礼切沙也马兰(M. Night Shyamalan)非常memetic。
从迷因学角度来看,他代表的文化意涵演化得非常迅速。
由「I see dead people 暨剧透《鬼眼》(The Sixth Sense)死全家」变成「沙也马兰式扭桥」到「扭桥烂片王」,其实短短不过廿几年。
沙也马兰是一个独特的存在,他锐意制作能感染大众的商业电影,却不愿从俗。
即使自2015 年的《凶访》(The Visit)后走上更独立的路途,亦依然看到他戮力平衡商业与艺术。
不过当剧情稍为过火,就难免遭人话柄。
是好也罢,是坏也罢,他的作品从没有令人失望——粉丝和批评者总会找到讨论点,亦总会找到下一个沙也马兰的专属meme。
沙也马兰算是老匠了,编导和客串的长片差不多二十部,大部分属于悬疑和惊憟类型。
坦白说这两种被视为次一档、俗称「B 片」的类型,虽说有一个特定的框架可依循,有一个比艺术片容易量度成功与否的准则(例如沙也马兰完成《凶访》后,希望把抵押自己大宅筹钱拍成的产品卖给发行商。
他聪明地安排了一场有观众的试映场,让大片商看到观众的反应,继而成功把影片卖出),却因为制作成本偏低,B 片作品多且滥(尤其在串流平台盛行的年代),要自成一家殊不容易。
沙氏新作《圈套》(Trap)难得在今趟走了一条高难道的路径,把最大的惊喜(surprise)——寻凶,换成了一个悬疑(suspense)点,在电影开首不到十五分钟便把凶手谁孰告诉观众,然后再看他如何逃出生天,与他的追捕者,一位FBI 的疑凶侧写专员斗智斗力。
当然一开始就揭破谁是凶手,到了今天也不算是大突破和新颖的处理手法。
但商业和大众化的电影较少会挑这路线,是因为写一件悬案或侦破谁是凶手的电影,观众比较容易投入查案者或受害者的视点,却很难投入施暴者的视角,更莫讲要放下道德枷锁,去尝试理解他们。
惊栗大师希治阁(Alfred Hitchcock)的几部经典,都试过从凶手的视角去讲故事。
他导演的作品《夺魄索》(Rope)、 《电话情杀案》(Dail M for Murder)和《触目惊心》(Psycho)等,都是打从一开始就向观众透露谁是真凶。
这种桥段的设计把悬疑感拉长,令观众不断的猜测凶手何时落网之余,亦会担心眼前的(几乎所有)人成为下一个受害者。
而作为喝希氏奶水大的沙也马兰,这次亦采取这种叙事策略。
《圈套》饶有趣味之处,在于它在凶手活动范围被收窄,追捕者愈追愈近,圈套愈收愈紧后的剧情。
导演选角准绳,起用了相貌不算精致,却令人感觉她并不像表面上简单的Alison Pill 作为连续杀人犯的妻子。
她独守空房时的表现,不难令观众在她老公远逃时,臆测她会否才是真正的幕后玩家,一直操纵着精神状态不稳的屠夫作奸犯科。
即使撇下她参与与否,凶徒强调他的屠夫生涯从来没和圆满的家庭生活重叠,却因为老婆的误会,无意发现自己的另一面,犯下他唯一一着不慎。
所以电影的名字,指涉的可能是一个形而上的圈套,而不是警方布下的天罗地网——自小给社会灌输成要成家立室,形成压力和心理扭曲的「圈套」。
刚好饰演FBI 调查员的老戏骨Hayley Mills,演出过的一出老电影,名字便叫作《天伦乐》(The Parent Trap)。
电影本来可以非常完整,偏偏《圈套》的后三分一,即尝试探讨「家庭」如何影响行凶者心智的部分,却慢慢走调。
先不讲电影前段的一些瑕疵:例如每次凶手拿起对讲机,就恰巧听到发号司令者如何设关去阻拦他递逃;又或是为何一个女歌手,无端端会狠下决心要逮到凶手。
电影结尾部分死唔断气,看得人非常不耐烦。
可能是导演大想头,想复制《思.裂》(Split)和《异能仨》(Glass)的成功,把《圈套》拓展成一个多重宇宙,所以总要留一条尾巴,令凶手消遥法外,予人事件并未完结之感。
但这个安排非但没有令电影的余韵增强,却只有画蛇添足的累赘感。
如果导演能果断一点,《圈套》的成品可能会更好。
其实要拍续集,自圆其说,把屠夫解放的方法多的是,能把《不死劫》(Unbreakable)的Dunn 复活,拍成「东铁177 号列车三部曲」(Eastrail 177 Trilogy)的沙也马兰,犯下这种蠢错,坠进multi-verse 的圈套,实在是令看者大惑不解。
剧场+谍影重重bgm+斗智斗勇+穿插打斗血腥会封神。
可以后半场崩了。
歌星报案无脑,无逻辑男主演技yyds,微表情,怼脸拍代入感十足,让我看的时候非常沉浸父爱+变态,双重人格不是演出来的,太牛了演技。
男主身材颜值太帅了。。。
不像坏人哈哈前半部分压迫感十足!!!!
可惜后半部分。。。。。。
血腥呢?
想看屠夫前传哈哈第二部能否来个逃出去屠夫哥前传?
可以搞个ip感觉最后,fbi人不少,压迫感到了,就是没打斗最后是电击枪?
也没个响,真没劲入坑了男主+导演,算是现在越来越太多套路片的小清新。
完!
本片居然还是华纳兄弟投资。
回顾近年好莱坞巨头的制作导向:追求廉价高速输出。
也就不足为怪。
本来电影一直是美国全球意识形态工具箱里一把常用螺丝批,但是2018年特别是2020年以来,电影在工具箱的权重进一步加大,Netflix不也加入了“电影螺丝刀”大规模全球化廉价复制?
萨马兰是美国长大的70后印度裔半独立影人。
在广义作者导演序列中,属中等水平。
可贵在于自主编剧导演制作并试图创造自己的“电影宇宙”,包括打造恐怖类型icon,创建漫威式异能英雄等。
也象创出名堂的半独立好莱坞编导制作人一样,拥有自己的制作公司Blinding Edge。
萨马兰显著受益于美国的“新印太战略”和“印度战略”,近年持续高产且流行热度升温。
本片是他「精分概念」延伸小制作。
制作水准低劣,估计2000万,票房超7000万,多少也赚了。
Blinding Edge和华纳兄弟应有互利互惠的协议。
显然是华纳兄弟这样的巨头邀买少数裔制作人人心之作。
逃离德黑兰,2012
连海报都照抄。
当然,关键还得抄自己的作业:续造双重人格。
「分裂」2016,「玻璃先生」2019,是萨马兰自创宇宙的巅峰之作。
玻璃先生中的分裂先生看到本片收场这一幕,想起分裂先生和汉尼拔博士。
把「精分连环杀手」塑造为不露声色的好父亲,也是萨马兰自身的进化。
但是回望一下30多年前精分高智商杀人狂祖师爷的亮相,本片精分杀人狂反转逃跑显得比较便宜。
是否讽刺FBI?
1991年的汉尼拔博士是这样的款:不但要严防逃跑,还得严防自杀或咬断自己的舌头。
(当然,汉尼拔博士被塑造为话痨哲学大师,没有置入防止咬舌头装置==lll)
利用组织资源帮衬自家人生意,原来美国人玩得更6。
这是谁学谁啊?
(ps,差点说漏了,这位萨导也好在自己的片中露一小脸,不学希区柯克好的。
这可是要命的自大的符号。
大兄弟,昆汀也好这一口,昆汀也会自大到愚蠢吗?
大妹纸,你还别抬杠。
昆汀是演员+编剧出道。
另外,昆汀的客串式露一小脸往往内含讽刺,强化了影片黑喜剧特征。
和萨导希区柯克的自我标记不是一码事。
)萨导,确定你家女儿没有照着俄罗斯真人版芭比娃娃去整过?
当自己是墨西哥人的RR( Robert Rodriguez) 混好莱坞也有30年了。
给自己的5个子女都起名 RR ,五个子女全部从事影视工作。
制作美剧的家族生意大赚,拍电影估计难赚。
萨马兰也和RR路径一样了,制作美剧通常包赚。
而且在美国要获得流行地位,不制作美剧是不可能的。
本片还请了泰国人做摄影指导,不免又想起在好莱坞迅速蹿红的泰国女演员周洪。
在好莱坞和Netflix资本扶持下,近年东南亚电影产量飙升。
下图算是应用了经典的镜头语言,一明一暗背景暗示了好爸爸的双重人格。
勉强交作业。
百年电影巨擘+30年独立电影作者导演,要不要如此仓促制作,着急输出。
华纳兄弟出钱支持印度裔电影人讲了一个“印度公主用美国文化拯救美国”的神话故事,不惜让FBI降智。
并且留了首尾搞续集搞前传。
萨马兰也成全好莱坞对美式自由的标榜。
本片除了输出美国国策,也就是输出美式自大,还剩什么?
前半段莫名其妙的紧张感,但这种紧张的表现有些冗长。
后半段有点点降智,当主角为了逃离现场,而选择暴露身份时,剩下的剧情就只是走个过场了。
男主乔什·哈奈特和《丧尸世界大战》的男主布拉德·皮特长得好像,男主妻子(找不到名字)和《美国恐怖故事第七季》的艾丽森·皮尔长得好像。
可能是有不同吧,在我眼里就是一样的orz男主神经病的表现力很强,尤其是后半段,给演技点⭐⭐⭐
在我看来,《陷阱》是一部非常糟糕的电影。
而它的导演M·奈特·沙马兰,是我所最不能理解的好莱坞“大师”。
先说说为什么我认为《陷阱》很烂吧。
首先,它的预告片又一次把我给骗了。
我的意思是,在预告片做得太好了。
它讲述了为了抓捕一位连环杀手,Butcher,出动了无数的特警,包围了整个演唱会现场,对所有出口进行封锁检查。
它还展现了Butcher作为这部电影的主角,为了躲避警察,是多么的凶狠、机智。
预告片让这部电影看起来是一场声势浩大的斗智斗勇的刺激动作片,它让我想起了谍影重重。
可是,当我看完全片时,我发现根本就没有什么刺激的场面。
确实,我看到了很多特警,但是他们除了人数非常多以外,几乎没什么实际的作用,没有我想象中的激烈的爆炸,和动作场面,他们就只是在不同的出口对群众进行漏洞百出的“搜查”,我就仿佛在看一群身材高大的演员租了这些制服在Party中玩Cosplay。
没错,我也看到了Butcher在试图躲避,绕开各种关卡。
比如说,他偷了员工的卡混进员工工作区;他还偷了警察的对讲机从而可以提前知道警察行动的路线等等的。
说实话,他的这些手段都是一些小聪明,这些小技巧并没有让我觉得他有多聪明,只觉得警察有多疏忽。
如果这是一部批判警察疏忽大意的电影,那也不是不可以,比如韩国的《杀人回忆》,我觉得它非常出色,表面上是讲凶杀,实际上讲述了那个年代里韩国社会的重重复杂问题。
但这些深刻的社会议题,显然不是《陷阱》的目的,它只是一部纯娱乐电影。
为了增加刺激感,要给Butcher来一位“足够强大”的对手,沙马兰设计了一位形象看起来非常睿智的女上司,负责整场抓捕行动,这是没问题的,但是警员们在执行过程中不断出现的犯傻漏洞,让我看的时候觉得非常滑稽。
一方面,导演在非常用力的表达女上司和Butcher的聪明,可是实际执行起来,却像小孩子过家家一般的简单。
我注意到有些文章说,《陷阱》中这些斗智斗勇的故事讲的不好,是因为它不是导演想讲的重点,父女情才是。
那我想说,这段感情也很潦草。
没错,在电影一开始的时候,父女之间就像好朋友那样聊天,互相开玩笑,这让我感到很羡慕;在电影最后,父亲被抓捕以后,女儿依然跑过来拥抱,这也能让我感受到他们之前感情的深厚。
可是,如果仔细想想,我发现我会被打动的原因,根本不是导演的功劳,而是人类的同情心这个天性。
电影一开始就用了很大的篇幅讲述父女关系很好,然后,在整个故事中,他们互相之间始终是彼此信任的,哪怕父亲为了逃跑利用了女孩,哪怕女孩因为一些小事耽误了父亲的逃离,他们俩从不互相抱怨,感情依旧,永远互相尊重的父女,这一点也不真实,太理想化了。
当我看到一对非常理想化父女的时候,我就会产生同情,希望他们能够有好的结局。
也就是说,在《陷阱》中,沙马兰利用人类的同情心来制造感情共鸣,而不是建立真实而丰满的角色。
我想举一个正面的例子,Maid。
在剧中,女主角Alex在人生最绝望的时候,得到了父亲的帮助,正当她准备接受父亲的时候,父亲的一个动作,让她想起来过去父亲对她和她妈妈的暴力,当意识到这一切以后,Alex离开了这个看起来很“温柔”的父亲。
人与人之间的感情是复杂的。
女儿对父亲,绝对不是想《陷阱》中所展现的那样无条件的信任。
尤其是在电影的最后,当父亲试图杀死告密的妻子未果而被捕后,女儿依然来和父亲拥抱这一幕,我觉得这实在太不真实了。
正如沙马兰大部分的作品一样,《陷阱》根本就不是一部值得深入分析的电影。
而这,正是M·奈特·沙马兰让我难以理解的原因。
我的意思是,从《第六感》以后,他就没有拍过一部好电影。
以IMDB的评分为例。
《陷阱》(2024),《拜访小屋》6.2分;(2023),6.4分;老去(2021),6.1分;玻璃先生(2019),6.8分。。。
反正就是没有一部超过7分的。
没错,《第六感》确实是一部经典,它配得上8.3的高分,但是那已经是1999年的电影了。
在过去的25年里,他导演了无数票房与口碑的很糟糕的烂片。
这真的是太奇怪了。
要知道,一个导演想要获得制片人来对他的电影进行投资,是一件非常不容易的事情。
要知道,有无数的导演,拍了很多获奖的好电影,却依然要为自己的下一部电影能否顺利开拍而发愁。
比如说《地狱男爵》、《水形物语》的导演陀螺,它既拍出了票房很不错的娱乐大片,也获得过奥斯卡奖,但是据他透露,他所创作的故事中,依然有一大半因为没有获得投资而没办法被拍成电影。
哪怕是口碑最好的《第六感》,也没有为沙马兰赢得小金人,然后他的电影每一部都票房不及预期,他是如何不断获得投资的?
更夸张的是,还总是有一些大牌明星来演他的电影,比如Josh Hartnett、Will Smith和Gael García Bernal。
更奇怪的是,我总是能在影迷的圈子里听到他的名字。
具体在哪里听到的我已经忘记了,总之就是每次他的新片上映之前,我都会看到一些对他的新作的分析与期待的文章或者讨论。
对于竟然有这么多粉丝,我真的很不理解。
没错,他很擅长一些新奇的东西,比如超能力、鬼魂、让人自杀或者迅速老去的一些神秘物质...但是它们其实只是一些点子,从点子变成电影是很复杂的。
从预告片来看,这些点子展示得很重复,确实很吸引我;但是,在正片中,它们展现的过程实在太平淡了,他的导演技巧别说厉害了,除了特别擅长那种故弄玄虚式的转折以外,连让我印象深刻的点都没有。
简单的说,看完《陷阱》后,我对于M·奈特·沙马兰依旧保持着过去的观点-只需要看预告片就够了。
至于他为什么烂片不断却总是能获得投资和粉丝,我始终想不明白。。。
凭借独特悬疑惊悚电影风格立足于好莱坞的印度裔名导M·奈特·沙马兰有两个漂亮的女儿,分别是莎莱克·沙马兰和伊莎娜·沙马兰。
随着两个女儿年龄的增长,尽管人生之路充满荆棘,但爱女心切的沙马兰开始为她们的未来谋划铺路。
在今年6月份上映的影片《神秘窥视》中,他就为首次担任导演的小女儿伊莎娜·沙马兰保驾护航,亲自投资并担任制片人。
本来沙马兰是想要为女儿助力打造一部小爆款黑马的,让他意外的是该片全球票房仅收获3300万美元,他的如意算盘就此落空。
不过8月份沙马兰本人还有一部大作《陷阱》,该片的女主角则是他的大女儿莎莱克·沙马兰,一年内接连助力两个女儿的事业,足见沙马兰的用心良苦。
片中乔什·哈奈特出演外表善良顾家,私下里却是罪行累累的连环杀人犯,他本来带女儿去参加一场演唱会,不曾想这场演唱会却是警方布下的一个抓捕他的陷阱。
为了进一步力捧爱女,莎莱克在片中出演的女歌星拥有大量的特写镜头,而且还伴有其精彩的歌舞,想必这也是要增加女儿的观众缘。
作为男主角的乔什·哈奈特魅力不俗,在高大的身躯之外,他对于角色的把握也是非常到位。
影片的前半段故事固定在演唱会现场,并进行了大篇幅的铺垫来吊观众们的胃口,但离开演唱会现场之后,后面故事的翻转远没有想象中的精彩,这也是影片后期口碑下滑的主要原因。
不过这种把主角设定成反派的编排,相较于大部分电影来说还是可以体现出些许新鲜感的,但也仅此而已,整体影片呈现的惊悚悬疑效果远不及沙马兰之前的诸如《玻璃先生》和《分裂》等片精彩。
《陷阱》制作成本3000万美元,虽然可以归纳到小成本范围,但全球8300万美元的票房,是远不能够让华纳兄弟满意的。
【END】
(欢迎关注辉兔的影音杂货铺公众号) 沙马兰执导的电影《陷阱》,讲述一名犯下十二条案件的分尸狂魔屠夫,警方抓捕七年无果,却因为一条演唱会的线索,几番博弈后最终被捕的故事。
警方的行动负责人是侧写师格兰博士,在她的专业部署之下,若非屠夫智商在线,应对机敏,演唱会期间恐怕就被抓捕归案了。
演唱会期间猫捉老鼠的剧情,有点像电影《暗战》,紧张刺激,还是非常好看的。
可惜这样的设计没有坚持到结尾,后面在屠夫连续逃脱时的行为逻辑并不合理,甚至有点莫名其妙。
他本有机会一走了之,却想回来杀出卖自己的人,难道猜不到这是第二次陷阱么?
似乎屠夫的智商都用来逃跑了,一旦切换杀人模式,就是个头脑简单四肢发达的家伙,人设反差有点大。
屠夫库柏原本带着女儿茉莉来看渡鸦夫人的演唱会,席间看到很多警察陆续将男性观众带走。
立感不对的他,偷到一个工作卡和对讲机,顺利听到警方的抓捕计划和实施细节,于是几次将计就计调整策略。
库柏先推人摔倒,引发混乱,门口的警察没有离开位置。
后制造了一个延时意外,发现天台有特警把守,也没能逃出去。
为了不引起茉莉的怀疑,他被迫回到演唱会场内。
当他得知幸运观众可以与渡鸦合唱时,他跟工作人员谎称女儿重病,渴望幸运眷顾,结果就顺利躲进后台。
演唱会结束,警方没有找到屠夫,格兰博士让警方检查每一位演唱会男性工作人员。
库柏以人质史宾赛的性命威胁渡鸦,必须要带他们父女两安全离开,电影从这里开始,基本处于失控状态,水准急转直下。
渡鸦来到库柏的家,以合照为借口拿到了库柏的手机,并躲进卫生间直播求救。
特警来得很及时,库柏从暗道逃走后,再一次缠上了渡鸦。
之后驾车被堵在路中央,他依旧能换衫逃离,那么多吃瓜群众居然看不到他开门离开?
也没告诉特警车里没人......
晚归、饰品、衣服上消毒剂的味道,原来屠夫的妻子早就猜到了他的隐藏身份,并将要去看演唱会的线索透露给了警方。
大义灭亲的反转还可以,但屠夫回来杀妻的时机不对,家绝对不是个安全的地方,被抓是一点也不意外。
从新闻播报来看,屠夫彻底被抓住了,那他解开手铐自嗨半天的意义是什么?
难不成导演强行加戏拍续集,新闻播报完才发现屠夫逃脱了?
逃脱的目的是继续杀妻?
这个思路还是不要展开的好,没有看点。
自去年的《拜访小屋》以黑马姿态登上北美票房冠军后,导演奈特·沙马兰的创作有不断回勇的迹象。
今年接力奉上的新作《陷阱》安排在暑期档上映,虽没法与 20 年前的《第六感》或《天兆》的高票房相提并论,但扣人心弦的悬疑剧情还是征服了不少类型片观众,再次证明“悬念大师”这块金字招牌依旧闪闪发光。
《陷阱》讲述一名父亲陪同青春期的女儿参加一场流行音乐演唱会,后来他们渐渐发现自己正处于一场黑暗邪恶的活动中……这属于那种没法剧透的影片,因为从简介甚至是预告片里就很容易知道谁是坏人/罪犯。
不过,即便一开场没多久便公布谜底答案,沙马兰仍然能炮制出极其惊人的悬疑感,牢牢吸引着观众的眼球……和耳朵。
说他是师承希区柯克毫不为过,因其娴熟地运用希氏引以为傲的“定时炸弹”理论:导演让你知道定时炸弹在桌子底下,而片中的主角却不知道,由此让剧情充满了不可思议的紧张悬疑氛围。
事实上,影片前半部分是在一个密室空间里的“猫鼠游戏”。
当然这不是《电锯惊魂》《心慌方》那种密闭的空间,沙马兰脑洞大开地将一个大型体育馆作为“密室”,而“杀人魔”男主角落入到这个警察提前布置好的陷阱,他必须在演唱会结束前想出一套完美无瑕的逃生方案,不仅要保全自己,还不能让女儿发现自己的真实身份。
前半段的演唱会情节变得尤其扣人心弦,这不再是泰勒·斯威夫特演唱会般的实况纪录片,而是将大型音乐表演与密室逃生情节紧密结合的叙事实验。
照此来看,沙马兰既是一位沿袭经典悬疑片表现手法的传统导演,也是一位紧贴当下、推陈出新的创作者。
近些年,我们不时会在新闻上看到在某某歌星演唱会上抓获潜逃多年的罪犯,说不定这些充满魔幻意味的新闻刺激了他的创作灵感,让他大胆地在一个流行女歌手演唱会的现场构建出一系列密室逃生的桥段。
首先,特别留意台上女歌星演唱的歌词,不单单是音乐表演,其实与男主角台下观看时的心理状态暗中呼应;其次,这部分的叙事采用倒计时的设计,男主角一边在斗智斗勇,摆脱警察的搜查,另一边努力在女儿面前掩饰身份,更厉害的是抛出谜团:他能否在演唱会结束时全身而退。
这个巨大的悬念随着演唱会趋向高潮时变得愈加紧张,不论是女儿被邀请上台与女歌星互动,或在后台急中生智向女歌星施压,都是希区柯克“炸弹”理论的出色实践。
然而,这部新片和沙马兰近年不少作品如出一辙,只属于半部好戏,虎头蛇尾的做派难以戒除。
男主角带着女儿逃出演唱会之后的情节变得俗不可耐,匪夷所思的主角光环与牵强的设计让前半段累积的张力逐渐消失。
这个前后断裂的剧本排除万难都要将男主角引回到他的家中,为的是让观众看清这个杀人狂魔不为人知的另一面:他究竟如何在日常生活中掩饰邪恶的心理与行为,再由此引出亲子关系与婚姻关系的探讨。
对于家庭与婚姻的描写,早在沙马兰之前的作品中出现过不少。
这部的有趣之处在于虚构与现实何其相似,戏中男主角想尽办法为女儿实现愿望,而戏外,沙马兰也煞费苦心为女儿做嫁衣——原来女歌星的扮演者正是沙马兰现实中的亲生女,导演借此机会让爱女圆了一把歌星梦,既让广大观众听到她的音乐创作,还领着女儿空降电影圈,可谓一举两得。
沙马兰要力捧自己的爱女无可厚非,不过也请这位小女生要多多磨练演技才能服众。
忠实影迷一直都期待沙马兰每一次的反转结局,这才是他最值回票价的杀手锏,从一鸣惊人的《第六感》到《天兆》《神秘村》等等不一而足。
这部的真相揭秘说不上有多惊天动地,却不免让人对片名有另一种思考。
相比起执法人员在演唱会布下的天罗地网,婚姻关系也像是一张徐徐展开的大网,它将夫妻两人绑定,也让两人在日久的猜疑、互不信任之中陷入难以脱身的困境。
watched the film yesterday and i was like errrhhhhh. honestly i thought the film was going to be able to offer much more since the director of the film has made quite a few nice wiorks in the past. but unfortunately the film was really slow and boring. more than half of the film was just like watching a concert and the rest didnt bring much excitement nor twist either. the only thing that truly shined a bit was the performance given by Josh hartnett. having him portraying a twisted character definitely gives him a lot space to be an actor and the result is quite satisfying. as a film in its genre and directed by a big name director, the film itself is not successful, but as a transformation of Josh Hartnett as an actor, the film is worth watching.
一开始我是真觉得这片挺精彩的,到男主假装工作人员混入特警中时感觉有点不太对劲了,再到男主上天台回会场一直到后台威胁歌星那段我的脸色越来越糟糕,坐车出去之后的内容我基本就放弃思考了,死鱼脸看完剩下的全部,什么狗屁不通的东西。
如果这片没有在前期把期待拉得这么高,可能后边我也不至于这么难受。
但可惜,事实就是这么残忍,落差给的太大,就不要怪别人给你打5分。
我看到最多人吐槽的就是男主威胁歌星坐她的车逃出演唱会现场有什么意义吗?
难道歌星不会在他下车之后立刻报警吗?
这不都一样吗?
我刚看到这段的时候基本也是这么想的,后边仔细一想我整明白了导演为什么要搞一出歌星以身入局抢手机救人的戏码,主要是大家的思维模式不大一样。
我们出生在中国,集体主义奉行,不管嘴上怎么说大部分人第一反应都是“大局为重”(扯个题外话,估计以后个人主义会越来越普遍),以整个社会的秩序稳定为主。
对于吐槽这段的人来说,男主手里的人质怎么样那是警察应该解决的事情,男主本身这个造成社会极大不安定的要素应该被优先排除,歌星的所作所为其实就是在本来就不怎么稳定的局势上面继续增加混乱,非常的中国式政治不正确,所以大家才觉得TMD这女的SB吧。
但是导演的思维不是这样,他出生的环境中首先警察有多大作用就要打个问号,其次那地儿讲究一个小民尊严远超大国崛起,我有机会救人那我就要去救,至于会不会造成其他方面的破坏、是不是好心办坏事导致那个人死了那我管不着,俺寻思能行,整!
可以说导演这段剧情反智,但不能说导演这段剧情魔幻,正相反,它很现实。
那可能有人会问了,你看起来好像觉得这段也还行,那为什么还要给他低分?
我觉得不妥的地方在于男主表现出的状态明明是一个非常细心、观察力非常仔细、行动力极其强悍的双面变态杀手,结果最后翻车居然是因为被妻子跟踪撕碎小票丢在安全屋?
然后自己衣服上有消毒水的味道都快结尾了才TM后知后觉,这人设前后矛盾太严重了,好比看小说前面塑造出的一个不败金身死于吃饭噎着,这真是TM离大谱。
其他的我就懒得吐槽了,表扬一下男主的演技,以及怼脸拍的各种镜头,挺有压迫感的。
电影嘛...感兴趣的可以看一看,以上。
宠女狂魔沙马兰
哇哦,男屠夫似笑非笑的表情真的很吓人。是一个由妻子、女侧写师、女歌手接力谋划的的陷阱。
典型半部好戏有点可惜,最后一个反转low得跟陈思诚似的,高危犯人就直接扔到没人近身押送也没人监控的车厢里是吧……Josh Hartnett年轻本就绝色,中年归来还让人愿意喊一声daddy🙏🏻
saleka·张学友·沙马兰,果然是为女儿开演唱会才拍的电影
也没看过几部沙马兰电影但算得上是我看过的里最差的一个了,这样的故事前提值得更多的紧张感,沙马兰拿手的调度哪去了,尤其是最近看了些帕尔玛的追逃戏更觉得本片平庸了。好在这么多逃脱诡计,也有些不错的
以为憋了个大的,结果拉了坨大的,剧本割裂到荒谬的程度,在早早揭开宠女好父亲隐藏的杀人魔身份后,专注朝警匪两方斗智斗勇的密室追逃大戏发展至少也是及格线以上,以主动摊牌的低级方式顺利脱身离开演唱会现场直接令整部影片崩到负分水平,前半段封闭空间里搭建起的叙事悬念和氛围张力随着场景粗暴更换瓦解殆尽,剧情偏离轨道后极其愚蠢生硬地推进,亦再无任何颠覆的转折挽回观感,有种实在编不下去破罐破摔草草了事的味道,沙马兰为了捧女儿不仅夹私货,还胡乱加一堆喧宾夺主的废戏。
看沙马兰的电影总有一种坐上智商过山车在40-180之间来回冲刺又好看又傻逼的感觉
怀疑电影灵感来自张学友的演唱会,国内是抓通缉犯,国外是抓连环杀人犯。你以为是部追击连环杀手的惊悚片,其实是部讨论夫妻关系的情感伦理片,中年夫妻的婚姻关系里真是藏着八百个心眼子。
The real trap was for the audience to sit through M. Night's daughter's concert.
前半段演唱会的场景有效而稳定地建构起父亲与杀人犯的两个身份,黑暗的舞台/观众席和敞亮的后台/外场布警创造了多义的空间,紧张的切换过程——甚至直到“陷阱”的逃脱——始终服从那处于危机而无法引爆的希区柯克语法。沙马兰同样能通过家长关系、偶像与少女争执等情节以外的意外举动以牵动短暂冲突的发生与节奏的舒缓,多媒体舞台将偶像置于开放的位置,影像的交互与造神后,到了影片的后半部分危机的客体转移而呈现出落差。很喜欢的还有沙马兰写作的那些夹带私货的瞬间,始终那么灵巧那么幽默。4.6
纯好看。
看这种结构不完整的悬疑片总是会有点难受的,怎么港,就是期待落空吧
逻辑不行 强行推进
这样的剧本,放在80-90年代,在美国啥也不是,但放在当下,反倒是美片中难得的能看下去的悬疑剧情片了。虽然一次次的反转,主角从陷阱中入了又脱,脱了又入,有点炒糊了的感觉,但整体还能看。美片已经不行了,每个编剧都是被毒品烧坏的脑子,抄袭中外包括美国自己的套路接踵不断,能有一部多少能抓住人的惊悚片,也不能再苛求啥了
弱智沙雕自以为是的电影~
设定不错执行太烂
导演让这么帅的人演变态大反派合适吗,更迷惑的是他还演得那么投入,也是醉了
利用类型片,突破类型片模式。主演演技在线。
A-|沙马兰离成为新世纪希区柯克的最后一步路就是研读心理&精神病学了,空有一身复古味的影调,却少了让一切能“切实”发生的逻辑根基,所以这部片只好看在谜面揭开前的演唱会一段,困兽挣扎在亲情与GenZ狂欢的牢笼里,那一刻,模糊了道德感、与罪犯一同探寻出路的观众,像是再次看到了希胖编织的影像奇迹,不似惊魂记,更像是,夺魂索。
本来设定是高智商犯罪,猫鼠游戏,结果主角一点也不聪明,FBI更蠢,没有一丁点悬疑…………