有三个长镜头最nb。
第一个是小车五人追逐战,封神镜头。
车上的五个人各有各的心事,但也都对未来抱有希望,仍然能调情说笑,直到林子里突然冒出来一些不杀死你誓不罢休的人,一颗子弹正中你爱人的喉咙,你才知道自己选择踏入的是怎样一个世界。
故事基调由此开始狂飙,从城市市民阶级麻木、摆烂的自怨自艾、死气沉沉,到难民营里真枪实弹、以命相搏的赌命厮杀,人类的毁灭不再是一个在几十年后等待的让人逐渐消磨意志的死线,而是眼前关乎生死的真实问题。
第二个是穿越战地。
以男主在战地里顶着狂轰滥炸和枪林弹雨寻找产妇和婴儿的视角为线索,淋漓尽致地描绘了一个残酷而真实的战场。
飚到镜头上的血迹简直神来一笔。
第三个是男女主拥着婴儿缓缓走下楼,沿路的难民纷纷朝着这个稚嫩而崭新的生命献上祝福,沿路扛枪的士兵也纷纷为其让出一条路。
他们看向这个婴儿的眼神是那样真挚、向往、满怀对生命的敬畏,仿佛为了这个稚嫩的生命他们愿意献出一切。
但是下一秒,怀抱婴儿的母亲还没有远离战场,一颗炸弹就在她们头顶炸开,战争继续,战场沸腾。
这个新生的生命是人类苦等了18年的奇迹,为了向这个奇迹表达敬意,血腥的战场愿意静默一分钟。
对生命虔诚的人,也可以毫无负担剥夺别人的生命;追求希望的人,也可以亲手摧毁别人的希望。
关于这部片子,网上的评论也不少了,不过觉得都没有抓住要害,有必要写一下。
总的来说,一般科幻片都会为我们勾画一个关于未来的情景,大多都是在观念,人性,伦理的层片操作,如《银翼杀手》《ai》《我 机器人》《人猿星球》,或是在现实中不可预见的灾难中看到灭亡中的世界,如《后天》《天地大冲撞》《世界大战》……可以说这是一些比较遥远的未来,他通过未来挑战我们固有的观念,通过未来表达一种思考,在这里未来是为了想要说明的问题而搭建的舞台。
还有另一类作品,却是关于未来本身的,或者说是关于现实的世界真正要去向的地方。
人类之子就是这样一部作品,人类失去生育能力这个看似不可能的存在只是他的科幻外壳,包裹在这个外壳下面的,是并不遥远的2027的未来,伦敦的实景拍摄,阿隆索卡隆的博大野心,他把这个题材建构在了一种对于现实世界的邪恶隐喻之上——人类作为一个群体从来就不是统一的,内部的分化、歧视与权力的争夺才是灭亡人类的本质力量 而不是什么外部的东西。
在这部片子里,我们时常看到欲望表达和权力建构是比全人类的救赎本身更重要的诉求。
具体来看,影片开篇就以一起爆炸事故交待了背景,把影片的着力点告诉了观者。
可以说开篇通过owen回家的一路行程巧妙的交待了整个世界和伦敦所处的情景,冲突和对抗已经蔓延全球。
虽然这是丧失生育能力造成的,可导演并没有着力交待移民问题与之的因果关系,而只是一种相关性。
那么,丧失生育顶多只是这个邪恶现实出现的导火索罢了,移民代表了政治经济阶级冲突,宗教和种族的冲突,正是这些构成了影片情节的主要张力。
对黑人孕妇的争夺,在这里是一个能指,指向不同群体之间的权力争夺。
导演对冲突的强调在最影片的高潮体现的尤为突出,就是为众多影迷津津乐道的那段:owen他们抱着孩子从楼上下来,所有人都停止交火犹如见到真主一般,不过大家别忘了这样启示录般的情景并没有改变冲突本身,一枚火箭弹很快打破了宁静,人们毫不犹豫地从新投入到厮杀当中,那个象征人类救赎的婴儿在非理性的战争中显得如此的苍白无力。
激烈的交火让刚才催人热泪的一幕显得异常的滑稽,犹如导演的恶搞(说实话,看到那我激动的热泪盈眶的,然后觉得有被涮了的感觉,高真他妈高)如果仅仅止步于此,我觉得是对这部电影的大大低估。
透过深层的文本分析,我们还可以看到导演思想中的深度框架——一种顽固的精英主义视角。
在影片中,导演把政府和处于边缘的移民群体都放在了批判的叙事下,而用对影片主角的英雄人物叙事表现了具有自我牺牲精神,关心人类整体命运,理性的……这样的概念。
具体来看,对于政府,影片开篇电视中反复播出的官方广告说世界已经陷入混乱只有英国是一如既往的,而现实的伦敦街头已被刚从一场爆炸中侥幸逃生owen看在眼里,二者的鲜明对比造成强烈的讽刺效果。
还有在owen朋友的秘密住所,一个很轻描淡写的镜头给了桌子上的照片和一张报纸,隐蔽的交待了朋友妻子的记者身份和被政府迫害致残的背景。
“法西斯猪”这个大兵的做法也代表了一种唯利是图的心态。
而且,英国政府的种种行径一直被费希党以各种方式讲述出来,诸如对待移民的暴行,恐怖镇压,虚假宣传,蛊惑民众等。
到后来进入难民营,更是干脆换成了对军队行径的直接描写。
可以说人类之子中的政府在导演那里是一个近乎魔鬼的存在,完全的种族主义观念和无人性的对于民众的蛊惑和迫害。
反过来看,虽然人类最后一个孕妇被设计成黑人移民女性,虽然主角得到了很多好心移民的帮助,对于这一群体作导演表达的却是复杂的态度。
费希党那个处心积虑的领袖被设计成黑人男性,他们设计害死了owen妻子,骗取孕妇肯的信任,以其作为工具企图谋取权力,而并不是费希党所宣称的为移民谋利,不择手段程度更甚于政府。
这样的安排不仅让我想起了中国的一句老话:可怜之人必有可恨之处。
从影片对xxx形象的定位可以读出导演对此种边缘群体的厌恶态度,不过最后的枪战中费希党领袖的无助似乎又在告诉我们说这些人也是面对非生即死 别无选择的。
这样的处理似乎前后矛盾又合情合理,或者是导演稍欠考虑。
而且,owen在逃亡过程中得到了来自边缘群体吉普赛人的帮助,在这里导演的态度显得有点突兀模糊。
值得一提的是,最后的激战中还出现了中国人,如老鼠般自保的表现显然是带有导演刻板成见的。
本片中“好人”和“坏人”的对比是很鲜明的,来看看好人都是什么样的呢。
主人公高大英俊白人男性owen和美丽白人妻子,高学历,早年参加过反政府组织,致力于建立一个更理想的社会,具有强烈自我牺牲精神,在片中双双挂掉。
笃信某种宗教的白人护士,一直保护着孕妇肯,最终被政府军拖下车,挂掉。
与世无争的白人jasper夫妇,媒体工作者早年反战受政府迫害,最终被费希党枪杀,挂掉。
好人基本上都牺牲了,而且毫无怨言,为了这个唯一的人类之子。
最终导演的框架终于水落石出:在他看来,能够拯救和改变世界的始终是白人当中的一小部分精英,他们理性,具有自我牺牲精神,为全体人类的命运着想,不自私不偏激,而且很重要的一点——是社会非边缘群体,有固定的社会地位,不会产生自身的认同危机,衣食无忧,因此其行为不是为自己谋利。
这样的精英主义视角是本片最容易为人忽视的内核!
总之,对现实的深刻介入是人类之子这部片子的最大亮点,众多长镜头的运用和大场面的调度也体现了影片的艺术价值。
不过商业片和艺术片的双重野心也给人类之子带来了矛盾,让他有点高不成低不就,丧失了成为经典的可能性,不过7.9的评分还是相当物有所值。
人类之子在2006年影坛带给我们独特的魅力,也为近年来魔幻和灾难类充斥的科幻类题材开启了重回经典厚重的一扇天窗。
见仁见智,不过这确实是我这么多年来看过的科幻片中最感人的一部。
本来觉得写影评是很无聊的举动,不过偶尔分享一下还是有必要,说几点自己的感受:1.技术上的先进勿庸置疑,我还是没弄明白车上的那个长镜头是怎么拍的,死角挺多。
但是流畅的跟拍的镜头确实一方面能体现真实的场景和心理刻画,也适时地保持了一定的距离。
只是觉着,主人公的心理波动好像没有表现完全。
2.末世场景做得也挺成功,可以对比一下老塔的
不过,英语系的影片一说恐怖主义就把阿拉伯文字搬出来,实在是胸襟不大的体现。
3.对于宗教形式,跳过不说,但是那黑孩子从母亲下体里扒出来的一刻,还是颇受感动的。
生物的终极使命始终是为了延续后代,而绝望中的希望在一间肮脏的近乎废墟的旅馆里诞生时,就算我从不相信这个世上有过夏娃,我还是一厢情愿地希望她就是夏娃。
4.镜头上的那几滴血是点睛之笔,摄影看来对处理逼真的暴力场面很有一手,斯科塞斯应该雇他。
然紧张的炮声后,所以人给一个孩子的让路也显得近乎情理,理性有时是疯狂,有时也能让人哑口无言。
5.就是人物好像单薄了点,亡命之路开始得有些无头无脑,但紧张刺激跌宕起伏不应该是攻击本片的借口。
别人那是电影语言用得好,不然特吕福干吗吹捧老希。
我们总习惯用一颗冷静的心态去看真正的科幻片(娱乐搞笑喷饭的不在此列),但是无论荣华富贵,我们总希望给自己的儿女们留下点什么,这种类似亲情的感觉不仅是融在DNA里头的,更是起源于一种生命的基本动力。
一个反乌托邦的无后社会,奇迹的孩子如何能不让我们感动。
婴儿持续而有力的哭声让人们忘记了身边的炮火,鲜血, 和不断倒下的尸体, 妇女们虔诚的伸出手祈祷, 前一秒刚刚杀戮完毕的士兵们停下了手中的武器,惊奇的望过来, 甚至带有一丝天真的微笑.在这样一个瞬间, 这个濒死的世界艰难的喘了口气, 重生了.在一个已经没有未来可期待的世界里, 人们的疯狂,崩溃是最正常的表现. 于是满口Fxxk一脸冷漠的Theo走过枪弹横飞的街道, 倒反而显得不同于众. 他在漠然注视着人类最年轻后代意外死亡的消息的那个早晨, 只顾着担心自己被炮弹轰得嗡嗡作响的耳朵, 也不会料想不久之后竟要跻着拖鞋在枪林弹雨中奋力保护这个世界最后的希望. 尽管在那个时刻他依旧满口fxxk.Theo的前妻Julian因为痛失爱子Dylan而加入了反政府组织并成了领导人物.她很干脆的死在护送这个希望的途中. 尽管与Julian还保持着乒乓球默契, 这个事实却无法让Theo作出比举着沾染鲜血的手, 徒劳看着Julian迅速死去更有用的作为.2027, 这个并不久远的世界就如影片的色调一样, 永远阴沉而压抑, 充满了麻木的绝望.世外桃源是Jasper的秘密居住所.一头凌乱白发的Jasper放着美丽的音乐,在房间内种了花草, 爱护的照料植物人妻子, 与Theo陷在沙发里, 抽烟, 开英式的,笨拙的玩笑.潇洒而宁静的隐居生活. Jasper为保护Theo和那个希望而身中数弹痛苦的死去. 死前, 他对这枪口还在潇洒的做那个disgusting的竖中指的trick.一路上有人死去, 无辜的,无聊的,无奈的, 统统死去. Theo弓着背,低着脑袋, 跻着拖鞋, 守护着Kee. Kee, 倔强的黑人女孩儿, 注定是解救这个濒死世界的key.她裹着烟灰色的袍子, 只因为腹部那样的隆起, 看起来就是个圣母.不停说着罗马尼亚语的女人,怀抱着狗, 打晕了坏人Syd, 她絮絮叨叨,絮絮叨叨, 提供了一间避难所, 一个破床垫. 于是人类的希望诞生了.Kee最后决定叫取名Dylan.Kee在做这个决定的时候坐在四周灰雾茫茫的水域里, 小船中, 她抱着全世界的希望, 瞪着对面已经歪着脑袋死去的Theo, 不远处的灯塔一闪一闪跟着水浪的节奏亮着. 然后船来了. 那船叫Tomorrow.OK我基本上只是语无伦次的复述了一遍电影情节. 这样一个宏大的, 包含无穷寓意的故事让人不管怎样去评述都难以言尽. 末日的世界, 人类的集体崩溃, 希望的丧失, 生与死, 灾难与战争, 谎言与丑恶. 然后希望重生了, 小小的,顽强的, 于是人类闭上了疯狂的嘴巴, 世界重生.一直以来的科幻作品多数逃不出悲悯的基调.而这个故事只悲不悯, 平静淡然的视角犹如那天早上去买咖啡的Theo一样.人们聚集在显示屏前为全世界最年轻的Diago逝去而震惊和啜泣,Theo仅仅头也不回的穿过人群走到柜台说: 来杯咖啡.彻底的疯狂,或者彻底的冷漠. 丧失希望导致的两种结果. 电影没有反思,没有警诲, 只是冷然作了一个假设, 冷然在这个假设下把一个科幻故事讲得有如圣经.阿方索 卡隆是所有我看过其作品的导演中最黑暗的一位. 他会在电影中放进一丝阳光, 一丝色彩, 少许的笑容, 一点希望.然而整部电影,依然会如同铅块一般沉重而压抑. But, hey, everybody reads Bible, so you can't miss it, or ignore it.这个故事很黑暗, 很悲伤, 但不绝望.
影片先虚构了一个2027年,人类进入萧条期,开始丧失繁殖能力为背景。
全球最年轻的人类于18岁4个月死亡,以及英国边界封锁,清楚非法移民的政策的新闻报道,为接下来所有电影要发展的故事给出原因和铺垫基石。
电影里主要出现的人物和关系依次是,主人公thoe,和他的朋友jasper,以及thoe前妻julian,她是被政府视为恐怖组织的头领,还有非洲裔女孩kee,她是难民并且怀有身孕即将临产。
推动他们关系发展的是几大矛盾(confrontation),第一是恐怖组织双鱼党跟政府之间的矛盾,双鱼党希望用kee的孩子作为起义的一个旗帜。
第二是英国政府跟难民之间的矛盾,政府在驱逐非法的移民,不会承认kee的小孩作为世上最年轻的人类的出生归功于一个非洲难民母亲身上。
第三是恐怖组织和政府都跟theo之间存在矛盾,双鱼党内部出现争议,julian被激进成员luke杀害,并且准备将thoe谋杀。
在引渡kee的过程中,因为几名警察被杀害,因而thoe也在政府的通缉令上。
影片用了近半个小时,为了交代背景和塑造一些人物性格。
然后到了第一个刺激点(inciting incident),即julian的死。
她的死给thoe的震撼很大,如果说之前仅仅是为了一种能挣钱的交易的话,那么在julian死之后,thoe为保护kee这件事开始背负责任起来。
这事件的后果极大加深了thoe的参与感。
当thoe偷听到luke的阴谋时,电影出现了情节点1(plot point),这是一个陡转,julian并非死于偶然的暴徒袭击而是死于组织内部的暗杀。
同时这一情节将thoe推开了他冒险的序幕,开始要孤身周旋于恐怖组织和政府之间。
Thoe躲藏在jasper家中,最终他们踪迹被luke发现,japser为了掩护他们,选择了自己留下来拖延时间以便他们逃跑。
而thoe亲眼目睹jasper死于恐怖组织手中时,这成为第二个刺激点。
牺牲的代价越多,thoe所承担和持有的理想就变得更加珍贵,不可卸载。
因而,Thoe必须成为一个个人的英雄主义者。
影片第二个成功的陡转(turning point))是利用了syd这个人物。
他先是帮助thoe和kee进入难民营中,再而当他得知他们真实身份的时候,转而想加害他们。
这是情节点2。
政府和双鱼党之间的交锋,以及恐怖组织对不断的追逐,共同组成了thoe的阻碍。
在一次次的克服阻碍的后,kee的婴儿出生,影片在争抢婴儿,和场面宏大的混战中达到高潮(climax)。
Thoe最终成功的保护了kee和婴儿,在一段导演着重展示的对生命的赞扬和尊重煽情升华场景之后,他们搭船逃出难民营。
在水面上,kee决定将婴儿命名为dylan来纪念thoe的逝去的孩子之后,thoe因为受伤过重而死去。
但这时,明日之号轮船已经朝kee所在的小木筏驶来。
电影于此收尾(resolution)。
略带摇晃制造惴惴不安的长镜头看的太爽了,场面调度顶级,场景搭建的质感顶级(不知道要花多少钱啊)朱丽安摩尔打了个酱油,只是悲剧用成一个危机/代价的具象化男主演挺好的,跟closer里的变态医生完全不同,这次老实诚恳到最后难民区战场戏份,简直是顶级战争片吧,再加上顶级的长镜头,真没有哪个战争片打得过剧情和人物都一般,唯独拍摄技法突出,神乎其技,阿方索真的是技术型工匠导演为了children of men,所有人不惜生命万里送行舟黑人圣母,女性耶稣。
从大楼里出来那段,众人伏拜,耶稣降世,神性的力量英国成为世界最后一片净土,光荣独立,哈哈英国人总是有种仿佛还活在十九世纪的迷之自信耶稣是希望,既不属于zf也不属于反zf,而属于“明天”。
human project离群索居于亚速尔群岛,城邦/政治之外正是耶稣/神的居所。
那个弦乐好像是跟eva用的那首一样片子里是女性无法声生育,现实中近未来的隐患恰恰相反是男性可能会无法生育
科幻片始终是我的最爱从很多年前星球大战骗走了我的眼泪,煽情的科幻片,一边充斥着让我鄙视的假,一边赚着我的热泪。
不过,人类之子,堪称煽情功力十足,但是这并不妨碍我对它的喜爱。
男主又是我不能抵抗的类型,音乐是连灵魂都震动的哀伤,死亡是如此的迂回却充满了力量,眼泪,早已经不能在眼窝中打转了。
每每看科幻总是很喜欢研究它架空的历史,不过美国的科幻电影基本都是从科幻作品中取得灵感。
作为对生活的逃避或是抨击,作者常常把舞台设在一个未来的社会或是另外的星球。
Julia死了,jaspel死了,maririum死了,连faron也死了。
来自非洲的夏娃,在众人的血所做成的红地毯中登上了方舟。
每个人都有信念,这让我想起了v怪客。
信念,是信念让这些人失去了性命,julia死了也不会忘记他们的dylan,一双完全遗传自父亲的眼睛,jaspel死了仍旧爱着他的妻子,白发垂暮的老人陪在他老年痴呆的老伴旁边,轻轻地吻了她,然后给她安乐死。
因为他已经预知道结局,可是是信念让他这么做。
那个总是夹缠不清,钟爱他的大麻的“strawberry cough”的可爱老头,总是让人去拉一拉他的指头的可爱老头,theo看着fisher党左臂,左腿,右臂,心脏的虐杀,却还是决绝的离开。
Theo不是当年那个激进的,与julia热恋的theo,即使mariamum絮絮叨叨的诉说着信念,他也无法释怀。
只是悲伤,悲伤自己,也为jaspel。
那位非洲的夏娃,带来的远远不止是一个婴儿,她给予了luke救赎,在长年的枪战中麻木的泪腺和情感开始复苏,婴儿的声音,尽管只是皱巴巴的,但一切却那么美好。
它带来的是人性的复苏,就像摩西一样,人们朝拜婴儿,更是一种对于人性的朝拜。
看见婴儿的士兵,放下了兵器,向各自的神请求饶恕。
仿佛在这个还没有被世界所玷污的婴儿面前,拿着枪是一种罪过,他们本身的存在是一种罪恶。
Theo最后死了,被流弹扫中,他却充满了欣慰和喜悦。
Dylan的死,18年来没有生育的婴儿,已经彻底的打垮了他,依赖酒精和烟,终日无所事事,没有希望的未来。
他问他的表哥的问题正是他一直思考的问题的答案,100年后,这里就没有人类了,你为什么还能做这些事情,是什么让你走下去。
他的表哥的回答,很简单,却没有办法帮助他,“只是我不去想。
”想过这个问题,生存变得没有意义,终日混过日子等死,一具行尸走肉。
不想这个问题,生存亦没有意义,只是接着过以前的日子,假装自己的是盲的,看不见,假装自己是聋的,听不见,还是一具行尸走肉。
每个人有自己的信念,可是能让他们坚持下去的希望,却只是一个婴孩。
因为这个婴孩,theo才重拾了对生命的渴望,luke才举起了义军的大旗,这个婴孩改变了很多人,人类之子,最后的希望。
希望本身就是奢侈的。
看看dylan diago死时民众的沮丧,看看难民营中的绝望,希望在那个架空的空间中,很奢侈。
此片能引起那么多哲学家的注意,真是让我大跌眼睛。
比如齐泽克(没得病的霍金),一瓦,托多洛夫,格雷,糯米克莱恩,拉夫洛克。
但他们看这片跟我们一样,也就是爽一下,似乎没有漠视这个世界的问题,但是却没有任何办法来解决。
妙说她没有看到让他眼睛一亮的东西,除了大卫的小鸡鸡。
导演根本就没有意图去描绘社会现实。
它只是造成潜意识的恐怖。
让人觉得感觉很差,然后赚到钱。
描绘社会绝望。
帮你的潜意识发发牢骚。
国界问题,对伊斯兰的抱怨,对妇女的欺负,恐怖分子的毫无节制,枪支的毫无管理。
脍炙人口的艺术作品,都被艺术贩子收集在家里。
但世界末日的本质是,人们生不出孩子。
就像星际穿越中,人们种不出粮食。
这就叫片设,这就是一道看不见的墙。
也许这就是为什么愚蠢的哲学家都在谈环境问题吧。
地球若失败了,人人都是loser。
这就是哲学家喜欢的噩梦。
大多数情况下,导演们构造的未来世界是“反乌托邦”的,原因除了忧患意识以外,很大程度上也是因为如果一个未来世界好的不得了,还有什么好拍的,有什么戏剧冲突可言。
而这些电影大多数情况下,结局也多是充满希望的,不是主人公逃出升天,便是罪恶世界背后的政权被推倒,原因也不难设想,要是拍的前景一片黯淡,不说导演自己受不了,观众消受不了,片子也不好卖钱。
《人类之子》总体上仍然是这样的路子,但是这部电影更加严肃,同时难能可贵的做到了片子还颇为好看,这就值得鼓掌了。
故事发生的背景很有“新意”,人类突然间丧失了生育能力,18年来没有一个孩子出生,甚至一个地球上最年轻生命的死都会引起一阵全球的哀伤情怀。
片子符合了“反乌托邦”作品的主要特征,政权仍然是带着专制色彩的,尽管没有那么赤裸裸的独裁,但是一样做出将移民关进笼子里,通过各种渠道传播谎言,制造紧张气氛摆脱政权危机等等,正如片中的jasper所说,“任何时候我们的政客有麻烦的时候,就会有炸弹爆炸”。
同时本片的背景还带着末世情怀,在人类即将绝种的背景下世界显出一副乱像,各式宣扬末世理论的团体鼓噪着人们的情绪,政府和下层人民的矛盾让社会动荡不安,总之一副群魔乱舞的景象。
同时,本片再一次证明了在困境中,人们可能团结一致,可能涌现可歌可泣的事迹。
但是,更可能在这样的情况下仍然心怀鬼胎,仍然想借机捞一把,仍然勾心斗角。
所以,theo和julian们为了保护人类的希望而不惜生命,但是政客们仍然在争斗,移民和军队让城市成为战场,luke一类的人物更是借革命之名为了私利草菅人命。
片子在营造气氛上很成功,在theo随jasper回家时,我们可以听到的Pink Floyd的《goodbye blue sky》,这首歌出自那张经典的专辑《迷墙》,本来就是一张在迷幻中带着末世气息的专辑。
末世的天空不是蓝色的,在本片中一直处于一种黑色的气氛中,theo和18年来第一个怀孕的女人kee一路逃命,一路上见到的是残破的房屋,落魄的难民,无休止的暴力。
更具讽刺意味的是,片中不少镜头中,有动物出没于人群中,破败的建筑中,营造着一种人类即将灭绝,世界将回到野生动物们万类霜天竞自由的最初状态。
而theo和kee逃亡路上也是气氛紧张,导演一直让这个过程在快节奏中进行,甚至没有给剧中人太多静下来交谈的时间,而是一步一步推进到最高潮。
当theo和julian相见时,气氛稍为缓和,我以为故事将像通常一样以他们俩逃出升天结束,但是故事很快就让julian死去;接着又推出了人类的救星kee,但是没让气氛缓和多久,马上又推出凶狠的luke;然后当theo带着kee按着jasper的指示找到syd(让我又想起了Pink Floyd),甚至已经生下一个孩子时,马上又献上了本片的最高潮,那个爽呆的长镜头。
可以说,这段难民区的枪战拍的非常震撼人心,在快节奏的镜头运动中,战斗场面无比的真实和惨烈,甚至镜头上还沾上了血迹,要是其他时候出现这样的情况,我肯定会马上认为这是片子的BUG。
但是,在这样紧张的气氛中,屏幕上的血迹就如一个记者深入第一现场,不停的奔跑让你目睹最真实的一切,你只能目不转睛一动不动的被震撼。
本片值得注意的一个细节是,当孩子出生前,theo曾经问kee准备给孩子起一个什么样的名字,她回答,“fooley”(愚蠢)。
但是,当孩子出生后,她决定换个名字,因为产下的是个女婴,而“fooley”是个男人的名字。
在本片中,与其说“愚蠢”是个男人的名字,不如说男人大都是愚蠢的,正是男人们将世界一步步推向黑暗。
纵观本片,可以发现,几乎所有的女人都是正面形象,从一心为人类前途奔波而死的julian到照顾kee的护士,还有难民区接纳theo和kee的那位好心的不停念念叨叨的女房东。
而通过一本杂志封面,我们也知道jasper那位植物人的妻子也是个正义人士。
更别提人类的希望维系在一个孕妇身上,而她产下的又是一个女婴,人类的希望也寄托在这个十八年来世界上最年轻的“女人”身上,当kee抱着孩子从楼房走下时,我们发现就如圣母玛利亚降临人世一般,交火的双方纷纷停火,甚至有虔诚的人在划着十字。
而男人呢?
即使正面的theo,也是在昔日爱人惨死后才被唤起了勇气,jasper也有位正值的妻子在身后,而其他如luke杀人如麻,syd为了小利愿意出卖朋友,在最后的战斗中也是一群男人打的天昏地暗。
很讽刺的一幕是,当战场上的人被初生的婴儿震撼的一动不动时,一声爆炸声想起,大家马上恢复原样,继续打的天昏地暗。
女人创造生命,男人毁灭生命,所以,我们常常看到很多慈善项目都是以勤劳的女性为突破点,救济物资也经常直接发放给妻子。
看这片时,想起了《不朽的园丁》中的一句精辟台词,“亚当是上帝的初稿,创造夏娃时,他改进了不少。
”从本片看来,这句话说的确实在理,当那女婴出生时,就令我感叹,真是女人拯救世界!
结局仍然是一种充满希望的结局,theo以生命保护kee和女婴等来了“明天号”,或者说等来了“诺亚方舟”。
theo的表现也算是给片中大量脓包的男人挽回一些“面子”,但是片子还称不上大团圆似的,毕竟那个生命还太过弱小,毕竟kee身后仍然是人们争斗的世界。
导演阿方索.卡隆为我们献上一部难得的好看而又发人深省的电影,本片以一个一反传统的孕妇和女婴作为“救世主”形象,嘲笑着冰冷的暴力,表现着人性的光辉,尽管一直到结尾都显得无法趋散黑暗,但是至少把希望留给了明天。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/2b2c12d50e60d2c551da4b83.html
在电影《人类之子》的世界里,地球上的女性已经停止孕育生命将近20年。
在世界人口逐年下降,末日的脚步悄然逼近之际,许多小国家已经礼崩乐坏,大量难民不断涌入其他大国。
世界经济、科技、文化基本处于停滞状态。
就在全人类陷入一种极度虚无和绝望的环境下,男主角蒂奥意外碰到一位怀孕的少女,故事由此拉开序幕。
在阿方索卡隆导演令人叹为观止的长镜头调动、极度精炼的叙事技巧和情节设计下,观众们目睹了人类面对“世界末日”时自我人生追求的绝望和放弃,还有全体人类对于新生命的狂热。
电影看似是在一个反乌托邦社会下,男主角蒂奥孤军奋战反抗腐朽统治阶级,为了人类命运而自我牺牲的英雄故事。
但是,当我们抛开电影中的时代背景和社会环境时,不难发现,这部电影讲述的就是一个曾经失败的父亲,通过拯救另一个孩子来完成自己作为父亲的使命和弥补过去心中的遗憾。
其本质并不是一部科幻片,而是个人成长的故事片。
如果将人物的成长线单独抽离出来分析,我们可以发现,基本与大多数好莱坞商业片的模式是吻合的。
公式的套用诚然只是一种手段。
如果创作者改得好,那就是《海边的曼彻斯特》(创作者把自己的观念——“不原谅自己对孩子的过错”植根在主人公身上),做得一般那就是凯文·史派西的《九条命》(父亲意外变成一只猫从而慢慢了解自己的女儿,学会做一个好父亲)。
阿方索卡隆绝非一般导演,此前成功的商业片拍摄经验已经让他懂得如何将主流价值观无缝衔接进一个看似特立独行的故事里。
电影中男主角蒂奥的人物设定是曾经拥有过一个孩子和一段美好婚姻的男人,可在孩子的意外离世和与妻子离婚后,他成为了一个行尸走肉般的工作机器。
在电影的第一个场景中,当咖啡厅里所有的中年人和老年人都屏息凝神地盯着电视,看着关于全球最年轻的那个人去世的新闻,只有蒂奥冷静地买完咖啡就挤出了人群,他对于人类的未来已经不报任何期望。
蒂奥对于当下社会现象的冷淡态度其实是和荧幕外的观众建立了首次情感连接。
因为对于大多数第一次看这部电影的观众来说,我们很难直接进入电影设定的大环境去体会到影片里绝大多数民众的状态与情绪,以及对于这个新闻发生时的心痛。
蒂奥作为电影的主角,同样抱着一种纯粹的看客心态,于是他与观众们便建起了一层情感共鸣的铺垫,这种铺垫在后续的故事发展中将更容易调动起观众的情绪和共鸣。
在蒂奥遇到前妻和怀孕少女后,影片以护送该少女登上一艘希望号大游轮为主线缓慢展开。
而在前妻遇难和得知前妻的党羽对即将出生的孩子另有所图之后,蒂奥决定带着少女离开。
此时,导演已经成功地将蒂奥、怀孕少女还有观众三者绑在一起。
在影片叙述张力不断拉紧的过程中,潜移默化地向观众传递了一个观念——“孩子就是未来”。
这个观念看似朴实无华,却也正是小白想要讨论的重点。
因为这个观念不单单只存在于电影中,更是渗透进全球主流文化的方方面面。
从“孩子的笑容是最纯真可爱的”到“只有生孩子才能使人生完整”。
关于孩子与未来的各种政治术语正以许多不同的形式不断地在人类社会中被重复表达。
Lee Edelman在2004年出版的书籍“No Future: Queer Theory and the Death Drive”里的文章“The Future Is Kid Stuff”提出了一个观点——Reproductive Futurism。
注意:"生殖未来主义"为小白个人翻译,本书目前没有中文译本。
reproductive futurism: terms that impose an ideological limit on political discourse as such, preserving in the process the absolute privilege of heteronormativity by rendering unthinkable, by casting outside the political domain, the possibility of a queer resistance to this organizing principle of communal relations.生殖未来主义是指那些在意识形态上对政治话语体系施加限制的词语。
这些术语指代着那些不可想象的内涵,并在政治领域之外表达这些酷儿群体对传统群体关系组织原则的反抗,通过这些来维系异性恋正统主义的绝对优先。
(友人方炜宁翻译)(此文暂不讨论关于酷儿群体在生殖未来主义环境下的境遇)简而言之,生殖未来主义是一种将人口延续作为最根本目标的政治术语,其主要表现在控制生殖欲望的呈现和生殖的权利选择,还有对孩子形象的重新包装和宣扬。
在人口经济学的理论基础上,国家把“孩子”与“未来”筑起一种紧密的关系。
这样便可以生产出源源不断的劳动力,从而保持一个国家的稳定繁荣。
Lee Edelman指出,生殖未来主义目前作为一种全球主导性的、公认的政治视野,已经侵入人类社会生活和政治思想的每个细微末节。
孩子作为一个国家未来的主要劳动力和创造力,比起已经稳固了甚至工作能力可能出现衰退的中老年劳动力,其潜藏的发展可能性是无限的。
因此,一个国家不但需要有促进公民生育的政策,还要有保障孩子健康成长的法律(如青少年保护法)。
在部分国家开始出现人口老龄化和人口负增长的21世纪,提倡和鼓励生育并没有什么问题。
但就像这几年矫枉过正的女权主义衍生成田园女权,生殖未来主义也开始暴露其本身的霸道与不公(如美国今年开始实施的反堕胎法,正是生殖未来主义的一种过度表现)。
英国生物学家理查德·道金斯在《自私的基因》中提到了人类有让自己基因不断遗传下去的欲望。
而人类这种繁衍后代的最原始欲求,无可厚非成为生殖未来主义能播撒于全球文明土壤的原因。
为了让这株"蒲公英"飘得更远,文化的传播作用就像狂风般助其蔓延。
正如上文所说,生殖未来主义在文化生活中的一个重要表现就在于整个社会都在塑造一种“孩子是最纯真”的形象。
无论是广告海报上天真婴儿和可爱小女孩的笑容,还是席卷全球的大众主流文化,整个人类社会都在营造孩子是未来唯一希望的潜意识。
疼爱孩子的母亲是伟大的,有完整家庭和稳定工作的男人是成功的,就连在政治上,某些政要甚至会利用每天接送孩子上下学来维护起公众形象。
而作为世界电影工业中心的好莱坞,自然也在不断地给民众灌输这个潜意识。
在好莱坞主流电影中,孩子的形象往往是天真、善良、无公害的。
在某些电影中孩子甚至充当着让反派改邪归正的重要作用(如2004年的《撞车》),或直接为了孩子而做出自我牺牲(如2016年的《釜山行》)。
换言之,孩子作为一个政治术语,成为生殖未来主义在好莱坞主流电影中最好的代言人。
回到《人类之子》这部电影,最高潮的戏份莫过于当蒂奥抱着孩子穿过难民和军队时,刚刚还在彼此火拼的反叛军和政府军都停下枪火,呆呆地看着正在哭泣的婴儿,世界瞬间安静了,只剩孩子的哭声在空中飘荡。
民众安静且神圣地注视着一个襁褓婴儿的场景是导演对神化孩子符号的象征。
在这种极端的社会环境之下,人类社会唯一的婴儿自然而然被幻化成人类最后的希望。
最后,当蒂奥把少女和婴儿一起送上小船,看到了那艘传说中叫做希望号的大船,才慢慢低下头死去。
那一刻他完成了对于这个新生儿的献祭牺牲和生命的延续,同时也完成了导演为生殖未来主义的政治表达。
或许导演并没有意识到自己的这一表达,但这恰恰才是最不寒而栗的地方。
虽然基因是自私的,但是理查德·道金斯在书中也提出:因为在所有动物中,只有人类受到文化的影响,所以人类可以做到不屈服基因的支配和影响。
如果我们将生育看成是一种人类可以自由选择的权利(即生育权),而不是人类生存的本能和目的,那么,对于一些想要选择放弃行使这一权利的人,生殖未来主义无疑是一种令人感到压迫的力量。
苏格拉底说过:"未经审视的人生不值得过。
" 愿各位都有自己真正想过的人生。
==========================================================================这几年已经不怎么写影评了,特别是在当了编剧之后。
反倒是从去年开始,开始尝试做自己的独立影评播客。
慢慢发现,比起冷冰冰的文字,用语音来表达观点的形式反而能让观点更具有温度和个人特色。
做这个播客的目的也十分简单纯粹,不为盈利,用爱发电,单纯希望通过这个播客来认识更多喜欢电影,喜欢创作的朋友。
特别是在我们无法做自己喜欢的电影作品的日子里,一起聊聊电影,或许就是对平淡生活最大的慰藉。
Anyway,这是一个“从创作者角度聊电影”的播客,每一期结尾我们都会一起大开脑洞,魔改电影故事。
无论是对电影,或者对创作感兴趣的朋友们,都可以关注一下。
——2022.2.26
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倒是比较悦目
长镜头!
真心没看懂,这是反乌托邦么?
最佳摄影!画面超真实!
我睡着了
令人发指的长镜头们、JulianneMoore和MachaelCaine作为主演均半小时就挂掉、原来这个海报就是我们斜对门寝室的那张、然后就是确实挺震撼。
就喜欢这种 最后犹如圣子降临的感觉。
单纯不喜欢男演员,不过挺有创意的,末世景象。
非常真实的科幻片
我不知道在讲什么东西!
黑色世界的那抹亮色,沧桑人生的那抹天真,朱利安摩尔在这里面太美了。 长镜头运用的很频繁,也很受用。
大家都是被长镜头震住了
英國人和吉普賽人護送非裔人成為人類最後的希望,基督教和諾亞方舟的明喻,一點也不新鮮......
末世的题材拍这么烂还是很难的
呵呵,调侃那个圣母处子之身怀孕还真不赖。不过这种末世片拍得也算有够烂了
好看,末世寓言中的佼佼者
89
齐泽克在《暴力》第一章分析道:英国变成一个自由派共产主义村庄,享乐主义纵容加上新式社会隔离和建基于恐怖感的控制,是今天社会的写照。当西方文明走向The last man,过一个长寿、充满物质和文化财富的一生的时候,这与第三世界为某种崇高事业牺牲自己之间发生断裂。本质是两种虚无主义。
诸多世界末日的电影,各有各的原因,不生孩子是最扯蛋的一个。
了不起的镜头