没有人是「天生的囚犯」，当自由和生命遭强权无情碾轧，时间便呈现出另一种维度。爱沙尼亚的苹果树是无助时引领被压迫者向前的光，西伯利亚的积雪是自由后笼罩幸存者的浓重阴影。愤怒与绝望在静止的人群中沸腾不止，残忍的历史叙事通过声音和配乐仔细铺陈。导演在采访中说，cinema is the most powerful way to deliver message, and there's no point in making film where the message is weak. 我随着镜头的移动泪流满面，想起家乡的人们在 2020 年的处境，又想起漫步于波罗的海三国时对那片土地的无知，悲伤和羞愧依次涌上心头。也许死亡比生存更容易，yet love is as strong as death.
被故弄玄虚的炫技恶心到了。人家马利克这么玩可以让观众注意力留在故事上，这片为了在痛呈革命家史上搞出点花样，费老大劲装了次特别失败的逼。
刚开始的镜头确实让我惊艳到，可是当我看到后面，都是以照片式的演绎和旁白让我觉得无聊
导演的诗歌朗诵配上静态壁纸，虽然充满了诗情画意，但对观影环境的要求真的太高了。我不喜欢这部“电影”。
反正我睡著了.....
西方吹来清新自由的西风，这儿吹去东风，然后我们会在横风之中相见，我们会在横风相遇的地方相见。在我们的苹果树下，在造物主的庇佑之下。
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迟到了半个小时，刚坐下就听到《утомлённое солнце 》。 我们的时间在这里是静止的。 你是西风，我将化作东风，我们终将相会在这横风之中。
诗句写的不好，女主没有海报好看
默片之後沒有＂先鋒＂。人體雕塑群中微眨的眼丶輕晃的腿，攝影機身後舒活起來的演員，都熨貼在這博物館半景畫＋蠟像般的敘事中。無望之地擠出的牛奶，結出的土豆。二十七歲的愛沙尼亞導演。《橫風之中》
这种形式完全适合这个题材好吗
形式感极强，想要表达的情感被寂静肃穆的镜头完美诠释。感觉这部片子就像一首诗，念完了故事也说完了。首尾呼应作为结尾，证明导演有情怀。
032/2016 这群被流放的人相信，时代再黑暗，自由的灵魂都不可能被征服
这个手法，用来表现这个主题，真的绝了 @中国电影资料馆
极具实验色彩的电影
我宁可是一阵径直横穿的风，卷走一切，不愿转弯，不愿在黑暗中逡巡。流离失所，人生只剩寥寥瞬间。镜头扶风，穿过人群和场景，撕开苦涩的记忆，剧痛感同身受。死寂中没有动作和对话，却使人潸然泪下。僵硬感加深了痛苦印象，似乎不这样做便不存在丝毫肃穆。结局使结构完整，但不够好。四星半。
题材画面旁白配乐都非常棒，但是这种定格拍摄+黑白画面看的人昏昏欲睡，主角的表演并不能撑起大定格特写，反而最后一段动起来的表演有让我感觉到情绪的转变。总体来说像看了一场vr照片展而不是电影
可以说导演手法先锋，理念大胆，也可以说叙事方式过于懒惰。镜头穿过定格的人物和场景，以纯粹旁观者的视角观察沉重历史下的人民每一处痛苦的细节。画面很有美感，细节考究，看得出每一场景都经过精确的计算和彩排。不知道为什么，观影过程总是想到阿巴斯的《24帧》，同为实验电影，《24帧》更接近电影本质，是致敬，是返璞归真，而《横风之中》似乎有那么一点点偏离了“电影”的范畴，更适合作为美术馆电影吧。
有些长镜头还不错，但是一想好像跟定格关系也不大
没有人是「天生的囚犯」，当自由和生命遭强权无情碾轧，时间便呈现出另一种维度。爱沙尼亚的苹果树是无助时引领被压迫者向前的光，西伯利亚的积雪是自由后笼罩幸存者的浓重阴影。愤怒与绝望在静止的人群中沸腾不止，残忍的历史叙事通过声音和配乐仔细铺陈。导演在采访中说，cinema is the most powerful way to deliver message, and there's no point in making film where the message is weak. 我随着镜头的移动泪流满面，想起家乡的人们在 2020 年的处境，又想起漫步于波罗的海三国时对那片土地的无知，悲伤和羞愧依次涌上心头。也许死亡比生存更容易，yet love is as strong as death.
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