠,把老黑弄晕囚禁,最后村里抓阄从要死的人中选出一位,由父亲开刀把老人的大脑移植到黑人的身体内。
完活!
我想说WTF!太荒诞了吧!
用勺子搅和瓷杯就能给人催眠?
怪不得搞对象的人都喜欢去星巴克。
还有被换脑的黑人都成了家里的佣人,其实他们是女主角的爷爷和奶奶,这家人好像太不孝了吧!
老人如果知道费了这么大的力气,到最后不是过更好的生活,而是做下人,恐怕他们也不会同意吧!
片中给出的解释是这项技术不完善,黑人的记忆会突然被手机闪光灯给激活。
反正都是瞎掰的,变出花来也是假的!
整部电影的剧情都是胡说八道、危言耸听,如果还有人肯投资拍《惊声尖笑》系列电影,拿《逃》开刀是特别好的选择!
尤其是那个金鱼眼的女佣,演技真的超级棒啊,但她诡异的表情,总是让我觉得搞笑更适合她。
其实在美国,也不乏这样、那样的离谱谣言被大肆炒作、散布,愚弄着老百姓的政治取向。
比如大选前,某媒体爆出希拉里两口子都是恋童癖,他们和某个大亨一起贩卖人口,经常坐着“洛丽塔航班”去东南亚的某个小岛淫乐,不仅如此,华盛顿的一家披萨店后厨就是虐童基地,店里的菜单包含了暗语,点菜就是找不同种类的小孩儿!
可笑的是,竟有很多人相信这样的谣言,甚至一个老哥竟拿着枪去了那家披萨店要“亲自调查”!
所幸没有人伤亡。
上述离奇情节也够拍电影了,再来个《逃出披萨店》、《逃亡洛丽塔》,也一样有市场。
但这些东西只能让美国社会越来越分裂,越来越多疑,越来越可笑。
影片中的台词“如果奥巴马选第三次我还投他!
”更像是一句笑话。
奥巴马可以说是美国历史上最平庸的总统,他的政策如今也被全盘否定,不知还有多少人对他有所留恋,看来影片的主创就是其中之一。
《逃出绝命镇》这么离谱的电影也能被人吹捧,显然是闻到了社会上的某种味道。
如今反对特朗普的人大行其道,他的白人至上、美国至上口号让黑人和移民们感到了恐慌,而好莱坞一向是惨败的民主党的活动中心,所以这种荒谬电影的出炉也不足为奇了。
意识形态是一件可以操纵民意的大杀器,曾几何时,中国人也被当做“黄祸”、“蝗虫”被美国人大加贬低,我们也成天在抗日神剧中手撕鬼子。
希望大家把这些东西都看成笑话,不要太认真。
上周五(4月21日)晚上,小伙伴给我推荐了一部恐怖片,乍一听恐怖片,我的内心是拒绝的。
且不说大晚上看个恐怖片会降低睡眠质量,就说我的观影习惯也是重视内涵那种,怎么会为一时的感官刺激去随随便便看个恐怖片呢?
搜了一下《逃出绝命镇》,发现这是一枚匹口碑票房皆大欢喜的恐怖片。
待缓存后第二天一早醒来开始刷了这部所谓的恐怖片,意外的是这部恐怖片并不是很恐怖,用一句话就是这部电影是恐怖不足但后半段惊悚有余戏谑种族歧视的「黑色」喜剧。
种族歧视问题在当下到底是何种状态呢?
“歧视”这样的社会现象,不仅在种族方面存在,在社会生活的各个方面都可能出现,强者歧视弱者,高者歧视低者,美者歧视丑者,富者歧视穷者,有文化的歧视没文化的…诸如此类。
在美帝,黑人对于种族歧视的反对,开创了人们对于种族歧视的重新认知,从黑奴到马丁路德金,从林肯到奥巴马,一一在刷新着我们的认知。
这部电影对中产伪善白人的虚伪嘴脸刻画尤为突出,灾难始于鹿也终于鹿,将种族主义具象化表现在荧幕上,白人妹纸带着黑人男友回家,而一家人过分的友善让这哥们很不自在,而家里的园丁和女仆都是黑人,但他们给他的感觉并不对劲,诡异的氛围始终萦绕。
催眠驯化禁锢这个梗不新鲜了,但事情比你想象的还要严重很多,居然玩起了“借尸还魂”“互换身体”的戏码,还真的在地下室启动开颅手术,这画风!
绝对是这部电影里最惊悚最惨不忍睹的一幕。
当然,黑人女仆诡异的微笑,那没有笑意的笑脸和女主催眠师妈妈搅动咖啡的茶具声响也绝对是观影后的心理阴影。
当然主角自然有主角光环。
他开启了反杀!
这段让我想起来昆汀镜头下的姜戈,一样的快意恩仇,给那些恶人痛击的时刻实在是很过瘾(此处心疼在电影院里看这部电影的美帝白人们,不知道他们啥心情…),因为自大和对强权的信仰,他们对黑人生命如蝼蚁般的践踏,种族歧视大门一旦开启,必将造成灾难性的后果,你看,这就玩脱了吧。
政治正确比电影本身更值得称道,难怪北美口碑那么好,但总感觉还是有点玩脱了,非黑即白,视角不同自然就有不同的信息量传达出来。
就看你站在那个角度去看问题了,如果是黑人兄弟,那是拍手称快,但换在美帝白种人的角度看,这结局未免太惨烈了点,我这样一个观者的看法是恶人有恶报,天经地义!
种族歧视真的只在美帝才有?
我看不尽然,如果延伸思考问题,放在多民族国家一样有这样的问题存在。
笔者是新疆妹纸,这些年大家对新疆的印象都是什么呢?
有内地的朋友过来这边旅游会问我安全不?
其实真心没那么可怕,形式严峻是有,那是个别的坏人别有用心在搞事,撇开那些极端思想作祟,我们美丽的家乡有碧水蓝天绿草地花海雪峰峡谷的景色、也有瓜果飘香、让你流连忘返的美食、还有勤劳善良淳朴的老百姓,不置身于这个环境你没法领会的这里的好,新疆社会稳定和长治久安关系的不仅仅是一个地区的安宁,而是祖国繁荣富强的基石,无论是汉族还是少数民族,用种族歧视方式处理问题,就会造成社会对立循环往复,增加双方的误解和隔阂,甚至煽动仇恨造成众多极端的行为方式来解决,这将会对众多无辜者的伤害,社会种族之间的规则将更为混乱和复杂。
树立正确的认知和对待,向着有序的方向发展,使那些宗教极端思想无处生根发芽,各民族才能和平友好的共处。
要永远记住,我们都是中华民族!
p.s.好像扯太远,其实也不是很遥远。
读历史是为以史为鉴,而看电影很多时候会启发人去思考,换位思考或者延伸思考总能让你有所感悟,我热爱祖国,也热爱我的家乡,立场坚定不移。
回到电影,想吐槽一句:这个故事还告诉我们→不要轻易见家长!
一部很上乘的片子。
剧情结构来说,惊悚、悬疑氛围营造的很好,虽然不算烧脑,但该有的铺垫一点也不少,演员的细节表演也很到位。
最主要推荐这部片子是因为角度很独特,从一个黑人的视角表述他在于白人相处中的内心活动,结合当前时事,映射了美国新总统上任之后,国民再一次对“种族歧视”的恐慌!
ps:不是纯烧脑片,所以结局没那么难猜!
【本文有关键剧透;不过你看了剧透可能反而会帮助你留意片中的细节,导演自己也这么说;另,本文部分观点可以在导演的公开访谈中得以印证】本片编导是大名鼎鼎的Key & Peele组合的Jordan Peele。
如果对Key & Peele 过去的喜剧片段有所了解的话,就完全不会对Peele驾驭跨种族题材的能力产生任何怀疑。
Key和Peele两人均为黑白混血,操着一口白到家的英语(Peele曾经在NPR访谈中提到自己因为口音太“白”在年幼时经常被人质疑)。
正因为从小在不同文化中不断地切换黑白语码(code-switch),他们对戏剧表演有着执着的热情(因为演戏可以让他们名正言顺地扮演用任何口音扮演任何角色)。
而他们过去喜剧中也充斥着对美国种族问题鞭辟入里的解析,时而嘲讽白人对黑人莫名的恐惧心理,时而嘲讽黑人文化中可笑的元素。
看完Get Out,你不得不佩服Jordan Peele(下称JP)对当代美国社会种族问题恰到好处的拿捏。
影片的前半段,JP娴熟地利用观众心中对种族问题和种族题材电影的刻板印象,聪明地建构起一个看似拙劣老套的“郊区3K党社区利用心理催眠驯化黑奴”的故事(不过即使这个故事是这么写的,我也可以给他打80分);而影片行至3/4处,画风一转,观众这才明白,本片讲的不是白人种族至上主义驯化黑奴的故事,而是一个后种族主义者征服黑人躯体的故事。
我相信不少中国观众在影片进行到此的时候会有一种【去你的政治正确,你还以为这是黑奴电影结果被打脸了不是?
看这些白人根本不是种族主义者,根本不认为黑人是低劣的,他们认为黑人是强壮的所以才要换脑】 的错觉。
如果你是这么想的,那就完全没有get到这种电影最重要的点。
或者说这部电影所影射批判的也正是这样一种后种族主义的观点。
什么是“后种族主义时代(Post-racial era)”呢?
这指的是美国当代一些民众对种族关系过于乐观的判断,认为种族主义已经成为过去式(所以叫“后种族主义时代”)。
在过去(也就是所谓种族主义时代),针对黑人的种族主义意味着对黑人的人身自由的限制和对黑人人种的公开歧视。
而在当代美国社会,尤其是在奥巴马当选总统之后,美国社会弥漫着一种“我们把种族问题都给解决了,对黑人的歧视已经不再是问题,黑人已经和白人平等了”的错觉。
而社会上对所谓“政治正确”的逆反情绪也正是基于这样的一种思想之上:“黑人都能当总统了,你怎么还在纠结种族问题呢?
” 然而许多少数族裔人群并不买账,根据自身的生活体验指出种族歧视明明还存在,部分民众只不过是在掩耳盗铃而已,他们否认美国已经进入了“后种族主义”时代——这正是JP在本片中想表达的对当代社会种族问题的一种忧虑:作为一个现时代的黑人,你时刻要揣测:别人到底是表面客气实则在背后歧视我,还是我没事找事过分敏感?
而本片主角正是无时不刻处于这种惶恐的情绪之中。
且不论当代的白人是如何想的,如果一个懂中文的黑人翻阅一下华裔网络社区和自媒体对黑人的各种负面描述,恐怕也会开始对街上每一个亚裔产生一种莫名的恐慌心理(本片中白人社区中亚裔老头的存在其实也源自于是JP对部分亚裔自诩“荣誉白人”的观察。
)。
本片真正恐怖的点正是在这种不确定性。
影片之所以恐怖,是因为你时刻猜不透这是恐怖片还是种族片。
看懂了这点,你才能明白为什么这部影片被各大影评称赞为突破类型的原创佳片。
那么反观本片中的变态白人(和一个亚洲人)社区,他们对黑人身体的向往是否就说明了他们真的没有种族主义倾向了呢?
恰恰相反,如果你仔细听影片中洗脑视频中老爷爷(如果我没搞错,这位爷爷就是砍柴夜跑的黑人)所说的话就会明白,在他们的眼中,黑人的身躯虽然健美,但完美世界所需要的不是他们的大脑,白人借用黑人的身躯得以续命,黑人的大脑思维只能沦为旁观的观众。
看懂了这点,才能看懂影片所要传达的“后种族时代”的信息。
而本片到最后也没有彻底点破这一层信息,没有明确说这个变态社区是否只采集黑人的身体,更深化了上文所说的那种由不确定性所带来的惶恐不安。
JP在影片最后也不忘调戏一下观众,警灯亮起的一刹那,观众中一片"Oh shit",甚至许多观众在Chris掐Rose的时候已经预感不妙,这正是JP对种族问题元素信手拈来的最好印证。
(JP在最近的访谈中透露,其实原本他们设计的结局确实是Chris被警察抓走,但在拍摄的时候全国对警察暴力的问题已经有了广泛的讨论,他们因此觉得应该改写一个充满希望的结局)[本文在发表后有少部分内容被编辑过]后记:昨天在中国超市结账的时候,我前面的一位黑人大妈愤怒地质问收银员(华人):“你为什么把给他(也就是我)的零钱放在他手心里,而把给我的零钱放在台子上?
” ,收银员听懂之后马上道歉 —— 其实就是因为生活中有这么多细微的例子,才使得黑人对社会环境充满了不信任在美国的华人,每当说到华人被歧视的时候,基本上除了哈佛大学招生、Peter Liang、某黑人饶舌歌手等等屈指可数的案例之外,就没什么可说的了。
而随便找一位黑人朋友问ta所受到的歧视,Ta会告诉你在超市、餐厅、职场、学校、银行等不同场所受到的歧视,说上三天三夜不带停。
一部电影,如果从不同角色视角,例如从男主,从反派,甚至从编剧的视角去看整个故事,依旧能达到合理,这个故事就成功一半,如果无法自圆其说,再精妙的设定,都毁于一旦。
这个故事设定的败笔,在于黑人女仆和黑人男工。
看完电影我们知道,黑人男工女仆分别是女主的爷爷和奶奶。
他们换脑是为了获取更强壮的身体,延续自己的寿命。
可白人换完之后,难道就是去为了黑人男工,黑人女仆,黑人性奴???
看完电影,你肯定知道他们是为了演戏给男主看,可爷爷奶奶你们二老真的诱骗了男主了吗?
本来男主并未起疑,直到黑人女仆和男工的出现,他们是黑人,黑人也就算了,还从事地位低下的劳动力,地位低下也就算了,还个个精神不正常。
直接让男主起疑,并告知了朋友,获得了强大的场外援助。
仔细设想,如果没有这两个黑人,男主顺理成章去女主家,没有任何异常,就是正常家庭,然后男主不会联系朋友,没有警觉就被顺利换脑了。
这样成功率不是很高吗?
但这样剧情很乏味,所以塞了两个神色诡异两人,让观众好奇是怎么回事,同时暴露了反派的意图。
所以,黑人爷爷奶奶的戏份,在这个故事里,对自己儿女以及孙女,不仅没有帮助,反而成了搅屎棍!!
但对编剧是非常有用的,除了帮助编剧故布疑阵,大大迷惑观众,增加悬念,还有一个任务就是帮助男主及其朋友,提供可疑线索和情报。
说真的,爷爷奶奶,你们这时候还不如去旅游渡假呢,非要参一脚做什么?
有技术缺陷的换脑手术让你们演技天生拙劣,而且时不时跳戏,就不要给自己加戏好吗?
或者女主直接说爷爷奶奶过世或者住在其他州,爷爷奶奶住到其他人家嘛。
可真是这样,编剧可不干,这电影要是没有黑人符号了,还怎么拍?
自己选的设定,哭着也要瞎编下去!
所以,强塞了这两个角色进去,但编剧,如果你一定要强塞,至少把他们写得更合理。
死的历史用墨水书写,活的历史则用鲜血。
种族歧视是一个老生常谈的话题,《塞尔玛》、《相助》、《神迹》、《死囚之舞》......都是赫赫有名的“种族”电影。
看多了这些被贴上“不公平”的标签的电影,对其中人物的悲伤、痛苦、失落等情绪会有些麻木,或许这就是所谓的审美疲劳吧。
电影其实是需要创新的,而这种创新不是内容上的打开脑洞,而是构思上的推陈出新,技巧上的匠心独运。
同样也是一部有关种族歧视的电影,《逃出绝命镇》却让人看的格外过瘾。
影片用了大量的铺垫让情节可以顺行而上,从而一步一步的铺展开现实的真相,罗斯和克里斯之间的相处,罗斯和家人的相处,克里斯和罗斯家人之间的相处,在小心翼翼中,透露着黑人身份的尴尬。
黑人和白人之间的矛盾,可以说是年年岁岁花相似,岁岁年年人不同。
关于种族歧视的历史似乎一直都在上演。
美国国会1964、1965年分别通过《公民权利法案》和《选举权利法》,以法律的形式终结了种族歧视和种族隔离制度。
然而,事实上,这么多年来,种族歧视的问题一直没有消解,反而是以另一种形式在年轻一代中发酵。
比如,社会地位的不公平,让黑人的犯罪率居高不下,美国将近百分之七十的警察都是白人,这就让执法过程存在了强弱不公的局面,最终导致的问题就是种族冲突。
《逃出绝命镇》中的黑人克里斯也面临着这样的问题,他因为自己的黑人身份顾虑重重,可是,这些问题又不得不面对。
除了身份的敏感之外,克里斯还有的母亲,也是他的软肋。
种种设定,让克里斯这个角色饱满而真实。
克里斯和黑人兄弟安德烈·海华丝之间的碰撞,用黑人独有的文化作为碰撞,在配上诡谲的音乐氛围,着实给人一种紧张的感觉。
这种有着深刻历史意义的电影,想要玩出新高度,必要的铺垫是不可少的。
而本片的导演乔丹.皮尔,的确在这一方面做的非常到位。
很多影迷都表示这部电影和《万能钥匙》极为相似,不可否认,两者是有异曲同工之妙,只不过,《万能钥匙》使用的是巫术,《逃出绝命镇》使用的是医术。
如果说巫术给人带来的是精神上的吸引和震撼,那么,医术带来的则是感官上的吸引和震撼。
其中,贝蒂.盖布雷尔饰演的黑人女仆乔治娜,将各种复杂的情绪演绎的非常到位,“身体里住着另一个人”的乔治娜,给影片后续的发展埋下了伏笔,而这也是电影的精彩之处。
虽然《逃出绝命镇》是一部小成本电影,但是导演的用心可见一斑。
整部电影完成而流畅,节奏感把握的也非常到位,虽然催眠的设定有些突兀,但并不影响整体的观影感受。
《逃出绝命镇》将历史的伤疤重新撕开,“你们的基因特点就是如此”、“黑色在现在反而成为了一种时尚”这些没有任何种族色彩的评论是当今美国人的真实想法还是电影刻意的设定,作为观众的我们不得而知。
不过,可以肯定的是,这其中有导演对美国社会的一种愿景。
逃出绝命镇Get Out 1 主旨:从影片的主旨来说,表现的是反对种族歧视的题材,这就是所谓的‘政治正确’说,显然,这是一个大视角,大题材,能引起全世界太多人共鸣的话题,就如同《大卫戈尔的一生》之废除死刑,就如同《勇敢的心》之For Freedom,就如同《出租车司机》之民主自由,都是大格局,从这个角度说,《逃出绝命镇》是成功的。
2 类型:从影片类型看,这是一部主要悬疑,兼具点点恐怖元素和喜剧元素的电影。
影片步步深入,层层铺垫,营造出了悬疑氛围。
悬疑氛围的创造,能够有效的吸引观众的眼球,但是单纯从悬疑的角度来说,我觉得这部影片做的并不好。
3 铺垫:(比较明显的)a) 影片开始,黑人被绑架,然后就没了下文,直到后来在Party现身b) Rose反对白人警察查看Chris的身份证,观众在当时会以为是Rose反对种族歧视的理所当然的反应,观影后回想是因为Rose不想泄露Chris身份导致以后麻烦,算是一个铺垫,但是恰巧这看似较好的铺垫,我却觉得大有问题,见后c) Chris给发小打电话的时候让发小和Rose也通电话了,只说了两句就挂了,但是仅有的两句中,Rose说我跟Chris交往其实是给咱俩做铺垫,当然这是普通聊骚的桥段,不知道是否导演有意为之,为以后Rose物色下一个目标做准备?
此话题见仁见智d) Rose父亲介绍自己父亲的时候说,他一直坚持锻炼跑步,结果影片就出现半夜男佣跑步的桥段,细心的观众可能会看出点什么e) Rose父亲说这是一个极其适合于隐居的场所f) 宾果游戏场景,显然就是一场无声的拍卖会,这个时候剧情已经相当明显了吧4 隐喻:(其实和铺垫是一样效果,只不过手法比较隐蔽)a) Rose父亲介绍佣人的时候说,雇佣他们来照顾父母,无法忍受父母离开自己b) Rose奶奶的欲哭还笑,以及被绑架黑人的表现,展示着被害者的本身宿主潜在的意识还没有完全泯灭c) 被绑架黑人气急败坏的对Chris喊着:Get Out,这有双重作用,第一是点题,第二有可能是宿主的潜意识d) Party上盲人(后来的买主)跟Chris交谈,谈到我希望拥有你的眼睛来观察世界,观影后想想这句话,细思极恐啊。。。。。。
原来他说的是真的,只是最简单的话面意思而已5 漏洞:从种种铺垫和隐喻来看,导演是耐心细致的,但是片中却出现几个令我我发忍受的瑕疵,当然我说的并非是能否实现换脑手术这种吹毛求疵的话题。
a) 无论如何,种种行为,都是实实在在的犯罪,Rose一家心知肚明,所以必然会做很多安保措施,但是,Rose第一次和弟弟合谋拐骗片头的绑架者,然后无人问津,不了了之,这有情可原,正好导演可以表现黑人社会地位之差b) Rose反对白人警察查看Chris的证件,可想而知是担心日后查询人空失踪案查到自己,也就是说,他们还是需要小心防范的。
但是,他们却交往了4个月,而且还认识了Chris的发小好友,而且还让发小知道Chris失踪前是跟Rose去了她家。
c) 从后面看,如果Chris失踪了,Rose可以说Chris已经从她家离开,但是无论如何,警察都会到她家去探访,她家竟展示着着她以往每一个战利品的照片墙d) Party上,Chris不小心用闪光灯给被绑架者拍照,所有人都看在眼里,他们竟然无人制止,难道不知道拍的照片随时可以分享给全世界嘛,这可是一个非法绑架的失踪人口啊e) 四肢被捆在椅子上,扣坏了沙发,这个时候,能用手撕到棉花塞到耳朵里面嘛,我试了一下貌似是实现不了f) Chris最后和男佣搏斗,快完蛋了,竟然还能腾出手来,从容的对准别人的面部,从容的按快门g) 换脑这么牛逼的手术,竟然都不防尘,随便开门啊(吹毛求疵一下)6 对比:逃出绝命镇正好是具有悬疑色彩,而且是以他人身体为自己续命的题材,刚好和《万能钥匙》吻合,所以只要是两个片子都看过的,不能不令人放在一起作为对比。
首先说明,二者的主旨是完全不同的,逃出绝命镇格局更大,表现的题材更好,这是加分项。
但是万能钥匙仅仅是一个故事片,讲了这样一个悬疑故事而已,所以二者作为对比的,只有悬疑故事本身。
从故事来看,万能钥匙是非常成功的,而逃出绝命镇非常失败。
万能钥匙从始至终的悬疑色彩很浓重,女主“好奇害死猫”的个性让她万劫不复,而她原本是不相信所谓迷信的,而对于这种“信则有,不信则无”的事情,最后一步一步的,让女主这样一个信念坚定者深深的陷了进去,从整体来看,这就是一个大的陷阱,下了很大一盘棋,等下完之后,再去回想,毛骨悚然。
而逃出绝命镇呢,悬疑色彩有,但不浓,而且从影片中的种种迹象很容易猜出后面的结局,而且最后破题的时候,男主轻而易举的逆袭成功,一个人搞定弟弟、父亲、母亲、奶奶、爷爷,而且毫无悬念,轻而易举。
另外,从套路上来说,逃出绝命镇也并不是下了一盘很大的棋,这完全可以就是纯粹的绑架或者抢劫。
试问,影片开头,弟弟开车直接把黑人绑架走了,使用的完全是武力,Rose的作用,只是用电话把他带到一个适于作案的荒郊野外而已,同理,他们是不是也可以在一个无人光顾的荒郊野外随便绑架另外一个Chris呢?
值得深思。
从这个方面讲,我觉得万能钥匙就是使用了一个非常严谨的全套来请君入瓮,让你从身体到精神上慢慢的陷进去,而逃出绝命镇呢,比较生硬,赤裸的抢劫。
6 共鸣:逃出绝命镇,作为讨论种族歧视的话题,必然会引起全球世人的共鸣,尤其是黑人群体。
但是作为非黑人种族的人来说,可能就会有所弱化,例如对我来说就是如此。
同样,看看IMDB和豆瓣的评价也略知一二。
先说两个细思恐极的点,长评将在下面题卡后出现。
1.大家有发现让男主克里斯逃出生天最重要的是什么吗?
是棉花,是他从椅子里把棉花摘出来……而摘棉花(Cotton picking)有什么重要意义?
摘棉花基本是最具有黑人奴隶象征意义的体力活了……你问我这是不是编剧兼导演乔丹•皮尔有意为之?
对一般编剧来说我可能会认为这只是机缘巧合,但对于才华横溢的乔丹•皮尔来说,我可就说不准了……2.男主角逃出大宅前被勒得命悬一线。
就在他正准备放弃的时候是什么驱动他最后一次挣扎的?
是坏人数秒的语句:“One Mississippi, Two Mississippi…”这句本来并不是美国人特别常用的数秒句式(比较多的是One one thousand, two one thousand…3/7/2017更新:应该说都是很常用的数秒方法),由于Mississippi(密西西比州)的存在而变得似乎有更深层的含义。
密西西比有什么重要意义?
密西西比是美国其中一个种族歧视最严重的州……你问我这是不是编剧兼导演乔丹•皮尔有意为之?
对一般编剧来说我可能会认为这只是机缘巧合,但对于才华横溢的乔丹•皮尔来说,我可就说不准了……3/7/2017更新:很多朋友说one mississippi的数秒是很正常的数法,我对此并不反对。
但我觉得重点是有那么多其他的数法,例如one one thousand/one one hundred/one chimpanzee,均没有被选用。
而被选用的mississippi在整个电影的主题内容和上下文情况下倒是显得很别有用心。
《逃出绝命镇》你知道乔丹•皮尔是谁吗?
大概会有一部分长期关注美剧的朋友说:“哦!
就是那个《基和皮尔》的乔丹•皮尔嘛!
不就是那个胖胖的黑人嘛!
”而另一部分朋友呢?
大概会说:“谁?!
”乔丹•皮尔这个名字,对于大多数观众来说是陌生的。
即便是少数通过关注《基和皮尔》这部情景喜剧认识到他的观众,也不会猜想到他在剧终后会转拍电影。
而更让人意想不到的,当然是在经过了300多集情景喜剧的“训练”后,这位艾美奖的得主进军电影界的处女作(我试着忘记《基努猫》的存在……恩……忘记了)题材竟然会来个180度大转变——玩够了喜剧的他竟然开始玩起了恐怖片。
对于以模仿前美国总统奥巴马(以及更多其他人士…)而闻名的皮尔来说,这是让人意想不到的新起点;而对于看惯了《基和皮尔》的粉丝来说,要冒险买票去看新片《逃出绝命镇》却不是一件容易的事情。
但有勇气走进电影院的观众们会发现,恐怖片的分类,似乎对于这部103分钟的电影来说是不公平的。
那要说它是悬疑片吗?
好像也不太对。
那难道说它是皮尔的老本行喜剧咯?
好像也还可以。
《逃出绝命镇》是一部类型片,因为它里面充满着各种类型片的惯用伎俩;《逃出绝命镇》却又不是一部类型片,因为它打破着各种类型片的条条框框,甚至以此为乐。
要说《逃出绝命镇》同时是喜剧、悬疑剧、恐怖剧一点都不为过,但它却又超越着这些类型片本身的定义。
这看似不可能完成的任务,乔丹•皮尔却是毫不费力地做到了。
导演兼编剧乔丹•皮尔扭曲类型片,这是我对《逃出绝命镇》的定义。
我们一时间能感觉到影片在全力制造某个类型片的氛围,但当我们回过神来的时候,却会发现电影实际上已经是另一个完全不同的类型了。
比如本作的开场,先入为主以为这是恐怖片的观众们一上来就被角色的对白而逗得哄堂大笑;但一时间没有反应过来到底是怎么回事的观众们却又被一镜到底的摄影以及局促不安一直在运动的镜头所制造的恐怖感而不断提醒着;就在大家都以为故事终于要朝着正常恐怖片的方向发展时,我们却又被角色机智的反应和行为再次征服发笑;直到车辆最后停下来以及绑匪的出现,大家才终于明白到这确实是一部恐怖片呢。
正是这些不断穿插的基调上乃至电影类型语言上的变化使得电影在更容易让观众投入的同时,也一步步地为后面所要表达的反常规信息作出铺垫。
要行走在不同类型片之间的细线上又显得游刃有余是一件很难的事情,我一时之间能想到在这方面能做得好的现役电影人大概就只有埃德加•赖特了(代表作《僵尸肖恩》、《热血警探》等,他今年准备上映的新片《娃娃脸司机》值得满分期待)。
而这种类型片的混合如果要应用在主体是江河日下的恐怖片上更是难上加难——条条框框算是各种类型片中最多的恐怖片要加入其他的元素很容易显得格格不入,但我们却不会在《逃出绝命镇》中有这样一种感觉。
而这,正是它神奇的地方。
饰演男主角克里斯的丹尼尔•卡卢亚表现可圈可点《逃出绝命镇》讲述的是黑人克里斯(丹尼尔•卡卢亚饰,你可能会因为他在《黑镜子》第一季第二集中的出色表演而认出他)跟随白人女友罗斯见家长共度周末,却在抵达后因为遇到接二连三的奇异事件而开始对她们家产生怀疑的故事。
当然,黑白配的设定让人明白这是有关种族的电影,而奇异事件似乎也让电影走着恐怖片该走的道路。
但我们却又能在电影的发展中感受到乔丹•皮尔在攒写剧本时所考虑到的各种要点——无论是女主家庭倾向民主开放的设定,还是他们对男主的看法和评论,无不是有着让少数族裔人们因为感同身受而忍俊不禁的喜剧效果,却又有着不会激怒被“批评”的白人观众的完美平衡。
皮尔在接受采访时表示这种平衡无论是在《基和皮尔》抑或是本作的制作中都是相当重要的一个考虑部分。
而在攒写剧本时对皮尔来说同样重要的,则是故事必须有着一个总体性的对现今社会的讽刺评论。
在这个方面上,《罗斯玛丽的婴儿》这部皮尔最爱的经典电影,对《逃出绝命镇》有着很大的借鉴作用。
从某种意义来讲,这两部电影都是关于由自身特性所引致的焦虑而带来的困扰。
而对于这种自身的特性,角色们是那么的无能为力,却又不能避免因此处于不断的危机之中。
但同样的,也正是角色们的这些自身的特性让他们在紧急情况下的动机和行为显得那么的理智。
“正因为克里斯是黑人,他才能察觉到形势的险恶。
”皮尔在接受采访时这么说道。
当然,就算缺少这些理智的藉口,《逃出绝命镇》的角色们依然有着与皮尔一般聪慧的大脑。
如果说角色们愚蠢的决定是平庸恐怖片的标志性象征,那么《逃出绝命镇》应该是与它们背道而驰的范例吧?
作为观众的我们在后半段为克里斯揪心的同时,从来不会有任何为他智商着急的情况。
而这,正是对观众们最大的尊重。
扭曲类型片!
多少人在最后警车到达时有着跟正常电影不一样的反应?
正常情况下警车到来就意味着主角得到解救,但大家这次都会以为警官的到来会是克里斯的死刑,因为警官将是个有着种族歧视倾向的白人。
也正因为这种先入为主的偏见,让被玩弄于鼓掌中的我们会在克里斯的黑人朋友罗德出现时振臂欢呼。
这种扭曲的效果,不仅在电影中不断注入新能量,也恰好让观众们不断投入额外的感情。
当然,这不会是乔丹•皮尔的最后一部电影,更不会是他最后一部以“社会上的恶魔”为题材的电影。
但《逃出绝命镇》将会永远被标记为他电影履历中最为鲜明的第一笔,因为它那优秀的剧本,因为它那不俗的电影感,以及因为它那扭曲类型片的内核。
当大多数电影反映种族偏见还在引用百年前的奴隶制时,本片的导演乔丹·皮尔探讨了一个更加贴近当下的问题——从少数族裔外在的文化贡献获利的同时,却无视甚至企图抹杀他们内在的真实感受乃至精神,这难道不是奴隶制的现代变体吗?
皮尔身为非洲裔美国人,同时还是个恐怖片骨灰粉,坐在漆黑的电影院里看着银幕,却从未看到能真正代表自己族裔的人所思所感的角色和故事,对由此产生的失语及无力感深有体会,而本片中主角遭受催眠后被困于的The Sunken Place正是来源于此。
The Sunken Place这部电影之所以意义深刻很大程度上在于它对美国种族问题不流于表面的呈现,但受限于文化背景关于这点我能讲的也只限于此,再多说就是装逼了。
接下来我打算单纯从一部恐怖片的角度来审视本片。
刨除社会隐喻的部分,作为恐怖片的本片中诸多桥段与其说是恐怖更不如看成尴尬,与其将本片称为恐怖片不如当作社交恐怖片,我之前经常困惑为什么很少有人用拍恐怖片的方式拍摄社交恐惧这种被青春片和喜剧片垄断了的元素。
当然本片也有更加主流的恐怖氛围营造,皮尔就像很多恐怖片导演一样,经常误导观众,再打破他们的预期以唤起特定的心理反应,而有些时候他又会完全顺着观众的思路走,通过适当的暗示提前告知观众结果,以求当观众的预期得以实现时的感受更为强烈。
但无论他采用何种方法,都时而失手。
这也引向了我对本片的恐怖片身份的看法。
大多数情况下逻辑严密的剧情推进、冷静机智的主人公、对恐怖片套路的巧妙利用以及对观众心理的精准把握,都说明皮尔对该类型电影的深刻理解,但他又在影片中直接照搬早已用滥的桥段、设置低级的jump scare、并在关键时刻大幅降低剧情的严密性,也似乎说明在恐怖片技巧的视角下逃出绝命镇并没有超过当下美国院线恐怖片的平均水准太多。
虽然这些弊端都可归结为编剧导演能力尚不娴熟,然而联系全片我还看出了另一种可能,用一个词概括就是“偷懒”:皮尔希望本片剧本的所有部分都能以种族偏见为中心,尽量赋予故事的各个桥段一定的含义,避免无意义的情节,使故事整体更连贯统一,但这么做又是与人物和剧情的真实自然发展并不完全一致的,因为越是贴近现实,也就越不可能保持事态发展和人物行为相对于某一特定主题的统一和连贯,当然这种矛盾是可以通过编剧的用心创作去消解的,而皮尔也是在这部分偷懒的——棉花堵耳逃生是个绝妙的暗喻,用很不方便的鹿头标本作为杀人武器勉强可以理解,女主明知闪光灯会唤醒宿主的意识还作死递枪给她外公就是超现实的愚蠢了。
导演希望保持故事的整齐划一,而又不愿意避免剧情推进上的生硬的情况在本片中比比皆是,有些尚能接受,其他则完全是硬伤。
而作为本片最大反转的换头手术,它的工作原理除了呼应剧本主题,为故事逻辑找到一个支撑点以外,没有任何独立的并不服务于剧情的一面,也没有和影片前半段相对贴近现实的基调相吻合。
这就像在一部看似写实的侦探片中,主角企图破获一场在某个城市中几乎同一时间不同地点,20个受害者以同一方式被杀害,却只有一个嫌疑人的案子,而最终谜底是,嫌疑人是逆闪电。
你能说这不合逻辑吗,也许不能,只能说,方便、够方便。
或许皮尔并没有意识到剧情是否能找到符合逻辑的解释与编剧意图是否盖过了故事逻辑不是一个问题。
建议看完影片再来看,全都是细节。
害怕的盆友可以先看,看完再看电影就不怕了。
一点都不恐怖。
我是很胆小的,不看恐怖片,刷了二遍。
《Get Out》是导演兼编剧乔丹·皮尔历时八年磨出的精品,整部影片没有一句废话,处处是细节和呼应,第一遍因为担心是恐怖片,所以很紧张,看完发现并不恐怖,只是对剧中女主罗斯的一家感到恶心罢了,全家都是变态。
二刷,发现了许多之前注意到但忽略了的细节和主题,因为难得碰到如此工整的剧本,整理一下发现的细节和大家分享。
我在骗你,你只是我最喜欢的黑人男票之一先从主题说起,一刷完,我在想,到底是不是讽刺美国白人对黑人的种族歧视呢?
带着这个疑惑,和小伙伴们进行了热血沸腾到血槽已空的激烈讨论,发现说种族歧视的,只是想当然,真正的主题可不是影片借用的材料,不是讲故事使用的梗,不是影片的主要内容,而是乔丹•皮尔对待影片内容的态度。
先留个悬念,等探讨完人物和细节,咱们再揭晓谜底。
哇哦,我又要成功猎到一个猎物了呢,想想就激动再来说细节的大揭秘,网上早已有不少神人进行了细节大考究,我这里会再补充一些自己发现的,以及经过小伙伴提示发现的,更有意思、更完整的版本。
1.女主罗斯对着香喷喷的面包流口水,此时罗斯要带男主克里斯去父母家过周末;后面女主还会在克里斯被困、即将进行换脑手术时,一边喝牛奶,一边吃糖果,一边物色下一个“猎物”,对罗斯而言,克里斯就是她的“猎物”,仔细看,还能发现第一幕罗斯的神情大有深意,细思极恐。
2.克里斯说,“我不想被人拿着猎枪追着跑”,在影片最后,正是罗斯拿着一杆猎枪追杀克里斯,呼应了开头的神预言。
3.路上,撞死了一头鹿,警察要查克里斯的身份证,罗斯以警察歧视黑人为由拒绝配合,克里斯觉得罗斯很酷,我女盆友真棒!
结合影片结尾那一幕,警车来了——我们不要忘了,之前克里斯开车逃跑时,拨打了911求救,此时就造成了一个悬念:来的会是白人警察吗?
尤其是当罗斯呼救时,我们难道不会为克里斯担心吗?
天哪!
克里斯死定了!
然而,来的是克里斯的死党罗德,万幸!!!
克里斯和罗德离开案发现场,这里发生的一切与他无关,为啥?
因为要回到最开始的那一幕,罗斯为了防止克里斯的身份被记录在案,没让克里斯掏出身份证。
4.罗斯的爸爸讨厌鹿,说杀一只是一只,最后,克里斯用他们家的鹿角杀死了爸爸,只能说恶有恶报。
你以为我只是仆人吗?
我是他妈5.罗斯爸爸带克里斯参观房屋,第一间房是厨房,他说:“我妈很爱厨房,所以我们没做任何变动。
”但这是语境里的意思,按照英文的字面意思是“我妈很爱她的厨房,所以我们把她的一部分放在这里”,所以看完影片你知道了,站在这里的女仆其实就是“我”妈,她寄居在这个黑人女仆的身上,可不就是赤裸裸高调地在告诉克里斯阴谋的真相么?
不过,“我”知道你听不懂,小子。
6.同样的,罗斯爸爸说,罗斯爷爷是个运动员,喜欢跑步,并且输给了一个黑人,故此深感遗憾。
呼应了后面克里斯夜里碰到黑人男仆操着剪刀手在跑步。
看到这里,克里斯难道不会有所联想吗?
7.有个特别好玩的地方是,罗斯爸爸一直在说实话,但是乍看,你会以为他在说谎。
按照当时的语境,克里斯的理解是这样的:“我们雇佣了乔治娜和华特来照顾我们的父母,父母死后,我不忍心解雇他们,我不喜欢表面上看起来我们在奴役黑人。
”实际上,按照英文的字面意思是这样的:我父母死后,分别寄居在他们身上,所以,我舍不得让他们离开,但我其实讨厌他们的外表。
爸爸一直在“说实话”,欺负克里斯听不懂,“我”什么都告诉你了,怪我咯?
8.关于“如果奥巴马连任三届,我一定会投票”的梗,爸爸还是在说实话啊,因为据说美国人都觉得奥巴马是一个“黑人身白人心”的总统啊,人家说的都是大实话。
并不是表面吹捧实际歧视啊喂!
9.乔治娜(其实是奶奶)爱照镜子,带的是假发,临死前在车里和克里斯纠缠的时候可以看到头上的疤痕;华特(其实是爷爷)爱跑步,总是戴着帽子,唯一不戴帽子的时候是临死前和克里斯打斗时弄掉了帽子;影片开头失踪的那个黑人(其实是一个白人老头罗根),后来出现在party上时,也是戴着帽子,向亲朋好友展示自己的新身体。
假发和帽子,都指向同一个秘密:换脑手术。
10.罗斯妈妈用茶杯给克里斯催眠,最后克里斯打破茶杯,妈妈就失去了蛊惑人心的道具,最后被克里斯割喉而死,来,你所用以害人的,必将害死你自己。
你是谁?
你这个伪黑人!
11.party那天,克里斯向罗根伸出了拳头,而罗根却握住了他的手,罗根说话的方式与克里斯所认识的黑人伙伴不同,这让他感到费解。
克里斯终于开始怀疑了,这很好。
我是认真的,不是因为生气,快逃啊,兄弟12.克里斯偷偷拍下罗根的照片,闪光灯让罗根的寄主突然清醒过来,对着即将成为下一个猎物的克里斯大喊:逃出去,快逃!!!!
很快,罗斯妈妈再次催眠了罗根的寄主,罗根又重新掌控了自己的寄主。
这一闪光灯的梗,对应后面克里斯用闪光灯唤醒华特,华特将罗斯的猎枪骗到手,对着她开枪,然后自杀。
13.克里斯误以为华特暗恋罗斯,所以对自己充满敌意,后面我们知道其实人家是罗斯的爷爷,人家才不是暗恋罗斯呢,人家只是夸赞自己的孙女儿,好嘛?
后来,克里斯又通过一张照片发现,这个华特其实就是罗斯曾经的猎物之一,罗斯对男人是色诱,那么华特也是曾经爱过她的人啊,克里斯的猜测也不算错啊,所以不妨猜测一下罗斯当时的心理活动:你说得不对,那是我爷爷,不过也不全错,他确实曾经爱过我,我只能打死不承认咯。
14.罗斯弟弟一开始就提到,柔道要是拼脑子的,所以最后关头,克里斯是如何战胜他的呢?
首先,用棉花塞上耳朵(别问我手绑着怎么塞棉花,有个场景可以看到克里斯可以把嘴咬到手边的皮带,自然可以塞棉花),假装被催眠,然后袭击了他(智取一);罗斯弟弟很抗打,最后又诈尸出来纠缠,就是开门与关门的博弈,克里斯被弟弟勒住了脖子,克里斯用左手拧开门,罗斯弟弟用右脚踹上门;克里斯再次拧开,弟弟再次踹上门;克里斯的手上有一把刀,是罗斯妈妈插进去的,此时要发挥作用了,克里斯第三次拧开门锁,弟弟第三次用右脚踹上门,克里斯用手上的刀刺进了弟弟的右脚(很明显,第三次开门的动作,只是为了引诱弟弟做出踹门的动作,然后刺伤他,智取二)。
弟弟最终死在自己最自信的“脑力”上。
艾玛,这话我之前就听过,这货又在编谎话,还是一样的,也不知道换换梗,烦人15.女主他们家猎杀黑人,每次都玩一样的套路,女主每次都说同一句谎话:“是这个周末?
我们要举办party?
我们只是想过个周末。
”这个暗示出现在乔治娜给克里斯倒饮料时,乔治娜的意识出现片刻的清醒,她回想起之前相似的场景,罗斯带了别的黑人男友回来,家人坐在一起,罗斯说了同样的话“我本来想在周末好好放松的”;很有可能是因为罗斯妈妈说“公婆死后,为了纪念他们,仿佛他们还在”,最关键的一句隐藏在后面“是的,他们还与我们在一起”,把寄主乔治娜气得不行。
除了这里的套路,后面罗斯爸爸暗示要玩宾果游戏,罗斯立即收到暗示,拉着克里斯出去散步,于是这一群白人就在拍卖克里斯,最后瞎子画商得标,也是套路啊。
一开始大家觉得罗斯不知情,后面我们就会知道,宾果游戏其实是一个暗号。
克里斯,你走过最长的路是罗斯他们家的套路啊!!
是的,是乔治娜和华特,华特只需要看他的大蒜鼻和唇形,跑不了16.小暗格的门到底是谁打开的?
有网友脑洞大开推测是乔治娜清醒的时候干的,其实不是,是罗斯故意打开的。
后面瞎子和克里斯术前视频时,会讲到换脑手术的三个步骤:一,催眠;二,心理建设;三,换脑。
这就解释了为什么,要一点一点让男主发现事情不对劲,而不是直接催眠、然后换脑的原因。
罗斯故意打开小门,让克里斯发现照片,揭示了两个秘密:一,罗斯在说谎——呼应开头“你是我唯一的黑人男票”,二,乔治娜和华特这两个黑人仆人,都曾是罗斯的猎物,现在他们的身份和行为举止等等诡异之处,你看到了。
看完这些照片,难道克里斯还能联想不到:罗斯说谎,并且我也是她的猎物之一吗?
17.我们误会罗斯的弟弟啦!
罗斯弟弟在餐桌旁挑衅克里斯,一开始我们以为这绝壁是个二货,实际上,瞎子会告诉我们答案:弟弟喜欢用暴力猎取目标,而罗斯喜欢用色诱,显然大家更满意罗斯的成绩。
弟弟在这里只是在向家人证明自己做得不比罗斯差。
人家可不是什么二货,傻逼好嘛?
18.华特接待亲朋好友时,和他们热情相拥;party上,罗斯妈妈给乔治娜递送酒杯;华特说喜欢自己的工作,乔治娜说她不需要向任何人打报告,他们把她当家里的一份子,等等细节,都是符合人物身份设定的,因为所有人心知肚明他们就是爷爷奶奶。
好得很最后,我们回到克里斯这个人物身上,他是一个黑人摄影师,小有成就,借用瞎子画商的说法:你拍出来的照片既残暴又忧郁。
他为什么会有这样的摄影风格呢?
克里斯早年,母亲出车祸,被人肇事逃逸,自己因为太小,坐在家里看电视,没有作为,因而对母亲的死感到内疚。
这是他的心结。
他第一次看到撞死在路边的鹿,他感到不忍心,特意前往查看鹿的死活,这是呼应他的童年创伤,因为没有出去救躺在路边的受伤的母亲,感到后悔和内疚,所以他现在不能不管撞死在路边的鹿,克里斯跟童年的自己已经不一样了。
罗斯妈妈利用克里斯的这个心理黑洞催眠了他,他开始被这个黑洞吞噬。
坏人利用好人内疚、善良的弱点来控制好人,好人要冲破自己的弱点。
克里斯发现女友一家似乎在搞大阴谋,决心离开,也就是罗斯爸爸在搞竞拍,罗斯拉他去湖边散步时,克里斯决心要带罗斯一起走,克里斯从鹿的事件中的不忍,到不能把罗斯一人留在这里,已经开始有了实质性的改变,这个改变,是针对他的心理黑洞而言。
顺便提一句,克里斯养了一条狗,叫席德,他不放心它,叫死党罗德去照顾它。
叮嘱罗德好好喂食,不要给人类的食物给它吃,它吃了会不舒服,可见克里斯对狗的喜爱。
与此同时,罗斯家有一只玩偶狮子,摆在罗斯的床头;地下室有一只鹿头的装饰品,装在囚禁室的墙上,好人喜欢活的动物,坏人喜欢死的动物,前者代表温度,后者代表冷血。
再来,克里斯终于智取了罗斯弟弟,开着他的白色车(没错,影片开头掳走第一个黑人的就是罗斯弟弟,他车上还留着头盔)逃跑,奶奶(乔治娜)冲了出来撞车上了,怎么办?
还记得克里斯的心理黑洞是什么吗?
见不得人被撞死在路边不管不顾,于是,他挣扎再三,明知对方是奶奶,最终仍然下车救回了她。
我要跟你同归于尽奶奶苏醒后,假发掉了,我们发现她额头上的疤痕,她要手撕克里斯,最后不幸阵亡。
罗斯手持猎枪冲过来,克里斯成为她猎枪下的猎物。
此时爷爷(华特)操着剪刀手奔了过来,要掐死克里斯报仇雪恨,克里斯用手机闪光灯唤醒了华特,华特骗过罗斯的猎枪,将猎枪对准了罗斯,“嘣”,罗斯倒地,华特自杀。
反正我已经中枪了,但求一死罗斯死而不僵,这俩姐弟都血多,不会一下子死掉,是个狠角色,她摸到了猎枪,克里斯抢先她拿到猎枪,要掐死这个坏女人。
罗斯先是求饶说:“我爱你”,克里斯没有理她,继续掐她的脖子。
随后,罗斯脸上露出了诡异的笑容,看来是想通了,但求一死。
克里斯却在这时松手了,你想死得这么轻松?
嗯,不能成全你,对此,罗斯很失望。
最后的解决简直大快人心,为啥?
因为来的警车不是白人警察,而是克里斯的好友罗德。
基于之前的罗斯没让警察查看克里斯的身份证,所以,这里的一切命案都查不到克里斯头上来。
最重要的是,克里斯终于原谅了幼时的自己,心理恢复了健康,冷静地看着罗斯在路边血尽而亡,身体慢慢变冷。
他不再受困于那个心结。
回到一开始的问题,这部影片的主题是什么?
不是讽刺种族歧视,这只是用来讲故事的梗和材料,它的主题是老掉牙的人类理想:善有善报,恶有恶报,而且还是现世报。
每个坏人都死于自己最讨厌的、或最擅长的事物,爸爸死于鹿角,妈妈死于被割喉,弟弟死于智商不够,姐姐死于自己的猎枪,奶奶死得最难看(奶奶频繁地照镜子,可见是个爱美的人),爷爷死于自己最执念的黑人的躯体(寄主通过自杀杀死了他),真是天道有轮回,苍天饶过谁。
(有剧透)个人认为 开始车撞死的鹿是之前rose爸爸把黑人的大脑移到鹿上做的实验 鹿可能知道rose又带来了黑人 尝试阻挡 最后被撞死 也和之前rose爸爸说鹿很多 他很讨厌鹿 不喜欢鹿相呼应……
突然开挂啥意思嘛,无趣死了
看似讲政治正确、讲对种族迫害的反抗,内核其实是种族分裂和种族仇恨:我大黑人基因优良、体格健壮、屌大无敌、正义善良,于是邪恶的白人总觊觎着我们的身体,时刻想把我们抓回去蓄养成奴,不止压榨,更要侵占我们的肉体。当然你也可以说这种被害妄想来自于几百年来黑人的集体记忆和集体潜意识的恐惧。
为什么换了脑了还保留一部分原意识啊?对催眠也是吹得太夸张。男主角朋友的部分喜感太强冲淡了惊悚感,最后高潮的部分又B级片既视感。 (想像女主一样,不断的吃到新的黑人^_^)
4.5 黑人“脸”,白人“心”。从“黑镜”到政治指涉的恐怖喜剧,不仅是话题奇迹,更是今年最机智、我们这个时代最需要的作品。越回想越觉得一开始的视角代入写的妙不可言,整部电影本身就是一个巨大的社会身份焦虑症催眠。
太垃圾了,奥斯卡提名最佳影片?恶心透了。
《万能钥匙》+《神秘村》。看了前面以为是社会派,没想到结果却是个科幻片。
这个电影只能在美国口碑好,抽离出种族主义语境就很一般了。另,说是恐怖片,这不该是一部科幻片嘛
what???这就是个20多分钟就能完成的短片浪费我那么多时间???想着最后还有啥弯弯绕,结果暴力反抗,结束……摊手……唯一的看点可能只有他好基友报警那段了………
她,一边对着奥运赛场上为自己美国争光夺金的黑人运动员欢呼雀跃;一边冲着警察大叫黑人是社会治安的最大毒瘤。导演笑着走到她面前……啪!啪!!啪!!!三记巨响的耳光扇在她脸上。奥巴马从远处走过来,抚着她的脸、笑着问:“疼吗?”
换脑这种梗不是卫斯理跟《X档案》都用烂了吗?披上种族歧视包装又来?
期待略高,有点失望,搞笑版《万能钥匙》....#总感觉男主的好基友会随时会来一段rap#
挺给人惊喜的小片。将几种风格的恐怖类型融合在一起,细节铺垫的不错,节奏感循序渐进,看完后给人细思极恐的感觉。最后的高潮来的还是比较仓促,玩的更爽一些就更好了。种族元素是否是影片的关键点值得探讨~
这年头没人敢拍黑人佣人的
3.5星,“假如记忆可以移植”的题材,其实就是将《幻体》的故事套上了种族主义的外衣,并拍成了恐怖片,骨子里面是black人种强大论的思想。后20分钟一般,但前面太精彩了,小哥在白人家中,气氛渲染和镜头视角,还有催眠之后的场面,都有早期意大利giallo电影的风格,黑色幽默部分也玩得溜,题材入俗但角度新颖,拍得还不错
I really like it. 在目前的政治环境下,在Black Lives Matter的呼声下,我喜欢“摘棉花”“密西西比”这样的otherwise too explicit的metaphor. 还有最后时刻属于一辆警车的悬念,空白的那几秒钟让我看清自己的潜意识。PS 我总在想,对种族问题的体验绝对是我在纽约几年的最大收获之一了
别的电影的梗,逃出部分也没有高潮,过誉的片子。
sf带我看的,当时以为是什么垃圾无脑口水片,没想到在豆瓣还挺热门0.0?
真的不懂为什么这么高分…看过万能钥匙的可以不用看了
看預告時以爲是恐怖片,看之後查了下導演編劇,難怪。男主的朋友太贊,"I am TS motherf*cking A"哈哈哈哈哈哈哈哈。作爲一個亞洲人在費城的電影院里看這片,真是天時地利人和,不用站隊,還能跟著起鬨。