大佛普拉斯

开篇即立的解说旁白，作为强烈的形式之物，竟能有助于本身已经很丰富的剧情去上升到某种哲学思考高度，当然这也得益于导演的刻意引导，让观众既脱离故事重获上帝视角，又跟随小人物命运沉浸剧情。行车记录仪的妙用，更是把这番沉浸把玩出了窥视传递的乐趣，员工看偷情，我们看悬疑，而最终一起置身大佛

又是一部替穷男呐喊阶级压迫的片子。穷是黑白，富是彩色，穷无女人，富有美女，穷不敢言，富草菅人命。唯一的新元素是把用佛像把统治者的意识形态具象化了，安详与威严背后，禁闭着呐喊。如果以真正的最底层——穷女来拍一部片子，大概处处是压迫与煎熬，而非仅仅是坐在保安室吃盒饭看黄片的贫困了。可以试想一下拾荒女，流浪女，能活得像他们一样自在吗？

现实主义的尽头是魔幻。让我到你肚子里看一看

生而平等是不存在的，死而平等也是不存在的，唯有人类永生的孤独是众生平等的。

惺惺作态的，我需要不断提醒自己远离的那种电影

佛祖：荒谬

满怀希望去看的，但对女性的歧视和“物化”真的太过分。从头到尾都在欺压和消费女性。

架构一场戏内戏外的双重偷窥癖，闽南语局限了笑点

魔幻又荒诞，是Buddha还是Puta，片名的“大佛”就是最大的讽刺。皮囊之下皆有秘密，佛像里藏着死尸，捡废品的大叔房间藏着装满了布娃娃的飞船。世界不仁，社会不义，法律无公正，警察无正义，有钱人的人生，果然是彩色的。只剩我们这些蝼蚁相互倾轧，摸爬滚打，苟且偷生，连捧饭碗都要用尽全力，哪还有力气想什么公平正义。看，连他们的名字，肚脐，菜脯，都这么不起眼。“等我有钱了，我也要取个英文名。”纸醉金迷，声色犬马，妖魔鬼怪，这世界真是从根上烂透了，烂到底了。

不黑不色不幽不默。

有头没尾，或者说那个诈尸般的结尾矫情过头了。就算有钱人的人生才是彩色的，也没必要拍个黑白电影，还不如看行车记录仪呢。这个和《不能没有你》一样，除了把电影强行弄成黑白的，就没其他办法表现底层小人物的凄凉生活了？这电影我最喜欢的一点是，这是“中华民国在台湾”这个宗教信仰自由的国家的宗教信仰自由被黑得最惨的一次

一部完全被高估的作品。当小聪明变得泛滥，那么它就是影响作品本身的负面因素。大量的导演阐述旁白破坏了电影本身的视听语言，对于故事细节与情绪的建立一股脑的通过旁白来表达，太掉价。

很聪明，也很古怪。堆砌了很多直接的信息（非符号），没有画外音会显得很刻意，但导演自己跳出来讲，声音又饱含真诚，这种刻意便被部分消解了。但也因此，影像原本可能具有的强力（震惊、唏嘘…）由于画外音这种非常文学化的介入导致电影最终变为一份观看与阅读的文本。处女作鼓励，不会看第二遍。

切入点蛮有趣，以小窥大。佛度众生？不存在的。★★★☆

◎法国文化中心·野草莓放映计划

不喜欢这种颠覆

佛陀低眉，是不忍视，那些日夜上演在他眼皮底下的人间乱象。导演自带吐槽模式，是蛮有意思的想法，但旁白过满，过于热衷帮观众划重点，掌握中心思想，填塞了影像之余的每一寸空间，恨不能交待得巨细无遗，就欠了思索和回味的余地。你不妨在信息上啰嗦，但不能在意思上点透。从聪明到匠气就这点差别。

形式笨拙，内容空洞刻板，剧作、调度、技术还不如《血观音》。

不能认同的偏激角度。

镜头语言很不错，许多中景镜头只拍了人物肩膀以上的部分，并在景框上方留白，非常耐人寻味。评论音轨和旁白二合一的手法还是第一次见到，充满了实验色彩。去掉旁白观看，情节完整，但节奏发生变化，叙事上有大量留白，摄影充满隐喻。去掉画面只听声音，竟然是一部完整的有声小说。导演真是个人才。