神经侠侣

雨夜，暗巷，枪战，影片开始，你会以为这是悬疑警匪片。

可正当你的神经被挑的高度紧张时，接下来陈奕迅的独白会让你唏嘘汗颜：“你以为拍戏啊？

当警察没那么刺激的。

我巡逻了七年，没开过枪，没中过枪；没有被人投诉过，也没有考过升级试。

不过天天都很刺激——被人家刺激。

”一段直白的自述，有点令我们猝不及防，却很好的道出了理想与现实的差距。

是这样的，现实不是拍电影，想象和现实是两码事，片子用这样一个镜头干脆利索地点破了这一点。

陈奕迅饰演的陈俊杰是驻守香港岛湾仔区七年的一名普通军装警员，警察对于他就是一份工作，每天规律的巡逻生活已经让他麻木，上班等着下班，得过且过，没有冲劲。

但面对这，我们又有什么理由去责备他呢？

自己尚在无力现实中无力，迷茫甚至沉沦时，我们又有资格指责他人呢？

对片中陈俊杰来说，警察就是一份工作，每天规律的巡逻生活已经让他麻木，而满怀激情的新人小师妹廖德楠则相反，他与阿楠一起巡逻，一个总是心不在焉，得过且过，而另一个是初生牛犊，事事认真，一个冷眼旁观，一个满腔热诚，曾几何时，陈俊杰也像初生牛犊一样充满干劲，但在七年的现实磨练之后，他逐渐向老一辈警察所代表的退休心态靠去，电影的一开始就向我们言明随着时间的流逝，人的激情和理想忠诚和责任都会消褪，老油条警察随便拿商店的纸巾，乱扔垃圾，在公共场所吸烟。

对这些行为，陈俊杰看不惯，然而当阿楠这个比他更年轻的警察出现时。

陈俊杰的反应马上出现了偏差。

他麻木不仁，得过且过，倚老卖老。

他可以随口说出三大禁忌三大要诀，可以对新人指指点点呼来喝去。

有情况发生却永远是反应最慢，动作最迟钝的那个。

阿楠是新人，有着对生活对工作美好的憧憬，上司是老油条，心肠已经铁石般坚硬，他们的观念都是坚定的，他们都不会痛苦，惟独是陈俊杰，他处在一个过渡时期，既有初阅人世的觉悟，又忘不了曾经的理想。

他处在两种价值观的矛盾中，在面对师兄时发现了自己的天真幼稚，面对师妹时又看到了自己的世故圆滑。

正如片中所描述的，他到了“奋斗更年期”。

他是痛苦的，于是他决心要在这两种价值观中选择一种，电影中有一段戏，桥段虽然老套却用得很出色。

在阿楠锄强扶弱的理想已经坍塌，准备辞职的时候，陈俊杰不咸不淡地开解她，导演运用相似的场景，不断把镜头和陈俊杰，当初要辞职时他的上司开解他的回忆镜头，来回组接，演绎成了成长的必然重复。

你怀着心中的梦想与激情步入社会，一腔热血，崇尚正义，路见不平敢于拔刀相助。

但当你却因此而在社会中碰壁，摔得灰头土脸时，又有多少人还坚持着初入世时自己内心的坚持与纯真呢？

当你的坚持不被人们所理解，总是被人冷嘲热讽时，你的纯真会很快被黑暗所吞噬!当你对很多事都无能为力，不曾像你之前想的那么简单，当你对身边的丑陋鄙视，但自己又无力改变这种卑鄙而又无奈的现实时，大多数人只能选择逃避，妥协，最后终由绝望变得麻木。

片中的一个场景含蓄却简明的揭示了这个问题。

当新人廖得男满怀激情初次在岗位巡逻时便被人嘲笑长相，带他的老警察陈俊杰这样说“要干这行，就要准备随时被人说，有人说我矮，有人说我高，有人说我帅，有人说我胖，说着说着就百毒不侵了！

”我们或许正是在经历了现实一次次的磨砺与打击后逐渐丢掉了对自己的忠诚与内心的激情，我们开始变得世故，圆滑，得过且过。

正如片中另一位老油条警察所说，大家头几年都会拼命的干，然后就不知道自己为什么这么拼命了！

成长是残酷的，它会在不知不觉中磨平我们的棱角，稀释我们的热情，消解我们的梦想。

然而无论怎样改变自身去适应社会，我们都应自觉不自觉地在心底腾出一块干净的空地，来放置曾经的梦想，有空就翻阅一下它们，让自己不至于走得太远，不至于迷失。

影片中吴镇宇的戏也颇耐人寻味，他经历了七年的原地打转，他不停地想去挽回过去，面对不了现实。

可爱情的力量更有他自己的领悟，终于醒了过来，把握了现在，决定去追菲菲，那个可以追回来的希望。

他曾经是一位建筑师，他勇敢的面对现实，让观众可以期待他的将来。

影片结尾再次以开头同样的方法幽你一默，但这种处理却很精彩，耐人寻味。

是的，无论你自己怎么改变，可你对周围污浊的环境无能为力，你无力要求别人按照你的信仰及价值观去行动，你无法改变大环境，你不能让这个世界按照自己的想法去运转，这是现实的残酷。

你可能做完好事却会有一个坏评价，亦可能看不惯别人阳奉阴违，别人却频频升迁。

面对这种尴尬境地，“做人不要太现实，人生才有希望”，我们只要按照自己内心的信仰，忠诚于自己内心，自己不留遗憾，就够了。

于是，面对未来的现实，面对形形色色的人，电影音乐响起，一句“长官早！

”道明了我们应有的阳光向上坚强心态，道出了我们每个人内心的坦然与释怀。

偶然看到这个电影，看了下主演，陈奕迅和容祖儿。

我知道我看过，却记不起内容，心想就当搞笑片再看一遍吧。

后来却抽泣起来。

我知道我不会再忘记这个电影。

而我以前为什么就没记住呢？

我想是我体会到了那时候没有体会到的事情。

看主演时是没有看到吴镇宇的。

一直觉得吴镇宇是真正的演技派。

他可以是人渣大佬，比如人在江湖。

可以是个深情老实的大叔，比如冲上云霄。

可以是贱男，比如双食记。

他还可以是个让人心疼的疯子，比如神经侠侣。

当然，后来看到他艳照，发觉其实他也就是个男人。

其实一下子触到泪点的是成哥到手机店里，要换手机，说，是我阿，小家乐。

是一下子燃起希望，是喜极而泣。

成哥和菲菲的感情，不知道究竟算不算爱情。

或许有些人觉得他们只是在无助的时候互相取暖。

可是有时候感情不就是这样子的吗？

一起上学放学会产生，出生入死也会发生。

反而类似于一见钟情的没有时间支撑的情感却显得那么不靠谱且脆弱。

或许他们最爱的不是对方，但对方却是可以和TA一起走到最后的人。

不为什么，因为他们都受过伤。

真的痛过的人怎么会忍心伤害别人呢。

所以说，两个人相爱，不是因为对方有多好，而是你们都出现在了对的时候，这叫命运。

以前看过详细描写雨夜屠夫的报道。

比电影要来得血腥得多。

我们人是不是总是这样，风平浪静就开始产生惰性。

所以时不时的，总需要一些事情来刺激一下。

我们愤怒，我们哭泣，我们歇斯底里，过后，我们知道我们还活着。

然后重新对生活投入热情。

有时候也会想，等小女孩从纽约回来，等小女孩长大，是不是又是另一个故事。

当然最好还是在这里打住。

不想让后来的太多现实毁掉这种残缺的美感。

从警七年，没开过枪，没中过弹，没有被投诉过，没有参加过晋级考试。

每天都很刺激——不过是被人家刺激……十年前，秋天，周末的某个午后，天气早已忘却，家里的电视中央六台播放着一部关于警察的电影，我看到画面中穿警服的陈奕迅，便断定这是一部集动作，枪战，搞笑于一体的香港警匪片，随即期待满满地观看起来。

电影看完后，感觉有点懵，零散的剧情，拖沓的节奏，根本不知道在演什么，唯独记住了那句让我印象深刻的台词，剧中女孩对陈奕迅说的:"我喜欢踢足球的你，那才是真正的你!做回自己吧，你会开心点的"。

(恰巧这句话高中时也有女生对我说过)十年后，深秋，大好周末，卧病在家，无聊间便会胡思乱想，突然间想起了这部电影，于是又重温了一遍。

虽然之前重温过了许多遍，每一次都有些许不同的感想。

我最喜欢的两部关于描写警察的香港电影，一部是《重庆森林》，这个了解我的人都知道，王家卫迷；还有一部就是今天所说的这部电影：《神经侠侣》！

这海报妥妥的烂片赶脚“神经侠侣”，咋眼一看，典型的港式烂片名字，再加上浮夸做作的海报，这样的“烂片”相信在许多人心中早已被判了死刑，一般不会主动去观看。

当然，正因为我的“年少无知”才没有错过这部佳片，如今看来，它依然是一部很不错的港片。

论故事性，该片故事零散单薄，毫无精彩可言，同时也没有文艺片那种唯美的镜头、深沉的台词，再加上拖沓的节奏，平淡的对白，看这样的电影对于很多人来说就像催眠一样。

虽然如此，我依然喜欢这部电影，喜欢它的平淡、细微、温暖。

影片中三个警察的形象刻画得很好，代表着三个不同阶段。

刚入职，充满干劲，初生牛犊不怕虎的容祖儿；工作几年，锐气日减，尚在理想与现实之间挣扎的陈奕迅；得过且过，坐等退休的老油条廖启智。

还有剧中那些市井小人物，都变现得特别真实立体，充满着生活的质感。

受过刺激的癫子设计师、讨生活的按摩女、可怜的小偷、单纯的高中女孩、无奈的高利贷……

球场上被迫踢后卫的Eason时间可以改变很多东西，红了樱桃，绿了芭蕉。

十年间，经历了高考、大学、公务员考试、工作，没有所谓的大起大落，也谈不上阅人无数，更没有什么值得夸耀的成就。

生活日渐平庸、慵懒、谨慎而小心翼翼，懒于思考，懒于奔跑，认识的人越来越多，朋友却越来越少。

就像陈奕迅片中的开场白:“你以为这是拍电影啊，生活哪有那么刺激！

从警七年，没开过枪，没中过弹，没有被投诉过，没有参加过晋级考试。

每天都很刺激——不过是被人家刺激……”除了“没被投诉过"这一项，其他都较为吻合。

我很好奇陈奕迅身为警察，是怎么做到从来没被投诉过的，至少我身边的同事每个人每个月都会接到一堆的投诉函，有12345市政府热线的，有公安局纪委的，有市纪委的，有督察的，有省厅信访的……

2013年底我从警校毕业，以为自己学的是刑事技术专业，应该会分配到技术室，每天坐在电脑前做着单调的比对鉴定工作。

结果那一年公安局出台警力下基层政策，因为基层警力的严重不足，要求所有新干警必须到基层，于是我分配到了市区的一个中心派出所。

值班第一天，我接警28起，有刑事案子，有治安事件，有求助，有群殴，有狗咬人，有高空坠物，有婆媳吵架，有宾馆抓奸，有酒醉撒泼，有假警逗你玩，还有看到妖怪吃人......各类警情，千奇百怪，五花八门！

芸芸众生，让我眼界大开......我战战兢兢地连续工作40小时（当天没有处理完的警情第二天继续处理），期间在值班室断断续续睡了六个小时！

结果第三天还接到市纪委一封投诉信（未能帮助失主找回遗失的财物，不作为）。

从此以后，我对"派出所值班"产生了深深的阴影，患上了"值班恐惧症"。

有人说，派出所就像一个垃圾桶，世间所有的"脏东西"与"负能量"都可以往里面塞。

大到杀人放火，小到夫妻吵架，房屋漏水，"降妖除魔"，可谓矛盾与火力集中点。

"警察有什么了不起，有本事你打我啊"、"案子都破不了，简直浪费纳税人的钱"、"你警号多少，我要投诉"，这些话语似乎也早已在我耳边起茧。

所以，当警察每天的生活当然很"刺激"！

警察开枪也会手抖的影片中，另外一个老油条警察许绍雄说:"大家都是这样的啦，当警察头几年都会拼了命干，然后就不知道自己为什么这么拼命……我现在是马马虎虎等退休。

为什么这么拼命？

刚参加工作时，领导会对你说:"年轻人，好好干，未来的局长、所长位置在等着你"。

于是，你便信以为真，奋不顾身，以为做出成绩就会升职。

过了几年，你发现自己拼死拼命，还在原地踏步，而那些所谓"聪明”、“懂事"、“会汇报”、"有关系"的同事却早已升职，（你看片中警察踢个球都还要拍上司马屁）这时你便开始迷惘、怀疑人生，曾经的那些理想与信念也随之灰飞烟灭。

最后就如老油条所说:"多劳多失"，"做得多错得多"，"马马虎虎等着退休吧”！

本片有一个非常经典的镜头场景，可谓大师手笔！

当新警的激情慢慢退去，体会到理想与现实之间的差距后，容祖儿失去了信心，说不想干了，陈奕迅讽刺地说道：“那好啊！

调去办公室，朝九晚五，有空调，舒舒服服的，这就是你们年轻人！

”容祖儿回了一句：“你简直就是个老油条，麻木不仁，你有什么资格说我！

”陈奕迅苦笑道：“我就是想混两顿饭，小姐，我就一双手两条腿，不是三头六臂，警察也不过是普通人，不是超人！

”说完，陈奕迅带上警帽，转身走下台阶。

这时，画面中出现一个非常自然的闪回，同样的机位同样的场景，陈奕迅走下台阶的背影变成了“老油条”廖启智，而台阶坐着的人由容祖儿变成了陈奕迅，这是刚刚入警时的陈奕迅，脸上写满了倔强与委屈！

廖启智转过身悠悠然地说道：“想辞职就快点，别浪费时间跟精神！

多你一个不多，少你一个不少！

想不想得通都得去巡逻，有什么打算巡逻完了再说！

”随即，台阶下的廖启智又变回陈奕迅，而台阶上陈奕迅又变回容祖儿！

如今再看这个场景的镜头运用与台词对白，简直太扎心了！

刚入警时，多少次加班加点，多少次通宵达旦，多少次被报警人误解责骂，多少次受了委屈无处诉说，也多少次意气中说出这句话：我不干了！

这时，旁边的老民警都会淡然地说道：小伙子，日子还长着了，有什么想法，值完班，办完案子再说咯！

”谁又是天生的老油条，谁又没有过理想与壮志雄心！

可惜，曾经意气风发的你我都被冰冷的现实磨平了菱角！

在时间与世俗面前，丢失的，岂止是对工作对生活的激情！

迷妹眼神难道人生只能如此，余生就这样苟且于眼前，老油条般慢慢熬日子？

还好，电影中给陈奕迅增加了一点生活的调料，两位女高中生的出现，一场意外的死亡，让陈奕迅找回了从警时的骄傲、荣辱、责任！

特别是最后那一场追逐雨夜屠夫的戏份，算是这部平淡的电影的最高潮部分，同时也将观影人的情绪推向了顶点！

以往种种的憋屈、失落、麻木，统统在雨夜的追逐与奔跑中得到了释放......电影需要励志感人，生活也需要鸡汤！

就如汪峰老师喜欢张开就问：“你的梦想是什么！

”作为警察，不谈梦想，也不谈升官，实际一点，想想自己从警时的初衷，少年时为什么要立志成为一名警察？

如今，你的初心是否还在！

回想自己这些年在派出所，处理过的警情，救助过的儿童与老人，破获过的大小案件，帮助受害人挽回的损失，成功制止过的跳楼跳河与各类自杀......事后，心底获得的瞬间满足与快乐，发自内心的，不带任何功利色彩，不求任何图报！

也许，这便是我作为一名警察的意义所在！

不谈高尚，不谈奉献，这就是我的工作，没有所谓的惊心动魄，只有平凡、细微、繁琐，责任却是重大！

还是借用电影中小女孩的那句台词给自己打打气——未来是属于勇敢的人！

”

Eason你说这话是认真的吗？

虽有鸡汤与励志成分，但影片最后并未落入俗套，结尾仍有几分玩味！

晋级面试现场：陈奕迅：长官早！

（进门，懵逼了，考官都是球场上得罪过的上司）考官1：坐吧！

陈奕迅：谢谢！

考官1：别怕，我们是公私分明的！

考官2：是啊，我不会马上出红牌把你赶出场的！

考官3：你说你是追犯人快呢？

还是追球快呢？

陈奕迅：两样都快，长官！

不过抓犯人要比踢球重要，长官！

考官3：你这上面说升了职之后想去当刑警！

至于踢球，也转到我们球队咯！

陈奕迅：没问题，不过一定要踢前锋！

破获重案，擒得真凶，升职，加薪？

幻想一下吧！

做人不能太现实，人生才有希望...... 写于2016年10月

1.到黄山山下的那个下午入住客栈后，卸下背包坐着总觉得心神难安，于是撑起伞穿过拱桥到河畔的小街市上走走，借着游客的心态熟悉一下镇上的风土，远山氤氲几不可辨，近里灯光下有些店铺。

绕着走了一圈雨点逐渐密了起来，只好买一些登山用的物品还有些干粮回客栈看电视。

已是10点多了，不知哪个台在播这部电影，干了N年巡警的阿杰（eason)辅导新人joey上路要淡定，现在所经历和感受的将会是未来的很长一个阶段都会觉得司空见惯的，留一些热情给将来，言下之意反正不是混日子，还是咸吃萝卜淡操心吧。

继续像一具空壳在中环扫街，两位青春靓丽的女高中生因电车之狼报警后，意外地撞进了片儿警阿杰的生活，外形帅气和一身蹴鞠绝技让陈警官成为了他们的偶像加柔道教练。

近中年经历事业的崩溃与家变后余生的成哥（吴镇宇），成为了社区当中的犀利哥，他怪异的行为以及对人生苍凉之处的领悟很难让人分辨他是在装疯卖傻，还是隐于市井的真佛。

楼上新来的按摩师美女温柔和善，给他的世界带来些许明快，在现实世界推进的同时，存在于成哥脑中的关于往事的臆想总是在不经意间倾泻而出，对前妻喷涌而出话语恰巧击中了同是遭遇遗弃的女人，由日常邻里沟通逐渐堆砌起来的对菲菲的感情，混杂在往日的窘迫与前妻的决绝离开造成的恐惧之间难分彼此。

直到偷奶粉贼（林雪）不堪生活重负跳楼身亡，瞬间才惊觉这部鸡零狗碎的生活剧没有那么简单，整部电影聚焦了许多市井小人物，他们走的路、面临的辛苦、萌发的情绪好多年来都自生自灭，豁然获得了一种视野或者说想象力来查看平凡人一路走来的不简单、不如意。

in his 50th 对生活绝望，无法扛起家庭重担的贼跳楼了；刚从警校毕业20岁的joey与30岁的生活似乎看不到任何转机老湾仔“片儿警”阿杰没有能够及时挽救；成哥（in his 40th）对眼前的情景何等熟悉，当年站在那里的是他，可他还有一个不成器的姐姐(惠英红）劝他活下去；两位高中生（in 18th）进入绮丽的社会，不仅有青春的馈赠，更有致命的风险，属于社会的病态“雨夜屠夫”疯狂地杀害了一位美少女。

成哥经历各种挫败几乎跳楼，幸亏含辛茹苦的姐姐一路扶持才没让他饿死，而毫不懂得回报姐姐对他的感情，凭着一股子对往事的执念似的愧疚，在整个街区放浪形骸；警校毕业后，在基层工作了N年早已成为橡皮糖的阿杰除了工作之后踢球已经找不到一丝乐趣，大多数时候只是应付着每一天的工作，崴了脚都不请假的敬业只是为了攒着“休假”。

嫁到香港后的大陆女菲菲受到丈夫百般虐待，即使早已经将她抛弃却又腆着脸回来拿她菲薄的按摩收入去喝酒。

陈警官在街道上发狂追逐着罪犯的一幕十分生动，十足呈现出一个青年被拧巴的生活反复摆弄而变得麻木、无动于衷的心路。

有多少次作为一个新人的他被约定俗成的规矩玩弄，被各个片区拥有强力保护伞的大佬、夜店小姐们嘲笑，被毫无耐心的市民鄙夷指责，女朋友甚至也因为他没有前途的职业而离开，他确实已经很有耐心地在警察这条路上坚持着，而现实却并没有用更多的好感回馈他……凭借着一股不要命的拼劲，他扑倒了罪犯，将他铐在马路边大声的笑着，终于帮小朋友实现了愿望，抓到了凶手。

2.贯穿人的一生都难以摆脱生计与跟自己相处的问题，在不同的世界与环境中面对着无力的自己，是毫无斗志地继续下去，还是离开重新上路，如果……会怎么样？

就像陈sir说的“没有那么多如果”。

那个即将出国读书的高中女孩（nicole）曾告诉阿杰说，她喜欢球场上的他，那时候的他才是真正快乐的他，希望他能够做回自己。

就算现在看不到希望、前途暗淡，也可以勇敢地做好现在的自己，至于将来，总会有希望的。

看着这样一条悲情人生路，不由得想到了那些年神经大条如我的男孩儿们是怎样过来的。

入园就托后，在午睡的时候追打着小朋友屋里头到处爬；不爱系红领巾，入不了少先队也没有三道杠袖标；作业本与教科书总是被扒皮抽筋，画满了红色的“×”号；辜负班主任的期望（一般说来都是分配一位成绩优异吗，而长相往往清秀可人的好学生同桌来帮扶差生），种种恶作剧将美丽的女同桌逼走；留在教室里扮鬼，等着吓老师……到了中学一次触及灵魂的考试的临近的时候顿然醒悟，丢下篮球、MP3，将头发染回常态，开始在无休止的试卷上爬搔。

到了大学，小心翼翼地开始接触专业培养计划与职业规划课程，试图拨开眼前的桂枝，探到月神的手，然后用三年的时间来考虑究竟是大四的时候考研还是工作之后再考研……从很早的时候就开始对自己的生活麻木，听任别人代课、代写、代表，直到完全失去对自己生活的兴趣；以毕业后找一份体面、优越的工作为荣，却不得而知自己为何要开始这样的路子。

3.某位大学同学所在的公司曾打出这样的广告：“混不好我就不回来了！

”“给你这样的男人”……总有一天世俗的种种现象、事实会催逼我这样神经大条的人插翅难飞，不得不承认环境文化的作用，接受并认可那些成文或默认的规矩，甚至以革命精神为根基经营自己的势力后再度重构这样的圈子。

对领导点头哈腰后背过身撇嘴，给运动背心套上衬衫上班，背着吉他摇摆着进会议室，甚至有一天对某个很重要的人的母亲卑躬屈膝，这样的时候你会觉得荣耀还是失落？

我只是想，当有一天向更新的菜鸟传授自己的卑微资历的时候，不要忘记了那些年你他丫的都是个二逼青年，有着鲜明的态度与明确的喜好，对成功业绩什么的看得很淡；整天光惦记着给那么清秀的女同桌抓鼻涕虫玩儿，所以有些事情结果不如人意，那是可以明确无误地在你的生命历程中找到前科的。

你要知道，长势喜人的花朵才会招来蜂蝶。

于是这个夜晚过后，我会很安生地接受下一次失落。

内容和我想象的完全不同，我本来以为会是个喜剧片，结果不是。

我看到了自己，看到了很多很多人，曾经怀揣梦想，被现实打压的无力，也许有一天你会仰头反击，但之后现实依然是现实，你仍然要低下头放下尊严生活，不同的是你敢幻想了。

我喜欢这部港片把人重重的打进谷底，把你从自怨自艾的泥淖中拉出来，然后再给你希望，让你重新大复活。

不同于普通电影之处在于，它没有给我们一个圆满的大结局，也许你仍然会被灰色的现实给予迎头一击，谁知道呢？

但你只有两种选择，要么被它踩在脚下，要么背负着它继续前行。

2012-1-28

《神经侠侣》公映的2005年，是香港电影开始全面转型的一年。

曾经辉煌无比的香港电影最重要的成就之一是，本是主要以讲述本港本事的地区性华人经验的电影，却有能力辐射至包括中国大陆在内的全球华人世界并为之全盘接受与认同。

此现象的成因众多，非单一的个别因素能够成就，冷战时代的地缘政治、旧上海电影工业的南迁、本港社会超越各地区华人社会的现代化进程都是不可忽略的元素。

尤其不可忽略的一点是，这些元素的组合及其产生的良性结果具有很强烈的偶然性，一直以来港英政府对香港的前途与未来并未作整体性的长远规划。

不作规划、听之任之的结果是，香港社会的性格与特质迥异于大陆与台湾。

二十世纪喧嚣一时的与革命-启蒙相关的各种意识形态话语在香港社会从未有落地生根的机会，前现代的晚清社会不经由革命-启蒙家国话语的中介而直接遭遇了现代自由资本主义，这使得香港社会既保留了传统中国社会世俗生活的健朗与感性，又充分吸收了西方现代社会工具理性的实践方式。

香港由此阴差阳错地变成了一座梦幻与现实错杂交织在一起的魅力之城。

其实说来，从《红楼梦》、《金瓶梅词话》、《海上花》到二十世纪的张爱玲、汪曾祺，最好最具穿透力、具有永恒意味的中国文艺作品无不具有强烈的世俗品质。

世俗性直接对应的便是日常生活，日常生活的特质是重复性，一种无始无终循环往复的圆周型时间结构。

与此形成鲜明对照的便是深受犹太-基督教创世纪-末日审判神话影响的现代时间观，这是一种有始有终、两端封闭的有限直线型的时间结构。

十年文革的的暴力感剧烈表现之一，便是破坏了中国人的时间感受，极化革命摧毁了无始无终的悠悠人世。

香港社会的世俗性品格强烈影响到了香港的影视作品，世俗生活中的小奸小恶，刻薄势力，善意温情，真挚虚伪，高度实用主义，人性的浮华与嬗变一旦有效展现出来，极容易穿透意识形态与文化语境的障碍，获取广泛的情感共鸣。

多多少少被忽视与低估的《神经侠侣》便是这样一部充满世俗气息，忧伤、快乐、温情与残酷并存的香港电影。

《神经侠侣》对准的是香港湾仔地区巡逻警察的日常生活。

这在警匪片非常繁多的香港电影中，也算一个比较罕见的尝试，毕竟暴虐、惊悚、凶杀是香港警匪片的常有风格。

不过，编剧经验丰富的本片导演阮世生，倒并没有以完全写实化的角度来铺排警察的日常生活。

影片的节奏、叙事以及人物性格设置都比较接近常规的香港大众电影，但与此同时又充满了精心的设计。

影片的主题亮相便非常的开门见山。

第一场在超市的戏，就是以颠覆想象的方式解构了警察生活的戏剧性。

当年有媒体报道说，影片票房成绩欠佳与片名有关，抛开票房因果论不谈，《神经侠侣》倒确实是一个容易让人产生误会的片名。

没有看过影片却对影片海报中陈奕迅、容祖儿（按：为行文方便，除了东莞女角色菲菲外，本片其余角色以角色扮演者的演员名字替代）的形象有印象的观众，可能会误认为“神经侠侣”指的是这二位主角。

但实际情况，“神经侠侣”并非单数，而是复数。

陈奕迅-容祖儿是其中一对，另外吴镇宇与东莞女菲菲也是一对，而陈奕迅与二位中学女生也可以算一对，最后容祖儿与摩托警美男方中信的组合也算是神经侠侣。

大概自上世纪八十年代后开始，神经质形象成为了香港电影的一大特色，这是现代高压城市工具理性发展到一定程度的异化衍生品。

香港最好的演员，郑秀女、杨千嬅、郑中基、吴君如、梁家辉、吴镇宇、张学友（这个名单可以很长很长）都特别擅长演绎神经质角色。

神经质再发展到一定程度便是无厘头，登峰造极的代表自然是周星驰。

《神经侠侣》的神经质表现在角色的反差设置以及核心人物吴镇宇的精神病设置。

陈奕迅是一名经验老道的巡警，做事比较消极应对，有苟且偷生的心态。

他新来的搭档容祖儿是一位完全是新人，对未来与警察职业有着无限憧憬，同时来自元朗下水围村的成长背景让她具有极端天真坦率的性格。

打个也许不是特别准确的比方，容祖儿近乎于元朗女版王宝强。

陈奕迅与容祖儿，世故与天真，城市与乡下，天然的充满冲突。

陈奕迅与二位女生的组合则更显得滑稽，巨大的年龄差异让他成为警队被嘲笑的对象。

容祖儿与方中信的颜值与年龄的差异更是不言而喻。

吴镇宇与菲菲的差异主要表现在身份，香港与大陆，精神病患者与正常人。

这些高度反差的神经组合保证了影片天然的具有趣味性，而神经质又极容易带动影片的节奏。

神经质的特色甚至还影响到影片的整体结构。

本来似乎是影片主角之一的容祖儿，在影片的最后四十分钟几乎消失了，吴镇宇成为了影片高潮段落的叙事行动主角。

但影片顺畅的节奏使得观看的过程并未有突兀之感。

日常感的建构需要的是大量的物质细节。

陈奕迅、容祖儿组合的日常工作是解决一系列近乎琐碎的小事──帮助阿婆将装满废纸的车推上陡坡，处理滑稽的肥胖女人所报的死猫案，追捕偷取阴井盖的违法者，给大陆“自由行”游客指路，处理超市偷窃者。

虽然琐碎，但很日常。

特别值得一提的是，影片对于构建场景的情绪把握非常独特。

譬如帮助阿婆推车，本是热于助人的励志事件，但影片没有简单的往励志继而悲苦的情绪疏导，而是巧妙地插入了儿童用水枪捣乱的场景。

极容易滑向一味悲苦的呆滞煽情场景一下子轻松快乐了许多。

这是很高明的编剧技巧。

世俗生活的亦悲亦喜与善恶交织在影片中无不真挚流露。

陈奕迅抄牌罚款导致被罚款者痛骂，林雪跳楼有好事者叫骂何不快点跳。

这是恶，这是残酷。

陈奕迅对吴镇宇的各种违法社会秩序行为都予以容忍，因为看到了他生活的悲剧而不忍。

钱嘉乐对待吴镇宇同样如此，虽然吴镇宇整天来他的手机店捣乱，但毕竟是一起长大的发小，钱嘉乐不忍责怪。

威严古板的田蕊妮，她女儿一直有哮喘，容祖儿提供的鳄鱼瘦肉汤一下子拉近的二人僵化的关系，这是善与善的互动。

影片高潮段落，吴镇宇准确地报出钱嘉乐的名字后，钱嘉乐竟瞬间性情流露，将真的手机给予了他，此段落情感的爆发设计得合情合理，节奏适当。

而最终菲菲投入吴镇宇的怀抱，彻底将善意与温情放大到了极致。

影片对于人物关系建立的方式也颇有特色。

吴镇宇与菲菲关系的进一步发展，是因为菲菲掉落窗下的胸罩。

而胸罩恰恰是吴镇宇之前开的店铺所卖的商品。

这一层关系勾连起了他的历史回忆，菲菲成为了成功的替代者，或者说他告别历史的契机。

陈奕迅与二位女学生善意友情的建立，是因为公交车的露阴癖。

而容祖儿与方中信能产生关联，是因为一位发生交通事故被撞破腿的小男孩。

这几组关系的建立，都是因为身体与性。

显得非常感性与直接。

陈奕迅与吴镇宇是影片中最值得讨论的角色，尤其是后者，这是影片引发强烈共鸣的关键角色。

这两个角色的共性都是失去了自我，最终因为一件共同参与的事件的解决而找回了自我。

陈奕迅的问题是人浮于事，消极面对人生，唯一不敷衍的是与身体紧密关联的球场，在球场即便与上级长官发生了冲突，他都坚持自我绝不低头。

女学生的丧命刺激了陈奕迅，再次探问自我的存在价值，通过最后与雨夜屠夫的搏击，他最终证明了自我，找回了自我。

吴镇宇这个角色就要复杂很多。

影片最后半个多小时完全是围绕吴镇宇来展开，这并非剧本结构设计失误，而是有的放矢。

可以想见，在主创的设想中，高潮段落的爆发一定要通过吴镇宇这个精神病角色的行为来实现。

因为这不是一个简单的精神病角色的设计。

精神病患者是比较容易引发共鸣的一类角色，非理性的行为容易激发、唤醒正常人内心深处隐隐的潜意识层面冲动，《阿甘正传》里的阿甘就以超乎寻常的行为重新激发了美国人对美国立国精神的反思与再认同。

要理解吴镇宇这个角色，我们不能简单的停留在表层。

这个角色其实具有丰富的潜文本意涵，或者说香港社会的巨大变动渗透到了创作者潜意识深处，继而影响到了角色的创作。

香港政治最大的显现便是身份政治。

97后香港电影大量的失忆电影、卧底电影都与之相关。

在《神经侠侣》中，吴镇宇本来是香港大学的建筑系高材生，后来因为经济情况不佳，债台高筑，妻子又不慎小产，双胞胎女儿夭折，最终父母在澳洲的妻子一走了之。

吴镇宇因此变成了精神分裂者。

成为精神分裂者的吴镇宇，常常非常热情地在街头为香港代言，为外国游客、大陆游客指路。

在香港标志性的金紫荆广场，他还会为大陆游客介绍他设计的飞翼，甚至手举解放军军礼说出“飞向北方，投向我们祖国的怀抱”（虽然吴镇宇的普通话很不标准，但此场景并无任何调侃的意味）。

在此我们如果做一个也许看来有点过度阐释的解读的话，吴镇宇在影片中反复纠结的高利贷问题可以算作是香港主权转移过程引发焦虑的隐喻。

英国作家理查德·休斯（Richard Hughes）所谓“借来的空间，借来的时间”（borrowed place，borrowed time）是多年来描述香港问题的经典名句。

香港问题是因为满清帝国与英帝国的不平等条约产生，1997年新界地区租赁的到期导致七十年代末便产生了重新谈判的议题。

此租赁问题困扰了香港数十年。

影片中的吴镇宇亦一直为高利贷问题困扰，高利贷可以看作是不平等条约产生的借贷问题。

但其实家姐已经为其还清了借贷，在此对应香港的母体中国大陆已经为香港解决了借贷问题，但借贷者内心复杂的精神创伤并不能迅速的平复。

吴镇宇后来遇到了来自东莞的按摩女郎菲菲。

二人关系渐进后，吴镇宇将菲菲当成了抛弃他的妻子。

我们再从象征层面考量，吴镇宇-前妻-菲菲的关系，对应的其实就是香港-英国-大陆的关系。

在《春光乍泄》里反复出现的经典台词是，“不如我们从头来过”。

在《无间道》中，刘德华的终极要求就是“重新做人”，“做一个好人”。

而在本片中，吴镇宇和菲菲说的最多的话便是“从头来过”、“重新做人”。

“从头来过”其实是最深刻的香港政治寓言。

影片对于此意涵的强化不仅来自台词，还有具体的行为。

影片三次出现跳楼的场景。

一次是林雪的跳楼。

两次来自吴镇宇。

吴镇宇前一次终究没有勇气跳下去自尽。

后一次为了菲菲，为了抓住强奸犯，终于不舍性命从楼上跳了下来。

这次不舍性命的跳楼便是从头来过、重新做人、重生的隐喻。

按照阿尔都塞的意识形态理论，意识形态是“表述了人与自身生存条件的想象关系”。

吴镇宇与菲菲，香港与大陆，在影片中是想象性地结合到一起，想象性地解决现实的矛盾冲突。

影片由此成为了现实意识形态的投射或者也可以说是对现实意识形态准确的隐喻性说明。

《神经侠侣》的收尾高潮部分，是在林忆莲经典乐曲《假如让你吻下去》的伴奏下，吴镇宇对菲菲深情告白与劝慰，“记住，带女儿回来，一家团聚，有粥食粥，有饭吃饭，一定有好日子过。

”这是世俗世界的人生对未来最殷实的期盼与想象。

而在隐喻层面的意义就无需再细说了。

原载虹膜公众号“LOOK邪论”专栏

现代社会的快速发展使得它成为一个竞争日益激烈的社会，而竞争是残酷的，残酷到不会因为你的可怜而对你仁慈。

但是，如果我们心怀美好，我们始终会发现生活的周围处处洋溢着温暖，而这些温暖常常给予我们面对残酷的勇气。

当我们怀揣着的对于生活的理想与信念，准备为这个社会做出自己贡献，实现自己人生价值的时候，往往也是遭遇现实的打击与挫折的时候，如果没有勇气去面对，我们往往会变得对现实麻木，甚至逃避现现实。

而《神经侠侣》正是在这样的社会大背景下的一部唤醒现代人对于现实生活的勇气与热情的电影。

《神经侠侣》的故事发生在香港岛湾仔区，这里经济发达却鱼龙混杂。

在这样的环境中，故事的主人公陈俊杰在这里当了7年军装警员，而警察于他而言仅仅只是一份工作。

自警校毕业以来，已是而立之年的陈警官，每天规律的巡更生活已经让他对现实的环境逐渐麻木。

即使在他的内心仍然保有着最初的那份理想，但是由于他没有勇气去面对现实，去面对他内心深处的那个自我，致使他每天得过且过，甚至是在影片一开始他在便利店内幻想的危险中，他都没有一丝勇敢，可见现实的残酷力量是怎样一步一步慢慢侵蚀一个软弱的心的。

直到上级派来一个小师妹男妹与他一起巡逻，直到他遇到了Nicole和Diet这两个热情开朗的女生，陈警官平淡无味的生活才一点点开始改变。

男妹怀着“一辈子当个好警察”、“当警察当然就是要锄强扶弱”的信念，满腔热诚、事事认真地去对待自己的工作，触动了他的神经，他从男妹身上看到了多年前的自己，他给男妹第一天的工作打90分，是他内心对于这样一种处世态度的肯定。

而反观他自己，男妹对他的触动却依然没能使他鼓起足够的勇气去从根源改变自己，直到Diet的死，这个一贯漠然的“老油条”才彻底觉醒。

遇到Nicole和Diet这两个对他充满好奇与崇拜的女生使他内心萌生出莫名的温暖，只是这温暖持续得太短暂。

只身前往KTV的Diet被“雨夜屠夫”残忍杀害，本来的美好突然间变得可怕起来。

终于，陈警官从麻木中惊醒，熄灭已久的斗志和逐渐麻木的神经被瞬间爆发出来的力量所唤醒。

面对“雨夜屠夫”，他发足狂奔想要追赶到的不仅是害死了Diet的变态，是危害社会安全的凶犯，更是一直以来挡在他面前妨碍他奋斗上进的阻力，是他身边一切逝去的美好时光。

有时候，是不是一定要经历很惨痛的教训，付出可能难以挽回的代价，才能使人发生彻底改变？

我想，那些敢于尝试，敢于改变的人是聪明的。

他们不会输给生活，因为他们即使不成功，也能从中学到教训。

所以，只有那些不敢尝试，不敢改变的人，才是绝对的失败者。

当我们有勇气真心地在追寻自己的理想与信念的时候，每一天都是美好的，因为我们知道每一个小时都是实现理想的一部分。

《神经侠侣》的另一个主人公王志成，港大建筑系毕业，曾经参与设计会展中心、金紫荆广场，被公司裁员后自己创业，开过一间内衣店，结果血本无归更被高利贷追债导致妻离子散。

面对残酷的现实成哥不敢选择自杀，他选择逃避，选择活在过去的虚幻之中，直到生活为他安排来了菲菲。

婚姻的不幸迫使菲菲独自离开孩子，来到香港自食其力。

但面对这样的不幸，菲菲坚强地生活下去，想要重头再来。

重头再来，也是成哥内心深处的渴望。

我想，不管过去怎样，不管过去有没有让我们对未来丧失勇气和信心，我们仍然可以这样，勇敢有担当地，在接近理想的道路上，站直了，继续地走下去。

曾经没有一点使命感的陈警官，在抓到“雨夜屠夫”后会说，警察就是要玩命。

而一直活在自己幻想世界里的成哥，也会傻傻地一直追着巴士，直到追回菲菲，然后对她说，记住带女儿回来，一家团聚，有粥吃粥，有饭吃饭，一起过好日子。

拥有信念的生活就是这么简单而幸福的。

《神经侠侣》故事的两个主线穿插在一起，故事中的人物，无论是陈警官、成哥、陈警官的同事、偷奶粉的无不是被生活的残酷所压，心理的本质上都是病态的。

而回到现实社会中，这样的病态是广泛存在的。

现实社会急需要这样一部电影去唤醒现代人对于现实生活的勇气与热情的电影。

故事结尾，陈警官幻想升职的场景呼应电影开始时的那个幻想，只是这次他再也不会被乱窜的猫吓得乱开枪了，因为他选择做“前锋”。

而回到现实，在他进入升职面试之前，他说：“幻想一下吧，做人不要太现实，人生才有希望”。

故事到这里结束，留下一个让每位观众思考的空间，每个人都有一个自己认为的结局。

是想继续成为“老油条”，还是勇敢地改变？

我想，即使陈警官最终没能升职，他的生活也是快乐的，因为他找回了勇气，找回了真正的自己。

最后，用一句话来阐示《神经侠侣》给我的启迪就是：坚定理想与信念，鼓起勇气面对现实的残酷，抓住身边的美好，未来是属于勇敢的人的。

整体不错，温暖不矫情... | 事先声明，短评字数超限被迫来这里的Eason搏命狂追雨夜屠夫呢段真系好发人深省，充满正能量... 一切的屈辱和颓靡都需要这样一个尽忠职守的义举赢回尊严！

这种突发无征兆的英雄主义情怀很真实！

你关心的人的不幸才更加能够激发正义感的震怒！

吴妈很开心吧？

在别人的片子里也能一如所愿出演神经病了... 阮导是个好人，没把吴妈拍死... P.S. 边个改嘅片名？

黐咗線乜？

多年之后，面对展开在眼前的崭新人生，刚从大学毕业的我将会想起，我的帮主带我去见识《神经侠侣》的那个遥远的中午……那是一节电影观摩课，帮主准备了几张盗版电影DVD，让我们选择观摩，我听到《神经侠侣》的名字时，心中却实升起几分厌恶，这个名在实在是太……港产了，与什么《虎胆龙威》呀，《妙探笨贼》呀，《摩登女郎》什么的如出一辙，让人着实提不起观影兴趣，不知怎么最后还是决定了看这一部。

影片一开头果不出我所料，又是雨夜又是暗巷又是劫持又是枪战的，在我就要彻底失望时，老油条警察廖启智那一拍把我连同陈奕迅一起拍醒，原来是想象，接着是陈奕迅的独白：“你以为拍戏啊？

当警察没那么刺激的。

我巡逻了七年，没开过枪，没中过枪；没有被人投诉过，也没有考过升级试。

不过天天都很刺激——被人家刺激。

”接着陈奕迅就开始在湾仔开罚单，被人骂，踢球吃红牌……电影到这里，已经让我开始改观。

一直到容祖儿，吴镇宇，林雪的出场，我终于彻底爱上这部严肃又轻松的电影。

这是一个再平凡不过的世界，有疯子，有小偷，有高利贷，有手机商，有按摩女，还有死猫死狗阿婆小孩。

难能可贵的是，他们都不是概念化的符号：疯子毕业于香港大学建筑系，小偷有待哺的幼女，高利贷也会流露无可奈何的表情，手机商会把一部最新款手机送给他的疯子朋友，按摩女只按不摸……所有的人物都非常立体，加上平淡中不乏机智的幽默对白，一同还原了一个真实的市井生活。

只有现实的东西最能打动人，现实+励志，这就是电影的风格。

尽管为了突出主题，在高潮部分导演把它拍得很戏剧化，但除了学生们奋起练柔道和吴镇宇追巴士那段有些矫情之外，其他都处理得比较自然，值得一提的是最后陈奕迅追凶的那场戏，剪辑，节奏，用光都很见火候，能够调动观众的情绪。

谈谈电影主题。

很明显，电影用了双线结构，吴镇宇这里一条，陈奕迅那里一条。

吴镇宇这条线索主要是反映香港经济下滑对普通民众的影响，鼓励人民积极面对，勇敢追求理想。

有一个细节是吴镇宇教按摩女说粤语“重头来过，重头来过……”，相信香港的观众会很感冒导演的良苦用心。

由于不是香港人，我对这一条线的共鸣比较少，我更看重的是陈奕迅那一边：关于成长过程中的得与失。

从电影的开头，我们看到的是老油条廖启智随便拿商店的纸巾，乱扔垃圾，在公共场所吸烟，对这些行为陈奕迅还是看不惯的，随后足球场上的一幕更是将陈奕迅的桀骜表露无遗，敢于得罪上司，讽刺同事。

我们这时是崇敬这个人的，觉得他遗世独立。

然而真是这样吗？

当容祖儿，这个比他更新的警察出现时，马上出现了反差。

陈变成了一个麻木不仁，得过且过，倚老卖老的角色。

他可以随口说出三大禁忌三大要诀，可以对新人指指点点呼来喝去，可以对小偷的悲惨家世冷眼相看，有情况发生永远是反映最慢，动作最迟钝的那个。

我们成长着，成长着，自以为还像以前一样坚持着自己的原则，殊不知一切在悄悄改变，有些东西我们已经在不知不觉中遗失了。

容祖儿是新人，有着对生活对工作的美好憧憬；廖启智是老油条，心肠已经铁石般坚硬。

他们的观念都是坚定的，他们都不会痛苦。

惟独陈奕迅，他处在一个过渡时期，既有初阅人世的觉悟，又忘不了曾经的理想，他处在两种价值观的矛盾中，在面对师兄时发现了自己的天真幼稚，面对师妹时又看到自己的世故圆滑，他是痛苦的，于是他决心要在这两种价值观中选择一种。

可喜的是，由于容祖儿和后来那两个高中粉丝的影响，他开始倾向积极那一边。

他慢慢回到了最初做新人时的他。

电影有一场桥段有点老但却用得很出色的戏：由于林雪的死，容祖儿锄强扶弱的理想已经坍塌，她要准备辞职，这时陈奕迅不咸不淡地开解她。

导演运用相似场景不断把镜头和陈奕迅当初要辞职时廖启智开解他时的镜头来回组接，演绎成长的必然重复。

终于，Diet的死彻底激发了陈内心中的所有潜藏的能量，并且这种能量在最终的追凶过程中得到了发泄。

追凶过程中，不断切入陈的回忆：女友的不理解，同事的嘲笑，工作中的压力，当然，还有粉丝的支持，“未来属于勇敢的人”。

终于陈奕迅选择了理想，找回了面对未来的勇气。

这里陈的勇气和容的积极是不同的。

容的积极只是出于对社会无知，她还不知道等待她的是多大的困难，属于一种盲目的莽撞；而陈的勇气是在经历过人世之后的一种坚定的执著，我认为，一个人只有清楚知道困难是什么后表现出来的勇气才算是真正的勇气。

我还是敬佩他的，在现实生活中，不是每个人都能做出这种决定的，正片中另一位老油条警察许绍雄所说的：“大家都是这样的啦，当警察头几年都会拼了命干，然后就不知道自己为什么这么拼命……我现在是马马虎虎等退休。

”成长是残酷的，它会在我们不知不觉中磨平我们的棱角，稀释我们的热情，消解我们的梦想，直到我们也成为芸芸众生中的一员。

然而，我只有一个愿望，不论怎么改变自身去适应社会，但愿每个人都能在心底腾出一块干净的空地来放置我曾经的梦想，有空就翻阅一下它们，让我们不至于走得太远，不至于迷失。

想起陆川看《罗生门》：在成长的时候或许第一次看《罗生门》时，我们都还是那个武士，内心中有美丽的爱情，有清晰的准则，有生命的目标，护送着内心的理想前行……就如同那个盛夏的中午，武士护送着美丽的妻子翻过秀丽的竹山，回到自己的家乡。

很多人失败了，战斗的结果是被绑缚在树上，看着自己的妻子被强盗奸污…… 但是这并不是真正可怕的事情，真正可怕的事情是很多年后，我们中绝大多数人已经成了剪径的多襄丸！

成为了强奸他人妻子的强盗，理想不再，只是关心自己的欲望。

这就是故事的梗概，事实的真相。

这就是《罗生门》，我们的长大成人。

《假如让你吻下去》一家团聚，有粥吃粥，有饭吃饭_高清1080P在线观看平台_腾讯视频 前几天看了一篇文章，说中年人最不能缺的是钱。

很有道理，但我忽然想起一部冷门的电影。

论起冷门的好电影，这部电影绝对要算得上一部，即使在豆瓣，也不过是7分的评分。

但这部2005年的贺岁片，以“神经侠侣”这样的名字，主演陈奕迅和容祖儿又是两位歌手，一般人都会以为是一部典型的闲来无聊用来解闷儿的香港无厘头式搞笑电影。

所以很多人可能错失了这么一部充满市井烟火气又励志的电影。

以经济低迷的香港为背景，里面有警察，学生，疯子，按摩女，卖报女……外加一个雨夜屠夫。

演员里面更有诸多的黄金配角。

电影的开始，便告诉观众，这里没有一般香港警匪片所固有的枪战暴力或者高科技武器。

老油条警察廖启智、中油条警察陈俊杰、初生牛犊警察廖得男。

如同一般人的日常职业生活，在巡逻的时候，廖启智说“多劳多失”；陈警官大部分时候也混着日子，说不出明天和今天又有何不同，他也不知道即使他努力奋进了生活和工作又有什么改变。

所以初入警局的搭档男妹处处看不惯他。

“你以为拍戏啊？

当警察没那么刺激的。

我巡逻了七年，没开过枪、没中过枪，没有降级、也没有升级。

”把“警察”换成任何一个职业，送给大部分人，都很合适。

电影的剧情不温不火有条不紊地展开着，但这里没有不痛不痒的人物与故事，湾仔嘛，车多人多疯子多。

电影里面的配角人物一一登场，超市里给孩子偷奶粉的林雪，卖报纸的惠英红。

借由陈警官口，吴镇宇饰演的阿成是个疯子；东莞来的按摩女菲菲做了阿成的邻居；陈警官制伏了公交车上性骚扰的男人后认识了学生少女Nicole和Diet，随之Diet在下着雨的深夜被害。

雨夜屠夫让香港市民们惶惶不安，馆内一群女学生本来为Diet悲伤哭泣后来纷纷起立发奋练习防狼术，阿成开始坐在楼梯口扮演保护者角色细细勘查每一个到菲菲那里去按摩的各色男人并告诫他们“只按摩”。

唯有情感与理想，才能让一个郁郁不得志甚至麻木不仁的人得以有了激情昂扬或者满怀希望或者勇于奋起的动力。

陈警官开始立志抓住雨夜屠夫，阿成爱上了菲菲因而时而颠狂时而清醒，老邻居劝菲菲：“他疯，你也陪着他疯？

”雨夜屠夫绑架了菲菲，阿成闯入屋子救菲菲，反被雨夜屠夫暴打得几乎丧命，雨夜屠夫从窗户跳了下去逃走。

阿成站在窗户上想去追，那一瞬间，他恍惚间看到了几年前的自己，被高利贷追债，双胞胎女儿胎死腹中，妻子远走，他同样站在了高楼上。

这一次，阿成他跳了下去，去追雨夜屠夫。

这一次，陈警官跑过了男妹，他拼命去追。

直至雨夜屠夫累得几乎休克，被陈警官铐住，陈警官累得瘫躺在地上，黑夜里的上空，Nicole的飞机正划过夜空。

他答应她要抓住雨夜屠夫，他做到了。

无论是阿成和菲菲热拥热吻，还是菲菲坐在回东莞的大巴上阿成在后面疯狂追跑，此时林忆莲的歌声响起，假如让你吻下去。

尽管是陈旧的老套路剧情，可是只是因为这一切太辛酸太不易，仍被煽情得眼窝发热发烫。

阿成对菲菲说，接女儿回来，有粥吃粥，有饭吃饭。

还是阿成拉着卖手机的钱嘉乐的手祈求他给自己一个可以打得出去的电话……清醒后的阿成帮着姐姐搬书卖报，姐姐眼里含着的泪。

社会底层小人物在经济动荡世态炎凉中的挣扎和温暖，一切带着劫后余生的生生不息的生和活。

菲菲送给成哥自己1998年初到香港的照片，原来这就是她陪着阿成疯的原因。

王志成，他曾经参与了设计。

最后，陈警官在升职面试之前对自己说。

我们也唯有这样对自己说。