海的尽头是草原

为什么想要创造感人效果，一定要有人牺牲，而且牺牲的一定是长久默默付出的人？这不是欺负老实人吗？这就是艺术上的偷懒，你做不到情感上的触动，就依靠牺牲最可怜的生命来拨弄泪腺，浅薄、残忍且无效。

致敬真实事件。

尔导依然很文艺范，马苏演得很自然，年轻小姑娘漂亮得要命，果真要了命；牵挂一生的亲情总是最动人，一个抛弃了自己的妈妈和一个永不抛弃自己妈妈爸爸，人生有得亦有失。

哥哥那木汗牺牲的毫无意义…思珩有话可以好好说，养父母都是很讲道理的人，非要偷跑害死人…一个可以但没必要的煽情故事…

故事剪得太散，不仅留给主线的时长不够，还屡屡打断观众的情感连续性，如果砍掉几条支线会更好。没有刻意煽情，没有上纲上线，这一点很舒服。另外，好喜欢王锵演的这个几乎没有台词的哥哥呀，眼睛好亮，笑容好暖[爱心]

从视听语言到念白抒情彻底被电视电影同化，分毫看不出尔冬升的影像风格。寻亲与回忆段落割裂拼凑，角色扁平标签化，戏份吃紧的小演员们心不在焉，铺天盖地的僵硬口号与政策赞歌，程式化的台词与表演完全服务于主旋律宣导，而真正面对底层家庭的不幸时却又三言两语就强行释怀与和解，借小家庭的伤痛抒发民族融合的大情怀，从未试图触摸这段历史背景下那些被改变命运的个体与家庭。如果说它唯一的贡献可能就是让公众注意到这段早已被尘封的历史，让人想知道那些被送到内蒙的孩子究竟生活得怎样？内蒙家庭在物质条件艰苦的境况下又是否为领养而纠结？面对气候与环境差异孩子们该如何适应？最终又有多少孩子留在内蒙多少渴望回家？孤儿们在异地他乡又是否会有不幸的遭遇？其背后的真相才值得众人的思考与追问，至于这部作品，CCTV6才是它最终的归宿。

妹妹非要瞒着家人回上海那事，我只能理解为青春期孩子都叛逆

片名颇为诗意，电影以寻亲故事为主体聚焦到一个上海家庭以此展开三千孤儿入内蒙的事件，以小见大的将个体与时代紧密连接。承载杜思珩童年的只剩下记忆里模糊的雨天福利院和那条与母亲约定的毛巾，初到草原的格格不入，对于千里之外家乡的念想，天灾让这个家庭分崩离析，而牧民却用爱填补了她人生的缺憾。牧民的淳朴无私让人潸然泪下，情绪爆发点集中在嗓子烧坏的哥哥为救妹妹而牺牲，只是缺少了足够铺垫，突然来个生离死别就显得妹妹从小作妖到大的任性十分费解，反而是几个草原上的大哥哥一边调戏着妹妹一边又着急的帮忙找毛巾的场景更有感染力，感动的是草原的包容，感动的是民族的团结。

关于大时代之下的分离、寻找、宽恕，却巧妙地没进入流水账。比如小女孩第一次骑上一匹马，奔向迷雾，心理俗套预期是，穿过迷雾，她长大了，结果还是草原日升月落的日常，这是绝对脱俗的一幕，也决定了影片的细腻气质。一段陌生的历史，被一个具体分崩离析的例子给揭示出来，也是影片稳准狠的选择。这种突破性选择的代价，或许是一点幽默感和商业性的损失。对陈宝国之外的这些演员不熟，以至于以为都是蒙古族，后来才知道是对口型配音，至少唬得到完全不懂蒙语的我。另外，从蒙友处得知，海拉尔影院是分国语、蒙语的，莫非是把上海和合肥不多段落的普通话和沪语也配了？

“三千孤儿入内蒙”是个会出彩但不好拍的主题。剧情把控与人物设定是这部的硬伤，不确定是否有隐晦表达被剪辑，单就呈现出的内容来看--妹妹被纯朴牧民一家呵护疼爱了十年，仍任性执拗偷偷溜走，并因此害死草原哥哥--逻辑生硬，有强加冲突之嫌。而妹妹不再作妖，放弃寻根上海，从此入乡随俗侍奉双亲到老，这样的结局又到底是美满还是悲哀？

除了草原天空牛马，电影一无是处。一个根本不成立的故事，毫无质感的画面，错乱的剪辑，还有陈宝国的表演，仿佛从始至终都在说，这是假的，我不相信，我是被迫的，求求你们让我回家。两个小时里，如鲠在喉，如芒刺背，如坐针毡，一时间不知道该呼吁救救电影，还是放过电影。

看完想说点什么，却很久无法用言语形容复杂的观感。它有典型主旋律影片的基调和架构，但没有令人生厌的口号和民族主义情绪。讲述饥荒历史背景的故事，但毫无尖锐和批判，甚至温吞温情渲染满满的正能量。后期经过精致的调色和CG特效制作，但镜头语言平平无奇。选角和演员表演挑不出什么毛病，但也很难说出彩。阿云嘎颇有年轻时尊龙的气质，表现可圈可点。蒙语和蒙族文化没有沦为可有可无的背景板，而是在影片中占据重要的地位和篇幅，在布景和演员台词上下了功夫，能感受到真诚踏实的创作态度，在当下华语电影大环境中显得难得可贵。但也有教化色彩。整体看来，也是一种平庸的质朴，或质朴的平庸。两星半。

那木汗，你死得好惨啊！(要说这片子不好的，但又挑不出什么致命的错处，要说很好吧，就像喝了碗十全大补的佛跳墙，可是什么滋味也说不出)

矛盾也太强行了

像是一部什么都想触及的民族电影，民族的，历史的，家庭和个人的。可惜好多事情都描绘得太简单了。相比之下，尔冬升在B站的vlog显得有趣而富有人情味。

本以为是一部文艺片，但确实整部电影只有前半个小时我无法进入剧情中，甚至有点想打瞌睡，直到内蒙古部分故事的展开我一下子来精神了，真的太好了，每个人物塑造的都非常细腻，王锵的表演是就算不说话也能被他带进去，可以说他承包了我所有的笑点和部分的哭点，作为年轻一代我对这部分历史是没有什么了解的，但从电影中会让我了解到这段历史，马苏承包了我大部分的哭点，怎么会有这么朴实善良的额吉，毫不夸张中后段我和我附近的人都在哭，真的太好看了，值得一看

将背景和所有矛盾、矛盾的主体都放在时间机器中碾碎，再捏合在一起用故事和内蒙风光呈现，配以克制而煽情的音乐，这部本来作为献礼片出现的电影，还是有着特别的味道。。。。

比预期其实要优秀很多，大银幕上能感受到尔冬升是无比热爱大草原的，着力点在跨地区跨民族的亲情上，普世性的情感元素盖过了主旋律的陈词滥调，这是出人意料之处。来自HK的导演拍内蒙草原上的故事本就新鲜，且还是上世纪三年自然灾害时期（内地人几乎早都遗忘了这段历史），拍成这样已然不易，也不过多苛求（入围北影节也是种肯定），其中也必然有一定的隐喻诉求——北方无私救济南方孤儿，有难时雪中送炭抱团取暖，昭示着各民族大团结共克时艰，证明了人心向善，也暗合了HK导演一路北上发展的志向……至于孤女被亲父母抛弃的心结，最后也在光明的结局里释然了。内蒙草原的风物人情，额吉的似海情深，无怪乎片名叫做“海的尽头是草原”。那木汗的自我牺牲是片中唯一的意难平，王锵话虽然不多却留下了一个过目不忘的角色。#BJIFF2022#补遗

总体观感就是比较舒服的，就是部分演员接不住戏就很出戏。尔冬升拍出来的质感还是很强的，几乎是主旋律里面比较独树一帜的。看多了宏大叙事的主旋律，我真的宁愿看这种小人物点点滴滴的大爱。

流沙：am I a joke?