谁先爱上他的
誰先愛上他的,Dear EX
导演:徐誉庭,许智彦
主演:邱泽,谢盈萱,陈如山,黄圣球,周洺甫,梁正群,杨丽音,安哲,高隽雅,吴定谦,刘黛莹,钟欣凌,万芳,高爱伦
类型:电影地区:中国台湾语言:汉语普通话年份:2018
简介:宋正远(陈如山 饰)因为癌症去世了,留下了老婆刘三莲(谢盈萱 饰)独自拉扯着儿子宋呈希(黄圣球 饰)。让刘三莲无法原谅的是,宋正远人生的最后一段旅程是和一个名叫高裕杰(邱泽 饰)的男人一起度过的。高裕杰是宋正远从前的恋人,只不过最终宋正远选择了结婚生子去过正常人的生活,而高裕杰则对他一直恋恋不忘。 更让刘三莲无法..详细 >
刘三莲第二次经过庙社的时候,残阳打在她的身上,她单薄的头发没有扎紧,蓬松的散着,像惨了一颗无能为力、一阵风就能吹散的蒲公英。
男人害人啊,所以湾湾究竟要继续为MV风而热泪盈眶多少年呢,人生真是没有这么简单
单论立意和意义就至少是年度华语五佳,毕竟探讨伦理和道德、同性和异性、家庭和真爱的华语片太少了,上一部还是25年前的《喜宴》。《谁先爱上他的》整体不见得比《药神》好,但单论完成度还略胜一筹,因为后者仍然进行了自我审查,而前者则创作更为自由和大胆,里面探讨的很多问题都要么是华语片不敢说的,要么是总是逃避的。刘三莲“告密”的确可恨,但这是不是侧面反映了仍然有很多人歧视同性恋?所以很多人不敢出柜。宋正远骗婚也的确不对,但如果人们对同性恋更加包容,是不是悲剧就不会发生?二刷时第12分钟阿杰习惯性地去医院给宋正远送早餐,才突然想起来他已经去世,随后又故作镇定,假装很坚强,这一幕实在太催泪。而母亲接受儿子则最治愈,这样一个看似最顽固、最保守的老人都能接受自己的亲生儿子是同性恋,还有比这更美好的事情吗?
骗婚的男的真该死
“爱最大”这个没有错,但我不喜欢故事的预设,预设是一个婚姻骗局,一名“同妻”的控诉。而“他”,在整个关系网中并没有把“爱”当一回事,他要的只是一个“正常家庭”,“他”是缺席的,以知识分子角色出现,却在爱的对岸观望,懦弱、无耻,是贪婪的爱的饕餮。质询原配和小三谁胜谁负,以及“不被爱的才是小三”这种命题,都是无情的,没意义的,真正的意义在于叩问每一个人仅有的人生里,会如何爱,如何去定义爱。原配、小三是爱的引擎,没有爱的是“他”,他虚晃,他猥琐,只会给两个无辜,对生命如此热爱的人留下伤害。也许金钱是可以弥补的,也是“他”唯一可以弥补的方式。可真实世界里,更多人暗暗吞下苦果,任何抚恤都是没有的。电影中,活着的人神经兮兮,恰恰是问那个死去的人,你悔恨过吗,爱过了吗。你骗婚,你良心不会痛吗。
太离谱了叭
其实就是一部简单的三角恋电影,两个情人在爱恋的人死后的种种矛盾和回忆。叙事也是个很常见的故事线:中年情感危机,青春期的代际碰撞,还有绝症这种烂俗的桥段。或许与前几年的《阿莉芙》那种多元性别的狂欢图谱相比,这部电影在对Queerness的讨论无法满足我的期待,却也只能反映出台湾作为亚洲第一个同婚合法化的地区,Homophobia仍然严重。
片裏的愛太大了,可事實是如公投結果一樣冷酷的。角色們的初次見面怎麼會那麼輕鬆呢,面對彼此的隔閡又會消解那麼快嗎,愛會解決一切嗎。 但又給多了一星,因爲已經很久沒有在電影院裏哭到爆,以至於出了字幕就離席還撞到了準備進來QA的導演。希望哪天不需要電影院這樣的小黑屋啊。跟雷震卿上過一個學期的剪輯,沒想到蔡導的御用剪輯會這麼任性,我看來有些太碎了,不過也好,消解了太過強的正能量。
等了大半年就这水平?台词如诗歌背诵,演技就是比吼叫。有同性恋元素就是好片?另外这也叫大尺度?这也能金马提名?OMG096
“我不懂为什么我爱你她会难过”
导演的重点不是在父亲的苦痛、同妻的纠结,阿杰的爱与艰难,而是通过母子角度与杰妻对撞来展现父亲留下的烂摊子与爱相交后的混乱,其实出发点很有趣。不过宋呈希很难带入老爸真正的角色,悼亡感远远不如海街日记,话剧的厚度也欠佳
D / 一方面在单人叙述中营造真实感与亲密性,一方面又试图在三人回忆的交错叠化中呼唤某种共同的情感,最终却让我陷入一种视角的错乱与心理交融的乏力中,无法捕捉到充实连贯的人物。仿佛围绕中心点旋转的三角陷入无法交汇亦无法分离的缠斗,在强戏剧性设定中这种隔离的焦虑并没有被转化为一种美学,而只是鱼贯而出且无法融洽的症候。
什么东西啦,好浮夸的演技,邱泽居然也下海了。
20181108 都沒人提李英宏的配樂嗎!!!好愛這種復古又帶點戲謔的音樂
开始不错,后面有点弱。时不时流露出一种好像是台湾电影特有的自然的清新。
“有时候,对爱情残忍一点的人,比拖泥带水的人厚道。”剧场ending没忍住啊喂😢
片名一上来:谁先上他的,爱字是后来挤进来的。有点恶趣味啊。原来男小三的专有名词是小王。女主真的是可怜可悲又可气。整体剧情颇为无聊,三个神经病既视感。虽说真爱不分性别,但是这影片拍出来是想干嘛?让人共情骗婚gay吗?要么骗到底,要么一开始就别骗。你是快死了痛快做自己了,你让活着的人怎么办?!
有一个小问题……不对,这部电影有很多问题。相比较早一年的“日常对话”,这部撑同志的抓码大戏,无疑是走到了日常的对立面。破铜烂铁舞台剧的解决方案无疑是一味靠煽情,什么都无法解决。然而试图逾越生活、坚信美好,中港台三地,可能是台湾社会才会有的姿态。一些打破时刻的转场处理挺棒的,但像邱泽弹吉他的凝望眼,表演方式太直勾勾了罢,眨下眼多好。开口就是他好有才华的迷弟,是不是太简单模式了。
和《血观音》一样聪明的思路,在庞大母题(血缘伦理/性别议题)统领下用风格美学装潢小格局叙事,杨雅喆的导演身份让《血》的影像观感更工致,而《谁》则有徐誉庭精巧的结构层叠(戏中戏、孩童视角、心理咨询),利落的剪辑是得力辅助。它能寓悲于喜地以小见大在于它并不过分聚焦“爱”,而是讲述在“爱”面前的选择困境,鸡排戏是熨帖的和解。一众主演完全演活这群善良却悲情的人物,谢映萱神采飞扬,邱泽比徐峥更值得金马影帝。
硬凹的戏剧冲突、外放的表演、断裂的人物情感、鸡汤的结尾……我怕是看了一个(不太好的)话剧……披着现实主义题材的外衣,里面却人人都真善美得像仙子。那个现实困境本身,那个缺失的丈夫,只是直截了当的做了故事背景,根本就没有讨论,甚至都缺乏描述。