黑洞

很讨厌刘振汉这个人 偏执 没人情味 不懂变通 为了名声伤害了自己的救命恩人 还大言不惭的站在道德的制高点 其实聂明宇做的并不过分 哪个有钱人不是这么发家的 是刘振汉太过分了 整个电视剧拍的不吸引人 正义一方一直胜利 相比较来说 个人更喜欢聂明宇一些 没有评五星就是因为陶泽如 没有评三星就是因为陈道明 最后想说一个问题 是为几万人就业铤而走险的人好 还是为了所谓的正义铁面无私的人好呢

其实人类就是一个高智慧的生物，生活在地球上的最终目的还是竞争，繁衍后代，为了生存。。

电影从一个很另类的角度描写了人类的本质，是一部震撼我心灵的电影。

同时，不得不为中国国情而悲哀，一部好的电影为了能够得到审批，不得不在内容上作出让步，让那原汁原味的剧情多了几分牵强。

中国国情嘛

回顾了《黑洞》前七集，电视剧塑造了多个形象突出的人物，其中的典型代表便是聂明宇，儒雅潇洒，会乐器爱看书，风度翩翩地干着杀人越货的罪恶勾当，这鲜明的反差让人物充满张力，充满了男人味的性感。

不过，让我记忆犹新的人物是海关缉私科科长贺清明。

贺清明是典型的中国书生，饱读诗书，略知人情世故但不近人情，坚持原则和底线，对世界的潜规则嗤之以鼻不屑一顾，有着读书分子特有的理想主义。

剧中，张峰有一段话很好的概括了贺清明：“在这个疯狂的世界，正是有了读书人，才变得节制和有礼制”“你才是个怪人，一个硕果仅存的怪人。

”可正是这样一个柴米油盐，滴水不进的读书人，在龙腾集团一系列精彩绝伦的组合拳进攻下，沦为了主动协助走私的帮凶。

连环计在叙述贺清明这个人物之前，我想先简要温习一下龙腾集团的连环计，精彩万分。

贺清明不贪财，不好色，顾家，老婆因病过世，安心照顾女儿，一切遵循明面的规章，可以说几乎没有人类或者男人天生的缺点，理论上说是牢不可破的。

可是，在坚持检查龙腾集团的货物，发现其走私后，龙腾集团立即动用了一切资源，活生生的将坚不可摧的贺清明打成了筛子。

第一招：摆酒席。

龙腾集团安排饭局，并让已经腐化的两位海关官员拉拢贺清明入局。

饭桌上，或许和以前无数次一样，其他几人默契的轮番向贺清明敬酒，张峰使出苦肉计，以代贺饮酒的名义假装喝得酩酊大醉，让贺清明不知所措。

说句题外话，见张峰假醉，贺清明满脸的愧疚及茫然，而聂明宇一语道破天机，真是云泥之别。

此时的贺清明依然不为所动，至多酒桌上有些尴尬和不快，但贺可以说毫发无损。

第二招：安排女儿入学。

由于女儿残疾，即使中考分数很高也一直无法入学，而贺清明这样的行事风格自然不会有能量办成规则以外的事情。

此时，一方面，聂明宇和张峰立即安排其女儿进入一所很好的高中就读，并且以龙腾集团的名义捐款十万元赞助学校作为其女儿的生活费；另一方面，安排媒体大肆报道，渲染龙腾集团与贺清明的关系，造成舆论压力。

此时，贺清明才意识陷入圈套，已经开始有所动摇，略有踌躇。

这一段不禁使我想到了刘墉先生所著的《我不是教你诈》，其中有一章讨论了送礼的艺术，有异曲同工之妙。

前两招都是糖衣炮弹。

第三招：张峰两次只身与贺清明会面，一方面晓之以理之以情，摆事实讲道理，说明走私车和政府的紧密联系，表明背后黑手的强大，另一方面也嚣张地在贺清明的办公室拔枪相向，以死相逼。

此时的贺清明已感到了一阵恐惧，感到有一股力量在推动自己身不由己，但还没有松口。

第三招是软硬兼施。

此外，刘关长一直在打辅助，在贺清明耳边吹风，起到推波助澜的作用。

第四招：市长秘书宴请贺清明。

在万般无奈下，聂明宇请黄盛帮忙，当然，他作为一条绳上的蚂蚱，也无可奈何。

黄盛抗出了市政府的大旗，明确点出了市政府要求龙腾集团帮忙走私。

面对庞大的政府背景，贺清明已感到了自身的无力。

并赌气似的喝得酩酊大醉。

第五招：安排嫖娼并录像。

见贺清明喝得酩酊大醉，张峰等人又下了一步棋，安排醉酒的贺清明嫖娼并进行录像，同时借机表明龙腾集团安排的此事。

第六招：送钱。

在嫖娼后，龙腾集团立即奉上现金。

至此，贺清明已基本被攻破，而刘关长又火上浇油，在贺清明查看行贿现金时夺门而入，并以此敲山震虎，贺清明完全被拿下，同意不立案。

但还没有完全成为龙腾集团的犯罪帮凶。

第七招：张峰带贺清明来到龙腾集团的赌场。

在其赌博时故意让他先输后赢，并进行录像，而后提出要求立即调车，当贺清明不同意时拔枪威胁，并拿出嫖娼及赌博的录像要挟，而当其同意后，又奉上赌博赢得的现金，贺清明已经无路可退，彻底沦陷。

第八招：在贺清明因龙腾设计杀害阿强而有所触动后，张峰立即来到贺清明家，并借对其女儿的作息有着精确的了解来威胁他。

而后也数次在可能发生问题的时候来到贺清明家要挟贺清明。

这一连串软硬兼施里应外合的连环计，让一位铁面包公一步步地滑向犯罪的深渊。

贺清明与池大为回到贺清明这个人物本身，我不禁想到了《沧浪之水》的主人公池大为，两者有几分相似，都是坚持原则的读书人，一开始坚守底线，但在外力的作用下，被体制慢慢同化。

不同的是，池大为在儿子出生，同事晋升，妻子吹风，同学劝说等多重因素的作用下，主动融入了大染缸；而贺清明纯粹是无可奈何，被人一点点地推向了黑洞，没有反抗的余地。

早早的融入叫识时务者为俊杰，缴械投降叫不识时务。

“这些高墙还真是有点意思。

一开始你恨它，然后你对它就习惯了。

等相当的时间过去后，你还会依赖它。

”大势所向，螳臂当车。

可大势之外有大势，小小的螳螂怎么看到的天？

看《黑洞》电视剧有感： 1.肖三是条汉子。

2 小芮是个爷们。

3张峰是个枭雄。

4聂明宇是个帅才。

5 刘振汉是个将才。

看到刘振汉带着装备走进聂明宇办公室抓捕的那一刻，就已经说明刘振汉输了，输在信任、输在勇气、输在情商、全面的输了，最后他那段义正言辞的训斥显得如此无力、苍白，聂明宇笑着跟刘振汉说这回你又输了，刘振汉根本不了解聂明宇，总有一种站在正义的制高点对别人审判的清高，其实聂最后的发问并不是字面简单直译发问，他质问的是人性、是这个世界。

这个世界可能本就不是一个刘振汉眼中非黑即白的世界，这些可能是需要刘振汉用一生去感受的。

不知为何最后看到刘振汉一家幸福美满的画面我一点也没有为迟来的正义感到高兴。

古往今来不乏为公平正义牺牲生命的人，可是邪恶依然不增不减的还在那里，正义消灭不了邪恶，邪恶也战胜不了正义。

人生一世，改变不了什么，能做的就是在滚滚红尘中苦行。

所以这个片子对我触动不小，如果正义与邪恶本就是相生相灭，那我们对正义的信仰还有意义吗？

上帝是怀着一颗仁慈的心创造了我们吗？

上帝是万能的吗？

我们应该选择一种什么样的人生信条和价值观继续前行？

2020年，张艺谋拍了首部反腐题材的电影《坚如磐石》，影片中那句大尺度台词“钱外有钱，官上还有官”让人印象深刻，本片预计将于今年与观众见面。

许多人不知道的是，这部电影改编自19年前的一部电视剧——由陈道明主演的《黑洞》。

2001年这部剧在北京卫视一播出就成为了收视冠军，其尺度之大连后来的《人民的名义》也不能及，20年过去了，依然可以看作中国犯罪电视剧的巅峰之作。

而就在同一年，由王志文主演的《黑冰》也播出了，同样是一部不可多得的精品。

这些年，一直有人把《黑洞》和《黑冰》放在一起比较。

两部剧的故事类似，都是讲述了一个儒雅斯文的黑帮大哥从报复社会到最后走向覆灭的过程；两部剧的主角分别王志文和陈道明，他们都是大家心中的老戏骨，也是当年电视剧一哥的有力竞争者。

今天我们就来比较一下，《黑洞》和《黑冰》孰优孰劣？

两部剧的差距究竟在哪里？

《黑洞》和《黑冰》都出自同一个编剧之手。

当年作家张成功在写完由王志文主演的电视剧《刑警本色》后，开启了自己的“黑色三部曲”：《黑冰》、《黑洞》和《黑雾》，这三部曲都拍成了电视剧，豆瓣评分分别是8.0分、8.5分和7.4分，其中王志文主演了《黑冰》和《黑雾》，陈道明主演了《黑洞》。

从创作顺序和评分可以看出，《黑洞》是《黑冰》的升级版，也是“黑色三部曲”中的巅峰之作。

《黑洞》和《黑冰》最大的区别在于：《黑冰》是一部主角大于故事的电视剧，而《黑洞》是一部故事大于主角的电视剧。

我们看《黑冰》就是看王志文的个人表演秀。

剧中王志文饰演的郭小鹏是化工专业的高材生，父亲是旧时的文人，母亲是当家花旦，后来父母离婚后母亲带着他改嫁给了一个市长，郭小鹏就在继父身边委曲求全，滋生出了一种反社会的人格。

从美国留学归来后，他就走上了邪路，制毒贩毒，妄图通过毒品报复整个社会。

这是蒋雯丽饰演的卧底警察走入了他的生活，郭小鹏对她产生深深的迷恋，他最后也因为这个女人走向了毁灭。

整部剧王志文成功塑造了一个有血有肉的儒雅变态形象，他优雅的举止和谈吐让人着迷，最后被捕后在狱中有长达11分钟的独白戏份，这段表演被认为是内地电视剧史上的天花板，王志文的台词铿锵有力，声声入耳，即使他剃了光头，穿着囚服，你依然能被这个男人的魅力给深深折服。

陈道明和王志文在演技上平分秋色，可是在台词上，我觉得内地演员无出王志文之右者，陈道明来了也得往后稍稍。

当年王志文从北影毕业后，直接被中央戏剧学院挖去当了台词老师，他的嗓音条件就是老天爷赏饭吃的典型。

王志文的嗓音有两次经典场面，一次他在电视剧《永不瞑目》担任旁白，全剧他没有一个镜头，就靠着一口嗓音征服了观众，一次就是《黑冰》里的独白戏份。

前两年内地有一个配音类综艺《声临其境》，节目中嘉宾给大量经典角色配了音，可是谁也不敢挑战王志文的配音，他是一个用声音就能征服女性的男神。

不过，《黑冰》毕竟是一部电视剧，除了王志文一个人的高光表现，其他都很拉胯。

剧情上，王志文饰演的郭小鹏有一个灭霸式的梦想，想要用毒品控制人类，可是他的犯罪动机并不明确，一个在继父家受了委屈的高材生竟然想去报复社会，这个逻辑很难说服人。

郭小鹏在剧中的犯罪方式比较单一，就是贩卖毒品，他一边说着大彻大悟的话，一边却、沦为舔狗，逼格瞬间低了很多，作为反派给人的压迫感明显不够。

而剧中角色，除了王志文饰演的郭小鹏富有层次感外，蒋雯丽和田海蓉的角色都很脸谱化，特别是蒋雯丽和王志文演了大量对手戏，全部被王志文给压制，给观众造成了严重的失衡感。

而到了《黑洞》里，主角光环被极大的削弱，剧情和配角都得到了极大的提升，整部剧的质量比《黑冰》强了一大截。

《黑洞》的故事乍一听和《黑冰》差不多，陈道明饰演的聂明宇有一个当副市长的父亲，然而父亲对他疏于管理，使得聂明宇对父亲充满了仇恨，他带着弑父情绪对社会展开了报复，他制毒贩毒，走私货物、铲除异己，培植亲信，一面是当年有名的企业家，一面是地方的黑社会老大。

最终一封匿名举报信使得聂明宇建立的黑帮帝国出现了裂缝，他的发小刘振汉刚好是刑警队长，在他的调查下，聂明宇一步步走向了末路。

张成功似乎把《黑冰》里的故事又讲了一遍，可这一次整个故事却更加丰满动人。

故事取材于真实案件，陈道明饰演的聂明宇有着真实的人物原型，那就是安徽阜阳市纪委书记的儿子史青峰，现实中史青峰利用父亲的关系网进行了贪污、行贿、强奸、贩毒等勾当。

《黑冰》中的王志文只会制毒贩毒，压迫感不够。

而《黑洞》里的陈道明五毒俱全，十恶不赦，压迫感直接拉满，这全都是因为有真实案件做参考，很多犯罪手法可以直接拿来用。

而张成功之前在安徽省宿县公安局工作了十多年，他的同事调到了矿区任公安局局长，在任期间抓了六七十个犯罪分子，得罪了很多人，最后因为莫须有的罪名被抓起来，和犯罪分子关在了一起，心灵和肉体都受到了非人的虐待。

张成功作为见证人将同事的故事写进了《黑洞》，剧中刘振汉的原型就是他的同事。

你看看，一部电视剧正反人物都有原型，这剧能不好看吗？

问题来了，两个人物原型在现实中是不相关的，如何让这两人建立联系呢？

张成功让聂明宇和刘振汉成为发小，两人从小共患难，聂明宇为了帮助刘振汉，不仅患上了哮喘，还失去性功能。

这个设计十分巧妙，第一，它解决了主角犯罪动机的问题。

《黑冰》里郭小鹏的黑化太过突兀，不具备说服力。

而《黑洞》里，聂明宇失去生育功能后心里扭曲的过程则更能引起观众的同情。

第二，它让正反角色相互纠缠起来，他们不再是简单的对立，而是有着爱恨情仇，刘振汉因为对聂明宇有亏欠，在抓捕他是一定会经历内心的煎熬，这使得整部剧瞬间张力十足。

此外，《黑冰》的导演王冀邢是电视剧导演，拍出来的剧中规中矩，而《黑洞》的导演是第六代导演管虎，他在拍摄《黑洞》前不仅没拍过电视剧，平时都没怎么看过电视剧，所以他是用拍电影的手法拍摄《黑洞》的。

这样做同样有三大好处。

第一是管虎选择演员更加精准。

本剧中陈道明的表演固然精彩，但其他配角也毫不逊色，影帝陶泽如饰演了一个嫉恶如仇又暴躁易怒的警察形象。

好人没那么好，坏人没那么坏，正反角色形成了完美的互文，整部剧不再是陈道明的独角戏了。

而陈道明的小弟张峰，在剧中将下三滥的手段使尽，某种程度上演技甚至超过了陈道明。

这部剧在青岛拍摄，当时还未成名的黄渤在剧中也有客串角色。

管虎的前女友孔琳，现女友马伊琍，未来的老婆梁静也在剧中客串角色。

这些黄金配角使得整部剧更加均衡，观众更能进入故事之中。

第二是管虎显然不满足于一个普通的电视剧本，本剧编剧除了张成功，还有我们熟悉的陆川导演，陆川导演也是第六代导演的代表人物，两个电影界的大咖打磨一个剧本，这故事自然要更加精彩了。

第三这部剧很多镜头都使用了电影语言，比如对陈道明面部的特写展示他扭曲的内心，比如直接通过构图来展现人物的对立关系，这些都无形中增加了故事的冲击力。

最后要说到陈道明了，他的光芒虽然不如《黑冰》中王志文那么耀眼，但陈道明饰演这个角色也是做足了功课。

王志文和陈道明是两种不同的表演风格，王志文是那种体验派的演员，看他的《黑冰》你感觉他就是郭小鹏本人，他松弛自信，哪怕剃了光头，哪怕穿个大裤衩，都散发着强大的人格魅力，王志文恨不能脱光了衣服让你看到他的内心。

陈道明是方法派的演员，他冷峻地和角色抽离开，用一种上帝视角审视自己饰演的角色，这是他第一次出演反派，为此道明叔做了很多外化的处理。

他总是穿着一身黑色风衣，要么带着黑框墨镜，要么带着无框的晶体眼镜，还配一把黑色的皮手套。

他拉着手风琴，出门总带着口罩，时时将情绪藏起来，通过眉毛和眼神来完成表演，陈道明在刻意的保持和观众的距离。

王志文和陈道明的表演，不同的风格，同样的精彩。

最后我们可以得出结论了。

从电视剧的角度看，《黑洞》是《黑冰》的升级版，两部剧里推荐大家看《黑洞》。

从表演的角度看，王志文的光芒要稍稍压过陈道明，推荐大家网上找一些王志文的表演片段欣赏，至于整部剧不看也罢。

看《黑洞》，比《狂飙》，官商勾结，黑社会势力，看来是这类影视必不可少的元素。

剧情是有bug，演技也有空间，尤其是对比两部片子，很明显的看到不同时代的社会规范烙印。

比如前者对女性——妻子/情妇的刻划，带有非常明显的“女主内”之女的社会规范。

不知道是不是有删减的原因，聂明宇的解构不足，一个红二代，为什么会走到今天，没有一个交待。

看完不禁想，枪支合法且治安良好的国家，真厉害啊。

想要并有条件合法拥有枪支的人，在保护自己的同时并不伤害他人，这是多么强大的法制体系和个人约束啊。

有了捍卫自己合法权益的武器的个体之间，恐怕想不互相尊重，都很难。

反观没有进行枪支合法的国家，这样的国家，一旦枪支合法后，又会怎样光景呢？

不禁联想到孙隆基的《中国文化的深层结构》，言之确实凿凿。

一个正视完整的人是拥有身体、心理、精神的社会规范，要比只把人当成身体来养的，确实进化得多啊。

社会规范的深层结构，也许是民族文化，亦或与之类比之物。

亚洲文化的深层逻辑里，不仅承认男性与女性之间的不平等，而且还不断强化这种差距。

不仅承认集体凌驾于个体，而且不断的深化这种凌驾，甚至可以说，所有体制、机制、制度都是为此服务的。

当私产不合法，而个人又不想挤前段三制下形成的社会规范之设计下的独木桥时，一切边缘的、游离的、灰色的，就变成了暴利空间。

社会规范不允许的，在某人运作下可以了，其他人只需付出相应代价，就能搭此人便车。

特权、双轨制随之出道。

为什么聂明宇一个有身份有地位的红二代，要去搞走私贩私？

为什么不做正经生意？

如果说《狂飙》中的强哥，不借用黑社会，无法实现阶层跃升，可聂明宇，本来就在金字塔尖。

如果说聂明宇拿下海关，是个意外，那么看守所、检察院、法院呢？

后三者诚服的本质，为其一把手对时任一把手聂大海递出的投名状。

那么，这一切的本质为，权力，权力的法人代表，与权责分配的组织及其法人代表，之间的拉扯。

没有权，只有责，恐怕无人要这个法人代表的身份，有权无责，则没有分配权责的必要。

还是那句话，权力，如何被监管？

这恐怕是个无解，或者是不断试错的探索。

一个好男人最大的特点就是要学会忍耐人嘛 总有弱点人嘛 能在生死关头经过考验的 毕竟是少数钱这个东西没个够 不能贪得无厌还和以前一样吧 你做你的事儿 我干我的事儿 我自己干的事儿 我自己担着 从小就这样 不用你 老爷子管好你自己 想办法升官吧 我跟你除了血缘没什么关系了（第二十一集）阴沟里翻船不好看逻辑和漏洞太多了一直快进看的聂是普通人 刘是圣人聂是被父亲的弃子 被女人背叛 为救兄弟受伤但最后却手足相残 他确实是活够了一切的一切的伤害着他 没人能真的拉他一把 他后来最看重的妹妹也要离开他最后还是说你是胜利了 他喝酒了 落泪了 我想那一刻他就想解脱了毕竟这一切都令人太疲倦了 真令人叹息要是在那过程中他没受那么多的冷 要是有人点了他心中有团正道的火也许都不至于如此他父亲爱惜羽翼 到最后也不肯真的好好的和聂讲 把他那多年来的心结解开 最后说父亲还是父亲 还说不容易最后说了自己心里最想说的话 你不该牺牲你的儿子 来保全你自己这辈子给你添了不少麻烦我只是想看看你心里有没有我刘最后也是根本不了聂聂既然不肯走 那以他的性格肯定会自杀还说了一些根本不想关的话他太孤独了 但这一切都掩盖不了他的罪恶我只是觉得太重了 想轻松一下他为了自己所做的一切要付出代价一码归一码刘是圣人一般的 但是他对不起聂

不错!,虽然很假,但是至少可以拍..说说你最后一次看到当代题材电视剧,用枪杀人是什么时候??现在不给拍摄了,主要不是因为不能表现社会腐败黑暗.这些可以..现在的关键是没办法拍那些好警察了...拍人民也不信.另外我发现,目前影视生态是, 党目前的统治不要碰,但是党历史上的问题稍微解禁,再不高大全了.而90年代到世纪初,我经历过的那段,刚好相反.是当代社会可以随便拍,暴力,残忍...但是近代历史是脸谱化的..所以和谐社会的提出 是个分水岭..

　　作者：秋天印象　回复日期：2005-3-27　21:56:29　 　　作者：秋天印象　　　　呵呵，我也来添把柴。

看了楼主几篇文章，写的真好，非常细腻，也很浩瀚，旁征博引。

说点管窥之见，供参考：　　　　一、关于文章：框架性不强，如作为论述则显得有些过于流连于词句的描摹，很多经典的描述，犹如满天的繁星，时时有精彩掷地的铿锵之语，却失之严谨；缀饰太多（似乎有很多话要说，却说来说去没有表达尽兴，反而影响主题，遗憾——以楼主转述的陈道明原话为戒“话说三遍其淡如水”），也似有卖弄之嫌，正如楼主论《黑冰》之王志文。

　　　　二、关于陈道明：个人以为，陈的表演的确用了很多心，是国内目前的演艺界为数不多的维护者自己的演员之一。

楼主应该是非常喜爱他，文中对他的描述细致入微，也推崇倍至。

但我以为，陈的局限就在于他太看重自己了，在表演的时候，时刻端着自己不放，无论是《冬至》、《康熙》还是《黑洞》，那种俾睨世人的傲气，是好，也是坏。

感觉他早期的作品如《一地鸡毛》，就平和的多，傲气不那么张扬。

一个人，有个性是必然的，这也无可厚非，但陈的“隐傲和藏狂”却在很大程度上破坏了他自己的修为，着了痕迹，很可惜。

也许楼主会说，那都是很契合角色的表现，但我想，一个真正的艺人、演员，应该有一颗接近于谦卑的心，那样才能真的把自己投入到一个作品中去，才能出艺术。

这样来看，演员确实是个投入很大的职业，因为你把自己完全丢弃了，到一个陌生的世界里去（去演一个完全陌生的人），这是非常危险的，一个人一辈子也经不起几次这样折腾。

个人感觉，陈的这种状态其实也是当前的社会惯出来的，一方面拒绝俗化，一方面却用力过猛，把自己提得太高。

一个时刻意识到自己存在的演员，可以成为表演艺术大师，却不一定能成为一个真正意义上的演员。

有时候，我觉得西方很多演员的表演，就个人化色彩少的多，觉得自然。

这也许是文化差异，演员的和受众的。

　　　　三、关于《黑冰》、《黑洞》、黑帮片、王志文：黑冰也好，黑洞也好，都是失败的黑帮片，离生活太远了，过于理想化。

一个艺术作品，细节的不真实是最致命的，黑冰在这方面太粗糙了，太多太多程式化的情节、表演、场景，能坚持看下去，是因为王志文（当然喜欢他和演技无关）。

黑洞呢，是近年来文艺创作里面拨正反乱的典型之一，作者要刻意刻画一个“人”的故事，而不是一贯以来大家熟知的流氓黑社会的故事，这很人性化，不过，却也失之于太过理想化，走向了另一个极端。

演员再好，却在演绎一个虚假的故事，也是遗憾。

个人以为，目前国内的黑帮片、恐怖片、青春偶像片、都市白领片、甚至三级片，都不可能拍好，因为缺乏厚度缺乏真实体验。

王志文，演的比较好的应该是《过把瘾》、《让爱做主》、《和你在一起》（可惜南行记和吴敬梓没有看过），不难看出，其实他和陈道明一样，都适合演文化气息浓厚的角色或者不那么强悍的、甚至有些酸的男性知识分子，算是本色表演，因为他们这一代人、知识分子，都有很强烈的被迫害的感觉和抗争心理，这既成全了他们的性格魅力，又给他们贴上了不那么美好的标签，就像断臂的维纳斯，是艺术，也是缺憾。

　　　　　　　　　　　　回复秋天印象：　　　　第一点：关于文章。

　　结构性不好确实是荞麦为文的弊病之一。

结构这点上我最推崇余秋雨老师，他的《山居笔记》又比《文化苦旅》还要好，尤其是《十万进士》，框架上几近完美，结构庞大而骨骼牢实。

很少甚至可以说几乎没有赘语。

而我文章的弊病就是中心不突出，结构松散，体系庞大而不能做到删其冗余。

《一个王朝的背影》之“非康熙”部分接近全文三分之一的篇幅。

不过有时私下认为可能也是主题需要，因为某些文章其内容所定，驳杂一些也许比表面的精纯更有效果。

　　作为论述则显得有些过于流连于词句的描摹，这句很是。

有时挑剔的看自己的文章，作为论述不够一针见血，立杆见影。

兄台所说失之严谨缀饰太多的确很是，这点我很佩服写《黑话水浒》的无斋主人，其论述长文文风朴实毫无花哨，行文堪称句句见血而毫无赘肉。

不评论他人了，荞麦为文的缺陷，也在试图改进。

　　有时候看自己的文章，觉得两不像：作为论文不够直接有力，作为散文虽有些些星光闪闪的词句，但总体而言其感性又不够。

秋天兄目光犀利，荞麦叹服。

　　　　第二点：关于陈道明。

　　我看得出来兄台也是对陈道明比较了解的人，一般的观众没有这样精到的见解。

　　陈道明自己说过，他个人最喜欢的两部作品是《二马》和《一地鸡毛》，名气都不大。

他自己说，《二马》是比《围城》艺术容量更大的作品；《一地鸡毛》更是冯小刚执导的第一部电视剧，非常精炼。

这些剧中我们看到的陈道明，与近几年的陈道明有很大不同，如你所说平和的多。

　　我想没有一个演员完全不受他周遭的生活环境的影响。

近几年陈道明风头正劲，“陈的这种状态其实也是当前的社会惯出来的”，他本人的一贯气质又是比较接近狷者，所以应该比较难保持一种如《一地鸡毛》中一样自然平和的演艺心态。

　　《冬至》虽说是烂片，但陈道明仍保持了相当高的水准，其细节动作、道具设置、特色姿态设置（八字脚和驼背等）等方面的演技优势，自《黑洞》之后得到了进一步的延续，但目光中偶尔一闪的锐芒还是让人慨叹陈道明没有把自己完全交给陈一平这个卑微窝囊的角色。

近年来陈的诸多剧目之中，只有《冬至》一剧，角色要求演员完全去除傲气，而他没有给出100分的答卷，虽然有97、98这样已经很高的分数了。

　　《中国式离婚》之中，陈道明的宋建平被某些医生认为是演出了外科医生的神韵。

其实我们都知道，外科医生这个身份是陈道明后来要求编剧对剧本的改动。

这个外科医生偶尔在眉宇中言辞中流传出来的，依旧是时而一闪的锐芒。

但这种闪现不是《冬至》的压缩之中的无奈泄漏，而是切合外科医生性格的有意设计。

外科医生诸多气质之中，第一就是干净利落，引申则为犀利锐利，再引申就是孤傲狷介。

所以生活中的宋建平其实有很大责任为夫妻感情破碎埋单，因为他对妻子的欺骗，因为他的冷漠，因为他拒绝交流，因为他把自己深深埋藏在大衣深处，任自己默默受伤的同时也深深伤害着别人。

这个剧之所以说堪称陈道明表演生涯又一个经典，恰好因为陈道明把这个角色自身化了，也可以说他把自己角色化了，两者之间的间隙那么小，他这瘾过得酣畅淋漓。

陈道明自己曾对葛优说，演员是越有名越好演。

这话太对了，你一个小角色，王海鸰能听你的，专门把公务员宋建平改成外科医生宋建平？

甚至《中国式离婚》导演沈严都是演员陈道明所推荐，这要搁其他人简直不可想象，整个搞颠倒了。

《黑洞》最后剧本出来，与张成功初稿早已面目全非。

说起来张成功这人虽号称国内“黑剧”第一编剧，这个人的剧本还真是不行，他《黑冰》《黑洞》《黑雾》的三黑系列，个个漏洞百出，电视剧出来之后，首尾两黑比之《黑洞》，差距不是一米两米，从中我们可以明显看到陈道明对剧本对角色的心力所系。

那么你说陈道明这种超越一个演员本职工作的“作派”要得要不得？

我倾向于结果决定手段。

像余秋雨说的，在科举考试中用“先声”这种“不公平”的手段，我们宁愿要保有了李商隐白居易的不公平，不愿要没有李商隐白居易的公平（《十万进士》，大意如此）。

而且话又说回来，我们相信陈宝国王志文唐国强这些电视剧市场的第一线大腕，他也是有这个介入剧本介入角色的主导权的，而他们的在这块的心力投入明显逊色于陈道明，我们很遗憾的看不到如《黑洞》那样掘地三尺般的角色倾注。

　　“演员是个投入很大的职业”，这话是陈道明所说。

你也认同。

如果真是如此，那么演员尤其是有足够资格自己挑选剧本的演员，就多半倾向于选择一些他演着很舒服而不是那么别扭的角色。

从经济学角度看，这是成本最小收益最大的途径。

“因为你把自己完全丢弃了，到一个陌生的世界里去（去演一个完全陌生的人），这是非常危险的，一个人一辈子也经不起几次这样折腾。

”所以说这还是一条非常安全的途径。

精神折磨是很痛苦的，搞得不好最后精神分裂了。

　　我的朋友优雅认为，陈道明是演员，却又像文人一样生活，但是这些都不是他。

他离所有这些看似与他很近的东西其实都很远，他只与内心世界的真正自己靠得最近。

他把那些圈子和生活方式都变成实现和接近真实自己的方式或摆渡，利用它们回归到自己的精神世界中去。

　　这个意思是说，陈道明尽管对每一个角色能很投入地去准备和演绎，但总体上他不认为表演于他而言意味着什么什么，有多么多么重要。

行文至此，想起陈道明一贯不为人理解的言论：爱岗并不等于敬业。

对业务的精益求精未必等于对之癫狂迷醉的专执。

一直觉得他与姜文李保田两位痴迷于表演痴迷于影像的演员有所不同，这不同还不单单在他浓郁的书卷气质，更多还在一种精神层面上的东西。

他与表演的关系就好似一场若即若离的精神恋爱，招之不来却又挥之不去，这种欲拒还休，在恋爱中尤能使人不断产生新鲜迷醉的感觉，而有别于痴恋中的一片混沌。

葛优也给我这种感觉。

只不过二人是以不同途径表露出来，陈道明给人感觉如山，更加凝重，一如杜甫；葛优则如水，随和幽默恰比苏轼。

　　“陈的这种状态其实也是当前的社会惯出来的”，这话有理，这可能算是他这个人最大的一个不足了。

别太把自己当回事这话咋说咋有理。

“一个人，有个性是必然的，这也无可厚非，但陈的“隐傲和藏狂”却在很大程度上破坏了他自己的修为，着了痕迹，很可惜。

也许楼主会说，那都是很契合角色的表现，但我想，一个真正的艺人、演员，应该有一颗接近于谦卑的心，那样才能真的把自己投入到一个作品中去，才能出艺术。

”这话我很激赏。

陈道明虽说有“道”气，但我觉得与老子所说之道还有差距，道是什么，道什么都不是，道又存在于任何事物当中，无为无不为则无可无不可。

我觉得陈道明虽很欣赏自然随顺，但还不够自然随顺，他自己最心仪钱钟书，其实钱钟书本人就无论如何成不了得道之人，因为他太过相信智慧，相信自己的头脑，而不论任何艺术样式，主观过多难免失却平顺天然之味。

王海鸰评价过陈道明，说他的优势在于太过聪明，缺点也在此。

其实这也是很多人的看法。

　　练熟为生，绝圣弃智，这就是陈道明尚未达到的珠峰。

窃以为是。

　　不过我这里恐怕有些诛心之伦，他本人如看到，未必会以为然的。

而且以他那么高的眼光。

　　任何一个人都是社会人，你说得对，陈道明姜文身上某些时候不太正常的文化心态本就产生于中国的独特文化生态，难以苛求。

　　呵呵，事实上，50岁的陈道明已经堪称卓越了，作为演员，数综合成就，中国比他高的似乎也还没有～～　　　　第三：关于黑帮剧。

　　荞麦窃以为，离真实生活太远未必不能出杰作，文学传统中浪漫主义就从未衰竭，比如金庸黄易。

每个人都需要做梦的嘛。

哪怕到老。

而华语黑帮片的祖宗和教父级人物周润发的经典黑帮片，也难说与我们生活中的黑社会有啥相近，但不愧经典。

黑帮片让你觉得真实，其实细节真实不代表主题真实，你看电影中黑帮多牛，其实香港黑社会哪有电影那么牛，能量哪来那么大，97之前也不过看新华分社的脸色过日子。

中国的政治体制与意大利俄罗斯乃至中国台湾不同，它有个特点，就是对无政府背景的黑社会特别能专政。

别看刘涌这些人当年多牛，他还是要漂白的，否则单干蛮干早死翘翘了。

香港黑社会又算个啥，周恩来在上海玩黑社会的时候，他还不知道黑字咋写的呢。

我党连八百万蒋军都吃了，个把黑社会算个啥？

所以香港黑社会那些无法无天的印象大多是电影扯的。

张子强也是太不自量，后来搞到李嘉诚脚下，把人大公子绑了，李嘉诚可是北京友好人士，进了趟京，北京发话下来，叫重视一下，广东警方手腕一翻，张子强就死翘翘了。

　　话扯远了。

具体到中国大陆的黑帮题材影视作品，不是不能做好，而是文化发行环境不如美国香港宽松，所以大多拍一些老套路来赚赚银子，稍微深刻一点的也是在广电总局的铡刀下侥幸保命的，对社会现实的揭露肯定远远不够。

赖昌星、刘涌这些人要是实打实的拍出来，剧的质量还扎不住？

只是绝无可能。

像《盲井》这类电影，仅仅是两个矿工的小型黑社会行为，严格说来还算不上什么黑社会，其中透露的社会真实就那么震撼人心，国外屡获大奖，国内却肯定被禁，更不用说把赖昌星搬上荧屏了。

《黑洞》出来的时候，宣传上说是根据远华案改编，不过鬼话罢了，走个私就远华了？

　　所以舍此而外，黑帮题材的路子，既不能在揭露体制上有所深入，就只有往刻画犯罪分子“人性”上多着墨了。

　　像王志文陈道明这样的优秀演员，他们每一部戏都习惯了是要进行再创作的，陈道明参演无间道三的时候，对于港导不给他自己发挥的空间颇为不惯，戏曰“这回是躺在担架上演戏”，当然有些观众也会说他这凌驾于导演之上的派是大陆惯出来的。

而无可否认的是，王志文对黑冰的投入比之陈道明对黑洞还是颇有差距，这就跟陈宝国演汉武比之陈道明演康熙一样，这些我们都是可以通过对角色的具体分析得到结论的，而非空口无凭。

对角色掘地三尺般的全方位的挖掘是陈道明能够坐稳中国电视剧市场头把交椅的核心因素，这点他的同行们确是有所不及。

　　我曾经看到两个报道，印象中好像只有这两位在准备工作上堪与陈道明一比高下：一个是李保田，他儿子披露，父亲拿到剧本下的功夫那是外人想都想不到的，曾看过他一个本子，台词和旁白周围全是密密麻麻的注疏，写都不够写。

还有就是周润发，当年参演上海滩之前，专门花了几个月时间看旧上海的小说和记录，研究当时上海人的服饰，体味那个时候上海滩青帮头目的日常生活，揣摩人物风神神韵，故能有堪称不朽经典的传神的许文强。

其实要进一步的说，还是周润发难得，香港的文化土壤本就“不是学人久居之地”（钱钟书语），而我们考虑到周润发本人的学历并不高，文史修为更是远不及陈道明这种教授级人物，而且那还是在二十多年前，能对一部电视剧下这种功夫（香港历来重电影轻电视，与大陆电视繁荣电影疲软不同），也难怪他能得享有史以来华人演技第一这个盛名。

　　闲话少说。

说到陈道明这个聂明宇，窃以为是电视领域自许文强之后最有力道和艺术内涵的一个黑道老大角色了。

关于这个角色的讨论，上面有网友转帖了不少帖子，你可以看看。

我想说的是，这个角色已经过去两年了，到现在为止，我还感觉到这凌厉的戏道，恰似一道最亮同时也最墨黑的电闪，直透荧屏而出。

陈三十年来首次出演黑老大，这一拳蓄足了全力，破空而出，端的是非同小可。

而更耐人寻味的是，我自己甚至感觉到这个角色已然超越了陈道明其他所有角色包括方鸿渐康熙溥仪等公认的陈氏最经典角色，隐隐然居于陈氏表演之巅，说点玄的，用道家的说法叫炼神还虚，这角色的丰富复杂、矛盾深刻最后炼成了那么一股子虚气，阴郁神秘缭绕不散，仿佛从一部电视剧中阴阴飘出一缕属于电影角色的味道，若即若离。

《围城》你再传神，顶天你就是个形神兼备，你于全剧是浑融不二的，不外就是一个恰到好处的电视角色；但聂不一样，他在浑融一体之中又透出些些破碎虚空的感觉。

所以我说这个角色不但是王志文的黑冰比不上的，国内任何一个黑派角色，与他也不在一个量级。

我主帖里分析还主要是从具体技法上分析，而某些味道上的东西就描述不出来。

聂明宇这个角色与周润发的许文强堪称中国剧史上黑派角色的双璧。

　　再说一点，就是大陆黑社会剧不能在揭露体制上有所深入，还有另一途径，就是细节上尽量贴近生活真实。

　　从生活真实这点看，《黑冰》《黑洞》确实够虚假，诚如阁下高论，“一个艺术作品，细节的不真实是最致命的，黑冰在这方面太粗糙了，太多太多程式化的情节、表演、场景”，而《黑洞》这方面的漏洞也太多，别的不讲，举一个，聂明宇如幽灵一般独来独往，跟班都不带一个，这哪里是黑社会老大，分明是个孤僻的艺术家，黑帮老大哪有不带跟班的？

从古到今没有。

不怕被打个黑枪？

不怕被捅个黑刀子？

　　不过大陆电视剧中并不是完全没有很注重生活真实的作品，像孙红雷的《征服》，那叫一个好，其细节设置与生活的切近，比二黑远好。

荞麦目力所及，孙红雷的刘华强怕是目前国内黑派角色中仅有的堪堪与陈道明的聂明宇分庭抗礼的一个角色了（从戏道的凌厉上讲可比，只是从角色内涵的艺术容量来说就不及聂明宇和许文强了）。

　　荞麦相当欣赏兄台这段话，以为不是看戏看得很透对中国现代史了解很透的人说不出来：　　其实王志文和陈道明一样，都适合演文化气息浓厚的角色或者不那么强悍的、甚至有些酸的男性知识分子，算是本色表演，因为他们这一代人、知识分子，都有很强烈的被迫害的感觉和抗争心理，这既成全了他们的性格魅力，又给他们贴上了不那么美好的标签，就像断臂的维纳斯，是艺术，也是缺憾。

　　　　最后，说一点， 王志文《吴敬梓》这剧非常好，相当于陈剧中的《一地鸡毛》《围城》一样的经典，同样是10集之内的精品，8集还是10集记不得了～～此剧相当流畅的体现了王志文平实自然的表演特长，朴素之中满蕴深情，令人观之泪下。

我寒假看了中央台的一个访谈，就是朱军的艺术人生，王志文讲到自己的母亲的时候，讲到自己的家庭，父母当年的一些故事，那种温润淳朴的感情，配合其独有的低回磁性的声音，极具感染力。

我觉得王志文做的这个访谈在天然之中反映了他演技上最大的优势：在平实细腻的风格之中表达引人泪下的情感。

我记得他说到父亲去世时候母亲的那种神态，他自己语态深情非常素朴，我老妈都看哭了（我妈妈并不认识王志文）。

这种功力真的不能不说很深沉。

演员的生活经历对其演艺状态影响之大怎么说都不为过，我想亲情于他而言感受可能比其他演员更为深刻和细腻，这在他的剧中是有体现的。

如《黑冰》中有一幕郭小鹏为老母洗脚的戏，确实非常打动我。

我对王志文的演技最大的欣赏就是其表演的“平实中的温情”。

所以我确实不喜欢上面有些帖友喜欢的郭小鹏，还是觉得表演上太过了，不论台词还是神情。

　　　　再次感谢兄台的关注！

小时候看电影，庞天岳是正义的。

工作后再看，联系对党的了解，聂明宇反而是健康的力量。

庞天越不一定为了钱，这人是个酷吏，对权力兴趣更大。

他赢了聂明宇的主要原因，其实就是获得天都市市委书记的支持把市长搞下去了，所有的举报信和布局都是为了这个目的。

什么中纪委什么省公安厅，熟悉政治的人都知道不会介入这么低层次的斗争，最多省纪委。

这个角色确实狡猾隐忍，一直藏在最后。

估计按照故事逻辑，天都市委书记以后也得悠着点。