起飞
L'envol,Il volo,Scarlet,红帆
导演:皮耶特罗·马切罗
主演:拉斐尔·蒂里,Juliette Jouan,诺埃米·洛夫斯基,路易·加瑞尔,友兰达·梦露,弗朗索瓦·尼格雷特,恩斯特·吴默埃,Inès Es Sarhir,Antonin Stahly Viswanadhan,Athénaïs Sifao
类型:电影地区:法国,意大利,德国语言:法语年份:2022
简介:In northern France, Juliette grows up alone with her father, Raphaël, a veteran of the First World War. Passionate about singing and music, the lonely young ..详细 >
画面四星
在3和4分之间犹豫,还是给Pietro Marcello的影像多一分。人物情绪和叙事节奏糟糕,是当沉浸在它的影像之美中的时候会被忽略的糟糕。把这种无始无终无名无序的情绪发展称作诗的话,其实就像是把无法理解的跳脱影像当作艺术实验就说的通一样。个人认为如果观影者在观影过程中就能判定这个片子是什么风格的,或许就不会出现这种失望了,但很遗憾,这个片子并不能让人做出这种判定。导演还是一如以往的片子一样大量使用了影像素材,但是从适配程度来说这个片子相比之下就弱了很多。那片翠绿和鲜红的叠加,还有夕阳和波纹的相映,以及柔和的镜头运动,组成了这个片子的一切。
#Cannes75# #导演双周# 感觉像看了两个小时的法国可云故事。画面极美叙事极其空洞。
9# 浮沫盈人 幽魂穿堂 马切罗的创作法似从纪实影像中迸发 而后毫无羁绊地飞升 以一次次缺席自证在场 但作为一首成长教育之诗 所有出走的路又都必定指向圆心 奔逃的结局永远是归来 电影在诗学上恢复贡戈拉式的永恒隐喻与马拉美式的远途嬉游 在声学上贯穿德米立下的格局 但却用属于后印象派的双声调式打磨音效 在美术上则更好辨识 塘间的水光径直让老塔还魂 而原野朔风无疑承自马力克 “有燕子在云影的背面 在日光潋滟的极点盘旋吗?”这便是又一部质地不匀的 充满即兴孔洞之作 /Golem
父亲是个心灵手巧的木匠,外表狂野粗糙,却有颗柔软细腻的心,守护女儿成长。女儿美丽 聪慧 感性也勇敢,害我担心了好久,生怕母亲的悲剧也发生在她身上,后面真的吓我,幸好反抗成功逃走了,听到异响不要随便开门。
每一帧都美得像画一样
本来想为了影像和意识流给高分的,但主角转移到女儿身上后就变俗套了
虽然画面很美
审美超前于故事 但感觉 一切像万物生长凋谢一样自然
画面很唯美,始终相信命运
少女茱丽叶的两段过往生活,一段以传统手工为象征,一段以当代机械为象征。导演多看看娄烨的作品可能会拍的更有味道。
Cannes75/ 节奏乱七八糟,剪辑一地细碎。感觉导演很想完成某种类型的演绎,但最后的呈现就是一锅乱炖,毫无道理。而且都已经做成复古胶片风了,为啥唱歌的段落还要重新配音?还有那只掉帧的展翅鸟是不是电脑模型啊真的有被搞笑到诶。
3/5
前部分人物塑造得其实不错,后部分太散了,可惜。
这……和阿莉切一对比甚为惨烈,虽然摄影是真的绝美,胶片质感下各种布光和色调的一种不顾一切的强烈美感;但是我劝马切罗你还是不要跑过去跟意大利古代神话+魔幻现实主义复兴的风了,整个剧本用力方向完全是反的。
美
依旧如《马丁·伊登》一样荡漾着丰盈的古典美:胶片,4:3画幅,绵厚浓重的色彩质感,散落在各个角落的(仿)资料影像,油画一样极具叙事张力的构图。马切罗的美学系统撑起了一个无比灵动的空间,时间在其中轻如风撩起的波纹和裙摆,明灭之间,一转眼又是你一生的故事。虽然依旧是底层话语,但马切罗这次收起了悲情。在这个无名而诗意的遥远村落中,战后工业与新技术冲击着凋敝手工业传统,探索精神和崇拜迷信交织共存,马切洛把冲突都稀释掉,留存下来的只有人与人之间的脉脉情深。“生活对我们不够好”,但父亲做的玩具飞机放飞了她的梦,探险家的滑翔机放飞了她的心。
幸好做了准备。这是把原著改得莫名其妙,不了解的人也是看得莫名其妙……
复古油画质感很美,喜欢舒缓的节奏,但内容差强人意
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