春香传

草汁花液浸润的春香，香榭飘然物外的魂梦，情无色，结局的五色，降低了春香的根，人间的情转化为恨，终成了批判现实主义，不能成为一个童话永远活在人们心中。

上了车，挑了个靠窗的位置坐下，开车没多久就晃啊晃啊地睡着了。

再睁开眼，车依旧在晃啊晃啊地往前走，这种义无反顾的目的性给毫无意义的速度本身带来了一种轰鸣作响的尊严感。

身边的位置上不知在哪一站起，坐了个陌生男人，他的右膝盖若有若无地挨在我的左膝盖旁。

这是一个年轻年纪很轻的男人，头发油黑旺盛，发尾和鬓角都值得更仔细地修剪，穿的格子衬衫，牛仔裤和运动鞋颜色和款式虽普通却不劣质，整体营造出一种温厚善良的印象，仿佛一年四季手心温度都是暖暖却不潮湿的恒定剂量。

年轻男人面皮白净，长了一副很讨喜的脸孔，眉眼无一特别出众，却会让长辈们看了觉得后生可造，同龄人看了觉得亲切信任。

我更年轻些的时候，也是最喜欢这种长相，现在想来，只觉得当年白素贞喜欢上许仙，只能说明一千年的道行还是太浅。

如果拿乐器来比喻的话，这种相貌算得上是乐器里的铜锣，若论婉转变化，低沉高亢，应该无一能排在前列，却胜在生得浑圆厚重，黄铜色熠熠发亮，最重要的是，每每被包了红布的鼓槌重重敲在心上，都能发出常识以内洪亮以上的声响。

“铛——”，并不连续却有延续的表现，静有沉默似金，动有回味悠长，相较之下，其他的乐器无非落个或张扬放肆，或曲高和寡的名声。

我也是近两年才对这种许大官人式的长相渐渐心意转凉，警觉和疑心一份份多起来。

铜锣实在是一种质地太过均匀安全的存在，无弦无孔，既听不见弦外之音，又没有七窍心肠，相伴久了会觉得看似跌打不破，实则麻木冷漠，让人难免怀疑在内心深处一无所有，只是一声声“铛-铛-铛-”。

自然，这只是我的一家之言罢了，更有可能是吃不到葡萄的狐狸心肠。

迄今为止交往的对象中，没有任何一个是铜锣款的。

年少时候的荡漾也只是止于荡漾，后来也不知道是自惭形秽觉得无福消受，还是天性悲观害怕所得非所望，一直以来都这么叶公好龙地过着，常常安慰自己说，反正日子还长。

跟男人隔着一条走廊的位置，坐着一个与他年龄相仿的姑娘。

其实在我从窗边醒来的一瞬间，最开始并没有特别在意身边的男人，倒是刻意多看了两眼这位姑娘。

姑娘穿了一件樱粉色的长纱裙，纱裙里面透出湖蓝色的里衬来，里衬上斑驳地印着一束束石楠花，颜色与质料都已不太寻常，却穿得没有一丝与年龄或者环境突兀的感觉。

更抢眼的是，姑娘在乌黑的头发外面，密密地围了一条米白色的蕾丝头巾，仿佛是异族的模样。

她的发梢些许地露在外面，白头巾衬得连衣裙的粉色更是若有若无。

姑娘的脸孔倒是没被遮上，眼睛并没有雪亮，却是静静粼粼，浅粉而细软地像是那条纱裙，上身又挺得笔直，完全没有长途旅人身上常见的疲惫松懈姿态，湖蓝而密集地像是蓝底上的小灌木。

在她的身旁，坐了一个十几岁的小孩儿，身体明显开始发育，因为骨骼生长而显得身形细长。

最先让人觉得这三个人有某种联系的，是男人手里的提包。

身边的男人膝盖上放着一个樱粉色的女士手提包，金黄色的金属背包带缠在手掌上。

试想年轻夫妇出门旅行，或者回家探亲，丈夫负责看管包里的财物，妻子负责照顾儿子，倒也是合理的分工。

这样想来，再看看包的颜色和款式，倒是很像姑娘身上的裙子。

又仔细看了看男人的鬓角和头发，竟有微微的自来卷的迹象，很是配合姑娘的外族气质。

如果这是一个三口之家，丈夫白净体贴，妻子虔诚貌美，儿子健康茁壮，倒也是幸福的图景。

然而再看看并排坐着的姑娘和小孩儿，又总觉得有莫名的错位感。

一来姑娘身材削瘦，神情警惕，不像是为人母已久的样子。

二来小孩儿完全没有表现出过分的亲昵来，小小的年纪却安静异常，肩膀靠在窗玻璃上，两只手的手指交叉在一起，心不在焉地看着窗外模糊倒退的一切。

从年龄上来看，如果两位年轻人是他的父母，则两人结婚时必定非常年轻。

当然，两人的异族气息意味着早婚的可能性也大大存在，又或者小孩儿是某一位的表弟或者外甥，只是短暂跟随年轻夫妇通行也不一定。

不过我总以为，他和她必定是结了婚的。

一个人在婚前和婚后似乎有着不可言说的细微差异。

这种差异或许跟他们分享了人之初的秘密，成为这一秘密的同谋和合伙有关，或与根本毫无关联。

这种差异仿佛是草叶上的露水与荷叶上的露珠的不同。

单身的人们，像是草叶上的露水，小小的单独的一颗，危险地停在某个角尖和弧度，从清凉的空气中来，在红日高照之前，都是清凉自足的一个完整的小小单位，直到再无声地回到泥土或者空气里去。

而新婚的人们，像是荷叶上的露珠，因为汇聚融合到了深绿色荷叶的中央而显得饱满自足，自此站稳了脚步，被自己的重量压成了扁扁的椭圆，获得了与池塘里不透明的更大范围的水同质的资格。

这个年轻男人，女人和小孩儿，和我，此刻就这样在同一辆车上并排坐着。

我暗自揣摩了他们一会儿，晃着晃着，渐渐睡意又浓了。

雁随海，蝶随花，蟹随穴。

青楼香丹之女春香的姿色才情，吸引了峻拔惕厉的汉阳贵公子李梦龙。

秋千架上春衫薄，红色的裙子似燃烧血泪的焰，如同谶语般黏附了李梦龙，林权泽试图在影片中注入超逸旷远的清癯之美。

魅惑脉动着释颜，没有恨不相逢未嫁时的粘滞造作，只有于红色的、象征欲望与人性之讴歌的花海中肆意缠绵之逸态。

孰料好景不长，梦龙之父因政绩显著，升迁至大内，在意功名、暂时无法超拔的梦龙随父共赴汉城，临行前许诺，金榜题名之时自会迎娶春香为妾。

春香还卿一钵多情泪的态势，试图恣意阻拦爱人贴身于马腹之下的情景令人动容。

冤家不是冤家，有钱人家才是冤家。

才女的命途为仕途权力所捆缚。

继任使道卞学道贪婪无度，强行要求占有春香。

“金杯里的美酒是千人的血，玉盘里的佳肴是万百姓的油脂，蜡烛落泪时百姓也在落泪，歌声高的地方百姓怨声也高。

”霸权的威逼利诱褫夺不了春香单纯坚毅的心智，肤浅而毫无顾忌的笞刑战胜不了婉约深曲的心襟，苍悯底色下的悲喜剧就这样因循着古典的真理阐释开来。

春香被押入大牢，择日问斩。

而梦龙业已金榜题名，衣锦还乡。

他刻意装扮成乞丐，来到春香家，只见香丹正在垂首伏泣，企盼女婿高中状元。

势利如同人卑屈的劣根性沿着自私的藤蔓攀爬，无法正视“堕落潦倒”的梦龙，皆因为内心攀龙附凤的现实主义。

蝶恋花的故事永远有固守，有期待。

成为御史的梦龙顷刻间命人占领了地方高阁，捆绑了岌岌可危的卞学道。

卞学道临刑前大义凛然的一番说辞，把青楼女子的拒绝当做对公家的冒犯亵渎的凌驾，都体现了官本位生涯中不可规避的强权倾轧。

故事最终圆满，有情人终成眷属。

即便是圆满的结局亦脱不了一层悲剧的格调，苍郁寥廓的画外音是一种预示，一种主客观相结合的伴生，一种念天地之悠悠、独怆然而涕下的伤悲。

伤悲的是怒，是怨结，是底层生命无法触类旁通的喑哑晦涩。

情感的菁华在于赤忱专一，鸿烈的意志在于自始自终的不臣服，然而陈腐的旧势力、晦涩的实在却依旧挟制着今天的人们，制约了心性向往自由随性的天成佳偶。

苍凉的调子仍在抒写，抒写鱼龙潜跃水成文，抒写那些羚羊挂角。

情痴自有一分不随时局日月迁移的坦荡，招架不住的是历史——也许是基于热烈求全人们美好天性的痴想，这个诉说也在片刻间瓦解了悲剧的力量。

理论和常识试图翻覆灭却人们的本能，却也被虚空灵化的贞烈之心再度塑造，这种此消彼长，因循守旧和翻新的图谋，也深刻地体现了社会人性化过程中不可规避的议题。

也许编剧、片子本身、里面的文化等等等等都还行。

但是这《春香传》本身，是一部让现代小青年的我倒立着看也难以理解的书啊我是歪着看的，所以只能称神，不能入戏

世界人民震惊了，中国人民震惊了。

不知为何，看着画面，总让我想到了泱泱唐朝的浓墨淡彩，无论是画面上的服装，李公子挥扇翩翩，还是春香荡秋千的蹁躚起伏，都让我意淫一下老祖宗们的风姿。

终于可以理解为何许多中老年妇女如此偏爱韩剧，他们骨子里还是咱老祖宗的那点东西，却还要咱去他那感受一下，悲也夫！

剧情基本上是中国明清传奇的综合体，少男少女私订终生（李父并不知此事），公子与妓女的爱情生活，妓女的坚贞不渝，公子高中状元，惩恶扬善的主旨，反抗封建的深刻意义，有情人终成眷属的美好传说，所有的一切因素都可以在中国更早的唐传奇中发现。

　“金樽美酒千人血，玉盘佳肴万姓膏，烛泪落时民泪落，歌声高处怨声高。

”此《春香传》中李梦龙所写七言诗，此诗尚可。

很巧，近日老师留下作业让我们翻译韩国诗，与其说是把繁体翻成简体，不如说是改正错别字。

韩诗中别字连篇，水准不高，而又喜自夸，多有“此句臻于绝境“及“此句直可比东坡“之语，盖小民族也，夜郎之属。

全剧甚为冗长，清唱粗哑之声不绝于耳，胜鬼哭狼嚎，不得不叹。

但不得不提，还是可以看到导演的一片苦心，剧中有对于韩国民俗展现的明显欲望，这倒是很值得敬佩的。

《春香传》。

6分。

林权泽导演，曹承佑、李孝贞主演作品。

影片根据朝鲜民间故事改编，讲述曹承佑饰演的前院副史公子梦龙端午节偶遇退妓月梅之女春香，两人情投意合，一见钟情，甚至私定终身。

但好景不长，副史高升，梦龙随父共赴汉城。

两人依依不舍，痛哭惜别。

而新任副史专横跋扈，一心逼春香做其侧室，春香刚烈反抗，誓死不从，遭到严刑拷打。

梦龙用功读书，终于通过殿试考取功名，暗暗还乡看望春香。

果然，如传闻所言，新任副史丧尽天良，坏事做尽。

梦龙悄悄组织官兵民众，将日夜酒池肉林的副史一举拿下，从而救出春香。

故事极其圆满，大快人心。

本片呈现的形式保留了民间流传已久的说唱，在说唱中引入故事，在故事中缀入说唱。

也可谓用心良苦。

但一是本片尺度有限，二是说唱始终流于语言的隔阂以及音律的单一，实在无法引起共鸣。

大雁隨魚飛，蝴蝶隨花舞，小蟹隨貝居。

前些日子路過全羅北道的某個高速公路休憩站時，發現傳說中春香的故鄉--南園，真地每年都會有一個以春香為主題的民俗節日。

韓國歷史上有兩位有名的妓生，一位是有史可考的黃真依，另一位就是多半為傳奇杜撰的成春香。

春香傳，關于這部韓國古典文學史上最著名的通俗小說由來，廣為流傳的有如下說法。

春香雖是一名妓生，但由于生得過丑，至死都沒有顧客惠顧。

古時對于妓生來說終生受貞的困難度可想而知，但春香卻憑借著不凡的相貌做到了。

傳奇總會是有人來書寫的，但也不知出于何種心態，衍生出了一段春香不畏學道淫威苦守李夢龍的動人故事。

韓國國民導演林權澤對自己國家的歷史總是很癡情，這個世紀初還是翻拍了這個早已被韓國電影人拍爛了的傳奇（據說韓國的第一部電影便是春香傳，戰后的第一部電影也是春香傳）。

為了忠于傳說，林導演在拍攝前專門在南園組織了一個miss春香選“美”大會為此片挑選春香的合適扮演者。

不少看過春香傳的人，都會感嘆里面的春香實在長得不怎么樣，這一點也遂了林導演忠于傳說的本意吧。

林版春香傳里的春香扮演者在出演此片時年僅17歲，但原著本身就是堪比中國金瓶梅的淫亂通俗小說，當然避免不了大量的情色戲。

影片上映后，露骨的情色戲也自然產生了大量的爭論。

較多的指責是針對林老導演的，怎么可以讓一位17歲的少女做出如此的犧牲，難道為了參加國際電影節就真的不擇一切手段嗎？

（林版的春香傳是第一部入選嘎納主競賽單元的韓國電影）春香的扮演者也受到了不少非議，生活更是被搞得混亂不堪，從在讀的高中退學，此后再也沒有涉足電影圈。

片中李夢龍的扮演者曹承佑當時雖也是學生，但卻憑著此處女作慢慢在韓國電影界占得一席之位。

最近上映中的蝙蝠，女主角金玉彬也有著大量的情欲戲，但更多的看點卻停留在男主角宋康昊最后兩三秒的下體露出上。

是不是都對現在電影中的女性人物的裸露都已習以為常，只有男性的露出才能刺激到更多人的神經。

電影究竟是怎么樣的娛樂？

永遠的十七歲，也好。

大部分為聽來的故事，也沒正二八經讀過春香傳，難免有不足之處，有意者自行追究。

导演：林权泽 主演：曹承佑，李振宪，朴吉秀 等此番旷达的秋瑟之景，曾无数次出现于林权泽的心念之中，《醉画仙》中的野合，《千年鹤》中的绝唱，《悲歌一曲》中的恸哭，都被打点上悲悯的底色。

若说林权泽是韩国电影界的古典大师，倒不如称其为“东方古典美学的导盲者”。

——陆支羽深谙朝韩古典文化的林权泽，一度融民间古乐入得自己的作品，营造出一种古韵悠远、情意放达之效，如《醉画仙》中的天高地远，《千年鹤》中的仙风道骨，都影射着一个时代或而宏大或而微渺的伟力，契若“独怆然而涕下”的悲涩之情。

而这番耐人寻味的古典情怀，亦同样深植于其颇负盛名的经典力作《春香传》中；回溯那时而热忱时而冷仄的“盘索里”唱腔，自始自终都昭显着一股力透纸背的魄力，缘合故事发展的棱角，一簇簇涌过影像的光幕，一如春香的青丝华年，振颤于生命的光亮之境。

“为一个妓女作传”，这套易成经典的想法缘来已久，前有费里尼的《卡比利亚之夜》，后有Elia Kazan的《欲望号街车》，皆而都源自于崇尚艺术自由的西方国度。

而作为东方电影“后起之秀”的韩国，其内敛含蓄的民族根基，则注定了其一而再的避讳之实，想想阮玲玉饰演的《神女》便可知八九，隐而不露，忍而不惊，极尽沉默之能事。

这般念想过后，再来回溯林权泽的《春香传》，则不由地萌生出一番敬意，其间如此大胆地于东方的“内隐”中杂糅进西方的“外化”，就像一道道顺流与逆流的交汇，兀自激发出一股刚柔并济的力量。

影片以一种名为“盘索里”的民间说唱曲艺贯穿始终，以此作为故事的艺术解说；而韩国第5代清唱传人赵尚贤亦借此一展声喉，缘着故事的轻重缓急，抑扬顿挫于其间，声情并茂，兜转自如。

在我以为，这番“以曲艺架构故事”的形式恰与黄蜀芹的《人·鬼·情》有着异曲同工之妙，“人生”与“戏台”合而为一，引申出“人生如戏，戏如人生”的悠远况味；而作为故事第三方的“盘索里”说唱则成了一帖叙事的良药，缔造出更为执烈而悲怆的艺术情怀。

林权泽的“外化”不仅体现于全片的整体架置，还彰显于一些“目送秋波”般的细节之中。

如李梦龙第一次得见荡秋千的春香时，不由慨叹了一番“良辰美景”，乐言“大雁随鱼飞，蝴蝶随花舞，小蟹随贝居”，而此时的春香就像一团火红的蝴蝶，融亮着李梦龙的眼睛。

又如李梦龙与春香在房里交媾的那个长镜头，框着两个人的身影在地板与屏风间一格格流淌，那半隐半露的情欲，若一簇无法浇熄的烈焰，逡巡于床褥之间，发出清晰的瑟响。

这一段的“外化”除却长镜的张力之外，还着力体现于“盘索里”唱词中，“你想吃什么”的反复咏唱，及至“圆锥物”的生殖器象征，都不再沦为落俗的粗口，唯见艺术的热度被两具缠绵的躯体点染得尽善尽美。

《春香传》作为朝韩古典文化的经典文本，固有其传奇之处，但亦有其局限所在；就像诸多东方爱情故事所传颂的“大团圆”结局一样，《春香传》中的爱情亦至终落入平俗的“化险为夷”，并未酿成更具悲剧意识的“千古之恨”。

在我以为，这或而并非林权泽导演的本意，想见其在《种女》及《醉画仙》中惯常性的“悲”，或而纤弱如泣，或而宏大若风，但且都是“悲”；而《春香传》尽管一度执守着“悲”的走向，却遗憾未能递达到最末一刻。

在临近结尾处，所有的“悲怆”崩然断裂了，影像的张力亦被瞬间抽离，丧失了艺术电影该有的锐气。

想必导演的用意是执妄着以最本真的姿态还原好一个民间传说，并契合于百姓的夙愿；由是，一段源自传说的东方姻缘被人为地美化成了一曲完满的诗篇，“有情人终成眷属”的古老誓言，亦终于再度得以印证。

所幸的是，林权泽镜头下的“主旋律”结尾，同样浸染着其独具一格的悲悯气息。

虽而影片的“大团圆”结局多少消磨了一些故事的棱角，但影片中段部分的“悲情”确而是夯实有力的，如“春香被打”的段落，用长时间的远景表现出一种不忍卒看的悲叹；以及“被打”影片在色彩运用上同样别具匠心，充分秉承了韩服的优势；而那些凸显于青砖灰瓦上的一点亮色，则兀自勾勒出一个时代如此灼烈的孤独与寂寥。

大篇幅的“天空”意象亦是一度出落于林权泽影像中的关键表达，其往往将悠远的苍穹之景与萋萋的荒草并置于同一画面中，影现出一种冷寂、萧瑟却别具古韵的自然之美。

此番旷达的秋瑟之景，曾无数次出现于林权泽的心念之中，《醉画仙》中的野合，《千年鹤》中的绝唱，《悲歌一曲》中的恸哭，都被打点上悲悯的底色。

若说林权泽是韩国电影界的古典大师，倒不如称其为“东方古典美学的导盲者”。

末以李梦龙衣锦还乡时的赋诗作结，以完满一段金玉良缘之事。

“金樽美酒千人血，玉盘佳肴万姓膏。

烛泪落时民泪落，歌声高处怨声高。

”

林权泽的《悲歌一曲》应是更胜一筹，至于《春香传》，与其说是喜欢这故事，不如说是喜欢歌声。

一个韩国网友告诉我，这种韩国传统说唱形式叫pansori，不知何时有机会可以学一学。

今日惊蛰,电台的女主持人说:小虫儿都醒了.我惊觉到蚊子苍蝇之流也该来了.小朋友们可以去看蚂蚁搬家了.连徐娘们都有了装纯真的机会.惊蛰应该有春雷,今天却只有大雾,早晚都有,听说高速封道了.看了春香传,不错!但有两个不得其解的地方:其一,春香的母亲在风尘中流落了大半辈子,对于官家子弟如李梦龙之流应有极高的警惕,为何轻易就同意了春香与李梦龙的婚事,事后果不出我心中所料,李家极力反对这桩婚事,使春香与梦龙不得不离别.连我这样涉世不深的小子也能料到的事情,做为一个受尽世间冷暖的前风尘女子为何想不到,心中暗想:可能是为了攀高枝吧,故意如此,先斩后奏,吃定李梦龙这书呆子了.其二,对所谓"守厅"一词不理解,因为太守强要春香做他的守厅,揣摩着应该是做小妾的意思.后上网一查,才知道,守厅比小妾都不如,古时获罪之人其家人入教籍,就是被充入官伎,各地都蓄有官伎,若太守喜欢可以专占,但却连小妾的名分都没有,太守若离任,可以赎出带走,也可以转让给下任.春香并非在籍官伎,但由于其母亲曾在籍,故太守可借口无春香母亲退籍的证明,那么春香也应在籍,故可看出古代在籍女子若有女儿,还是官伎.以上这些资料从一本叫<中国娼妓史>的书中查到,此书基本用文言写成,很文雅.这和国外研究性方面书籍的学者会在书中刊出全家福是一个道理.这本书也很不错.就是贵了点,文言虽雅,却也不不是很好读,有空可看看.春香与梦龙端阳定情,中秋分别,三年后重见.