黑鹰坠落

《黑鹰坠落》，这部上映于真实事件十周年前夕的影片，既是一部经典的战争片，也是一部成功的“纪录片”，导演斯科特给观众带来震撼战争场面的同时也还原了1993年的摩加迪沙——一个修罗场。

影片以柏拉图的“只有死者才能看到战争的结束”开篇，就向观众预示着这是一部悲剧，血腥、恐惧、死亡注定伴随电影开始、发展、结局。

果然，导演在电影开头就直截了当地以一场索马里民兵抢劫联合国资助粮食并枪杀难民的戏向观众展示本片的背景，没有过多赘述，简单粗暴，一如背景索马里内战一样野蛮暴力。

导演在双方激战之前，花了近二十分钟给了一个宁静紧张的前奏，索马里人虔诚地做着礼拜，美军则悠闲的烧烤玩闹，洁白的海滩，清澈的海水，一片风景如画，然而都藏着鲨鱼。。。

当黑鹰直升机载着游骑兵和三角洲部队掠过摩加迪休上空，听着黑鹰的螺旋桨声，你似乎都能跟美军一样感受到那股志在必得，连水和夜视镜都不用带的士兵们认为抓到艾迪德然后回基地，只需短短半小时，然而事实是他们被困在摩加迪休整整15个小时如同身在炼狱。

从行动之前，盖将军告诉士兵没有炮艇机和装甲车作掩护，只有配备机枪的黑鹰和武装悍马开始，这场行动就预示着不顺利，没有重型武器作掩护，只有部分特种部队作战，面对满城都是民兵，美军明显敌众我寡。

当新兵贝朋克在落地时不慎摔伤，整个计划从出现这个小纰漏开始，各种致命打击就如多米诺骨牌效应一样接踵而至，黑鹰遭到火箭炮的袭击连坠两架，悍马车队因缺乏空中火力掩护而受到重击，作为掩护撤退的游骑兵小队陆续走散，不断有人受伤，摩加迪休全城开始围攻人数很少的美军，一个劫持计划瞬间变成了困难重重的营救行动，弹药缺乏的游骑兵被迫展开巷战，谁撑得住就可以活下去。。。

经历漫漫长夜，直到第十山地师和联合国援军到来，活下来的士兵才得以离开摩加迪休，精疲力竭 。。。

一场血腥的战争，15个小时的恐怖经历，在这些灰暗中，有一股精神伴随了整场战斗，让观众在震撼之余还有感动，“不放弃任何一个同伴！

”因为这句话，当走散的游骑兵以为车队再也不会回去接他们时，他们等来了早已冲出摩加迪休回到基地却依然返回的战友；当黑鹰坠落不知伤亡情况时，狙击手自愿前往救援，就算明知等不到援军等来的极有可能是死亡。。。。

黑鹰坠落的成功不仅在于导演的功力，其中的配乐也是精彩万分，影片开头，汉斯季默用hunger 配上饿殍千里的画面，无疑将整个影片的背景都拉入一种灰暗无望中，为全片定了一个悲剧基调，影片中如Mogadishu Blues ，chant，barra barra,still等也是配乐经典，危险诡异的战争气氛被烘托得愈加浓烈。

当今电影界里坐头两把交椅的导演，一是Ridley Scott, 二是Steven Spielberg. 他们拍出一系列家喻户晓的电影经典模范如：异形，角斗士， 黑鹰坠落，战马 天朝王国，E.T. ;侏罗纪公园，辛德勒名单，慕尼黑 ......等等。

一次次泪目 这些作品的艺术性和观赏性都登峰造极，无可挑剔。

近年来，两位导演名利双收以后，他们的电影风格开始从华丽走向质朴 大师们的做法也印证了古人的话：“大音希声，大象无形；洗尽铅华，返璞归真”。

静下来一个人时就会陷入回忆 就回回忆脑中一段段震撼的电影片段 都在2001年的黑鹰坠落和珍珠港 一遍又一遍铺满了我儿童时期脑海中依稀的战争回忆 然而反战题材亦是如此 《战马》绞肉机的一战 二战史诗电影层出不穷 是永远拍不完的话题 现代战争就更加稀有 把看了一遍遍更为深刻的黑鹰坠落 和珍珠港 一起追论这种写实的手法派出的电影以他的真实更能打动观众的心，引起大家的共鸣，观众会感到电影中的人物原来也是有血有肉，有喜怒哀乐的普通人而已。

电影向来有两种，一：观众在现实中看不到，而想看的东西，如：魔戒， 星球大战。

二：真实的生活。

在大多数导演还在向第一类电影努力的时候，伟大的导演开始拍的二类电影了。

张艺谋在他顶峰的时期也曾拍过“秋菊打官司”，“一个也不能少”这种写实电影。

（不过后来他又转回去了，拍了“十面埋伏”“黄金甲”这样的视觉盛宴）作为一个不再年轻的资深影迷，第二类影片对我的吸引更大。

毕竟看着“蜘蛛侠”满天飞，海盗船四海游是外行看热闹，是一种消遣黑鹰坠落或许 不需要特效，不需要蒙太奇，漫长的2个多小时，战争就那样残酷地立在我面前，回避都不可能。

小时看这群男人举枪瞄准 在电视前撅嘴发声模仿 长大看到了他们的独立电影才知道是全明星阵容 更几乎是珍珠港的原班人马 相似度也是到了可以拿来评论的程度 没有违和 没有做做 拍出如此震撼的画面也是自然而然 不久前我做过这么一种表述：一部好电影就是让我看过之后不能呼吸的电影，是在银幕上看过之后久久从座位上站不起来的电影，是在屏幕上看的时候能够感觉到自己心跳的电影，是会让我接下来的一段时间里都沉浸其中不能自已的电影。

迈克尔 贝 科幻特效大师 能看出近几年的特效爆米花电影变形金刚4 5他在向商业片逐渐妥协 若说是卖拷贝 回忆他的名作逃出克隆岛 亦或是珍珠港 就相对失礼了 如果所有的商业片都有这样的水准，那商业片就不会老被骂得体无完肤。

商业没有错误，特技也没有错误，砸钱甚至也不算过分，只要故事好看，电影好看，创作者投入真诚在里面，观众就会买账，自然也会买单。

而拍这样高度的影片又是否达得到呢近二十年前就可以看出迈克尔贝对技术的热衷，战火纷飞的场面着实令人震撼，即便多年后的今天只是在电视屏幕前看，依然可以想见大荧幕前会有多么令人叹服的效果，特别是这种低空飞行的镜头，在影院里是最有感觉的。

把刻骨的爱情放到宏大的背景中，屡试不爽。

我想起了《cold mountain》冷山 。

一方面，爱情显得尤其珍贵尤其美好，可以抚慰每一个在历史中迷失的人的灵魂，成为人的精神支柱，支撑人们度过一切困难；另一方面，在战争面前，爱情又显得尤其渺小尤其脆弱，在数万人的生命面临威胁时，情爱自然而然退居次席，在家国面前，个人情感只能放在一边。

电影故事流畅，场面壮观。

在描写爱情时，无论是前一段情还是后一段情都让人非常动容，不是专业人士，我只是一个普普通通爱看电影的人。

只要是触动观众心灵的、能引发观众深思的就是好片。

理智总是会说，如果让日本来拍一部侵略中国的电影，百团大战也可以拍成一部类似于黑鹰坠落的张扬本国人性的电影。

牺牲的崇高、战友间的生死相依，套在日本鬼子的丑陋的脸上，搞不好也会让其他国家的人们看得像我现在一次次热泪盈眶。

当年的《紫日》，哭得稀里哗啦，那是对一个人的感动。

现在的《黑鹰》，如鲠在喉，似乎有很多悲伤都附在细胞上，不能释放，压抑良久。

老爷爷说过，真正上过战场，就知道那时候爱国精神都是扯淡。

那时候，战友比国家更值得依靠的。

正如斯皮尔伯格的奔泪大作《战马》老人家不喜欢看战争片，他说，事实远比拍出来的残酷。

说，真正那些足以感动中国的人，有太多太多连名字都没有留下，有一些，是出于整体安排而被牺牲掉。

知道是那个对缅甸的鲜为人知的战争，但更多的事情他从来不说。

小时候不了解为什么他们战友一来什么事情都可以放下，说没有共同经历过这些战场。

他们说，我不会理解。

现在想来，那个年代真正的可以托付生命的人，才是真正的朋友。

两个人背靠背，把身后交给对方，合二为一地战斗……很美。

美国就可以把残酷的战争转化为对人性的弘扬。

这样的片子，比主流媒体说多少次“我们是正义的”“我们在为全世界做贡献”的口号要强大得多。

小时候看电影一直都把人简单的分为好人和坏人，看不懂了就直接问这个人是好的还是坏的。

战争把人也分成了两个对立面，却没有好与坏。

有人觉得是no war no peace，但有人就一定要说他们对难民做了不正确的事情。

战争的打响总会有一个很好的理由，美国总是这样，其他的许多国家也是这样。

归根结底，战争是为了什么？

总是因一方的贪婪而起，但以什么而收呢？

对与错，每个人心中都有一个自己的衡量标准。

战争的对与错，每个地方的人民也都有不一样的看法，只是看政府的舆论导向而已。

平民的眼中，关心的是自己的利益，战争毁了他们的家，毁了也许是他们被压迫惯乐的生活；在国家领导人眼中，关心的是他国家的利益，也许是当地的资源，也许是当地的战略储备。

war这个词，很残酷，很中立，很深邃。

对于欧洲人而言，二战的起点在德国的闪击波兰；对于苏联人而言，起点在巴巴罗萨计划；对于中国人而言，起点在卢沟桥事变；对于美国人而言，真正把“中立”的遮羞布去掉，是在珍珠港。

美国与中国一样，都曾经与日本为敌、与日本交战，但是在这部片子中反映出来的日本军人，并非如同中国的抗日战争影片中那般狰狞可怕、丑陋不堪，相反地，看片的人会不由地赞赏他们精妙的战略部署，以及面对战争时忘我的牺牲精神。

偷袭珍珠港，确实是二战期间最令人不齿的事件之一。

然而作为受害者的美国人在演绎这一场事件时，却没有因报复心或仇恨心故意丑化日本人，反而还原了日本军队本来具有的强大战斗力和作战精神。

反观中国的抗日战争影片，我们都是从小看到大的了。

片中的反角——日本人的典型形象，就是留着两撇八字小胡须，嘴里叫着“八格牙鲁”，动作粗鲁、形象猥琐，最后被我们神勇的八路军战士打得屁滚尿流，仓皇逃窜。

小时候的我愚昧无知，还真以为日本人都这副德行。

现在想想，先不说抗战八年有几场像摸象样的仗是八路军新四军打出来的（他们不就是在那儿游击？

），就说日本军人要真是那么一副猥琐像，真是那么没有纪律随意散漫，这么大一片东亚、东南亚，他一日本岛，打得下来！？

二站期间的欧洲战场，德国最强，盟军诺曼底登陆成功外加希特勒令人难以置信的瞎指挥，最后不定鹿死谁手同样的道理在亚洲，最后美国两颗弹，加苏联出兵东北，东亚、东南亚地区能够靠自己的力量战胜日本？

难道真以为小米加步枪打得过大炮铁骑 这不是魔幻故事！

可是直到今天，dang的导演们还是不愿正视这个问题一个不愿意正视自己的弱点与缺点的人，永远也不可能进步，因为他没有办法认识真正的自己同理，一个不愿意正视自己的过去事实的民族，也不可能进步，因为他们只会自我吹嘘自以为是！

在《珍珠港》片尾，罗斯福总统说一句话：“我们总以为自己是不可战胜的，事实告诉我们，我们的自负和骄傲带给我们多么惨痛的代价。

”勇于承认自己的错误，才能认识到真的不足；而勇于正视对手的强大，并且给予对方客观正确的评价与表现，则是一个人、一个民族、一个国家获取世界尊重的基础！

电影是没有国界的，从电影中得到的震撼更是没有国界的。

We suffered,But we grew stronger。

该片记录的是美军历史上第一次，也可能是唯一一次正义的维和军事行动—索马里维和，时任联合国秘书长的加利称“除了美国，没有人可以救索马里”，克林顿总统意识到索马里的人道主义危机可能会成为自己的一笔政治资产，接受了联合国安理会的决议，然而此次行动最后以美军19人阵亡70余人负伤宣告失败初期，迫于美军的压力，索马里各路军阀都纷纷停火，开始谈判。

而其中，最强大的无疑是控制首都摩加迪沙的军阀艾迪德，这哥们一开始也确实收敛不少，短时间内索马里开始转好。

联合国维和部队一直以来都有一条明文规定——不得武装干涉当地的政局，而美军的维和行动显然是让联合国破了例。

大军阀艾迪德开始蠢蠢欲动，他手下的民兵开始袭扰联合国维和部队，但还声势还不大。

很快，美国政府错误地认为索马里已经稳定，撤出了2.7万名士兵，只留下了陆军游骑兵几个团、若干三角洲部队和106航空团等千人部队。

艾迪德就等着美军撤退，然后攻击没啥重型武器的联合国维和部队。

他的战略很简单，抢走联合国援助的粮食，并以此要挟贫穷的索马里人为之而战。

此片就是以此为时间节点拍摄而成的。

1993年6月，巴基斯坦维和部队在摩加迪沙执行维和任务时，被艾迪德的民兵伏击，24名巴基斯坦维和士兵死亡并被民兵碎尸，60多人受伤，艾迪德的残暴行径让联合国和世界震惊。

一时间，忍无可忍的联合国直接要求美军直接出动剿灭艾迪德武装。

克林顿政府顶住巨大的压力（索马里对美国没有直接利益），终于决定抓捕艾迪德。

但先后6次抓捕，均不了了之。

1993年10月，在得到可靠情报的情况下，美军发动“艾琳行动”，派遣上百人的混编部队前往摩加迪沙军阀控制区逮捕艾迪德。

美军为了避免误伤无辜平民，甚至没有带重武器，也没有呼叫空中火力支援。

但计划赶不上变化，艾迪德的民兵也获悉了美军的行动，紧接着长达两天一夜的“摩加迪沙激战”爆发，160名美军士兵对战超过8000的索马里民兵。

结果，在没有任何支援，也不熟悉道路情况，深陷重围的境地之中，那160名美国士兵如同困兽，走到哪都被子弹招呼，这场原本该是顺利的逮捕行动，变成了一场炼狱之战。

这场两天一夜的激战成了现代军事史上的“滑铁卢”，被称为“越战之后美军最大的失败”。

眼见美军的惨败，全世界都开始思考美军此战的意义，也开始思考索马里“值不值得拯救”的问题。

克林顿后来委屈地表示——美国人给索马里送去了成千上万吨粮食和药品，索马里人则送给了美国人十几副棺材。

美军撤军不久，机关算尽的艾迪德满以为可以一统索马里的时候，结果于1996年死于自己人的暗杀，美国人这回真的是“哭笑不得”。

此后，美国不再关心维和事务，而是在霸权主义的路上越走越远，坠落的不止是黑鹰直升机，还有美国人唯一的正义之心。

雷德利指导的本片堪称是史诗级的反恐电影，两个多小时的片长但情节梳理有致，有详有略，在战争中将人物的勇敢，绝望，懦弱，舍己为人等情感品质都展现了出来，战争场面的拍摄也相当专业，不愧是反恐佳作！

　　据说，这是美军史上重大失利的一个真实案例。

　　在男人们看来，《黑鹰坠落》无疑是一部绝对男人的猛戏，过瘾得要命，并且观后令人不得不对那个抽象的“美利坚”竖起了大姆指。

　　对于美国电影工业，施拉姆曾说过，当好莱坞的商人们把电影拷贝运送到全球各地的时候，那些“天真的心灵就把手伸向了他们的口袋”－－买票。

既然《黑鹰坠落》来自美国，那就绝不可能只是简单地复制这次美军的糗闻。

那么，我们来看看它究竟如何展现好莱坞大片的永恒套路：大美国主义。

　　这个真实的故事发生在1993年10月3日，一支由美国陆军三角洲部队和游骑兵特种部队组成的特别行动小组受命深入政局动荡的摩加迪沙完成双重使命，为当地百姓提供人道主义援助，顺便也捉拿索马里军政府的两名高级将领。

不过，由于情报失误，美军意外陷入重重围歼，猫捉老鼠变成老鼠吃猫，原本计划30分钟完成的行动最后变成15小时漫长残酷的自我解救。

　　像大多数好莱坞大片所用的伎俩一样，《黑鹰坠落》一开始就遵循“五分钟定律”，用几串字幕和影像三下五除二地点明了故事矛盾与人物任务，令人想象和期待一场必能的恶战，观众也就没有理由舍得在下一分钟抬起屁股离开电影院。

　　如此，本片故事就这样在一开头即被置入“国家行动”的意识形态之中。

我们可以从一系列影像中读到事关美利坚形象的“国家符号”：　　行动理念。

影片告诉我们说，这次行动的目标是捉拿两名军政府高官，因为他们以平民与饥饿为武器，抢夺UN援助的粮食。

换言之，美军行动是为了向内战中的索马里付出人道主义援助，因为后者在他们看来正在进行种族屠杀。

可是，正如索马里民兵对所擒得的黑鹰驾驶员所说：这里不是美国，“这是我们的战争。

”谁人道谁不人道，并不是你一个人说了算的。

　　另一个重要理念，导演多次通过台词不避嫌疑地明示，那就是我们熟悉的“Leave No Man Behind”的座右铭。

事实上，《黑鹰坠落》的多个版本海报都引用了这句话，全片主要内容就是拯救失败的部队，至少有一大半的时间都用这一理念的形象转化上。

　　武器装备。

和索马里武装民兵最多使用火箭弹相比，行动中的每一个美国大兵都是武装到了牙齿，从悍马车队到黑鹰运输机、武装直升机，从种类繁多的高级步枪、防弹衣到护目镜、夜视镜，以及雨点般下落的弹壳，全片简直就是一部美军武器工业的超级宣传片；劳累的军人们甚至可以在阵地上煮咖啡，这正是高科技武装起来的美军屠宰流水线的一个休闲细节。

　　影片中有几段这样的镜头，一支直升机队逡巡在索马里海岸线，手持武器的大兵们不由得对眼底下辽阔的碧海白沙大加赞叹，这一场景就像美国海岸警卫队巡视在他们的加州海岸那样，他们似乎总是可以像进出自家菜园子那样自由出入一个主权国家的领地。

虽然索马里人说这里不是美国，也不是美国的战争，但美军“世界警察”全球维和的模样总是如此顺当。

　　美国大兵。

人是理念、价值和形象的实践者。

在《黑鹰坠落》中，通过大量的影像、语言、特写镜头等刻画了美国大兵个性鲜明、坚毅敢担当的群像，包括大片中常见的个人英雄主义气节。

影片结束时，年轻的行动组长面对同伴的遗体说，“没有人想当英雄，时势造英雄”，说到底，原来熟悉的国家英雄主义啊――在好莱坞电影中，美国人不仅可以抵制诸如星外“天煞”、地火熔城、十级地震，当然也足以拯救任何处于水深火热之中的国家和人们。

而这，正是美国人心中自豪的国家价值意识。

　　在影片结尾，这一国家形象到达高潮。

当这支残兵败将终于长跑进入安全地带，导演安排了一个长长的极富象征性的远焦慢镜头：晨雾中，和着凄美悲壮的配乐，几个孩子笑着，拍着手，欢迎和引领大兵们的到来，更多平民在夹道鼓掌欢迎……狼狈得如此唯美，这就叫做虽败犹荣。

在其电影音乐中，这种深藏的意蕴表现为那曲唠叨的“山姆大叔在摩加迪沙悲剧的忧郁”（本片15首配乐之一）。

　　相反，为了凸现高大、正面的美国国家形象，导演从各个角度对索马里武装民兵、百姓进行了别样的反差处理。

　　非理性敌意。

战场上幸存的黑鹰队员被抛弃在索马里沉沉的黑夜中，这个黑夜和那些黑人民兵一样，对这队仿佛风雨孤舟的美军意味着灭顶之灾。

事实上，对这个对美国人充满敌意的城市，影片动用了大量的象征元素，例如残垣断壁的水泥丛林、全民皆兵如蚂蚁聚合的黑人、叼着雪茄不知好歹的土匪式头领，以及无数幽灵式凶神恶煞般的脸庞……在此相反，他们没有军魂，你看到的只是野蛮、愤怒、嗜血和不可理喻的“乌合之众”。

　　多种降格处理。

在《黑鹰坠落》中，本应对等的索马里军方并没有得到应有的艺术“待遇”。

他们的确只是一群凶狠的乌合之众，不仅无名无姓，更没有个性，因为影片中极少给出他们的特写镜头。

比如他们被打死的时候，影片只给出概括的远景，一闪而过，造成“死伤一片”的印象；相反，当美国大兵死伤时，总是不惜留出足够的时间和多种景别，以详细地呈现他们的勇敢和兄弟情谊。

其结果是，索马里民兵被打死叫做贱如蝼蚁命该如此，而大兵牺牲则为英勇赴死且令人感容。

　　很遗憾，我们没有在《黑鹰坠落》中看到应有的理性或严肃视角，也就决定了本片在高明刺激地high出了战争令人窒息的残酷和噩梦之外，并没有真正愿意深刻反思这场战争及其为何失利。

而真正好的电影，除了艺术享受以外，必须给人以有增值的思考。

如果说还有思考，这部电影是在快结束时大兵的一句台词，他们只是“为了自己的兄弟而战”。

可是，谁让你的兄弟去屠宰别人的兄弟呢？

说到底，无论是美国大兵还是艾迪德手下的民兵，最后都是某种非份利益之战的炮灰。

　　有史料说黑鹰行动中双方伤亡对比很大：美军联合军伤亡不到100人，而索马里方死伤过千人。

实际上，黑亮的黑鹰直升机再怎么漂亮彪悍，也只是一架杀人的高科技机器。

　　2002年，《黑鹰坠落》只获得奥斯卡最佳剪辑和最佳音效奖，这是名符其实的。

这是一部战争片，也是一部反战片。

整部电影看下来，真的很揪心。

不同于以往的好莱坞大片——英雄、正义的一方总是有幸运女神眷顾并取得最后的胜利，对于这次的事件来说，没有所谓的正义一方，也不存在英雄这一说，电影拍出了一场真真正正的战争。

子弹会穿过人的衣服进入骨肉，炮弹流弹会把人炸的四分五裂。

在战争、饥饿和疾病面前，人真的是很脆弱，就像蛋糕一样，一碰就稀巴烂。

没有了以往看枪战片的爽感，只觉得无能为力。

对于过往的历史也没有什么好去评判的了，反正历史也都给出了答案，但是反战是真的很必要的。

在这些战火纷飞的国度，人连保障生命安全都很困难，更别提接受教育提高素质了，一代又一代的人只知道搬起枪杆，但是不知道自己为何要开枪，仿佛是本能。

比起家园重建，精神重建也很重要。

最后，能生活在一个和平的时代和国度里是真的很幸福吧。

《黑鹰坠落》是2001年底上映的一部美国片，故事是根据真实事件改编而成的，讲述以美国为首的联合国维和部队于1993年时，在索马里执行的一项抓捕任务，最终变成美军与当地民兵之间惨烈的军事冲突，并导致美军后来在国际舆论的压力下自索马里撤军。

这次在索马里的军事行动，是美国自越战以来所面对的最大军事失败。

《黑鹰坠落》的导演是雷德利-史考特。

一个好的导演必须展现优秀的拍摄手法和对影片内容的独特深度与角度。

雷德利在《黑鹰坠落》中所运用的拍摄手法无疑是一流的，他用了大量的冷色光和纷飞的子弹来表现战场的残酷无情，并以层次分明的剪辑方式与述事方法，将地面“游骑兵”、地面“三角洲”部队、空中救援部队、指挥前线的空中直升机、指挥总部之间的联系和角色，有条不紊且完整地呈现在大荧幕上。

让观众宏观地看到事件发生的完整过程，同时微观地看到士兵们陷入地面巷战时的无助与脆弱。

雷德利在《黑鹰坠落》中显然是有自己的角度的，虽然他所采取的角度未必客观与真实。

雷德利在影片中采取的角度是“袍泽之情”。

美军在该次行动中，本来是为了追捕民兵首领艾迪加而发动的一次突击行动，但却因为消息不确实，反而遭到民兵部队所唤起人民群众所包围。

原本只是派兵去救出遭围困的一小撮部队，却因为接连的“黑鹰”直升机坠落，以及战术的失当，使得需要救援的士兵人数不断增加。

在《黑鹰坠落》中，雷德利基本上将整体战术的问题给切割掉，也将索马里民兵的观点给切割掉，完全地取镜美军士兵在枪林弹雨中，如何不顾安危地扑向被围困的部队，并且由最高指挥到一线士兵都坚决地抱持“决不会有任何袍泽被抛弃”的信念--即使是尸体也要救回来。

我个人觉得《黑鹰坠落》的最大缺点在于缺乏深度，切入的角度过于浪漫而流于浮面。

在展开剧情时，雷德利选择“就事”而不“就人”，也就是以相对完整的方式来表现事件的全过程，而不着眼于内部个别角色的心理变化。

影片中美军各个部队主体都有至少一位主要角色，但这些角色的性格、背景并未被着墨，观众看到的是好些士兵不计生死地要相互援助，勇气和道义是这些人仅有的色彩，没有人陷入恐慌，也没有人杀红眼，主要演员清一色地都是冷静和沉稳，等待救援的人不恐惧，请缨救援的人不激动，没有人质疑行动的正确性，也没有人质疑救援的拖沓与散漫，使得观看的观众无法对人物或事件产生观点和情绪。

在叙事顺序和节奏上同样是冷静和沉稳的，从一开头士兵出发进行抓捕行动、到一次次的黑鹰坠落陷入包围、到最终被解救而出，士兵们的情绪没有明显的起伏，没有轻松到恐惧、恐惧到绝望、绝望到希望、希望到激动的变化，整个事件呈现得很完整，但没有高、低潮的区分，人物的情感没有被深入，事件的演变因果也没有被深入。

观众看到的是，美军陷入索马里民兵的疯狂包围中，大量的美军士兵完全基于自愿而上前线救人，在不实施具体战术指导的情况下，指挥官任由各个部队发挥袍泽之情、任意行动。

感人吗？

有些。

奇怪吗？

确实。

《黑鹰坠落》描绘了壮烈而勇敢的战争画面，但观众却未能对人物和事件产生太强的感受，若说那是因为雷德利试图以“客观”的观察角度来表现这场军事冲突，他却将索马里民兵的角度给切割掉，并浪漫地强化美国士兵之间坚强与勇敢的英雄气概，采用完全主观的表现形式。

雷德利的作品通常是非常男性色彩的，并带有浪漫风格，然而雷德利的浪漫英雄与马丁-斯科西斯的《出租车司机》、大卫-林区的《我心狂野》、卢贝松的《这个杀手不太冷》、王家卫的《旺角卡门》里的浪漫英雄非常不同，后面这些英雄都带有堂吉诃德的傻气，呈现的勇敢是理解一切后的勇往直前。

但雷德利的英雄则是传统英雄，勇敢不怕死、能干不会死。

而且雷德利还喜欢用一流导演不太会用的慢镜头配上悲情乐曲，来表现英雄的悲剧色彩。

我想故事和人物的深度不足，始终是雷德利无法晋升顶尖导演地位的一个障碍。

《黑鹰坠落》中其实还是有能够让观众情绪激动的部分，那是在影片结束、说明字幕出现那一瞬间，当看到字幕上写着，在这次军事冲突当中，美军牺牲了17名士兵，而索马里民兵死亡上千人时，我想每个观众都忍不住激动起来。

这个数字显示《黑鹰坠落》中所说的故事是一个谎言，是一个美化版本的英雄故事。

这样的死伤数据，这绝不是一个军事冲突，这是一场屠杀！

不需要特效，不需要蒙太奇，漫长的2个多小时，战争就那样残酷地立在我面前，连回避都不可能。

理智总是会说，如果让日本来拍一部侵略中国的电影，百团大战也可以拍成一部类似于黑鹰坠落的张扬本国人性的电影。

牺牲的崇高、战友间的生死相依，套在日本鬼子的丑陋的脸上，搞不好也会让其他国家的人们看得像我现在这样热泪盈眶。

当年的《紫日》，哭得我稀里哗啦，那是对一个人的感动。

现在的《黑鹰》，如鲠在喉，似乎有很多悲伤都附在细胞上，不能释放，压抑良久。

No one could be leave behind.Do what you have to.即使等到天亮面临着更多的枪林弹雨，也绝不放弃每一个兄弟，哪怕只是血肉模糊的尸体。

Believe they're coming, soon.相信。

始终相信你的弟兄不会丢下你，他们一定会来。

集结号弘扬的也是这样的精神。

可惜的是，集结号里的号角一直没有响起，而游骑兵等到了他们的悍马车队，除了Jimmy，正在重复着It's nice，两眼无神地望着屋顶。

Are you sure you want to go in there?两名牺牲的三角洲队员主动请缨去保护战友，他们的身体还留在战火里。

Still man in there. 中校又要回到刚刚死里逃生的战场。

……………………………………………………………………爷爷说过，真正上过战场，就知道那时候爱国精神都是扯淡。

那时候，战友比国家更值得依靠的。

老人家不喜欢看战争片，他说，事实远比拍出来的残酷。

他还说，真正那些足以感动中国的人，有太多太多连名字都没有留下，甚至有一些，是出于整体安排而被牺牲掉。

我知道他指的是那场对缅甸的鲜为人知的战争，但更多的事情爷爷从来不说。

始终不了解爸妈为什么战友一来什么事情都可以放下，他们没有共同经历过这些战场。

他们说，我不会理解。

现在想来，真正的可以托付生命的人，才是真正的朋友。

两个人背靠背，把身后交给对方，合二为一地战斗……场景很美。

美国就可以把残酷的战争转化为对人性的弘扬。

这样的片子，比主流媒体说多少次“我们是正义的”“我们在为全世界做贡献”的口号要强大得多。

小时候一直都把人简单的分为好人和坏人，看不懂了就直接问这个人是好的还是坏的。

战争把人也分成了两个对立面，却没有好坏。

有人觉得是no war no peace，但有人就一定要说他们对难民做了不正确的事情。

战争的打响总会有一个很好的理由，美国是这样，其他的许多国家也是这样。

归根结底，战争是为了什么？

总是因一方的贪婪而起，但以什么而收呢？

现在的国际形式很紧张，不谈政治，但不得不注意着周边一触即发的紧张气氛，甚至连一向和平的咱祖国也有点开始跃跃欲试的意思。

想起来那天上铺的悦问我，如果中国现在被侵犯了，要打仗，会不会参军？

思考良久，很认真的回答，去。

对与错，每个人心中都有一个自己的衡量标准。

战争的对与错，每个地方的人民也都有不一样的看法，只是看政府的舆论导向而已。

平民的眼中，关心的是自己的利益，战争毁了他们的家，毁了他们也许是被压迫惯乐的生活；在国家领导人眼中，关心的是他国家的利益，也许是当地的资源，也许是当地的战略储备。

war这个词，很残酷，很中立，很深邃。

当今电影界里坐头两把交椅的导演，一是Ridley Scott, 二是Steven Spielberg. 他们拍出一系列家喻户晓的电影如：异形，角斗士， 黑鹰坠落，天朝王国，E.T. ;侏罗纪公园，辛德勒名单，慕尼黑......等等。

这些作品的艺术性和观赏性都登峰造极，无可挑剔。

近年来，两位导演名利双收以后，他们的电影风格开始从华丽走向质朴，繁复走向简洁。

以Ridley Scott 的“黑鹰坠落”为例，它讲述了美国特种部队干预索马里内战的真实故事. 看过“角斗士”的人都会被里面美轮美奂的摄影所陶醉，可Ridley Scott在这部片子里，导演没有玩弄他擅长的光影技巧，大牌演员如：Eric Banner ,Ewan Mcgregor, Josh Hartnett也没有玩噱头， 装酷。

影片从细节入手，如：一个士兵看电视时突发痉挛，打断的手指，在战友身上找血管，不小心从直升机上坠落，黑鹰直升机被不明不白地击落......这些琐碎的马赛克拼凑出来的电影更与真实的情景相近，生活就是琐碎的，偶然的事件可以改变整个一生。

无独有偶，Steven Spielberg的“辛德勒名单”和最近的“慕尼黑”也不约而同地遵从写实这一原则。

讲视觉效果，有谁比得过Steven Spielberg呢，可是他在这两部片子里没有玩弄任何技巧。

如果别的导演来拍摄“慕尼黑”的话，往往会拍成一部干净利落，充满动作，枪战，爆炸的“真实谎言”式的反恐怖分子电影。

可是Steven Spielberg 却用稳重的镜头记录暗杀小组琐碎的生活; 他们的疑惑，矛盾，争吵，后悔，失手。

这里，反英雄式的人物取代了007似的风流倜傥的神枪手。

这种写实的手法派出的电影以他的真实更能打动观众的心，引起大家的共鸣，观众会感到电影中的人物原来也是有血有肉，有喜怒哀乐的普通人而已。

电影向来有两种，一：观众在现实中看不到，而想看的东西，如：魔戒， 星球大战。

二：真实的生活。

在大多数导演还在向第一类电影努力的时候，伟大的导演开始拍的二类电影了。

张艺谋在他顶峰的时期也曾拍过“秋菊打官司”，“一个也不能少”这种写实电影。

（不过后来他又转回去了，拍了“十面埋伏”“黄金甲”这样的视觉盛宴）作为一个不再年轻的资深影迷，第二类影片对我的吸引更大。

毕竟看着“蜘蛛侠”满天飞，海盗船四海游是外行看热闹，是一种消遣。

如果你和我一样，我相信你也会喜欢Milos Forman（飞跃疯人院，莫扎特）导演的“性书大亨”。

电影里的人物，故事，都精确到可以与真实的纪录片媲美。

记得我看完DVD后，我上网一查里面的角色全是活生生的美国人。

上星期报上登了一则卟告，死者正是电影中的一个人物，他们有同样的职位，名字，甚至演员的相貌与真人都惊人的相似。

我不得不佩服导演的功力。

也难怪我会被感动得一遍又一遍地看这部DVD.大师们的做法也印证了古人的话：大音希声，大象无形；洗尽铅华，返璞归真。

一大堆的视觉盛宴后，一杯凉茶也许能让我们心平气和。

不久前我做过这么一种表述：一部好电影就是让我看过之后不能呼吸的电影，是在银幕上看过之后从座位上站不起来的电影，是在屏幕上看的时候能够感觉到自己心跳的电影，是会让我接下来的一段时间里都沉浸其中不能自已的电影。

好的，关于这个欲罢不能的话题到此为止，来说《黑鹰坠落》。

因为近来工作很忙，昨晚回去想看一部既有视效音效同时还有内容有内涵的电影来放松。

然后纠结了半天是看《角斗士》还是看《黑鹰坠落》，后来因为《角斗士》这张D9内容太丰富而选了后者，今天发现原来是一个导演的作品，然后发现我之前还看过他的《天国王朝》，更早的时候，还看过《火柴男人》。

总之，Ridley Scott一次又一次的让我爱得要死。

看过《黑鹰坠落》我最大的感慨是，斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》拍得还是太软了。

注意我说这硬软的标准不是根据片子里流出了多少花花肠子或者撒了多少袋血浆。

斯皮尔伯格的风格总是很温情的，就连库布里克那么绝望的《人工智能》经斯皮尔伯格改造后，就成了别样的一种感觉。

斯科特和斯皮尔伯格俩人的区别，正好和配乐大师Hans Zimmer和John Williams风格的迥异相得益彰。

Hans Zimmer的配乐实在是太赞了！

本片已经不是单纯的真实不真实的问题了，其实要说这片子肯定不真实，你想想要是把当年的战地记者的新闻素材整成一部纪录片，能有这样的效果吗？

不可能呀。

故事只是一个载体，重要的是导演想通过故事来说他自己想说的话。

比起《拯救大兵瑞恩》的美国主旋律大旗的飘扬，本片要不和谐得多。

导演既没有站在美国中心，也没有站在道德高位。

这点着实难得。

而且本片显示了导演非凡的场面调度能力和控制能力！

一开场Josh Hartnett、Ewan McGregor和Orlando Bloom三位帅哥就齐齐亮相，我本来还以为是三个男人一台戏呢。

没想到奥兰多连发子弹都没打就负伤了。

其实这出戏说到底只有一个主角就是乔什，而且乔什演得实在要赞，完全颠覆了我对他原有的认知。

剩下的基本上就是群像了，在花絮里导演也说了，本来是在战争开始前要多铺垫一些，给很多角色一些诠释的，后来觉得这样拉得太长了就基本上都删去了。

所以整个看下来我也没分清几个人，不过这样挺好。

花絮里还有一个另外的开头和结尾，都被导演给否定掉了。

事实上，现在的开头和结尾确实更好。

那个开头用的是艾略特的诗句“无知使我们靠近死亡”而不是柏拉图的“只有死者才能看到战争终结”。

其他不同大家自己看碟去体会吧。

最后来个小结，Ridley Scott的掌控很赞！

Hans Zimmer的配乐很赞！

Josh Hartnett的表演很赞！

斯科特的作品一定要看加长版或者完整版或者导演剪辑版！

《天国王朝》最受伤了！

《角斗士》155 min / 171 min (extended version)；《黑鹰坠落》144 min / 152 min (extended version)；《天国王朝》145 min / 194 min (director's cut)。

链接：http://name.bokee.com/1518287.html文章记得是《兵器世界》的一个兄弟写的，帖子在网上辗转流传，现在已经找不到原出处及原作者名字了。

电影我看过五六次，相比之下斯皮儿伯格拯救大兵瑞恩，兄弟连之类都太故事化太轻松写意了。

据说，美国国防部为美军形象计，很积极地配合和参与了这部电影的制作。

所以，又据说真实事件中第一个阵亡的士兵本来是自己失手掉下了黑鹰，在电影里则成了被索马里人击中。

美军最后用榴弹机枪在人堆中开出血路的血腥场面也没有在电影中出现。

但这绝对不是一部国防部征兵片，也没有过多的意识形态宣传。

战争场面太写实太残酷了，意识形态也被怀疑了被虚无了，没有什么英雄主义的勇敢的心，只有大漠孤烟人群混战的悲剧感。

不只是美军的悲剧，不只是索马里人的悲剧，是所有人的悲剧。

最后说三句。

妈的，镜头太棒了！

妈的，音乐太棒了！

妈的，游骑兵和三角州的六色沙漠迷彩服太棒了！

每看一次绝望一次，妈的，什么时候我们才能拍出这样的电影来呢？

一部破烂集结号就让这帮傻逼们满足了还说它不得了。