然后我们跳了舞

Merab，一个二十左右的格鲁吉亚青年，照他说，祖上是舞蹈世家，刚走路就开始跳舞，姐姐一事无成，哥哥每天逍遥到太阳升起才回来。

Merab的生活日复一日，直到Irakli的出现，从好奇，到敌意，再到情愫萌生，也就短短的几天，Merab的青梅竹马Mary曾说让他去公园干点“事儿”，这本应该是欲望肆意的青年们向往的事，但Merab却丝毫不想，他说的是希望他的第一次美好一点。

有点想到自己高中的时候，总是和Merab一样，幻想着那些，却又害怕那些，就像一层膜，希望捅破它的时候里面是甜的，是愿意用余生慢慢回想的，可大部分人的都是事与愿违。

而去Mary家的那几天彻底改变了Merab，随着Irakli的挑逗，两人相互吸引，Merab身体的某处被唤醒了，就像《丹麦女孩》里小雀斑穿上女装的那个瞬间，Merab发现自己并不是没有欲望，而是对女生没有欲望。。

可Irakli却没有像他想的那样，他消失了。。

说实话这里的有些情节实在是太简单了。

然后就是老套路，被发现，被排挤，出口伤了关心自己的Mary，脚还伤了。

最后的一曲舞略显冗长，也没有太表现出情绪的高潮与跌宕。

熟悉的鼓点起，脚踮起，旋转，跳跃，跌倒流血也无所谓，他说跳的是什么鬼。

我说：嘿，我跳的是格鲁吉亚挽歌，我也叫它，青春之殇。

觉得是个挺单薄的故事，起伏承转也没有那么顺畅，激情燃烧也不够。

就是两个男人确实算帅的，所以看起来不会太乏味。

不过，同性恋也是恋，也被越来越广泛地接受了，如果把这点剔除纯看两个人的关系，好像连故事就都算不上了。

打定格鲁吉亚要列入旅行的清单。

有种特殊的风情。

写影评的时候是不是应该至少有个已经写了多少字的提示……

其实这不是一部爱情片，它真正的主题是人生三大哲学命题：我从哪里来？

我是谁？

我要到哪去？

从主角的个人生活出发，以传统舞蹈为载体，用性向话题吸引眼球，来关注格鲁吉亚人这个民族的过去、现在和未来。

本条评论含有大量剧透，请勿在观影前阅读！

影片的几个重要人物，男主角Merab，舞蹈教练Aliko，青梅竹马闺蜜Mary，舞团新人与Merab发展出一段短暂恋情的Irakli，主团教练Beso，哥哥David，爸爸，妈妈，Grandma，Merab在舞团里的竞争对手Luka。

一、Merab及其家族的过去Merab从会走路起就开始跳舞，他的爸爸妈妈曾在AlbertHall(估计就是指皇家阿尔伯特音乐厅)表演过，Grandma在LaScala(米兰的斯卡拉歌剧院)表演过，虽然爸爸一直在强调不希望Merab选择跳舞这一行，但Grandma却说Merab继承了Grandfather的天赋。

主团教练Beso来挑人的时候，一听到Merab的姓氏就知道他爸爸是谁，但即便如此，爸爸却在后来从事了建筑业，妈妈则郁郁寡欢纵情声色。

很显然爸爸不是成了腰缠万贯的建筑商，而是成为了一个普通工人。

Merab和哥哥David跟着妈妈和Grandma过，生活拮据，两人同在舞团参训领着微薄工资，但家里的开销还要靠兄弟俩(主要是Merab)打工来付账。

Merab从小就和Mary一起跳舞，两人在团里搭伴跳AdjarianDuet阿扎尔双人舞。

Mary曾经去过英国，回来后还一直想念伦敦货，用咱们的话来说有点崇洋媚外。

在别人眼里他们俩俨然是一对恩爱的小情侣，但Merab仍旧是个处男。

而且说出来怕你不信，跨不出那一步的人不是人家Mary小姑娘，而是Merab自己。

二、Merab的现在时和哥哥David的懒散懈怠不同，Merab对跳舞有着异乎寻常的执著，尽管他总是被教练Aliko训斥动作太柔软，但他愿意花比别人更长的时间来练习，一遍一遍模拟如“钉子”般的坚硬和“纪念碑”般的雄伟，哪怕这些过刚易折的动作容易使舞者受到伤害。

某天早上他提前来到训练房练习，碰到了新加入舞团的Irakli，俩人一见如故并一起进入了候补主舞团的名单。

虽然是竞争对手，但他们看待彼此只有欣赏自信而非嫉妒威胁。

他们的相处快乐美好，爱情来了挡也挡不住，看对方时眼里的秋波又热烈又婉转，待到离开了日常的环境(Mary家别墅之旅)，背着人群的喧嚣他们再也压抑不住内心的骚动……爱来如山倒，爱去如抽丝。

失恋的痛楚如细线缠勒，时而疼痛时而麻木，纷乱难理不如就此剪断。

Irakli捏着Merab的膝盖说你这样落地姿势不对的时候有多温柔，他离去时的决绝就有多伤人；看着Merab试穿自己祖传礼服时的笑容有多美丽，接过Merab偷藏耳钉时的面目就有多可憎。

也许Merab意识到了Irakli从未对他们之间的关系有什么打算或设想，他们之间的情事于Irakli只不过是放纵自己犯的一场错误，而于他却是打破了束缚自己的枷锁。

因此当哥哥为了他的名誉和别人打架后，他向哥哥坦诚了自己的性向，而非隐瞒否认。

David违法乱纪行事冲动，但因他符合社会对男子雄性气质的期望，却比Merab更受欢迎。

在听说他贩D前，虽然经常翘训，Aliko屡屡警告却并没有开除他。

爸爸也说如果David好好练的话比Merab更有前途。

这并不是因为David跳舞比Merab有天赋，而是因为他更会表现舞团里面所强调的那种阳刚。

一度因贩D被当过街老鼠对待的David只因操大了女友肚子娶进一个嫁妆丰厚的老婆，轻易就再度受到了别人的接纳和尊重(体现在婚礼热闹宾客众多)。

Beso对Merab说，跳格鲁吉亚舞要追求的不是动作完美，而是传递一种国家精神。

Aliko说，在格鲁吉亚舞里面，女的要贞洁无瑕，男的要直挺阳刚，不要你们眼神交汇！

爸爸说，Merab你不适合练舞放弃吧，你什么都不懂。

哥哥说，别听爸爸的话，其实你一直跳得比我好，但你在这里是没有未来的。

看到这里我们必然会产生疑问，为何符合国家精神和追求完美相左？

哪个民族里的传统舞蹈竟然要规避情感的传递？

曾为知名舞者的父母怎么一个转行去搬砖一个成了邻居眼中的荡妇？

这个所谓的the spirit of our nation到底源何为何？

哥哥眼中的Merab又配得到怎样的未来？

三、格鲁吉亚民族的历史渊源作为一个外族的旁观者，我们所认识的最早的格鲁吉亚人恐怕就是希腊神话里的美狄亚公主了。

撇开她弑兄弑子暴戾残忍的个人劣品不说，她追逐爱情的热烈劲头和敢爱敢恨的泼辣实在令人印象深刻。

伊阿宋带领众英雄穿越黑海去夺取科尔奇斯王国的国宝金羊毛，这个科尔奇斯王国的所在地就是格鲁吉亚，美狄亚爱上伊阿宋之后为了他背叛自己的父兄帮助伊阿宋夺走金羊毛并和他远走高飞，又设法帮他对付仇人，最终却因伊阿宋移情别恋而残忍报复。

金羊毛象征着财富，古时候的格鲁吉亚曾盛产黄金，而且由于地理及气候的有利，这片土地富饶适于耕作，因此很早就诞生了较为发达的农耕文明。

Merab打工的餐厅里那种看上去比包子小比馄饨大的状似小笼包的面食Khinkali，皮薄馅大皱褶精致，一看就是出自一个勤苦耐劳追求幸福的民族的产物。

而这样能够自给自足的民族，往往和平友好，宽容浪漫。

事实上只要不遭遇入侵，格鲁吉亚人总能把日子过得经济繁荣，文艺昌盛，然而在那些贪婪的征服者和政治家眼里，它却是一块令人垂涎的肥肉。

自希腊人以它作为征服波斯帝国的窗口起，罗马人，阿拉伯人，蒙古人和突厥人都先后侵入，乃欧亚交界处的兵家必争之地。

可能出于应激性的自保，他们相当擅长在融合别族文化的同时保留自己的传统。

这种民族精神，或者说品质，注定了格鲁吉亚人不是那种过分刚强的形象，用咱们的话来说，应该是有容乃大以柔克刚。

事实上，格鲁吉亚的传统舞蹈确实不是如影片中Aliko所教授的那样僵硬，在电影临近尾声的时候，Aliko想要劝退Merab，他的话语中提到了，Kintouri和Adjarian的动作原本是比较柔和的，但我们50年前改变了它。

Kintouri，Merab和Irakli一起跳的男子双人舞就是属于这种，而Adjarian就是Merab和Mary一直练的那种有很多旋转动作的舞。

Kint和Adjara是格鲁吉亚历史上存在过的各种地域性封建王国，类似我们的秦鲁楚越这样。

看到Aliko这么说，我们才明白原来不是Merab跳错或跳得不好，而是所谓的传统、民族魂、国家精神，竟然被强硬地扭曲了，掩盖了！

四、五十年，三代人，民族魂既然国舞团是50年前出于某种原因将格鲁吉亚舞的内核改变了，那么我们也就懂了Grandma说Merab继承了Grandfather的天赋并非虚言。

而出身舞蹈世家的爸爸必定是看过自己长辈跳舞的样子，虽然他接受的是新式的教育训练，但他的内心并不一定全盘接受，甚至我认为在舞蹈方面他曾经有过和Merab一样的煎熬。

这也就是为什么他说Merab不适合入行。

作为一个舞蹈家，或者说专业舞者，跳舞不再是一种运动一种游戏，而是一种艺术，呈现出来的作品是映射其本身的美学观点的。

另外，影片对妈妈这个人物着墨很少，但从Aliko说女性在格舞里必须贞洁以及她后来在别人眼中不检点形象的反差和对比来看，当时对格舞的修改不仅仅是男性方面的，也有女性方面的。

虽然我对格舞不了解，但在咱们中国某些地方舞蹈里，男女双人舞往往是年轻男女的一种相亲形式，表达的是对爱情的追逐。

导演把妈妈这个角色设定成这样，很可能是对强行压抑人性的一种反抗和嘲讽。

Grandma和Beso是经历变革的第一代人，代表着过去传统的Grandma生活潦倒，而支持新式舞蹈的Beso却在国舞团身居高位。

Merab的父母和Aliko是中间一代人，对新舞持怀疑态度的前两者郁不得志，而接受上面意见的后者则在舞团谋到领队之职。

David认为Aliko恨自己爸爸和妈妈，由此可见当时他俩的父母是Aliko的竞争对手。

然而爸爸却对Merab说，如果你实在想跳我可以打电话给Aliko，可见爸爸和Aliko并无仇怨，艺术派别是受到政治摆布。

Merab等年轻人是如今新一代，Irakli和David都是放弃了舞蹈梦想的代表，Irakli刚来的时候因戴耳环而被Aliko训斥可见他原来生活的环境承受的这种政治性雄性压力并不如这里严重。

David比Merab年纪稍大一些，他对父母这一辈发生的事情似懂非懂，与其在舞团里较劲他选择了平庸的生活。

Mary是曾经开眼看过世界的人，她的思维比别人更新潮，这种离开过井的人哪怕再回到井底也不会相信天空只有井口那么大。

Luka是从一开始就被严格矫正的人，在雄性赛高的社会氛围下他只因自己长了一根D就可以对女性毫无尊重，本来他视Merab为竞争对手但因看到Merab出入Gay吧他立刻觉得自己高人一等。

而Merab，他刻苦坚韧、平和礼貌、浪漫奔放，简直符合格鲁吉亚的一切优秀传统，而他的个人品质无疑也从他的舞蹈动作里面释放出来。

五十年前恰是上世纪六十年代末，此时苏联和美国在解决了古巴导弹危机后把拉锯争霸的战场移到了越南。

苏联大力发展重工业，在军事制备上赶超美国，而全球性饥荒的余波还没完全过去，可以想见身处苏联阵营的格鲁吉亚等农业小国压力有多大，要知道以前斯大林在的时候，为了全力供俄，乌克兰和哈萨克可是饿死了不少人。

在这个时间节点上格国这种政策干预艺术的行为，就很耐人寻味了。

表面看是对人民个性的压束，实际上是为了思想上的禁锢，就如同为了让树木成为我们要的形状而用绳子去绑住枝丫使得它往固定的方向生长，乃是统治者为了应对百姓不满而作的布置。

这些年过去，压在头上的苏联解体了，格国为对抗俄罗斯的觊觎不得不倒向美国和北约，虽然依然是别人嘴边的一块肉，好歹社会环境宽松一些了，于是很多原来被掩埋的东西又抬头，那些被折断的羽翼又重新生长出来。

总之，只要不打仗，一切都会慢慢变好的，毕竟如前所说格鲁吉亚自古以来就处于大势力的夹缝中，自有一套生存哲学。

五、一飞冲天和落叶归根当Beso说Merab所跳的舞蹈是对格鲁吉亚舞的嘲讽，还扬言应砍掉他的手的时候，Merab尽情地扭摆起少年的腰肢，手上的动作亦如断翅重生，仿佛刚刚浴火而出的神鸟，传统服饰的襟摆就像拖拽出绚丽烟火的尾翎，昭示着他即将去天空中翱翔。

相比起前面的压抑忍耐和受伤蹒跚，Merab这段刚柔并济的舞蹈便是完美，便是真正的格鲁吉亚人由古传承且不断萃练的民族魂。

David对Merab说你在这里没有未来。

但我们可以看到，当Beso摔门而出的时候，伴奏的击鼓者却没有停下，无可奈何的Aliko也沉默地看到了最后，楼上的Mary则送上了热烈的掌声。

也许，民族魂这种看不见摸不着的东西真是刻在基因里面的，五十年跟历史长河比起来不过短短一瞬间，根本不足以将它消磨。

哪怕真是被迫离开故土，在未来的某天，他们的后代，或者受到他们影响的人们，也会产生一种叫做“寻根情结”的东西，因为正如我开篇所说——我从哪里来？

我是谁？

我要到哪去？

——是人生的三大命题。

这部电影的导演拍了这部电影，不就正印证了我的观点么？

-End-

印度电影有很多杰出的作品，但绝大部分都有大段跳舞，或者用歌舞讲述情感部分，这使我很出戏，所以基本放弃印度的电影了。

但是如果把舞蹈作为一个载体、体现剧情的话，那就不一样了！

虽然第一次看格鲁吉亚的电影，但《然后我们跳了舞》呈现得极为成熟、动人，世界级的示范，包括剧本体现、表演处理、镜头叙事、情感表达等！

剧本字数应该极少或者情感描述巨多，细腻又伏不急体现又笔精准；男一的表演处理很容易被忽略，那是因为他演得太真实，这不是演状态，而是真正的内心呈现，好像他这个年纪的演员很少有这样的完美感觉；镜头处理简洁又叙事感极强，表现在它完全突出男主的跌宕情绪，加分极多，赋予了另外一种表演的延伸；情感表达是最难的，怎么把内心喜悦、痛苦、绝望等等展现出来，虽然说每种表演的呈现在生活中都有可能，但是电影的表演，应该根据剧情高于生活，它有使命把情感尽可能推到极致。

这部电影都做到了！

它情感的微变、转换、绝望，绝不亚于断背山！

全世界的电影都缓慢又不可阻挡的变幻，无论哪个方面。

我们也在慢慢成长，虽然领悟的从业人员不多🍵

最后的独舞，是对道貌岸然的勇敢反抗，是自由。

格鲁吉亚民族舞，追求的是强劲有力的男子气概。

电影中多次强调的传统气概，早已变质成为一种消极的虚伪。

看看教练的所作所为，他本应改是一个舞蹈本身坚定的传承者，却因为对Merab父母的不满，抱持着偏见肆意的羞辱一个热爱舞蹈的努力的人，不提供客观公平的训练机会，这完全不是一个真正热爱格鲁吉亚民族舞的传承者该有的行为。

Irakli面对真实自我的不勇敢，并不是渣。

他的生活也在一片混沌当中，从他告诉Merab到婚礼表演能获得不错的薪水，到祖传的舞衣坏了不修，跳舞对他而言只是一种谋生的手段，如同爱情一样，都排在生存之后。

他有反叛的一面，比如带耳环、打断老师训话等等，但那反叛更像是一种在可控范围内的消极对抗。

所以，早在那晚之前，他就注定了不是追求结果的人，爱情、舞蹈、欲望都将排在现实之后。

再看看同样入围面试的其他几个，他们除了打嘴炮和羞辱别人之外，故事里给的线索不多。

所以可以预见，最后进入国家舞团的传承者，大概率会是什么样子的人。

也或许正是因为这样，那些真正热爱舞蹈的人们，曾经站在更大的舞台上表演过的Merab的家人们，最终都对自己曾经的热爱，执着追求的舞蹈成绩都闭口不谈，因为这个舞蹈体系被一群像教练和入围者这类的人掌握着话语权，可能就像整个国家一样吧。

Merab一定会坚定地继续跳下去，因为他是柔软却坚定的真爷们儿。

他会在脚受伤之后回家继续练习；会在跟心爱的人失联时站在路边向陌生人借钱只为了给电话充值；会因为思念伤心痛哭，却能在对方表明立场后当机立断的退还耳钉（他说“留着也没用”），他对自己热爱的一切都有一种奋不顾身的坚定和潇洒，很爷们儿。

好喜欢这部电影的视听。

婚礼那段的长镜头使用十分出彩，镜头跟着主人公在冷暖相间的屋子里苦寻那份忐忑又令人迷醉的爱情，男主听到情人要订婚的消息后，独自在昏暗的房间里流泪，房外热闹幸福的欢舞曲更加反衬了男主的悲伤，之后男主逃离了那个不属于他的幸福婚房，镜头从跳舞人群转向屋外，男主在阴影中扑向朋友的拥抱，此时画面又将这一幕框在屋檐的窗户里，更让我体会到他的无助。

本文首发于公众号“NEW字幕组”作者：耙姐

关注搜索历史消息......点击查看原文咳咳咳 今天的话题和电影依然沉重。

LGBT权益的争取是一场漫长的战役，在黎明到来之前的混沌无光，扼杀了不知道多少没有勇气爱人的行尸走肉。

全球的LGBT庇护地大多集中在欧洲和美洲，尤其是欧洲对性少数群体最为友善。

以同性婚姻为例，25个同性婚姻合法的国家（包括地区）中，15个在欧洲。

深蓝和淡蓝色为承认同性婚姻和同性伴侣关系的国家 然而，即便在坐享自由天堂的欧洲，也有一个对于LGBT权益近乎严苛的国家，格鲁吉亚。

上接俄罗斯，左临黑海，与欧洲大陆遥遥相望 这个国家2019年拍摄了一部同性爱情电影，在戛纳电影节上获得两项重要提名，在自己国内却被称作“对格鲁吉亚的侮辱”。

在上映期间，大大小小的抗议和暴力发生在电影院门口。

图源BBC 这部电影就是今天耙姐要带大家看的电影。

它被qaf论坛称作“2019年度最佳LGBT平权电影”。

然后我们跳了舞 (2019)7.82019 / 瑞典 格鲁吉亚 法国 / 剧情 同性 / 列万·阿金 / 列文·格尔巴赫亚尼 巴奇·瓦利什维利剧情简介 电影以少年米拉（列文·格尔巴赫亚尼饰演）的成长故事为发展脉络。

格鲁吉亚国家舞团的米拉是一个有潜力的舞蹈演员。

他的生活平淡而单调，对自己的认知模糊而抗拒。

于是他误将与舞伴玛丽（安娜·贾瓦基什维利饰演，有点像神婆Lorde怎么回事）的友情，当作了男女之间的爱情。

而此时，阳光开朗的伊拉克利（巴奇·瓦利什维利饰演）进入了舞团训练。

恰逢国家舞团要招募一名正式舞蹈演员，米拉与伊拉克利之间产生了无形的竞争。

然而，随着与伊拉克利的不断接触，他逐渐感受到自己内心中蔓延开来的隐秘情愫，以及蓬勃生长的强大力量……格鲁吉亚的同志困境 为什么这么一部电影会在格鲁吉亚国内掀起如此声势浩大的一场对抗？

我们首先要了解一下这个东欧小国。

随着俄罗斯在欧洲的不断失势，格鲁吉亚正在逐渐投向西欧的阵营。

为了尽早地加入欧盟，格鲁吉亚许多法律法规都开始自发地向欧盟标准对接。

即便一些法律条文的社会文化氛围并未成熟。

其中入法的条例就有对于LGBT的歧视。

所以，从法律上来看，格鲁吉亚甚至已经领先大多数国家。

毕竟性少数群体与性多数群体持有完全同等的对待，连歧视都犯法。

然而实际情况并非如此。

由于历史和地理原因，基督教在欧洲分化成无数个分支，其中势力最大的分别是天主教（西欧大陆、北欧），东正教（东欧、南欧等地）以及新教（英国、德国等国）。

位于东欧的格鲁吉亚国民正是忠诚的东正教信徒。

而东正教正是对于同性恋持坚决反对的教派（这也解释了我国以北某国的反同行为）。

他们认为同性恋是对上主的“侮辱”，是不道德和危险的性变态行为。

于是，格鲁吉亚便出现了牧师带头组织反同protest和parade，而东正教会却对此保持缄默。

据民意调查，约有91%的格鲁吉亚人无法接受同性恋，“宁愿与酒鬼共事，都不愿和同性恋工作”。

格鲁吉亚社会强烈的反同氛围导致了该国的同性恋青年从来不敢公开地表露身份。

除此之外，男性国民无一例外地都要以阳刚示人，否则便被视为异类。

异类与常态 《然后我们跳了舞》中有一个情节便体现了该国国民强烈的反同情绪。

舞团中有人发生了同性性行为，被人发现后，遭到舞团成员的群殴。

这也解释了米拉为什么误以为自己喜欢好朋友玛丽。

谈同色变的现实世界，让米拉不敢正视内心真正的欲望，潜意识地想趋附于社会的常态，发展一段男女关系。

但是这个宇宙哪里有什么常态？

哪里有规范？

一切物质，一切生命都充满着变化性、多样性。

正如几十亿年前诞生在太阳系一隅的星球会演变出沙漠、森林和山峰。

也正如你的哥哥爱琢磨牛顿的定律，你爱看三毛的散文。

这个世界恰恰因为差异而充满快乐与惊奇。

你也值得因为你的个性与独特而受到认可和赞美。

片尾，米拉的个体彻底觉醒。

在以阳刚和强硬著称的格鲁吉亚舞蹈中，他释放出自己温润柔和的天性。

最后几分钟中，米拉那一段令人震撼的独舞，令选拔舞蹈演员的老人气急败坏，却让米拉自己心安理得，殊不知，也让屏幕前的耙姐思索良多。

有格鲁吉亚血统的瑞典导演勒万·阿金带着自己首部格鲁吉亚语作品《然后我们跳了舞》来到72戛纳导演双周单元。

本片也是本年度戛纳第一部上映的LGBTQ题材作品，受到了众多关注。

它讲述了一个关于舞蹈和自我认同的成长故事：一个年轻男孩Merab和他的搭档Maria自幼就在接受格鲁吉亚舞的训练，他们都在一个专业舞团内准备一场演出，而在某一次彩排期间，一个突然出现的替补演员Irakli威胁到了Merab首席舞者的地位，并将和他一同竞争唯一一个晋升国家级舞团的名额。

这个“闯入者”将Merab的平静生活搅得天翻地覆，Merab从敌视到敬佩，最后却被Irakli深深吸引，两个人“超出边界”的隐秘关系卷带着事业、家庭的各方面压力逐渐超出了Merab的控制，他不得不重新开始认识自己……

本片海报，同时也是《Screen》杂志戛纳第3日场刊的封面图作为LGBT题材的电影，《然后我们跳了舞》处理得非常细腻和完整，总体上表现不错。

Merab的角色设计非常丰满，导演将一个年轻男孩的自我认同过程讲述得深情且饱满，这其中，主角复杂的家庭背景和经济社会地位、格鲁吉亚对LGBTQ群体的保守态度以及高难度的舞蹈动作等内容都展现得淋漓尽致，足可见其功底。

特别是影片中精彩的舞蹈镜头，剪辑灯光和音乐的配合恰到好处，流畅而过瘾。

例如演员们在Maria家中度假时Merab戴上假发在Irakil面前起舞的段落，窗外落入屋内的月光和灯光，冲击心脏的低音和对Merab肢体动作的展现，让人印象深刻，而影片最后的一支舞甚至可能成为日后舞蹈题材电影中的经典段落。

然而，电影的缺点也是如此显而易见：整个故事都在一种“似曾相识”的感觉中不疾不徐地展开，每一次剧情发展似乎都有其他电影的影子，套路满满，不足够令人意外，也自然失去了很多吸引力。

它是一部“标准模式”下同志电影，尽管从内到外都尽可能“做个周全”，相似的情节很难在这个时代背景下找到新的共鸣点。

LGBT题材近年来虽然火热，却有些难以走出创作的“困局”，“寻求内心的自我认同”和“向外诉求反歧视与平权“成为两个雷打不动的母题，虽然具有深刻的社会现实意义，却逐渐成为了创作的枷锁。

反观近年来同志题材的口碑佳作，《请以你的名字呼唤我》（2017）《跆拳道》（2016）《上帝之国》（2017）等作品不再重复以上两个母题，反而直接展现同性之间单纯的暧昧，表现那些或清纯或浓烈的感情：一方面，角色们仿佛不会被“我是不是Gay"这样的话题所深深困扰，而是直接接受并投入到情感当中；另一方面，他们也仿佛没有很多外界压力，而是在文本之中构建自己的“乌托邦”，《请以你的名字呼唤我》选在了意大利的Summer House中，《跆拳道》选在了布宜诺斯艾利斯的郊野里，《上帝之国》选在了约克郡山岗上的牧羊之地，多少都带有“与世隔绝”的意味。

这样的设置让尖刻的社会议题在影片中缺席，但同时，影片却因为真挚的情感打动了观众，反而让LGBTQ人群的情感更能引起广泛共情，让其他人群充分理解和感受性少数群体的内心世界。

2018年，《爱你，西蒙》的口碑飙升，也是因为它颠覆了传统的母题设计，长久以来困扰同志群体的社会压力在影片构建的空间中好像从不存在，自我认同是自然的、被接纳也是自然的，一切都没有很大困难，困难的只有恋情本身——电影好像脱掉了“取向“这个标签——换句话说，”取向“在电影里仿佛是不存在的，剩下的仅仅是一个年轻男孩的追爱游戏。

这种让人眼前一亮的设计，一方面让我们看到了LGBTQ电影更多的可能性，为这类题材的发展描绘了全新的概念图景；另一方面，它也因为回避了残酷的现实而承担了“不负责任”“脱离实际”的骂名。

当然，还有像《湖畔的陌生人》（2013）《鸟类学家》（2016）这种“另辟蹊径”，靠情欲来解构议题的话题之作，在此就不一一细表。

《然后我们跳了舞》重新又回到了之前的套路。

说它处处相似，是因为太多其他的电影讲过类似的故事。

舞团内A角和B角之间争斗和羁绊，不难让人去联想《黑天鹅》（2010），甚至《黑天鹅》中也有过Les情节的段落。

“同一个单位内，两个起初水火不容的男孩却因为各自都有高超的技艺而彼此吸引，最后相爱，又不得不因为圈子内普遍的Homophobia而分开”，这样的故事模版，在《我的冠军男友》（2018）《自由坠落》（2013）和《当我们17岁》（2016）里都能看到，特别是《我的冠军男友》，某种程度上，《然后我们跳了舞》仿佛就是舞蹈版的《我的冠军男友》，高度重合的剧情走向真的削弱了很多趣味。

勒万·阿金也尚未能打出作者自己独特的印记。

虽说格鲁吉亚的背景设置本身就带有浓厚的文化色彩，也许是导演大有可为的一个方向，但片中的格鲁吉亚被建构成了一个被批评和需要拯救的文化空间。

影片开始不久，女演员们就在讨论国家舞团中因同性丑闻而被开除的著名舞蹈演员Zaza，直接向观众宣告：格鲁吉亚舞舞团是一个对LGBTQ群体不友好的集体。

片中，Merab的导演处处刁难他，他哥哥也点醒Merab说“他就是不待见我们”，除了父辈的恩怨之外，更重要的是导演看不惯Merab身上一直存在的阴柔气质——他在开头就批评Merab说“你的舞蹈不够有力量”，中段还告诉他“格鲁吉亚舞曾经有过比较女性化的动作风格，但在五十年前我们就改革掉了，现在舞蹈中最重要的就是Masculine”。

结尾时刻，当Merab用女性的动作融合在自己的舞蹈里时，舞团的指导专家直接愤而离席，他认为Merab羞辱了格鲁吉亚舞……种种迹象都表明了，他本身的气质就难以符合格鲁吉亚舞这个以阳性为美的艺术，导演在这里也表现出了自己的态度，他并不喜欢这种成规，因此他借Merab的哥哥David之口告诉他、也告诉观众：“你必须离开这里，格鲁吉亚没有你的舞台”……这是一个清晰明确的讯号，也是一个暗示，传统的格鲁吉亚尚未准备好迎接LGBTQ群体的解放，它需要外力的帮助，而这里也恰好揭露了一个保守和开放的矛盾：在David的婚礼上，主持婚礼的牧师甚至都要专门提点“全球化进程”，暗示它带来了“不好的风气”，破坏了传统。

可惜，尽管这样对立看似无法调和，但导演明显是希望Merab走出去，格鲁吉亚走出去，让外力影响和改变这个传统观念依旧占据主流的地区。

但不得不提及的是，影片选择“舞蹈”这个点作为切入口，是非常别致而有深意的。

正如前文所讲，尽管故事模式跟《我的冠军男友》高度相似，但这次的背景不再是球队，也不是印象中“阳刚味爆棚”的消防局、警察局、工厂、男校甚至监狱，而是舞团，由此带来最大的一个优点就是影片在艺术上实现了双重的表现。

正如短评中豆瓣用户@Grigia 所评论的那样：“舞蹈身体作为身份、性别、传统、现代、情感、语言的转移媒介，身体即宣言”。

电影本身在传达意义的同时，舞蹈作为“里艺术”表现了太多角色的情感。

Merab和Irakli的感情源于舞蹈，在一支一支的舞蹈当中，两人的感情逐渐升温，两位演员精准表现出了这个复杂的层次，从前期带有挑衅和“斗舞”意味的表演到后期调情时的舞蹈，身体语言表达了一切，令人目眩神迷。

特别是最后一支舞，它就像碧昂斯在《Dream Girls》最后高歌的那曲《Listen》一样，大声宣告“我找到了我自己”“这是属于我自己的舞”，在结局的时刻，舞蹈的表现形式赋予了更多丰富的含义，举手投足间，刻画的尽是全新的身份认同、性别认同、文化认同和情感层次。

不得不让人感叹这精准的选择，舞蹈段落的设计确实让影片增色太多。

除此之外，虽说在叙事上和文本中令人感觉凡乏可陈，但镜头中的一切依然维持了LGBTQ电影的高水准，那就是“美”。

无论是舞蹈动作还是演员颜值，都经得起考验。

男主角Levan Gelbakhiani舞技高超，骨骼清奇，肌肉更是漂亮，许多镜头都毫无遮掩赤裸裸的凝视他健美的身材。

同时，在Merab和Irakli接吻的画面中就可以发现，男主的脸真实的只有男二脸的一半大小！

实在是非常精致小巧了（后面有图为证）。

这一场恰逢有主创出席，实属难得。

勒万·阿金在影片开场之前特别提及：“明天（5月17日）是国际不再恐同日，影片在此刻放映有特殊的意义，希望大家能够记住那些为LGBTQ群体利益奋斗的先驱，他们是勇敢的人，一如台上的这些演员，他们选择勇敢地和我一起完成这部电影，谢谢他们”。

主创参加放映会

影片主创影片放映结束，Croisette影厅的观众全体起立向主创送去掌声，掌声不断近五分钟。

奇异的是，这一幕跟电影的最后一幕形成了极为有趣的对照：银幕内，Merab跳完最后一支舞后，只有好友Maria一个人激动的鼓掌，而他略带落寞却骄傲地离开；银幕外，掌声雷动，经久不衰，男主激动地留下了眼泪，和每一位剧组成员拥抱——他也许从此就正式登上了世界影坛的舞台。

这一幕不禁令人感慨，艺术家也许是孤独的自我的，但艺术家始终是需要舞台的，Merab跳完最后一支属于自己的舞蹈后的寂寥，却在银幕外收获了无穷的认可，一个横跨银幕内外两种文化语境下的鸿沟若隐若现，电影和现实在此刻真切地对撞到一起，更令人深思：这样的鸿沟究竟还要存在多久？

到底何时，我们才能把属于Merab的掌声在电影里也送给他？

希望这一天早些来到。

文末福利：与我擦身而过的巴掌脸可爱男主

去年代表瑞典参加奥斯卡最佳国际电影竞选是《然后我们跳了舞》这部作品，相信很多人和我一样都感到迷惑不解，因为这影片从题材到演员都是来自格鲁吉亚这个中亚国家，跟瑞典毫不沾边。

当我得知导演列万·阿金（Levan Akin）的背景后才恍然大悟。

这位年轻导演出生于瑞典，而其祖籍是在格鲁吉亚，推测他是格鲁吉亚人在瑞典的第二代移民。

这种拥有跨文化与族裔背景的导演往往掌握到两种不同文化的精髓，从而拍出令人意想不到的作品，例如《边境》《阴影之下》《给我自由》等等都是近年来少见的佳作。

除了导演身份外，列万·阿金本身也是一位年轻的舞者，他表示在档案资料片里看到格鲁吉亚的同志游行被当地恐同分子袭击，之后亲身前往格鲁吉亚与当地LGBT组织了解情况，由此获得灵感而拍摄出这部作品。

明显地，他想透过这部舞蹈题材的影片来追溯自身的根源历史，与此同时反映并控诉当下格鲁吉亚对待LGBT群体的歧视和排斥现象。

正如影片的情节所暗示，同性恋在格鲁吉亚被视为禁忌，影片中提到被抓到的同性恋者会被送去医院纠正治疗。

而在其传统民族的舞蹈里更是不允许同性恋的存在，男舞者的动作必须具有阳刚气质才能被选中成为领舞者。

导演安排了好几场男主角的舞蹈展示，有力刻画出他内心纠结的过程，舞姿与动作也在强烈暗示出他对自身性向及意识的觉醒。

在影片高潮最后一场舞蹈里，他大胆打破传统刻板的男性化舞姿，独创一套阴柔美的动作，将年轻人勇敢与传统决裂的决心，以及反抗压迫的无惧姿态展露人前，实在为影片加分不少。

整部作品的主题和情节编排的思路很清晰，一面是主人公的同性恋意识觉醒之路，另一面是充满象征隐喻意味的舞蹈选拔赛。

感情线的写法比较常规，甚至某些情节与前些年大热之作Call me by your name有雷同之处，男主角遭遇同性恋人背叛的原因也不外乎是社会压力所致。

而中间有一段讲述男主角意外碰上变性人的情节又太过刻意。

叙事和控诉主题太过常规化，除了格鲁吉亚的传统民族舞蹈之外，没太多新鲜感而言。

感觉这部影片有点走错了，应该去柏林电影节全景单元竞逐泰迪熊奖，会更容易受到青睐，而在戛纳“导演双周”这种喜剧和惊悚类型片满天飞的单元里不太吃香。

then we danced 然后我们跳了舞 有网友给它起名 以你的舞步撩动我，说是格鲁吉亚版的call me by your name，我觉得它就是它它就是 then we danced ！

首先，想先夸一下这部片的光景！

秋日里的乔治亚舞蹈💃，dance完了，提前入秋 🍂 🍁秋日暖阳氛围浓浓，这导演的光影布景也太棒了🌟整的人都想去格鲁吉亚🇬🇪这个国家旅游了😭其次，再来说说性别理论的问题，毕竟它还是一部绝对的LGBTQ影片

在格鲁吉亚🇬🇪，这个宗教和文化都极其坚定、传统的国家里，乔治亚，这个舞蹈，代表了国家芭蕾舞的水平和巅峰，也是国家文化的独特符号，它的舞蹈风格，对于男舞蹈演员来说，必须是阳刚，偏重男子气概，要man的这是主流，也是社会普遍的规则和认同 可是，男主角梅拉布，就是在学习这个舞蹈的过程中，逐渐发现自己的性取向开始流动而本片，也是属于在同志 同性电影分类当中的第一个时间阶段，即寻找 确认的阶段 就如同以你的名字呼唤我和本色一样，都是本来都是喜欢女生的小男生们，却在成长的过程中，因为遇到了真正喜欢的、独特的对象，所以才有了新的变化，在这个过程中，他们都是迷茫、探索的，也是不确认、不坚定的第一阶段。

在这个阶段里，一般都会设定一个非常厚重的社会背景，即男权社会，和当中对于男性取向的单一划分，也就是男女关系才是主流，男男就该浸猪笼的传统社会这时的男主角，一旦有了违背传统性别规劝的取向与行为，就会被看作是酷儿群体，也就成了性少数群体 在这个过程中，他也是不确定的，不知道自己这样是不是出毛病了，是不是错的，自己是不是有问题，但他也在遵从内心最顺心最舒适的选择，那就是做自己 也就是在无限的迷茫与质疑之中逐步自我确认 当然自我确认的过程不可能只是他自己自洽就能解决的，这时就会出现一些老人，即已经自我确认成功、性别转变了的跨性兄弟姐妹，这些已经颇有经验的兄弟姐妹，便会带着迷茫的他走去性少数人群最汪洋的大海中，让他了解，这个群体的多样性和丰富性，看到和他一样的大家，都是怎么突破传统性别理论规劝、怎么自信地做着自己，而不顾世俗与传统的压制与惩罚在与这样的群体相处之时，应该是他最开心最自由的时候 这样的过程中，获得自信，终将便会得到坚定的自我确认 在片尾，自我确认一度达到高潮，他忍着脚部的伤痛，跳完了一支完整的乔治亚舞蹈，这支原本被普遍认为是要充满坚硬、刚强气概的男性舞蹈，现在却被他跳出了一丝阴柔、温情、妩媚的感觉，但是他跳起来却是那么的自信，舞姿的挥洒、昂扬，完全看不出来就算是少数能有什么毛病跳完整支，走出舞房，关门那一刹那，是本片最释放的一下子，表达了一种 我不需要一支舞蹈来规劝我应该是什么样子的 潜台词时至此刻，男主角的自我确认已经完全达成！

虽然他和男二没有了后续，但是他已经打破传统性别理论，寻找到了自己的最内心的「本色」。