误判

《误判》还未公映，票房已经破亿。

有形地给了我极高的期待。

看完略微有点失望。

以为是珠穆朗玛，没想到是安纳普尔纳（世界第十高峰）。

说人话就是，以为很好，其实也就还行。

绝对高于院线片的平均水准。

但要夸有多么优秀，多么佳片。

我说不出口。

从甄子丹聊起吧。

我非常尊敬甄子丹先生。

旁的人标榜自己作品弘扬中国文化，是不是真的我不知道。

但当年我在IMDb TOP250里看到了《叶问》却是真的。

虽然理性上我这会该说要文化自信，不需要西方认同。

但感性上，在一众世界电影佳作中，看到《叶问》这枝华语电影的独苗，那种感受是复杂的。

另外甄子丹带着自己的甄家班在好莱坞创出一方天地是真的。

在《疾速追杀4》里一出手就知有没有，行云流水的动作如鹤立鸡群也是真的。

包括今年上半年，久违的华语动作大片《九龙城寨之围城》也是出自曾经的甄家班成员谷垣健治之手。

用江湖话来说，甄子丹的威名，是一拳一脚打出来的。

《误判》的高票房，就是最好的证明。

观众认他。

甄子丹没有让观众失望。

《误判》里岂止是要打十个，简直是一个打一百个。

动作方面有活，镜头方面也没落下。

不再局限于打戏的第三视角，融入了新玩法，让观众能在大银幕上体验一把第一视角战斗的沉浸式爽感。

对《误判》的打戏，我不想提太多，因为文字再还原，也不如自己去影院亲身体验，眼见为实。

唯一不吐不快的是最后一场打戏结局的处理，略微有点遗憾。

两人交战正酣，可显然甄子丹扮演的霍子豪落了下风。

我在想，甄子丹会想出个什么样的妙招，为这场战斗画下句号。

结果等来的是霍子豪无意间脱了对方的鞋，导致那傻大个踩到了碎玻璃渣吃痛跪倒，这才让霍子豪拿下了战斗。

这是本片的最后一场打戏，相当于是与BOSS的决战。

如果是片中的某场平常打斗，这样处理我能接受。

但这毕竟是最终对决，怎么想，都始终觉得有些不够劲。

但对比大部分动作电影，《误判》的打戏还是在平均水准之上。

如果拿《九龙城寨之围城》对比，大概能有其六七成的精彩。

别觉得太低。

毕竟《误判》不是一部纯粹的动作片，打戏顶多是它的添头，而绝非主菜。

《误判》的主菜是“误判”。

一桩误判的案子。

影片的故事折射出的现实问题相当多，因为这是一桩根据真实事件改编的案子。

香港20岁的青年马家健，收了朋友小洪一千块报酬，帮忙收个快递。

快递里是来自巴西的毒品，里面有超过一公斤的可卡因。

健仔被抓，说他贩毒，他不认。

觉得自己就是帮忙收了个快递而已。

没想到几个月后，健仔又突然认罪了，说自己就是贩毒了。

为什么？

因为他的代理律师告诉他，早点认罪，可以减刑。

所以健仔就认罪了。

之后健仔在狱中又听人说，贩毒罪很重的，可不敢认。

于是健仔又翻供，不认罪。

他一会认，一会不认的，最后在评审团的投票下，健仔贩毒罪成立，被判23年。

健仔懵了。

懵了也没办法。

好在之后有好心律师帮忙下，健仔于2021年被当庭释放。

而案件发生时，是在2016年。

这五年，健仔是在牢里度过。

《误判》所讲的故事，和真实事件八九不离十。

起初我看片时，觉得这太假了。

简直不可思议。

认罪是能减刑，贩毒判你二十年，减你一年。

哪里会有马家杰这样的蠢人？

（电影中的当事人叫做马家杰，和现实中的马家健呼应。

）只听能减刑便去主动认罪？

也不问问认罪了会判多久？

我有理由怀疑，马家杰是否是特殊人群？

是否是有类似智力缺陷般的身体原因？

但凡一个正常人，怎么会只听到能减刑，就不管三七二十一认下滔天大罪？

后来片尾“根据真实事件改编”一出来，我人都傻掉了。

还是真实事件？

真有这种人？

如此，影片对现实的映照达到顶点。

因为在电影中像马家杰这样人并不在少数，男女老少，不少人都经历了“被忽悠认下贩毒罪来换取减刑”的事件。

香港俨然被塑造成了一个民智未开的地方，一个个都是不懂法的愣头青。

所以归根结底，《误判》是一部应该在香港大加上映以及大肆宣传的普法教育片。

内地若是有这样的案子出现，当地普法教育工作的人，我觉得拉去枪毙都不为过。

换句话说，《误判》所呈现的并非一个通常意义的疑案。

而是一个设定颇为异于常理的案件，观众得先说服自己，香港的确有马家杰这样的人大量存在，要先理清这一点，才能更好地入戏。

这是我对于想去观看《误判》观众的一点小建议。

影片的文戏还是有不少亮点，聊几个细节的地方。

电影中的霍子豪本来是冲在第一线的警察，后来转行去做了检控官。

你可以理解为是霍子豪对香港的司法机构失望，主动转去幕后。

而甄子丹则是通过角色之口，对人物的转行表达了对自己演艺生涯的慨叹：年纪大了不能永远打头阵，得靠你们。

63年生人的甄子丹，今年61了，还在拍动作戏，还在打。

也不知道该说这是观众的幸运还是不幸。

影片中吕良伟扮演的坏老大也有一句类似较为金句的台词。

他想跑去斐济，因为那里是第一个看到日出的地方，后面一句是精彩：“香港周围都是楼，很难看到日出啦”。

结合影片的故事，以及“误判”的主题来看，的确是有点在映射香港司法黑暗，是一片看不到日出的地方。

这倒是和港片中一贯传达的狮子山精神有点背道而驰。

主题不再是奋斗、永不放弃、未来更好等等，而走了韩国电影那一套，开始针砭时弊。

不再是从自我出发，埋头苦干地“奋斗”，而成了某种意义上从别人身上找问题的“抱怨”之感。

当然，这只是我个人较为主观的一点看法。

最后再多说一句影片的落点。

和打戏的决战一样，也是有点不够劲。

故事最后该升华拔高的地方了，我期待着一番振聋发聩的发言。

结果等来的却是类似于“误判摧毁一个家庭，我们不允许误判”这样的一句片汤话，毫无分量。

这是编剧的问题。

文学素养差了点。

我好奇去翻了翻编剧的过往履历。

结果就看到了这些作品。

看得出来这的确不是他的长项。

总得来说，《误判》打戏过硬，故事有着不弱的现实性，可圈可点。

别报太高期待，它可能会给你一个大大的惊喜。

警察专业户甄子丹，这次竟然演起了律政片。

是打不动了吗？

隔壁成龙大哥70岁高龄还拍了一部动作喜剧片《熊猫计划》。

怎么到了甄子丹这里，就收手去演文戏了？

实则不然。

虽然是一部律政题材的电影，但是甄子丹在这部电影里的打戏并不少，而且文戏武戏同样精彩。

接下来先介绍一下这部电影——《误判》

《误判》由甄子丹自导自演，黄百鸣和甄子丹联合监制，改编自香港的真实案件。

这部电影讲述了贫苦青年马家杰因误收毒品包裹而被辩护律师诱骗承认贩毒控罪的故事。

曾是干探的检察官霍子豪（由甄子丹饰演）凭借其警察直觉和执着，不惜违规展开调查，揭开辩护律师团队的真面目，并在重重阻挠下成功还原真相，将真正的罪犯绳之以法，阻止了一次无情的误判。

看海报就能发现，此番甄子丹西装革履，却还拿着枪执行任务。

用文官的身份干着武将的事情，这部电影肯定看点十足。

影片将于今日（12月27日）正式上映，梗姐看了点映场，先和大家聊聊这部电影，尽量不剧透。

至于值不值得看，大家自己判断！

01这一次输，是为了赢海报的slogan是“为正义出拳”。

这便暗示了整部电影的故事走向。

影片中甄子丹饰演的霍子豪本来是一名警察，但是在一次执法意外中，自己不仅身受重伤，而且坏人还在法网恢恢之下正大光明地逃脱，自己的搭档还差点背负了过度执法的罪名。

所以伤好之后，霍子豪就申请调离了刑警队，他所在的部门叫刑事检控科，他担任的角色是检控官。

香港的律政司近似于美国的司法部、中国内地的检察院等，检控官具有一定的执法权，在诉讼活动或实行法律监督中发现的特定犯罪，是由检控官权力进行侦查的。

电影《误判》的设定是，无辜青年马家杰被指控犯了吸毒藏毒罪，而他也认罪了，那么在司法程序中，一旦被告方认罪，检控官的职责就是确保案件按照法律程序进行，确认被告的罪行。

然而，霍子豪却发现了疑点，他不想看着无辜的青年坐牢，于是一直在追查这件事情的真相。

因此在庭审的时候，他的发问看上去像是在“把球踢进自己的球门”，发问的内容也是对被告有利的。

而在律政司看来，霍子豪这么做就是希望律政司打输这场官司，那么律政司的颜面何存？

所以霍子豪想要维持正义，就必须顶着上司的压力，还要防止被对手暗害。

因为这件事情并没有表面看上去那么简单，他面临的对手非常强大，马家杰被陷害得没有任何翻身的可能，也是因为陷害他的是一个庞大的贩毒组织。

各种明争暗斗的场面交杂在一起，也让这部电影的悬疑点十足。

但是关于马家杰是否是无辜的这件事已经板上钉钉，观众好奇的是霍子豪是怎么让自己打输官司的。

不过这恰恰是这部电影厉害的地方，因为以往的律政片、警匪片都是看主角怎么赢，第一次看主角怎么输。

然而，这一次的输也是为了赢。

02沉浸式打戏既然是甄子丹自己担任的导演和监制，那么他一定会在电影中发挥自己最擅长的优势——打戏。

电影的打戏没有让观众失望，开局便是一场霍子豪领导的警队与毒贩之间的激烈追逐。

枪战与肉搏交织，紧张刺激的氛围瞬间将观众带入剧情。

还有女警员被毒贩扔下深井，霍子豪奋不顾身营救的戏码。

电影还运用了大量的主观镜头，尤其是开场那场打戏，镜头运用了类似FPS游戏的第一人称摄影视角，给观众一种沉浸式的体验，仿佛在打一场“吃鸡”。

后来霍子豪与阿威有一场追击毒贩的戏，阿威被小混混们包围，对方拿的都是大长砍刀，而霍子豪与阿威是毫无防备的状态，所以霍子豪就从后备箱里拿出来两个曲棍球棒当武器。

甄子丹真的很会抓住观众的心理，两场打戏其实风格截然不同，但是都很有看点。

这一场的主要看点是武器强度的落差，使主人公处于一个弱势的地位，来达到以少胜多的刺激感。

印象最深刻的一场打戏就是在港铁里，霍子豪好不容易保住了证人的姓名，准备带着他去法庭作证。

本以为坐地铁已经很安全了，却没想到毒贩的打手也上了地铁。

杀手直接拿出枪准备一枪结果了证人陈国荣，还好霍子豪眼疾手快……

话说，香港的地铁不安检吗？

还能带着枪上地铁？

霍子豪好不容易解决了这几位杀手，却没想到另一位杀手早就伺机而动了。

因为霍子豪当缉毒警察多年，早就得罪了香港贩毒的各方势力。

之前多次想杀马家杰爷爷的那个杀手也出现在了地铁里，准备将陈国荣和霍子豪一起解决了。

这场打戏长达了20多分钟，很精彩，很刺激。

最后霍子豪成功制服了这个大块头的方式也挺让人意想不到的。

相比成龙大哥那种耍宝式的打戏，我其实更愿意看甄子丹的硬汉风。

03再次挑战权威香港电影之所以能拍出内地拍不了的影片，正在于敢于对权威说“不”。

香港电影《焚城》揭露了政府官员与商人之间的利益勾结，将矛盾直指香港社会的贫富差距，资源分配不均。

《破·地狱》也剑指社会资源分配不公，政府无力负担，致使老者和残疾人士成为“负担”被抛弃给獠牙尽显的资本。

《但愿人长久》揭示了香港社会底层的现实与无奈，通过一个普通家庭的悲欢离合，逐层揭示了社会问题，如家庭教育的失败、亲情的无力感，以及身份认同的缺失与社会的排斥……这样的例子不胜枚举，而《误判》也同样直接指出了香港律政司在工作方式上的漏洞。

律政司作为政府机关，感觉和内地的体制内差不多，稳定，还挣得多。

所以律政司在霍子豪到来之前的工作制度大概就是千篇一律的，一下午就能处理38个案子，有证据证明被告有罪就锤罪，根本不思考还有没有其他的可能性。

因此冤假错案也特别多，像马家杰这种被诬告贩毒的无辜人在香港就有很多位，而且这种冤案在香港还持续了好几年。

因为他们都有直接证据证明贩毒——那就是在家里都找到了毒品。

而他们又都认罪得很痛快，原因在于他们都有共同的律师，这位律师劝说他们认罪可以减刑，能够少坐牢。

这些没读过几年书又很穷没钱打官司的人就只能乖乖听话。

律政司加班又没有补贴，所以没有人愿意在案子上多下功夫。

这就是香港律政司的执法漏洞！

而主人公霍子豪是一个敢于反叛权威的人，他不满足于表面的证据，而是深入挖掘案件背后的真相，这种精神是对传统权威的一种挑战和质疑。

电影通过一个年轻人因为误收毒品包裹而被错误定罪的案例，揭示了律政司在处理案件时可能存在的疏忽和不公，而和马家杰类似的冤案有三起都是检察长杨铁立签字的。

不过这部电影里并不存在什么卧底，杨铁立也并非是有意判错了案。

他是一位正直的检察长，但也正因如此，才更揭示了香港律政司的问题。

我还是很久之前的那个观点，电影总要批判一点什么才会好看。

当然不是说只有香港电影才批判，内地也有，比如《我不是药神》促进了医保改革……但我总觉得这一刻来得晚了一些，因为2018年上映的《我不是药神》讲的还是21世纪初的老黄历，而且电影拍摄的时候慢粒白血病患者的存活率已经达到了85%。

而《误判》写的是近两年的事情，改编自2016年的真实案件，即“马家健误判冤案”。

马家健因帮朋友代收快递而获刑20余年，直到2021年法庭再审后宣布马家健无罪并当庭释放。

所以说香港律政司的工作制度还在民众的监督中慢慢改进，而这个未完待续的改进过程就已经被拍成了电影。

电影能够引起民众对某件社会议题的重视，比如《孤注一掷》让我们认识到了缅北诈骗园区有多么恶劣，中国人的反诈意识也增强了。

把一件待完善的事情呈现在银幕上，让观众一起去监督，这才是电影的意义吧！

自成龙《熊猫计划》后，又在影院看到一个“老”动作演员的作品，看着这些伴着我成长的动作明星们一个个在荧幕里托角色之口说出自己老了打不动了，未免有些唏嘘。

但不同于成龙，而今六十出头的甄子丹虽然说自己老了，没法“打头阵”了，但是在电影实际表现上，主打一个口嫌身正，从电影开幕开始，接连四场打戏，贯彻了他一贯街头感十足的动作设计风格，可以说是做到了量大管饱，诚意十足。

终于又能从电影院看到不会把抬手，击拳，受击恨不得剪出十几个镜头来掩饰演员本身挥拳无力的动作片，就冲这点，这片就值得一看。

但电影也不是完美的，甄子丹一贯的文戏表现弱，把打戏穿插在一段段并不算精彩的文戏之中，来调度电影的节奏与情绪。

武戏文唱，这招取巧，但算不上不高明，未免有是为了这盘醋包了这顿饺子之感。

片中庭审的对峙内容并不出彩，吴镇宇的客串我以为会带来一些惊喜，但可惜并没有，影片没有把这其中的紧张感拍出来，未免有些可惜。

总的来说，这是一部甄子丹自导自演的一部他舒适区内的作品，看得出，对于打戏的镜头调度甄导是很有想法，活用第一人称视角来增进代入感也用的很克制。

这是一部符合我对甄子丹一切期待的电影，唯一的遗憾，大抵就是全片没有一个像谢霆锋邹兆龙洪金宝那样可以跟甄子丹打到尽兴的对手。

另外……张智霖五十几岁的人了，怎么能帅成这个样子！

坐如针毡的痛苦体验，打一星是因为只能打一星，以及为六十岁还能打的甄子丹给点尊重。

我昨天才考完政治想来散散心，今天就又被教育：“年轻人，你做不到只是因为没有坚守初心使命、没有贯彻理想信念”，初心使命被你们贯彻了几十次，信念被你们当成万能法宝，人类的稀有品质被你们当做自来水乱用，却不妨碍一个说着自己上年纪跑不动的中年人，带着小年轻和白头翁从天上打到地下，干翻几十个青壮年，和一拳能把手腕粗的铁杆打折了的boss大战三百回合，结果最后是被撩了一拳的小年轻坐在轮椅上被推着出庭？

这里未免充斥着太多过于露骨的煽情暗示，完全明示的奇妙转折，典到疲劳的丑角形象。

每个人物似乎都在用着洗了又洗的旧皮囊，告诉我这是“香港味道”，但傻子都知道里面装的叫“放心领导”。

电影需要戏剧性，但是把公平正义拍成了超英电影，这就是悲情片。

可是，当我以为结局又如往常一样走向“每个人都有美好的未来”时，影片的最后一行字幕，仿佛一巴掌打在我的脸上——“根据真实案件改编”，它又变成了喜剧片，我的心真的散了——碎成了八瓣。

《误判》中的都市图景绝非扁平化的幕布，而是一幅肌理分明的浮世绘长卷。

镜头游走间，既有西装革履的精英穿梭于玻璃幕墙森林，也有市井百姓蜗居在苔痕斑驳的弄堂；地铁车厢里疲倦的上班族与街头呼啸而过的超跑，共同编织着这个城市的呼吸韵律。

甄子丹饰演的警察、律师双面人犹如现代西西弗斯，在身份转换的裂缝中，映照出每个都市离群者的生存困境——西装革履包裹的灵魂，都在霓虹与阴影的交界处进行着永无止境的自我确认。

非要让律师在地铁里用拳头盘问吗？

《误判》电影日记_哔哩哔哩_bilibili这部作品摒弃了商业片的感官刺激，以冷峻的手术刀剖开当代社会的身份焦虑症候群，让每个观众都在银幕的镜像中瞥见自己的生存褶皱。

后面，我打算写一篇文章来好好聊聊这个电影，接下来交给我的数字人。

1. 现代职场中的角色突围今天是2025年2月8日，我这篇电影日记想记录的电影是《误判》。

这个电影最为让我印象深刻的是，对香港垂直都市空间的全景式展现，霓虹闪烁的香港街头，正在上演的好几场打斗戏，本质上是跨越阶层后的大融合。

从摩天大楼的顶层公寓到地下铁的车厢，从精英律师的办公室到街头混混的聚集地，《误判》用极具视觉冲击力的镜头语言，勾勒出一幅现代都市的浮世绘。

在快节奏的打斗场面之下，隐藏着对现代人生存状态的深刻思考。

当主角在钢筋水泥的丛林中穿梭，我们看到的不仅是一个个精心设计的动作场景，更是一个关于身份认同的现代寓言。

主角的双重身份设定，是影片最具创新性的元素之一。

律师与警察的身份融合，不仅带来了叙事上的张力，更暗示了现代职场对人才需求的不合理性。

在复杂的案件面前，主角既能够运用法律知识进行理性分析，又能够凭借警察的直觉和行动力解决问题。

这种身份的流动性，正是现代人生存状态的写照，只有三头六臂才能应对职场的妖魔鬼怪。

职场异化与人性坚守的主题，在影片中得到了深刻展现。

在职场中，每个人都在繁重的工作下逐渐失去自我，这种异化过程正是现代职场的真实写照。

而主角的出现，则像一剂强心针，唤醒了人们对正义和理想的坚守。

影片并没有毫无根基的展开角色，而是在对香港发展历史脉络的基础上，塑造了这样一个角色。

主角父亲的失忆症，象征着老一辈香港人在时代变迁中的变化。

而主角的成长历程，则展现了新一代香港人在传统与现代之间的主动选择。

2. 垂直都市中的身份困境香港这座城市以其独特的垂直结构，为影片提供了绝佳的叙事空间。

随着故事推进，主角打斗空间，从顶层公寓到地下铁进行纵向移动，不仅是物理空间的转换，更是社会阶层的跨越。

导演巧妙地利用香港的城市景观，将贫富差距这一社会议题具象化。

在顶层公寓的玻璃幕墙后，精英阶层俯瞰着整座城市；而在地下铁的拥挤车厢里，普通市民则在为生计奔波。

这种空间叙事在打斗场景中得到了极致展现。

每一场打斗都发生在极具象征意义的场所：夜总会的纸醉金迷、小巷的阴暗闭塞、地铁站的匆忙拥挤，这些空间不仅是动作场景的背景，更是人物身份的外化。

都市空间与人物命运的交织，在影片中形成了独特的叙事张力。

当主角在不同空间穿梭时，他的身份也在不断转换：从精英律师到街头斗士，从正义执行者到法律捍卫者。

这种身份的流动性，正是强者才能做到的包容和适应。

3. 霓虹灯下的暴力诗学《误判》的视觉风格深受新当下主流的动作片影响，仿佛是香港版的《疾速追杀》，只不过前者是保护一个冤枉的普通人，而后者只能通过隐喻来展示强者如何保护一条狗。

《误判》将香港的都市景观转化为一个充满隐喻的视觉符号系统。

霓虹灯的光影在街道上折射，营造出一种迷离而危险的氛围。

这种美学风格不仅服务于视觉冲击，更暗示着现代都市中真实与虚幻的界限模糊。

动作设计在影片中达到了上升到了新高度。

每一场打斗，既保留了香港动作片的传统美学，又融入了现代的新元素。

无人机的运用带来了全新的视角，让观众思考城市和主角的关系。

第一人称镜头的运用，则增强了代入感，使观众能够切身体会到主角的处境。

高速剪辑与长镜头的交替使用，特别是第一场戏里，既展现了动作的激烈，又不失叙事的连贯性。

这种视觉语言的创新，不仅提升了观影体验，更深化了影片的主题表达。

在我看来，《误判》的成功，在于它超越了传统动作片的类型限制，在视觉奇观之下埋藏着深刻的社会思考。

它不仅仅是一部关于正义与邪恶较量的电影，更是一面照见当代社会困境的镜子。

在光怪陆离的都市景观中，每个人都在寻找自己的身份定位，而这种寻找本身，就是现代人生存状态的写照。

主角从高楼大平层出发，打了一路，最终在市民们最日常的场景里，角色弧光终于完整。

影片最后，警律双面的主角在地铁中的强硬搏斗，完了电影史上的最强盘问。

在这个意义上，《误判》不仅是一部优秀的类型片，更是一部具有深刻人文关怀的城市寓言。

好的，以上就是我对《误判》的电影日记。

霍子豪：执法，只系司法程序嘅开始，任何微小嘅裂缝，公义，都会同我地擦身而过。

--包鼎：你做警察迷好咯，我唔识你唔使咁辛苦啊。

无啦啦加入DOJ（律政司），唉，都唔知你为乜。

霍子豪：你想唔想知点解啊？

包鼎：讲啦，懒神秘。

霍子豪：因为我觉得我地尼份工作呢就好似一盏永恒灿烂嘅明灯，将公平正义嘅光辉照入民众心入边每一寸阴暗嘅角落。

年纪大啦，捉唔到贼啦，膝头哥软。

包鼎：我仲后生，冇尼个问题。

--霍子豪：各位，香港，法庭系讲证据，不过有时候，系唔一定能够带出真相同公正。

而且，冇一个司法制度，系完全完美嘅，甚至乎，有时会出现一个漏洞，而尼个漏洞，往往就会比一滴别有用心嘅坏人，有所利用，要用无辜嘅人填补漏洞，好似今次马家杰咁话。

一个误判，就会摧毁一个家庭，所以我地司法人员，系唔允许误判发生係我地嘅手上，唔允许发生係马家杰身上，唔允许，係任何人身上（捶桌子），尼个系律政司应有嘅良心，法官阁下！

好多莫名其妙的镜头，导演对蒙太奇的滥用简直灾难。

还有反派看似成竹在胸，结果全是草包啊。

欧泊文被大佬威胁羞辱后一脸冷笑，还曾经对手下说“他们做事太粗鲁，你是聪明人”，让人以为他有啥后手，结果就是一直被大佬当替罪羊，那前面三次脱罪、一副利用漏洞把司法系统玩得团团转的样子是怎么做到的啊？

笙大佬派杀手杀死马老伯，现场没有任何监控证人痕迹，滴水不漏的样子，派欧泊文去法庭也是一副“你只管上庭，我搞定法庭外的所有事”的口吻，也好像有天大后手，结果直接跑路了，就连跑路都失败被警察截胡。

大佬派死士开货车去撞押送证人的警车，死士还没确认结果就先急吼吼自杀了，而且警车上三个人居然一个都没死甚至连重伤、失去意识都没有。

主角甚至还能干翻一车面包人。

那个前面很关键的反派精英女律师，后面直接消失没交代了。

他们律所到处接经济犯罪案，接大企业的大单子，好像在布局什么大盘一样，结果后面也没交代了。

感觉编剧极力想给大家塑造反派很有手段、幕后有靠山黑手大boss的印象，但是笔力不行写不出来，让所有戏眼都落空，于是观众的期待也一脚踩空。

另外主角满嘴法治，但搞定全场的还是兄弟义气（警队的和检察院的，甚至和上级打架打出来的）和超高武力值啊（就这主角还感叹他老了，所以要退到检察院继续守护法律）。

哦还有“怎么打都不会死”的主角光环加成。

全片唯一让我有较大情绪起伏的就是那句“他正在打一百个人，哦不是他正在被一百个人打”。

其实这句话才是真正的点题啊。

这绝对是甄子丹导演作品里完成度最高的一部，赶上这两年律政电影的东风，《毒舌律师》及《第二十条》分别是香港和内地的年度现象级作品，加上转型失败的前车之鉴《搜救》，甄功夫这次算是加了双重安全系数，文武双全的霍检察官应运而生，文戏抓心，武戏揪心，精彩程度可比陈木胜遗作《怒火.重案》！

“正义也许会迟到但不会缺席”是普通老百姓最朴素的愿景，可在这钢筋混凝土的丛林里，不可避免地存在阳光渗透不进的阴暗角落，钱权法则无可厚非，但在现如今无孔不入的自媒体时代，一颗良心，一份决心，都可以发挥维持社会公序的正能量。

聪明人都必须学会用巧劲适应这个社会的游戏规则。

年届花甲之龄的甄子丹在锦上添花的武戏里依旧生猛，动作写实凌厉，行云流水的动作场面为甄家班再次献礼，这也是香港动作电影黄金时代的最后余晖，试想同龄的李连杰早已隐退江湖多年，而甄子丹的巅峰期正好伴随着个人的电影院时代。

一部成功的商业电影，首先必须赢在节奏上，本片文武并重，几无尿点；其次必须有明显记忆点的反派存在，张智霖成功塑造了帅到掉渣的斯文败类；最后还得有引人发醒的人文价值输出，许冠文扮演的大老爷就代表了旧时代老秩序的顽疾，而甄子丹代言的律政先锋正代表了不破不立的改革力量。

五星好评，鼓励为上！

或许是一场甄子丹对自己的「误判」！

Kim评分：7/10（剧透提醒）甄子丹电影，绕不开两个问题。

第一，甄子丹主演，动作戏好不好看？

第二，甄子丹导演，会不会为打而打？

▼动作戏好不好看？

好看，符合甄子丹影迷的期待，甚至值回大部分票价，但离经典差点意思。

天梯省流，《误判》无法撼动《杀破狼》的标杆地位，更不用比神级《突袭》系列。

大概跟《九龙城寨之围城》有来有往，不过在场景创意上谦逊《九龙城寨》一筹。

《误判》全片四场动作戏，开篇废墟剿匪+街头追贼混战+会所天台百人斩+地铁BOSS战，每一段的场景/对手都不同，而且时长都不短，非常考验动作指导大内贵仁的功力，实际观感也算酣畅，没有冗长的疲惫感。

要说较瘦最欣赏的，倒不是地铁终极战，而是街头追贼误入毒巢。

因为街头追贼混战是全片唯一的甄子丹搭档张天赋出战，而另外三场动作戏（甚至甄子丹宇宙的绝大多数战役）都是甄子丹单挑，这种反差倒是带来一定的新鲜感，而且“两个打一群”的场面调度也更多元，观赏性自然比单挑好看些。

缘分or巧合，大内贵仁与《九龙城寨》动作指导谷垣健治，都是甄子丹的日本籍徒弟，也都是亚洲地区顶尖武指。

尽管两部电影都打得虎虎生威，问题来了，让武行人（甄子丹）打得好看，跟非武行（张天赋/林峰/刘俊谦）打得好看，哪一种更容易指导？

讲武德，如果抛开剧情不谈，单论武戏《误判》是好看的，但是，没有如果……

▼会不会为打而打？

甄子丹的影迷都懂的，丹哥在台前幕后非常强势，大部分甄子丹电影都是服务于甄子丹，铁血硬汉×嫉恶如仇×宇宙最强，且不说为打而打，这种人设惯性已然成为套路。

或许甄子丹最后一次服务于影片，已经是二十年前的《杀破狼》。

作为《误判》的导演，甄子丹能否化解人设僵局，能否平衡文戏与武戏，倒是较瘦更在意的地方。

老实说《误判》上半场的文戏还不错，冤案少年的家庭环境、律政司的工作风气、张智霖的反派人设都刻画得很鲜活，法庭戏虽说不如《毒蛇大状》般唇枪舌剑，倒也不失诙谐，差点让较瘦以为文戏要成了。

遗憾的是，下半场文戏突然变得“甄子丹”起来，细品之下硬伤累累，甚至把武戏的加分都败光！

首先，男主角的人物弧非常微弱，甚至连警察转职律政的动机都没有交代清楚。

姑且理解为年迈伤痛吧，尤其是开篇剿匪时救女警而摔伤，问题是影片完全没有展现伤痛对甄子丹的负面影响，连场激战完全不像年迈更不像受过伤。

既然如此，开篇完全没必要为救人而受伤，显然这些细节非常“甄子丹”……其次，配角人设突兀。

郑则仕与吴镇宇突然转变对甄子丹的态度，甚至施以援手，影片铺垫明显不足，尤其是吴镇宇的转变，居然缘于在甄子丹家里基情打闹，相当儿戏。

最令人失望的，是张智霖高开低走，前半场把他塑造成高智商大反派，甚至具备制衡吕良伟与郑浩南的实力，结果就是个弱鸡……再比如甄子丹在警局对张天赋的PUA，说教意味浓郁，甚至闻到一丝臭味，这里是典型的主角光环溢出，甄子丹的标志。

如此一来，也就不难理解会所天台的百人斩，场面相当刻意，本来打十个就能推动剧情，硬生生让甄子丹打一百个，妥妥为打而打。

▼反智的“地铁终极战”很多影迷推崇《误判》的地铁终极战，认为大内贵仁利用车厢的狭小空间与栏杆结构，营造出类似《杀破狼》巷战与《九龙城寨》陈洛军战信一的战场，确实有一定道理，至于这个类似有几成效果见仁见智，好看，是肯定好看。

值得注意的是，观众觉得好看，是基于主角视角，从甄子丹的人设惯性没毛病。

可一旦观众稍微有点理性，甚至从反派的视角出发，就会发觉整场地铁终极战相当反智，根本是反派降智来配合甄子丹的人设惯性……道理很简单，一众杀手到地铁的目的只有一个，就是除掉证人，而非跟甄子丹对打。

然而整场地铁终极战，几十个杀手都忘记了初衷和使命，如飞蛾般冲向甄子丹，甘愿担当人肉沙包，完全无视瑟瑟发抖的证人。

稍微有点警匪片常识的观众，都能想到至少三种作战方案，可以避开硬刚甄子丹并精准解决证人，而且只需要两三个杀手就能成事。

方案A：声东击西。

一拨人制造点小混乱（比如吵架或异响），甄子丹自然被吸引，哪怕他只是转移注意力1秒，也足够另一拨人开枪射杀证人。

方案B：催泪瓦斯。

面对甄子丹这种宇宙最强单体，硬刚不划算，其实在会所天台百人斩就示范过，用灭火器干扰甄子丹视线，来到地铁上催泪弹完全有必要，基本上可以降低甄子丹70%的战力，剩下的事情，轻松加愉快。

方案C：劫持人质。

地铁车厢内全是人，随便拉个妇孺当人质就能制约甄子丹，给宇宙最强打上封印。

从反派视角出发，无论用哪一种方案都合情合理，毕竟这波杀手是大毒枭吕良伟&郑浩南的救命稻草，不可能像乌合之众般傻冲，毕竟脑子是个好东西，但凡有点脑子都不可能演出“地铁终极战”这出大龙凤！

▼改编自真实案件？

不如不改……《误判》的一大噱头是改编自香港真实案件，影片中冤案少年的原型就是“马家健案件”，两个案件看似大差不差，但细细品就发觉味道变了。

2016年马家健借地址给朋友收取包裹，被海关发现是毒品，然后马家健被律师欺骗而认罪，含冤入狱数年，所幸马家健没有放弃，坚持找证据并上述，最终在2021年翻案脱罪。

敲黑板，“马家健案件”里并没有心狠手辣的贩毒网络，也没有一个拼命为他翻案的检控官，更没有一个战力爆表的救世主！

从某种意义上说，《误判》就是一篇建立在真实背景下的脑补爽文，除了冤案本身，什么律政司的良心，什么铁血的执法者，什么勇斗贩毒集团，纯属YY。

套用时下流行的标题套路，本片应该叫做《重生之我变成甄子丹拯救藏毒少年》……毫不客气的说，《误判》并没有还原真实事件，而是利用冤案背景来让甄子丹再爽一把，相当于在消费冤案，而非影片中所弘扬的良知与公义。

或许影片《误判》只是一场甄子丹对自己艺术修养的「误判」！

看完这部电影热血贲张，再去翻看相关原型的新闻报道会有非常多的感触。

一个勤勤恳恳的打工人小马，看着很老实巴交，只是接了一个代收快递的单子，却面临贩卖毒品的指控，被扣了这么个贩毒大帽子，想去申诉自己的冤情，正好有律师团队愿意帮忙，却是误导他承认自己莫须有的罪名，说尽快承认就好减刑，但世界上哪有那么好的事情，给他免费打官司也只是受了别人的好处找一个替罪羊。

现实中的原型因此承受了近5年的牢狱之灾！

这大半辈子就在监狱中度过，实在惨痛！

事实上他是清白的！

还好世上有良知的人才是占大多数的，有那么多好心人愿意站出来为他收集证据！

但代价也是惨痛的，为了掩埋真相，对方派出各种仇家开始追围堵截～搞出各种车祸现场，要么杀人灭口～当我看到小马最爱的爷爷因此躺在血泊里的时候，整个人都不好了，甚至特别想流泪。

为了阻止别人追查真相，这些黑恶势力真的是什么事情都能干出来！

这不由让人胆寒！

真的很佩服有勇气为冤假错案翻案的人，这冤假错案能得以翻案，离不开热心的律师团队的付出！

看完一个电影以后，真的很希望进一步提高相关律师从业人员的准入门槛，包括作为中介的师爷，最好得考察背景才准入职～被错判的人生，就算后期再挽救，时光也再回不来了，这是最可惜的一点！

希望以后，这样的误判不会再有！

这个电影里最精彩的就是甄子丹作为主演跟各大boss的对决场景～不管是面对成群的豺狼，还是体壮如牛的战斗悍匪，他都能用灵活的身法躲闪腾挪，好律师还得有一手好功夫啊！

为了把证人带到法庭上，也是在路上吃了很多苦头！

尤其是在地铁里的那一段对决戏，打斗非常精彩！

看得很让人入戏，当那些气势汹汹、来者不善的人坐在地铁上时，我的整个心都揪起来了，换做我在这列地铁上早躲在一旁瑟瑟发抖了。

还好咱们的主角大律师很厉害，功夫很强大，面对有组织有预谋的黑恶势力，一身西装革履的他都能赤手空拳给解决了，真的是有胆又有谋，属实是我心中的正能量偶像啦～感觉待在偶像旁边会很安心安全呢～还好我们国家的地铁安全保障措施也是很好的，每次进地铁前都要进行安检！

很安心！

支持爱国人士甄子丹！

拍了一部具有大国情怀的电影！

作为一个女孩子，看完真的也很想学又酷又飒的中国功夫！

既可以防身也可以证道！

希望我自己在关键时刻也可以为正义挺身而出！

燃烧吧！

正义之火！