我经过风暴

曾参与《找到你》《刺杀小说家》《万里归途》等电影编剧工作的秦海燕导演，请来佟丽娅张宥浩黄璐荣梓杉等一众国产电影熟面孔，带来了一部能够令女性共情、为被家暴的女性勇敢发声的女性主义电影，我想，这是值得鼓励的。

一直以来，国产电影似乎都没有直接关注过遭遇家暴时女性的困境，而这部电影弥补了这一空缺。

我们终于看到了一部非常真实的、直接面对家暴的电影，而且并不是对这个议题的消费、而是扎扎实实地很接地气地讲好了家庭中遭遇家暴想要离婚同时又有孩子羁绊的故事，令人产生很多感触。

作为一位女性创作者，导演秦海燕提供了难得的女性视角，剧本非常细腻，非常真实客观直接地展示出一个普通的家庭从美好到逐渐破裂的过程，刻画日常生活的笔触极为细腻，很有说服力。

这对夫妻从十分恩爱、互相扶持，到亲密关系出现裂痕，再到开始动手，每一步的变化都很真实，令银幕外的我们感到十分无力、为丫丫饰演的徐敏感到悲哀。

这部电影血淋淋地展示了女性遭遇家暴时无处求援的境遇，相信女性观众能够共情。

电影后段的庭审戏更是有极强的情感冲击力、令人潸然泪下，当孩子出现并陈述时，丫丫也贡献了极为出彩的独角戏，在法庭上的陈词和最后面对镜头的凝视都显得如此真实。

总的来说，这是一部提出了严肃的社会议题发人深省、又能带来十足感动的佳片，推荐大家都去电影院观看～

今年这个“不婚不育保平安”大礼包给得足啊，前有经济状况好被陈尸鲨笼，后有上个小学千金散尽精神失常，到这部婚姻逃无可逃只能以死为句读的“风暴”，emo值达到顶峰。

话说，我们为什么要结婚呢？

有钱可能要被杀，有能力有可能被打，最可怕的一旦拥有了软肋，不是被卷到精神失常，就是可能带着创伤代际遗传。

所以，说到底，这一切对男性来说还是比较友好的。

杀妻就说，谁让她有钱不给我花，该死；家暴就说，谁让她不听我的话，该惩罚；连《学爸》里，闫妮饰演的妈妈，女儿都是忙不迭地奔赴爸爸，那些不付出时间与辛劳的人，总是很容易收割果实。

陈均也是一样，陪伴子女很大程度上都是一种表演。

一旦子女不能被利用来建立良好人设，实现他的控制，他不会释放丁点善意。

这部电影拍的真的很克制，暴力镜头被压缩——事实上，我们不需要赤裸裸的表现。

如果你见识过暴力，你就会知道，一扇门的可怕；如果这暴力是发生在家庭空间，人就会活在地狱里；比这可怕的是，恶魔控制着你的软肋。

终于渐渐地，人的精神奔溃了，眼睛里再也没有光芒了，为了孩子，女性可以隐忍到活成一个行尸走肉，但是，有天发现即便自己被吃干抹净，还是保护不了自己的软肋丁点，她怎么能不崩溃，怎么能不溃败？

不需要原型，她们都是一样的。

叫喊于众人之间，却发不出一点声音来，即便是你我现在看着这部电影，身边走过的她们，还是发不出声音。

受害者成为众矢之的，这比那些打在身上的拳头还要疼。

如果自己用肉身、精神保护的孩子，还是背叛了自己的初衷，生与死，好像也就没有多大的区别了。

观影的过程中，我一直在想，女性到底可以怎么规避这种边缘型人格障碍、控制欲强烈、暴力冲动的人？

想来想去，也并没有什么好的办法，唯一的办法就是不婚，不给人渣机会； 不生崽，不给他人要挟自己的武器。

要不然说，婚姻是女性第二次投胎，风险性极高。

我不知道大多数想要看和看过的男性，会不会觉得自己只要不杀妻、不打老婆，就好过世界上百分之九十九的男人，我们的文艺作品给人的感觉就是，看似抛出来一个严重的社会问题，但是最后还是受害的女性道歉——你们要以我为鉴，不要成为下一个我。

男性却在这个过程中，因对比凸显其珍贵性。

我知道大多数人还是好的，但是实在是控制不了观影中的愤怒——而你不知道要对谁生气，也不知道怎么可以解决这个问题，有很多人责怪房思琪不够坚强， 因为他们无法感同身受，内心世界走过核爆的恐惧，世界已然一片荒芜，还有人觉得风暴既然过去，就可以天下太平。

恶魔们快乐地唱起了清平调，却要求受害者道歉，自己不够坚强，没能忍一忍，没有能力躲过去，要不然，为什么世界上那么多的人，就你遭了这罪？

所以，从这个角度上讲，我们每个人都是幸存者。

要么幸存，要么不幸遭遇，但是如何规避风险，远离风暴，并没有任何人、任何机构能给出答案。

逐渐完备的法律条文和依旧难以认证依旧在互相撕扯，我只能说，当一名女性向你求助的时候，不要说，“忍一忍让一让”，那种话太残忍了。

不要捂住受害者的嘴，最后再逼着她下跪道歉，为她的不幸道歉，这太让人心痛了。

该说“对不起”的应该是那些自以为是的人渣。

挺好一题材，拍得不行。

不做诛心论，就当电影没打算炒话题，没有利用性别矛盾做“出圈”营销。

只说电影本身，几乎把所有电视台热门法治节目、情感节目、民生节目的收视法宝都拿进电影了。

看片时，我满脑都是北京台《法治进行时》、《第三调解室》，上海台《新老娘舅》、湖南台《寻情记》和天津台《爱情保卫战》的影子，全片堪称奇葩开会，而且比这些节目要生硬得多。

如果导演是一腔真诚想在这个话题上表达些什么，也只能说是能力实在不济，玩脱了。

家暴家庭各有各的不幸，但最无语的就是碰到个纯变态，让整部电影陷入一种对抗的无力感。

陈均这个角色完全就不是“正常人”，彻头彻尾的疯子和精神病。

精神病打人，恶狗咬人，普通人能怎么办？

讲不了道理，没有出路，只能杀掉嘛。

电影陷入到挥洒癫狂的自嗨中，最后搞出个杀人案，让故事失去了被普遍讨论的可能。

倒也不是没有解法，比如拷问体制和社会环境，“恶”的养成，但这层在当下的审查环境中几乎寸步难行。

电影浅尝辄止地扫视了一圈，警察、法院、居委会、律师、路人、父母朋友，甚至自己的孩子，全员有病，个个有毒，全都在和稀泥。

用最刻板的描写快速让女主角进入孤苦无依的境地，再造一个共情力极强但业务能力极低的菜鸟律师“girls help girls”。

此类电影一贯的解题思路，前夫用得且大获成功，前妻自然也用得。

两人离了，也顺祝天下同林鸟早日各自翱翔，结婚没有好结果。

不能理解的是电影中把恶意种植到所有配角身上，当然目的是刻画全社会之罪，雪崩中没有一片雪花无辜，孩子也不例外。

片里的孩子不算搅屎棍吗？

妈妈都被打成那样了，还嚷嚷着要爸爸要爸爸。

小孩是小，不是傻。

养过小孩的都知道，孩子是最诚实的，谁好谁坏，孩子的亲疏远近反映得最清楚直接，完全是本能性的，装不出来。

一个坏老公还要在孩子面前装慈父，这是家暴，又不是高智商悬疑，要搞什么完美犯罪。

电影的拍法孩子仿佛成为家暴帮凶，是女性奔赴自由的枷锁，这种对未成年人的恶意倒也应时应景，很随部分人的心意。

老人是坏人都老了，孩子是有人生没人管的小魔怪，统统社会负资产。

总之不婚不育就对了嘛，可最后又要拉小孩出来做终极解决方案和煽情，反正电影想怎么拍就怎么拍，人物都是工具，拿来即用，用之即弃。

电影的逻辑和人设都不能持续，剧情走向是东一下西一下，反正大方向是崩坏就行。

乱到一年的事情，都要刻意打时间标签做区分了。

无痕殴打法已然够夸张，但陈均一会儿毛巾缠手，一会儿户外殴打，完全没半点城府和算计，仿佛随着观众进入剧情就不必再装了。

逻辑是跟着情绪跑的，不考虑自洽。

佟丽娅的角色也让人犯迷糊，一会儿要离婚，一会儿要抚养权，一会儿要说法，一会儿什么都不要了。

不是不可以既要又要，但几重需求之间如何触发递进的，电影也没讲得太明白，很多要求都是演到半段，突然就迸出来了，此前毫无铺垫。

这不是不真实，而是电影的叙事出了问题。

导演太沉浸于讲自我构建，主角的需求随剧情需要一再跳换，跳换铺垫不足，就很容易让人情绪断掉，进而出戏。

总地来讲，电影披着现实主义的外衣，骨子里还是传统的苦情戏路数。

这类题材确实不好拍，但也不是没有好作品。

几十年前的电视剧《不要很陌生人说话》到现在依然让人记忆犹新，安嘉和一样是疯的，但每次施暴前都有一个比较明确的触发点。

当然触发点不意味着施暴合理，但有点燃和爆炸的来龙去脉，观众进入剧情很从容。

这方面电影相当潦草，只重于描绘恐怖气氛。

陈均的失控经常来得莫名其妙和神经质，说着说着便暴躁打人。

这种神经质演绎法会让观众从对现实的凝视，突然转入猎奇。

刺激度有了，批判的力量反而弱了。

最后叙事主题无法升华，就只能猛煽情，大人小孩法庭哭成一片，闻者落泪，见者伤心，可见陈均死有余辜。

可哭完还得讲理啊，于是女主和女律师分工，竹筒倒豆子一样大段讲道理，从原生家庭到社会环境，再以话外音加字幕的形式给政策和体制讲好话找补。

好像2014年以后这类情况就大大改善了，也不想想离婚冷静期是何时出来的。

大家惊归惊、怒归怒，此情可待成追忆，但前朝剑不许斩本朝臣。

一部现实题材，就此只能变成苦情片，还是拍得不太顺溜的那种。

当然，佟丽娅和吴昱翰的表演不错，吴昱翰此前《半个喜剧》里孙同的角色，就很有家暴男的潜质，本片的陈均就像是孙同婚后的自然延续，他演这个角色其实是有牺牲的。

如果演好了可能像冯远征一样，一个人物在观众心里存在几十年不褪色。

可惜，电影整体没能达到这个水准，角色还是动物性太突出，空洞了。

最后，如何去评价一部话题的电影好坏呢？

看看大家的讨论是专注电影还是话题就行，如果讲的都是“家暴”怎么怎么样，或者我身边人的经历，而对电影本身泛泛而谈。

那么电影质量如何，就要心里有数了。

“究竟要怎样看清一个人 才能和他进入婚姻呢？

”这是个值得深思的问题。

婚前这个男的让人以为几乎是完美男人了，但是婚后却发生了那样的事情，任何一个人都无法预见，电影里给出的原因是原生家庭，可能只是其中一个原因。

在婚姻中，女性受到生理力量悬殊；千百年来家庭婚姻观念“宁拆十座庙 不毁一桩婚”“家和万事兴”“离婚丢脸”；孩子的羁绊，很多时候面临自己内心的挣扎犹豫和社会地位不公平的劣势，该如何在婚姻中保护自己，这个社会如何更好地保护弱势群体，这是我们需要思考的，而不是一味地恐婚恐育。

希望能够看到更多这样反应社会题材的电影，电影本身从女导演的视角拍出来很多独特的东西，让大家更好地从女性的角度共情处于家暴困境中的女性，也许有一些不太完美的地方，但是电影真的让我看得毛骨悚然。

“电影的社会意义大于电影本身”。

尤其是看完电影后一位同行的男性友人说自己姐姐也经受过家暴的折磨“结婚前那个男的真的很老实 真不敢相信结婚后他会做出那样的事情 发生这样的事情的时候我不在我姐身边 她是多么的无助……”

院线看完了2023《我经过风暴》反家庭暴力题材国产电影。

又名《离开你》『观影时间·点映』：2023.8.15周二———↓↓本评有部分剧透请慎读↓↓———

新成就：人生第一次在大银幕上观看“反家暴”电影— 同时也是中国(大陆)首部反家暴电影（上院线来说，但也不笃定）首先夸下片名《我经“过”风暴》中过字的拟人设计，是女性哭泣的脸。

本片的时间跨度格局挺大的，从2005年那会到当下2023年·春。

看完此片再结合以往社会上发生的种种“家暴”案例来看，会带有一种压抑性质的“恍如隔世”的错觉。

就算到如今，这种情况真的在减弱嘛？

毕竟很多事都像“隐秘的角落”一样藏的很高级，顺便片中“儿子”长大后的演员也是《隐秘角落》的男主（荣梓杉）电影最早预告片中出现了这两句结婚誓言令我印象特别深刻：『我们都将风雨同舟、患难与共』重点是官方特地将“同舟”和“与共”这四个字都加上涂抹痕迹，直接表明有些婚姻只有“风雨患难”.....

开头，男女主婚礼现场，背景声音单刀直入的刻意凸出司仪说的话：“以前是个好女儿、以后是个好妻子、好母亲....“ 对着新娘这短短俗套的一句话直接提出一种情况——不管什么年龄段的女性似乎都在被社会教条默认的熏陶成她该是怎样的“身份”，并难以脱离这种身份的“附属谁谁第二者”的传统诅咒。

她为了照顾好“大家/大众”情绪，不知不觉的压抑住自己的独立思绪。

此片的叙事模式对我胃口，就像施暴者的拳头一样，从头到尾的在每一处软肋骨上捶上亦轻亦重的一拳，当你以为导演对暴力展示的很收敛后，立马再“给你脑袋一拳”！

在施暴视听剪辑上，以各种压抑的镜头拍法呈现在眼前，颇有文艺片的调调；如果真有施暴+受害观众在看此片，我想这带给TA们的感受是直击骨髓的；至少对我而言已扇了一耳光！

是啊我的家庭、在童年青少年时期也充斥着片中相似的暴力场面，我相信在看的各位，也许八成的朋友，都曾感受或亲身接触过“家暴”体验。

很小的时候，我爸私下常跟我说：“你在我和妈妈吵架的时候多来劝架说别吵了。

”还有一次我在学校，深夜，他把妈气走后打电话叫我去劝妈妈回家。

这两件事给我的感觉就好像我彷佛是你的擦屁股纸？

不多说，这类事我相信大多人都可理解；暴力这东西也会在亲密之间传染彼此，A暴力B也会暴力，至于AB各自对谁暴力都不言而喻，有些话口口声声说的那么好“一切都为了孩子”，哦用暴力为了孩子。

本片的主题内核应该是：【如果不根除家暴问题，这种暴力将会在家族中一代又一代的传下去...】所以，全片看下来这也并非是戾气舆论所谓的“男女对立”的味道过冲的作品，片中呈现的氛围和预告片和宣发完全不搭边，是一部值得好好品味的现实主义的努力之作。

以上所说的内核，电影主海报设计也是这种直白意向，并且致敬的应该是 西班牙涂鸦大师Borondo在巴黎街头的作品《三代/你我他 les Trois Ages》 『上一代如果捂住了这一代的嘴巴，那么这一代就会捂住下一代的眼睛』

最后法庭戏对我而言挺满意的，除了“喊口号”的部分台词太直给，显得有点低级，其他都挺好。

——↓【导演】↓——秦海燕。

这部片也是她的处女作。

她之前是位编剧，曾获得第34届意大利都灵电影节最佳编剧奖。

女性主义题材的作品没有女导演是不完整的，相比上一部票房炸裂的“女性主义”的《消失的 》而言，各方面来看，讽刺级别也堪称风暴。

并且这两者戏外也有一丝微妙含义和令人无奈的巧合点，有关【佟丽娅陈思诚】的...——↓【男主】↓——陈均（吴昱翰）。

整个面相确实太适合斯文禽兽+衣冠败类的男性形象。

导演安排的家暴手段非常高明新鲜，他是学医的，所以家暴老婆的时候反而可以利用自己的专业知识，巧妙的规避掉致命伤害，让老婆取证变的异常艰难...他8岁就没有爸爸，按理来说他应该不会受到男权思想的同化，但可惜的是...他的母亲就好似父亲，他妈妈以前被自己父亲家暴过，所以她家暴自家儿子，儿子便家暴妻子——呼应了【三代传染】——↓【女主】↓——徐敏（佟丽娅）。

她人设学历都挺完美的，可变成受害者后，你就变成了“完美受害者”，总有人觉得你有罪，就算你丈夫有罪，他“悔过”了，而你这个完美的女人竟还不原谅，那你肯定有问题。

就像片中某中年女性所说：【一个女人不要这么狠嘛，非要把老公送进去啊】。

这句话很好笑，这位女人的狠比得过那“老公”的狠嘛？

两者的狠谁大谁小，就没人看出来？

或者大家都看得出来，只是会下意识的站在施暴者的那一方。

佟丽娅将无助感和空虚感演的特别到位，最后的最后，承担了种种苦痛的脸对着镜头五味杂陈的微笑，不知到底是好是坏的心境？

总之，一切从此刻解脱了....——↓【女二】↓——新人女律师·李小萌（王影璐 ）她真的好好看，嘴唇好米。

造型和颜都好戳我o(*￣▽￣*)ブ竟还参演过《爱情神话》，我说这么眼熟，毕竟她那颓废酷的气质非常显眼！

片中和家人打电话被催：“干的好不如嫁的好”—被家人小小不屑工作这种事搁谁都不好受。

她后期的律政制服装太帅了我趣！

一个斜刘海镜头超酷。

也希望女律师越来越多，这里我想到一位，私货安利一下：（WB：@芥律叨法 ）几年前因“JM漫画”一事而印象深刻。

——↓【台词】↓——·电影里出现的每一位中老年角色，他们所爱用传统思想去PUA婚姻里弱势的一方，说些大家耳朵都听出腐烂的“教条”语录...先说我最爱的一段对话/金句！

小女儿和妈妈的对话：妈妈：『宝宝不能随便让人推你』女儿：『亮亮喜欢和我一起玩』妈妈：『喜欢你也不能随便推你啊』女儿：『可是爸爸也喜欢你啊』妈妈：『·····』↑爸爸畸形的“爱表达”很快就给年幼的孩子误导成错误的感情观，如不好好引导，女儿以后指不定会变成“斯哥摩尔德综合症”。

男主：『你是刚毕业吧，我在大学教的学生多了，见的多了』提取“见”，他彷佛说自己“贱”贱的，确实如此，而且他自己也不是好学生，毕竟没“学”会怎么过婚姻“生”活。

男主：『生活让你栽跟头之前，肯定先给你甜头』这是他对妻子说的，阿这，如果没有你，你妻子就算没有甜头吃也不会栽跟头。

男主妈妈：『连自己媳妇都管不住，还是男人嘛』『没有规矩不成方圆』这是对他儿子拉着喉咙说的，这母亲身体里显然住着一坨“父”亲。

律师角度：『家暴不重要，婚离了重要』谐音：『婚礼——婚离』男主：『给孩子一个机会，为了孩子』『再生个孩子就踏实了』我共鸣，曾听过太多“要不是因为你，我早就离婚了”，为什么再生一个就踏实了？

彷佛孩子是家庭中的定海神针，越多越不会破碎。

实际上在出第一拳的时候，就破碎了。

女主回过他一句话我特别喜欢『照顾好你自己』她明白他连自己都控制不好，就别想照顾别人。

男主对着儿子面揍老婆：『犯错误了就该打』『看好了儿子，以后就该这么打，女人才会听你话！

』这段台词给我惊傻了！

超典中典男权思维，并直接的感染年幼的儿子...而且我认为这段相似的话，现在很多人肯定都经常想过，至少我冲浪这几年中看到过好几次...

女主说：『我是所有人的警戒线，大家别学我』在这种事件中，作为受害者说出这句话是多么的令人扎心。

这句话最适合说的人反而是他的暴力丈夫...同时我想说一个大家默认误解的点，家暴二字就不该存在，不管是不是亲密关系、家庭朋友之间的暴力，往浅层说，只要肉体上，一方伤害了一方，就像一个马路上和你完全陌生的路人打了你一样，都是一个性质，施暴者都应受到相应的惩戒；而非因两者有了一层关系，就成了暴力的保护伞。

本片高潮段落也有社会舆论网络暴力的小小插入，让我想起了经典名句：【众口铄金，积毁销骨】——↓【点对点】↓——· 女主被家暴，结果因自己之前喝过酒，反而荣获警察的一句“你冷静点”· 男女主的介绍人也是女的，还劝不离，一直帮男的说话

· 女主太善良，被一点点的感动，怨恨自己，进厕所砸镜子中的自己· 女主靠在女律师胸怀上，好嗑。

就像躺在了仅存的温暖的法律小床上· 我第一次震惊落泪是儿子被男主搞的那一出！

我相信每个观众都气的咬牙牙，他竟还鳄鱼落泪...· 女主EMO剪无名指的指甲——讽刺带结婚戒指的手指💍· 结局安排的很好！

特别现实主义！

非常好！

毕竟很多血淋淋的真实案例。

· 孩子的涂鸦素暗黑童话美学，好吃好吃，我可代餐了· 片尾有真实受害者的影像口述，同时我得安利一下2014《中国反家暴纪实》纪录片，这个年份也对应本片的时间分界点。

(引用我当时的记录)——亲密关系中，可以不爱但别伤害，想要好好爱，必须互相尊重彼此。

如有一方做不到....那法律和社会请站出来挡在TA面前。

据说这是国内首部反家暴电影，我全程忍住了极大的压迫感和强烈的不适才看完，情节的推进让人不禁一次次想到：这到底是怎么过审的？

这个？

那个呢？

……真的很想向创作团队的勇气致敬，敢挑这么一块硬骨头。

开场是一个普通的商务饭局，女主是一位平凡的职场女性，双方合影的时候，男客户的手搂住了女主的肩膀，不停地往下滑，女主竭力避开——这也是很常见的揩油手段，平平无奇。

但往后看，才发现事情没有那么简单。

女主回家之后，丈夫拿起手机质问她，屏幕上赫然是刚才的合影。

此时我还以为是女主自己发的，觉得男主控制欲有点强。

可是随着男主一串连珠炮似的质问，才知道根本不是她，是饭局上的同事发的，而女主看到后已经立刻请同事删掉，然而，男主已经在第一时间截了图。

从这里开始隐隐感觉不妙，但我完全没有想到，这个令人有些不适的开头，仅仅是一部大型恐怖片的序幕。

拉开之后，我甚至来不及喘口气就被一把拽了下去，跟着女主来了一趟地狱之旅。

影片从头到尾贯穿一个主题：取证之难。

这个点可谓正中靶心。

很多人不假思索：取证为什么难？

被打了，验伤不就行了吗？

别忘了，法理上的取证要求非常之高，必须即刻验伤，而大部分女性受伤后，很多都无法自主去医院，还会遭到男方阻挠。

女主在被殴打之后第二天就去做了验伤报告，但已经没有法律效力了。

更重要的是，伤残鉴定等级也非常严格，普通家暴根本达不到立案标准，轻伤二级以上才能构成刑事犯罪，轻伤二级是什么概念呢？

去年某个知名的深夜街头打人事件，最严重的伤者都只有轻伤二级。

家暴行为是逐渐升级的，带有很强的迷惑性，不易识别。

刚开始的时候程度较轻，我们的教育中缺乏“恶的教育”，大部分女性都是“乖乖女”，面对暴力表现得彻底无助，没有丝毫还手之力，首先产生的是自责“是不是我真的做错了？

”尤其像女主这类受过良好教育的高知女性，工作能力突出、社会评价比较高，被施暴后尤其容易陷入角色混乱，无论如何都不能用逻辑分析清楚“他为什么会打我？

”从而产生严重的认知错位，更难理智应对，这是她们的第一层旋涡。

其实施暴方是不讲任何逻辑的，他们往往给自己打造了强大的保护屏障，营造了老实巴交、热心助人的人设，比如日常待人接物温和有礼、平时主动帮忙按电梯等等，不在亲密关系半径之内的人几乎没有机会“体验”，所以他们的暴力行为被揭发后，连父母、老师、同学都很难相信，受害方会陷入“无人相信、反被质疑”的第二层旋涡。

就连女主的代理女律师，一开始都不能理解自己的当事人，觉得她反复无常，怀疑她太“作”，直到亲眼看见男方的残暴殴打才确认。

在家暴中受到的伤害程度和细节，女性连对最好的闺蜜都难以启齿，这就是上野千鹤子在《始于极限》中分析得非常清晰的“恐弱”心态：不愿意承认自己是受害者。

对于有孩子的女性来说，更重要的原因是孩子。

她们无论如何都想保护自己的孩子，为了不给孩子造成心理阴影，宁肯咽下所有的委屈也要维护父亲的“人设”，不愿意让孩子知道自己的父亲是一个暴君甚至恶魔。

语言暴力和身体暴力，对于占据优势的一方（也有极少数女性）来说是个潘多拉魔盒，一旦尝到了使用暴力的甜头，比如快速让对方妥协，ta们就会忍不住持续用下去，而当后期妥协门槛变高以后，暴力手段也会加重，愈演愈烈。

在暴力升级以后，男方也会开始以退为进，每一次都会痛哭流涕，表示要痛改前非，他们的道歉确实也是真心的，这会给女方造成一种“只要不动手、日子就过得下去”的错觉。

假如女方明确提出分手或者离婚，男方还会拉上双方长辈为自己说情，长辈的常见说辞是“大家都这么过来的，忍一忍就好了”，这会让女方进一步想，是不是其他夫妻也都这样？

是不是我要求太高了？

受害者的反应客观上成为一种默许和鼓励，也成为了暴力的温床。

没有人一开始就能判断是否会遭遇生命威胁，在大部分人的认知里，对方发完脾气事情就结束了，并不知道还会有更加严重的下一次。

到最后，施暴方的“胃口”越来越难以满足，进入了彻底的受害者心态，明明他才是施暴者，可他会觉得对方才是那个挑起事端、想要置他于死地的人，竟敢摆脱他的控制，一定是早就背叛他了，外面有人了……这个时候他往往会“先下手为强”，所以才会有那么多发生在关系破裂前后的凶杀案。

我的心已经紧紧为女主揪起来了，可是，哪怕随时有性命之虞，还是必须“走程序”，这是诉诸法律的严苛而无奈之处。

剧中还提到了离婚的关键：孩子的抚养权。

假如夫妻有两个孩子，法院一般会判一人一个，听起来是很公平的做法，可是，哪个妈妈愿意让孩子留在一个暴力恶魔身边？

有一个对于孩子的细节处理非常到位：哥哥很久没见到妈妈了，可是见面的第一反应却不是扑向妈妈，而是先看一下爸爸的眼神，得到肯定之后才敢扑向妈妈。

仅仅这一个细节就让人揪心不已。

懂事的孩子会压抑自己不表达出来，而不懂事的孩子，每一次哭闹着要爸爸的声音，都会撕裂女方的心，掀起一轮新的自责浪潮。

为什么男性对于暴力的反应远远不如女性强烈？

因为大部分男性除非被暴力抢劫或者蓄意殴打，否则不会遭遇这么悬殊的体力对比，他们在日常生活中很少有机会体验被“往死里打”的经历，没有体验过被死死按住动弹不得的感觉，更几乎没有体验过真正的濒死恐惧，男性体力上无论如何是有一点反抗能力的。

可是，日常中每一次家暴，身处其中的女性都要直接面对死亡恐惧——对方真的具备杀害自己的能力，自己的生命主动权不在自己手里，完全取决于对方的意愿。

对家庭暴力的恐惧，是渗透在每一个毛孔里、每一件具体的事物中、每一个角落里的，因为根本不知道哪个瞬间、哪一点就会激怒对方。

只有女性导演，才能对此感同身受，才能钻进人物的内心，设身处地体验她们的细微感受并传达给观众，让每个人都能代入女主视角，体验一把“沉浸式模拟家暴实景游戏”。

家暴男可以识别吗？

参考这部片子，我们可以总结出一部分行为特征：吵架时有自我否定、自虐自残行为。

情绪不稳定，容易大起大落。

状态好的时候比一般人更加温柔体贴。

非常固执、执着，社会层面上往往很成功。

而从更多的社会事件中，我们还能看到其他特征：不爱护动物，不尊重动物的生命。

比如那个吵架时砍杀宠物狗柯基的男性。

但，这些都是必要条件而非充分条件，即使不具备以上特征，也有可能家暴。

共情能力比较强的我，看到后面婚内qj的片段，内心已经开始呕吐，彻底窒息了。

最后，女主在法庭上放弃求生，孩子的出现是全片高光时刻。

我想创作团队都懂得这个情节违背常理，但依然要拍出来，她们想借这个情节告诉所有人：对于开始懂事的孩子来说，隐瞒绝不是好的做法，女性需要永远把自己放在第一位，才能让孩子明辨是非，让ta们知道遭遇暴力一定要勇敢反抗。

片子里唯一一抹亮色，是女主和女律师一起做饭的情节，两个人终于放下了所有的心头重负，相视一笑，girls help girls永远是最美好的部分。

对于演员部分，坦白讲，由于佟丽娅过分美貌，我很少正视她的演技。

这一次，我发自内心地佩服她能接下并且成功地诠释了徐敏这个角色，我看到了一个非常成熟而自信的演员佟丽娅，对于角色的把握入木三分。

我毫不怀疑，这是她的演艺生涯迄今最成功的一个角色，未来的她一定会成为演技担当。

男主是近年崛起的新星，斯斯文文的样子太适合这个角色了，也很佩服他有勇气接下这个神憎鬼厌的“陈均”，起码我的确对演员本人的观感下降了……冯远征老师后继有人了！

最后的彩蛋里，出现了许多真实受害者的采访录像，句句惊心。

影片结束时，我情不自禁站起来鼓掌半分钟，身后有两个人听到了，也跟着开始鼓掌。

然后我听到斜后方三个结伴的女孩聊了起来：“我绝对不允许这种事发生！

”“对啊，他敢动我，第一次我就拿刀砍！

”然后她们相视大笑，认为已经掌握了对抗家暴的办法。

我叹了一口气，天真的女孩啊，等你们到了有家庭的时候再说吧。

作为国内首部反家暴题材的电影，与其说它是一部剧情片，不如说是一部全景式家暴纪录片。

创作团队无疑交出了一份非常出色的答卷，个人认为值得一个五星，而且我真的很担心会有人因为沉重的主题而选择不看，甚至还担心会有人由于过强的压迫与紧张感而中途离场——它实在是一部非常重要的片子。

假如我有足够的钱，我愿意请国内所有的成年人都去观看这部电影，去理解受害者的处境，也为自己做好“暴力防护”。

还记得林奕含说过的那句话吗？

“很多读者来跟我说，书看得太难过了，看不下去，我真羡慕她们，多么幸福啊，连书都看不下去，可这是我走过的人生”。

那么，那些受到家暴的女性也会羡慕屏幕前的女性，连电影都看不下去，可那是她们经历的人生啊。

投机取巧纯粹吃题材红利的影片。

这么多人给五星是认真的吗，电影从拍摄水平到叙事能力，还有内核表达都非常平庸甚至差劲，目前看过的暑期档里质量最不成熟的。

给这种电影高分就是向业界传递这种声音：只要热度蹭的好，题材选社会热点话题或事件，质量好坏无所谓，自然有人买单。

大家有样学样。

导演好像是新人，镜头青涩可以理解，但是编剧出身为什么连故事都讲不好？

影片整体呈现的感染力还不如最后几分钟的现实采访有力度。

看这还不如重温《不要和陌生人说话》，简直连十分之一都不如。

导演好好看看十几年前人家是怎么立意和呈现的吧，拍的深刻多了。

选角上男女主还行，演新人律师的王影璐严重败笔，台词都说不清，演技更是差劲。

张宥浩这个角色的存在意义是？

可能是想说新人律师之所以表现差劲一言难尽，是因为不愁退路吧🐶。

无语的设定。

感觉编剧落脚点没踩准，既然是讲家暴，就应集中笔力在家暴的产生、过程、结局上用功夫，而不是偏航到离婚律师上。

固然，离婚要走法律程序，男方固执下女方也得拿出证据，律师是这一环节的枢纽，但律师不是叙事的推力，而是辅佐，过多描写律师的个人生活不会让人物更丰满，而会加重情节负担，导致节奏紊乱。

此外，悬浮在口号声中的故事与追溯丈夫家暴原因的浅尝辄止也使电影模板化、符号化，不是在说故事，而是在讲新闻。

结尾法庭大演讲更是让叙事的单薄毕显，使全片凭社会热点讨巧、依法律推演的普法性质浮现。

这是对题材的一种浪费。

当然，电影中对家暴场景的还原及对家暴对家庭所有人深刻影响的刻画让其教育意义远过于电影本身。

女性有权利让自己活得更好，而不是被禁锢在男性造下的家庭囚笼中苟且偷生，“干的好不如嫁的好”。

男女是平等的。

我经过风暴 (2023)6.42023 / 中国大陆 / 剧情 家庭 / 秦海燕 / 佟丽娅 吴昱翰

这种事应该在中国很多家庭正在发生的，将来也会发生。

女主还是有工作有收入的，如果是这个女人没有工作，需要丈夫给他钱的时候。

这种家暴的行为就会一直贯穿她的生命，如果她的娘家也没有实力，无法震慑这个人的时候，那他就有一天会被打死。

这种人天天在家挨揍，孩子都不会对她尊敬的，女人最后拿起石头那一刻，她做了她早就应该做的事情。

承受家庭暴力，体验绝望隐忍，最终女人举起石头，砸向那个施暴的病态丈夫。

《我经过风暴》应该标一句观影告知，内有恐怖镜头，胆小慎入。

那真的是恐怖啊，面无表情、冷漠眼神，缠着毛巾狂挥拳头。

朝墙上推，朝地板按，狠狠地砸向头部，打成脑震荡，却看不出一丝外伤。

这不是渲染两性对立的刻板故事，而是控诉一切暴力，曝光嗜血病态的精彩电影。

剧情环环相扣，细密推进；女性的处境、压力，内心的细致情感都得以充分呈现，或许在部分情节上有夸大渲染，但整体故事把控得克制而完整。

在影片中，佟丽娅充分展现了一位女性为了家庭与孩子的忍辱负重，以职业女性、母亲、受害者和囚犯等多个造型，生动诠释了一个女人在各种境遇下的坚强、柔韧、阴郁、绝望，以及忍无可忍的爆发。

原本对这部控诉家庭暴力的电影有所期待。

但是在走进影院前，就先被片方的路演营销恶心到了。

01. 前夫夸赞两女暗战，恶心营销几时休？

前日举行了《我经过风暴》的首映式，片方主要推出了两条新闻。

一条是陈思诚现身，站起来大方地夸赞前妻，连用了好多个漂亮，然后又夸赞佟丽娅“演技好”。

佟丽娅全程僵硬站立，脸上似笑非笑，估计心里也在说，“别演了，你的演技也很好。

”场面之尴尬实在令人大倒胃口。

这个场面正好与影片中的一个场景非常相似。

就是施暴丈夫陈均亲自下厨做饭，有意拉来双方父母和当初的介绍人，目的就是软化妻子徐敏（佟丽娅饰）的态度，让她原谅自己的暴行。

于是一家人其乐融融的团聚，双方父母客套，劝慰小两口继续过日子，介绍人也出来动之以情。

可是徐敏丝毫也不觉得温暖，只像是吞下了一个臭虫，还卡在喉咙咽不下去。

因为没人理解陈均在施暴时的暴戾、凶狠与冷酷，那是一种病态的嗜血；也没人理会徐敏在被掐住脖子，被抵在墙头，被摁在地板上的痛苦、屈辱和绝望。

她只是被动地保持隐忍，无力破坏眼前的祥和，只得将尴尬和反感独自咽下。

不正是聚光灯下佟丽娅的真实写照？

无论陈思诚和佟丽娅在现场怎么想，片方都不该渲染和营销该事件，因为很可能对当事人造成二次伤害。

另外一件事，就是同时请来了秦牛正威和都美竹，两人其实都是受害者，在都美竹对前夫做出一番控诉后，秦牛正威起身表达了对片方安排的不满。

然后就被营销成两人互相不爽，无法同台。

而秦牛正威的不满来自于消费女性，后面的营销更是印证了她的看法。

这本是一部重现女性现实困境，为受害女性发声的影片，怎么却以宣扬女性争斗、强化性别标签来营销？

简直无语，也希望这种拙劣的营销方式别再继续了。

02. 反抗一切暴力病态，而非渲染两性对立《我经过风暴》的导演与编剧都由秦海燕完成，她的缜密逻辑在《万里归途》和《找到你》已经得到充分印证。

而在《我经过风暴》中，她更是完整呈现了身处暴力中女性的深刻绝望。

一开始非常干净利落的几组镜头，简洁快速地勾勒出徐敏的现实困境，职场上承受压力与骚扰，旁人对家暴的轻视，无关痛痒的和稀泥，社会舆论都是偏向于劝和不劝离，却对受害者承受的暴力视而不见。

这之后，两人的互相监视、伤害与纠缠，试图逃离又放不下孩子，现代女性的婚恋困境被逐一呈现出来。

片中直接呈现暴力的段落不多，但是每一次都让人印象深刻，因为有剧情提供了饱满情绪做铺垫。

吴昱翰也将陈均这个衣冠禽兽演绎得很饱满，文质彬彬的表象和冷血施暴有了强烈对比，恨得人咬牙切齿。

每次施暴都是恐怖段落，突然而至的扇耳光、掐脖子，用力推向墙壁，头部狠狠撞击在坚硬的混凝土层。

要么就是按在床板或地板上，手上缠着毛巾，泯灭人性的锤击，极为专业的施暴手段，全是内伤，表面毫发无损。

施暴画面充满着阴冷的色泽，所有观众都已不寒而栗，完全沉浸在与女人的共情当中。

女人则是无数次的痛苦绝望，儿女的哭喊，男人的狂乱，身心承受的摧残与留下的伤痛，伴随着紧张的弦乐步步逼近，法理繁冗，情感牵扯，如何从暴力漩涡抽身而出，如何安放一对儿女的幸福童年，徐敏面对的现实困境如同丝茧层层包裹，看得人揪心又无力。

看得出秦海燕的克制，她是在展示并控诉一切暴力行为，陈均在施暴时的狂乱表情和冷酷眼神，已经超越了正常人的底线，纯粹是迷恋暴力、冰冷嗜血的病态。

在这种变态人格面前，无论男女都是受害者。

导演并无意刻意渲染性别对立。

因此，在角色设定上，有曾经含混敷衍，最终挺身而出的中年律师；有相伴始终的男性闺蜜，也有默默支持年轻女律师的男友，施暴的人都该得到惩治，而善良的人也不分男女。

03. 温情时刻倾注饱满情感，血泪控诉直指家庭暴力当然，这毕竟是一个虚构故事，原本以为徐敏会以妥善的方式解决，没想到她选择了同“金福南”相似的方向。

我们应该共情于片中角色，体会到导演的用心。

却也不必恐慌于片中情节在现实中重现。

片中用简单笔触为几位配角勾勒出情感支点。

陪伴着徐敏的少女律师同样承受着男权社会的诸多排挤，却一直心存良善，抱持着“女孩帮助女孩”的信念，最终帮助徐敏成功伸冤；

陈均的母亲同样是家暴的受害者，她隐忍不语，然后将这份家庭内的暴力传承给自己的儿子，最终自然是害人害己。

他们的儿子也已经习惯并学会了暴力，并开始逐渐表现在与他人相处中。

家暴伤害的不仅是被殴打的一方，家里的所有人，无一能够幸免。

在因为暴力而绝望，因为社会现实而无奈的情绪中，全片仅有两处抚慰人心的暖色。

一是在女律师的房间里，两个女人安心做饭，温暖对谈。

少女说起自己在婚恋市场逐渐失势，因为年龄被评判，被嫌弃。

徐敏则回忆起同丈夫的过往，一开始美好的细节，然后表象散去，逐渐展露出控制欲，一步步得寸进尺。

很快开始动手，有了第一回，就有第二回。

徐敏事业心很强，勇敢地对抗着男人的控制欲。

矛盾不断升级，直到激发出男人的暴力冲动，一次次被摧残得遍体鳞伤。

两个女人相拥依偎，徐敏在女律师的怀中痛哭流涕，为悲惨的命运，为纠结的内心，为残破的家庭和婚姻。

那是人类之间的互怜互助，如此的细柔温暖，但凡心怀悲悯，都禁不住为之动容。

还有徐敏在最后的爆发，在法庭上的控诉。

将她内心最真切的声音呼喊出来，伴随着凌乱的发丝与泪水纵横，她控诉暴力，控诉软弱的婆婆，控诉无法惩治施暴者的无奈，也控诉所有人对家庭暴力的视若无睹。

这也像是叩击在观众心脏上的血泪呼喊，提醒着所有人不要忘记被家暴伤害的人们，尽力杜绝和阻止家暴，帮助身陷暴力的女性自立自强，勇敢反抗。

这也正是《我经过风暴》的核心主题。