野兽之瞳

很真诚的港片味道。

不能说多么精致，但就是把江湖情义，血腥武打还有短暂人生杂糅在一起的快感。

异卵双生子，古天乐饰演的哥哥天生反叛，又随波逐流。

“该遇到的，总会遇到”他的事业和恋情都是一样认准死理不放手。

是美丽野性的歌女，一见倾心，即使那时是别人的恋人也要当场抢走。

而不打不相识，也被恋人的前男友阿文引入拳场。

他场场必赢，但随心所欲，懒得了解规则，或许野拳不需要规则，只有输赢。

但大佬们的江湖因着陈旧规则而定，他被设计死在比赛。

抛尸大海，无人认领。

而那个乖乖仔，连恋爱都是周期恋爱的弟弟，因兄长之死而有了执念，想要向黑拳复仇。

当然是港片仓促的复仇，他同样和阿文，兄长恋人阿陆相遇。

三个人的命运因为共同亲友的死亡，紧紧纠缠在一刻不停波澜的海岛上。

阿文仗义，挡枪身亡。

而弟弟阿冲偶然从父亲那边得知，原来母亲曾有过短暂的婚内恋情，那是个不羁的华侨，他从没见过自己的太太这么开心过。

“你带她离开吧”。

但华侨也有自己的追求，太太也更愿意留在丈夫身边。

无疾而终的一生挚恋，母亲将感情的余烬点燃，燃烧自己的记忆温暖阿瞳。

共同的记忆，共同的亲人，无法忘却的兄长和恋人，共担苦难和秘辛，最终阿冲和嫂子阿陆应该算是走到了一起，当然也有可能是如此相依为命，模模糊糊地纠缠在一起。

所剩的人已经不多，何必在乎彼此之间关系的定位呢。

最打动我的仍然是贯穿港片的情义，任何原则性问题在这里似乎都不是问题。

你打我，抢我女友，但我依然可以欣赏你的耿直，你的水平。

你打我，是我前男友，但我报复过你后也依然可以和你做朋友。

任何所谓混乱关系，似乎都不算什么。

甚至男主的妈妈婚外恋华侨，那又如何？

当我的恋人，碰到了他真正的挚爱，甚至也可能是图肉体之快，也可能是嫌我贫穷，但我依然愿意放手和祝福。

做不成恋人，也不会改变我们之间曾经的情义。

即使不再有恋爱，你依然是对我而言重要的人。

“情义”值千金，而这情义，却是尊重着每个人的人身自由存在的，你能看到港片里看似刻板的男女关系，只为金钱的朋友关系，但无论什么时候他们都是人和人之间的关系，而不是如今低幼盛行的人和动物，甚至宠物和宠物之间的关系。

难得的情义，难得的自由，难得的港片。

看第二遍还真是看明白了电影到底要讲的是什么，什么拳击，什么复仇，都只是表面，电影真正要说的是兄弟情，是电影里提了好几次的“异卵双生”。

吴彦祖饰演的弟弟为在黑市打拳而死的哥哥古天乐复仇的过程引出兄弟之间性格的差异，这种差异就体现在他俩是“异卵双生”的双胞胎，而不是“同卵双生”，事实上，他们的父亲不是同一个人，他们的母亲先后和两个人发生关系，而古天乐的父是亲野性的，吸引人的，是她母亲爱的，古天乐继承了这种野性；吴彦祖的父亲是她母亲的丈夫，而是她不爱的，是沉闷无趣的，吴彦祖在戏里也是这种性格。

看了乌海的预告 我突然就想到了在眼前的他 偶尔露出嘴中的苦涩更甚黄轩在剧中的表演 又觉得“其实很多人是不把家当后路的 我看到很多人站在路中间 就站在那里哭 身后没有灯 身前白雾茫茫 ”这段话像是他的真实写照 只是他的哭是无声的 沉默的的。

我好像明白了为什么会重新爱上杜琪峰 爱上银河映像。

当你不再把电影当作娱乐而是观察社会和你想了解的群体来看的时候 得到的是破碎是真相的残酷 再有美好的结局和一晃而过的几年后 只会瞬间拉开你与大荧幕的距离抽身到现实。

有段时间沉迷小众电影和各种类型的纪录片以及各种真实事件的翻拍收获颇丰但是渐渐地也把心灵打开了一个缺口。

这个缺口是由现实世界来决定的 生活和身边的美好故事越多就能闭合的越快 反之亦然 很显然现实生活没有让这个缺口闭上 还让我除了尽力帮自己之外 还要将仅存不多的理性和克制分享给“我觉得我的生活很好的人”。

直到看了野兽之瞳 看了游志达导演的两个只能活一个 重新看了一遍整个银河映像系列的电影还有充满青春味道的黑帮片 北野武的极恶非道3 大佬 我才明白 电影本身就是造梦的 愈讨厌愈无法接受 恰恰证明导演成功了 这个想法和恐惧 会在你心里根殖 直到有天你成长到你意识到想改变 那种恐惧和讨厌就会转换成你帮助你成长的力量。

那些作品就在那里放着 你当然可以等 可是 时间等不了 故事里面的人等不了 。

房思琪的初恋乐园作者说过：那只是一本小说你们都不敢去看 可这是我的人生 你们却劝我好好活着”。

这段话在我看来像极了一杯冰美式。

杜琪峰是浪漫的 北野武是浪漫的 不知名渴望改变世界的导演更是浪漫的。

就是这些浪漫的人 才让平淡生活多了一丝波澜和英雄主义。

因为一个片段，看了一部电影。

从剧情上讲，这个电影并没有讲一个多好的故事。

异卵双生的弟弟突然得知了哥哥的死讯，于是走上了探究消失这几年的哥哥的生活的路。

第一幕是一个哥哥的小破屋，和弟弟自己住的大屋从吴彦祖的眼色里突出了对比的诧异，但是一切都不那么重要，重要的是，屋子里突然出现了一个女人。

世界上很多事都不那么重要，但是有了女人就不一样了，第一次见面，这个哥哥的女人就问，“我可不可以”、“可以”... ....这是哥哥的女人，然后就在暧昧中开始讲述哥哥和这个女人的故事。

古仔看见了唱歌的女人，一言不发就要带走她，所谓江湖，就是谁的拳头大谁就有说话权。

阿古很能打，不止在抢女人的歌厅，也在床上。

女人就从此要跟着她，但是好玩的剧情是，女人要回去收拾东西，被阿文打了一顿，然后，好玩的是，阿文就和古仔认识了，从此古仔变成了阿文打拳挣钱的机器，直到讲究的古仔将多出的一百块港元按照之前的规矩分了30%给阿文。

再然后，就是所有剧情都熟悉的套路，“ 因为你没有输过，所以输是你最大的价值。

有计划的输，也是一种赢。

”然后古仔就倒在了黑人的拳头下，再然后弟弟一步一步找寻古仔走过的路，击败了黑人。

导演想讲的挺多，古仔与女人的感情、古仔与阿文的感情、弟弟与女人的感情、弟弟与阿文的感情、弟弟与古仔的感情，但是要讲的东西多了，就很难在原有的故事线上自然而然的推进每一段感情，当看到阿文突然给弟弟说他不想一个人以及，你说我想睡哪里就睡哪里，然后就爬上了弟弟的床时，这个感情和人物性格之间的变化突兀到了哪怕谭耀文演出了十一分，依旧不自然。

但是正如这个故事讲了很多乱七八糟的事情，想把很多种东西揉在一起一样，我这篇影评也没有想讲很多的故事，只是在多年以前，我喜欢上了一个女孩子，在知道她或许未来会和另外一个人结婚的时候，我希望我能借着新婚之喜，送给这个女孩子一个冰箱， “哪有男人送冰箱给女人”“除非这个冰箱里都是需要保鲜的花”可是，难过的是，他没有给她一场盛大的邀请了很多亲朋好友的婚礼。

我也再没有理由送给她一个冰箱。

挺喜欢的一部古天乐与吴彦祖合作的片，比后期的窃听风云更能打动我。

贺瞳（古）单纯而危险，是能够吸引异性和同性，只能被杀死却无法被打败的野兽，像黑夜里的一团火，让人觉得危险又不由自主想靠近。

贺冲（吴彦祖）个性平淡甚至有点无趣，踩着哥哥的足迹摸索着异卵双生的不同命运和结局，但这种无趣和生涩其实更让我喜欢，像阳光下的白色床单，海面上漂浮的冲浪板，平凡而有生活气息的人生。

谭耀文的阿man是格外的亮点，总让我看到一些说不清也道不明的友情亲情爱情交织的东西，可爱又可惜。

如果说图钉华获得金像最佳男配像个意外，那么阿文失落金像则着实让我意外。

金马钟爱文艺，诚然，《野兽之瞳》里文艺的部分都教这个叫阿文的混混用尽了，其余人物，费再多的菲林，给再文艺的慢镜，抵不上阿文瞳孔里闪过一丝微光。

金马奖，当然实至名归，但香港演员，似乎更在意那一尊金像。

名字也叫阿文的这个演员，歇斯底里，浑身解数，贡献了银幕上细腻、蛊惑和迷人的阿文。

有时分不清，究竟是心疼这个孤独软弱、渴望保护，却大声说“No Problem”的小人物，还是背后那个心高气傲，却总也怀才不遇的寂寞演员。

阿文，穿着颜色张扬的花衬衫，留小茬胡子，眼睛亮亮的，闪烁着各种心态的光。

遇到贺瞳，选择贺瞳作为partner，是他的运数，抑或劫数，他大概没认真考虑过，而这个人强势走进他的生命。

贺瞳死后，贺冲找到他，提起这个名字，他黯淡的眼里闪起微微的光，本该是痛苦，然而更像激起一段逝去的荣光。

他淡淡的说：是生死之交。

只是，他死，我生。

镜头交给了阿文的瞳孔。

贺瞳就在阿文的瞳孔里生起了颜色。

贺瞳抢了他的女友，贺瞳一拳打得他眼睛青紫，贺瞳一拳又打折了他的鼻梁骨。

他却找到贺瞳，我做你的经纪人。

贺瞳于是成了他的黑拳选手。

阿文不禁得意自己的选择，狡黠的笑色，活脱脱写明了“利用”，“金钱”，“势利”。

镜头依然交给阿文的瞳孔，里面闪过一串串的荣光。

贺瞳一次次赢得比赛，阿文一次次张开双臂，笑得全身都动容。

曾经的女人与贺瞳亲热，房内喊声一阵阵袭来，他就着这音乐，在微风下惬意地饮起啤酒，脸上挂住笑容，眼睛望得深远。

他偶尔也有不信任贺瞳的时候，歉意是脸颊和嘴唇两个紧紧的吻。

贺瞳把一张100元的纸钱撕成了两截，一人一份，死后成为他不多的几件遗物之一。

贺瞳的女人都忍不住妒忌，满冰箱的花也阻止不了女人的妒忌。

慢慢地，阿文的瞳孔闪出泪光。

贺瞳为了女人，在房内唇齿交缠；他不得不代他在海风中与韩国拳手对打，血堆满脸的时候，他出现了，他背着他找到韩国拳手，打败了拳手，却也付出一只手臂的代价。

阿文满脸的血，满脸的泪，眼里的光却盛了起来。

后来，失去一只手臂的贺瞳，被泰国拳手打死。

他眼里满满的光，一点点枯萎下去。

他的生命失去依靠，他再也不能在那个圈内生存下去。

贺冲遇到他的时候，他是一个收费站的工作人员，一身的普通，一脸的颓态。

他让贺冲打向他脸颊，拳头在他鼻尖停住。

他不无失望，眼里一点光都吝啬。

他说：贺瞳不会手下留情。

直到贺冲被人挑衅，拳来拳往，他忍不住跳将起来，手舞足蹈，大声喊：“你要懂得躲避！

”他的眼里又一次盛起希望的光，弥漫到满。

结果贺冲要走，他眼巴巴望着，委屈的摆着小手，言不由衷的催他快走。

贺冲三次回头，他眼里的光就那么亮一下，暗一下，又亮一下，暗一下。

终于他哭出来，为什么要这样，我是没朋友，我就是一个人，我就是不想一个人回那个狗窝。

一时间，一个孤独的，寂寞的，懦弱的，渴望保护的阿文，和他瞳孔里变换的光，在镜头下变得动人万分。

他躺在贺冲的床上，两个男人赤裸着上身，他睡得安稳。

贺冲用钱币调戏他，他的手一张一合，拿着钱币，放到赤裸的胸膛上。

他翻个身，把钱币压在身下。

天大亮了，他舍不得睡醒。

他缺乏了多久这样的安全感。

贺冲让他去学帆船，贺冲说，帆船是一个人的游戏。

没有人可以帮他，他架紧了风帆，得意大喊：“No Problem”，结果摔进了海里。

后来，贺冲与泰国拳手对打，超出了游戏规则，超出了三分钟，他知道他会输，他奋不顾身扑上去，眼里是原始的野兽护犊般凶猛的光。

他被潜伏在旁边的坏人一枪枪打中，最后从楼顶踏空，他颤抖着伸出手，却抓不住任何一样东西，他的眼里闪过恐惧，闪过渴望，闪过绝望，最后他看到安然无恙的贺冲，他就又像在帆船上，瞳孔里散发出自信的微光，用尽最后一把力气，声嘶力竭地说：“No Problem！

”然后跌落下去，在贺冲的视野里模糊。

世界安静下来，没有回音，导演给了一个长长的镜头，贺冲的背影，贺冲伸出的手，看不见的楼底，看不见的阿文，没有声音，没有瞳孔，没有微光。

镜头开始交错起来，晃动着的画面，是贺瞳和阿文交互的一生。

影片到这里，于我已经结束了。

野兽之瞳的瞳，是贺瞳的瞳。

而我看到的，是阿文之瞳。

一起观片的人跟我说，没有阿文，这个戏串不起来。

我问，还可以说得更动人一点吗？

他就直截了当的说：没有谭耀文，这就是个烂片。

我笑：要是香港的导演这么认为，他就不是演员谭耀文了。

他就是黄秋生所说的：明星。

所以尽管是演员谭耀文的出色演出，让《野兽之瞳》不至在金像、金马颗粒无收，但后来的若干年，他竟再没有这样的机会，丰富多彩地展示自己。

电影里，阿文瞳孔里的光，总是不停在希望与失落、喜悦与悲伤中徘徊。

一如现实里的阿文，起起落落，始终不能大红大紫。

电影圈，有那么一块位置属于他，在深巷，有时可以闻到阵阵酒香。

“No problem！

”阿文。

PS：这个电影，导演心高手低，导致情节有些不知所谓，最多三星。

为谭耀文的表演，再添一星。

世界上那么多事情，一个人做不了主。

不要太爱一个人，很恐怖的。

因为你没有输过，所以输是你最大的价值。

有计划的输，也是一种赢。

最远……原来是永远。

女人有了爱情的时候，是最美的。

港片！

很典型的港片！

剧情很一般，很牵强！

是不是真的可以不放弃到死亡呢？

我可以先放弃然后再回来报仇啊！

打死！

开始的时候以为是一部悬疑片，警察敲开了独居小朋友的家门，告诉他，你的双胞胎哥哥死了。

跟着发生的是一部文艺片，回忆开始，晃动的镜头，一见钟情的男女，迷离的配乐。

激烈的喘息，脸红心跳。

闹剧一般的打架情节之后，又发现是一部黑帮片，抢了只有几个马仔的黑社会混混的女人，结果因为好身手，反而结为了便宜的义气兄弟，黑社会也要吃饭啊，特别是没啥出息的混混阿文。

瞳简直是摇钱树一般的存在，从此可以有钱一起赚，哥俩好啊，三杯酒啊。

多美好的未来似乎都可以展望了。

结果人家又绕回来演文艺，我不唱歌，你也别打拳了。

可怜的阿文只好自己上，结果被打得半死不活的，瞳只好跑回来演义气，要给兄弟报仇呀。

然后终于在利益驱动下，被黑拳组织消灭了。

本来嘛，人为财死。

回到片子开始，瞳的弟弟知道十八岁离家的哥哥死讯，在哥哥的住所见到他的女友，阿陆。

知道了哥哥的故事，又认识了不知道如何形容的奇怪的黑社会阿文，作为好弟弟，没得选，要复仇。

剧情开展中，还善良的插播了几段双胞胎成长的故事，小男生打架，父母偏心之类的，青春，总是成长的痛。

其实，多么好的青春片必须画面。

还要埋伏一下妈妈的恋爱故事，跟哥哥女友的新恋情，父亲的性格扭曲，黑拳组织跟政府勾结，等等这些似乎很无厘头的线索。

难得一部片子，可以融合这么多因素，最后只能归类为剧情片了。

古天乐演的很好，呼应了电影名字“野兽之瞳”，电影情节紧凑，让人没有看了昏昏欲睡的感觉，古天乐把骨子里反叛的性格演的很完美，另外啊阿陆唱歌的那一段是真的特别性感呢🤗阿man在送弟弟走的时候说，我孤独啊，我害怕一个人。

我一下子想到了谁又不是一个孤独的个体呢，正如天蝎座的，感到孤独也享受孤独。

这是第一次在豆瓣写影评，写的不好，只能写出一点点自己的见解，有时候看到一个电影好，一本书很不错，却找不到原因。

所以我希望能有自己的思想，让自己对待无论是喜欢还是不喜欢的时候能说出理由来。