长腿

没有更烂只有最烂，烂到只能看出是一部电影，其余的都很难分辨出来，悬疑感除了色彩也真没哪里看出来，这有没有可能就是美国人的网大？

凯奇都开始接网大了吗？

一定要说有什么优点，女主家房子挺大的。

字数还不够，怎么办呢？

要不再随便打几个字凑个数？

长腿一般是指人长的高，脚特别长，里面也没见有什么大长腿，凯奇长的蛮高的

《长腿》，美国今年上映的恐怖片，在国外据说特别多营销，以至于国内很多电影up也在推，导致我确实对电影抱有一些期待。

事实证明，我抱有期待的都是烂片（。

） 故事核心是一件横跨三十年的连环灭门案，被灭门的一家三口被调查发现，都是父亲杀害了妻子和女儿之后自杀，现场没有其他人出入的痕迹。

通过留在现场署名“长腿”的加密信件，案子被警方认定都是出自同一凶手，且被害家庭里都有一位在当月14号过生日的女儿。

女主作为新上任的FBI警探，在一次任务中从众多房屋里通过神秘直觉锁定了凶手所在的房子，虽然她的搭档因为不相信而被凶手射杀，但女主的特殊能力被FBI看中，便让她负责调查这起连环灭门案。

看开头的时候我还以为是披着灵异皮的悬疑破案电影，毕竟通过什么“绝对直觉”来判案说实话有点太扯了……更何况女主通过她的神秘直觉还解开了这么多年没有人解开的加密文字，跟开挂了一样（。

结果看到一半发现是披着破案皮的宗教电影，核心居然还是母爱（。

）只能说很难评。

电影的剧情说实话，太简单了。

没什么反转，完完全全平铺直叙。

也不是说简单的故事不能拍，但这个拍摄手法，我是真的有点欣赏不来。

几乎所有画面都是阴暗潮湿的，包括白天也是阴天，整个电影的氛围都是低沉的。

只能说在构图光影这方面确实很好看，随便截一帧都像是艺术片。

但问题是，这是恐怖片啊！！！

画面阴暗也就算了，角色也很低沉……整部电影就像是泡在水里，隔着水去看，朦朦胧胧不清不楚的，看得人昏昏欲睡。

角色给人的感觉也都不像正常人，女主就不说了，怪怪的没什么生气，其他FBI也很降智，就像是一个摆设品，作为背景板放在那里，对电影完全没有什么作用，有或是没有都没关系，不知道存在的意义是什么。

而且剧情实在是太好猜了，看到长官带女主回家的时候，几乎就一下子能猜出后面有什么剧情了。

角色的演绎唯一让人感觉有些出彩的是人偶师，确实癫癫的，演技很好。

但放在这部电影里，就，怪异得很突兀，像他一个人在演一部电影，其他演员在演另一部电影一样，完全不契合。

其实我大概能理解导演是想拍出邪教杀人的那种阴湿诡异感，但真的太用力过猛了，导致整部电影没什么波澜，我中途差点睡着好几次（。

而且故事太、太、太简单而平铺直叙了。

至于惊吓点，几乎可以说是完全没有。

宣传片里出现的那些血腥场景，就是整部电影的全部了。

可以理解电影阴沉的腔调不适合jump scare，但信奉撒旦的邪教的怪诞也没有展现出来啊（（。

结局也很难评，女主明明知道长官一家已经被影响了，偏偏什么都不做，就在那里干看着长官把他老婆杀了，最后要杀小孩的时候才射杀长官。

不是我说，一开始你干嘛去了（（。

而且女主的妈妈是为了保护女主才去当人偶师的同伙的，但女主射杀妈妈的时候也毫不留情，就很难评（。

非要说母爱吧，也没怎么体现，只能说，好一个大义灭亲.jpg 最后吐槽一下电影中警方的破案水平，说什么没有人出入过被害家庭，结果女主妈妈不是大咧咧地就进去了吗（，而且还在现场被溅一脸血，这都没发现有外人入侵吗！

还有那个娃娃呢？

娃娃总是留在现场的吧？

怎么提都没提啊！！！

就该让国外也普及天眼，有摄像头的话这案子哪还能继续啊，摄像头一看就给你抓了（（。

总结就是，四个字，故弄玄虚（。

豆瓣评分5.6，我的建议是不要看。

当然每个人口味不同，要是有人喜欢这种拍摄风格那当我没说（。

如题所示，如果想要糊糊涂涂、浑浑噩噩过一生，不去了解，不去接近自己的生命课题、基因密码，那就别生孩子，因为生孩子养育孩子就是一个不得不看清自己，不得不面对痛苦，解决宿命难题的过程，四字来概括：非常痛苦。

原因很简单，孩子为了活下去，必须理清头绪，自己是从哪儿来的，要到哪儿去，她身上的一些困惑，第一个追问的对象就是你，这点上每人都一样，问题小到为什么我长这样，为什么我唱歌跑调，大到为什么我总遇到渣男，为什么我总被别人攻击……，吐口唾沫做个基因检测，原来我的祖先里有过这个人种，所以我长这样；原来我妈也被渣男害过，所以我也容易有；就这样，问题的答案就很快会浮出水面。

电影里讲的很直白。

女主甚至就是带着这么一个问题开启自己的警察生涯的：这么多女生都遇到过长腿，遇到长腿的女生都被它害死了，为什么她们死了，我却还活着？

自责内疚疑惑不安伴随了女主整一个的成长。

所以她一遍遍一次次地找妈妈要答案，为什么我是独一无二的那个，妈妈一直拒绝不谈，但我们都知道不过是时间问题罢了，等到了女主性命攸关、精神面临崩溃的时候，妈妈一定会开口。

这里又有个有趣的悖论，妈妈不告知答案，其实也是为了孩子更好地活，因为我们知道，当孩子对原生家庭没办法认同，原来我妈妈是这样一个无恶不作的坏蛋，她也很难活得有能量，甚至可能一辈子为妈妈赎罪，妈妈就不得不把自己伪装成善良的人。

但与此同时呢，如果孩子得不到答案，或者得到的是虚假答案，孩子的自身逻辑不自洽，她也一样会活成一笔糊涂账。

隐瞒丑恶，孩子的内心深处会有感应，暴露丑恶，坏种结不出好果子，孩子会否定自己。

唯一的办法还是说不了谎的，承认面对自己的错误和不好，了解原因，给自己一个说得过去的解释。

我是做了坏事但是为了保护家人，我是学坏事但是是被坏人利用的……先帮孩子看清困惑再和她一起商量弥补办法，解决自身宿命难题，不仅为了孩子更是为了自己，诚实的结果一定是双赢的。

不懂评分为什么这么高，可以称之为摄影美学缝合怪，但不能说是好的惊悚片，营造的氛围故弄玄虚太刻意，好多无意义的音效和最low的jump scare，所有人都压低声线讲话恐怖片装B刻板印象，节奏拖拉，20分钟就能讲完的故事足足拖了100分钟。

只有最后20分钟算是好看，剧情看到最后也是一整个大沉默，母爱的道德绑架和自我感动，有种特意把大家喊出来就是为了这点事呀的无语，白皮洋人对创伤和扭曲最极端想象力永远不过如此。

我一整个：啊？。

用这玩意和沉默的羔羊相媲美究竟是谁允许的？

通篇都凝聚着拙劣的模仿色彩，既视感层出不穷。

作为悬疑片宗教的毛骨悚然风味水准不如圣鹿之死，作为犯罪片还不如绝大部分美剧。

最后，唯一看点，尼古拉斯凯奇的装扮我评价为惊悚片有自己的死亡金属摇滚老奶。

作者：Enlightening首发：陀螺电影

如果说2024年北美的暑期档有一部电影能够被称为“盛会”的话，那么除了皮克斯的《头脑特工队2》之外，便非《长腿》莫属。

在上映三周后，这部由NEON出品的恐怖片在北美市场收获了将近六千万的票房，成为过去十年票房最高的独立恐怖电影。

大获全胜的票房让NEON拥有了更多商业化的底气，这家成立于2017年的独立电影制片和发行公司已然迅速成为与A24并肩的对全球独立电影最具影响力的新生力量——包括今年的《阿诺拉》在内，NEON连续五年取得获戛纳金棕榈奖的电影的北美发行权，在北美颁奖季的表现更是不俗。

《长腿》的票房奇迹很大程度上便归功于NEON对这部电影别具一格的宣发，然而，“期待过高”也成为影片正式上映后最常见的评价之一。

《长腿》的口碑分化明显——在Beyond Fest的秘密放映后一度被影评人誉为“现代版《沉默的羔羊》”，烂番茄291家媒体评价新鲜指数86%，而观众评分则普遍偏低，IMDB和豆瓣分别跌破7分和6分。

对于这样一部票房和口碑有所落差的电影来说，对于电影内容本身的分析也许是不够的，结合导演奥兹·柏金斯（Oz Perkins）的履历和风格来说，与其把《长腿》的宣发单纯视为NEON的商业策略，我更倾向于将其理解为影片的延展，它们构成了观众感受《长腿》恐怖的通道，无论隧道尽头为何物，穿越时的黑暗便能使许多人痴迷其中。

因此，这篇文章将以《长腿》丰富的宣传物料为起点，回顾奥兹的创作生涯进而分析影片，以飨无论是否已经观看过《长腿》的读者。

P3 《长腿》导演奥兹·柏金斯、麦卡梦露和尼古拉斯·凯奇参加首映式今年年初，NEON在油管上发布了第一支名为“每年都有另一起”的先导预告，与寻常的先导预告不同的是，这支预告完全没有直接提及电影的信息，36秒的预告仅由两张照片、一段神秘的报警录音和不详的音乐组成。

在接下来两周，NEON连续发布了另外两支相似的预告，直到次月发布了正式的带有电影名的先导预告和四张剧照海报，分别配有四段令人不安的文字：

“过生日的女孩。

八岁。

警察记录：1974年1月13日。

多么幸运一同庆祝。

”

“霍恩一家。

曾经的四口之家。

母亲下场最惨。

父亲说她最需要。

无强行闯入迹象。

1982年11月14日。

”

“卡梅拉夫人。

母亲。

父亲。

牧师。

斧头。

1975。

对于一个好女孩，这是美好的一天，在学校。

”

“她每家每户地走过。

她在哪里停下没人知道。

除了他。

他知道。

”这些提前放出的图像和文字无疑成功吸引了对真实罪案故事感兴趣的观众的注意力，在正式预告释出之前，便有许多观众猜测这是一部关于连环杀手的犯罪惊悚片；然而，在两个正式预告发布后，对《长腿》类型的猜测更加众说纷纭：从预告中我们得知女主角李（麦卡·梦露饰）是一名FBI警探，但她调查的案件似乎与撒旦崇拜有关，在预告中，她查阅一本名为“九层地狱”的书籍以尝试理解某个神秘的符号，李的旁白则是一段摘选自《圣经·启示录》描述怪物的文字：“我看到一头怪兽从海上升起，有七个头和十个角，在他的角上有十个王冠，在每个头上都写着一个亵渎的名字。

”至此，对于《长腿》是否涉及超自然恐怖的猜测多少有了更清晰的答案。

看完电影后，NEON层层“卖关”的宣发变得更容易理解，它完全与电影本身的风格保持一致——神秘，慢热，诡异的氛围如同渐起的浓雾，有着导演奥兹·柏金斯强烈的个人风格。

在《长腿》之前，奥兹执导过两部文艺向的惊悚/恐怖电影，分别是《牧师之女》（2015）和《格蕾特和韩塞尔》（2020），两者的共同优点是对恐怖和惊悚类型的融合与平衡，于惊悚在于制造紧张的氛围和迭起的危机，于恐怖在于对超自然力量的视听加持，即便美国独立电影向来工于摄影和音效，但奥兹对色彩、构图、镜头运动和声音的雕琢更为细致。

牧师之女 (2015)5.82015 / 美国 加拿大 / 惊悚 恐怖 / 奥斯古德·珀金斯 / 艾玛·罗伯茨 琪兰·席普卡

格蕾特和韩塞尔 (2020)5.52020 / 加拿大 爱尔兰 美国 南非 / 惊悚 恐怖 奇幻 / 奥斯古德·珀金斯 / 索菲娅·莉莉丝 艾丽丝·克里奇《长腿》正是这两部作品在叙事类型和美学风格融合的产物——《牧师之女》注重情节的悬疑性，并在“半密室”的空间中制造恐惧，在其中一个场景中，门外的雪、现代主义的建筑和楼梯拐角的尸体和血迹构成的色差让恐怖感油然而生；《格蕾特和韩塞尔》的恐怖以“黑暗童话”的形式呈现，迷宫般的森林和哥特式林中小屋已然让人战栗，奥兹对阈限空间的运用更进一步，将这个充满超自然力量的小屋的地下布置成一方宛如“暗室”的诡异空间，在其中女巫将血肉模糊的肢体变为餐桌上的饕餮。

与其使用特写镜头加持传统的“跳吓”，奥兹显然更愿意使用远景和广角镜头，并在画框边缘制造异动，以强化诡异的氛围或显示危险的逼近。

《长腿》最受赞誉的诡异氛围，很大程度上依然得益于奥兹对色彩、构图和运镜的打磨，影片开场由暗红色块渐转至洁白的雪地，儿时的李身穿红色外套站在雪地中央，一个打扮奇特的怪人（尼古拉斯·凯奇饰）以怪异的语调为女孩送上生日祝福，从影片开头便现身的“长腿”成为缠绕李一生的噩梦——只不过是以创伤应激和潜意识的形式。

随着画幅的转变，影片随即开始讲述已成为FBI特工的李负责调查一起连环谋杀案，随着李调查的深入，她发现这些犯罪有着某种规律——案件都发生在夫妻和睦、有女儿的“模范家庭”中，并且所有案件都是丈夫杀死全家后自杀，而诡异的是，所有这些“谋杀-自杀”案件中女儿的生日都是7月14日，而谋杀均发生在女儿生日前后六天之内，当李试图把案件标记在日历并连起来时，她发现所有案件即将组成一个倒三角形。

她拜访了卡梅拉一家的幸存者女儿，但她已然神志不清，并仿佛恶魔附身一般，用亵渎的文字称呼李，从这里也能看出《驱魔人》对《长腿》的影响之深。

在影片的第一幕，奥兹已经充分展示了《长腿》成功的关键，以及它与恐怖类型的契合：它的灵感一方面源于“真实犯罪”的阴影——美国乃至全球各地“谋杀-自杀”案件近年来层出不穷，并且此类案件绝大多数凶手都是家庭中的丈夫或父亲，《长腿》利用犯罪现场的照片和其中一桩农场屠杀的闪回复刻了这种暴力，而它之所以令人恐惧，正在于它的不可理喻：一个理想的、符合“美国梦”想象的异性恋核心家庭是如何落到这般境地的？

为何不成比例的男性会采取如此极端的暴力形式？

另一方面，《长腿》将这些谜团指向了西方观众更熟知的宗教符号，使真实的暴力、不可知的动机和恐怖：除了倒三角，还有长着山羊角的恶魔——这些恶魔贯穿了整部电影，据悉，电影一共出现了十五次恶魔的影子，其中大多数都一闪而过，或出现在景深范围之外或画框边缘窥视着李，电影院在这样的视觉设计上成了观影的“硬件”，因为如果用手机或电脑观看《长腿》，你将无法在不将亮度调到最高的情况下看清这些潜伏在暗处的恶魔，并且很有可能错过影片最精巧的镜头之一，它也出现在数个预告当中——镜头对准一个覆盖近似于修女黑色头巾的人（偶），给人的直观印象是背对镜头的修女，而只有在高亮度和黑暗环境中，肉眼才能看清一双恶魔的眼睛正直视镜头并逐渐消失在黑暗中。

在注重氛围营造以至于有些拖沓的前半段之后，电影的节奏在第二幕的后半段陡然加快，直至真相在第三幕被揭开：李逐渐想起“长腿”曾在她的九岁生日那天拜访了她，当她拜访古怪索居的母亲确认此事时，母亲设法回避，直到李在自己房间的储物箱中找到了“长腿”的照片才全然想起往日的阴影。

“长腿”在被逮捕后由李直接审问，他在发表了一段撒旦主义的宣言后撞桌自杀。

于是，唯一的线索只有曾在李九岁生日那天与“长腿”对峙并报警的母亲。

当李和上级一同驱车前往李母亲的住所时，李独自进入屋中，此时镜头对准坐在车内的女上司，在画面左侧的虚焦中站着一个修女服饰的女人，她逼近景深范围并端起了猎枪。

真相随后被揭晓：李的母亲在“长腿”的胁迫之下，为了让李无虞地成长，答应后者假扮成修女并将“长腿”制作的玩偶以“教会礼物”的名义送至受害者家庭，玩偶的头部装着具有神秘力量的铁珠，蛊惑他们自相残杀。

奥兹毫不掩饰他对恐怖尤其是宗教恐怖类型片的借鉴，包括依靠“恐怖玩偶”的《鬼娃回魂》《安娜贝尔》《死寂》，以及七八十年代许多恐怖化修女和修道院的B级片等等；尽管如此，《长腿》在融合这些经典恐怖片意象的过程中仍具有当代意识，或者说是某种聪明的普世恐怖伦理：奥兹没有预设他的观众都会见到撒旦意象就闻风丧胆，而且即便对于更为熟知撒旦之邪恶的当代基督徒来说，这种恐惧可能也只属于上个世纪（这或许也是为何仅仅依靠重复前作的附身场景和亵渎语言的《驱魔人：信徒》失败的最大原因）；相反，《长腿》最大的恐怖或许并不来自撒旦崇拜，而是那些缠绕美国社会的真正梦魇——以无害的修女形象实施心灵统治的教会，攻击性武器，以及经由“完美家庭”的象征收敛起来但从未消失的男性暴力。

在此意义上，《长腿》中潦草的黑魔法实体、尼古拉斯·凯奇怪异的妆造和他饰演的“长腿”在电影最后说“撒旦万岁”并朝镜头飞吻的种种荒诞不经本身便构成了对宗教权力的挑衅和亵渎——这在原教旨主义兴盛的美国市场听起来颇有风险，但对于无所畏惧的NEON制片团队来说（今年同样由NEON出品、以“圣母杀死圣婴”为题的《无暇修女》更为直接），奥兹可能是最值得挽留的创作者之一。

事实上，NEON在《长腿》热映之际发布了奥兹下一部长片《怪猴》的预告，并定档25年2月上映，至于改编自史蒂芬·金短篇小说的剧本是否能够弥补《长腿》的遗憾，让我们拭目以待。

无瑕修女 (2024)5.62024 / 美国 意大利 / 恐怖 / 迈克尔·莫汉 / 西德尼·斯维尼 阿尔瓦罗·莫特

怪猴 (2025)5.12025 / 美国 英国 加拿大 / 恐怖 / 奥斯古德·珀金斯 / 西奥·詹姆斯 塔提阿娜·玛斯拉尼

周一我正好去电影院看了最新恐怖片《长腿怪》的点映。

（影厅外的海报）首先我可以清楚地告诉各位读者，这是自2023年以来我最喜欢的恐怖片。

影片由奥兹.珀金斯指导。

如果你觉得这个名字多少有些熟悉，那你大概率听说过他的父亲安东尼.珀金斯，因为希区柯克《惊魂记》中的诺曼贝茨就是由他饰演的。

主演分别为麦卡.梦露，艾莉西亚.维特，布莱尔.安德伍德，以及尼古拉斯凯奇。

本片描绘了拥有灵异感应的新人FBI侦探李.哈克尔在她上司的要求下参与到对于长腿怪的追踪。

随着李逐渐揭开长腿怪的真面目时，她却发现事实却没有这么简单。

反而整个事件的源头要从她自己身上才能找到。

影片开头就以一个老式电视机画面向观众讲述了在某个冬日的第一天，一个独自在家的小女孩碰到了一个陌生的访客，尽管我们只能看到这个访客苍白的身躯和听到他尖锐的讲话声，我们知道这就是长腿怪。

（影片第一幕的场景）在这之后，我们直到影片的后段才见识到长腿怪的真正面目。

而在观看本片过后我相信各位观众都能体会到那种异常病态的感觉，尤其是在审讯室一幕对着其他角色隔空唱起生日歌时。

在本片最新的宣发当中如果你打了下面这个电话便可以听到下面这段生日歌。

（影片在推特上的宣传）以下是我录制的音频，各位读者在点开之前还是多少做点准备。

Happy Birthday这个角色的全貌在影片中第一次展露出来时就足够能给一些观众带来噩梦，再配合上尼古拉斯凯奇表演所带来那种喜怒无常的状态更使得本片令人记忆深刻。

回头来看，在本片的宣传中Neon特意把这个角色的形象给藏起来还是非常正确的（以至于连预告片中都要用黑色画面把他的脸挡起来）。

因为这不但成功勾引起了大家的好奇心，而在实际的电影里也丝毫不让人失望。

在此之外，我认为影片可能不选择提前揭露这个角色的原因是你很难不把他美国歌手玛丽莲.曼森联系在一起。

从面部化妆到那种接近惨白的颜色都实际太相像了。

（你可以想象成曼森再老二十岁就是本片反派的样子）SB认为导演肯定多少从曼森身上获取了一点灵感。

本片故事核心就是以追踪以撒旦为名义却找不到幕后凶手的连环杀人案。

而熟悉曼森音乐的人都记得他绝对是个和撒旦教息息相关的人，尤其是他在1996年曾发行的专辑就叫Antichrist Superstar（反基督巨星）。

说完了影片优秀的反派，下面再说说影片那极其优秀的氛围。

像我在上文提到的影片的故事核心与寻找连环杀人案的幕后黑手相关。

因为每一个案件都是以父亲刺杀或者枪击自己的儿女和妻子，随着调查的深入我们才发现原来这些家庭都是虔诚的基督教徒。

这种反差为影片构造出了那种阴郁的基调，好像邪恶无孔不入。

(影片当中的受害者之一）本应是幸福美满的虔诚一家却变得支离破碎。

同样的这种反差也可以在女主身上找到。

首先女主个人在处理杀人案的过程中慢慢发现跟自己相关后，观众可以明显感觉到她递增的压力。

而她在工作之外的唯一联络人就是她那精神状态多少不大稳定的母亲，她们之间的交流也对她自己的精神状态没有什么好转。

两者每次对话当中最大的亮点就是女主妈妈一直问她女儿：“你最近有做祷告吗，祷告是能够保护你的。

”在影片后续的反转当中我们才意识到这种细节一直都是在对剧情的铺垫。

这些反转丝毫不显得突兀，关键人物自杀以及连环杀人案真相的显露都让观众感受到本片女主那种高度紧张和焦虑的状态。

跟上周看完《玛克辛》观感不同，《长腿怪》的整个故事设定以及反转让人看完丝毫没有感觉到任何遗憾（特别是高潮和结尾反转）。

尤其是影片充分运用上了所有人物和环境，还有在高潮场面的处理都足够出彩并让观众震惊。

即使不是每个观众都能接受影片剧情里所给出整个故事的解答，但我相信本片所塑造出的氛围和角色会吸引到恐怖片爱好者。

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所有被玩偶迷倒成功灭门的家庭中都有父亲，父是举起屠刀的恶魔心愿实施者。

Lee幼年时幸免于难是因为单亲家庭中不受玩偶蛊惑的母亲，但是母亲为了拯救被玩偶蛊惑的Lee自愿加入了撒旦的仆从。

从电影的角度来说，父与恶魔是同义语。

直觉测试时Lee称倒三角为father，长腿留下的手书中倒三角是撒旦的标志。

没有父的Lee与母亲有一种遥远时亲密，亲近时错乱的关系，在阴翳的氛围中母女诡异地互相依偎而并不渴望那不曾被提及的父亲。

在Oz Perkins有意或者无意的刻画下，两人间的病态并非来自于父的缺席，而是来自于那无处不在的父——恶魔。

比较有趣的是这个故事的time setting——（故事中的三十年前即）六七十年代本是美国影史上的恶魔之年——而故事“当下”办公室和家庭中无处不在的克林顿肖像，在创作者和观众的后见之明中，与“玩偶”（即傀儡）意象相映成趣：紧接克林顿之后的政治返潮，让克林顿时代的乐观仿佛精神错乱。

被蛊惑的傀儡在挂着政治家画像的家中大开杀戒，其意蕴不言自明。

我最喜欢的两个场景：1、“切蛋糕”。

已恶魔上身的父亲，略感不祥的母亲。

父亲忧伤地望着和女儿一模一样的傀儡，已丧失判别，“是时候切蛋糕了”。

2、放空枪。

结尾弑杀傀儡却放空枪的错愕如在梦中，如此powerless, 有种精神病意义上的真实。

和故事中人物难以被预测的附魔状态对照，自我的傀儡或自主属性始终成迷。

《长腿》对启示录的运用是最有质感的。

另外有许多令人印象深刻的台词：Not all little things have a chance to grow up…诸如此类Oz Perkins可以算是另一个Ari Aster，Aster的恐惧明显来自于母亲，Perkins的恶意则全部涌向父亲，两人都写恶魔化的家庭和家庭内失控的膜拜仪式。

看完很好奇他那晚年出柜死于艾滋的爹对他到底是怎样种影响…

电影中，连环杀手的绰号“长腿”并未解释。

实际上，这个绰号源自一首古老的童谣《鹅鹅嘎嘎》。

这首童谣最早出版于1784年伦敦的《加莫尔·格顿的花环或儿童诗歌集》。

童谣的另一个版本叫做《老父亲长腿》，内容如下：“老父亲长腿 不能祈祷了：抓住他的左腿，把他扔下楼。

”这首童谣指的是“神父洞”——天主教神父在亨利八世、他的子女爱德华、伊丽莎白女王以及后来的奥利弗·克伦威尔统治期间被迫害时躲藏的地方。

一旦被发现，神父会被强行带出房子（“扔下楼”）并遭受酷刑。

童谣与电影的联系显而易见：在电影中，李不再祈祷，而长腿就住在露丝的地下室。

此外，童谣讲述了天主教徒的迫害，这与电影情节相呼应。

关于神父洞神父洞（priest holes）确实是英国宗教历史中的真实存在的一部分。

神父洞是16世纪英国天主教徒在宗教迫害时期用来隐藏天主教神父的秘密藏身处。

以下是关于神父洞的背景和历史简述：背景在16世纪的英格兰，宗教改革后亨利八世宣布脱离罗马天主教，成立英国国教会。

此后，在他和后来的统治者（如爱德华六世、伊丽莎白一世和奥利弗·克伦威尔）时期，天主教徒受到了严重的压制和迫害。

特别是伊丽莎白一世统治时期，天主教被视为叛国，参与天主教活动的神父被逮捕、审判并处死。

神父洞的设计与用途为了继续秘密传教并保护信仰，天主教徒会在自家庄园或房屋中建造隐秘的藏身处，供神父躲避政府的搜捕。

这些藏身处通常非常隐蔽，精心设计，常常藏在楼梯下、壁炉后面或厚墙之中。

著名的工匠尼古拉斯·欧文（Nicholas Owen）是一位耶稣会成员，他是设计和建造这些神父洞的专家。

他的建筑技巧非常出色，神父洞往往难以被发现，即使是最严密的搜查也无法轻易找到。

历史重要性神父洞在历史上有着重要的象征意义，它们代表了宗教信仰与生存之间的斗争。

在那些信仰受到迫害的时期，这些秘密藏身处成为了许多神父的生命线。

尽管许多神父最终还是被发现并处决，但这些神父洞延续了天主教信仰的地下传承。

今天，仍有一些历史建筑保存了这些神父洞，它们成为了宗教迫害历史的见证。

例如，英格兰的哈罗克斯庄园（Harvington Hall）就是一个著名的保存有多个神父洞的庄园。

游客可以参观这些藏身处，了解当时天主教徒所经历的艰难岁月。

总而言之，神父洞的存在反映了英国宗教改革时期天主教徒的困境与挣扎。

参考资料：IMDB Trivia

作为安东尼·博金斯的儿子，导演奥兹·珀金斯似乎受到了父亲名作《惊魂记》的深远影响。

导演生涯中他对于恐怖电影可以说是钟爱有加，其所执导的四部长片，无一例外都是恐怖题材。

而他在采访中引以为傲的“从来不看新片”习惯，又为这些恐怖电影赋予了绝对的复古腔调。

今年凭借营销和质量而狂揽一亿美元票房的《长腿》（ Longlegs），毫无疑问是他这种电影风格的一次胜利，也是过往影片中孤独、家庭等元素的一次超自然的骇人重塑。

鲜红的画面逐渐清晰，一辆深入密林孤宅的汽车为故事拉开了序幕。

雪地里，一位自称长腿的怪男人正试图搭讪独自一人的女孩，谁也不知道他将要做些什么......

FBI特别探员李在一次行动中展露出了特别的能力，面对一模一样的住宅群，她竟然凭借直觉轻松的指出嫌犯所在的房屋。

尽管搭档的鲁莽让其失去了性命，但李受到了局里的重视，因为一起漫长且超现实的离奇连环杀人案正需要这样的灵异人才。

这起连环杀人案横跨三十年，十个家庭惨遭灭门。

但根据现场勘察，凶手无一例外都是最后自杀的丈夫，似乎这些都是相互独立的家庭矛盾引发的血案，可受害家庭又都是平日和谐的家庭。

命案现场留下的信件以及每家女儿同样的14日生日引发了警方的怀疑，这些密码信署名都是长腿。

局里怀疑长腿是这些灭门案的罪魁祸首，但除了信，无论作案手法还是线索他们都没有头绪。

凭借感应和办案能力，李很快得出了长腿从未出现在现场，而是教唆杀人并且还有同伙的作案细节。

她也逐渐意识到这些命案并不是简单的泄欲杀人，它们有强烈的联系和宗教目的。

而她此时还没有发觉，自己早已陷入长腿的恶魔游戏中。

影片开场就是奥兹·珀金斯满满的复古主义，老式宛如家庭录像的画幅帮助观众区分故事的时间线，也为影片这些诡异的桥段带来真实的沉浸感。

同样导演的镜头风格和其过往作品也是一致的。

在奥兹·珀金斯的电影中，他干净严肃的镜头不少是十分冰冷的疏远或注视着角色，也以环境为主去展现未知的危险，这些风格和冰天雪地环境叠加的氛围，和导演2015年的首作《牧师之女》（The Blackcoat's Daughter）是如出一辙的。

不少地方的光影效果则延续了2020年《格蕾特和韩塞尔》（Gretel & Hansel）的风格，非常突出的黄色光线与黑暗交融，创造了片中压抑的屋内危机，后面农场仓库中超现实般的光线双眼凝视。

配乐与台词上，这次奥兹·珀金斯倒是相当克制，没有过度的谜语人和单纯用尖锐紧张的配乐营造氛围。

在剧情方面，奥兹·珀金斯写的这场超自然魔鬼杀人案其实并不复杂，他所埋下的伏笔也能很干脆的被观众所发现。

得益于整体视听的上乘，他这一如既往的沉闷才有所缓解。

故事整体没什么需要解释的，就是电影中明确的撒旦和它的信徒所为，长腿和帮手把一个一个注入撒旦之力的人偶送往人家，专门祸害虔诚的基督家庭来完成戏谑的亵渎。

电影镜头里也多次出现魔鬼的身影，像是16分钟时李查阅资料时左边的一闪而过，37分钟时窗外的羊头，片中还有很多这种恶魔闪现的细节不停提醒你——它是存在的。

比较出彩的部分其实是结局处李的母亲露丝的自白和回忆中的逐渐疯狂，爱已经在魔鬼的戏耍下沦为Hail Satan。

导演在采访里提到了他的家庭教育就是不要有保护性的谎言，这就是他对这种爱与谎言的思考。

而李的结局，导演说这有点《七宗罪》，那是一个人这辈子最糟糕的一天。

弑母的李向着娃娃开枪却没有子弹，故事在此戛然而止，镜头转向长腿的撒旦宣言。

魔鬼的又一次胜利，这都是它处心积虑安排好的变态戏码。

当然没有人能在魔鬼交易中全身而退，至于李会不会沦为长腿，这就是完全留白的幻想时刻了。

至于长腿这个名字的含义和这个杀人魔的由来，首先其实它完全没有任何意义，有点像电影和音乐剧的长腿叔叔，那里面是被资助的主角给长腿写信，正好反转了情节。

导演说这不存在实质性的暗示或者隐喻之类的，就是一种复古的起名方式，够cool够神秘能惹人好奇就好。

导演：We writers just like words. We like how certain words sound and look and shape and feel. Yeah, it has daddy longlegs and a creepy-crawly aspect to it, but it also feels ’70s to me — almost like a Led Zeppelin song or someone would have on the side of their van, something groovy like that. It feels like a vintage word that people wouldn’t toss around much today. It positioned the movie in a weird place. You don’t get to fully understand it. It doesn’t fully fit, which is more alluring to me and creates a curiosity that I think is important.我们作家就是喜欢文字。

我们喜欢某些词的声音、外观、形状和感觉。

是的，它有点像长腿蜘蛛，有一种令人毛骨悚然的感觉，但它也让我觉得像70年代的东西——几乎像一首Led Zeppelin的歌，或者有人会在他们的面包车侧面画的东西，类似那种很酷的感觉。

它感觉像是一个今天人们不会经常使用的复古词汇。

它把电影放在一个奇怪的位置。

你无法完全理解它。

它不完全契合，这对我来说更有吸引力，并且创造了一种我认为很重要的好奇心。

而凶手的信之类的，相信每个人都想到了十二宫杀手。

圣经启示录的引用也没太多深意，可以理解为恶魔袭来，因为导演认为这段太cool了。

长腿给李写的信，引用的是莎朗•奥兹（Sharon Olds）1980年的《撒旦说》（Satan Says）。

虽然戏份不多，但凯奇的表演也足够精彩，特别是车里的歌唱和最后的审讯，太出色了，不愧是歇斯底里疯子专业户。

《长腿》浓厚压抑感的另一个来源，是导演在所有作品中都热爱的孤独色彩。

片中的李和母亲隔阂仅用电话联系，她没有朋友，对搭档的死没有太大的创伤反应，面对上司的邀请她也显示出抗拒。

这些对社交和家庭的剔除，为这个角色和影片给予了强烈的孤独氛围，这也是导演在《牧师之女》《屋中美人》（I Am the Pretty Thing That Lives in the House）里所上演过的。

前者讲述了两位阴差阳错没有家人来接而留宿空无一人校园的少女，在逐渐的情绪崩溃和恶魔的趁虚而入中悲剧上演。

后者则是保姆和老太作家在大宅中的鬼屋故事，场景完全聚焦在屋中并模糊了长达几个月时间的流逝。

两部电影中也都有着电话、家庭这种引出创伤的手法，特别是《长腿》中的公共电话、宗教家庭、亲人裂痕、魔鬼元素和直观的凶杀，都非常的《牧师之女》。

而且该片中饰演农场灭门幸存者的凯斯·安妮，就是《牧师之女》的女主凯特的扮演者琪兰·席普卡。

导演当年对她表演的恶魔附身带来的角色转变就赞叹有加，看到她能出演我真很惊喜。

总体来说，在奥兹·珀金斯的四部电影中，《长腿》我还是比较满意的。

相较于超现实诉说女性独立的《格蕾特和韩塞尔》 以及对死亡离去诉说孤独的《屋中美人》，至少《长腿》更有看点和清晰点。

但和完全以孤独和精神创伤为题《牧师之女》 比，我还是喜欢后者。

最后不得不说，诚如前面所述，这部电影和奥兹·珀金斯过往的作品有着大差不差的个人风格。

但互联网营销和主流犯罪题材的加成实在是太猛了，这电影又是建立网站发布长腿犯罪档案给网友玩解密游戏，又是各种凯奇剥削让大家对长腿如痴如醉，真的是营销成功的绝对案例。

影片以1995年美国“撒旦恐慌”时代为背景，女主映射当时遭受撒旦邪教残害经历记忆封存后又被唤醒的人们。

影片是导演对自己的母亲和女权主义发声。

影片中探长女儿芭蕾的奖杯暗示她在一个基督家庭，基督和魔鬼撒旦是对立的。

电影名是对‘老父亲长腿’的致敬也是在表达亨利八世时期对牧师迫害…影片中还有多处细节都在致敬曾经的经典电影，凶手留下的信件中包含符号的信是致敬《十二宫》，女主拿出的《九层地狱》可能是致敬《七宗罪》或《沉默的羔羊》。

魔鬼也在影片的好几处出现过短暂的画面，女主的住所及案发地的玻璃都在隐喻女主处于被监视的环境。

影片暴露出导演的极致性格——强迫症，任何的事情都是对称有规律的，讲求美学艺术的。

结尾女主和探长女儿的存活是女主曾经与母亲的一个闭环……

——————🎬2024.09.11