从宫本到你
宮本から君へ,从宫本到你 剧场版,男人真命苦(台),From Miyamoto To You,Miyamoto
导演:真利子哲也
主演:池松壮亮,苍井优,井浦新,一之濑亘,柄本时生,星田英利,古馆宽治,佐藤二朗,泷正则,松山研一,新井英树
类型:电影地区:日本语言:日语年份:2019
简介:宫本(池松壮亮 饰)是个职场菜鸟,在恋爱和工作上都十分笨拙,一直烦恼著自己在社会上生存的意义。直到某日,和靖子(苍井优 饰)一见锺情后,他的人生终于露出一线曙光,稳定的日子过没多久,却突然发生了一件大事,彻底的改变了他们,让靖子和宫本的关係降到了冰点,宫本要如何做才能巩固这份得来不易的爱情呢?详细 >
还是更喜欢剧版,电影真的过于兽性了,就连唯一的主要女性角色都很男性化...没有平衡好力度,就失去了真情实感,过犹不及。看的过程中,几度想起身走人。说白了,完全就是男性的自我感动,而且是非常愚蠢的那种。
两个男人的决斗戏拍得真是绝了,惊心动魄,深深地抓到了我的神经,刷新了我的观影体验。从来没想过,竟会逐帧来看一场动作戏。真利子哲也的影像有一种不加修饰的、最原生的魔力,它将男人的兽性从身体里一点点剥离出来,继而撕裂、绽放。这个世界是如此虚无,想要拥有存在的感觉,就必须与全世界、与所有人为敌。那个人当然是仇人,甚至是爱人。爱与恨淤积在心中,最终只与己相关。而唯有胜利了,才能从对手手中夺回卑微的荣光。印象最深刻的是,宫斗的关键一击,靠的是被人打出的苦水。
特别drama,特别日式丧/鸡血/游戏/中二/疯狂感,一些微妙的点情绪还是把控得不错,若将过度看做人生本质,也算一种讽刺。
日版我控诉,波兰斯基的我控诉是把一个观念外在附加于人物的行为-情境中,他对观念的仿照超出了内在于影像的直观之义,成为形式上/影像空间特征上的对位。(而戈达尔的技术主义则通过技术及影像空间特征的对位法,生成由外及内的无意义影像和与此共生的革命性的人物)这部电影中的观念完全是内化于角色中的,观念不再成为统一影像和形式的意义,而是成了影像运动的预设条件。导演真正具备天赋和控制力的地方在于拍A片。这不是一部纯粹的,诉诸于感官力,毁灭力和高潮的porn。当机械的,直男生殖癌式的观念,填充了A片质感的血肉身体,使得现时影像陷入尴尬的中断,观念机械的时间性与A片产生了错位,陌生的感觉。这种处于分裂中的时间,也被导演用共通的假名所掩盖,体现在男主A片感官式的特写和嘶吼,那一刻的质力已经被预设的观念所命名。
8.6 和剧完全不同,无形社会关系与规则的逼迫变成纯粹肉体的碾压,只要有一瞬间将自己代入进宫本这个角色,观看电影就已经成为了一种羞辱,现在事关我们男性丑陋的本能,不再害怕低廉的挑逗和肤浅的诱导,把身心完全敞开交给电影,至少在看电影的两个小时内,让我们回归邪恶与残酷,随着池松壮亮挥动拳头。
看得几乎同步吐血,比剧版更升级的癫狂,以一种迷人的错乱与切入骨髓的痛感,让观者沉浸其中。在铜墙铁壁的世界中作困兽斗,与全世界为敌,摧毁更弱之人的勇气,我们就是一群遵守冷酷丛林法则互相撕咬的怪兽啊!然而,“你是我的敌人”——又多么明亮,多么美,彼此挖开的伤口像是开在血泊里的恶之花,以身体的残破完成征服星途大海,拳拳到肉是卑微如我留给你们的证明。丧到极点,反向生出丝丝暖意——“活着的人都是坚强的”。
这部电影,实在是……把我的各种情绪都调动起来了。有愤怒的、绝望的、难过的,最后又是感动的,甚至有些释放。真利子哲也的电影总是有特别强烈的情绪,但是,这部跟情节结合得更好,也更能让观众投入。两个主演也是让他榨干了的感觉,各种情绪都释放出来了。藏在这些情绪背后的,则是对人生的无力感。是那种我很爱,但又不知该如何推荐给别人,或者说,不知道是否应该推荐给别人的一部电影。不过,还是想去推荐。
哪里好都被友邻说完了,但是也没有好到如今大家都交口称赞的地步,也太over了,看完有感觉被小小骗到。
23_038。没看过剧,演员演得不错,整体要表达的氛围大概也能get,但实在是喜欢不下,感觉就是一种男性的傲慢,女人就是一个胜利品和繁殖的载体。就这样吧,考虑一下剧也不想看了
太痛苦了,看到宫本在得知女友被强奸后跑出去找托马,却被托马打掉了牙,太痛苦了。后背发紧,生理不适
一场佩金帕式蓄力,嵌套住一个十分钟怪兽格斗番的残暴释放,彻底激活了这样一对希望与绝望并置的男女养成同谋。剪辑手法如同电影本身狂暴的行为引擎,摧毁叙事惯性摧毁旧情节程式,拳头、嘶吼、血液、泪水卷进穷途漩涡,如被逼上绝路的野兽,不择手段,互欺互救,誓死搏出的,并非尊严和价值,仅是生命的正常呼吸。下一代成了彼此牵挂幻梦的筹码,维系缥缈却坚定的脐带,只为报仇后可以麻木的止血、拥抱、顺从,继续备战下一轮血肉横飞的征服。错乱的一代的猛烈攻击性在此得到了详尽注解,不再回避,为准备死去而偏执兽性的爱着活着。
来得合适,辨明“电影是身体感受”。赞美里面,比较相信起于生活的,不太相信起于电影认知的。喜欢前半部。
#BJIFF2020#【北京剧院】本届北影节尺度较大的片子了,也是在大银幕上看过的苍井优尺度最大的电影。开头一段情欲戏惊呆我了,后面性侵男被断阳具的一幕竟然全场鼓掌,片子里男主的角色强行要获取爱情和婚姻,自尊心强还是个废物,除了怒吼和肢体的发泄、被打爆牙齿,一无所是,结尾强行圆满结局。anyway,在大银幕看到苍井优如此大尺度的戏份也值回票价了。
狂暴的兽性 是与人为敌、对抗世界的反高潮回应 男人的愤怒来自三方面 1母亲被脏话辱骂 2自尊严重受损 3与女人有关 而黑化后不顾一切地丢命死磕 与其说是证明自己有能力守护女人 倒不如说是证明自己不再软弱受人欺凌 原始人类的血液 永远在腥红的铁拳下滴落、流淌 嘶吼、哀鸣 人间不值得 所以活着的人都是坚强的 对不起给你添麻烦了 没事的一定会没事的
再也不想看日本的电影了,看着生气
三星半吧,部分段落足够华彩,对身体意识的激活使其维持高能状态但并没有像《错乱的一代》中由空间环境装载吸纳那些能量,空间秩序被破坏最终指问社会,以及,这种对身体极限的剥削在香港电影里早以不鲜见,男主最后的爆发不就是周润发咬掉张耀扬的耳朵么。
电视剧是在困境中时不时地释放出动物性,电影就是完全“变成野兽”(quote堤老师)。因此对公司/社会叙事的完全抹除也是无奈但必然的创作选择,这个悖论导致这部片在某种意义上成为一部真的 porn movie. 但真利子是真的会用演员和他们的身体,也或许是当今唯一一个尝试解毒并重构男性气质的日本导演。
真利子哲也就不吹了,稳得很,两位真正有追求的主演,大大的致敬。
对于痛感强的我来说,这部电影是一部不折不扣的cult电影,无论从生理上还是情感上,它都能引起我强烈不适的个人感受。我理解那种旧有味道的和式情怀,那种日本男儿男子本位的古典昭和情怀,但这种情感的落没并不是偶然的,它其实是平权思想和开放视野的一种必然代谢,尽管这样的中心思想有着同样怀旧的日式情欲和清新/热血的皮囊做绿叶,但透过一切看下来后依然无法令人信服。人之所以为文明的人类,更多是一种有所约束的本我和自我、感性与理性相交织而成的复杂产物,正是这样的复杂才让感情令所有的人类所共鸣。表演中情感张力绝不是通过无尽的嘶吼和迸发的高对比血液所体现的(看看《婚姻故事》表演中的收与放吧),残酷也不会是生活的全部面貌,永远不是。
前半段比较喜欢,到后半程突然就像脱了线的毛衣,用力拉扯只会彻底散架。日常中我是个努力温柔的人,几乎没有直接经验过这种身体与身体的对撞。声音在后半部分过分满溢趋近爆炸,但其实自己和家人撕破脸面吵架的时候就是这样,一点也不为过。所以虽然它不是我更喜欢的暗涌的温柔,却在某种程度上是关于懦弱者的真实。