河神

写这篇是为了反击另一篇一星长评，本来只想简单评论一下，越写越多干脆自己开了一篇。

现在河神的评分人数有一万二左右，这个人数打出来的分应当是较为合理的了，虽然我也认为目前来看8分以上有点虚高，但一星两星也忒不公平了。

前面那位提出的两个问题，一是点烟辩冤，看剧里呈现出来的效果确实不是沟通鬼魂，更像是烟放大了感官，让小河神能观察得更细致，由证据推理得出的结论，比如丁义秋鼻腔内吸附海生植物（忘记具体是什么了）推断出死亡地点不是河里。

原著也说根本不是灵异而是捞尸人的土法子。

至于闻香，识别出香料的是小神婆，小河神只是闻到王掌柜和帐册上的味道一样，并且恰好是他熟悉的能够遮盖烟味的味道。

我看到其他打五星的长评下面前面那位楼主也跑去怼人家说水军，但如果真的是烂片水军也无法拯救的，看看爵迹，看看最近的三生三世，看到给五星好评的就扣一顶水军的帽子，我认为有失公正。

《河神》的分数这么高我猜大约是同行衬托吧，有其他评价提到刚看完一部注水剧，看到这么主创用心的片子就愿意打高分。

这部剧最吸引我的也是创作团队，尤其是调色、镜头的结构设计、剧情的讲述方式等等，用方糖和咖啡来展现丁义秋的死，以漫画形式讲解蘑菇道，拼泥人大哥的身体来避免血腥镜头，还有高质量的空镜，这些亮点让我能够接受男二人物形象塑造和节奏上的一些问题。

给这部剧高分是为了鼓励用心的创作团队，让他们看到就算没有流量演员，剧的本身质量高就能有好的市场。

希望有天能看到越来越多认真制作的剧吧。

看着《河神》的剧，才去看《河神》的书，书都脱销了，等了10来天才收到货。

天下霸唱构造了一个河神的天津，而这部网剧就像是在天下霸唱的世界里上演的另一个故事。

书中的小河神性格与剧中老河神更为相似，更为稳重、谨慎，不似剧中顽痞。

书就像剧中老河神年轻时的故事，而剧就像书中小河神儿子的故事。

丁卯也从一个伍河捞尸队的小青年，郭得友的小跟班，变成了剧中的富二代。

增加了小神婆、老神婆、王美仁、肖兰兰、肖三爷、黄家、盗墓小队等角色。

鱼四和吴老显的好坏立场，完全做了一个颠倒。

鱼四在原著中就是一个小混混，剧中则是忠心耿耿、战斗力十足；原著中的吴老显，英明神武的捕头一个，剧中就成了一个背黑锅，被利用的角色。

《河神》的改动远比《黄皮子坟》大，可是《河神》大受欢迎，《黄皮子坟》却成了鸡肋。

《河神》 这样的整容还是“忠于原著”吗？

我说不好，但是可以肯定的是，编剧在改编时是精读、深读了原著之后才开始架构故事的。

结合改得人神共愤的阮经天版《鬼吹灯之黄皮子坟》，做点个人的小小总结。

第一点，探险类的作品，主要人物的战斗力不能变主要人物在两部书中都是带着英雄色彩的。

心善、热情、战斗强，是他们的共性。

《河神》，小河神无论在书中还是剧中，总体能力强，特长是他水性好，性格是见不得人间有不平之事。

虽然书中稳重一点，剧中顽痞了一些，大家不会觉得突兀难受。

两部算是被认可的《鬼吹灯》影视剧，陈坤的《寻龙诀》胡八一痞气重一点，靳东《精绝古城》胡八一就稳重了许多。

两部成功的《鹿鼎记》，陈小春的《鹿鼎记》，故事情节更加符合原著，扮猪吃老虎，实际人精一个，却装得傻气；张卫健的《小宝与康熙》，这个韦小宝就时刻透着点灵气，可爱。

这样的人物塑造，才是一千个读者，有一千个哈姆雷特。

丁卯，虽然从贫困阶级改成了富二代，但是他的功能没有变，是小河神的助攻，不拖后腿。

而且书中丁卯虽然出场次数多，但是人物光芒较弱，特征不明显，所以即使电视中将这个人物做了改动并且加以突出（虽然张铭恩没啥圈粉），观众不会产生排斥。

《黄皮子坟》胡八一的人设和郭得友相似，平民，但是能力强，有特长，性格也是见不得人家过得可怜。

剧中胡八一基本人设没有动，但是能力被削弱了太多。

胡八一，干的是下墓倒斗的活计，除了过硬的风水术、不错的拳脚，还必须是一个非常谨慎小心的人。

这里三点是构成了胡八一的战斗力。

前面两点是书中重点渲染的，后一点是潜藏在胡八一的言行举止中的。

书中的胡八一很少遇到意外。

这可不仅仅是主角光环。

借用《圆桌派》马未都形容他爸爸的一段话“为什么有文化的兵通常活到最后，因为他做事之前会先看一看，想一想”。

显然阮经天版的胡八一做事不太谨慎。

在胡八一一口气灌下掺了黄鼠狼尿的那一刻，胡八一人设崩塌。

一不符合胡八一有好事别人先，自己后的性格，怎么会有水自己先冲上去喝上一通呢。

二不符合他凡事三思而后行的性格。

个人觉得阮经天在剧中的个人表演还是可以的，只是武术动作与剧情等没有帮他设计好，整个人物的能力没有被很好地展现出来。

王胖子这个角色，和丁卯不同，他在书中个性鲜明，特长就是一身蛮力，但不是没脑子，还能给胡八一一些参考意见。

只是比起胡八一少了点谨慎。

王胖子是有自己的粉丝哒，对这个人物的改动，要和对胡八一的塑造一样小心，不可以大动刀。

阮版《黄皮子坟》里的胖子，一身肉也没了，一身力气也没了，脑子也没有多少了。

没啥好说的了。

第二点，增加的人物是要锦上添花的，帮助把故事讲明白，而不稀释主角。

有句话说，主角是串起整个故事的，配角是圈粉的。

《河神》真的做到了。

个人觉得，增加的配角是要帮助主角把故事讲全面，不能拖后腿。

然后有突出的个人性格特点，有特点才会引起观众的喜爱。

他可以有缺陷，但是这些缺陷要在“人之常情”范围内，这样才会被观众谅解甚至是喜欢。

《河神》可以说增加了很多角色，这些角色都成功为剧本添色了。

小神婆这个角色，不是单纯来和小河神谈恋爱的。

她的原型应该是书中的李大愣，一个假和尚，经常混去做法事，拿一份犒劳，而且有着过人的力气、体能。

这个角色在书中，是要帮小河神开山破路的。

河神也是一个三人行的组合，郭得友、丁卯、李大愣。

小神婆之于小河神，就是胡八一的半个王胖子，力气担当。

小神婆顾影的确做到了她该有的功能，关键时刻出来，帮她的郭二哥打打坏人，顺便谈了一场恋爱。

这样简单爱着男主，不惹事的贤内助女主，相当讨人喜欢。

肖兰兰这个角色，女二号，属于学识担当。

她的作用就是帮主角解决一些文化上的缺憾，查点资料，破译点密码，帮二货青年丁卯出谋划策。

所以整部剧，她属于安静地存在，该需要她时才露个脸，基本没有额外的戏份。

让人很舒服的存在。

老神婆，也是在需要引出一些重要信息的时候出来露个脸。

做到这一点，基本就不会让观者讨厌了，加之生动活泼的表演，让人眼前一亮，吸粉啦，再加上她对顾影那种爱，真的是母亲本身可以是个女混混，但是涉及到女儿的时候，就是一个可以不顾一切的母亲，这一点让观者感动，再度圈粉。

老河神郭淳。

同样在需要的时候出现，中间直接失踪好几集。

他超然的处世态度，点烟辩冤的绝技，是他把小河神抚养教导成一个有才、有善心的人。

从小河神的话语中，我们可以看到一个收入微薄的老河神为了抚养这个身子骨弱的郭得友，付出了多少心血，慈父、严父集于一身，圈粉。

肖三爷，其实在剧中他参与了很多大事，但同样的，他的每次出场都很低调，出场时间也很短，基本都是为了交代一些不能从郭得友这一派来交代的故事内情。

把故事串起来之后，把他塑造成一个对肖兰兰默默关爱的兄长形象。

有才有权又温柔的好哥哥，谁都想要来一打。

那一出，他看见警察队长，送的是一篓螃蟹时，简单几句话，丝毫没有居高临下与鄙夷，化解了尴尬，可见他的人品与情商。

比心。

鱼四、铁牛。

对于脸盲的我，如果不是两人装扮完全不同，还真的是傻傻分不清楚。

他们是帮着小河神和丁卯处理杂事的，这让主角不会疲于奔波各个场景，拎不清主线。

对男主和男二那种哥哥宠爱弟弟，又有仆对主的忠诚，讨喜。

黄家彩门，是故事的一环，原著中也是没有哒。

但是这个故事的插入，就好像是补充了书中少编辑进去的一个天津特色。

不维和。

不过这个故事的开场有点大了，后面退出时有点潦草，观众其实还希望黄家能再生点大事。

就算黄二少再坏，他那种执拗发扬黄家门楣的心思，还是被很多人谅解的。

当然他带点孩子气的外貌，帮了不少忙。

王美仁，一个有故事的女同学，她不和女主争男主，就已经足够好了。

她的故事，不知道最后几集会不会有交代。

适时退出三角恋，又表现出进步女性的觉悟与无奈，感动了不少女观众吧。

付队长，他的姓就是一个梗，明明只正级队长，偏偏姓付。

一口天津口音的配音，逗乐无数观众。

无为，贪功，还有点腐败。

可是这个人做事其实不马虎，一生门和漕运文斗时，他其实就在旁边警车里待命，一有不对劲，他就冲出去了。

越狱事件中，他真的带着人回去处理了，虽然作为搞笑担当，他只有5个虾兵蟹将。

那一句“不要开枪，把这些混蛋打回监狱”，瞬间暴露了他的隐藏多年愤怒、职业操守，甚至是理想。

他在里面的打斗与最后命中脑门的一枪，当真是有些实力的。

感觉监狱要出大事，他第一反应是要让小河神和丁卯赶紧离开。

为救小河神和丁卯，他与军队说话时带着一种出于本能的急切，尽量谦卑。

那种谦卑和他拿着钱子贤的怀表去肖三爷那里邀功时的点头哈腰不同，那时是只有他和肖三爷两个人。

他这一刻是深怕自己一句不恭敬惹怒了军老爷，而害了郭丁二人，他在那么多人面前，表现得谦卑。

付队长，一个事不关己高高挂起，但是只要伤害到他下属（郭丁二人也是），涉及他的职责范围，他绝对不含糊。

这也是为什么，他手下看着弱爆只会阿谀奉承的虾摸海，大晕头，在关键时刻也是冲锋陷阵，而不是临阵逃脱的。

说洋气了，付队长是一个雅痞队长。

活脱脱地毛利小五郎啊。

他的原型是书中公安局的侦查科长老梁，战争年代也是上过战场的。

这就知道为啥咱们付队长身手不错了吧。

原著中，老梁一边对郭得友的个人英雄主义、乱神怪力颇有微词，时常训诫，一边有赖于郭得友的侦察能力和任劳任怨，对郭也是百般照顾的。

相较之下，《黄皮子坟》原著中画眉就是一个一笔带过的事儿，燕子倒是和胡八一，王胖子一起大战过人熊。

剧中把他们捧成了女主和女二。

倒不是因为他们戏多让观众受不了，而是他们的戏和下墓倒斗没关系。

他们的存在对推动故事发展没有帮助，反而稀释了两个主角的能力。

王胖子弱到会被吓晕，还得画眉和丁思甜顶上。

燕子就是在一边搞不正当男女关系。

燕子本该和胡八一 王胖子一起大战人熊的，该出现的场景没出现。

杂货店的营业员也是，作用就是把敲山大爷也给引去内蒙了，就没啦。

几次和王胖子调情的段子，太污了。

当然最重要的是，这几个人没有什么特色，太平淡了。

对剧情没作用、稀释了主角的能力，自身还没特色，当然嫌烦啦。

第三，细节展示，只有熟读作品之后才会注意到的细节。

这是让原著粉感动的地方。

对原著不是非得一模一样地搬上荧幕。

谁都知道，这样不加选择的复制，不是上策。

原著粉，更加会被细节感动。

李大愣给过小河神一包寺庙里的贡品点心，是一条条的。

大家有没有发现，小河神去神婆家打听老河神的踪迹，小神婆顾影就喂了小河神一根点心，八成也是贡品。

点烟辩冤。

只看过剧的朋友其实很不能理解，点烟辩冤到底是什么，是一种特异功能吗？

其实不是的，书中也介绍，他们这些捞尸人，一代又一代和河里的尸体接触，他们可以从尸体的表征就能看出是溺水还是死后抛尸。

死后抛尸，就是有冤。

而且他们还会有一些土办法，可以验尸。

相当于就是一个仵作。

陷于本身的文化水平限制，他们知其然不知其所以然，所以他们没办法给人解释为什么是这样。

而且捞尸人其实社会地位比较低，一般人都不会去干捞尸这种晦气的事，人微言轻，他们说的话不会被人信，唯有装神秘一点，好像是神灵附体发现了事情真相。

这些土办法要是交给大宋提刑官宋慈，就能说出个一二来了，就能汇集成一本《洗冤录·溺死篇》了。

这一点剧中在开始阶段一直在强调，小河神还和丁卯打过一次赌。

小河神一看婴儿的尸体，小孩子四肢健壮，说明母家条件富裕，丁卯不相信，觉得是经验主义。

正是如此，老河神和小河神有的是经验，有些东西是刻在脑子里的，但是还不能上升到理论高度。

点烟辩冤的时候，可不是蹲在一边抽上一竿子烟就好了，抽烟的功夫，其实他们还是对尸体做了检查。

就像剧中，小河神其实查了薛媛媛的耳环。

经验与逻辑推理能力是点烟辩冤的根本。

烟，让小河神镇定下来，思维更加活跃。

这不会是天下霸唱边抽烟边想出来的吧。

当然剧中稍微神化了这一技能，但是根本的还是没有变，即丰富经验加上细心的观察，加上逻辑推演能力，才是点烟辩冤。

再讲一个信马，剧中小河神曾经到黄家冒充信马打探消息。

在原著中，捞尸收入太低，郭得友和丁卯有时候就是会去给办丧事的人家当信马，一个戴黑帽，一个戴红帽。

一个负责迎宾和唱话，什么“某某送上帛金多少”，把宾客引去礼堂；一个在礼堂负责喊“跪，再跪”。

看见小河神在剧中戴的红帽了吗？

鸡鸣灯灭不摸金。

这是剧中小河神去开孙老七坟的时候说的话，这可不是《河神》原著里的。

小神婆曾经有一段喊魂“罗大海，来归。

罗大海啊，罗大海”，这个“罗大海”是天下霸唱《地底世界》中的人物。

看样子剧组为了改编时为了保留天下霸唱的味道，还去看了他的其他作品。

连华青，书中的一个算得上大反派的人物，但不如剧中那么全能。

剧中的连华青组织的魔古道都不仅是邪教组织，和漕运、一生门有点竞争对手意味了。

但是再看完书之后，觉得由剧中的连华青来说书中的台词，正合适。

书中有一段连华青被处决前的描写，一般犯人虽然恐惧处决，但是都会逞个英雄，唱段大戏，豪气万丈的架势。

唯有这个连华青啊，是一脸虚弱苦楚，自认小时候没学好，干了伤天害理的事，但求能给他死前吃顿饱饭。

可以想象康恩赫那中二的语气，游离的眼神，如蛇嘶鸣一样说出这段话，太合适不过了。

连华青的乞丐师父与那个渔夫。

剧中渔夫知道连华青的乞丐过往，但是死得太匆匆了，话没说完就被神仙索砸死了，有点意犹未尽。

这个形象应该对应的是书中连华青那个耍戏法的师父。

比起书中的师父，渔夫的戏份还算多了。

师父的过往只存在别人的据说中。

书中的捕头吴老显追查到他的时候，他就被一块石头砸死了，面目全非，连一句话都没来得及说，连个脸都没露。

说到耍戏法，除了黄家，就得提提小神仙了。

原著连华青的乞丐师父，实则是个会耍戏法的耍猴老头，他有一本记录魔古道幻术的书，能够营造出一些幻境。

师父死后，捕头吴老显还没来得及销毁，就被少年连华青给骗取了。

所以创造出传经人——小神仙，也是有原著根据的。

小神仙在剧中传得是神乎其神，最后死得却是特别苍白。

给人一种“这就死啦？

”的不可相信感。

当然这有可能是剧集不多了，需要快点收尾。

但从原著角度去解释，这种轻飘飘的死法却也是合理的。

首先，作为一个邪教，喜欢把人神化，装神弄鬼，虚张声势，已达到威慑人心的作用。

小神仙的名头恐怕也是名过其实的。

说白了小神仙就是个懂催眠的变戏法的。

除此之外，也没有其他的战斗力了。

这就呼应了，当剧中人谈小神仙色变，而小河神一直轻蔑地称之为“还是变戏法”。

只要看透他只是只纸老虎，破除恐惧，就可以进一步破除他的催眠。

催眠失去了作用，小神仙也不过尔尔。

奠定小神仙江湖地位的事件就是20年前，剿灭魔古道时，他能让数百官兵自相残杀。

但是他还没走出小西关，就被肖三爷扣押了。

两件事看似自相矛盾，实则是反证。

当年小神仙为什么可以发挥那么大的威力，因为剿灭魔古道的消息走漏，小神仙已经布好了迷魂阵。

而小西关这里，他还来不及部署，只能一对一地对视迷惑。

肖三爷要是带了十几个人，还没等小神仙跟所有人对视完，估计就被乱枪打死了，所以小神仙不敢轻举妄动，只能束手就擒。

加之，小河神在茶楼被催眠那一段，也在暗示，整个催眠过程其实是小神仙部署过的，而不是挥手即就。

‘’小神仙辨认圣童这一事，也有点笑话了。

他似乎根本不知道谁是圣童嘛，只是猜测老河神领养的应该就是圣童。

他绕一个大圈子，或许只不过是继续披着神的外衣，蒙骗连华青，好让连华青对自己有点敬畏，免得被害，同时拖延时间。

一方面，他布局引小河神来，好像是在把小河神献给连华青，稳住连华青；另一方面，他根本想趁机杀了小河神，将他淹死。

这样做，很有可能是因为他知道小河神可以救连华青，所以要拖延时间到连华青极度虚弱，并且他还要杀了小河神，彻底让连华青病发身亡，自己再夺权。

对小神仙的解读，只能算是个人的脑补。

第四点人物形象设计，出格不出戏，与入格不入戏天下霸唱讲的故事背景的确是《黄皮子坟》里展示的那个土得掉渣的年代，但是人物设计不能真设计成村姑啊。

是入格了，可是不入戏啊，这盗墓的逼格就下降了，摸金校尉成了普通的盗墓贼。

感觉《黄皮子坟》剧组自己没看书，只是有个人按照小学生的方式列了提纲：时代背景，涉及到的人物名称，性别，主要故事，主要描写段落。

然后就开始改编了。

反倒《河神》里大胆的发型，出格不出戏。

河神、捞尸队，经常下水，一头浓密的头发肯定不合适啦，光头也不合适，铁牛是简单版的半光头加马尾，小河神作为主角，发型稍微金贵点，梳了脏辫。

我是挺喜欢的，有点嘻哈，有带点武侠里能人异士的感觉。

小神婆，别看她发式夸张，人家就是神神叨叨的，而且你看她衣服的颜色，总是透着一股旧，毕竟小神婆也算劳苦大众的一员。

老神婆的那个花饰，戴在她头上，是有点花头经了，可是单独看，不得不说配色很好看，绝对是一部好的插花作品。

鱼四的眉毛和老神婆的眉毛，真的是神来之笔，面相奇特之人啊。

除了外形要出格不出戏，还有就是口音。

口音呢，是一桌菜里的副菜点心，要是全是那个味儿，就腻歪啦。

胡八一作为主角，不管他来自哪里，最好还是纯正的普通话，听着舒服顺畅，偶尔蹦出一两句方言或者带着口音，会让人眼前一亮，但是全程都是那个味儿，就把人带出戏啦。

《河神》就聪明多了，他的口音担当是交给了付队长和盗墓胖子，作为配角，一开口有口音，瞬间就把人逗乐了，还让人忍不住学上一两句，“要点紧呐”。

巧妙运用口音的还有《鬼吹灯之精绝古城》里面的安力满大叔，“朋友嘛”，多深入人心。

口音的一大功能就是给人物注入诙谐感，可以减少一些原本带有负面形象的人物的戾气，同时把人物塑造成“小人物”。

一个主角，全程诙谐，这是要闹哪样啊。

看着《河神》和《黄皮子坟》用了一样的套路，可估计就是一个从心里就是尊重、喜爱原著的，一个从心里就看不上网络小说的态度，让两部剧最终出来，有了天壤之别。

场景色调都做的很好，故事渲染的也够了。

李现我原以为他演技不错，不过看他抱着小神婆诉衷肠的感情戏真是尴尬，想想他所有的角色都是那个调调，原来只是本色出演。

张铭恩演技不稳定，大多数时候只会瞪眼，相对而言女的感觉都不错。

不过魔古道是个什么玩意，里面说的很厉害，到现在也没见有什么刷子，至今没见几个人。

老丁会长用死想警醒的江湖人在哪？？

有种吹牛逼挖大坑的感觉，看后续的发展吧。

――2017.08.25看完再来吐槽下重点吐槽魔古道！

什么玩意！

连化清！

什么玩意！

我就说吧，你造势这么大要假大空了，果不其然，搞来搞去就连化清一个人，还是一个中二晚期要死的病人，撑起了整个魔古道的所有上层的二分之一，拿钱买了几个打手，守着最后一道关卡的就一个肖三，连化清的演员不容易，没底气还能装这么久的逼。

还有那个肖三，我起初还以为他是肖兰兰的哥哥，也是中了魔古道的病毒，结果就是个没脑子被连化清骗的智障下人，好好的人不当，想不通他为何要和连化清合伙去搞个自己都控制不了的丧尸群体。

那什么小神仙，救了半天，连化清竟然控制不了他，再次心疼一直装逼的连化清，这么难搞的的小神仙，为什么关起来没直接毙了？

如果传声都能催眠，当初咋就给关了这么久？

这里倒是有点想知道那个小女孩死了没，虽然说手里没真枪，但心里上认为自己死了，她可能就真的封闭自己死了，好像是有这么个说法的。

唉，看下来，吹的上天的魔古道就两真正的成员，可嫌弃死我了。

每次看连化清说进化我就各种鸡皮疙瘩果然是没错。

最后在恶水之源那噼里啪啦一通打，然后去河里砍炸弹？

你们为何不直接去堵炸弹的出路？

最后那下是说顾影用自己的血净化了整个恶水？

不是的话难道是亲亲就治病？

不然几十年前为了治病抓的最初的圣童就能治好所有人了？

搞不懂-_-#。

最后表白一下服装和摄影等。

画面感非常好，话说里面的衣服真是666，这是有颗想举办走秀心的优秀设计师啊。

「壹」这世界上最好的爱情，莫过于顾影和郭得友这样。

「小神婆」和「小河神」。

跳大神的配捞河尸的。

打小一块长大。

一个头顶大红大绿，一个身穿破布麻衣。

一个开坛作法，祈福算卦，挥赶仙鞭唱请神诀，“叫帮兵，你要听言”，一个下河捞尸，点烟辨冤，殓浮尸告慰冤魂，浪里白条好水性。

都是外八门的江湖儿女，门当户对。

名号都挨个“神”字，却全凭百姓捧场。

大鱼大肉吃不上，老陈家喝羊汤，石板坡吃臭豆腐，紫菜蛋花汤配包子，那叫一个绝。

「贰」她对他死心塌地，他对她故作不理。

他下河捞人，她提着披巾等他出水给他围上。

他带她下馆子，她以为是约会，他却让她坐稳了趁乱查案去。

他在烟馆闻了烟味发晕，她一路拉扶着他逃命。

坏人跑了，他气定神闲一句“追呀”，她屁颠屁颠不顾危险追上去。

她跳着脚笑喊“二哥”，他一本正经回说“冷静”。

她穿着兰兰的连身裤露出大长腿，他嘲笑说，“哦，狗鱼，浑身斑点。

”“我妈说，女孩子要矜持，不能总跟着你。

可我乐意跟着你呀。

看着你我心里就踏实。

你会不会嫌我烦呀？

”

「叁」他们彼此太熟悉，斗起嘴能翻出一箩筐童年糗事。

“你小时候天天鬼压床。

” “你小时候还尿床呢！

天天尿！

”青梅竹马，明明心中只有一个你。

她假装晕倒，他心急如焚。

听闻老神婆有意撮合她和余家铺子的张公子，他正气凛然，“长兄如父，当爹的我不同意！

”老神婆追问“为什么总是躲着我家顾影？

”他才吐露真心，“魔古道这么凶狠，我师父又生死未卜。

这趟浑水这么难蹚，我不愿意其他人陷入危险，尤其是顾影。

”

他嘴上不说，连王美人都看得出，他看她的眼神充满爱意，对其他异性都视作空气。

他和她，早就揉到了彼此血肉里，拆不开，割不离。

「肆」“我的命是郭二哥给的。

”小时候，她差点被人贩子拐走，他挺身相救。

长大后，遇到危险，她挡在他的面前。

魔古道当他是圣童，他以身犯险，探查阴谋。

她挺身而出，替他受那穿心一爪。

他为拯救天津百姓，跳入毒潭，原来她才是圣童，她随他纵身一跃。

她的血在潭水化开，治愈了他，也净化了毒水。

她笑颜如花，明媚如光。

终日跟在他的身后，“郭二哥”长，“郭二哥”短，唯恐全天津城的人不知道，她看上的男人是他。

但她从不是他的附庸，不是娇滴滴的大小姐等待他来解救。

她和他，更多的，是彼此照顾，互相保护。

他胡诌，一个眼神过去，她就知道怎么掩护。

他闯祸，她为他打出一条路。

他有难，她主动替他承受。

她是拳脚，是盖世英雄。

在互相陪伴一起慢慢长大的岁月里，她看似倒贴，其实她心里清楚，他把她放在心口、心尖和心底。

最好的爱情，就是顾影和郭得友这样，互为铠甲，旗鼓相当。

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之前给了一个五星，现在只能给个三星，结尾太烂了，整个崩塌。。。

首先，小神仙既然能分辨圣童，为何没发现顾影是圣童？

他既然能控制郭得友，为何要大费周章的先绑架顾影？

然后让郭得友找铁画银钩的意义何在？

如果郭得友没能解开谜题，你小神仙准备如何收场？

直接让郭得友去水池试毒不就结了吗？

而且水池水有毒，顾影在水里泡那么久了都没事，小神仙居然还是没发现她是圣童。。。

其次，出场那么惊艳的连化青最后居然被慢慢塑造成了个话唠＋智障＋妄想症。。。

他既然掌握了病毒＋虫子的无敌怪物改造法，他为什么还要郭得友？

用圣童血给自己解毒后组建怪物大军趟平天津卫独享大权不是易如反掌么。。。

而郭得友如果是圣童，他真要是想听从连化青的计划统领魔古道一统天津的话，你连化青对他有还什么用？

干嘛要和你分享河神神位？

逻辑完全不通！

更别说莫名其妙的炸弹设置，搞个那么麻烦的机关，费尽麻烦入了水，结果那么久炸弹还居然没炸，这是自己给自己找不痛快嘛？

而且凭什么感染了病毒就信你魔古道？

再次，郭淳失踪那么久居然什么都没干，把顾影带到地下溶洞后再次失踪，让顾影一个瞎子自己摸索着去找郭得友，合理嘛？

然后她居然就找到了，正常吗？

丁卯肖兰兰带着整个漕运商会送死是为了什么？

添乱？

肖秘书长千呼万唤始出来后啥作用都没起到这角色存在的意义在哪里？

通缉令，嫡系部队，铁画银钩图到底是为了什么被设计出来的？

从小神仙越狱之后编剧是不是就换人了，把隔壁牧野诡事的编剧找来了？

逻辑，人物关系，情节设置没有一处通顺的，留了一大堆坑没填，没头没脑。。。

整部剧龙头龟身配蛇尾，果然是点了河神（玄武）这个题么。。。

太可惜了。。。

河神情节有一定的漏洞和牵强的地方，虽然相对其他弱智网剧要强出一个档次，不过跟鬼吹灯（小说）比还是有很大的差距。

张力明显不够，不足以吸引人的注意力。

并且故弄玄虚。

有些主线根本不需要藏着掖着，明明直接讲出来没有丝毫的危害，非要弄的和《闪灵二人组》一样，先干一仗或者造成什么严重后果之后才能好好说话。

看过原因之后会让人发现前面的遮遮掩掩欲迎还拒根本毫无意义。

剧情中人物性格脸谱化，人设性格基本靠念，一遍又一遍的循环，来给观众增添印象。

说来奇怪，既没有一本正经的老时代人性格，也不像现代人如此放的开，违和感很强。

估计网剧想的是把现代人喜欢的偶像激情搞笑风格加入进去进行一下完美融合，结果却变成了如此局面。

虽然不知道书中原本表现的性格是什么样子，不过能够肯定的是年轻演员演技还应该有更多的磨练与学习。

至于主线有种漫画人设加做任务设定感觉，一开始围绕离奇事件开始，引出主角和反派魔古道。

几个长长的事件关联，互相之间的牵连性略生硬，最后引出魔古道人物，然后主角调查魔古道，魔古道开始申公豹模式拉小弟对付主角们，然后引出上一辈人的事儿…………这个就不过多评论了，无聊程度上跟吴秀波的《军师联盟》差不多，不过军师联盟越来越烂，就没看了优点是开篇的评书式前情回顾很有趣，给人增添了一种时代感，开场念人设也很有新意，表演的好一点就更好了服装也算是一大亮点，比较有特色，并且更换频率快，能够迎合青年受众，是个不错的表现。

剧中惊现釜山行，写轮眼，烂片惊天魔盗团技术，x战警光脑博士以及很多东西的时候，我感到一阵欣慰，知道自己做不出来好歹知道学（借鉴）了，也算是进步，总比自掘坟墓强，希望学会了以后多多努力，让别人来学习致敬你的作品后期有些第一人称镜头和回忆式镜头不错，男主角长得好看（虽然没看出来）不过很多姑娘评论为下饭剧，姑且也算做优点好了《河神》出了网剧才让人留意到，一开始还觉得是霸唱直接写的剧本，上网查阅才发现《河神》是2013年的书，可是当时却没大火现在看来真是有原因的。

天下霸唱作为盗墓小说开山鼻祖，在我眼里他比南派三叔要强的，毕竟《盗笔》也是模仿《鬼吹灯》的作品。

不过很多厉害的作者开始正式进军商业作品的时候，作品水准都是垂直下跌，希望霸唱能长点脸，毕竟一个剧最核心的还是故事。

文|箬水三千微信公众号|声色光影人间微信公众号ID|BelovedVienna《河神 2》终于开播了，“没有李现”上了热搜。

2019年是李现大火的一年，但让他爆红的《亲爱的，热爱的》却不是他评分最高的影视剧作品。

李现在2017年播出了一部口碑剧《河神》，是李现第一部男一的戏，在爱奇艺播出后，获得了一片好评，制作精良，故事新颖，遗憾的是，好口碑却没有给他带来多少知名度。

悬疑的民初探案故事现在在爱奇艺上还能播放的《河神》和初播版已经大相径庭了（剧情有关惊悚、病毒、丧尸等等被剪得乱七八糟，部分剧情已经接不上了），有些单集被剪得只剩30分钟不到。

一部民国探案悬疑剧，用民俗和文化的底蕴，精致的服化道，尚有逻辑的剧情，一群演技在线又各有特色的新人撑起了口碑。

《河神》的电视剧改编自天下霸唱的小说，讲述的是捞尸队队长“小河神”郭得友和“小神婆”顾影，留德归来的商会会长之子丁卯，市长女儿记者肖兰兰，一起解开一桩桩迷案，联手破除二十年前魔古道的阴谋，守卫天津卫的故事。

民国年间的天津卫水患频发，河中怪力乱神之事不绝，开场的一场祭祀舞蹈看起来滑稽可笑又神秘莫测。

“超凡绝伦的人中龙凤”小河神郭得友得到师傅“老河神”的真传，下水如蛟龙入海，功夫无出其右者。

同时，郭得友又是个身体不好的药罐子，像小鱼儿一样靠着老河神的药缸泡澡调养长大。

这也为他之后的身世之谜埋下了伏笔。

剧中通过师弟丁卯的漕运商会的复杂关系，把几个故事串联起来，火车站尸变、海河浮尸案等，最终指向一个存在了二十年的神秘组织——连化清的魔古道。

天津卫的民俗风情《河神》中还存在着许多民初天津卫的民俗风物，每一集开头用评书的的形式进行前情回顾，由说书人来总结剧情非常有“津味”，也在第二部中保留了下来。

警察队长付队长一口地道的天津话也让如临其境。

开篇的祭河大典中加入了傩戏舞蹈，夸张的服饰和动作新颖跳脱却引人入胜。

把尸体叫做“漂子”，拜师前要先能够抓住被放生的王八等细节和具有老天津特色的“鬼市”都透露出这部剧制作的用心之处。

这些民初洋气或遗少风格的服装，讲述天津卫历史的道具和风俗，不刻意地穿插在剧情中，对解开迷案起到了推动作用。

四个主要角色都各有所长，从开篇的独白中可以看出每个人物的鲜明特色。

▼肖兰兰接受西式教育，着装风格就非常洋派。

套中套的剧情漕运商会会长之子丁卯从德国学成归来，父亲却意外逝世，接手商会（帮派）的他无心经营生意，一心只想破开迷案。

就这样故事以商会会长之死引出，穿插不同的案件，并牵扯出羁绊二十年的人物关系。

上一代的恩怨和下一代的情仇，让小河神和丁卯建立了兄弟之谊，两对情侣，也在破案中彼此试探，确认真心。

短短20多集的剧情，因为是爱奇艺自制剧的关系，没有注水和无关的拉扯，所有人和事都围绕着讲述魔古道往事和最终剿灭魔古道余孽的线索展开。

剧中有几场戏的拍摄手法十分新颖，比如胡总管讲述剿灭魔古道往事的时候，为了节省经费也为了让观众可以身临其境，就运用了动漫的表现手法。

在停尸间诈尸的一段戏，用了大量的长镜头，颇有《釜山行》的味道。

小西关监狱暴动的那一段也一气呵成，集悬疑、催眠、惊悚于一体，是近年来国产剧非常高水准的剧情高潮。

可以说作为一部网播剧，《河神》比上星电视剧制作更精良，题材和风格更大胆，故而播出后收到了一致好评。

郭得友施展“点烟辨冤”技能的时候，因为放大了五感，摄影和特效塑造了异度空间感。

同时，郭得友住的破庙中，让人无法忽略的倒下的佛像头，作为一个意象从剧初矗立到剧终。

原著中有些怪力乱神的内容，出于破除迷信的审核要求，在《河神》剧集中，都被转化为有科学依据、合理推断的内容——对僵尸和变异人进行催眠术、病理学和毒理学的解释，但整体故事依旧保留了民间传说和阴森诡异的氛围。

把近年非常流行的侦探推理剧，结合悬疑探险的元素和东方传统的鬼怪传说融合在一起，展现了一部风格独特的民初探案怪谈。

拼命三郎李现前面说到，让很多人认识李现的是《河神》这部民国悬疑探案的佳作，李现在水中自由徜徉的“小河神”之姿让人认识了这个认真又有个性的演员，并且让剧迷对第二部代替李现的主演金世佳10集都不下水颇有微词。

《河神》是李现在小萤幕的初露锋芒之作，在拍摄这部剧时，他十分拼命，水下戏几乎很少使用替身，里面99%的镜头都是他自己完成的。

李现在拍摄《河神1》的时候，因为在水中拍摄时间过长，还导致了身体健康状况出现问题。

因为档期问题就没有参演《河神2》。

《河神》因为是网播剧，没有让李现出圈。

反而是上星剧《南方有乔木》让箬水关注到了李现。

在白百合和陈伟霆主演的《南方有乔木》中，在别人都被陈伟霆的打戏和大姐大秦海璐迷倒的时候，箬水却更喜欢李现演的男二，有着少年的鲁莽和偶像剧男二注定的求而不得。

去年，在《亲爱的，热爱的》大火以后，经济人杨天真说李现没有选择立刻把他的流量变现，上综艺刷存在感；而是继续学习表演，学习英语，继续他的健身，一如既往的认真。

可敬的配角一部电视剧是不是有水准，除了故事主线脉络清晰、情节丝丝入扣、演员演技在线外，配角是不是有充分的动机和立体的形象也是判断电视剧水准的重要标准，有些中为坏而坏的工具人是编剧偷懒的表现。

评价好的剧作，比如《隐秘的角落》里每一个配角都有让人深思的行为动机，王瑶为什么怀疑朱朝阳，马主任是怎么和周春红别别扭扭恋爱，又怎么磕磕巴巴分手的。

《河神》中有两个让人难忘的配角，鱼四和肖三。

配角肖三是个虽有私心，却真爱肖兰兰的忠仆。

他在最后的生死关头，几乎丧失理智的时候，记得的还是不要伤害兰兰。

已经完全变形的脸，还是忍不住流下了眼泪。

▼以下突破很惊悚，请在家长陪同下打开。

戳中所有人泪点的鱼四，据说在第二部复活了= =||。

《亲爱的，热爱的》终于让李现成为了去年夏天的7月“现男友”。

这部剧大部分人都看过，我就不赘述了。

下一篇我会说说去年底播出的《剑王朝》，从市井少年到白发银衣，李现的一颦一笑透露着少年的调皮和中年的筹谋。

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文/刘起（原载公众号“虹膜”）完全没料到，这部《河神》，竟然是今年我看过的最好一部国产剧。

作为一个美剧、日剧粉，我要坦白，日常生活中其实也离不开国产剧。

因为国产剧完全可以靠听。

地铁上、厨房里，可以一边忙活一边听国产剧。

而且国产剧的套路往往狗血，台词经常弱智，吐槽起来也是乐事一件。

我就是这样听完了《欢乐颂》和《我的前半生》。

抱着同样的心态，前几天我点开了《河神》，完全没料到，一种豁然开朗的感觉颠覆了我的所有预期。

首先片头就标新立异、先声夺人。

没有采用传统国产剧的片头歌曲加剧情片段，也不同于其他几部鬼吹灯网剧质量不错却乏味的片头动画，而是在魔幻感的视觉画面中，用音乐搭配四个人物的轮流念白，交待出人物的个性特点。

（想了半天也没想到之前有哪部剧是这种片头）四个不出名的年轻演员没什么明星效应，但仅仅依靠精心设计的念白、抑扬顿挫的节奏、灵动有趣的腔调，做出了一种非常高级的效果，不得不说，《河神》的片头创意实在太棒了。

视觉风格有一点像HBO的《真探》和BBC的《神探夏洛克》，虽没那么精致，但放在国剧中，也绝对是超一流水准。

一口气看完五六集，又把片头重复播了几遍，天知道以前的国产剧我都是直接跳过片头的呀！

这部剧集的精彩，很大程度上来自于改编的成功。

天下霸唱的原著小说《河神·鬼水怪谈》，为这部网剧提供了一个宏大诡秘、光怪陆离的世界观。

这些奇闻异事、怪力乱神，在一定程度上带来了某种观赏性与奇观性。

然而，原著中松散的情节结构与单一的人物设置，其实很难改编成剧集。

但《河神》编剧在保留民国时期天津卫的社会环境与邪教魔古道阴谋的基础上，彻底改变了原故事的情节架构和人物设置。

把西方的侦探推理、悬疑探险与东方传统的灵异事件、民俗风情等元素融合在一起，做出了一部带有强烈中国风格的推理剧。

原著中怪力乱神的内容，也许是出于某种去除迷信的现实限制，在《河神》剧集中，都被转化为有科学依据、合理推断的内容——对僵尸进行科学、病理学的解释，但整体故事氛围依然保留了民间传说、灵异鬼怪的阴森诡异。

一、不拖泥带水的剧作结构按照美英推理剧的写作方式，编剧几乎重新建构了这个故事。

以河神大典上漕运商会浮尸案展开剧情，用推理的方式，在两集的篇幅内解决一个案件。

同时引出下一个案件，而这些环环相扣的案件，逐渐带出背后一个更大的阴谋——邪教魔古道，以此作为全剧主线，将所有案件都串联在魔古道的大阴谋之下。

《河神》的剧作模式，对于国产剧来说，应该算是很大进步，彻底摒弃了之前四、五十集国产剧的拖泥带水和冗长散乱。

大部分英美悬疑推理剧都是一集一个案件，起承转合，干脆利落。

《河神》是两集一个案件，保证了整部剧情节相对紧凑、剧情不拖沓，同时又用案件东方式的离奇诡异、案件之间的环环相扣制造悬念，引出主线。

在这点上又很接近《神探夏洛克》，有一条幕后黑手莫里亚蒂的主线。

而《神探夏洛克》一集90分钟也刚好对应《河神》的2集，相当于一部电影的长度。

二、模仿又创新的视觉风格《河神》的视觉风格也非常有想法，虽然有批评的声音认为视觉上的混搭有些不伦不类，但我完全不同意这种批评角度。

我觉得《河神》的创作者完全没有包袱，或者说影响的焦虑，他们在这部剧集中东西合璧，做了一种大胆另类的创新，既有模仿借鉴的成份，也有创新想象的元素。

比如小河神郭得友「点烟辨冤」的情节，在书中一笔带过。

但在《河神》剧集中，却成为最有风格最诡秘的视觉奇观。

「点烟辨冤」是郭得友继承老河神的独门绝技：只要点一根烟，就能进入另一个异度空间，与死人面对面，探寻真相。

在书中与河边喊魂一样，属于神神鬼鬼的超自然现象，是浮尸「心中有怨，还魂借烟」。

但在剧中，变成某种有科学依据的方法。

通过吸入烟放大感官，使感受能力变得超强超敏感，对尸体所有细枝末节都明察秋毫、推理观察出命案背后的真相。

「点烟辨冤」的视觉呈现应该是模仿借鉴了斯嘉丽·约翰逊主演的《皮囊之下》（Under the Skin，2013），在接近致幻的状态中，进入一个黑暗空旷的异度空间，人像是行走在水面上，水中倒映出人的形象。

同时，放入传统的东方元素——巨大的泥人雕塑，制造出一种恐怖渗人的氛围。

丁卯解剖观察尸体、郭得友点烟观察尸体，对尸体细节的呈现，似乎又借鉴了《CSI》和《神探夏洛克》等欧美推理剧集，使用了大量特写镜头。

第12集医院中郭丁二人斗活尸的追逐段落则明显模仿了欧美僵尸片的拍法，虽然场面调度与动作设计偶尔不够流畅，但在国产剧中，这种血腥紧张的僵尸追逐场面，也算很有观赏性了。

同时，对原著中的恐怖元素也进行了视觉还原。

绿毛死婴、地下鬼市的阴森可怖、帮会间文斗的血腥暴力，死尸身体细节的展现等。

尤其是第六集，郭得友在水中打捞薛小姐尸体时打开铁门，涌上水面的一百多具漂子（浮尸），晚上看这段实在是挺渗人的。

开篇「河神大典」的祭祀场景，在视觉层面既保留了传统中国元素，又做了大胆创新。

在白色的场景中，藏青涩的假面舞者、抢夺婴儿的黑色河妖、对抗河妖的红色神鸟、金色包裹的献祭婴儿，以一场现代主义的舞蹈来表现祭祀的内容。

我不大了解中国民俗，看到有些评论认为这段祭祀大典细节失真，但我觉得，作为一部商业类型剧集，民俗细节的失真并不是什么问题，视觉效果的好看和冲击力更重要。

三、工整严谨的二元对立很多类型电影都会在叙事层面采用二元对立的模式，使叙事更有层次更复杂。

《河神》对原著人物，进行了改头换面的重构，工整对称地将四个人物设置为二元对立的结构。

郭得友从原著中稳重沉默的中年师傅，变成了一个混不吝、嘻嘻哈哈的年轻人；助手丁卯，则从一个穷孩子，改写成了留洋德国学习法医的漕运商会大少爷。

同时加入了两个截然相反的女性角色——小神婆和大小姐。

《河神》这种双主角探案的模式，让人想到奉俊昊的《杀人回忆》。

在侦破连环杀人案过程中，乡下警察/首尔警察体现了两种不同的破案思路，传统/现代、落后/科学、感性判断/理性推理，这种二元对立的思路，也是韩国社会转型过程中，传统前现代性与西方现代性的对立。

而《河神》的时代背景是民国，在这一特殊的时间点上，中国传统的封建社会受到西方的冲击，东方式的前现代文明和西方式的现代文明碰撞，这一时代的独特性，在二元对立的两个男性主角身上，体现的格外明显。

小河神郭得友的传统绝技充满神秘色彩；大少爷丁卯的探案方法，无论以法医方式解剖验尸，还是推理案件，都严格遵循科学原理与逻辑；两个男主互相抬杠、不服气对方，却总是殊途同归，得出同样的结论。

探案思路的二元对立，为剧情的展开，形成一种双线结构。

每次小河神与大少爷，都是按各自的方法查案，最后汇聚在一点。

除了探案思路，两个男性角色与两个女性角色，无论身份、性格还是服饰、道具，也都按照二元对立来设置，形成强烈反差，也带来某种喜剧效果。

片头念白就体现出剧集的整体思路。

乍看只是人物念出自己的性格身份，散乱无章，但其实都是一组组二元对立的描述（因为念起来太有趣忍不住引用了全文）——「江湖，科学，拳脚，真相；水性好，法医，神婆，记者；身子骨弱，特别警探，娘，市政府秘书长；超凡绝伦的人中龙凤，大少爷，就是个跳大神儿的，天津小姐；不抽烟不喝酒，有钱有势（有什么用呢），眼里揉不得沙子，通情达理；泡个澡，开什么玩笑，不娇气，有线索啦；德意志，神，大新闻，漕运商会；师父，郭二哥，父亲；推理证据，青梅竹马，天津百姓。

」这些特征，对应了传统/现代、落后/科学、感性/理性的二元结构。

小河神郭得友、小神婆顾影与老河神、老神婆是有神论派，点烟辩冤、河边喊魂还是各种风俗（吃鱼不能翻面、不能叫做河神），都带有神秘主义的迷信色彩。

德国留学生丁卯、报社记者肖兰兰则是科学派，法医验尸、记者调查，崇尚科学与事实，是不相信鬼神的唯物论者。

另外还有一些有趣的人物设置。

比如小河神虽然水性高超、能点烟辩冤，却偏偏身子骨弱加过敏体质，一吸烟就晕倒。

小神婆虽然神神叨叨疯疯癫癫，却总有怪招。

大少爷丁卯有时严肃谨慎有时又天真犯傻。

这些人物设置使整个剧集在阴森恐怖之外，多了一种热闹的喜剧色彩。

《河神》中，东方传统的江湖奇术与西方现代的科学知识，互为表里，缺一不可。

与天下霸唱的其他改编作品（《寻龙诀》或《九层妖塔》《鬼吹灯之精绝古城》）相比，《河神》加入的现代推理元素，改变了原著的民间传说气质，使剧集更现代，东西方文化的结合也让故事的层次更丰富。

《河神》新鲜、生猛，虽有民国背景，却不拘于时代环境的还原。

无论视觉呈现抑或人物性格，都进行了天马行空的改造，在细节上有些架空。

比如小神婆后现代的服装发饰（树枝、假花）搭配「开什么玩笑」的口头禅，小河神小脏辫、乞丐衫与嘻哈风的走路姿态，丁卯的卷发和西洋风。

虽然现代感太强，不够写实，但相比之下，天下霸唱之前的几部改编电影和剧集，因为太注意保留时代痕迹，就显得有些呆板、过时和乏味了。

夸了这么多，也要说说《河神》的缺点。

比如案件推理过程有些简单，叙事节奏不够紧凑，对白偶尔有些啰嗦和重复，某些细节设计也显得随意散漫，医院僵尸那一集的动作追逐场面的剪辑和场面调度零散混乱。

但我觉得这些缺点不是能力问题，而明显是创作态度还不够认真细致。

整体而言，《河神》不算完美。

但即便如此，我还是觉得这部剧的优点远远大于缺点，它向我们展示了年轻创作者鲜活的想象力、网络小说改编的灵活性与弹性，以及网络剧集具备的巨大潜力。

这剧本是神剧 兜兜转转到最后一集揭晓谜题的时候逼格全无lo到爆 先莫名把配角都整死了 然后告诉我们圣童是谁 可以 你们找圣童来屁用没有 把那什劳子红色水弄到河里还要弄机关给自己挖个坑 谁傻啊？

然后莲华清之前一只吵吵要进化进化 最后进化的目的你就是要让病毒爆发让人们封你为河神？

当河神就是进化谁给你的自信！！！

而且戏剧化的是一个天天抽大烟的人居然能跟小河神打的那么起劲 这体力不得不说真是好啊 整部剧真就是高高举起轻轻放下 到最后硬是生拽硬套加苦情戏 唉 借用一句警察长的话能不能要点紧！

今天看了一个采访，里边两句话可以回答这个问题。

问：《河神》你用替身了吗？

李现（剧中饰演小河神郭得友）回答：没有。

这里边99%的镜头都是我拍的，剩下的两三个是导演拍的，他比我水性好。

问：你也有水里的戏吗？

王紫璇（剧中饰演小神婆顾影）回答：后期有很多。

我不太会潜水，因为潜不下去，每次都是在腿上绑上铁块，每次都是李现要把我托上来才行，我们每次上来都是最后一口气。

李现：拍《河神》前三个月紫璇都是发烧的，为了不拖延进度，每次都是中午休息打点滴支撑。

《河神》拍完，李现和张铭恩（剧中饰演丁卯）都考取了潜水证。

说实话看完这个幕后采访，我是惊呆的，瞠目结舌，不敢相信那种。

虽然说演员就是干这行的，冬暖夏凉好像跟你没什么关系，但是这么拿命玩儿的，还真是不多见。

所以，《河神》播放量突破10亿，什么突破100亿之类的信息，也就见怪不怪了。

不火，好像才是奇怪。

胆大心细是我能想到的对一个人最高的褒奖了。

用来形容这部《河神》也是分外妥帖。

首先，胆大。

《河神》全线启用生面孔，都是一群没什么名气的演员。

你看，李现，张铭恩，王紫璇（我打她的名字都打错了好多次，以后恐怕就不会打错了，因为河神之后，我记住她了，我的输入法也记住了她）都是十八线开外的小演员。

在现在这个选角以“人气流量”为标准的影视环境中，《河神》敢全线启用这样一批演员，岂是“胆大”可形容的？

那是相当胆大呀。

有些选角导演一线二线的都不要，人家要用特级的，要炙手可热，红得发紫那种才行。

谁还安下心打磨什么剧本，拍什么剧情，要什么演技，只要拿演员们的八卦炒炒话题，组一组CP，播放量就哄哄的往上窜，比方前一段播放量突破300亿的《楚乔传》就是行业最好的“教科书”。

影视制作其实也相当于赌博，见多了为此倾家荡产的导演，见多了因此关门的影视公司，也见多了因演员无名气，宣传不得法，题材太生冷而遭受冷遇的佳片。

在这其中，也许有些人终会“大器晚成”，但是其中的兜兜转转的辛酸，也是冷暖自知。

比方说被老婆养了6年的李安；但是其中更多人却因此怀才不遇，庸碌一生。

所以，对于影视制作每一个决定，虽然说九死一生有些夸张，但是每个拍板背后要背负的压力，估计都有千斤重吧？

鉴于此，《河神》剧组敢于召集一群籍籍无名的小鲜肉，为这个浮躁的影视圈子注入一股清新，难道不值得点赞？

毕竟只有真心想出作品的人，才敢如此“逆势而为”吧？

都说艺高人胆大，《河神》又一次让我们见识到了什么叫“酒香不怕巷子深”的傲娇自信。

其次，心细。

这一点表现在《河神》每个精细打磨的细节上。

所谓没有金刚钻，不揽瓷器活。

剧本就不说了，我就问你，剧中的故事有没有让你眼前一亮，耳目一新？

有悬疑惊心动魄，也有搞笑前仰后合；甚至连撩妹撩汉宝典拉出来都够洋洋洒洒说个日以继夜。

所谓细节见真章。

这种用心在《河神》里是信手掂来。

《河神》反其道而行，放弃了烂大街的鬼吹灯系列，反而是捡了个名不转经传的《鬼水怪谈》，这个传奇故事发生在天津卫，为了拍出天津独有的特点，片头使用说书形式，朗朗上口，趣味横生；片尾还自带独家小剧场，也许是友卯CP日常，也许是顾影闺阁火辣撩汉，应有尽有；剧中更是周到的连天津方言都给我们准备好了---发型奇特，气质清新脱俗的警察队付队长（付队长，副队长，本身就是颇有玩味的段子）一出场，就给人一种自带笑料的感觉，看他对上级溜须拍马，对手下装模作样，真是惟妙惟肖全身都是戏；说句话，眼神横飞，连满头的发卷都跟着花枝乱颤，那真叫一个精彩。

除此之外，还有很多小细节值得把玩，有我发现的，也有没发现的，一次全部抖落干净不是我的作风。

欲知后事如何，静待下回分解。

综上，如此胆大心细，精益救精，不火才是奇怪，你说呢？