摆动

去中心化构图有待开发，安那其主义比共产还理想化，最后还得添加一点爱情元素象征男导演心目中的回归自然。改编自事实却没有纪实意义，宣传的思想过时又天真。总体而言平庸，无趣，浪费时间。待思考

#8700. #72nd Berlinale# EFM online-VOD, 奇遇-最佳导演奖。片名正解“摆动”（机械表中的核心，摆轮-游丝系统）。这部片子也太厉害了，完全是一部媒介考古学+知识社会学电影……把克鲁泡特金的无政府主义思想缘起放回瑞士制表工厂的剥削体系（精确到秒的高度控制）和工运的背景当中，考察了包括电报、摄影术、报纸等媒介的作用，并且把“时间测量”作为一个最重要的情节（拉图尔呼之欲出……），与之匹配的是一系列去中心化的构图（本片构图堪称最有特色的一点）和声音设计（经常给后景和画面边缘的声音），以及叙事上完全以空间和工艺流程而不是人物为核心（人物基本就是线索而已吧），这个构思和完成度也太厉害了。更为惊人的是影片其实处理了一个历史转折关键时期通向“（可能的）更好的未来”的“另一条道路”被扼杀的过程，堪称思想资源的重获。

约瑟芬向彼得解释自己工作内容的那段话我想理解为工人宣言：我们是历史的摆轮，时间的协调者，机芯运作最核心的力量。

Envahir le cadre et sortir du champ (7/10)

小镇亦有时差。角落的窃语似在密谋，当时空单位被切割至足够小，便如宣言般响亮，足以在静止的人物状态中洞穿其逃亡的姿态。

我们创造了时间，而时间创造了帝国，精密部件的隐喻因此被延展到所有的地表和枝叶中，但在双手与零件的震颤中，电影试图发出被挤压的人的声音，因此影片的设计从未是美学化的，但从中渗透出了属于人工的美。

2022北影节.

卡洛上任柏林后把这导演从洛迦诺升级到了柏林奇遇，对这个导演本身来说是履历上非常重要的加成，毕竟有非常统一的美学风格，没准再往下拍就是主竞赛了。但是对我来说，这类片子如果不在大银幕上看是真的有点进入不了，这部的观感甚至还不如上一部，实在是太闷了。

第12届北影节第35部。“艺术贡献奖”的艺术贡献在哪里？“最佳摄影奖”，全景里构图总是把人物以半身的状态放在画面的边缘，应该是呼应无政府主义去中心化？但是看着感觉挺难受，尤其是插入几个近景再切回来更难受。

【3】正确运用了时间的承载工具，而错误的把时间内核应用到表现的运动事件上。全程古典呆板但无法入戏，时刻尝试昏睡过去不复醒来。只剩下人物的声音和一幕一幕不知所谓的割裂前段所嫁接。不需要人物，不需要声音，我们需要睡眠。

看完电影我只知道一件事，北京时间的下午2点多，是瑞士时间的上午8点多。

quaint: marked by skillful design / pleasingly or strikingly old-fashioned or unfamiliar

角逐时间的定义权在宇宙的维度上是荒诞的，但在人们所有机械的工作之外却是振奋的梦想。

上次这样中途站墙边才能保持自己不睡着，还是在高一物理课。关于时钟、摄影、电报通讯种种媒介的表现很好，但故事讲得太糟糕了。

3.5

校准钟表，录入电报，拍摄人像，绘制地图…我无比着迷于这些繁琐细致的手艺活所共有的一种缓慢与耐心，它与大片的绿色交织，形成影片独特的平和气质。机械化让这些手艺“淘汰”或“进化”，那种带人情味的缓慢也随之烟消云散，它给我留下的滋味是怀旧的#Pompidou

远景镜头精确地构成戏剧舞台的作用；对话产生一种介于小津和“纪录片性”之间的独特效果；但诸如此类的语言仅仅用来完成一种基于机械隐喻的封闭秩序，后者虽然展现了一些有趣的主题和某些方面上比较恰当的态度，但不仅仅是完全非激进的，也流于感伤主义和无谓的煽情，并且实际上近于科教片。

2022BJIFF，没有达到预期，冲着克鲁泡特金的故事来的，结果阿金就呆呆的露了几个面；全片力图通过一座闭塞的钟表小镇里，资本家的高压、四种时间设置的混乱状态去烘托无政府主义理想下工人们的觉醒和反抗，但是！！！请你告诉我，不把主视角放在克鲁泡特金身上你谈什么无政府主义？靠一笔带过的巴黎公社还是工人们像吃小浣熊干脆面集卡一样交换相片这是表现主题的好办法吗？不把主视角放在克鲁泡特金身上，你还不如说工人阶级意识觉醒呢，扯什么无政府主义！

Nummern, Zahlen, Handel, Leute. Denn Zeit ist Geld!

令人身心舒适的缓慢节奏和大幅留白，结尾的蝉鸣让我舒服地闭上了眼睛。本来这场有线上的导演映后谈，但是导演本人也人如其片地缓慢睡着，工作人员说联系不上他…