人类做过很多梦,出发点都是好的。
比如幻想一个“人人都有伴侣,家家幸福美满”的和谐社会。
想来就十分诱人。
在电影《龙虾》中,为了实现这个宏大的梦想,人类开启了一个“拯救单身狗”的计划。
为此,他们创办了一家酒店,专门用于收容单身者。
无论是分手、丧偶,还是剩男、剩女,一律登记在册,并被遣送到酒店。
在这里,他们将拥有45天的时间来寻找伴侣。
配对成功者,可以和恋人一起重返人类社会;而配对失败者就很悲惨了,他将被变成一只动物,放逐丛林。
“要么成双成对的为人,要么永远做一只单身狗。
”是这个世界的规则。
于是,我们看到城市的街道上、灯下的房间里,总是两个人出双入对,从来没有人落单。
因为孤独的人,都被当作这个世界的耻辱,囚禁在了酒店。
那么囚禁他们的,是怎样一座酒店呢?
其实叫酒店并不准确,在我看来,它更像是一个“批量生产情侣”的工厂。
它在传送带的这头,放入一个个单身者,再经过一系列繁琐的工序,最终输出一对对情侣,交还给社会。
而失败者则被当做残次品一样丢弃。
这座工厂没日没夜地运转着,表面温情脉脉,实则机械冰冷。
为了实现高效的生产,酒店建立了标准化的流程,而标准化的本质就是“消灭个性”,使得所有人“外表一个样,心怀一个梦”。
影片通过大量细节来为我们展现了这座酒店的运作方式,俨然就是一堂生动的洗脑课。
首先,简化标准,将管理的复杂度降到最低。
比如:酒店只提供整码的鞋子,不提供半码;入住登记时,只有异性恋和同性恋的选项,没有双性恋;所有人统一着装,男人是古板的黑色西服,女人是碎花的吊带裙……一切都是清清楚楚,不允许有任何灰色地带的存在。
然后,制定纪律,规范所有人的生活。
酒店规定大家要在相同的时间,做相同的事情。
起床、吃饭、聊天、跳舞、睡觉……日复一日,一成不变。
如此简单的重复,是最能消磨心性的。
当你的身体和所有人一样机械地做着相同的动作,你的心就已经做好了听话的准备。
其次,统一思想,灌输唯一正确的观念。
说到对人思想的影响,娱乐往往是最有效的。
于是,酒店每天会安排大家看一场舞台剧,来呈现“单身的不好以及两个人的好”。
比如,我们看到一个女人独自走在街上,会被陌生的男子骚扰,而当她和男伴在一起时,猥琐男也只得讪讪地离开;还有,一个男人在独自用餐时,可能会被食物噎 死,若有女伴相陪,则不会有这样的危险……如此荒诞滑稽的剧目,被一天天的重演。
就如同“只生一个好” 的口号一样,只要说上千遍,也就成了真理。
再次,树立敌人,增强单身群体的凝聚力。
酒店定期会组织所有人带着猎枪进入丛林,去猎杀“孤游者”。
所谓孤游者,就是那些坚定的“单身主义者”。
而每猎杀一个孤游者,杀人者就可增加一天寻找配偶的时间。
这个逻辑很像“打土豪,分田地”,既打击了敌人,实现了“正义”,又捞到了油水。
最后,教授方法,提供实现目标的捷径。
单身者的目标是要在45天的时间内找到伴侣,过上幸福的二人生活。
那么如何寻找伴侣呢?
配对的原则很简单,即:男女之间只需拥有一个共同的生理特点。
比如:一条瘸腿,一头秀发,先天的疾病,歌唱的天赋……不管什么,只要共同拥有,便是“天生一对”的象征。
如此种种,酒店“从外到内”地改造着每个单身者,使他们心无旁骛,只求找到伴侣。
可这里面还有爱情的存在吗?
不过是一群孤单的人,在努力地想尽各种办法,好让自己不被人类社会抛弃。
于是我们看到:瘸腿的男孩约翰为了和流鼻血的女孩完成配对,每天使劲用鼻子撞墙;我们看到胖女孩为了早日找到伴侣,每天低三下四地和不同的男人搭讪;我们看到男主大卫为了和冷血女在一起,即使对方杀了自己的哥哥,也要强忍住泪水……这是何等残酷的“爱情童话”,又是何等荒谬的“天生一对”。
影片最震撼的一幕,发生在孤游者首领与酒店夫妻管家之间的对峙。
只见孤游者首领绑架了女管家,并问男管家“你和她,谁更适合一个人生活?
”男管家毫不犹豫地回答“我。
”之后他举起枪,射向自己的老婆。
空气在扣动扳机发出的清脆响声后,瞬间凝结,枪里并没有子弹。
孤游者首领在一旁冷笑着,蔑视地看着眼前这对脆弱的情侣。
而那空响的一枪,彻底拆穿了“爱情的虚伪”。
只留下苟活的男女官家,惶恐地注视着彼此。
影片的最后,男主大卫带着自己的女伴逃回到外面的世界,女伴此时已遭人陷害,双目失明,大卫面临选择,是否要刺穿自己的双眼来满足俗世对于“天生一对”的定义。
最终,影片在女孩的等待中结束了。
大卫是否会回来,再无人知晓。
这确是个两难的选择,若刺伤双眼,证明了爱情的坚定,却也输给了世俗的爱情标准,印证了洗脑的成功。
若不刺伤,安然归来,勇敢地与女伴在一起。
这似乎是种反抗,却也让人怀疑,这不过是两害相权取其轻的选择。
可我还是希望他做出了反抗,就像片名中的龙虾,坚硬,顽强,喜新水活水,善逆流而上。
虽然我们够呛能改变潮水的方向,不过,还是要试一试。
在看了这部片子的简介之后就抱着很大的期望到处找资源,因为太爱这种开到宇宙的脑洞,看完之后真的一点没让我失望。
原以为看完片子之后自己会很激动地表达或者反馈,但是随着结尾略有阴郁风格的音乐流过,还有如此开放式的结局,我竟然无言了,就任凭自己沉浸在那种压抑的情绪里,不是被片子渲染的难过,而是莫名的宁静和安然。
龙虾这个词最先被提出是男主被问到45天后若没有找到伴侣要变成哪种动物时的回答,男主选择龙虾的理由看似随意和荒诞不经,但是我却觉得大有深意。
男主提到选择龙虾的原因是龙虾可以活100多年,体内流着贵族一般的蓝血,终生保持生育的能力,而且男主非常喜欢海。
从某种程度上来说,可以将男主看成是整个片子灵魂内容转达的灵魂人物,男主所回答的选择龙虾的理由,恰恰也是表达整部片子的钥匙。
龙虾长寿,在海里游荡,尊贵的蓝血,象征着男主渴望真正的自由,惧怕死去,在被变成动物后还想拥有的那一点体面和尊严。
龙虾这个意象同时也体现着人性的弱点,人们生活在这个世界上所面对的无法抗拒的人事太多,人们一面像龙虾一样渴望在海里自由自在同时又不敢甚至是不愿为这种自由有所付出,人们惧怕死亡,人们惧怕自己肉体所受的伤害,所以不停的妥协不停的自我催眠,让自己假装处于一种乌托邦式的幸福之中。
这样看来龙虾无疑是最适合表达人们这种情感状态的意象。
还有一个让我觉得饶有趣味的点在于,无论是在酒店里还是在丛林中,人们似乎都不吝啬于拥抱,而拥抱这个状态恰恰又很像龙虾在张合它们的双钳。
就像是这部片子的宣传海报和封面,是否意味着,在未来乌托邦世界中的人们,无论拥有什么样的意识形态,无论坚持的信仰是什么,归根结底他们都是笨拙的。
用笨拙的方法相爱,相离,相拥,相弃,好似龙虾在挥舞它那笨拙的双钳,毫无温柔可言。
最后,龙虾是蓝血,和人类血液不同的颜色,代表着异类和冷血。
在片中所述的未来世界里的人们,不正是一个个看似正常和温情,但实际上冷血又孤独的个体么。
结局是耐人寻味的,有很多细节又很有深意。
我更倾向于女主没瞎,男主离开 这个结局。
首先女主的眼睛是被林中首领带去找医生做的,那说明主导女主眼睛出现问题的主导者是林中女首领,且不论女主的眼睛究竟只是被做了近视手术还是真的被弄瞎,因为就算是做近视眼手术,眼睛上也必然会包扎白布有一段时间无法看东西。
这里就有了悬念,但是让我肯定女主没瞎的原因是,林中女首领在酒店经理夫妇房内的所作所为,林中女首领进入酒店经理夫妇房间内并不是立刻将二人杀死,也就是并没有立刻将与她所代表和带领的孤游者一派的对立者和其体制打倒推翻,而是用一把没有子弹的枪来试探来证明酒店经理夫妇之间感情的忠贞程度,之后就离开了,说明林中女首领的热衷于两个字:证明。
证明自己的选择是对的,证明自己所代表和领导的孤游者是正确的,证明在那个乌托邦的世界以个体形式存在是优于以couple形式存在的,证明爱情是虚伪的坏的不好的,以此来安慰自己或者安慰那个选择成为孤游者的自己。
从火吻之刑和片中提到的血交之刑可见一斑,刑罚虽然严重但却并未直接大开杀戒将陷入“爱情” 的男女杀死。
所以当她发现男女主之间的“爱情”,就带女主去做“近视眼手术”,有很大的可能也是林中女首领又一次“证明”的过程。
她希望通过给女主做近视眼手术消除女主与男主之间的共同点,从而让他们分裂,不再在一起,同时使女主在近视眼手术恢复期间(也就是女主真正类似盲人的期间)自觉的感受到男主面对她瞎了之后的态度和感情的转变。
无疑这个转变是存在的,男主明显没有以前那么多的耐心和热情,可能这个阶段男女主的“爱情”已然不存在了,维持这段关系的只有男主的一种所谓“责任心”和反抗这个世界的反叛心理。
所以可能女主被迫做近视眼手术之后对这个“证明过程”是拒绝的,但是随着她眼睛的康复,随着男主的细枝末节的态度的转变情感的消减,女主开始自觉的加入了这个“证明过程”。
继续装盲来测试男主是否真的愿意牺牲自己来创造出一个属于他们两个的“共同点”,男主拿着刀子离开之后,在洗手间内不停的犹豫就是人性的本质面,在未来乌托邦的世界,与死亡相比爱情渺小的不值一提,哪怕不是死亡,哪怕只是戳瞎双眼为自己的爱情营造一个共同点,男主都没有这个勇气,人们都对爱情没有这个勇气和信心。
回到女主独自在餐厅坐着的画面,男服务员来为她加水,女主的整个状态动作和神情都在陈述着一个事实,那就是她没瞎,她是可以看见的。
因为男主不在场,所以女主可以不用继续伪装。
她看见了男主的离开,也看见了这个“实验"的结果,最后她完成了证明,不仅是林中女首领参与的证明,也是女主自己亲身经历的关于她自己的所谓”爱情“的一个证明:爱情是虚伪的,于个人利益而言是不堪一击的。
最后的女主怔怔的望向窗外,看着街景,也看着这个冷酷世界每一个游离的所谓个体。
这个片子似乎从头到尾都在说明着爱情的虚妄,廉价和辛苦。
人们为了组成couple是辛苦的,要不停的牺牲和寻找所谓的共同点,要不停的伤害自己肉体或心灵来维持couple的状态,人们为了达到”看上去的幸福“而假装幸福,人们要假装爱情是必需的,人们要无限抬高爱情的价值和地位,尽管有些所谓爱情根本就不是爱情,爱情廉价到人们需要假装,真的是又讽刺又可悲。
多少个“非你不可”在酒店经理夫妇那场闹剧下被演绎的滑稽而可笑,说着“非你不可”的同时酒店经理的丈夫对着酒店经理按下了扳机。
可以说无论是酒店中的couple和还是正在寻找伴侣的单身者,又或者是林中的自诩自由的孤游者,他们都是孤独的,深入骨髓的孤独。
我看到的就是男人们为了寻求伴侣,苦苦寻找两人的共同点,共同点是两个人在一起的一切比如瘸腿男为了跟流鼻血的女人在一起,以后的生活就必须不断伤害自己的鼻子,让自己也留鼻血而主角为了和一个女的在一起,尝试让自己冷酷,尝试让自己瞎眼看着片子觉得,要维系这样的关系,真的好累好苦婚姻到了今天,真的没有什么值得追求的地方了吧,要在一起生活,的确总要有一点共同点不是吗?
但是这个世界已经不需要你去创造什么共同点了吧,繁衍后代,也许吧,但是真的没有什么可以追求的永恒的东西其实看着让人觉得很有些悲凉.............
这是一个荒诞的故事,也是一个身处影中,深感悲痛的故事。
在未来的乌托邦世界里,单身男女被关进城中酒店,并需要在45天内找到匹配的伴侣,否则将被送入变形室,成为一只动物。
(是的,这个世界里单身是会变成狗的。。。
编剧的脑洞)所谓“匹配”,是指两人有着相同的特性,而做到这点却并不容易。
一如其他反乌托邦与黑色幽默的作品,剖开《龙虾》影音的外壳,留下的只有寓言与深思。
冷峻的旁白,跌宕的配乐,离奇的剧情,三者交织在一起带给观影者极大的精神压迫感,加之与现实的矛盾冲突,不禁要问自己婚恋关系的本质。
是因为“单身有罪”,免于堕为异类的逃避;是因为身边众多人的精神强制,从中获得的解脱;是因为传宗接代,像培养植蔬一般挑选基因;还是,真的因为爱?
我明白“爱”听起来虚无缥缈,但至少我也知道“爱”也好,“婚姻”也罢,都应该是一种自由的选择,一种荷尔蒙的吸引,而非权利与精神的压迫。
影片中,城中酒店与森林两者对立产生的那一刻,这个未来的自由秩序就已经被强制打破了,这个世界终究只能在荒诞离奇中越走越远了,人们用假意与乖张苟且地活着,而世界秩序里的“禁止谎言”,则更是讽刺入骨。
记得曾经玩笑般地问好友,喜欢什么样的人。
答不上来。
其实不就是这样嘛,如果真能一条条罗列出来,这样的爱也太简单,简单得有些可怕了。
人总要经历爱与被爱,经历孤独,经历两者都会带来的精神折磨,但至少走到生命尽头回望过去的时候,不会满怀恐惧、失望与无谓的一厢情愿吧。
如果会,那我宁愿选择走进变形室,成为一只龙虾。
影片后截,逃窜到森林中,加入到单身者行列的男主与女主日久生情,用自创的手语悄悄地传达着爱意,在单身的压抑中继续苟且,与酒店中的极端并没有什么不同。
而当爱情暴露,女主被戳瞎眼睛,两人一起逃跑的时候,大家舒了一口气,觉得终有一对获得了自由。
其实,不然。
两人相识时,男主就因二者都近视而喜悦;相爱时,因为一个近视的男人吃醋;就连影片最后的开放结局,所有人也在揪心男主究竟有没有为了所谓“相似”,戳瞎自己的双眼。
他们确实是相爱的吧,可是他们也早已被禁锢在了这个世界的秩序里,近乎偏执地寻找双方的共同点,以证明自己的爱,逃不出去。
爱很可怕。
在家看“上海相亲记”纪录片的时候,觉得匪夷所思,写上个人信息与对对方的要求,一周后就能“条件性配对”了。
有人提出一个问题:如果有一天你发现共同生活很久的那个人不是你最爱的人,怎么办?
比如,你在街上遇到一个人,就被砰砰击倒了——觉得就是他了,本该是他啊,但你已经结婚了啊,这事怎么办?
十几年后这根本就不再是个问题,有多少人以找到真爱之名离了婚又结了婚。
有意思的是,促成他们离婚的人,有时不是他们再婚的对象。
“你最爱的是不是我?
”这是撒娇,不是在死之前可以回答得了的问题。
只希望所有人都能明白,于自己,究竟什么是“爱”。
记得在早十几年前,那个对传统进行深刻反思,并兴起的一股反传统浪潮中,单身人士曾被称为单身贵族,他们自豪于无拘无束的生活,鄙夷婚姻的种种束缚,但近十年,传统的价值观迅速回归,婚姻又变成了人生不可或缺的标配,单身人士的地位也随之骤降,直到近年,已然降到了畜生道,被称为狗!
单身狗!
也许,在西方世界里,狗是一种人见人爱的宠物,并不那么令人感到屈辱,但在中国的文化里,狗是用来骂人的,比如狗东西、狗日的、狗改不了吃屎、狗嘴里吐不出象牙......除了地位的低下,在这个以撒狗粮为乐,以虐狗为荣的时代里,如果意志力不够坚强,还会走上绝路......为这个绵阳的单身汉默哀。
(见下图)
不幸的是,我恰恰就是单身汉,而庆幸的是,除了精神的折磨和舆论的攻击,我并不需要为单身付出更大的代价,只要意志够坚强。
但《龙虾》这部影片,着实让我吓出一身冷汗。
影片描述了一个有着严格婚恋制度的社会,在这个社会里,单身是有罪的,某个人一旦进入单身状态,就会被捕,关进一家特定的酒店里,寻求配偶,如若45天内,无法找到匹配的伴侣,那么他就会变成一只动物被放生。
这是一个足以让所有单身汉都瑟瑟发抖的惊悚故事,想想看吧,我们会因为单身,从名义上的畜生,变成肉体上的畜生。
影片的主角大卫是一只不幸失婚的单身汉,于是他被关进了酒店,开始了一段奇葩的经历。
为了宣扬单身有罪,入住酒店的新人都要被拷住一只手,来生活一天,以体会万事都要成双成对的“真理”,然后接受证明婚姻种种好处的课程,这种对婚姻的强行推销手段,也许只是令人稍感不适,但随后,用烤面包机电烤自慰的单身人士,以及由女佣以臀部按摩单身人士的生殖器直至勃起,又不允许射精的举动,则已经构成了对人权的严重侵犯,而酒店对单身人士的终极惩罚——将单身汉变成动物,剥夺其做人的权利,则是这种罪行的升华版本。
入住第一天要被拷住一只手整个酒店名义上是让单身人士摆脱孤独,享受婚姻的天堂,内核是一个没有自由的反乌托邦社会。
强行每个人都接受崇尚婚姻的价值观,实质是一种独裁行为,婚姻再美好,人也有选择单身的自由,这是基本人权。
同时,即便是一个崇尚婚姻的人,也有自由选择何时进入婚姻,毕竟缘分是不可期的,45天短暂的强制性时限,是一种对感情的蹂躏和人性的摧残,毫无人权可言,这也最终扭曲了婚姻的初衷,酒店的单身汉纷纷制造谎言,进入一段段没有感情基石的虚假婚姻,以逃避最终的惩罚。
自慰的人接受惩罚一番波折与挣扎后,大卫逃离了酒店,来到了单身人士藏身的森林,原本以为获得自由的他,发现这里不过是另一套规则下的反乌托邦体系,在这里信奉独身主义,凡是恋爱的人都将受到严厉的惩罚,领头人还常常窜入结婚人士的家里,破坏他们的感情,而大卫偏偏在这时,找到了情投意合的姑娘,于是乎,事情就尴尬了。
显然,影片并无意去探讨婚姻与独身,孰是孰非,而是告诉我们,对于感情这种私人问题,每个人都有自由选择的权力,不论结局好坏,尊重个人意愿的选择,才是问题的关键,而强制性的婚姻和强制性的独身,都对自由的践踏和人权的伤害。
大卫与恋人整部影片,用天马行空的想象力,塑造了两个有关婚恋的反乌托邦系统,期间充斥着荒诞的黑色幽默,虽多有夸张的成分,却是对现实的犀利讽刺。
中国当下的社会,何尝不是处于婚恋、独身这两种价值观的对抗之中,互不相让?
非单身人士,讥讽单身人士为狗,单身人士则搞出去死去死团,诅咒非单身人士,难道就不能互相尊重各自的价值观吗?
亦或者,大多数人都是潜在的独裁者。
如今,婚恋价值的重新回归,让单身人士的日子相当难过,不少青年不得不租借伴侣,回老家过年,以应付一众长辈的夺命催婚,这和影片里为避免变成动物而谎称相爱的行为,简直如出一辙。
我们的社会,还没有出现反乌托邦的政治制度,但整体文化氛围,却弥漫着缺乏包容多元化价值观的自由气息,而我们的邻国韩国,甚至已经将矛头对准了单身人士。
大卫的恋人被独身主义领导人惩罚弄瞎双眼去年,韩国政府推出新的税改方案,年薪2000万韩元到3000万韩元的未婚劳动者,需要多缴纳20万韩元(约合1100元人民币)左右的税金。
对此,未婚职场人士叫苦连天,这种税收也被调侃为“单身税”。
韩国政府推出这个政策,旨在解决低生育率和老龄化等问题,然而感情的事岂可勉强?
尽管《龙虾》对强制性的婚姻进行了有力的讽刺,可它对单身人士面临的社会困境,所进行的夸张却深刻的描摹,还是让身为单身狗的我感受到了一万吨的伤害,在越来越推崇婚恋的当下,谁能保证单身人士的地位会不会进一步沦丧?
大卫和恋人逃离森林故事的结尾,大卫带着眼瞎的恋人逃出森林,回到城市,但问题又来了,在这个反乌托邦社会里,竟然连恋爱的理由都是由官方规定的!
恋爱双方必须具有共同点才能结为夫妇,大卫的恋人也认同了这种荒谬的体系,于是大卫面临着戳瞎自己的双眼,还是离开爱人的艰难抉择。
大卫企图戳瞎自己影片没有给出明确的答案,但字幕出现后,传来的阵阵海浪声,还是让昭示了一切。
大卫曾说,如果要变成动物,他将选择变成龙虾,因为他喜欢大海,而看完整个故事后,我也终于领悟为什么大卫喜欢大海,因为大海象征着自由,这也正是他一而再,再而三展开逃亡的理由,因此即便是以真爱的名义,也不能剥夺他的人权。
龙虾是对单身人士的惩罚,也是对自由和人权的捍卫!
而我想说是,什么时候,我们的社会才能不再以狗来称呼单身人士?
这难道不是一种价值观的霸凌吗?
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荒诞的表达了电影里社会的爱情观念:必须有共同点。
比如一起研究social science,一起对一切事物无感的,一起流鼻血的。
后来男主逃离酒店来到 “单身部落”。
爱上了女主,日记里写到:她也是近视。
这或许也是他爱上她的重要原因吧。
剧情中有个陌生男人给女主带来野兔,男主竟发疯似的要见检查此人是否为近视,生怕这个男的也会和女主成为有共同点的人。
所以男主认为,我与女主彼此相爱,是因为我与她都是近视眼。
这也印证了为什么女主当得知自己瞎了之后害怕告诉男主,怕他生气。
男主一开始陪她做游戏,增强她的触觉。
但当他在树下询问了女主一连串问题(应该是自己感兴趣的东西),而女主全部否认之后,男主意识到,完了,我们除了近视,没有任何相同点了,也因此没有相爱的理由后,对女主冷淡了许多,不给她抓兔子,也不陪她做游戏了。
最后,男主带着女主进城。
做的第一件事就是戳瞎自己的双眼。
当时我非常不理解他为什么要这样。
后来才意识到,因为他还深深的被这个社会的观念所束缚着,认为只有他们眼睛都瞎才能成为彼此的partner。
这得是如此深的束缚和精神上的变态才能忍受得了戳瞎自己的眼睛。
而女主竟没有阻止他,而是告诉他,瞎了之后其他感官会变敏感。
他们都活在这个社会的规则之下,无处可逃。
【我是专门来研究结局的】这部电影刷了两遍后,从头看到尾,字幕都看完,得出来的结局是这样的:1.单身领袖没有弄瞎女主。
2.男主是爱着女主的。
3.男主最后还是变成了龙虾。
1.单身领袖没有弄瞎女主。
相反的,单身首领真的带她去治好了近视,为的只是要证明“这世上并没有真爱”一言论。
看她带队去游艇拆散情侣用空枪就知道,她享受的是让情侣们心死而不是人死。
显然,情侣们经历从15天酒店共住,再到15天游轮结束,就可以去大城市生活了。
这游轮15天相当于现实生活中的结婚仪式,前15天只是恋爱的缩影,一般为求生存而组队的大约在前15天不用单身领袖出手就已经散了(可参照男主与冷血女),那么一定是双方有一方发生了爱慕或者说产生了好感才走到第二个15天。
单身领袖是一个不相信真爱存在的人,她热衷于让相爱的人直面考验,让产生好感的一方看到另一方的自私而死心。
在爱情当中,最让人绝望的不过是你最爱的他爱自己多于爱你,这比杀掉你更难过不是吗?
单身领袖就是制造了这么一个谎言,让女主相信她真瞎了。
所以这和在游艇上绑住那个妇人,置她于危难之中,让那大叔考虑选自己活还是大妈活是一样的。
女主瞎了让男主考虑还要不要一起逃出去,还要陪着瞎,就是还要不要爱下去这个问题。
女主以为自己瞎的时候还说,为什么弄瞎我,你本可以弄瞎他的。
(这一句非常关键,这说明女主还是更爱她自己,也或者说她宁可对方收到伤害也不要自己被伤害)。
其实单身领袖只是给她一次看清结果的机会好吗……于是女主开始还以为自己真瞎了,告诉男主我不能和你在一起了吧唧吧唧吧唧吧唧,还抱怨了你都越来越少找我玩了吧啦吧啦……男主一开始还安慰着别哭,眼睛更痛,然后发现自己还是爱她的,在一直想找共同点,心里还想着初见她的情景,一直想办法在一起。
其实女主摘下墨镜的时候就能看到东西了,她继续演下去也是为了看男主真心,也就是说肯付出到什么程度。
在小餐馆她两次看侍应眼神就可以看出,第一次是假装的是瞎的,看的只是一个方向。
第二次侍应倒水她是看着侍应眼睛说谢谢,准确地目送侍应离开的,然后还看了一下外面的风景。
这告诉了观众,她是假瞎!!!
2.男主是爱着女主的。
男主看到其他男人给女主打野兔那个激动啊,简直就差问一句:你让别人给你打野兔,是不是不爱我了??
你要什么你和我说啊,我弄给你!!
然后激动地去检查人家无辜男眼睛是不是近视,因为如果近视就可能是情敌了啊。
看他那个激动,人家说不近视都不信,简直就差把人家眼珠挖下来了!
(吐槽一下设定,难道不能有其他相同之处吗,比如大家有有头发啊有手脚啊不行吗😂)然后前面第一部分我也说了他是爱女主的。
虽然开始他是为了活下去而急着找人配对,不过后面也真是爱上了女主,他也是个有感情的人。
还要提一下的是,女主也是有点心机的啊,明明和男主有点意思还要无辜男打难打的野兔给她(里面说了野兔很难打)。
还有一句:你为什么弄瞎我,你本可以弄瞎他的。
这么一句话,怎么也看出她并不是那种爱他胜过爱自己的人啊。
可是男主好歹也愿意为了她而自戳双眼。
3.男主最后还是变成了龙虾。
大家都以为是开放式结局,其实不是的,音乐完了有一段鼓掌。
男主是爱着女主的,并且真的自戳了双眼,这段鼓掌正是男主瞎了后,回到了酒店大家恭喜他们的祝福。
而黑色的屏幕正是瞎了后视觉的变化,黑漆漆什么也看不到。
那么为什么说男主最后还是变成了龙虾,是因为掌声过后,就是插播上无尽的海浪声。
显然,女主假瞎被揭穿了,她的谎言被男主知道了。
而且两人的共同点没有了。
按照规则,他们会被变成动物。
还记得要变成特征相像的动物吗?
据说龙虾的视力不好,再结合他会游泳等等特征,所以他瞎了后变成了龙虾。
不说了,我要赶着找对象了,单身真成狗了好可怕。
(以上为本人的观后感,不喜勿喷。
)
如今网上嘲笑单身狗已成为一种风气,而这背后则是众多单身的人内心的急躁不安与隐隐自卑。
之所以会如此,根本原因还是在中国,大龄单身甚至成为了一种罪过(所谓大龄往往只是刚过25岁而已)。
正因如此,这部由一个脑洞很大的希腊人导演,由非常高冷的英国团队制作的真·虐狗大片,才会让中国观众有如此之多的共鸣。
这是一部非常有《黑镜》气息的电影,单身有罪在这里被推向了极致。
所有单身的人被送到一个旅馆。
在这里他们有45天和其他单身的人配对,时限一过未成功者必须被手术变成一种动物(动物种类可自选,这是也一个英国人的冷笑话点)。
旅馆为了促成配对也是煞费苦心,各种配对宴会,还有舞台表演等“群众喜闻乐见”的思想教育工作,来表达单身多么糟糕,有另一半世界多么美好。
<图片3>这其中所有的人际交互,都是导演刻意为之的虚假和生硬。
从主角登记入住旅馆开始,他与旅馆工作人员和其他旅客的所有交流,甚至是背景音乐,都带着一股极端的笨拙、刻板和不自然。
旅馆所做的思想工作,舞台表演,观众反应,都如机器人一般。
甚至两人想要配对,依据的往往是生拉硬套的一个“共同点”,比如鼻子会流血,比如对人对事冷漠残忍,为了配对成功就得装作有这些共同点,否则无法通过验收。
当真爱也需要通过外力胁迫,就必然导致了根本无法有真爱。
这样的表现虽然夸张,但无疑是在讽刺现代社会人际社交的虚伪和无能,人与人之间愈发无法相处。
<图片1>当45天大限将至,如果找不到对象又不想变成动物,通常有两个出路。
一是逃往到树林,二是去追杀树林里的逃亡者来赚取额外天数。
树林里的抵抗组织,乍一看单身有理,充满了自由色彩。
尤其是树林里的秘密派对,每个人戴着耳机听各自的音乐,在一片寂静中各自起舞,而周围是各种变成骆驼、猪、驴或更加诡异的动物的单身狗们踱来踱去,还真有点奇妙的意境。
孰料森林里竟是另一个极端,必须单身,恋爱者死。
当然,就如逼着配对出不了真爱一样,禁欲也防不了真情。
感情就是这么奇妙,越是催生就越出不来,愈是禁锢就愈加激动人心。
无怪乎有那么多偷情的人,其实也不乏一点点刺激的享受吧。
<图片2>看到这里,我们也许会觉得导演要表达的是对自由推崇和压迫的鄙夷。
然而,这双重禁锢之下催生的真情,当主角需要面对剜去双目时,它却也未必经受得起所谓的考验。
剜去双目诚然又是一个夸张的挑战,但无疑还是给所谓真爱无敌泼了一盆冷水。
导演似乎完全不信任爱情,应该被很深的伤过吧。
现实中也有很多人自作聪明地去做这种考验,无论是你妈落水还是找人勾引你,结果都是自讨没趣。
她(他)们不明白,感情不是用来考验的,而是历久弥坚的。
但这部脑洞很大电影,带给我们很简单的道理却值得受用:感情不是非黑即白,唯有自由才是它的健康土壤;真情诚可贵,但也不要整天想着考验它,你若对它抱以戒心和恶意,它也只会还以最丑恶的面目给你。
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电影龙虾刚放映十分钟,荧幕前的我就已忍不住再一次掐腿暗叹:反乌托邦的精神内核和黑色喜剧的形式外壳实在是天造地设的一对。
最近几年反乌托邦题材大热,饥饿游戏三部曲的余响未绝,移动迷宫系列又铺开架势眼红着观众的荷包了。
这些流行的反乌托邦题材大片,大多沿袭1984式的阴郁压抑和美丽新世界式的科幻包装,特效经费常常因此烧得飞起。
然而在我看来,这一切壮景所提供的心灵震荡和反思空间,倒远不如早些年在厕所里读王小波杂文集时捧腹大笑后的沉默失神。
1 黑色幽默,机械感与反乌托邦社会机器这就是黑色幽默四两拨千斤的奇力。
我记得王小波众多亦真亦谐,一本正经不知是否胡说八道的段子中,我最喜欢的一个是说,有段时间全国人民都爱早起甩手,认为甩手运动是一种有助于身体健康的锻炼,但后来不知道谁传起来说甩手运动是一个可怕的阴谋,因为这意味着 “全国人民都甩手不干了!
”全国人民遂恐慌地终止了这一运动的流行。
后又传说往体内打鸡血能够使人精力充沛,所以人们都纷纷早起去菜市场排队等着打鸡血。
我认为这一段子非常简练精准地体现了黑色幽默的特质:黑色幽默的核心是一种荒诞,而这种荒诞通常来源于人行为中吊诡的僵硬与机械感,正如全国人民像上发条的陀螺一样无条件地跟着各种坊间传言打转。
Henri Bergson在用哲学框架理论化喜剧和幽默的时候,提出的一个核心观点是说:人变得像机器一样,是最引人发笑的。
我们很容易理解,轻度的僵硬机械的确构成了我们在各式喜剧里常看到的笨拙滑稽。
通常我们会觉得这种僵硬机械是琐碎而无关紧要的,或者是可以最终得到修正的,就像每一集情景喜剧里,那些角色滑稽的麻烦都会得到一定程度的消解,这使我们的笑意变得轻松。
但不可否认,这种对幽默的解读本身是带有浓厚的“黑色”的,因为人如果彻底变作机器,人性的柔软和活力被彻底剥夺,机器的空洞在可笑之后最终将会是可怖的。
从这个角度来说,黑色幽默的内在逻辑和反乌托邦想要暴露的社会黑暗面完全一致。
反乌托邦本质是要批判所有高度同一的价值体系,批判所有不懂变通,压抑个性,内里却荒诞无比的社会机器。
在龙虾这部电影里,社会的价值体系认为,幸福的唯一标准是脱离单身,只有脱离单身的人才有作为人的价值,而宾馆就是执行这个价值规范的社会机器。
宾馆是残酷而冷血的,但看似矛盾的是,也承载了电影的大量笑点。
电影放了很多要抖的包袱在宾馆管理员夫妇身上,比如他俩在情侣对唱的时候身体的律动是那么的统一,机械和滑稽,甚至某一瞬间让我有了生活大爆炸中Sheldon和Amy对舞的即视感。
(坐我斜后方的英国大爷更是在此处发出了震耳欲聋的浑厚笑声)其实,龙虾反乌托邦的世界设定里“幽默“的机械感,除了宾馆所代表的社会机器,很重要的一点还有对规整分类的执着:男主入住时发现没有双性恋的选项,鞋子码数不能存在半码。
这种强迫症式的,对界限模糊的事物全盘的拒绝,非黑即白,不能存在中间地带的世界观,同样体现在电影最大的叙事框架中:宾馆中的社会人,和森林中的反叛单身者之间的对立,是全然不可和解的。
2. 谁/什么是这部电影里的反派?
那么现在我们可以提出一个看上去很简单细想却很复杂的问题:龙虾中的黑色幽默和反乌托邦的世界设定,到底反映了什么,讽喻了什么,或者推翻了什么?
很多人会从电影对单身狗满满的恶意中,联想到现实生活中由于社会的繁殖焦虑对单身人群的种种不包容,比如剩女,逼婚,父母等着抱孙子呢等压力其实都源于整个社会对繁衍下一代的迷の痴迷。
但非常有趣的是,龙虾中的社会似乎并没有繁殖焦虑,或者说这个社会之所以不容忍单身狗不是因为需要他们生孩子:首先,这个社会对同性恋是完全没意见的,只要能组成一对一的关系就好了,而同性恋显然不能繁衍。
所以很明显繁衍后代并不是这个价值体系的最终目的。
其次,宾馆的女店长在宣布其中一对夫妇结婚的时候抖了一个相当有梗的包袱,她说,如果你们吵架了,我们会给你们分配一个孩子,这通常对夫妻关系是有帮助的。
这个段子在我看来提供了两个重要的信息:其一,这个社会不缺孩子;其二,重要的不是生孩子,重要的是婚姻必须和谐,必须幸福,必须没有矛盾。
这种婚姻内的“强制幸福” ,你不开心不满足也不许表达不许反思,则又是此(反)乌托邦社会机械性的体现。
Toni Morrison的《宠爱》里记叙了一种惩罚黑奴的酷刑,即在犯错的黑奴嘴上套上一种工具,迫使他们始终保持微笑的状态,而龙虾中对婚姻幸福的强制性要求就有些像一个这样看似美好实则残酷的机器。
“强制幸福”是反智主义式的乌托邦的典型特征,或者我个人觉得应该俗称为“鸡汤主义乌托邦”:不开心也千万别思考。
不过,如果没有繁殖焦虑,婚姻的重点在于强制幸福,为什么这个社会仍然对单身人群如此的不包容,以至于要将他们从人降格到动物?
这个问题有意思的地方就在于,电影给出的是一个无比琐碎而荒诞的答案:宾馆的工作人员用极夸张和妖魔化的情景剧向众单身群众演示了单身的坏处,比如一个男人独自吃东西卡住了没人给顺气,一个女人独自走街上就会被强奸。
然而十分讽刺的是,男主第一次逃离单身,跟那个冷血的女人组成情侣,就是通过看到她吃东西卡住而故意选择没有救她,以此伪装成了跟她同款的冷血,才能够满足跟她成为一对的条件。
在《龙虾》这部电影中,对单身的歧视便从头到尾是荒诞的,甚至可以说是没有理由的。
社会强迫人们进入一对一的关系,其实仅仅因为社会有这样的规定和价值判断:人不能单身。
然而即使这个规定,这个一刀切的价值判断的背后是无限虚空的,它也是严禁人们的质疑和反思的。
投射进现实生活中,这种荒诞引导我们思考的则是,现实中的我们对婚姻的崇尚,在哪一种程度上,其实也是出于遵循一种未经仔细考量的传统和常规?
那么龙虾这部电影讽喻的就只是对婚姻制度的盲目崇尚?
我仍然认为没这么简单。
丛林里的单身者作为电影里的革命派,获得的仍是一个状似乔治奥威尔《动物农场》中猪的肖像画,那么对单身/个人主义的盲目崇尚也是遭到电影讽刺的。
所以与其说龙虾这部电影是在讽刺婚姻制度或者单身主义这些具体的价值体系,倒不如说其实这部电影怀疑和批判的是一种抽象的社会结构。
这个社会结构是难以逃脱的,只要人们仍然坚信世界上“美”和“好”只有一种标准,并且这个标准应该普遍适用于每一个人,不符合的人即是需要被边缘化的恶魔。
而这种类型的批判恰恰是反乌托邦主题真正应有的形式:在反乌托邦里,任何具体的革命都是不可能有轻易成功的可能性的,或者成功了其实也没什么卵用,因为主导-被主导的权力结构本身没变,只是换了一种主导的价值观而已(从强迫婚姻到强迫独身),个体的受压迫便永远不会停歇。
3. 乌托邦与暴力龙虾这部电影无疑是黑暗的,其中充斥着种种冷酷呈现的暴力,而讽刺的是这些暴力恰恰大量都出现在对乌托邦式的“美好”和“幸福”的追寻路途中。
即使当那个没有心的女人用残忍的方式踢死男主已经变为狗的哥哥,名义上也是为了揭穿”婚姻“的谎言这样冠冕堂皇的理由。
如何看待暴力和乌托邦的关系?
这里不得不提到大家看龙虾的时候大概都联想过的《索多玛的一百二十天》。
在电影龙虾和萨德侯爵的杰作里,都充斥着种种强加在性关系上的规则和暴力,唯一的区别大概是龙虾中的乌托邦是在争取达到“美好”的标准,而萨德只是想堕落到能堕落的极限。
拉康在《康德与萨德》一文中,将康德和萨德联系在一起,有一层的意思或许是说,理性所坚持的普遍性的规则本身就必然是暴力的。
因为为了维持这个规则的普遍适用,这一规则必须被强加在个体身上,而任何差异都必须被残酷的排除:正如龙虾中不能符合社会规则和人的标准的人会被降格为动物。
事实上,电影中包括男主在内三个男房客的对话暗示了所谓的降格为动物根本只是一个虚伪的谎言,用来包装残酷的谋杀与肢解。
在tranformation room里,受害者只有一小部分被移植到了动物身上,大部分身体都会被扔掉。
那么这种为了达到“美好的社会”而进行的排除异己的行动,本质跟萨德侯爵书中,在堕落的欲望驱使下对受害者进行的折磨和残害根本没有什么两样:只是前者用虚伪的正义包装过而已。
拉康甚至(或许)暗示了,当权者在追求“美好“的唯一标准,清扫所有异类的过程中,会获得萨德式的(就是我们常说SM中的S, Sadist) 欲望满足和快感。
对这个类比最清晰的注解,无疑是二战时期法西斯以正义和科学之名所进行的非人的行径:表面上看,他是在纯净人类血统,创造一个更 “美好”的世界,但实际上,所谓的乌托邦缔造者,和抖S有本质的区别吗?
这个问题同时也是那部著名的【】片里,帕索里尼将萨德从几个世纪前的法国移植到意大利法西斯讨论的问题。
4. 关于爱情和信仰那么最后大概终于可以来回答,这部电影是否不相信人性,也不相信爱情,甚至不相信友情或一切人与人之间可能存在的真挚感情?
诚然,这部电影里,尤其是前半段的宾馆部分,似乎所有的感情都是为了相当自私的目的。
在这个世界里,人们仿佛也全然丧失了建立一段感情和亲密关系的能力,只剩下僵硬的共舞和拼尽全力找寻一些琐碎而可笑的共同点。
我不确定,“只有电子音乐可以让人尽情独自跳舞” 这个明显带着讽刺意味的梗中,所谓”电子“是不是正暗示着如今这个电子时代中个体的遭遇。
从这个充斥着各式各样的电子产品,被虚拟的网络全然联系起来的世界中,我们无从选择,不辨喜忧地获得了同等分量的自由和孤独。
然而我仍然坚持,这部电影并没有那么愤世嫉俗,也并没有认定人性必然是黑暗的,人与人之间必然不能存在真实的感情。
很大程度上,这些角色的黑暗面和感情的脆弱都不过是在那个残酷的社会机器下,为了生存所不得不作出的选择。
龙虾并不像伍迪艾伦的《安妮霍尔》一样,彻底怀疑爱情有真实的存在,恰恰相反,我认为这部电影有一种令人心碎的,对真正的爱情几近无望的理想和信仰。
当大多数人也许为了脱离孤独,也许为了逃避社会异样的眼光,都自我麻醉似的满足于首先欺骗自己最终欺骗他人的爱情的时候,龙虾中想要捕捉的爱情,是独立超脱于常用的语言系统之外,只能用身体语言来表达的爱情。
这样通过个体自创符号来交流的爱情,逃脱了单身者残暴首领的制裁,同样也在象征的层面上逃脱了充斥在我们日常语言中的社会常规,传统,局限和荒谬的规则。
电影中的旁白是那么冷漠又机械的声音,读着那样一本充满好奇和深情的日记-即使连这样私密的载体中,个体本该富有差异性的声音也是不被允许和被剥夺的-这是那样值得悲哀的事,观众却总因为内容和语调的反差而忍不住发笑。
然而就像笑并不会侵蚀严肃的思考,反而因为夸张和扭曲带来的感官冲击而更容易注意一些平日里轻易忽视的细节:怀疑也绝不会致使信仰的丢失。
P.S.补充一点最近的思考:我说电影中的宾馆奉行的是一种”鸡汤主义乌托邦”,其实硬灌人喝鸡汤,老强迫人保持正能量有时候恰恰才是最残忍的。
因为不被允许面对痛苦,就永远也无法消解痛苦。
所有的痛苦,愤恨,不满,统统被压抑之后,只会变成一种无头绪的忧郁。
弗洛伊德是这么解释“忧郁”的:当人们失去了心爱之物,外界却不承认这种失去的痛苦,并不允许他们为之哀悼,此时唯有一种无望的纪念之法,就是把自己当做这个心爱之物,把自己也给“失去”了。
你会发现,这电影里的大多数角色都充满了一种莫名的忧郁。
他们无疑都失去了太多,自由,人格,爱的能力,却仍必须假装生活在一个最幸福的社会,以求生存。
所谓的黑色幽默,大概也是极其忧郁的幽默。
在“岁月静好”的谎言之下,把自己活成一个空洞的躯壳,别人看着可笑,但这却是唯一的办法,去记住自己的残缺,记住世上本可以有个更好的自己,即使一切压抑人性的恶行都早已被伪善的社会忘记了。
《龙虾》是希腊导演Yorgos Lanthimos的首部英语电影,用一种荒诞故事的讲述手法,反映生活和爱情的现状。
故事发生在城郊的一个度假酒店,入住的单身客人只有一个目标:竭尽全力找到另一半。
无论是同性恋还是异性恋,如果在45天内无法脱单,就要变成一种自己选择的动物。
男主角选择成为一只龙虾,不仅出于对大海的爱,还因为流淌着蓝色的高贵血液的龙虾活得久且终身可繁殖。
酒店中有很多奇怪的规定:1.禁止自慰,但每天有酒店服务生来挑逗你2.禁止吸烟,因为在接吻时会有难闻的味道3.一些设施只对couple开放,比如网球和壁球,单身者只能玩高尔夫这样的单人运动4.不时安排表现『单身悲惨,couple无限好』的样板戏表演5.所有住客可以通过捕猎逃离旅店的人——单身主义者——来延长自己住在酒店的时间男主角这样评论这一切:『That’s Awful. Just awful.』在这个架空的世界里,相爱的前提是相同。
瘸子的老婆也是瘸子,贪婪的人爱上贪婪的人,近视眼爱上近视眼。
人们为了找到另一半,不择手段,甚至伪装与对方相似的地方。
一个瘸子男人为了跟一位爱流鼻血的女士配对,天天用撞鼻子和刀捅鼻子的方法来伪装流鼻血的假象。
他说,比起单身的痛苦,每天流点儿血真不算什么。
电影里的世界也是一个看脸的世界,长相丑陋的人永无翻身之日。
在一次捕猎的路上,一位已经过了最美年华的中年女人对男主角说,我爱口交,你可以射在我的嘴里,像报菜单一样列举了一堆99%直男无比向往的情节。
但没有人想与她交谈,也没有人想与她交配。
受不了孤单的女人最后跳楼自尽。
孤芳自赏、眼界太高的人也会落单。
一名金发女子虽风华正茂,却找不到与自己一样拥有完美头发的异性,于是谁都看不上。
在变身为动物的最后一天,她选择看自己喜欢的一部电影独自度过。
第二天,她变成了一匹有着金色鬃毛的美丽矮种马。
男主角相信,假装没有感情比假装有感情容易。
所以他扮演成一个冷漠无情的人,接近酒店中一位铁石心肠的女人。
当他们进入情侣试用期时,这个女人居然杀死了男主角的哥哥(一只狗)。
男主角哭了,女人无法忍受基于谎言的关系,要去告发男主角。
受不了酒店规则的男主角,逃离到森林里加入了『单身主义』的行列。
这里也有自己的一套规则,禁止恋爱。
但男主角却与另一位单身者相恋了……这部电影的妙处在于,一边影射和讽刺浪漫爱情的荒诞和社会架构性,一边描绘真实淳朴的爱情。
当我们爱上一个人,选择追求一个人,决定跟另一个人结为伴侣,究竟是出于生理和心理上的需要,还是出于发自内心的对ta的欣赏?
是对安全感的需要,对孤独的恐惧,还是享受与ta在一起的幸福感?
是有意识的算计,还是本能的向往去接近?
越老越孤独,越成熟越无力去爱。
当一个人慢慢了解世界运行的规律,学会权衡利弊,就很难再毫无保留、无私而纯洁的爱上另一个人,但也越来越能区分性与爱的区别。
比如性是通过他人取悦自己,而爱是用自己取悦他人。
性是一种交易,爱讲究付出。
性是对愉悦和快乐的追求,爱是在艰难的路上结伴打怪。
性是需节制的欲望、可控制的行为,而爱是无法节制的欲望、不可控制的行为。
或者,就是『need』和『want』的区别。
希望你不要太贪心。