正年

作为一个不嗑cp的人，我觉得兰珠走还是留对我来说不太重要，每个人一生都许下过无数个承诺，你们有真正都实现了吗？

所以可以见得：承诺也只是承诺而已，未必都能实现。

其实昨天在等待最后一集时我也是一直担心，因为怕时间不够，造成烂尾，这剧是我近期最爱的剧，所以希望迎来一个好的结果。

所以最后一集在观看的时候我老是查看进度条，生怕突然就没了，结果等到正年开始演绎最后一场戏的时候，我突然就忘记去看进度条了，完全沉浸式看剧了，直到女主谢幕的时候，都没有再想起进度条的事。

在我以为接下来就是第二天天亮了，大街小巷喊着外号外号的小童给人送报纸，报纸上女主就是头条，然后彻底走红等剧情。

结果它……结尾了！！

结局以：回顾往期主角们的演绎影像/配图➕文字作为结尾，我是万万没想到。

文字中的意思大概就是：剧团最后还是没落了，舞台的演员们都是唱、演、跳具佳的优秀人才，她们最后不在国剧舞台了，却也如星星般，散落在各个地方，在其他舞台熠熠生辉。

我看完后的心情有种莫名的失落感，很难形容那种奇怪的感觉。

只是觉得这个结局我还是挺满意的。

因为现实里，国剧就是因为没有国家支持，加上其他原因最后走向灭亡，这个剧既然作为一种类似于现实纪录片的剧，如果女主真的演绎到国剧真正衰落，那我肯定哭死。

如果是女主火了，救活了国剧，又脱离了这个历史纪录片的真实性，所以编剧以这种方式结尾，我觉得真的是用心了。

这集真的很喜欢，之前说正年是一棵野蛮生长的小草，我觉得还不够准确。

看完这集后我改变了想法，她是一颗铜豌豆！

一颗蒸不熟、煮不烂、捶不扁、炒不爆，响当当，立于天地间 的铜豌豆 。

1：承接上一集互扇巴掌后。

咱正年和女二吵了起来，女二说她不想让大家认为她拼妈才有了现在的成绩，她如今的成绩是因为她足够努力。

正年怼了回去，说她就是靠家里，因为如果没有家里的优越条件，她会像别的同学那样去偷偷打工挣生活费，说女二生在福中不知福。

谁知刚怼完女二，正年就发现了制作人早就知道了正年的妈妈就是消失的国剧天才少女，还偷拍了很多妈妈的照片，打算炒作她妈妈。

正年终于感受到了女二的苦恼。

也猜到了告密她在茶室打工的人就是制作人。

受欺骗的正年想一走了之，可是天价违约金绑住了她。

更过分的是，制作人强制正年讨好观众做一个提线木偶式歌手。

正年愤怒地想撂挑子不唱，她终于明白了音乐女老师赔上事业也要跟出轨男离婚的心情，要做自己。

正式直播唱歌的时候，正年先唱了音乐老师教的歌曲，然后跳掉高跟鞋用男式回复歌唱，唱出了自己的风格，这一举动让制作人惊慌，也让屏幕前的同学们惊艳。

以前专门跟正年作对的三人组秒变粉丝，女二也另眼相看，团长也很满意。

闺蜜小兰得知正年会被电视台赶走，还要付违约金，就向团长坦白了一切。

正年是为了帮她才去茶室打工的，并非打着剧团名义唱歌赚钱。

团长了解了前因后果之后，帮正年付了违约金，让她回来了。

但死罪可免，活罪难逃。

正年和小兰被惩罚打扫和干杂活。

2：卷卷卷的校园剧团生活。

《自鸣鼓》的试镜马上要开始了。

正年跟室友女二憋着一口气，谁都不服谁，卷了起来。

每日比赛谁早起，抢着划日历日期，较劲练唱，卷的不亦乐乎。

试镜开始，女二跟大反派专业户道英前辈竞选最大反派一角。

正年则被公主前辈锁在了杂物室，多亏女二帮忙才火急火燎的赶在最后一秒钟试镜，她试镜的角色竟然是一个龙套角色士兵。

这段很好笑。

期待她之后会呈现出一个炸裂龙套试镜结果出来，正年试镜成功，闺蜜小兰竟然挑战了新角色并成功，意外的是最大反派一角定了女二。

团长虽然没让道英担任大反派，但是让她担任副导演夸赞她有导演天赋，道英前辈进入了人生新赛道！

因为大家都纷纷议论，说观众都喜欢看道英前辈演的大反派。

于是，女二在排练的时候就模仿道英前辈的演技，被团长特意点名。

正年看不下去，指出女二不要模仿别人，好好享受演技，要演出属于自己的角色。

两人为此发生了激烈争执。

正年终于知道了女二最大的弱点，她太想获得妈妈的肯定了，所做的一切努力都是为了成为妈妈口中的骄傲。

女二反过来也刺激正年，说正年永远追不上她，演一辈子龙套角色云云。

正年被激怒要跟她一较长短，说早晚有一天，她会站到女二前面！

两人真的是亦敌亦友呢3：说一下观后感。

看了这一集中，王子前辈和公主前辈的亲密戏份，觉得两人更配，以后就不磕她和正年的cp了。

咱正年还有闺蜜小兰和傲娇女二的cp，这一集女二和小兰在戏中戏中也有cp感。

幻想三对 cp 。

另外，团长回忆少女时期，跟正年妈妈拍照的回忆画面，是真爱吧，是货真价实的 cp 吧！

是吧？

4：女性群像真的很棒，没有特别坏的人，都在为了各自的梦想努力，卷呀卷，卷出更棒的演技，卷出新赛道。

最后，看了预告，很期待下一集正年会呈现出怎么的龙套角色呢？

经过壬辰倭乱和丙丁虏乱的连年兵燹，17世纪的李氏朝鲜不可不谓民生凋敝。

同时在李朝理学兴盛、排巫抑佛的政治压制下，原本全罗道的世袭巫俗为了谋生，开始转向娱乐性付费表演的探索。

此后，这种源自贱民阶层、被后世命名为“盘索里”的艺术之雏形，如同汉江春水般漫过全罗南北道与忠清道的阡陌之间，最终在18世纪末汇入汉阳、开城、平壤等市廛之间。

乃至出现了两班贵族“设帐邀唱，以为雅事”，王室召演而获殊荣的繁荣景象。

到了19世纪下半叶，一代名唱陈彩仙的出现，如“清响裂帛”般打破了以往以男性亲缘为主的传承模式，成为“盘索里”历史上的一次重要转折。

进入20世纪初，大韩帝国王室建立了“协律社”，这是由朝鲜人创办的第一个具有西洋风格的室内剧场。

从此，“盘索里”进入室内剧场，开始了戏剧化的进程，逐渐融入西方舞台剧的元素，形成了一种多人参与的戏剧形式——“唱剧”。

这一变革也为女性伶人的崛起提供了契机。

20世纪50年代，女性国剧迎来了黄金时期。

此时，女性国剧完全摆脱了以男性为中心的传统国乐模式，所有角色（包括王子、将军等男性角色）均由女性演员扮演，形成了独特的“男役”文化。

然而，在朴正熙时代，女性国剧因政治审查和娱乐管制而被边缘化。

与此同时，电影、电视等新兴媒介的普及加速了传统艺术的衰退，相关历史记录大量遗失，“银幕吞噬了舞台，政令绞杀了清音”。

如今，尽管女性国剧已不复往昔，但新一代的盘索里艺人和国乐人依然在传承韩国传统艺术的道路上不断摸索、融合与创新。

盘索里艺术将继续让千百年后的人们流下热泪。

🥰

《正年》看完了大结局，正年终于成为了梅兰剧团的新王子，最后的演出很震撼，但珠兰的退出成为了意难平的存在。

王子前辈退出转战电影界，给梅兰剧团造成了致命性危机，不仅背上了巨额债务，还流失了很多成员。

团长真是渡劫的一集呀！

为了筹备资金，团长操碎了心，还被曾经赶出去的成员嘲讽，被逼迫卖掉剧团的房子。

拖着疲惫的身体回到剧团，还让团长亲眼目睹了一手培养起来的成员组团退出，一直坚强的团长终于崩溃晕倒主院。

再来说说正年。

好不容易治愈好心伤，学会了用沙哑嗓音唱歌，正要欣喜地向王子前辈诉说，却被告知王子前辈退出国剧界了。

领路人走了，团长倒下了，剧团人员流失严重人心惶惶，连房子都快要保不住了。

所有人都认为梅兰剧团辉煌过去了，即将陷入没落。

好在，归来后的正年成长了，她和女二英婿去车站比赛唱歌，在珠兰的鼓励下，用沙哑的嗓音征服了观众，赢了英婿。

团长也在正年的身上看到了新的希望。

团长也面对了现实，改变了演出剧本，还将剧团房子卖了出去。

这是她从正年的话里得到的感悟，梅兰剧团基础不是剧团这座房子，而是培养出的成员，只要人在，梅兰剧团就在，国剧的传承和希望就永远在。

新剧男主角试镜，女二英婿综合实力很高，是高手；然而正年却是天才。

既生瑜何生亮，两人英雄惜英雄，是对手也是知己，是一部剧里天生的男主角和男反派。

两人还都喜欢珠兰，不同的是，珠兰是英婿最好的对手演员，却是正年心目中的女主角，白月光。

珠兰的离开是令人遗憾的，正年情感受伤淬炼了更高境界的演技，但正年却不是孤独的，国剧这条路上，英婿会一直陪她走下去，这是两个对国剧执着的艺术者的幸运。

大结局的剧本对应了正年和英婿，女主角的悲剧对应了珠兰的退出。

同时，正年作为梅兰剧团新王子，成了新的里程碑，也是新旧时代交替的影射。

公主前辈失去了自己的王子，遗憾，可也重新振作起来寻找新的生活。

正年失去了自己的女主角珠兰，同样遗憾，可对国剧的热爱和执着让她终于得声，成为了梦想中明星。

努力的英婿为了最后的演出，放下自尊向妈妈讨要遗产救剧团，承诺演出结束后就退出剧团，甘愿成为妈妈的提线木偶。

好在，团长没答应，好在英婿的演技最终得到了妈妈的认可，她可以一直享受自己的演技，永远在喜欢的舞台上发光。

这部剧看完后，有种淡淡的遗憾和有伤。

编剧真的有点狠心，离开的人真的就永远离开了，珠兰是，王子前辈也是，大结局了都不给一个镜头。

然而，故事又是圆满的。

正年和英婿实现了自己的梦想，正年终于成为了明星，成为了姐姐和妈妈的骄傲，英婿也得到了妈妈的认可。

团长经历过背叛和破碎后依然坚强，她又为国剧培养出了新的王子。

就连正年的歌曲老师也有了新的爱情。

蛮喜欢这个故事的，演员们的演技都很棒，虽然我磕的cp悲剧了，但依旧很满意。

最后吐槽一下，高部长 那个狗东西怎么没有得到应有的惩罚？

一口气看完，才觉得正年也是伤仲永呀，如果她在成长的路上得到更多一点家庭或者老师的帮助，也不至于最后练歌到吐血。

19岁的少女，因为喜欢唱歌但又因为母亲而不能光明正大唱歌。

当他决定独身走入梅兰歌剧团，在保守传统的剧团里，天性自由的她经历了真是九九八十一难。

在经历嘲讽苦难面前，正年坦率积极地性格都让她化险为夷。

面对学员讽刺她是走后门进来，她勇敢地提出挑战，利用房子的角色最后拿到剧本证明了自己，而在这过程里她学会找寻了自己的角色，拒绝前辈的诱惑。

但是在后期被电视台编导恶意设套，只为了利用正年引出她母亲有名的歌唱家蔡公宣。

被开除剧院的她别无选择，在被打造成电视台歌手的路上，她才意识到原来最爱的是歌剧，而为大众歌唱的人只会成为被操控的空壳人，好在最后在院长的的帮助下得以回归剧院。

正年性格的优点很好，与之相同她个性太强，过度表达，反而在舞台上不够稳定性的缺点也很明显。

而在克服缺点上，没有接受过指导和教育的她都靠着一次次的试错中，才学会成长。

如果身边的人能多指点指点，比如让她能早点明白，讲解角色是为剧情服务，需要大家的配合。

会不会在舞台上的失误能减少。

另一方面，如果有人鼓励正年，你的缺点虽然不够稳定，但是这不算什么。

会不会她在被朋友背叛时能减少伤害，也不至于最后为了眼前爆火的角色而忽视掉了未来的发展。

但是正年的成长历程，是穷人家庭的写照。

出生于贫困，想利用所有的一技之长，来尽快走出困境。

但过于迫切集中于眼前所拥有的，最后却得不偿失。

虽然最后正年破茧成蝶，成为舞台上的男主角，但是一路上的艰辛，看着让人心疼

【被钰年的戛然而止虐到的产物】

磕钰年的开始（cr.水印）看到第十集，终于理顺了钰年的思路。

钰琼的突然离开不仅震惊了慧朗和团长，也震惊了屏幕外的我。

回过味来，又觉得那样的收束才是文钰琼，温柔疏离得像一团雾，只是到了蓦然散开的时刻了。

姐从出场就有一种勉力维持的易碎感，第八集终于碎掉。

哀莫大于心死，这就是文钰琼心死的节点吧，所以紧接着第十集走得干脆，最后一根稻草早已落下。

为什么能理解王子公主然而选择去磕钰年的原因也是如此。

也可能是想到我自己曾经那一段苟延残喘还是逃不过一地狼藉的关系，总之公主虽然爱王子但两个人早已错频。

正年不一样。

尹正年是文钰琼亲手种下的一株挺拔小树，承载着她对整个春天的期望。

文钰琼这个人底色冰冷且悲观，因此后续会毫不犹豫地认为正年离开便就此天赋夭折。

期盼已久的春色在眼前消融，长久挣扎的她无法做出任何乐观预判了，唯有自救，便是离开。

可是后来，文钰琼，正年回到戏台上，超越你成为更优秀的男角，你会不会遗憾又欣慰呢？

春天竟然还是来了，虽然迟了一些。

文钰琼其人，在梅兰国剧团，确实万众瞩目，但盛名之下，团长和公主或忽视，或无法看见她真正的挣扎。

唯有正年像木浦的海风吹散了一些她心头的阴云。

冰冻三尺非一日之寒，日出终究还是来迟了。

姐别走😭

因为全女阵容和金泰梨看的这部剧，真的非常不错，剧情很精彩，甚至里面的盘索里我越听越好听了。

很多人说结局很仓促，确实，一下子戛然而止，听说是从16集砍到了12集，真是太可惜了，有位网友说，很多人之所以觉得结局不好，是因为编剧把每个角色塑造的都很立体，给了完整的剧情铺垫，所以除了主角有完整的成长线外，其它人还有太多遗憾了，所以会有种没说完的感觉，但我还是很喜欢这个结局。

尹正年，我真的好喜欢这个角色，现在很多大火的剧，喜欢走复仇爽文路线，或许是因为现代人压力大，就想解解压，但我可能相反，我压力大的时候不喜欢看爽剧，因为爽完后是现实的空虚，我更喜欢这种剧情精彩合理又情感细腻的剧【真的很少有我能看的，因为我看剧的基础标准就是女性角色多，主角都是女性】。

正年，这个主角是我很久没看到过的类型了，她是咋咋呼呼却重情义的草根天才，犯过很多错，经历重大打击，但是在低谷后依旧坚持到底追求梦想，像野草像大树也像太阳，她的人生路上吸引了很多人帮助她，这或许有点理想化，但金泰梨演出来的正年和正年本身的魅力，让我觉得大家帮她很合理，在我焦虑的时候，看这类剧，真的很有帮助。

正年，听我说谢谢你，我会n刷的。

金泰梨，哇，我真的太喜欢这姐了，好喜欢好喜欢！

她真的魅力无限，演技超绝，我毕业后不咋看书，很多词忘了怎么说了，等我重拾书本，再来夸她，真的，世界上怎么会有这样的人存在的。

这部剧优秀的地方太多了，每一位演员的演技都很好，非常敬业，所有台词唱歌舞台表演都是演员本人上阵，甚至金泰梨为了这部剧练习了三年的盘索里，我好佩服她。

剧情方面，我第一次在一部剧里看剧中剧还觉得很精彩，即使一开始不喜欢盘索里的唱法，但演员一上台，就很吸引人，真是太会拍了。

除此之外，女性情谊，母女情谊，各类女性成长和她们的反叛，都让我深深共情和喜欢，还有拍摄手法和审美取景都非常好！

虽然这剧不完美，但是国内要制作出这种水平且主要角色都是女性的剧，任重道远。

全剧感受到的最重要的感情是坦率真诚。

“我也是有自尊的”。

强烈地表达最直接的想法，维护自己最珍视的事物。

善良的人也可以表达不满，不满英谞靠着妈妈比别人有着更高的起点，不满制作人的无理要求，不满朴草绿的取笑。

真诚地表达爱，表达歉意，不浪费时间纠缠，不浪费心力在误会上。

真诚地面对自己的错误与恶意。

在意识到自己也是靠着妈妈才走到现在这个位置之后，虽然第一反应是“心里闷得慌”，但想到对英谞说的那些话立马就去道歉了。

真诚地表达歉意。

真诚地对待自己。

“不要再做任何欺骗自己的事情”。

正视内心，追求真我。

真诚底面对渴望与野心。

珠兰说感谢正年的鼓励，她才敢去尝试默角以外的角色，但实际上，温顺的珠兰内心里，有着不曾表达的渴望。

编剧也很真诚。

真诚地塑造一个成长中的女性。

她不是一开始就是大女主，也不是理想人物的化身，而是在尝试、犯错之后，慢慢变成了最后的她自己。

她莽撞草率，她经常犯错，偶尔还会走错路。

但是她一直在成长，像现实生活里每一个真实存在的女孩一样。

她不是一开始就那么清醒。

她不理解老师为什么要离婚，还劝老师忍一忍。

她对于扮演男性角色感到害羞，潜意识里接受不了性别差异。

但是她勇敢，刻苦，一步一步地走过每一个困局，最后成为了她自己。

（公众号：霧風誌，欢迎关注）期待已久的《衣袖红镶边》郑知仁导演新作《正年》，改编自同名人气网漫，由“百想视后”金泰梨、辛叡恩、罗美兰、郑恩彩、金允慧主演。

编导演全女性阵容＋韩国女性国剧题材，开播前就充满话题性，首播第2集后收视率翻倍增长，成为十月新剧之中的收视黑马。

讲述在木浦渔村生活的少女正年，有着天生的好嗓音，在市场上只要一开口唱歌就能卖掉所有的鱼，但妈妈却严令禁止她唱歌。

某天，著名的梅兰国剧团“王子”文钰琼在市场上发掘了正年，并邀请她来看国剧表演，由此正年萌发了成为国剧演员的梦想。

故事围绕着正年与剧团成员们的成长，其中练习和表演国剧的部分非常多，演员金泰梨和辛叡恩从2021年就为此准备、练习，剧中的盘索里唱段皆为演员真唱。

某种程度上也是一种文化输出，是风靡五十年代的韩国女性国剧的“文艺复兴”。

五十年代兴盛的女性国剧是脱离以男性为中心的传统国乐，创造出专属于女性自己的舞台，所有角色都由女性演员扮演，是集演唱、舞蹈和表演的综合艺术。

打破性别束缚的女性国剧，在那个年代有着相当进步的意义。

《正年》从片头开始就别出心裁。

请到现实中的女性国剧初代演员曹英淑配旁白，依序介绍演员上台，不仅符合国剧特色，也是在一开始就打破“第四面墙”，邀请屏幕前的观众们共同观看一出好戏。

虽然目前只播出两集，也能够直观地看到郑知仁导演从《衣袖红镶边》延续下来的镜头美学，细腻、唯美同时充满生命力的影像风格。

郁郁葱葱的夏天、肆意奔跑着的少女，是否有点熟悉？

从德任到正年，知仁导演镜头下奔跑着的少女总是那么灵动有活力，她们都有着和夏天一样旺盛的生命力。

特别的一点，正年这里穿了红色上衣。

不同于刚出场和在市场卖鱼时穿的素色衣服，红色本身就携带着一种活力、热情的能量，对应到情节上，这里是正年跑着去找文钰琼，第一次表达了自己想成为国剧演员的梦想，红色与她兴奋而恳切的心情十分适配。

从画面上看，一抹红色在绿色为主的自然背景中也更为显眼，互为补色的红、绿使构图更和谐漂亮。

无论在表现情节、人物情感，还是镜头美学，小小的服装细节变化都有着巧妙的作用，这是知仁导演细腻、周到的一面。

还有一处熟悉却不同的镜头，这个以大海为背景的开放式构图，也让我想起《衣袖》，因为故事背景受限于宫中，即使有相似的凉亭，但像这种背景有着广阔大海的场景，在《衣袖》中是没有的。

我的心情突然也很微妙：知仁导演镜头下的女性角色正在走向自由。

对正年来说，这个海边凉亭是她最初靠近梦想的地方。

文钰琼开始指导正年，试想为什么不在文钰琼住处练习，而特别选择了这个场景呢？

梦想站上国剧舞台而踏出第一步的正年，更加广阔的世界如同大海一样在她的身后延展开来。

再对比看下这组镜头，妈妈把正年关起来了，国剧梦想眼看着夭折，姐姐透过门缝劝正年放弃。

这是一个极端的封闭式构图、镜头遮挡只能看到缝隙中露出的正年和姐姐的小半张脸，也正因为露出的部分过少，观众视线反而能够只聚焦在一处，此时正年的台词和眼神传达着十分纯粹的信息——决心。

姐姐的眼神是有些惊讶的，但此时她也真正懂了正年，所以晚上趁妈妈不在，姐姐把烧掉的剧本从火堆里捡回来，把正年放了出来，为了让文钰琼带正年去首尔，姐妹俩一起在月明星稀的夜晚山野间奔跑起来。

姐妹离别的场景有种老派却质朴的动人——“能有那种梦想也是你的福气”，朴实又深刻的一句话，姐姐就是如此支持正年的。

拥抱的时候姐姐捏住鼻子、不哭出声音来的小细节也很感动。

挥别的场面更是好哭，偷偷离开家去追逐梦想的正年，对妈妈和姐姐其实是又内疚又依依不舍的情感，这时候才更真切地感受到，正年还是一个孩子啊。

不知为何总觉得，短发的正年很像宫崎骏动画片里离开家即将展开冒险的小主人公，被风吹得凌乱的头发、一串串眼泪在飞···有很强烈的动画既视感

叙事方面第一集交代正年家庭背景、开启国剧梦想而决心离家，是相对简单的叙事，不过也埋下一些悬念。

比如开头的天才歌伶蔡公宣。

按照合照线索，就是正年的妈妈，因此正年才有天生的好嗓音，但妈妈为何放弃国剧、隐姓埋名在木浦渔村生活，和国剧团长有着怎样的渊源？

第二集正年来到剧团学习，由此引入了更多剧团相关的主要角色，其中最特别的就是许英谞。

她无论唱功还是表演都实力出群，是梅兰剧团最优秀的研究生，即将在公演中担任主演，但半路杀出的正年让英谞有了危机感······

还有目前戏份不多的梅兰剧团“公主”徐慧朗，似乎也有特别的故事线待展开。

第二集最后正年受邀来文钰琼家中，同住的慧朗正要带一个小女孩出门去······

还有，她们的家中走廊挂着像结婚照一样的亲密剧照，似乎都有所暗示。

特别是在正年和文钰琼对话的镜头中，背景中的那幅画存在感仍然很强，像是一个隐隐的阻碍。

或许在之后的剧情中，会揭示钰琼和慧朗的特别关系，以及为什么钰琼热衷于培养正年成为她的接班人？

这里钰琼特别提到了电影也很有意思。

“电影的时代很快就会到来”，相对的，国剧的热潮就会结束，不同的艺术形式随着时代的改变而兴亡盛衰。

如今电影仍然流行，国剧却成为了时代的记忆，甚至已然被年轻一代所遗忘······如果不是《正年》，我也对此一无所知。

欣慰的是，《正年》出现了。

在不断求新求异的题材之外，在无数对未来的想象之外，我们也需要同样多的篇幅用来回顾和纪念过去的故事，尤其是在韩江获诺贝尔文学奖之后，我产生了这样的想法。

它们可能不够新鲜、不够和我们所处的现实生活接轨，但是有时却能意外在时代更迭的故事中发现一些超前的东西，譬如《衣袖》的女性意识、《正年》中的女性国剧，如果不是有人书写、拍摄，就可能不会知道、更不会被记得的故事。

就像坐在观众席看着星坛般的舞台感到神奇的正年，屏幕前的我们看着正年感到神奇，这部作品本身就是一个“星坛”，如果我们也能用开放的心认识过去，记住值得被记忆的故事就好了，那么像大海一样广阔的世界也会在我们眼前延展开来。

霧風誌

老实说，前几集的剧情确实是公式化、套路化严重，我完全可以知道剧情的下一步走向，每个镜头的用意，每个工具人角色的作用，再加之不太习惯的国剧艺术，看起来无聊且吃力。

而且不知道是不是因为动漫改编的原因，正年的境遇也太主人公了，需要学跳舞，就安排市井高人；需要学唱歌，就安排歌唱老师；需要演士兵，就安排一个志愿活动服务伤残军人；这一系列下来虽然可以理解为主角成长，但也太刻意了啊喂！

而且很想吐槽编剧对文钰琼的后期刻画，明明前期是爱才、在意正年的一个引导人角色，自从正年失声就完全消失，两人也没有什么重要戏份了，完全把文钰琼写成只顾自己快活、自由的浪子形象了。

以上是欲扬先抑。

这部剧也带给我很多惊喜。

五六集渐入佳境后，第一个惊喜是英xu带来的，我以为她又是一个嫉妒作恶的角色，没想到从头至尾都是正义又努力的好对手；第二个惊喜是国剧表演，剧中剧也没影响我的观看体验，我至今记得12集正年试镜阿斯达时的眼神戏，简直太棒；第三个惊喜是来自每一位女演员，她们的演技都非常出色，在剧里演国剧也不让人出戏，我甚至后面渐渐享受她们的歌唱与表演；第四个惊喜是正年和珠兰的感情戏，甜死我也虐死我，好配的两个人！

看剧时我在想，正年和蔡公宣都遭遇过同样的事，但正年妈妈半途而废，正年却能坚持下来，最主要的原因可能就是因为正年遇见了识人的文钰琼，一群志同道合的朋友，以及不放弃她的团长，她的善良爽朗带来了无限的好运，无论是贵人运还是友情运，但正年值得！

最后还是要再次夸奖我梨🍐，我见过最优秀的女演员之一，可爱又努力，她再一次给我们影迷带来了惊喜的作品，我也因她才能完完整整地看完《正年》，且没有错过这么一部独特、精彩、独一无二的韩剧。

期待演员金泰梨的下一部作品！