昨天

虽然贾宏声确实让人感觉很装，但可能他本人就那样。这电影还是挺让人心酸的。

活不下去就不活吧人至少还有这点权力

做什么都比别人过。@阴暗中萌生的一切一切…… //X爸妈养大的X娃，这样的故事不止一个。我们自己的故事也不怎么样，这就是真实的生活。

镜头拉远的时候我真的震惊了，把布莱希特的间离效果用到电影中。。。

补标，任性，无聊，而且贾宏声的音乐品味也没什么特别的

不做文艺青年。不嫁文艺青年。不生文艺青年。

当耳机里响起第一个音符的一瞬间，我看见了世界上最蓝的一片天，很纯洁很残忍，清净的一下子让我崩溃了。那一刻起我感觉我是列侬的儿子。这一段反复看了十多遍

看完这部电影，我才知道贾宏声的死是必然的。绝对的人格独立造成个性的孤独，从而表现的和这个世界格格不入。有点像黑塞的《荒原狼》。但是导演却没着重描写主角的精神世界。这挺失败的。还有结局也不够好。主角不应该对世界妥协的，他应该死在精神病院里。

电影揭开舞台效果后，父母在台上说的台词并不能和贬义的农民设定挂上钩，是有不自洽的。舞台剧形式的意义在哪里，自我反思的外化，但若是要做这个用途，旁白已经可以了。

禁毒教育片，或许也是迫不得已，劝「戒」连带着家庭情节剧的味道如此刺鼻。贾的症结不在于毒、摇滚或（污名化的）「文艺青年」，而是在改革开放后成长起来的这一代人的「孤儿怨」：无法认同生理学、社会学和意识形态上的父亲，又无法找到精神层面的父亲；或者说想要另觅父亲这种行为本身在这个国家、这个文化里就不具备任何合法性和合理性，是一种自我毁灭、亟待治疗之举。父辈和子辈均是表演的层层嵌套，如果说子辈试图拙劣地表演列侬、表演迪恩，那么父辈就是在更娴熟地表演人艺、表演文公团、表演一种家庭的、民族的、父权的正统。

久仰的作品，今晚才看完。

以后生个儿子变成这样，一定掐死。听个Beatles就能成这样？还列宁的列，农民的农……你大爷的。

你是列侬的儿子

那个揭示戏剧场景的拉镜头挺意外的，布莱希特的间离效果

记得当年中戏逸夫剧场放映，到了精神病院“体验生活”那句真是全场爆笑。没想到如今贾宏声也离去了。

还记得电影刚出来时，很多人在讲。但说实话，我没看懂。

我认为有意思的三个结构及其互动——纪录片式的旁白、以追求真实性再现的桥段与舞台剧——后来想想都是服务于导演心目中那个故事的叙述，结构只是变化的框架，而其内核并没有变。抛开摄影和调度，我认为剧本始终没有真正提供一条让观众试图理解和走进主角的道路，反而一再强调着具有普遍性的中国家庭权力关系，简直有种自虐式的赞美。所以很多短评说在片中男主角煎熬发疯的种种片段是不懂事是装逼，如果这不是导演最初想说的，那么肯定是它的表达方式出现了问题。至于为什么贾自己没有为自己和相关群体正名或是多说点什么，我甚至自以为是的想，参与这部电影的演出与制作也是贾宏声和自己死磕过程的一部分，只不过这段故事的结局是以死亡告终，而非新生。

看完这部也不会对后来的张杨拍出《冈仁波齐》有多诧异吧，反倒是更合理了，不也相当于重新听了遍郑钧唱当年的《回到拉萨》吗……没有婴儿潮也没有赤军，只剩进步青年，改良的路子也封得死死的，还能在集体阴影、断裂的文脉与现代化进程中找到什么位置呢，不得一直冲撞至死。影片也没法从这种荷尔蒙的迷恋中得出什么自省价值，对此中的傻波一倒也无需苛责；一代人的思想里，所谓幼稚的与可以被体认的互不冲突。p.s.通过舞台转场，以及一镜内以光效与景别完成情境变化的调度方式还是蛮前卫的，可惜除了民警将贾宏声带离房间的走廊跟拍，没有看出将之组成一套语言体系的更多尝试。

是我变了吧，理想主义者....现在看来，做作。有人说只要不合我心意，我就会认为是错的，我还真是这样武断吧。他究竟为何自杀，是为了理想还是别的原因呢？但跳楼这种举动，如果完全入世，是不可能做出的。马达，你知道现在的理想主义者，是多假吗?

是我变了吧。大一的时候看觉得心里暗疼，有不少共鸣。现在再看的时候觉得真做作真傻比，为什么要哗众取宠？世界上比你傻逼的人海了去了。所以我开始好好的生活，坚强隐忍又甜蜜的微笑着生活