6.13捡漏到的场次!
果然没有失望!
感恩转票剧中剧 看似客套、谦卑、尊敬,人和人之间的关系及传统,实则都是一群人在守护一个脆弱的平静,明明都心知肚明,却又要被所谓的“传统”所裹挟。
有几个镜头特别印象深刻 1.好撑“被摄”的男主来找导演,不经允许先闯入导演的屋内,却又ask permission for谈对话?!
2.村长找来孩童当证人指控导演拍了那对男女。
说来可笑,否认孩子也见到那对男女的证据效力,但认可孩子见到导演拍照的证据效力?!
3.起誓厅入场前遇见的“点题”老叟,无熊论,说得贼溜“我们的恐惧是它们的力量”,不管你是不是撒谎,他们只要你起誓,事情就摆平了,感情人心里都明白得很!
4.起誓厅,导演起誓,30岁的“未婚夫”暴走,也是印证了群众心里门儿清,起誓根本不当回事。
他的控诉也是特别逗我发笑,但笑完又最先想到的是“可怜人必有可恨处”,这人给我的感觉倒一倒。
他控诉在场的人,企图就这么用被告人的发誓来搪塞真相,侵害自己的“权益”(声明我不觉得女性归属权值得支持),具体的他道出了他自己在别人有难时施以援手,顿时拍大腿觉得他是性情中人…他顶替了一个有妻儿的人坐了牢;年轻时也曾为爱勇敢过(讽刺啊,就像现在绿他的男人一样牵手别的姑娘)也被告知姑娘是有所指定给某男的,遂被社会大众劝放弃,他也遵从了…他帮过人、他听过话,而如今社会大众没人帮他,又要他听话?!
换谁谁不暴走!
5.房东太太儿子的形象完完全全就是普通村人的缩影。
无知却服从,即便是他母亲被导演问及关于沐足这一传统中某些东西的由来,也是一头雾水,不知却遵行,二人如出一辙,对于村里的他者和默认的“传统”肤浅奉行着。
他好面子,不肯透露案底的问题,也许就是走私,(他了解那条土路,知道土色扬起不同,会第一时间为导演冲洗掉,摆脱嫌疑,有迹可循),他怕导演去边境被发现,为何?
因为估摸着人人都该看得出导演那车上尘土的异样,多讽刺!
(呼应村长说的,只有靠着走私才能勉强糊口,大家不希望突然到来的人引起警察的到来和关注,闹得村人干不成糊口的违法勾当)。
所以真的最后,房东太太的儿子说着为了导演好,让他跑路的那些话,会不会也是含着三分真七分骗?!
当导演看到出逃小情侣没有成功穿越边境,被枪杀欲下车时,“儿子”急切让他继续走,别管了……冷得很…最末尾以导演拉起手刹的响声中戛然而止,像是一句猛然的对所有的一句WOC!
各种充满反讽的镜头,透着滑稽可笑难以释怀,剧中剧又是充满伤情,导演的第一视角把这种荒诞矛盾的体感带给观众,夹杂着他自己的理念和坚持,即使很想冲破,但是犹豫犹豫始终膈应着,脚踩着边境线,立马触电似的退了回去“这就是边境线么,为什么这么难以跨越”…
今年早些时候,贾法尔·帕纳西被判6年监禁,他制作了一部电影,让人觉得这部电影预示了当前女性的抗议活动。
看看伊朗传奇导演贾法尔·帕纳西(Jafar Panahi)在他的新电影《无熊之境》(No Bears)开场时使用的精湛技巧吧。
在一个不知名的土耳其小镇,街头小贩纵横交错;最后我们选定了一位女服务员;毫无疑问,她成了我们关注的焦点。
一出扣人心弦的戏剧在几秒钟内上演。
然后咒语就被打破了。
一名助理在演员面前徘徊。
他对着镜头说:“怎么样?”这个问题交给了帕纳西本人,他也是这部电影中的电影的导演,他坐在另一个国家的笔记本电脑前。
这些都伴随着现实的味道。
帕纳西被伊朗政府禁止拍摄电影,《无熊之境》是他自2010年这一禁令以来非法拍摄的第五部电影。
和其他作品一样,它的存在本身就是一种反抗行为,是一位仍在工作的异见艺术家的元虚构肖像。
它也有自己的味道:一个复杂的内疚和怀疑的蛋糕,即使是一个伟大的导演的伟大镜头也是一个可疑的设计。
《无熊之境》的帕纳西的总部离他在土耳其的住所只有几分钟的路程,他流亡在伊朗边境的一个村庄里。
但这里的气氛很轻松。
滔滔不绝的房东很乐意招待他;一位慷慨的邻居正在准备他的午餐。
当邻居的孩子们摆姿势拍照时,这一幕甚至可能被认为是某种田园诗。
准备好情绪会凝固,摄像机也会受到牵连。
很快,谣言开始传播,帕纳西还拍摄了一对年轻夫妇,他们的关系违反了当地的习俗。
当地人不再友好了。
由于这个村庄是厌恶女性的传统的巢穴,《无熊之境》感觉预示了最近席卷伊朗城市的女性抗议活动。
这也是帕纳西自身处境恶化的一个预兆:就在影片完成几周后,他于7月被判处6年监禁。
自2010年以来,这位导演的电影必然要求他成为自己的明星,永远苦笑而平静。
然而,在这里,即使是帕纳西——至少在电影中是这样——也变得焦躁不安,因为他离边境太近,村民们越来越敌视他。
但这位被追捕的大师只是故事的一半。
帕纳西在土耳其代理制作的电影《无熊之境》也回归了,这是另一个关于两个希望穿越边境的恋人的故事。
世界可能倾向于关注这位导演不朽的职业生涯,并简单地赞美这位伟大的电影之神。
帕纳西本人则提供了一个更黑暗的线索——似乎在控诉在暴政中讲故事的行为。
这是这部勇敢而精彩的电影中众多令人不安的观点之一,它提醒我们要珍视真相高于一切。
#SIFF25th# 目前为止看到的电影节片子中的最佳。
导演因为真实的政治原因无法出国,也不能在伊朗境内拍摄任何东西。
所以他只身前往边境小村,远程指导剧组在境外的土耳其拍摄两个伊朗的一对知识分子要逃离这个国家的故事。
最后,戏中导演的纪录片偏离初衷,因此被拍摄的女主无法忍受两人分隔选择了投海自杀。
戏中导演的环境也较为恶劣。
在这个边境小村,女生降生后剪断她脐带的人就会成为她以后的丈夫即使两个人并无感情。
影片中,就有这样一对没有感情但因为这样的传统必须结婚的夫妇,但女生有位相好,为了逃离这个国家决定在一周后私奔。
村里的人希望导演交出他们一起私会的照片并对着《古兰经》发誓。
熊在影片中寓意一种恐怖和压迫,即使你我没有看到过熊,但只要相信熊的存在,做什么事情都会小心翼翼。
就像村民说的,“我们的恐惧就是他们的力量”。
导演是很会讲故事的人,也知道如何将戏剧推上高潮。
在影片最后,因为导演身份的敏感特殊性会引来警察,而村子的收入来源都靠走私,如果警察来势必会惹上麻烦,因此导演被迫离开村庄。
出城的时候发现私会的情侣在试图越过边境时被枪杀,影片结束。
2022年9月伊朗导演贾法·帕纳西的新作《无熊之境》夺得第79届威尼斯电影节评审团特别奖。
作为伊朗电影届代表人物,帕纳西已经成为一段传奇,自从《白气球》(1995)获得戛纳电影节金摄影机奖后,频繁入围三大电影奖并斩获颇丰,其中《生命的圆圈》(2000)获威尼斯电影节金狮奖、《出租车》(2015)获柏林电影节金熊奖。
帕纳西的作品直面社会现实,关切妇女权益,逐渐成为伊朗争议人物。
2010年,帕纳西因“危害国家安全”“损害国家形象”等理由被判处六年监禁,二十年禁拍电影,不得接受采访,不得出境。
2022年,他再次被捕,2023年经过绝食抗议后被释放。
在禁令下达后的十三年,帕纳西从未停止过创作,一共制作了5部长片作品,用各种秘密的方式拍摄并送到电影节。
遭遇困境并不一定能产出优质的文艺作品,但帕纳西很快学会了如何“利用”自己的处境。
结合帕纳西本人的经历,看《无熊之境》会更能体会个中滋味。
本片延续近几年帕纳西常用的“伪纪录片”风格,且再次自编自导自演,在片中扮演“自己”。
电影分为两条故事线。
一条是导演拍电影的故事。
一对夫妻在国内长期遭受打击和迫害,准备出逃。
他们同意导演派人全程跟拍,记录他们逃离的过程。
他们准备购买假护照,但因为价格昂贵只够买一本,丈夫便联合摄制组骗妻子,想让她先离开,但被妻子识破。
妻子坚持两个人一起走,并且不能接受买来的护照是游客丢失的护照,他们在国内坚持抗争就是为了公义,不能为了自己伤害别人。
丈夫的欺骗让她愤怒,他们“背叛了自己”。
另一条更主要的故事线是导演在村里的遭遇,为了更靠近片场,他租住在边境附近的一个小村落,这里偏僻到手机信号都很差,文化更为保守,村里延续着很多不成文的传统。
比如“洗脚”礼,类似一种订亲仪式,将男孩女孩带到河边,女孩坐在左边,男孩坐在右边,女人给女孩洗脚,男人给男孩洗脚,两人的未来就会像他们的脚一样光洁。
某天晚上,导演的车被女孩戈莎拦住,问她有没有拍到她和男孩索杜斯的照片。
女孩神色慌张的离开,导演不明所以。
很快几名村民来到家中问询。
根据村中另一个传统,女孩出生时会以未来丈夫的名义剪断脐带。
戈莎脐带以雅谷名义剪断,两人现在应该结婚。
但另一个男孩索杜斯爱上戈莎,并且不愿放弃,村民去质问,索杜斯和他的父亲都不承认。
村民认为导演在村中游荡时曾用相机拍到过戈莎与索杜斯在一起时的照片,他们需要照片做证明。
索杜斯也偷偷来找导演,他曾在德黑兰上大学,因为参与游行被开除,回村后与戈莎相恋,他们反对离谱的所谓脐带婚约,他们准备私奔,只要给他们一周的时间,恳请导演一周内不交出照片。
导演一直否认照片的存在,村民需要他当众宣誓,根据村中的传统,只要他在宣誓室对经文发誓,就可以免除怀疑。
在去宣誓室的路上,他被人拦住,说这条路上有熊,喝完茶一起走。
喝茶的时候,村民告诉他,即使拍了照片也没关系,村里有很多纠纷,只需宣誓就可以解决,即使发假誓都可以,做这个只是为了不伤和气。
这个村民大概是被派来做安抚工作,他们上路的时候,村民承认路上根本没有熊,熊是编造出来吓别人的:“我们的恐惧让对手变得强大。
”宣誓失败了,雅谷不满意所有人息事宁人的态度,他当众叱责所有人的自私和伪善,他要自己保护自己应得的一切。
不久,雅谷和索杜斯拳脚相向,引起一片喧嚣。
电影开始不久,导演给小孩子们拍照的时候曾经转过镜头拍向远处,暗示了拍到年轻情侣的可能性,但导演照片是否真的存在逐渐显得不再重要。
这个村子,这里的村民,这个荒诞又残忍的现实,已经让导演迷茫,他看不懂这一切到底为什么。
结合帕纳西的现实处境,我们可以理解为什么电影里的“导演”要躲在边境山村通过远程遥控拍电影。
剧组的同事曾找人帮导演偷渡,他们趁夜色来到边境,对面不远处就是灯火辉煌的城市,但面对“自由”的诱惑,导演退缩了。
自由也许意味着危险。
导演问国境线在哪里,同事说就在脚下,导演吓到后跳一步。
一条界线背后是一整套权力机器和围绕它的制度体系,它不需要做什么,甚至不需要被看到,就能带来威慑。
但你一旦敢于触碰,它可能马上露出狰狞的面目。
那对年轻的情侣最后就倒在边界线的枪声中。
“踏上这条界线这么容易,为什么离开会这么难?
”偷渡的妻子发现被蒙蔽后,叱责导演,你想记录真实,但现在都是假象,这一切都是为了一个圆满的结局,以为有人可以离开,迎接光明的未来。
不久,妻子投海自杀。
警察和革命卫队早已开始关注村中的陌生人,也发现了导演曾去过边境,开始不断搜集材料,并对村长和房东施压。
空气越来越紧张,导演准备离开。
出村的路上,他看到了倒在血泊中的年轻情侣。
导演往前开了一段,突然刹车。
电影结束。
影像可以介入现实吗?
电影的态度是悲观的。
纪录片没有挽救那位妻子的生命,甚至成为她对现实失望的又一例证。
照片无论是否存在,都改变不了那对情侣的悲剧。
影像面对复杂的生活,只能旁观,难有改变现实的力量。
更可怕的是,影像让悲剧更真实,仿佛触手可及。
是什么制造了恐惧?
“虚假的熊”的段落似乎在说,恐惧的源头可能是虚构的,只要打破谎言,揭露真相,恐惧就荡然无存了,甚至变得可笑。
但看不见的国境线之所以可怕是因为它随时会变得“可见”。
“熊”之所以看不见也许是因为猎物还没有到眼前。
一些评论说到村民代表着底层的愚昧,他们愚昧吗?
犯罪可以被默许,熊的谎言可以随口编造,宣誓的古兰经可以替代为摄像机,宣誓也只是权宜之计可以假宣誓。
在这里,一切都可以讨价还价,信仰和传统都只是工具,并对自己的精明沾沾自喜。
表面平和的小村子里隐藏着教条、走私、暴力和顽固守旧,所有人都知道“恶”的存在,甚至是“恶”的一部分。
面对现实,面对利益,世界早已“礼崩乐坏”,信仰和传统成为集体的遮羞布,沦为私人的护身符,召之即来,挥之即去。
“导演”一直在观察,来不及思考这一切,电影结束在他情绪似乎要爆发之时。
他不合适在说什么,也没什么可说的。
他人即地狱。
今天驚聞已身陷囹圄的伊朗導演賈法·帕納西為爭取自己的自由和權利開始了絕食抗議。
聽此聞真是心如刀絞。
祈望他今早結束絕食,安然出獄。
賈法·帕納西作為伊朗大導演阿巴斯的副導演出道,逐漸形成了與阿巴斯不同的導演風格。
阿巴斯的電影意蘊深遠,通常是直指心靈的道德類影片。
國內時政往往隱藏於電影的背景之中。
另一位伊朗導演阿斯哈·法哈蒂的故事片大體也是委婉規避敏感話題。
可帕納西一直是為勇士,他的片子緊貼伊朗社會的問題,知識份子的困境、女性問題、言論的壓制、本土保守觀念等等都在他的電影有所反應。
他本人也一直為維護公義而遭遇不白之冤的勇士發聲,前一段還在網上發聲支持伊朗女性爭取自由的行動。
前幾日,剛看過他的電影《無熊之境》,為他的才華和勇氣再一次傾倒。
電影中的導演帕納西暫居在一個毗鄰土耳其的小村。
片中的帕納西由於被剝奪導演的權利,只能通過網絡在線上指導自己的弟子在城市里拍電影。
電影裡的男女知識分子為了是否逃離伊朗而矛盾重重。
而導演的意圖正是展現他們之間的各種矛盾和糾結。
這個村子裡一直有熊出沒的傳聞。
一夜,村里的一位村民在送帕納西回住處的路上表示,這村子里根本沒有熊,都是人們為了防止村民遠離村落而製造的流言。
而這個無熊之境,隨著電影的展開,卻時時刻刻讓人感到暗流湧動,似乎暗處總有一雙眼睛隨時監視著帕納西的舉動。
實際上,不管城市還是農村,都成了看似的無熊之境。
看著電影我會有種錯覺,似乎片子里的帕納西就是現實中的帕納西。
因為面對弟子讓他逃亡土耳其的建議,他選擇了轉身回村。
而轉念一想,現實中的帕納西又在對於電影裡帕納西在村里拍攝照片和通過弟子拍攝影片提出了質問。
拍照片和拍電影都看似體現真實,但它的真實效果卻可能帶來傷害。
比如,他要是把村里情人合影交給村民,那麼年輕人可能引來殺身之禍。
而影片里的帕納西選擇矢口否認拍過照片。
甚至可以對神發誓。
再比如,對城市里兩位逃亡人的跟拍,事無巨細地拍攝,甚至提供偷渡手段,似乎也越過了道德的底線。
現實中的帕納西不僅展現了伊朗全國各地令人窒息的生存環境,也對於個人的道德底線提出了質問。
聽起來如此嚴肅的電影,帕納西採用的卻是很平靜緩慢的拍攝方式,也同樣是他拿手的片中片的形式。
這部影片裡不乏幽默和溫情,無論是城市還是鄉村的拍攝,都能體驗到帕納西對於伊朗的熱愛。
確實能感覺出一股赤誠流淌出來。
人們客氣的問候,小心委婉的問詢,互遞茶水,禮儀盡到,可談論的卻是相當嚴重的問題。
一切刀光劍影都在無形之中向觀眾壓來。
影片的結尾可以說是悲劇性的。
悲劇之下,影片中的帕納西被村民敦促離開,不要下車。
而影片就在汽車行進途中的一個煞車和掛檔聲中戛然而止。
面對不義和悲劇,我們是否應該悄然走開?
有时候我在想,导演踏在边境线上的那一刻,究竟在想些什么呢?
他说:踏上边境线这么容易的话,离开为什么这么难?
我猜想我意会到了他的矛盾。
他是伊朗人,伊朗是他的创作土壤。
纵使被有关当局制裁,被关进监狱,被限制出境和拍摄,他也不愿选择离开。
只有在这个地方,他能深深地感受到伊朗的气息、情绪和思维。
那人问他为什么不跨过边境,一线之隔,亲临拍摄地,又或者回到首都德黑兰,安安全全地指导拍摄?
他当然不能。
因为只有在这里他才能感受到那种不安,那种逃离的挣扎,那种守旧和恐惧的交锋。
那是一个真实的剧情,男人和女人,也许是偷渡来了那儿,十年间饱受苦难和刑罚,梦想着彻底逃离。
可是只有女人的一本,他们的积蓄不多,男人的心看不清,联合摄影机编造了谎言,假装能和女人共同离开。
女人自杀了,她不怕苦难,怕的是谎言,怕的是虚假的希望,怕的是他要离开她,她要丢下他。
她答应拍摄是因为真实。
她为了真实为了自由不断逃亡,为了她的爱,可是现在她将独自离去,没有爱,被装进别人的壳子。
一切都是假的了。
男人松手了,她的追求面目全非。
导演拍照时拍到一对私会的情侣。
婆婆说,不要拍她,也不要拍村里的人。
房东说,我怕您找信号上去,会让村里的人误会您在看他们。
为什么那么害怕被拍摄,被看到?
人们讨厌确定的,无法撒谎的事物。
讨厌外面世界的眼睛。
只要没有记录,他们可以随意修改一切,记忆,理念,随意解释,迷信权威。
相机,科学,真实的记录,让这种虚幻变得无理。
这对这个传统的地方意味着恐怖。
蒙昧的时候人们还愿意在屋子里呆着,可看见光,他们又恐惧又不安,甚至要关起门来,回到过去。
但这大概是个不可逆的过程,见过光后就算装瞎也不会自然。
他们靠脐带而不是靠爱情,靠不真心的起誓而不是科学道理。
思考让他们害怕——“我又能知道什么呢?
”于是选择了权威。
可是,照片的科学,明晃晃地冲击了他们的信仰:要导演交出照片,谁都抢着要照片作证,谁也知道真凭实据的好,可宁可要违心地起誓。
讽刺的是反倒是从外面来拍照的导演,对着本心不敢起誓。
摄影机录下来,呈堂证供,看似说出的话永远不能否认或遗忘,也因它只是个记录的死物,说话的人可以无顾忌地撒谎。
闯入的照片破坏了原始,更自由平等的思想是对旧棺材的伤害。
世界在交流,不管是否是为了多挣点钱,闭关锁国的孤岛又能坚持多久?
“没有熊。
是我们的恐惧让对手变得强大。
”男人和女人逃亡十年,仍未稳妥地离开边境;年轻的情侣翻阅边境,被打死在那里。
于是警察说:导演怎么可能毫发无伤地从边境回来?
边境的距离,在人们心中越来越远,像无可翻越的高山。
情侣的死亡加重了对传统的维护,对边境的恐惧。
买通了走私犯,有人保护导演,我却在想,是不是有一双眼睛悄悄看着他,希望他早些离开,再也不要拿起相机对准这片土壤?
想去哪就去哪吧,别再关注这儿,别招来政治和警察的注意,别再影响这片国土的人——“赶快走吧。
”房东催促他,他开着车,安全带的声音滴滴不停,最终他还是停了车。
他才不能走,他打定主意要把无熊的事实说出来,拍出来,要让人们看到真相,对敌人的威慑去魅,虚弱敌人的力量。
变革是会产生阵痛的。
对于我们有些也是一样——因为恐惧未来无路可走的下场,我们封死了自己所有的路。
我们的恐惧养大了一只不存在的熊。
siff📍曹楊影城“Our fear empowers others. No bears, just paper bears.”好像盡頭還有光,好像我們還有機會逃離。
「我忍受了無數酷刑與監禁,為了保持我心中的信念。
可為了一本護照,為了離開這裡,我需要非法偷竊另一個女人的身份,偷竊了她的人生,這背叛了她也背叛了我自己。
」Memory stick的上繳、導演當著村民們的面的多次自證,比不上在Quran 的「神」與代表村莊聲名與權威的「村長」面前的一句起誓。
「只要在起誓室裡發過誓,就算真的犯錯大家也會相信你(沒犯錯)。
」導演用他的攝像機替代了古蘭經,這是他對傳統教法、保守封建制度的無聲反對與抵抗。
古蘭經裡有村民們信仰的無上的神,攝像機前是導演用言說和行動堅持表達的真實。
Gozal 和Solduz 死在逃往邊境的路上,Zara 放棄出逃投河自盡,未繫安全帶的警示音滴滴作響,敲在每一個觀眾的耳邊。
突如其來的劇終,銀幕畫面轉黑,影院在黑暗中陷入一片寂靜,片尾最後一條字幕亮起,底下掌聲一片。
No bears, no fear.
视角确实比较生活化,感觉和观众的距离很近。
即使有矛盾吵架的环节,有危险边境法外之徒,但总体仍然是一部节奏慢,相对安静的片子。
故事比碎片化。
因为几条线同时进行,刚开始有些迷惑。
到最后虽然是能够完全理解的,但是故事没有明确的高潮。
看完不会有明显的完结感,反而会有种怅然的感觉,有很多情节逻辑和背景还可以深挖思考。
尤其是知道这样的事情是在真实存在在现实中的,甚至基本就是事实,没有太多所谓的艺术创作加工,就更感到震撼。
是一种对无法掌控的人生的无力感和恐惧感。
有感于人类生存的环境可以如此不同,而无论在怎样黑暗、压迫的土壤下,都能成长出追求自由的灵魂。
尽管美好的愿景最终还是染上鲜血,但有导演这样的人在,就感到也许还有希望。
#SFFday 3##NoBears##无熊之境# 目前为止观影最佳!!
今天坐在电影院里,才真的发现一种强烈的‘何不食肉糜’之感!
发现人类的悲欢真的毫不相通。
在大多数白人面孔的簇拥中,坐着的这一两张亚洲面孔/和伊朗本土移民者可能才真的能感同深受这部电影叙述的‘悲惨人生’。
真的是在该笑的地方笑不出来,该哭的地方感觉到无尽的绝望与窒息…(回想起当初看盲山时的窒息,真的有一种’回光返照’之感…)我不明白为什么白人看电影,需要在任何能找到笑点的地方(即使真的完全不好笑)展现他们的‘幽默感’,或者他们默认一部电影应该是轻松的/诙谐的/有趣的,是能引发笑声而不是坐立不安的…不停的听到有人离场的动静,以及总有不合时宜的几声‘HaHa’! 还有结束后只有敷衍地潦草地几秒掌声,都让我觉得好难过…这么好的电影!
这么好的导演!
我真的好想站起来振臂高呼,给予它至少20分钟的掌声!!
这个世界真的不公平!
回想昨天看‘所有谎言之母’的摩洛哥女导演在开场前还能上台为自己辛苦拍摄的电影做介绍,结束后还能有机会回答观众的问题,而今天这部伊朗导演此刻正在坐牢。
真的唏嘘不已!
影片的结尾可以说是让人难以消化的!
— 跨越边境被射杀的人,被村民敦促赶紧离开的帕纳西,无法离开伊朗而选择跳海自杀的女主角…在安全带警示音和手刹声里戛然而止的影片,把我‘封印’在座位上,这种难以诉说的绝望与难受,真的欲哭无泪啊欲哭无泪…白人们开始谈笑风生,纷纷离场。
但我只觉得整个世界都变成黑白色…坐在回程的火车上开始思考,面对不公与悲剧,我们该如何选择?
当然大多数人都会选择悄然离开,保全自身,但无所作为的我的心在绞痛…想要离开的女子一遍遍诉说和痛斥戏中戏里的‘不真实’,‘真实’的生活是:护照是假的,她无论如何都无法和她相爱的人离开/逃离伊朗,然后她选择跳海自杀…在边境落后村庄的习俗中,女生降生后为她剪断脐带的人会成为她今后的丈夫(多么荒谬绝伦的传统…)而女生与她相爱的人私奔逃离边境被射杀,尸体被遗弃在溪流石上…即使没有人看到过熊,但熊却无处不在,存在于所有 ‘有熊的国家’。
所有的悲剧,一切声画都如刀光剑影般向我涌来。
查看其他人写的影评才知道导演为争取自己的自由和权利开始绝食抗议,真的难过到无以复加…然后再回看坐在影院里享受特权和高高在上的白人们,他们发出的笑声只让我觉得刺耳无比!
以及让我更加感概这个世界完完整整的‘权力结构/体系’的无可撼动之绝望!
这种深深的无力感让我甚至无法支撑自己走出影院。
不得不选择离开踏上异国旅途的每个人,都在自我折磨着。
因为我们永远是异乡人的身份不会改变,故土难离但好像我们别无选择,只能来到一个不属于自己的自由国度,所看所想皆是虚妄。
电影里导演来到边境眺望远方的灯火阑珊,在得知自己踩在边境线上立马退回去的那几步,是在故土与新世界之中,恒横着的巨大的精神离散。
“被困”与“离开”其实我们都是活在无熊之境里的人…
看过《出租车》之后很喜欢导演的风格,所以一直很期待这部电影,今天看完真的受到了新的震撼与冲击。
当影片随着导演的刹车声戛然而止时,我的思绪反而开始飞扬。
这又是一部关于拍电影的电影,有我最爱的戏中戏,可它背后所隐含的意义却远不止于光影世界。
影片呈现的现实与虚构、真实世界中的现实与影片中的虚构,多层次的虚与实嵌套在一起,混而不乱,针砭时弊的政治意味更加浓厚,也引发出人们对于电影本身真实性与欺骗性、镜头本身的价值判断和正义与否的伦理思考。
“离开”与“留下”首先针对影片所呈现的这一虚构故事,我最想说的是我发现不论是影片中的导演、演员还是之前看的《我在伊朗长大》或其他关于伊朗的电影,“离开”这一概念是如此深刻而重大,仿佛融入了人的骨血里一样——不论是想要离开这个国度的那对城市情侣,还是想要私奔逃出村庄的那对亡命鸳鸯,以及想要踏出边境线而不得的导演自己,人们对自由的追求、对挣脱禁锢的渴望是如此强烈,可现实的结局却往往十分惨烈。
能够奋力飞出牢笼的鸟、或是努力挣脱渔网的鱼,是无比幸运的,却总是少数。
多少人终其一生也无法逃出生天,永远被困在那片无熊之境。
当然,我想这不仅仅只存在于一时一地,更不只限于伊朗这一个国家。
任何被束缚被压迫的人们都在不懈追求着真正的“离开”。
但总有人选择“留下”,总有人会选择固守着流传下来的所谓传统,捍卫着令人不解又似乎无可辩驳的历史习俗,就像是影片中那个边境村庄里的村民们一样。
“当一个女孩出生时,脐带是以她未来丈夫的名义剪断的”“我们有个传统,你要当着村民的面发誓,这是一个古老的传统,我们有一个忏悔室,你向真////主发誓你说的是实话”“我们和城里人不一样,你只需要发个誓就好”——这些听起来让人匪夷所思的事情,正是“留下”的人们所“留下”并代代相传的至高无上的信条。
由于宗教与历史知识背景的匮乏和见识的短浅,我没有资格去评判某个国家或民族的任何东西,所以不明白的地方只能“尊重祝福”。
所幸影片通过一位村民之口说出了在其中的生存之道——“只要是出于和平的目的,就算是在发誓时撒谎也是可以接受的。
”啊,原来他们的虔诚和也是弹性制的,原来他们要的不是绝对的真相,他们只需要你遵守他们所留下的传统。
只要你不打破既定的游戏规则,过程中耍点小手段也是可以的,即使这个规则是否正确本身就存在争议。
他们不在乎,他们只要你听话的遵从就好。
而这又让我想起另一处让我觉得有意思的地方:即使有村民偷偷告诉导演,就算撒谎也没关系,他还是在忏悔仪式上找了借口逃避了对《古兰经》发誓这件事,因为他自己内心也一定在坚持着自己的原则和“传统”,因为他的确拍了那张照片、因为他面对村民的声讨时的确撒了谎,所以对《古兰经》发誓将会违背他的良心与信仰。
就如同在影片的前半部分里,他的助手要带他深夜跨过边境线偷渡出去,他明明已经踩在边境线上了却由转身离开,回到那个小村庄里。
他逃离了德黑兰,却没有逃离伊朗。
在旁人看来,这似乎有些画地为牢的意味,却恰恰表现了不管是“离开”还是“留下”,其实在一定程度上都是人们选择的结果。
而不论是哪种选择,我们最终都必须要为自己的行为负责。
真实与谎言·正义与非正义提起发誓的时候能不能撒谎这段,就让我又想对片子里所呈现的“真实与谎言”“正义与非正义”之间的冲突说道两句。
其实主要就是两个谎言——一个是关于假护照的谎言,一个是关于照片的谎言。
前者是导演和团队为了让素人演员把纪录片拍好而制造的谎言,用假护照来骗女演员让她以为男的能和她一起走,实际上只有她能够离开。
似乎是非正义的。
而后者则是导演为了保护一对自由恋爱的年轻人不被拆散,拯救一个受到愚昧传统迫害的少女而做出的谎言。
似乎是正义的。
可两个谎言却不约而同地走向了“死亡”这一结局。
尤其是后者这个看似正义的谎言,却间接地引发了这对年轻情侣的死亡。
最终他们倒在血泊里,倒在私奔的路上,这也是影片的最后一幕,所以带来的冲击更为强烈。
我作为导演镜头的忠实跟随者,跟着他拍下那张照片、跟着他与村民对峙、跟着他撒下了正义的谎言、跟着他驱车离开村庄、也跟着他一起见证了那对年轻人的死亡,所以也跟着他一起陷入了错愕与迷茫。
然后再反思:我们这样做,真的是对的吗?
我们所坚持的正义,真的是正确的吗?
这不仅仅是一次简单的“好心办坏事”,而是对于“真实/谎言”和“正义/非正义”之间关系的朴素思考。
还有一个小细节,就是当村民找导演要照片的时候,找来了一个当时同样在现场并被拍过照片的小孩来做证人,一群人在“案发地点”还还原了当时的经过,小孩子有些怯懦却又认真老实地叙述了事件发生的过程。
小男孩无疑是诚实的,而导演这样的大人却撒了谎,这场对峙对于这个小孩子未来的人生是否会有深刻而绵长的影响我们不得而知。
但可以在侧面和细节上再次点题、再次呼应导演自己对于电影影像的欺骗性和对现实不可磨灭的深远影响的伦理反思与拷问。
最后还有什么没写到的地方,就以下图的台词代表了吧——其实我想我们或许都活在无熊之境。
(最最后还是忍不住吐槽一句:关于前文提到过的“当一个女孩出生时,脐带是以她未来丈夫的名义剪断的”这个事,毫不夸张的说,我看到这里的时候眼球都要爆出来,我还点了暂停反复读了几遍确认我没看错。
虽然说了我没资格审判别人什么,但我还是要骂一句这是什么鬼东西啊??????????????????
算了,一切尽在不言中。
我懒得写了。
)
评论都是学院派的吧,我是指电影学院的老师要求看的电影,然后学生把写影评的作业直接发在这里了。我直接说吧,不好看!拍点反自己国家反社会的内容,舔一下西方观众的屁眼在西方放映,西方评委给点名誉就觉得自己有多牛逼了,那不是靠出卖民族和宗教尊严来换取的吗?一部电影好不好,难道不是首先本国本民族的观众认可才是可以的吗?作为西方培植的文化打手,在伊朗拍摄一些细枝末节的小事,当作波斯国家穆斯林文化的糟粕证据呈现给敌对国家,这不就是波奸吗?包括给本片打高分的人,也是借题发挥指桑骂槐,难怪国产片都是垃圾,学校培育的都是什么人渣~
模糊虚构与现实的边界,能够做到真实地令人怀疑,因为导演也正在真实地被虚构罪名囚禁在牢笼里。
无熊之地,暗箭林立
伊朗电影一入围三大主竞赛基本就是开挂模式,像帕纳西这种情况更是不可能捞不到奖的,这是来自西方世界的政治声援,影片质量才不是被考虑的首要条件,尽管这片并不算糟。@
#siff# 真是很独特的现实讽刺电影啊。没有自由,没有希望,没有未来,只有压抑,每个人都害怕有熊的时候那些人就达到目的了。联想到世界杯伊朗全队拒唱国歌支持国内女性维权运动,哪里有压迫哪里就有反抗,我在此地能看到这个电影就是胜利了。
大部分镜头我分不清是照纪录片拍的还是照剧情片拍的。
必须说其实没太看明白。。。那条边境线到底要不要越过是主角是导演心中的难题,到底有没有人看着。但得知导演还在坐牢瞬间肃然起敬。
7/10 多重互文 拍得过于直白 有些无聊
D+/ emmmmm挺密实的。
很少在电影里看到女导演有这么大的ego
走线,民俗。伪纪录片的手法还是很犀利,但还是有些沉闷无趣,几条线关联性也不强,感觉这个电影很难说服没有相似出身和背景的人,我甚至觉得还是先解决发展问题吧。
摄影机在场,以一种最愚钝的方式
【第79届威尼斯电影节#06】最后一场电影,本来还后悔没买《Taxi》的碟子让导演签名的,等了很久红毯走完了才反应过来导演正在坐牢…电影开始前和结束后,全体观众都向嘉宾席中那个只有一张贾法名字a4纸的座位投去持久的掌声。因为位置靠前不好看字幕所以有许多错过不懂的部分,但《无熊》仍然是一部好电影。电影中的导演、电影中的电影、电影中演电影的演员,还有最贴近“真实”的村庄生活,以及真正的现实世界都不断回响照应。逃出生天快乐结局的人们毕竟是少数,更多的人们就像是被困在了一口倒扣的大铁锅里,以为跑得够远就有出路,但只能又一次碰到冰冷黑暗的铁壁。在以西方观众为主的影厅里看这部电影,很难说他们的掌声中有没有一种庆幸感,他们确实是世界上非常幸运的一群人。
政治声援,发声即正义我同意并 respect。但Jafar的方式方法到现在越来越造成只是比较 cinematic 的《老妈蹄花》而已的感觉,双线叙事,隐喻就差念宣言,只有底层的执拗拍得比较真切。
SIFF 2023 第四场 第三世界的震撼 导演很伟大
构想太棒了,成片太粗糙。前半段我打瞌睡,后半段旁边姑娘直叹气。会再看。
关于border as intertextual device,戏中戏不仅仅是为了打破所谓的“墙”,而是再一次强调现实荒诞本质的一体统一。Jafar Panahi在这样的条件下依然展现了他是怎样出色的storyteller, 而“熊的幽灵”是另一种形态的self-policing/sanctioning,在这样的premise下,“离开的恋人们”仿佛注定走向悲剧的终点。我们为什么要离开?而离开又意味着什么?关于leaving的母题放在我们熟悉的语境里,竟也是同样的严肃而残酷。
伊朗人比黎巴嫩人拍片诚恳多了
电影的导演在电影中遥控着一部在异国他乡拍摄的电影,帕纳西用自己的生命在解决能不能拍电影这件事,可是面对残酷的现实和创作环境,他最终选择了逃离家乡。PS:希望离开伊朗的帕纳西能创作出更伟大和更自由的作品。
真实和虚构的边界不断被模糊,就这点而言构思还是挺不错的。两个悲剧的结局,是否意味着文艺之冷酷而坚硬的现实前脆弱不堪呢?