分手的决心
헤어질 결심,报复式分手,Decision to Leave
导演:朴赞郁
主演:汤唯,朴海日,李贞贤,朴勇宇,高庚杓,金信英,郑永琡,刘承睦,朴正民,徐现宇,郑伊书,李学周,郑素利,黄载沅,刘台午,崔代勋,高旻示,丁夏潭,陈庸旭,朱仁英
类型:电影地区:韩国语言:韩语,汉语普通话年份:2022
简介:悬崖底部,一个男人静静地躺在里,浑浊的眸子再也看不清这个充满谜团的世界。根据死者信息,刑警张海俊(朴海日 饰)很快便找到了死者的妻子——来自中国的宋瑞莱(汤唯 饰)。瑞莱拥有姣好的面庞,眉宇之间散发着淡淡的魅惑。出人意料的是,她对丈夫的死表现出异于常人的平静,这不得不引起张海俊的怀疑。在此之后,张对瑞莱展开跟踪调..详细 >
视听水准一流,表现力密不透风,转场、时间线交叉犹如炫技,手机屏幕的呈现方式很巧。可惜内核仍然是东亚顺直男那套,2022年了还能看到虐杀女性来成就男性的爱情勋章的故事表达,而可预见的是会有很多女性跟在后面称赞并向往这种女性自毁的“浪漫爱情”……救命。
汤唯的中文独白录音。。。 缺乏感情,贫乏做作,以至于我觉得,这是她计划的一部分,故意给刑警挖的坑。。。 能拿奖绝对是因为韩国朋友们听不懂中文
她明白她明白,我给不起,于是转身向大海走去。
很无趣啊,老是这种畸形的爱,婚内出轨也要拍的这么理直气壮的吗?最后结局还要凸现爱的深沉?恕我不懂这种爱!
汤唯是美的,剧情是不能理解的。男女主相互吸引的点在哪里?审犯人也能审出感情?冷血和热情只是对于不同人的不同面。汤唯很适合这种带点神秘感的角色。电影教导我们不要长时间的观察一个人,了解就是沉溺的开端。背景乐和镜头的切换略drama,文艺片,好么文艺片。
关于迷恋和牺牲的主题。导演有很多很多准备好的迷恋和牺牲,不知道要奉献给谁。女主角需要够美但又不能太美,太美就太普度众生理所应当,而无法衬托出男主角的孤注。汤唯看似符合这个标准,但演得又不太行,无法操纵住观众的心灵。
用王佳芝那句「只要男人不回家,怎麼都好,是不是?」的語氣對朋友說,「只要湯唯不說普通話,怎麼都好,是不是?」
2022年了还要在影院看天真傻男人和蛇蝎女工具人的虐恋
朴导如果能把迫不及待展示自己XP的心思多用点在打磨剧本上也不至于搞成这个鬼样子,虽然在视听和构图上有点想法,但这种过时已久的文本搭配非但没有叙述出新意,反而多了许多让人无法理解的做作,不管视角怎么转换题材什么身份,朴赞郁镜头下的女性都是男性想象和欲望投射的符号,所以汤唯只要满足一种氛围感就好,她这个人物是否自洽、情感上有什么表达都不重要,甚至她的结局本质上都是在完成男主的一种痴迷。看到最后,我个人真的是非常的不耐烦。
汤唯真的给人一种会杀老公的气场
前半部分我觉得她只想撩他玩玩,后面:啊?原来你们都那么爱啦?
看了不到一半,就下了睡觉的决心。
这种设定按理说应该非常好看,但不知道是导演功力还是汤唯演技,男女主之间的相互吸引在我这里是不成立的。不幸地懂一些中文所以更容易出戏(以及悲伤地意识到原来汤唯的台词功底这么差(她讲中文甚至没有ai语音翻译感情充沛。结尾可以说是剧情空洞拖沓&你看我俯拍视角美不美走向了极致。喜欢大海就去拍旅游片,不要在这里借题发挥。看完还忍不住感叹不愧是东亚女。杀了两个老公了最后还是要为一个已婚男人去死。
“我去。” 整体不太行,汤唯行。
朴赞郁《分手的决心》镜头场面调度,场景布置,演员动作等都布满细节,蓝色和绿色的隐喻就存在于影片里各个不经意的角落。光《山海经》书封面和房间墙纸,还有最后如同山海经的海滩岩石,就能看出影片充盈的解读空间。转场更是玩到我不自觉的啧啧。光影,动作,台词,机位运动,颜色,声音,构图等转场无处不在,但又不显得花里胡哨而是看到扎实古典的电影功底,还有独有的朴赞郁黑色(复仇)式故事,“形式”和“故事”飘忽不定的操弄着观众,充满着诱惑和魅力。难怪拿到戛纳最佳导演。每个场景的戏份超越单个场景叙事的体量,穿透表面单体场景的剧情,用舞台戏剧表现手法丰富层次。男女之间超越情感升华到人内心深处的孤独,这并非只讲“蛇蝎美人”故事那么简单。心理层面去塑造角色做的视听效果,玩得真的太绝了。
我看的这个版本翻译比较出问题,但跟影片本身无关。时至今日,再看东亚叙事下的男女之爱,则浑身透着一股拧巴和不得劲。我有多喜欢李安的轻松和细腻,就有多不适应朴赞郁的自恋和自大。塑造的汤唯这一刻板的女神形象,不止是过于理想化,还充斥着意淫和猥琐感,以及权利向下的不兼容。剪辑方式很炫技,但也只是停留在略带意识流的华丽词藻叠加感,并透露出一股老派和陈旧。如果男主在最后的大浪中被卷走了,我可能会再加一颗星。
转场流畅,但基本跟剪辑无关,更精巧的PR模板。有一些意象,但仍像是AI对诗人的拙劣模仿,为经营一段虚浮的故事桥段强力地控制着一切,本质是机器电影。作为发生学的“爱情”,本蕴涵着突破符号及其力学逻辑的超越性,却被利用成为电影反转类型套路的手段,爱情真挚性汇入符号的一部分。
每次看朴赞郁的电影都能体会到他实在是非常迷影向的导演,太多细节的致敬、整体类型的滑动、打破时空的混沌心理影像,都是从电影史里生根发芽出来的——以成堆的黑色电影为界,往后是《后窗》《迷魂记》《狂人皮埃罗》,往前甚至可追溯至魏玛时期高山电影与其中的蛇蝎巫女形象,还能在朴自己的电影序列里(《小姐》《蝙蝠》《金子》)找到各种拉扯与呼应。但也因此,全片就像化为一个玩弄影迷趣味的博物馆,视听与情感上由欲望驱动的叙事很突出,但情节本身却又很割裂,尤其是后半程,为了奇情而奇情,完全不可信的故作腔调。最后那个中式的海滩置景,是带着蓬莱意象(瑞莱)的荒谬与冷幽默的产物,也构成了对全片的提喻。还是有些可惜了,有特别大师相的一面,但本质上是个“好看而已”的爽片。汤唯和朴海日的对手戏,把场面给撑住了,状态不错。
拙劣到让我不理解这部电影有什么拍出来的必要……选角诡异 剪辑破碎 浓浓网大质感 也实在说不上有什么人物可言。现在就是很懊恼自己买了这片子的韩版海报!
朴赞郁什么时候出诗集告诉我,我,下次一定。原来只是喜欢奇情,现在奇情加矫情了。