孤儿怨

只给一星，是因为故事太阴暗，对人类没有起码的信心。

我不喜欢一点自信都没有的故事。

换句话说，这个故事太自卑了。

这个家庭里。

儿子不信任妈妈，不信任爸爸。

他没有把父母领养的孤儿用砖头砸死小鸟的故事，告诉妈妈，爸爸。

那时候她还没有显示太多的可怕性。

似乎并不是因为害怕，让他选择了沉默。

妈妈不信任儿子。

当儿子在饭桌上，表示不接受这个新来的孤儿妹妹的时候，妈妈给他的是惩罚，是威胁，却没有问一句，为什么。

也没有仔细打听她为什么会让儿子在学校里感到丢脸，让同学们嘲笑，具体的事情根本就没有问。

妈妈不信任儿子女儿。

当后来发生了年老的善良的孤儿院嬷嬷来探访了他们之后就失踪，并且发现尸体以后。

妈妈没有仔细的查问儿子女儿。

甚至都没有察言观色，发现女儿的变化，儿子的变化，被吓到被恐吓的小孩自己养的孩子，一点异状都没有发现。

儿子女儿没有信任父母。

因为就算是被威胁，被迫目睹杀人，他们也没有透露半句对自己的父母，孤儿只是一个人，她没有分身术，他们两个绝对有机会，分别对父母说清楚事实。

妈妈不信任爸爸。

她没有说透自己的想法，比如孤儿偷看做爱，偷看日记，洗澡关门，摔坏邻家小孩，不去看牙医，而只是歇斯底里，她也没有让爸爸和她一起调查事情。

她也没有决断的先把孤儿送回去再去调查真相。

在嬷嬷被杀害之后，事实上孤儿已经是一个杀人嫌疑犯。

难道家里还能放养着一个杀人嫌疑犯吗，在家里还有两个未成年儿童的情况下。

爸爸不信任妈妈。

这个不说了，大家看到孤儿杀死爸爸时，都非常开心。

足以说明爸爸的智商和情商的境界。

这个故事想告诉我们的，大约是家庭是地狱，随时都很可能被陌生人攻破，弄得家破人亡。

而实际上家庭是人类最牢固的最后的依靠。

我不相信人类如此互不相信，互不观察，互不影响。

如果人类真的是这样子，早在两三百万年前，就灭绝了。

“911”已经过去8年了，可美国人还心有余悸，老是认为第三世界国家会出产恐怖分子。

只不过，这次不是留着大胡子的穆斯林，而是一个长得乖巧可爱的狂躁症美女患者。

表面上看起来，影片讲述的是一个来自第三世界国家的精神病患，利用美国人的“爱心”制造了可怕的事端，但仔细想想，如果这个家庭果真完美无缺，又怎么可能那么轻易地被人击垮？

此片从一个侧面充分暴露了美国人民内心深处的担忧：一方面，自己内部矛盾重重，问题多多；另一方面，来自外部邪恶国家的人又居心叵测，明明受了自己的恩惠，还整天图谋不轨，911就是一个明证。

这种后911情结，美国人至今未能释怀。

影片中，凯特和约翰的家是典型美国中产阶级家庭，有着令人艳羡的一切：体面的工作（一个是钢琴老师，一个是设计师），两个聪明漂亮的孩子，以及别墅、汽车等等。

但翻开华丽的表面，下面却是暗流涌动：丈夫曾经出轨，与邻居偷情；妻子在第三个孩子早就胎死腹中后，仍然隐瞒真相，假装临产；而且她酗酒，与婆婆关系紧张，以致于最后没有人愿意相信和帮助她；漂亮的女儿是聋哑人，儿子则喜欢躲在树林的木屋里看成人色情杂志…… “孤儿”艾斯特的出现其实只是给这个已经千疮百孔的家庭以致命的一击，加速了矛盾的爆发。

也许这个永远长不大的女孩用了很多恐怖和不堪的手段来达到自己的目的，她残酷冷血、不择手段、没有爱心、阴险狠毒，这些特性都非常符合美国对第三世界国家人民的想像。

把她说成是一个善于伪装的精神病患者，导演实在是很客气，同时也成功避免了“污蔑”爱沙尼亚人民的嫌疑（如果今天这个女孩来自中国会怎样？

估计导演会被中国人的口水淹死）。

据说影片在美国上映时遇到投诉，因为其中的一句台词：“想要像爱自己的亲生孩子那样去爱一个收养来的孩子，那是根本不可能的”，让有爱心的美国人民非常不满。

要知道，“博爱”，是美国中产阶级价值观中重要的一环，正因为此，他们才会爱心爆棚地年年去第三世界国家收养孤儿（以联合国慈善大使安吉丽娜·茱丽为重要代表）。

如果你质疑这种精神，那就是动摇了美国长久以来信仰的基础。

此片的惊悚部分处理得很好，导演在气氛的渲染上技巧高明（虽然情节不乏漏洞）。

只不过，对于所有热衷收养孩子的美国中产阶级家庭来讲，影片背后所蕴含的、对精神危机的描绘会更令他们记忆犹新。

如果一旦发现自己的爱心被彻底地利用，且最终成为伤害自己的武器，你叫那些信奉“博爱”的美国人情何以堪？

所以，艾斯特制造的真正恐慌并非是单纯的家庭危机，而是深刻的信仰危机。

杀人、夺爱，只是表面的血腥，摧毁的也只是简单的肉体，如果哪天美国人担心起来，觉得第三世界国家的人都不可靠，认定自己的好心都被当成了驴肝肺，觉得那些来自穷国的人全是恐怖分子，这才糟糕呢！

补充一点：影片貌似有个明显的BUG，女主人凯特在往萨朗院打电话查证艾斯特身份的时候，接电话的前台不会说英语，请了别人来接。

可后来，当艾斯特当年的主治医师致电凯特告诉真相时，却讲了一口流利英语，根本无需翻译。

难道英语在爱沙尼亚已经如此普及了吗？

2009.12.14

这个故事很曲折，不过总结起来也很简单。

夫妻俩领养了个小孩。

妻子发现小孩有问题，丈夫不听。

修女死了，儿子挂了。

妻子说，真的有问题！

丈夫还不听。

然后他俩闹矛盾了。

然后丈夫就翘辫子了。

这让我想起有一次全家出行回来，我爸驾车。

经过一个5叉路口的大圆盘。

这条路是回家的必经之道，他没有开过上千次也应该成百了。

这时候妈妈随意地说了句：“前面右拐。

”我爸楞是装作没有听到，开过了那个正确的入口而硬生生转入了一条错误的辅道。

本来10分钟的路程变成了一个小时。

我又悲哀又庆幸地想，幸好我是百分百纯种的家养型女儿，否则搁到‘orphan’里，老爹您性命堪虞啊！

众所周知，“丈夫”这一职业的重要属性就是，在老婆错的情况下，不能听她的话；在老婆对的情况下，还是不能听她的话。

这个观点在我们五千年璀璨历史的泱泱大国尤其具有文化传承。

我们经常能在诸如《大汉天子》《至尊红颜》这样优秀的古装科普巨献中看到这样的场景：无论一女的说得如何洋洋洒洒口沫横飞，其夫君只要在旁伺机冷哼一声“妇人之见”就赢了。

这四个字独自构成了论点论据论证，麻雀虽小，五脏俱全，短小精辟，生动活泼，见人杀人，遇鬼杀鬼，物美价廉，方便好用，实在是各位丈夫居家旅行之必备。

男人为什么不听老婆的话？

很多当老婆的女同志在午夜梦回的时候不免悲情地想起，就在不久前，在那个红本本还没有领到前，身边这个人是如何的鞍前马后端茶送水，你说一他不敢想二。

不想如今却……我想这些女同志肯定没有按时收看动物世界的习惯。

在求偶期间雄性都会展现自己最好的一面，孔雀会开屏，仙鹤会跳舞，狒狒会展示自己红彤彤的屁股，男人会表现得千依百顺。

你看过公狒狒追着一只到手的母狒狒说，“你看看，看看我这屁股红得”吗？

有吗？

没有吧。

从社会构成来说，在追求期间，男性和女性各自呈独立的个体，当男性个体试图取悦女性个体的时候，自然需要展现出性格中光辉的一面：诚实聪明可靠，当然还有最重要的，体贴（听话的书面用语）。

而经双方认可结合为家庭后，两个人就构成了一个单位。

在这个以两人为权力核心以小孩为受制媒介的群体里，男性天生的权力欲在这时候就表现出来了。

他需要迅速而强有力地确立自己的统治地位。

尤其是追求期间死乞白赖地掉了不少价，这时候更是需要非常手段来宣示自己的权威。

在一个群体里，权威的树立需要证明自己优于同一群体里的其他个体。

所幸在这个案例里，我们只有两个人，丈夫只要证明自己在智商能力体力（最后一项无需验证）各方面优于妻子就可以了。

这种证明有很多方式，比如各自罗列丰功伟绩以及对家庭的贡献度，相互比较，高下立见——但这个方法有个致命的缺陷，就是丈夫通常占不了上风。

所以最流行的一种是证明对方比自己傻冒。

这种证明具体操作起来，就是否定对方的每一个意见，从意志上摧毁对方的自信心。

我们来引证一段在这方面做得相当出色的对话：妻：早夫：不早了妻：吃点早饭再出去吧夫：都几点了吃什么早饭妻：你晚上想吃啥？

小三前阵子送了点火腿，我们今天晚上加豆苗炒些下饭？

夫：没看到昨天电视里说吃火腿对健康有害吗？

妻：那蒸条桂花鱼？

夫：前几天刚吃过桂花鱼，整天吃太腻了。

妻：那你说吃什么？

夫（思考状）：烫青菜。

妻：……夫：我出门了妻：外面冷，多加件衣服夫：冷什么，不冷。

妻：别穿那双白色皮鞋，跟你今天的衣服不搭夫（双脚伸进白色皮鞋）：你们女人就是爱计较无所谓的细节。

妻：等等夫：还有什么事？

妻（试探地）：你是人？

夫（义愤填膺地）：我是人吗？

我怎么可能是人，我哪里像人了，我明明是头猪！

妻（崩溃）夫（至此树立主导地位）真的猛士，要勇于直面变成猪的惨淡！

从社会结构上来说，从六十年代的妇女解放运动开始，女性在社会上的地位逐步提高，但我们不能否认的是，男性仍然承担着大部分的社会家庭责任。

因此，男性在职场上受到的压力要远远超过女性。

现代社会大部分男同志都没有学过易筋经，不会打个坐自己疏导缓解。

压力越积越多，总该有个出口。

坐在家里的沙发上环顾四周，天苍苍野茫茫，目标也就那么几个。

孩子太小胜之不武，重要的是没有挑战性哪来成就感。

这是个不太难做的选择题。

通过对妻子意见看法的否定，丈夫领悟到了慕容复“以彼之道还施彼身”的快感（虽然前“彼”是上司后“彼”是老婆），重新树立了对自己的自信心，建筑还原了已经崩溃的自尊心，以焕然一新的状态投入到社会主义建设的进程中去。

可以说，正是否定妻子这一行为促进了经济社会的发展！

所以各位女同胞们，我不牺牲谁牺牲，我不成仁谁成仁！

前面从主体和社会两个方面进行了分析。

当然也不能忽略来自妻子方面的客观因素。

女人一生最重要的两个职业是妻子和母亲。

看起来一个人打两份工实在很忙碌，但仔细分析，这两份工其实有很多重合到的地方。

如果粗略一点，其实可以算作一份工。

很多丈夫婚后都疑惑，怎么原来一个千娇百媚不食人间烟火的妻子怎么越变越像家中的老母呢？

那是因为妻子和母亲都有一个重要的共同属性：唠叨。

奇怪的是，唠叨并不是女人的天性，在成为妻子母亲前，女人是不唠叨的，最多只是八卦。

具体原因笔者今后有机会另外论述。

总之，唠叨这个关键的属性开启了丈夫的记忆大门。

“袜子不要乱丢”“筷子拿好”“马桶圈掀回去”“多穿一层棉裤”……曾几何时，在他满脸还是青春痘的时候，也有一个人在耳边这样不厌其烦地嘱咐。

对了，那是在他的叛逆期，而那个人，是他妈。

于是，唠叨激发了另一轮中年叛逆期。

实在怪不得丈夫们，早年的训练使得他们条件反射地对类似的祈使句一概予以否定。

看完Orphan后，很多同志——尤其是女同志——都对John的结局拍手称快，觉得此人十分活该。

大家可曾记得，在John之前其实是有另一个家庭的牺牲者的。

在另一个家庭之前，也许还有别的许多个。

可见，John这种不听老婆话自取灭亡的现象，不是个性而是共性。

综上所述，我们不能奢求男人去听老婆的话。

我们唯一能做的是，祈祷不要碰到一个Esther

Orphan的片名充满玄机，它没有使用特指的The Orphan，或者直接使用Esther的名字与海报相衬；单数无特指的Orphan，或许就是影人想要表达的电影寓意：人人内心，都是孤儿。

　　　　从第一个出场的妻子Kate说起：物质上，她有着完美的生活：曾执教耶鲁，有一双美丽可爱的子女，成功又潇洒的丈夫，以及背水靠山的豪宅。

而这一切的背后，则是她曾经酗酒的过去，失手伤害自己孩子的痛苦回忆，处处对自己讽刺挖苦的婆婆，以及刚刚经历意外流产的经历。

后者都是她生命中不可磨灭的 Damage，而与物质上的“幸福”相比，精神上的damage才是无法撤消的。

收养Esther这个并不谨慎的决定，看似愚蠢实则有其深刻的根源，Kate对Esther的期待最大，因为她认为Esther是可以在精神层次上弥补她缺失的解药，这也是为什么当Esther开始暴露本性时，反应最激烈/最不理智的也是Kate。

Esther的邪恶再次证明了她生活的失败，而对生活充满“补救”的期许时，这个打击不可谓不大。

　　　　Kate从一开始就处于“被损害”的状态，Esther的到来更加重了这一切。

丈夫John曾经的背叛让他们两人之间总是有所疏离，片中可以看出刻意安排的情爱场景，都充满了“赎罪”感，而非出自内心的爱意。

儿子Daniel正处于青春逆反期，出言不逊之余更拒绝与母亲沟通；女儿Max虽然精灵可爱，却因为年龄的限制无法真正理解母亲的痛苦。

最经典的是她自己的心理医生，这个普遍被美国人视作救世主的职业，在片中简直是饭桶（从外形到心智），面对当自己的心理医生都不再信任自己时，Kate心中的孤楚可想而知。

在医院里当Esther谋害Daniel之后，Kate不顾社会眼光，疯狂向 Esther袭击的那一霎，可谓她精神上孤独的总爆发；而可悲的是，在那一幕中，丈夫/婆婆/女儿全都四散而去，留她一个人在医院的中心被医生强行麻醉，那种被遗弃的境遇，与孤儿有何异？

　　　　丈夫John作为一名成功的设计师支撑着整个家庭，从女性角度我其实并不怎么待见这个自以为是的家伙，而片尾当Esther引诱他并道出他内心苦楚时，我突然对他产生了同情。

妻子与婆婆的针锋相对让他变成了左右为难的夹心人，而拿过去不忠经历来咄咄相逼的Kate让他时刻都感觉不被妻子信任。

对待儿子的叛逆，他只能用不情愿的惩罚令父子关系更加冷淡，而对于小女儿的负疚感，让他只能选择溺爱来补罪。

不少影迷都埋怨John的愚笨造成了影片的悲剧，可回头看看，整个大家庭中，愿意并持续与John心灵沟通的，只有Esther一个人。

虽然这是被预谋的温馨，但对于不知情的John而言，这小小的，持续的亲情感已足够深深打动他。

这也可以解释为什么他一而再，再而三站在Esther一边。

说到底，他是一个典型的美国中年男子，在家庭中看似是强者实际内心脆弱的很；而Esther对中年男人的“丰富”经验，让她一下子就成功获得John的好感，在家中占尽上风。

在情感沟通方面被家人遗弃的 John，在孤儿Esther的身上，看到自己的影子。

　　　　两个子女在一个完整的家庭中，也有类似孤儿的处境。

儿子Daniel在Esther的问题上十分被动：流产的妈妈因为想弥补自己的精神缺失，在从未与他商量的情况下，带来了素未谋面的Esther作为自己的“妹妹”。

片中Daniel在学校中不承认Esther的身份，看似混蛋，实则合理，如果我妈就这么带回一个妹妹来，我估计也要混蛋一下呢。

他的乌托邦就是他的tree house，这个完全悬于空中的小空间，是他与朋友相聚，享受私密的世外桃源，而就是这一点地方，也被父亲锁起来惩罚他。

片中他经常无处可去的四处游走（也因为这样招祸上身），面对Esther内心胆小又没自信，父母对自己的失望迫使他铤而走险决定单独寻找对付Esther的方法（很多人评论他这样很笨，应该向父母告发Esther就不会有如此多悲剧产生。

可试想，如果父母信任他，作为一个心智正常的青少年又怎会铤而走险？

）在医院病房中睁大眼睛却无法说话的Daniel，没有人在他身边，身心的痛苦都要一个人承担，又何尝不是个孤儿？

　　　　最可爱的Max是用助听器才能与世界沟通的聋儿，她是一家人中与Esther最亲密的伙伴。

虽然年纪小，但她一早就感觉出大家对她的溺爱是源于自己的残障；母亲更是对她过分保护，处处一惊一乍。

这种关系虽然美好，建立的根基却毫不平等。

哥哥与所有美国青少年一样，沉醉于电子游戏与成人杂志，甚少与她交流，甚至读不懂她在餐桌上简单的“想要牛油和面包”的手语。

记得有一幕是哥哥Daniel在她旁边旁若无人地用超高音贝玩Rock Band，虽然只是一闪而过，但那对于Max眼中寂静一幕的表达，仍充满用心，让人倍感孤独。

片中她多次包庇/帮助Esther的罪恶行为，无疑是因为后者向她灌输的“我是你姐姐”的归属感（详见树屋中修女事件后的两人对话）。

　　　　最后再来说super天才的Isabelle Fuhrman扮演的主角Esther吧～她的这个角色，完全可以出个前传再来一部电影，非常深刻！

她的一生都是孤儿，虽然在医生的口中她是在”扮演可怜小女孩儿“获取被领养的机会。

但实则生活留给她no choice。

她的出生，她的病情让她一生只能用一个身份来生活，家庭对她的抛弃令她在医学研究所内受尽折磨；逃脱后，已经成年的她对爱情的渴望原属人类正常并美好的诉求，却因为病情的压力得不到出口。

在她墙上那些变态的画作，实际如果从成人角度来看，与以情欲作为创作的现代油画无异，人们之所以觉得恶心 /变态，因为看待她的眼神仍然是对待一个9岁孩子的眼神。

正如最后她对John大吼:"Stop treating me like a child!"的失望与愤怒，作为孤儿不是她的选择，是上帝给她唯一的答案。

　　　　从另一面看，一个在饭前会祈祷，对音乐与绘画充满天分，外表端庄的女人，在社会上原本应该是要什么有什么的。

从出生就注定被剥夺这一权利的 Esther，变态也是正常的；而我分析她的报复心完全是那什么医学所给她造成的，与Mirrors里面的医疗事故酿成的后果相比，Esther都算小规模杀伤性武器了。

　　　　这个影片如果稍微不用心，就沦落成暑假典型的B级片。

而拥有Leonardo DiCapro等Hollywood天才级人员的制作班底，将影片从深度上推向令一个层次。

值得一八的是，这可是大帅哥莱昂纳多的制片处女作～（我就是为了这个才去看的。。。。。

heheheeee)　　　　最后引用一段扮演Esther的演员Isabelle Fuhrman，一个1997年出生的女孩儿的采访做结：”我爱Esther，我不觉得她可恨。

一个家庭，为了弥补一个未出生婴儿的遗憾，就把 Esther作为解决问题的方法，这难道就是对的吗？

说到底，Esther想要的只是爱而已。

“--FUN FACT 2013：女主Vera Farmigar的亲妹妹Taissa Farmigar，在美国恐怖故事第一季、第三季均有出色演出。

第一季扮演女儿Violet，第三季目前已经公布出演决定，角色未知。

非常有潜力的新人，而走入演艺圈的决定也是受到姐姐的影响哦 看来出演同类型恐怖美剧贝兹旅馆的姐姐和妹妹要在2013年的银幕上打对台了。

妹妹非常美非常美哦！

十分看好她在好莱坞的发展。

http://movie.douban.com/celebrity/1315926/

这是一部很精彩的心理惊悚片，在2009年恐怖片市场低迷的情况下，这部电影可以算得上今年最好的恐怖片之一，当然不要忘了萨米·雷米的《堕入地狱》和万圣节档期的群雄争霸。

本片的中文译名《孤儿》直译于“Orphan”，其实笔者更喜欢《孤儿怨》这个翻译，生动而又贴切的反映了电影的主题。

照例是那句老话，这篇惊悚悬疑片的评论没有任何剧透！

　　本片的故事乍一看有点恐怖大师史提芬·金的风格，还记得《危情十日》里那个史上最狂热的女fans吗，《孤儿》关于小女孩伊斯特的设定有点前者的七分神韵。

电影的故事很简单，讲述了一家人去孤儿院领养了一个小姑娘之后的种种遭遇。

其实谁都能猜得出来当女孩踏进家门的时候电影接下来将要发生的故事，这个气质独特小姑娘肯定不像表面上那么温文尔雅，这个水到渠成的故事也让我们想起去年另一部出色的惊悚片《约书亚》，本片到目前为止的表现都与后者十分的相似。

　　不过随着剧情的发展我们发现电影的故事并不像想象的那么简单，一连串令人感到瑟瑟发冷的事件把整个故事勾勒出一个巨大的问号，所有的一切似乎都在昭示着一个天大的秘密隐藏于后。

随着影片的推进，越来越多的细节逐渐把事情真相的外衣一层一层的剥去，直到那个问号变成了一个大大的叹号！

　　恐怖片中最见不得的就是小孩，每当一部吓人电影中蹦出一两个不爱说话的小孩时，观众的背后总会出现阵阵噬骨的寒意。

因为在孩子单纯的世界观中，在整体深层恐惧的事件中总是显出一种格格不入的态度，与成人世界的交织在一切形成一种反差。

这种反差越大，观众对小孩背后可能出现的恐怖事件的惊骇感越是强烈。

尤其是在这种惊悚片中，小孩子一些出格的举动会让人觉得有些心惊肉跳，这要比一个同样的事情发生在一个成年人的身上震撼的多。

　　所以说本片虽然大部分时间是通过小姑娘的父母的成人世界眼光来审视整个事件，但是电影真正的主角却是海报上的那个大头贴。

小女孩的一举一动几乎影响着电影的走向，观众在荧幕下就是被她牵着鼻子走，没有她的带路你无法找到故事结局的出口。

生于1997年的演员伊莎贝尔?福尔曼用一种与其年龄不相符的演技出色的诠释了这个深不可测的小女孩，精彩的表演让本片父母的角色相形见绌，那深邃的目光，怪异的装束，在黑暗中无处不在的身影，都在诉说着她背后不为人知的故事。

　　本片不以廉价的装神弄鬼为噱头，也不靠先进的电脑特技为号召，全片四平八稳的叙事风格节奏张弛有度，以诡异的气氛取胜，用顺其自然的语调缓慢的讲述着这个毛骨悚然的故事。

虽说故事的结尾让这个惊悚的故事走向了一个令人恍然大悟的终点，但是相比于一些经典恐怖片令人吃惊的结尾，本片这个结尾略显平淡。

不是说结尾的包袱不大，而是整体的渲染力上没有做到足够的火候，相当于把一个在你心灵猛击的大锤变成了一个小榔头。

　　最后一点，看完本片之后除了对片中小女孩出色的发挥记忆犹新之外，最大的感受就是平常没事的时候，千万不要把一个不知底细的小孩带回家来，没准这就是一个祖宗级的人物，《孤儿》就是一个反面典型。

看到那么多人给5星，够悲剧的。

这电影俺是越看越生气，丫的怎么这么能扯：1.变态女杀死修女后，警察来问几个问题就没下文了，这是警察吗？

2.保险柜里面有枪，那小女孩就10秒钟找到钥匙？

蛋是这么扯的？

3.小男孩知道修女士变态女杀的，不去告诉大人，自己去找证据？

美版的柯南？

4.小男孩入院还在重症监护室就没医护人员值班，让变态女在病床上上蹿下跳？

5.在医院变态女要了一美元去买水，那老奶奶给钱的时候还做个鬼脸，带着浅笑，丫的自己孙子就躺里面生死未卜，还能做鬼脸？

6.自己儿子心跳呼吸停止，还在抢救，男猪脚就带着自己的2宝贝女儿回去喝闷酒，让变态女干完自己，再干自己的小女儿？

7.丫的变态女被打晕了，不去把变态女绑起来，女主角带着小女儿往湖边跑？

看见警察来了，不往警车来电道上跑，跑到野外让变态女和自己在冰上单练？

见过扯的 没见过这么扯的。

丫的让小孩拍这么血腥的电影，怎么不去④啊！！！

　　网络上还流传着《孤儿怨》另外一个版本的结局——最终艾斯特没有死，而是回到自己的房间边哼唱着歌边换好干净的衣服，重新化妆成小孩子的样子，很坦然地走下楼，对警察们说：“Hi，police！

”有不少网友都很喜欢这个结局。

　　确实，圆满的结局是不适合恐怖片的。

但是其实凯特一家已经遭受到了很惨重的损失了，而且在影片结尾凯特将艾斯特踢进湖水后，对于艾斯特的死活影片并没有给出明确的答案。

有些网友认为被删减掉的 结局很适合拍续集，但我觉得把被删减掉的片段放到续集中更耐人寻味。

　　影片的开头凯特的梦境除了营造令人毛骨悚然的氛围还有更深层次的意味，约翰将凯特交给一个护士，让凯特独自生产，这种抛弃其实与接下来约翰对凯特的敌对情绪有着很好的照应。

凯特一觉醒来，接下来，影片展现了一系列“很有爱”的场面——一个因酗酒而遭受失婴儿的母亲困于长期的自责，造成失眠，暴躁，神智不清。

为了减轻这种痛苦，她和丈夫决定将她们对夭折女儿的爱献给同样没有得到这种爱的孤儿。

她们领养了乖巧懂事，多才多艺，聪明过人的艾斯特，并为她准备精致的房间和精美的礼物。

凯特的二女儿麦思也是十分喜欢这个新姐姐。

　　接下来艾斯特的怪异行为让我们知道她并不是正常的孤儿，故事开始转弯。

　　这是美国恐怖片与中日恐怖片明显的不同之处，美国的惊悚片往往会有很长的铺垫，而这一铺垫往往会与接下来发生的故事有着截然相反的风格。

主人公在某个场面中突然转变，让观众的神经也跟着紧张起来。

　　影片接下来的“虐心”情节真接踵而至：艾斯特用枪对准麦思，杀死修女阿比盖，为了得到约翰的可怜夹断自己的胳膊，纵火想要烧死凯特的儿子……这些情节并没有很多新意，但是当我们看到9岁的小萝莉如此残忍的时候，都不禁瞠目结舌。

而且在表现这些镜头的时候，导演并没有选择像中日影片那样用空白镜头代替人被残杀的过程，而是用了相当多的细节描绘艾斯特害人的过程——血腥的，残忍的，老练的。

这些镜头将观众的情绪一次一次地调动起来，十分考验观众的承受能力。

　　艾斯特被收养了不久，凯特就开始怀疑这个不同寻常的孤儿，但是约翰一直站在艾斯特这一边。

虽然艾斯特在他们之间挑拨离间，但是不得否认造成他们之间的隔阂的根本原因是他们的不信任。

我们通过后面的一些情节可以知道，丈夫约翰曾是个“色鬼”，妻子凯特曾是个“酒鬼”，他们吵架时说的狠话就足以说明他们并没有将过的不愉快忘记，这种不信任一直存在，甚至还在发酵。

　　很多网友都把这场悲剧归结于约翰,但是大家忽略了一个角色，就是片中的心理医生，她没有发现埃斯特的问题，还将她描述成羞涩，敏感，善良的可怜孤儿，把凯特感觉到的异常问题全都归结于凯特，甚至还要安排凯特接受治疗。

她的作用远比推波助澜要大。

　　不仅是悬疑片，美国的很多电影都有表达向权威挑战的主题。

在美国影片中，政府人员，科学家，心理学家……个个都有着一副十分认真地，不可违抗的面孔，可是到头来却成了十足的蠢货，反抗他们的最终都成了英雄。

美国佬是有多爱调侃权威！

　　当小女孩的邪恶面孔越来越狰狞的时候，观众们将更多地注意力转移到了凯特与麦思身上。

　　不管是凯特的第六感使然，抑或是母爱的作用，凯特的角色也发生了巨变。

她从一个惨遭丧婴的柔弱的敏感的母亲转变为揭开谜底的“侦探”，一步一步地进行调查。

但当凯特认定是艾斯特想要谋杀自己的儿子丹尼尔的时候，他的丈夫再一次袒护了艾斯特。

　　艾斯特色诱约翰的情节已经将所有观众的好奇心提到了极点，这时候凯特的电话响了，谜底被揭开了。

相信很多观众都注意到了凯特被大夫抓起来的时候都注意到了凯特丢在地上的手机响了。

片中有很多类似的情节，这些情节让观众不禁感叹“太可惜了，就差一点点！

”这一点点不管是让观众愤怒还是惋惜，都很好的抓住了观众的好奇心，让电影更加耐看。

这一点让美国的电影与中国的很多看一眼就知道结局的影片完全不一样！

　　接下来的凯特更是扮演了一个英雄的角色，她飞速开车回家，忍住丧夫的痛心，与凶狠的艾斯特斗智斗勇，拯救了自己的小女儿。

她最后“献给”埃斯特的致命的一脚更是让观众叫好！

　　如果说凯特的角色发生了很大的转变，那么6岁的小麦思带给大家的更多的震撼是来自于身体弱小的，失听力的她与机灵过人，灵活应变的她之间的反差。

该妥协时妥协，该上手时上手，她受艾斯特的控制但是还是从她手中救出了丹尼尔，她胆怯地不敢把事实告诉母亲但是是她的一枪救了落入虎口的母亲。

麦思靠自己的智慧与艾斯特周旋，毫发无伤。

　　最终活下来的是势单力薄的母亲和手无缚鸡之力的小女儿，成为影片的英雄。

美国的悬疑影片在这方面很相似，很少有美满的结局，但是最终的胜者，幸存者还有对于揭开谜底至关重要的人物很多都是从一开始就遭受反对，鄙视，或者看似十分弱小的人。

这对于塑造影片主人公的英雄形象有着不可小觑的作用，就像写作中常用的欲扬先抑手法，，最终的弱者更加弱小这让最终的英雄更加高大。

　　美国的悬疑影片还有一个十分鲜明地特点，他们给了观众故事的答案，却没限定观众对主题及人物形象的答案。

在论坛上可以看到很多人都在讨论惨死是否真的应该是埃斯特的下场，33岁的她化装成一个9岁的孤儿色诱养父，失败后便下毒手杀死养父，还杀死了很多其他无辜的人，她被杀死是罪有应得。

但是还有一部分网友觉得她天生的缺陷不仅给她带来心理上的阴影还有旁者的异样眼光，应该通过爱来感化她。

虽说我个人认为反人类的观众才会有第二种想法，但是美国的悬疑影片让很多观众都吵得不亦乐乎。

　　画面风格的骤变，人物形象的前后反差，入微的细节，吊人胃口情节，的颇有讽刺意味的英雄主题，争议性十足的结局让美国的悬疑影片看点十足。

但最主要的，他们跟观众玩得是心理游戏!

外形走的是古着风 举手投足端庄优雅 不走寻常路要放在中国不就是穿海魂衫回力鞋的复古国货范儿么精通柴可夫斯基原创荧光情色壁画 画功了得 下笔狂野 风格凸显这不就是个怀才不遇的文艺女青年么表面成熟冷静 内心饥渴压抑 活了几十年了无奈还是处女让人不禁想起了一些在豆瓣上言行猥琐 生活中却人模狗样 可能跟别人摸个手都心跳的剩女剩男。。。。

Esther同学实为典型豆瓣用户 鉴定完毕。

白雪公主是的反社会型人格症患者。

脑子长草的国王从没想象过一个“女人”能怎么怎么地。

尤其还是个一只胳膊就能抱起来的小萝莉。

可怜的王后夹在中间戏路就很凄惨。

最后还是母性的光辉温暖人间。

这片子就缺一个娈童癖的王子大叔来点亮地球了。

爱斯特让我想起《翻曲谱的女子》中的梅拉妮。

巫气甚重的美丽，不动声色的残忍，两者都让人窒息。

可是梅拉妮还有一个理由，还算是君子报仇。

爱斯特就完全是反社会型人格障碍。

有意思的是，梅拉妮是在儿时受到伤害，成年后加倍奉还。

爱斯特已经是成年人却有装在一具小孩子的身体。

约翰完全就是一个傻瓜。

或者应该说他“犯了一个全世界男人都会犯的错误”。

把女人想象得太简单。

无论是他对养女爱斯特，还是妻子凯特。

女人手上的力气只能杀鱼？

成天疑神疑鬼？

动不动就歇斯底里？

哦还有一条，女人终归是良善的不会真的害人，至少和男人相比。

凯特在片子里就像是爱斯特画的那头失去孩子的母狮子。

她也许很伤心，也混乱得恨不得一觉不醒。

但是后半段爆发出来的那种强劲的母性真是有破冰船一样的马力啊！

女人天生就是母亲，男人的天性里没有父性。

其实还是可以避免的吧。

比如这么大外加地处偏僻的房子居然没有配备发电机。

比如保险柜的钥匙居然连小女儿都能翻出来。

最重要的是，不相信自己的老婆。

douban上有一条评论，说此片最大的教导就是trust your wife 女人对另一个同性人类生物的直觉通常精准得一根头发丝都插翅难飞。

有时候也觉得奇怪，人类进化中，男人在外狩猎女人负责采集。

按理说男人（对危险）的直觉能力难道不应该是远远超过女人么？

或者还是那句话，女人天生是母亲？

这部片子几乎就是改版的《白雪公主》 只是缺了王子和七个小矮人 其实也有觉得她需要的不是“一个”王子 而是“很多个”小矮人……主演爱斯特的小女孩，芳龄十二。

洛丽塔是不是应该拍新版了？

看不到娜塔莉版的洛丽塔，广大恶趣味患者还有伊莎贝尔可期待啊！

刚刚看完这部电影 实在是怒火难消！！

中途有好几次都差点把桌子给掀了，Tmd还能再脑残一点不？！

真搞不懂他们一家人是吃什么长大的哦。

不会说话的小女儿差点被怨女给搞死了都还不肯透露一个真相看到自己哥哥被搞死了都还是不说，我不明白她是脑子进水了还是咋地。

那个脑残daddy哦。

都已经进房间看到那些惊悚的话了我不明白他为什么还能淡定的走出房间，既没有马上去寻找自己的女儿也没有想到拿什么可以防身的东西，丫的活该你被捅死吧。

还有那个mother，好不容易自己捅破玻璃下去压倒了怨女，把手枪拿到手了我就不明白她怎么不当时就一枪把她给崩了呢？？

哎。。。

您就活该被多吓一次。

我就不明白美国的911是干嘛的了，现在终于知道了，人是来收尸的。