脱皮爸爸

這部電影我一直想看很久了，因為去年的香港電影金像獎吳鎮宇提名了最佳男主角，才讓我知道了這部帶有奇幻溫情，港式懷舊味道，兩大影帝出神入化出色淋漓盡致的演出的一套香港電影。

16年出的片直至今年3月份在大陸推出，我就立即買票去看。

《脫皮爸爸》帶給我的感覺就是人生中都會遇到不同的機遇，不同的經歷。

每個年齡的階段，都是人生的轉接點，總有磨難挫折。

幼時想實現將來的夢想，卻未知以後的經歷能不能夠實現。

最令我驚喜的就是男主角吳鎮宇，他由患有老人癡呆的老田到年輕有為的小田，都有他各色各樣的演出，演技爆發。

他一直脫皮，每脫一次就年輕一層年齡段，他每一層皮仿佛都有他的經歷有他的挫折，6段不同年齡的田先生，的色彩，亦是描寫了他6段不同的歷史，帶出了不同年代的色彩，特別在6個田先生吃麵的片段中，他的各自年齡層的對峙中，最令人反思回憶，思考人生。

古天樂在片中飾演老田的兒子，亦演出得不同層次，他背著事業和家庭中的負擔，對他也有各種的考驗。

生意失敗，照顧不到父親的他，曾認為自己已經跌落了人生的谷底，無法想再起身重新發奮而想過自殺。

最讓他意想不到的是目睹爸爸的層層脫皮，不斷地年輕，看到爸爸每個歷史，對爸爸的了解。

他的喜怒哀樂充分發揮出來，演得十分考驗。

影片與十三年前的《童夢奇緣》一樣，一個不斷老掉，一個不斷年輕，奇妙的人生經歷，時光之旅。。。

为什么可以肯定remeber me，却不能接受充满港味的电影，香港百年精神就是熬，努力打拼，在不容易的生活里拼命更好的生活。

尤其这样的特殊时期，狮子山下的港人，应该思索百年来自己的先辈是如何打拼的，而非自怨自艾……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

说说感受，吴镇宇演技都算到位，人生不同时段的老爸。

给到8分很重要的一点是真的被感动了，老爸老妈这一辈都有过不同的时段，也许到了最后的时间，也会像片中一样胡搅蛮缠，大小便失禁，让人觉得累赘让人觉得失望。

但是不能忘了年轻时他们的风采，不能忘了在你小的时候，他们给予你独一无二的关爱。

希望能了解父母的爱情，希望懂得那份关爱的由来和不易。

原来每个人青春都相似，原来每个父母青春都浪漫。

人生若只如初见，何事悲扇画秋风。

籽苗好美好温柔，打call.

这个分数首先说，是给演员的。

里面的每个角色演技都在线，很好。

优点：演技在线。

场景布置很喜欢，特别是最后那个家的时候。

有些细节安排很好，就是表现了一个家的样子。

缺点：剧情嫁接不是很流畅，有些插进去的情节觉得莫名其妙，删除了好像也可以。

还有就是角色情感跳跃太快！

上一秒还沉浸在悲伤中，下一秒就喜剧了。

另外我觉得古天乐有些地方，略显浮夸？

不过这本来就是这种剧，似乎也能理解。

做了电影的功课 了解到司徒导演是舞台剧出身的 电影的舞台布景感受和之前短评里普遍反应的节奏问题所以我是以舞台剧改编＋艺术类长片去看这部电影的希望观众们最后看到是一场梦的时候不要有豁然开朗的感觉 从田力行酗酒后就一直是他的一场梦 这样认同的话再去认真思考导演给你代入的情境和人物间的对话田力行陷入人生低谷 选择的是止步不前自我否定 几位爸爸都有人生的困难 都熬了过来 在每一段人生境地里都有收获 不论是爱情 事业 还是家庭这部电影给我的启迪讲点自己的故事 两年前高考没有发挥好 一年前大学成绩一般荒废度日这是我常常抱怨的事 但是我们都知道 就像田力行的婚姻 他的导演事业 那场大火 是失去而无法弥补的事情但我又在想 高中三年 真的是在全然付出 奇迹般努力到很高的位置 大学一年里 经历了很多事情 有很多人 他们陪我成长了很多所以我不会因为高考失利成绩不理想否定过去的一些其他事 否定我自己 我要默默接受他们 把精力全然投入到新的生活里就像田力行一样 结束原来的婚姻 开启新的一段 承认自己的债务 不再好高骛远而脚踏实地的努力后悔是常有的事 但他们不能充斥我们现在和将来的生活 那会让我们陷入痛苦一蹶不振 承认他们 接受他们 像个男人一样面对新生活就是这样 不要轻易说对不起 对不起越多 陷入和堕落也就越多罢再讲讲夏夏（春夏老师 认真脸）王佳梅是一个简单的 可爱的 迷于现实又期待未来的灵魂 这次的蔡籽苗 优秀于这部电影的就在于她的灵气 正因为她的灵气 她才能在几位爸爸间游刃有余而点缀 甚至升华很爱这部电影 春夏老师刚刚出现在银幕上睁眼那一瞬间 好有灵性啊 就想忙着拍照 就错过了一点（哭丧脸）想想这应该是我今年看的最棒的一部电影了（见仁见智 我觉得带给我思考和共鸣的就是一部好电影了 虽然我觉得不会有很多人喜欢这种话剧布景）爱夏夏（第一次在豆瓣上写影评 紧张嘻嘻嘻 为了夏夏）

于一八年腊月三十的凌晨看完。

今日才写一点东西。

看简介觉得和东野先生的【时生】有点像，冲着港片两个字去看。

真的很值得。

节奏有些许得快，但是快的恰到好处。

情感展现的非常细腻。

关于父子的题材，我有些情感迟钝。

但是心里明白着。

吴镇宇开始饰演父亲了，费曼的助演是极大的惊喜，也使影片增添了更为清晰的温馨。

靓坤与倪永孝都消失在了那些个夜晚，吴镇宇还是吴镇宇。

为错失的影帝我表示第二次的意难平。

非常感谢古天乐先生对港片十年如一日的坚持，在后现代风格场景变化里用演技固定好整个剧情。

好爱力行湿润的眼眶。

春夏的出场我只觉得惊艳，可能是因为之前看过的香港恐怖片给我的能力吧。

她饰演的母亲温柔又坚强，陪着父亲走过人生那么多阶段，她对父亲来说永远是那样美丽、贤惠，所以最后才只有一位母亲来面对那么多父亲吧。

在搜索这部片子的时候，发现故事来自日本作家佃典彦，也看了一下日版的故事。

非常精彩。

司徒好厉害，将故事搬到香港，也契合的很。

最近一直在循环【长大就是这样】 脑海里也一直是父亲们带着母亲乘天路式战斗机离开的时候，我开始还不明白，为什么力行不上去，后来想想，父母给我们背影，是无声的说，不必追。

我攀不过的山太多，但长大就是这样啊。

大梦一觉浮生尽。

这部影片，有一个喜欢它的观众，就不可惜。

周末闲来无事重温了吴镇宇和春夏主演的《脱皮爸爸》，笑着笑着就哭了。

影片秉承港片一贯的喜剧风格，在台词里，动作里，以及演员的表演上，极尽夸张之能事，但是里面时不时冒出的几句台词，又会让你回味无穷，好像又挺有道理。

当然，电影里最让我惊喜的还是有古天乐的演出。

古天乐在一众演员当中，是唯一一个演反派也让我讨厌不起来的角色。

最近在时不时会看上一集的《创世纪2：天地有情》中，发现古天乐演的这个反派变态、精明、在错误的路上一去不复返，但是他仍然让人讨厌不起来，因为他是古天乐啊，他是那个演技与颜值与品行兼具的国民天王啊！

再说说这部电影《脱皮爸爸》，该片讲述了患有脑退化症的父亲突然开始蜕皮而不断变年轻，正处在人生困境中的儿子也因此重新参与、了解父亲的人生的故事。

看的是电影，品味的是自己的人生。

生活中有多少人会有那么一段时光像古天乐饰演的田力行一样，母亲去世，父亲老年痴呆，事业一落千丈，老婆因为自己的出轨而要离婚。

或许他的人生已经低落到不能再低落了，这个时候，他只能无奈的选择自杀，电影的巧妙就在于，它给了田力行一次机会重新开始自己的人生。

一次次经历父亲60岁、52岁、37岁、28岁、19岁的人生之后。

田力行慢慢又找到了自己的路。

父亲经常跟他说的一句话便是：“不要随便说对不起，跌倒后应该堂堂正正站起来，不要被挫折打倒。

”看到父亲被追债的人打得一点还击之力都没有，仍然只会跟他们说那么一句“不好意思”。

这个时候的田力行发现父亲真的是一个很坚强的人，好像自己也多了很多对抗人生的力量。

电影中最打动我的一个镜头是田力行跟变年轻的父亲一起擦窗户时，恍惚之间，他看到了小时候的自己，认真做完作业之后，会打开电视看自己最喜欢的动画片，爸爸要抢电视看，小力行说：“你这么牛，为什么不买两台？

笨蛋。

”然后田父就开始追着小力行打，结果无意间，小力行把父亲收藏了已久的黄色书刊抖落出来了，又变成老妈追着田父指责，田母对着这对不省心的父子说：“你们俩能不能给我省点心。

”父子俩便乖乖的一起看起了动画片。

看着费曼跟自己亲生老爸吴镇宇的这场对手戏，着实有点搞笑。

恍惚之间，童年的一幕幕回忆都在田力行的脑袋中上演，原来自己跟老爸还有这么开心的时候，顿时眼里满是泪水，我也开始有点感伤。

为何小时候的快乐会是如此简单？

没有人会跟田力行一样有机会去经历父亲的人生，做到共情；也没有人会像田力行一样做到在关键时刻捡回一条命，让他去重新开始；更没有人会像田力行一样，收到父亲去世前这一份珍贵的礼物。

我们能做的只是更加坚强，不要那么容易被打倒罢了，毕竟，人生就这么一次，如果你放弃了，就真的什么都没了！

如果在人生中向前行太累，不妨试试回望一下，相信历史可以启发未来。

吴镇宇在角色中寄寓了自己父亲的“中国情意结”在里面，古天乐在片中锲而不舍地寻找爸爸，是角色田力行的自我救赎，更是对当下年轻人的自省。

看完这部电影，感觉治好了我的精神内耗。

你以为那些总是在拖累你的人和事儿，其实是让你前进的力量啊！

《脱皮爸爸》我给7.0分。

我喜欢吴镇宇的表演，他真的是太帅了，而且演技炸裂，难怪获得金像奖最佳男主角提名，惜败给《树大招风》的林家栋。

精彩片段有：古天乐上吊、推销女楼震、六个爸爸聚餐、结尾的大飞机。

全片洋溢着怀旧的情怀，又突出励志的主题，不乏奇幻的穿插，加上超高的颜值，我很喜欢。

美中不足的是节奏有点拖沓，不缺尿点。

回顾2017年香港电影金像奖，林家栋凭借在《树大招风》中的精彩演出夺下了最佳男主角奖项，而事实上这一年里，最佳男演员的角逐在如今不断萎缩的电影市场下，称得上激烈空前。

而无论最终奖项的归属是否令人满意，我们都不能否定，这几位演员带给我们的精彩演出。

无论是同在《树大招风》饰演贼王的任贤齐，《寒战2》中大义灭亲的梁家辉，还是《一念无明》里面余文乐饰演的躁郁症患者。

而这其中，尤其吴镇宇在《蜕皮爸爸》中，一人分饰不同年龄段的多名角色的一场对手戏，更是精彩绝伦。

不同年龄下，吴镇宇都赋予了角色完全不同的特质《蜕皮爸爸》这部电影，虽然早在2017年四月就已经上映，然而引进到内地已经是今年3月的事情，而我因为执着于等待粤语版本的缘故，也迟迟没有观看。

虽然至今也没有粤语资源，不过父亲节把这部作品拿出来讲讲，感觉算是相当应景了。

《蜕皮爸爸》的剧情十分简单，中年失意的田立行（古天乐饰）对老年痴呆的父亲田一雄（吴镇宇）非常厌恶，在一次父子二人的冲突后，奇迹发生在父亲田一雄身上，他开始出现返老还童的症状，而随着田一雄不断恢复到青年时期的状态，田立行也对自己的父亲有了全新的认识。

从影片的表线上看，本片的主线无疑是通过父亲变年轻的事情，让孩子们感觉到一名好父亲在自己成长中的重要，令子女们回忆起父亲曾经在自己成长过程中的那些陪伴。

当田一雄首次蜕皮，褪去了老年病的枷锁，田立行看到了父亲还是正常人时的一面，开始失去原本对父亲的厌恶。

而再次蜕皮后，五十二岁的父亲，回到作为顶梁柱撑起这个家的年纪，田立行更是想起了父亲对自己的照顾，以及那些对自己生命产生过影响的言传身教。

而再往后，田立行更是一步步见证了自己父亲如何从一名青年，成长为一个可以撑起整个家庭的男子汉的过程，而这个过程恰好又对处于人生拐点的田立行有着极大的教育作用。

而片中关于田立行的转变，就是电影的另一条主线，也是导演真正想要强调的一条故事线。

讲述父亲的影视作品，和讲述母亲的作品尽管从立意上大都是教导观众学习孝敬长辈的传统美德，可最终的落点往往会有所不同。

讲述母亲的电影，可能会将重点放在母亲对儿女的无私奉献，或者带着孩子相依为命的艰难困苦。

而以父亲为主题的作品，则大多数会以父亲对下一代产生的影响为主，讲述一些为人处事的道理。

虽然如今已影帝加身，古天乐的演技相较吴镇宇还是有所不及片中的田立行，正是因为以这种神奇的方式见证了父亲的一生，对照自己的不足，才改正了性格上的诸多缺陷，摆脱困境，开始了新生。

那个原本只懂得抱怨世事的田立行，开始脚踏实地的前行，开始扛起自己肩头的责任，开始直面遭遇到的挫折，开始为自己说过的每一句“对不起”而改变。

从影片的品质上讲，编剧出身的导演司徒慧焯在对影片节奏把控上还有待提升，但是多年了从事话剧工作的经验，也让他的这部作品有了不太一样的滋味。

不过也许是笔者当前的年龄与状态有田立行有许多重合之处，即使没有什么高明的煽情设置，依旧产生了极大的共鸣。

而如果让我们将时光倒流十二年，2015年的时候，刘天王曾出演过一部叫做《童梦奇缘》的电影，巧合的是两部作品都选择了相近的主题，但是在呈现形式上却又截然相反。

《童梦奇缘》中，刘德华饰演的小光在短短一周内经历了从小到大的成长，懵懂间进入大人世界的他，在浮光掠影的奇遇后，于死亡降临之前意识到了自己作为小孩子许多不成熟的地方。

结局时，他以一个成年人的身份，放下了那个年少的自己对他人的误解，也传达给青少年观众许多积极正面的思想。

告诫我们不要以为自己还小就可以任性妄为，告诉我们长大后除了获得更多自由，也必须承担起更多责任。

《童梦奇缘》上映那一年，笔者十三岁，尽管当年对于影片的理解远不如现在来的深刻，但也依旧清晰的记得，这部电影曾传达给我的那些感情和教诲。

如今即将步入而立之年，《蜕皮爸爸》与《童梦奇缘》这两部极为相似的电影，用同样的方式，解答了一些在我当前这个年龄段所遇到的迷惘和困惑，这份跨越了十多年的经历，恍惚间令众多记忆浮现于眼前。

而一部影视作品，能在光影间带给人的享受，莫过于种下一颗奇异的希望种子，又或是唤醒一段深藏在心底的记忆而已。

说回父亲节这个主题，《童梦奇缘》和《蜕皮爸爸》从两种方式上对父亲这一角色进行了塑造。

《童梦奇缘》中我们跟随小光的回忆、认知以及判断，对黄日华所饰演的父亲陈文进行了一番评判，以一个旁观者的视角，片面的认识了这个人，这就像很多我们现在的年轻人一样，在自己成长的过程中慢慢忘记了父亲对于我们的帮助的指引，只将他们定格在了某一个我们不喜欢甚至于厌恶的瞬间。

《蜕皮爸爸》中的田立行是幸运的，当他与父亲的关系僵化到即将无法挽回时，神奇的剧情走向了给了他一次重新认识父亲的机会。

然而在现实中，我们每一个人都不可能获得这样的机会，如果有一天父亲留给我们的只剩下他佝偻的背影，请不要忘记他多少年间曾经如何支撑起了这个家，如何守护我们一路成长。

含轻微剧透，慎入。

脱皮爸爸看完了，怎么说呢，这是一部不应该单纯以好片或者烂片来评价的电影，它荒诞离奇也温馨可爱，能够看出在努力表现出田力行所说的“真实又魔幻”，可也许是因为要表现的东西比较多，于是还是没能在每一阶段都深刻流畅，不知道是后期删减导致的还是什么原因，有一些地方本该出彩，却显得单薄苍白了些，而本来应该在煽情处达到一个情感共鸣的地方却因为拖沓导致了没能达到最好的效果。

但依旧不影响我的喜欢，就连我觉得拖沓的地方也奇怪地认为真要舍弃竟不知道该剪掉哪里。

电影中有三处最为喜欢，第一处是体育场，父子两个人对着无人的场地表演，冰菠萝和甜辣鸡爪，这场戏像是飙演技，但又完全不过火，从表演上来说都演的极为真实，恨不得叫观众一起酸倒了牙齿和满嘴酱香。

古仔是那种自然的真实，吴妈是那种带着几分夸张的真实，这里也是有原因的，因为父亲要带动儿子的情绪。

第二处是一长段的两部分，田力行说“就算是一张皮我也不会把我爸丢在街上”，然后他出去找他爸爸，用布包起来抱回家，擦干水挂在柜子里，之后和他爸爸打架，在灵堂前，他因为身体的摇晃，眼底的一汪眼泪跟着晃动，而后大滴砸下来。

我一直认为古天乐太适合哭戏，他的哭是一种快速并且及其深刻的扩散着悲伤和无力，无论是从视觉效果还是从心理感受能够让人最快速度地感同身受，站在他的角度去看待问题。

第三处也是一个长段的三部分：六个爸爸一桌吃面，费曼和古仔穿插表演儿子（这种方式从给妈妈买葱蒜回来上楼梯时开始，表现手法不新颖但是效果极好），还有古仔去厨房叫妈妈说自己做的不够好然后又开始哭的地方。

吴妈的演技在单独扮演每个年龄段的爸爸时已经令人惊叹，但真的在一场戏出现则叫人爱惨了他，其中最爱的还是赛场爸爸，有一种别的爸爸没有的魅力。

其实这部电影我一开始以为是单纯的魔幻喜剧，后来发现其中的恐怖元素有几处较阴阳路系列更为惊悚，而脱皮的过程表现和人物当时的状态总感觉像终结者又像异形，古仔在房间讲述幼虫的时候灯光也给出了舞台剧的效果。

所以说它包含了很多东西，看的时候会禁不住一一联系想要找出来，这些复杂的架构给了影片很多层次感，让整体显得更为丰富多彩，但是如果时间再长点把所有细节都展现的更详尽就更好了。

还有一处细节特别赞，就是田力行后脑勺上的一撮呆毛，从一开始直挺挺立着到中间没那么挺了到最后完全没了，很符合人物心理变化了。

片尾曲的每一张图表现一个叠纸飞机的步骤也非常好评。

再夸一下我古的外八字跑起来嗷嗷萌。

So这也是我觉得不能单纯说好和烂的原因。

其实你喜欢就是好，不喜欢就是烂，也没什么原因。

但古仔和吴妈的演技，纵使国语配音让我出戏，可我依然会力挺。

改天去看粤语版。

最后有两个问题： 1.爸爸左眼受伤视力下降，是剧本的巧合还是有意为之？

总感觉和费曼眼睛受伤有联系。

2.为什么老婆那么好看却要找个很难看的出轨。