梦魇之旅

人都有面具有些是被生活所迫有些是怕被伤害有些纯粹是想忘记过去无论怎样的理由最后都会让自己支离破碎假如谎言连自己都欺骗了那剩下的只有无休止的空虚和寂寞你在逃避什么懦弱的自己抑或是那个伤害了你的人那个伤害了你的城市埋藏过去只因为无法忘记也不愿意忘记于是深埋再心底深深的伤害着自己也深深伤害着身边的一切To whom i love, i won't hurt by you, i just burial the love deeply, you wouldn't know and you wouldn't feel that i still around you, never leave.Slow, Love, Slow慢走，吾爱，慢走Come and share this painting with me来与我分享这幅画儿吧Unveiling of me, the magician that never failed给我揭开，那从不失败的魔术师的面纱This deep sigh coiled around my chest我的心房盘满深深的叹息Intoxicated by a Major chord醉倒在大三和弦里I wonder我想知道Do I love you or the thought of you?我爱你吗，抑或只爱想你？

Slow, love, slow慢走，吾爱，慢走Only the weak are not lonely惟弱者才不孤独Southern blue, morning dew南边的蓝天，清晨的露珠Let-down-your-guards, I-love-you's“放下你的戒心，我爱你”Ice-cream castles, lips-to-ear rhymes冰激凌城堡，耳边唇语的音韵A slumber deeper than time沉睡得比时间更深Slow, love, slow慢走，吾爱，慢走Only the weak are not lonely惟弱者才不孤独

老人临终电影关于《梦魇之旅》男主在儿时目睹了父亲饮弹自杀，受到了心灵创伤，所以自我编造了父亲是救人英雄的故事来弥补创伤。

影片中恐怖惊悚的雪人就是父亲阴影的化身，另男主久久不能释怀，父亲生前暴躁的脾气也让男主深受伤害，以至于在发觉自己也有暴躁倾向的时候故意疏远了女儿，以免让女儿变成童年的自己。

这时他终于选择放开父亲的手，让他消失在迷雾中，而自己奔向了心中挚爱的女儿。

母亲病世,爱人死去. 不同的时刻,同样的事情.父亲选择了在儿子面前自杀,TOM选择了跟女儿疏远.父爱又是如此的沉重,为了不让女儿象自己一样留下阴影. 把对女儿的爱深深的埋在心底,一辈子甘受女儿的责备.他目睹了爸爸的自杀，目睹了自己朋友的自杀，他害怕重蹈自己父亲的覆辙，变得更加暴躁，所以他故意疏远自己的女儿 黑暗与光明，遗忘与希望。

一次又一次出现的黑雾袭来，那一声大过一声的撞击门的声音，砰！

砰砰！

砰砰砰！

直击心脏！

画面、音乐再配上男孩恐惧而又茫然的面孔，整个情境就似乎在你心里讲叙那段过往，整个释放了感官去听一段故事。

而后是一大片的芦苇，干净空旷明亮同时还有刚刚过去的恐怖气息依旧萦绕着，不由得拽着那颗小心脏小心翼翼的继续看下去，希望总是有的，梦想也还是有的，虽然结局壮美而凄怆，但终归是最好的结局。

老人发现自己在荒草地醒来，一队士兵围着他躺的病床转，其中一个说他在战场，“您已经在这间房子里奋战很多年了”。

现实里玩具士兵他和女儿都踩到过。

士兵说要保护他，不让雪人偷走他的回忆，其实是老人潜意识用和女儿一起创造的回忆抵抗父亲带来的黑暗阴影。

“他一直努力忘掉一切，继续和你一起生活。

”童年的痛写成故事1砍了树，有一个恶狠狠的妖怪，把我心爱的东西夺走了。

（妖怪化）现实如何写成梦？

* 自己被关在一个房间里出不去，一直敲门哭喊。

* 自己种的树，被粗暴的魔鬼砍掉* 有个人一直追我，追着我打。

* 把我锁在一个房间里，黑黑的我什么都看不到。

* 有很多脸对着我责骂，嘲笑。

* 一双双亲切的脸，我迎面过来，却都灰色，成了石头慢慢破碎了。

如何连贯起来呢？

把所有痛点都简化为一个魔鬼的行为。

强调由欢乐到痛苦的突变。

（和小朋友玩，被救etc.）

那么正经干嘛，不如与Tuomas和他的小伙伴们玩儿起来。

---抛离乐队而存在的剧情片---Tuomas：年迈的Tuomas弥留之际迷失梦中；父亲在幼时自杀于自己面前的梦魇挥之不去；年轻时沉迷于音乐之中间接导致妻子意外身亡；不懂表达强灌于女儿的爱使女儿与自己渐行渐远；摆脱心魔化的父亲；把女儿拉回记忆更要拉回内心。

Ann：Tuomas音乐层面的挚友；最熟悉Tuomas的陌生人。

Gem：憎恨Ann认为Ann是第三者父亲是因为陪她而间接导致母亲过世；被Tuomas以自以为是的方式灌输音乐理念，认为父亲音乐盒的说辞只不过是为了哄她练琴；认为父亲心中只有乐队没有她与母亲；终于知道真相的Gem眼泪流下来。

---我希望自己看到的---Tuomas：大家好，我是Tuomas，Nightwish的头儿，我有才又自我，我闷骚又深情，谁抢走我的挚爱我就小气吧啦地恨乌及乌。

Ann：大家好，我是有能掌勺的本事却干着打酱油的活儿的Anette，我以为我了解Tuomas的音乐我是她的心灵捕手，但他只当我是便当。

Gem：大家好，我是Tarja，我是芬兰瑰宝，我是被Tuomas表面上恨乌及乌内里却挚爱着的掌上明珠。

Gem的妈妈Tuomas的妻子：大家好，我是无辜的Nightwish。

Tuomas的爸爸：大家好，我是Tuomas挣扎拧巴的内心。

Marco等：大家好，我们是强大的没有我们不可的但感情上游离于Tuomas和Tarja之外的牛逼拖油瓶。

现在，我看到的故事开始了。

Tuomas永远有自己的世界，Nightwish活在他的世界里，Nightwish完全受控于Tuomas，所以Tuomas认为Tarja也必须要完全受控于他。

这一天，传闻中的瞎七杂八让Tuomas的心魔茁壮成长，最终在一场名为《End of an Era》的演唱会中爆发，2005年10月21日，成为了Nightwish的分水岭。

Tuomas认为是Tarja的老公使Tarja变得越来越偏离初衷，他想拽回她，却无力拽回她，他告诉她只要她按照他的路走，那她就能够光芒四射地起舞，可Tarja全然不信。

有Tarja存在的Nightwish的生命于这一天嘎然而止，Tuomas亲手摔碎了音乐盒。

随后的海选让Tuomas遇到了Anette，以Anette为新任主唱的Nightwish冲Tarja恶狠狠的喊过去：“Bye Bye Beautiful！

”自然Tarja不甘示弱，告诉Tuomas：“老娘自个儿也能爽歪歪！

”父女的斗争就这样开始。

Tuomas自然是后悔的，但他这种闷骚自我不成熟的男人不善表达也属正常。

所以他偷偷地粘好音乐盒，刻上Tarja的名字，视若瑰宝。

面对Anette，他可以为她量身写歌谱曲，更可以借她的口唱歌给Tarja听，但Tuomas最擅长做的，却是在瑞典人Anette在的场合，用芬兰语与Marco他们说Anette听不懂的话。

Anette一直在Tuomas身旁，尽全力去融入Tuomas的世界，但Tuomas心中只有Tarja。

可Tarja不知道Tuomas的心思，自打母亲过世后，Tarja憎恨父亲摆了自己一道，认为害她远走是筹谋已久的阴谋，认为Nightwish面目全非是因为Anette取代了自己。

终于，被折磨得七零八落的Tuomas实在困不住自己的那拧巴的心魔，他发现唯一能够摆脱心魔的方式就是干掉心魔。

所以Tuomas父亲留给他的阴影灰飞烟灭。

想要最大程度地保护住爱，那最好的方式就是爱ta，绝非埋葬ta。

于是Tuomas赶走了Anette。

但Tuomas这种天才讨厌鬼怎么能让自己做恶人呢？

他只好让Anette赶走了自己，反正你们都是坏人我Tuomas是天真灿烂的小男孩啦。

所以你Anette去告诉Tarja吧，让Tarja知道我需要她啊，我内心最渴望的还是原配Nightwish涅槃啊！

这边，Tarja终于知道了真相！

原来老爸Tuomas一直以来最爱的就是我！

看着女儿被坏人拐上邪道他心痛啊他有挫败感啊！

妈蛋原来是这样啊！

我翻白眼啊！

结尾，Tuomas带着对自己的心及对Tarja的感情释怀的笑容，送走了那颗疲惫不堪的心。

---我---胡言乱语罢了，莫当真。

最后，不要找什么新主唱了啊，Marco大叔就在阵中啊！

本座无法从电影拍摄角度，更无法结合所谓的欧洲文化背景解构电影。

[逼座日系出身，对欧洲一窍不通]而纯粹从一个路人角度出发畅所欲言些有的没的，从文化与摄影外说电影回归电影欣赏的本质：普罗大众应该怎样评价这部电影时间紧凑，草稿也没打，婊述略混乱，但 本文中只重谈两点：1 心理学层面的解构2 自由联想式的荒诞艺术欣赏对平民的催眠。

梦是什么：就是现实中接受到的信息但不会很留意，之后就会在睡时的潜意识中再度伪诈身份后作怪。

解梦需要心理学专业姿势！

同时年少时的影响以利比多的形式融入人格中成为其一部分。

时而也会骚扰下梦境,也将影响其一生。

[主角就是受了其年少时父自杀影响][当他觉得自己是在重蹈父亲覆辙时，而疏远你]就是与其女儿之间问题的核心所在之一。

解释这个还得回归到心理学层面上去。。。

或许需要套用认知论的姿势解读还有个成功点是营造出了一种梦与现实的双线高同步率，并赋予现实一种怪异气氛。

沉重阴暗荒诞的氛围交织以及情感的转折手法表现并非特别生硬，以此为前提为剧情的发展起到了良好的带头作用。

以至于影片无法沦陷为没思想没情节这类指责的节奏。

唯一的不足就是现实描写篇幅再短将更好。

有了现实发展这条线才使影片剧情化，单纯抛弃剧情独立欣赏这种美妙的表现手法，自然也无法产生心的共鸣与艺术审美更不知所云。

但同时也影响到了纯意境欣赏。

梦离不开现实，但又独立于现实。

其实这种人物关系系的情节非常老掉牙，但通过梦境讨论心理学就要严肃得多了。

这种精神分析学上的自由联想漫无边际式基调非常适合晚上睡觉前欣赏，可思绪放空。

逼座看着尽然睡着了，第二天才继续看完。

在当今这样一个纷繁浮躁的社会里，难得突破边际的天马行空逃离现实牢笼的禁锢驰骋于狂想曲般的海原上平民需要通过梦释放压力，通过梦境般的电影入睡。

以求暂时的逃离HARD模式的生存环境。

升华灵魂。

还有个唯心学：。

周大瞎说是在梦里看见了妹纸，还是在妹纸的梦里出现了你？

有时撇开些沉重的学术话题单纯欣赏那片荒诞的梦更有韵味，也使人轻松。

作品的一些细节拍得非常抽象 毫无章序但却似乎又喻似些什么。

一百个看客内心中就有一百个奇葩，若然精分，导演就笑了。

或许抛开一切背景 欣赏荒诞与猎奇足矣！

关键词：似梦非梦，重体悟自身。

精神分析论。

核心：梦本身有化解意识与潜意识的矛盾冲突的作用，甚至有某种欲望[利比多]的实现。

大体上讲也就是那个贯穿始终的骷髅雪人就是其父亲融入到人格中成为了一部分 并影响其一生 所以这部影片就是一部通过梦实现自救的过程！

自我圆我超我的体现注：本文无逻辑，想哪写哪，未经排版，随性而发还有为什么只给3分，一分是扣在了过于冗长的现实描述，另一分是扣在了竟然没有养眼的嗲比出现！

别的都能忍，这点不能忍！

建议 要不导演去翻拍下世界尽头与冷酷仙境，或许更为妙趣。

fxxk，豆瓣没有自动保存功能，写了好长一段搞了下就没了，重写。。。。。。

第一次写影评，多多包涵。

首先说一下观看途中的感受。

一开始就是模糊的第一人称堆怪异雪人，还有老人病发。

嗯悬疑恐怖肯定有的。

接着看下去，这两种元素都淡化了，怪异与魔幻反而更加直观。

影片中期和后期的场景都做得有质感，但是导演特意虚化来突出演员的表演，更加考验演技和镜头处理，仿佛在看舞台剧一般。

老实讲，剧情简单则更显现演员和导演的作用，音乐也是满分的衬托。

相比于专注于冒险，惊奇的儿童魔幻，这部直接讨论精神层面的成人魔幻真的少见。

各种伏笔暗喻，细节满满，我这个处女座看得贼舒服。

影片最后缺失的图纸在开头就出现了

这一几张图片都预示着雪人的结局，最后一片雪花的魔力让Tom在临死前神志清楚的看女儿最后一面

这两句话看第二遍电影才懂，Tom与父亲一样需要被拯救

雪人来之前，水晶球名牌还在，也没有摔碎（后期回忆中，Tom摔碎后用碎玻璃插手，用血写字）

这些铁轨就是保险柜中的图纸，心魔已经侵蚀记忆，这个象征着Tom自己的维修工都不知道自己做什么

后面图纸有说过，Tom和女儿Gem去过马戏团

这就是象征乐队时期的Ann和Tom，也穿插后面的歌唱表演

后面的小丑马戏团，也有这个苹果，只是变黑了。

小丑马戏团，象征Tom为了女儿把记忆都毁灭，Tom象征站在Gem身边把图纸变没的魔术师

后面Gem读图纸的时候读哭的一段，一起去看马戏团，正是这段让唤起情感，女儿无法再嘲讽

这里女儿身上的红布跟水晶球挥动丝绸的舞者对应，从妻子的爱延伸到女儿的爱

看到这个士兵就很奇怪，刀是弯的，帽子瘪的，脖子歪的，然后就想起之前踩到的士兵就是他，果然后面也谈到了。

逃跑的时候过山车的轨道是自己写的图纸，用自己的记忆打败梦魇，但是过山车则是子弹造型，对应着父亲自杀的那颗子弹

到最后才发现雪人就是父亲的造型，痛苦的父亲就是梦魇

最后把指南针归还给梦魇（父亲）。

之前雪人成活的时候，指南针是乱转的，现在是停的。

象征着Tom已经找到了自己的方向，也希望梦魇（父亲）能找到。

水晶球的名牌是“G Em” G调和E调合起来就是女儿的名字。。。

10.7上海场归来把这片儿找出来又看了遍，决定写点东西。

首先这是一部粉丝向的作品，铁粉们可以把这当成一个加长版的MV，我个人也觉得电影是对同名专辑的补充，音乐里没表达清楚的，在电影里把故事讲完整。

所以没听过同名专辑的非粉丝就不是很推荐这部电影，因为可能会看得不明所以。

骚托说过，自己给Nightwish写歌时很多时候都是先有一个概念或者一幅图景，然后才有歌曲和情节。

Imaginaerum，顾名思义，最实质的精髓就是超越现实的想象力，想象力是孩子的游乐园，孩童时期的我们可以毫不费力地构想出水晶球内的一整个世界，和水晶球里的女孩生活在那个终日积雪的小木屋里，和玩具士兵一起冲锋陷阵，打得敌人丢盔卸甲，简单的就像“从此公主和王子幸福地生活在了一起”以后就不用考虑更多事情一样。

同时想象力也是孩子的梦魇，它是床下那个随时会爬出来啃掉我们脚趾的怪物，它也是潜伏在黑暗中窥视着你的幽灵，它是一切源于未知让你我不安的恐惧。

所以当一个孩童长大成人，丧失了丰富的想象力以后，他摆脱了梦魇同时也失掉了乐园，我说不清这是一件幸事还是不幸。

说到这里我不是很赞同这片子有隐喻Tarja成分的观点，从2005年Tarja离队到2012年拍这部电影已经7年过去了，Tuomas的怨气不应该还在。

我同意《Bye Bye Beautiful》这首歌是带有恶意的，但之后Nightwish在Tuomas的率领下已经形成了新的风格，Tarja对他们来说更像是一个分道扬镳的路人，这时再说Tarja就有点牵强和过度解读了，为什么不能把它当作一个独立的故事呢？

这个故事表达的东西关于死亡，关于误解，关于永恒的爱，关于自我的发现与救赎。

我不知道算不算Tuomas的自白，因为Tuomas的童年以及他的父亲是一个怎样的人我们无从得知，不过主角Tom绝对是骚托在电影里的化身，从选择演员的神态还有红颜知己Ann对应Nightwish的第二任主唱Anette Olzon都能很明显看得出来。

主角的姓氏，惠特曼，应该是指19世纪美国著名浪漫主义诗人Walt Whitman。

同名专辑里有一首歌叫《Song of Myself》，骚托给这首歌的简注是“这是我们充满敬意的，也是我们自己的版本关于沃尔特·惠特曼的对于生命与存在的卓越的颂扬和个人宣泄的深入研究。

” 同时在Walt Whitman的《草叶集》里，也有一首诗叫《我对自己进行歌唱》，虽然内容与歌词没有什么关系，但你去读《草叶集》，会发现Walt Whitman的诗歌鲜活而有生命力，对自然母亲的敬畏与对平凡生命的歌咏与Nightwish歌词的一贯风格非常近似，我们有理由相信Walt Whitman的诗歌给了Tuomas很多创作上的灵感和启迪，同时我们也明白了Nightwish风格上独特的美感部分来源于何方。

当然这部电影有缺点，比如人物的刻画过于单薄，剧情依附于表达专辑的内容更像是音乐的附属品，但是如果顺势把电影当作专辑的附属品来看的话，黑暗氛围的童话故事、斯堪的纳维亚风格的音乐、诡黠的雪人女巫和奇幻的场景环境设定、Nightwish全员的集体出镜，对Nightwish的粉丝们来说已经足够了。

题外话，以前有人傲慢地跟我说他觉得Nightwish和凤凰传奇以及一些土嗨DJ没区别呀，都是动次大次，我一脸WTF地告诉他，把这两者进行对比只能显示出你自己对音乐的无知和自以为是。

梦魇之旅实在是太精彩了！

十分佩服导演的表现手法，每个画面都处理的很精彩，细节的地方更是让人看得震撼，多种角度视觉的配合，加上主人公内心不同时间线的角色穿插，以及各种重要事件混乱而聚焦，更有气势磅礴的音乐，给人视觉甚至内心的震撼！

把梦魇表现的淋漓尽致，仿佛你就身处这样的一个梦境中！

在梦境中，他不停的同心中的恶魔做斗争，他要找回心中美好的记忆，要记起他心爱的女儿。

他心中的黑暗因童年而起，为了不伤害到女儿，他选择封闭，但是他从来没有停止过对女儿的爱，他把所有的爱都放到了一个秘密的地方。

在生命即将终结时，他终于放开了心结，也得到了女儿的原谅！

梦是破碎的凌乱的，导演很好的表现了这一点！

澎湃的音乐真好了再现了做噩梦者的内心情绪，切合故事点，连转折的地方都表现的何其细腻。

看得我整个人心情激动，身上时不时泛起起鸡皮疙瘩！

精彩！

梦里阴冷的大街地上落满了纸，男孩捡起一张，是自我之歌。

老人发现自己在荒草地醒来，一队士兵围着他躺的病床转，其中一个说他在战场，“您已经在这间房子里奋战很多年了”。

现实里玩具士兵他和女儿都踩到过。

士兵说要保护他，不让雪人偷走他的回忆，其实是老人潜意识用和女儿一起创造的回忆抵抗父亲带来的黑暗阴影。

“他一直努力忘掉一切，继续和你一起生活。

”最后老人的旁白"我希望将来能再次听到这个和弦，如果没有它们，我将会在虚无中迷失，远远的跟随着音乐流浪，穿过无尽的沙漠。

如果旋律也有颜色，那将会是粉色混着红色，总会惧怕褪色，也会惧怕沉寂。

最后的回忆把我带到一条暗巷的尽头，黑暗中的一扇门，我艰难的穿了过去，现在我能清楚的听到，人世间最美妙的旋律。

我进入了房间，那里G调和E小调正来回变换着。

"女儿最后弹起钢琴和弦，水晶球里的舞者真的像父亲说的那样转动了。

梦魇里小女孩的粉色裙子系着红带子，他追了出去，从虚无和迷失中跳了出来。

看评论很多人觉得本片形式大于内容，剧情不如音乐等等，其实我觉得这可能是因为太文艺而使得很多人没有看懂，而音乐和画面又很宏大，所以显得过于形式感了。

我不敢说看懂了多少，但是还是想谈谈个人的观影感受。

首先，这是一部心灵救赎片，讲述的是男主和女儿分别走出自己的心灵牢笼的故事。

所以如果要给影片一个标签的话，我觉得“心理”更合适。

1. 男主线男主在儿时目睹了父亲饮弹自杀，受到了心灵创伤，所以自我编造了父亲是救人英雄的故事来弥补创伤。

影片中恐怖惊悚的雪人就是父亲阴影的化身，另男主久久不能释怀，父亲生前暴躁的脾气也让男主深受伤害，以至于在发觉自己也有暴躁倾向的时候故意疏远了女儿，以免让女儿变成童年的自己。

影片中父亲自杀和自己摔水晶球的场景被交织在了同一个空间的两个维度，巧妙地将两个悲剧的根源展现出来。

2. 女儿线女儿年少丧母本已脆弱，非常需要父亲的安抚，然而父亲却暴躁而且故意疏远她，让她幼小的心灵蒙上了阴影，对父亲的怨念也与日俱增。

再加上母亲出事当天父亲和另一个女人在一起，更让她觉得父亲对她们母女不闻不问，毫无感情。

所以开篇女儿甚至同意给父亲安乐死。

后来通过父亲锁在保险柜中谜一样的笔记和当年“小三”的口述得知，其实父亲一直深爱着自己。

影片通过男主的痴呆病情和他的梦境逐渐还原了事情的真相，让他逐渐认识到其实父亲的阴霾一直笼罩着他，深藏心底的是对女儿的爱，这时他终于选择放开父亲的手，让他消失在迷雾中，而自己奔向了心中挚爱的女儿。

当他醒来看到明白了一切的女儿坐着他的病床上，握着他的手，他终于释然的离开了人世。

女儿也因化解了心中的怨恨而找到了水晶球里舞女旋转的秘密。

后悔先来看了豆瓣的评价，以为是一个中等魔幻片，前半部分就没仔细看。

之前在听很多苏格兰风笛的曲子，高中还是迷过一段Nightwish的。

在一半左右发现片中响起数次Nightwish风格摇滚开始扣剧情，居然也不是特别好懂。

不过，有Nightwish主题的音乐电影，还要什么剧情。

这是音乐版的致青春么，摇滚的黑暗深沉，女高音的高亢堂皇，只配和高考前后的激烈心情。

一直觉得北欧粗犷的男性形象和黑眼影高冷的女性形象非常赏心悦目，男主中年时简直是一个更严肃更冷峻的杰克船长，帅哭（然后看到其他影评发现这就是主唱 高中只听声音没看过海报- -）。

剧情到后面完全挪不开眼睛，是一个在音乐中找到回忆的救赎故事。

最近看不少国内的青春电影，小清新的爱情背叛什么的。

青春里那些黑暗压抑的情绪谁还记得，用摇滚释放。

从林肯公园到夜愿。

当然，从头到尾一首高亢的Nightwish代表作都没有，只有几段特别熟悉的曲子，没有彻底爽起来，差评。

整个故事么，节奏如果抓好一点能更Touching，整体造型都是非常舒服的，水晶球里那个长得好像Nightwish主唱。