河边的错误
河边的错误,江东喜事,Only the River Flows
导演:魏书钧
主演:朱一龙,曾美慧孜,侯天来,佟林楷,康春雷,王健宇,莫西子诗,白沙,曹阳,周庆昀,曾淇,黄俊,黄米依,阎鹤祥,周游
类型:电影地区:中国大陆语言:汉语普通话年份:2023
简介:20世纪90年代,江南某个小镇。阴郁的河边,幺四婆婆被人残忍杀害。好大喜功的警察局长(侯天来 饰)定了调子,此案一定追查到底。刑警队长马哲(朱一龙 饰)带着徒弟小谢(佟林楷 饰)对死者周边关系展开调查,得知老太太生前与人为善,还收养了一个疯子(康春雷 饰)。而从疯子这里,似乎又找不到更多的突破点。丢失在现场的女士..详细 >
一直自诩为文艺青年,因为二十年前的毕业论文就写的是侯孝贤。但是现在越来越觉得自己不配,因为什么文艺都看不懂了,只配花钱到电影院里去睡觉。
本片的高潮真的在许亮笑意盈盈地送完锦旗之后,马上就跳楼自杀,反讽马哲的这一刻,达到高潮。此刻,艺术已成。
坦白说,我是看了影评才明白了电影拍的东西,刚看完时是莫名其妙的没懂,难道是年纪大了?额。
最喜欢马哲把拼图碎片抓起来丢进厕所冲走,后面又看到墙壁上完整的拼图那场戏
没什么期待所以比想象好不少。风格复古回到了八十年代的《最后的疯狂》《银蛇谋杀案》,虽然没太多特殊但这年头稳稳当当的银幕感觉稀有,看着挺舒服。但越往后人物关系处理的越简略,除了主角剩下的人都越来越脸谱化,刻意的省略和留白也没能完全解决这个问题。后三分之一也许是被意向化的预设主题直接牵引或者是要打破过分沉闷的气氛,开始抖机灵拔升立意,于是影片一路走低下行,神散而不能回魂。我想起当年也去了一种关注的祖峰导的犯罪片《六欲天》,那片虽然拍的粗糙多了,但是越往后越有股凝神一击的蛮硬,给人留下挺深的后劲儿。相比起来,本片形状质感雕琢地挺细致,但观看中期待地那隔山打牛的力道最后没看见踪影。因为不看国产剧对朱一龙不熟,所以上半场常有梁朝伟在眼前晃的错觉,想来是发型和妆容都暗靠《无间道》中的陈永仁。
故弄玄虚。1.先锋不意味着故事的零乱。2.抽烟并不能说明一个男演员的演技有多好。
看不懂不就是难看吗,说那么多限制性前缀归根到底就是难看,谈什么艺术我都笑了!
看完这部电影只觉得命运,何其讽刺,就像马哲的车牌号一样,31415,是圆周率,无穷无尽。它不是一个常数,和命运一样,没有准确的答案。用余华老师的话说:“命运的看法比我们更准确”。“任何一个命题的对立面,都存在着另外一个命题。”原著更为精妙,你甚至无法确定凶手是否只有一个人。现在,你会发现“真相”忽然又变得遥远。它就像π不断出现的下一个数字,忽大忽小,无尽且无常。这才是影片的意义。
放过余华吧……当一部电影需要映后来补充说明,那这部电影拍的有什么意义?
跟贝尔的《机械师》类似,披着悬疑片外衣的精神分析电影,核心在于展示内心世界,描述现实的投射带来的身份的错位。不过最大的亮点还是摄影和音乐设计,尤其那个一镜到底的主观梦境镜头非常惊艳。
余华老师亲口评价说,这个小说改编起来有陷阱,不是那么容易。自此我彻底折服于余华老师的情商~
朱一龙这身皮夹克总感觉在看七十年代高仓健主演的日本犯罪片,胶片的影像魅力增添了浓厚的年代感,局长总感觉像是贾樟柯。从梦境开始电影像愁云笼罩的警官一样变得隐晦起来,说意识流吧似乎浅显了一点,较之《杀人回忆》又相去甚远,老中青少四代人好像都扭曲了一般。看了三部导演的长篇,好像很执着“电影”这个符号的使用【W.D.】
曾美慧孜演疯女人不得比朱一龙演疯男人强多了,这种谁来都可以的工具人女主能不能别写了!
影片结束后观众在座椅上久久不愿意离开,纷纷掏出手机搜索这个片子到底在讲啥,总不能走出去说我没看懂吧
#7thPYIFF# 抽掉幕布,把办案的过程搬上舞台,台下无一观众,时代的幽冥却始终在场。前面一半还觉得只是个时代感做足的犯罪片,梦境一场戏一出整个人都愣了,惊觉自己原来和马哲一样,陷入了先入为主的逻辑陷阱里,疯子连同一群死者的嘲笑振聋发聩,或许在生活本身面前,理性和真相不值一提,而我们每个人,可能都会成为他人眼中的疯子。命运的荒诞离奇就像这河中激起的涟漪,波纹还未荡到岸边,真相已经沉底,而身处时代洪流的我们,四下望去,满眼苍茫。演员的表现都很出色,朱一龙贡献了一个我个人认为是他近几年作品里最贴合的一个角色,一个勤恳缜密的警察,从理智逐渐走向疯狂,时刻紧绷的弦像是对于时代的某种呼应,而与曾美饭桌的对手戏呈现了难得的松弛感。“花的心藏在蕊中,空把花期都错过。”只可惜命运不似花期,只在对的时间绽放。
比魏书钧前两部好很多,看来白鹤可以期待一下疯子杀人了吗,老太太要他杀自己,诗人自杀,真正被他主动杀的只有目击者孩子。孩子是马哲的一面,渴望追寻真正的真相,死前最后一句话是笑着说“原来我早就见过你了”真相就此消失。异装癖是疯子的未来,他被另眼相待过,也被冤枉过,于是他不想活了。马哲弄清楚了一切,他不想把一切都栽到疯子头上,他想退出,但领导不准,妻子不准,对三等功的渴望不准,于是他被疯子追着跑,被良心追着跑,他杀死了良心,无人知晓。最后疯子死了,案子结了,马哲拿到三等功了,皆大欢喜。但被抹杀的良知会转世回魂,从新生命的眼再次审判你的过错。朱一龙证明了自己是个演员。11.25KINO
被塞了依托答辩的故作高深
5/10。查案节奏拖沓无比,完全勾不起对案情的兴趣;固定镜头偏多,但也没营造出什么氛围感;那段重回案发现场的梦的应该有模仿伯格曼的《假面》。朱一龙一脸痴呆演完全程,配上他脸上抹了不知多少斤的阴影,真像一个坐了十年监狱才放出来的犯人;谁再吹他“小梁朝伟”,建议多晃晃自个儿脑袋里的水。
勉强三星吧,严格来说这完成度是无法及格的,本着还是想多鼓励华语犯罪片在日后继续突围的勇气。看似是个体问题,实则是集体问题;看似是道德问题,实则是社会问题。前半部分拍的比较沉稳,后半部分又崩的很彻底,问题在于先前积攒了过多不必要的组构元素,必然会干扰、挤占原本的那套表述,埋下的这些隐患在中后段便逐渐暴露了出来,导演开始像主人公一样混乱,理不清思绪了,凌乱的、无关紧要的旁枝末节都收不回来了,无法串联起先前的那些线头,野心太大,失去了重心。这么些年看过最好的华语犯罪片还得是董越的《暴雪将至》,作者表达完整清晰且透出刺骨的寒冷。@Cannes2023
故作玄虛是最大的錯誤