那个不为人知的故事

演技都很好，剧情删减的像坨屎，一点都不连贯，浪费💰书里面出现的经典场面都没有，陈妈妈没有出现，杨昭殉情的场景没有，戒指没有，杨昭亲吻陈铭生遗体没有， 还有最后杨昭弟弟来看陈铭生的时候我想象中弟弟的哭也没有。

还有弟弟和杨昭之间的情节也很少。

既然情节都这么少了，为什么还要安排弟弟去陈铭生墓呢。

还有男二，根本没有交代清楚人家到底跟女主有什么纠葛。

整个故事的节奏都很跳，如果没有看过这个小说，根本不知道在演什么。

陈铭生我来找你了，这句话可能出现了三四次，第一次出现的时候真的很突兀，就像是硬加进去的那种感觉。

还有陈铭生教杨昭做饭的时候，拍别人屁股，是真的不理解。

还有男主要不要那么卑微，陈铭生的杨昭，你别玩老子这句经典的也没有，还有野馄饨加荷包蛋到底是个什么，我真服，一半以上的剧情都加了背景音乐，避雷，原著好多戳我的点都没有拍出来[流泪]“陈铭生 明年我就不来了”“杨昭 你别耍老子”“陈铭生你不能这样 你得把话说话说完”“陈铭生，这很美妙 当我睁开眼，你和朝阳一起存在”“你不要软弱陈铭生 永远不要”“你叫杨昭？

患者在最后 念了你的名字”杨昭喝醉后 陈铭生没有办法抱起他 他第一次感到的自卑 杨昭对弟弟的苦心 陈铭生发现自己的照片出现在报纸上的时候 第一反应是看有没有拍到杨昭 还有陈铭生妈妈也没有出现 陈铭生妈妈最后喊的是陈铭生的父亲陈国赢 杨锦天在陈铭生墓前说“我恨他 但是更恨我自己”陈铭生再回去当卧底的时候他的惊险和努力 杨昭跟父母坦白 父母不同意 杨昭隐忍的生气说“凭什么” 陈铭生卧底期间回去偷偷看杨昭碰上薛淼也被删了 感觉杨昭也没有原著那么冷静 男女主演技都很好 但是删改的实在是太多了 感情线进展的太快 如果没有看过原著就会觉得男女主没见过几次就在一起了 最后的眼泪是为了原著流的[流泪][流泪][流泪]

看网上把邱泽的最新电影《那个不为人知的故事》往死里砸，但是我还是选择去看看，我相信所有看过原著的小伙伴肯定和我有一样的选择，其实原著的很多情节已经记得不那么清楚了，但是这本书给我的震撼感觉已经过去了快十年还是有余波。

故事的情节很简单，一个在刀尖上嗜血，和打入毒贩内部的缉毒警，因为工作落下残疾，过了今天没有明天，本来想着这一辈子就这么烂在泥土里，却没想到意外遇见了一个发自内心热爱他，理解他，哪怕她已经知道了陈铭生的真实身份，还是爱的坦坦荡荡，就算是飞蛾扑火也好，确实特别令人动容。

电影被大家吐槽的最主要原因可能是因为女主的演技确实有点儿撑不住，但是我觉得最大的问题还是导演，你觉得他啥都拍了，可是感觉又像是想拍出来的细节都没有揭示，电影内容不复杂，篇幅也够长，但是显得特别匆忙，还有就是镜头的切换太生涩，完全就是硬切，所以让整部影片看起来割裂感很强，影响了剧情的完整性。

还是推荐大家看看，邱泽的演技确实令人震撼，知道他会演戏，但是没有想到这么会演戏，陈铭生面对杨昭，从抗拒-试着靠近-陷入爱河-被迫离开，看邱泽的眼神，他内心的情绪像电波一样流动到每个观众的心中，那种隐忍和不舍，陈铭生离去前的最后一幕，真是眼泪止不住了，如果说这部电影值三颗星，一颗星给原著，两颗星给邱泽。

向所有的缉毒警致敬，太伟大了，推荐大家去看看。

朗月婷看过她的喊山和相亲相爱，这两个电影确实非常棒的电影，而且喊山也是翻拍，朗月婷饰演一个哑女，演技炸裂！

但是这部电影讲了个啥？

通篇流水账一样，后面的剧情猜都能猜到，甚至下一句的对话也能猜的到。

真的不是所有的小说都适合拍成电影，张嘉佳的那几部小说除了矫情一点，但是看书还是可以看的下去的，但是翻牌成的几部电影都是什么鬼玩意。

这个男主，在这部剧里演技用力过猛，通篇就告诉观众我是个残疾人，我很可怜，我身不由己。

男主的含蓄，女主的直接，让这部剧更像老小说一样，天马行空。

下暴雨推车，男主腿受伤，女主帮忙一起推也淋雨，女主说雨太大了，来家里避雨，女主淋雨感冒发烧，男主又去买葱红糖姜，熬了个茶，喂女主。

这剧情，给小学生看的吧。

最后主旋律没毛病，致敬缉毒警察！

刚出电影院，实在是不吐不快。

这部（？

我不知该用什么词来形容）像MV像旅游宣传片，唯独不像一部电影。

0.5颗星给郎月婷，0.5颗星给邱泽，0.5颗星给风景，0.5颗星给禁毒……这部电影是怎么做到作为爱情片不及格，作为禁毒宣传片升华不到位的呢？

bug太多，逐一分析。

1. 配乐把这一点放到第一部分来讲，实在是因为我忍受不了了！

我第一次见到一部电影的配乐从头贯穿到尾。

开篇女主念白你也放配乐，俩人认真演感情戏你也配乐，俩人吃馄饨你也配乐，制毒现场你也配乐，女主弟看成绩你也配乐，男主卧底你也配乐！

给我一种制作团队花了大价钱找作曲人给电影作曲了，不全用上去就亏了的感觉。

咱是电影，不是MV！

一部电影看下来耳朵都要聋了，怎么会有一部电影哪哪都充斥着配乐？！

俩人正儿八经的对话你放这么大声配乐，一句台词都没到达观众心底！

（ps：突然想到了某个电视剧对烂片的吐槽。

A：剧情呢？

B： BGM不是在底下铺着吗……）2. 情节东一榔头，西一棒槌。

原著情节还是蛮完善，读者好歹可以从字里行间感受到主角俩人情感的发展与流动。

而电影呢？

莫名其妙的，情节都是一段段的，衔接不上，转得格外生硬。

前一个小时的确似乎是在拍爱情片，但我硬是抓不到爱情逻辑。

虽说爱情是捉摸不透的东西，但你把它放到荧幕上好歹要顾及下感情发展和情节衔接吧？

搁这儿走意识流（低劣版）？

并且原著关键情节，也就是说推动感情升温的重要情节并没有拍出来或者是一笔带过。

好了，这时间抓得太妙了！

男女主爱上了，接下来一个小时准时且生硬地转到了卧底情节，开始缉毒！

重点是，你这卧底也没卧到位？

你到底想阐述个啥。

你如果想描述卧底工作艰难危险，你就好好拍。

卧底情节也是七零八落的，男主到底卧了个啥观众愣是没看明白……既要爱情又要升华到高大上的主题，最终呈现的就是三不像。

3. 剪辑我的天呐，我想破脑壳都想不通为什么成片会是这个效果？！

稀碎，简直是灾难现场。

整部片子的剪辑就是一节节的切片闪现。

我最无法理解和忍受的是，这个剪辑是没有逻辑的。

仿佛是精神病人（没有冒犯病人的意思）的思想在漫游，想到哪里就剪到哪里。

接下来我举一个例子：在前一个小时即将介绍要转到后一小时的情节时，剪辑是这样式儿的：男主即将执行卧底任务，男女主在楼下深情告别，观众还沉浸在这种伤感氛围里。

下一秒（真的是镜头马上切换）就到了制毒现场并配上缉毒片经典音乐。

好，我理解你这要叙述下一个情节了，那我整理情绪。

好家伙，再下一秒镜头又切了，转到女主伤感想念并等待男主的日常。

我请问这样的剪辑有逻辑吗？？？？？

这是在干嘛？？

搁这儿写论文初稿，想到哪儿写到哪儿，想到哪儿剪到哪儿吗？

还有一个特别诙谐的镜头：男主牺牲，女主特别难过，于是就展现一个个她的悲伤日常画面。

其中一个画面是女主哭着吃自己烧糊的糖醋排骨，此画面一出，全场爆笑。

我可以理解，你是为了对比。

用女主此时吃的糊排骨和前面男主烧的美味排骨做对比，以排骨暗示男女主感情深厚，男主牺牲后女生难过且痛苦的情绪。

但是你这个镜头真的突兀得不得了……特别诙谐幽默。

还有一些莫名其妙的小细节，实在难以一一列举。

此片简直是让观众来吃一碗馊饭，饭卡在喉咙里吐也不是，吞也不是。

爱情不够深刻，想升华也没升上去。

😒

第一次读到量哥的这篇文，在了解到这是篇虐文的前提下几次打开都没有勇气读下去，仅仅看了开头在凌空派出所之后下雨那段剧情就没在看了，后来下定决心去看，是在看完打火机之后，我渐渐走进这个文物修复师和卧底缉毒警察的故事。

知道这部作品会影视化说来也巧，是在影院看到前贴片广告，后来搜了电影选角，是两个演技派的演员，这就让一直是避雷小说影视化的我无比期待，然而，一年的期待，在今天，变成了不知道该如何表达的心情......郎月婷很好，却没有杨昭的气息，她的一颦一笑、一举一动都像个邻家姐姐。

男女主同屏的画面，我几乎get不到任何拉扯感，看小说那时的情感自然过渡几乎消失不见，电影整体节奏像一个高级PPT，这样一部常年霸榜虐文排行榜的小说，在电影里唯一让我动容的竟然只有陈铭生牺牲后同事们在墓前脱帽敬礼的那一刻.....原著中杨昭是清冷的，她在之前对于家人，朋友都是保持着一种界限感但并不冷血，这一原始性格特性也就直接反应在她对陈铭生的热烈和对弟弟学业的关照，在电影的呈现中，不知道因为剪辑还是导演叙事能力有限，让我一个看过原书数遍的人都感觉跳跃，他们的感情甚至没有递进，原本感情升温、两人心一点点靠近的部分全部删减，原书那么大分量的五台山剧情全部变成了一个“不知名白塔”，杨昭在庙里求佛的那段，陈铭生就那么一眼就知道她是在求他平安，这也是后续他再次卧底内心的拉扯和纠结，然而，电影全部跳过，那两人的情感线就莫名其妙。

更让我感觉匪夷所思的是，本以为感情线拍的这么难以言表是为了突出陈铭生那段艰难的卧底生活，没成想，两三个镜头结束了???我请问呢，没有危机感，没有紧迫感，原书警察们沿途追捕毒枭团队的情节也改成了大毒枭在明知男主是卧底的情况下依然不选择逃命而是把男主吊起来打?最后，原书让我直接泪奔的杨昭因感觉已经开始遗忘陈铭生选择自杀的场景，改成了由弟弟转述一句不清不楚的话，您这部电影拍了不针对一般观众是吧。

所有期待全部化成一句话，我还回去看原书了，影版，你真的对不起T大的这篇文塑造的世界观，也对不起那些带着百合花和实体书的原著粉，更对不起那个鲜活的热烈的杨昭和陈铭生。

看这个电影的感觉，像看那种为了规避敏感词而删得只剩一副骨架的小H文。

你可以大致推断里头讲了些什么，但文字和随之而来的想象的快感丝毫不剩，如果有娱乐效果的话，也都是在吐槽和嫌弃中产生的。

一个爱情片人人少言寡语是优点还是缺点？

本身没有定论。

但在这个电影里答案很明显。

他们似乎只关心一件事：在这场戏里有哪些非说不可的东西？

然后安排人物一次性说出来。

至于那些话是不是这个人在这个场景的这个情绪里应该会说的，以及只说这些够不够让TA哪怕稍微摆脱一点点人形立板，他们毫不在乎，甚至连台词的先后顺序都无所谓。

这个电影跟催泪毫无关系，但我看着真想落泪。

太可怜了啊，一对俊男靓女，只想好好谈个恋爱，却被一个劲往嘴里塞他们压根不想说不愿说不可能说也对我们了解他们毫无帮助的话，搞得像两台行走的录音机，不断重复播放一些没头没脑的初中生情书片段。

这种低劣的编导手法，形成一种诡异的局面——只是看他们的表情和动作，你反而比较容易理解这场戏里发生了什么，比较容易感知到一丝男女之情的化学反应。

但是一旦听到台词，整个场面顿时变成了没有灵魂的生物在无意义地倾吐音符。

小说中问题也许不那么明显，文字之外有大量的想象空间，但电影剥夺了那些，极大突出了无力感。

他们甚至连交流的音高音调都很少改变，在磅礴暴雨下和在安静卧室内几乎一致，声场设计大概也是有问题的。

中途我想，如果做成默片说不定还有点看头。

没有什么情节是你从表情和动作不能脑补出来的，似乎毫无用上嘴的必要。

配角就更不必说，连工具都算不上，往往一抬头一皱眉戏就结束了，再听他们开口真是折磨。

至于大量的旁白，信息量为零，娱乐性为负，本就不该存在。

爱情片是最需要人物鲜明的类型片之一，毕竟首先得有两个具体的人，他们的相爱才能让观众投入。

本片从头到尾只有两团混沌空洞的人形物体，感情的发展之突兀令人抓狂。

就像一对相亲男女，前一秒还在冷冰冰地交换房产和存款信息，下一秒突然走心，一个哭诉前任渣男，一个抱怨原生家庭残忍，过渡是不可能过渡的，姑且当是在变魔术吧。

其实这种“言简意赅”在一些有冲突的场景中显得和谐不少。

比如开头警察局调解，KTV发生的冲突，比较有效地配合了剑拔弩张的气氛。

邱泽被斥责不该露头那段棒极了，三两句点明处境，一声“徐队”侧面道明身份和来龙去脉，叙事高效得跟电影其余部分不像出自同一个剧本。

正是这种偶尔的回光返照让我坚持到了最后，每当电影进入犯罪情节，就像烂醉如泥的酒鬼爆出一两句有语法的嘟囔，让人相信他还有一丝理智。

而一旦回到轻松的闲聊和细腻的感情交流，那股子生硬立刻归位，我内心的哈欠声比无处不在的音乐还响。

电影还有些别的毛病，比如同样的画面三翻四次闪回，显示视听编排上的捉襟见肘。

但即便是这样在别的电影里很严重的毛病，在这里并没那么碍眼。

毕竟一个浑身器官衰竭的病危人士，身上那几斤肥肉压根不算什么健康隐患。

我喜欢不为人知的故事，因为世上每一个角落都在发生这样的故事。

我喜欢自己是一个小我，因为无数个小我的存在才会有大我。

我不喜欢以大我之名，强奸每一个小我的自由。

不管，信和不信如何摇摆。

我享受这种自己可以承担一切的时候，不需要有人托底，就可以承受一个生灵的重量。

我一直在找的不是一个爱自己的人，而是一个可以感受自己的爱的人。

现在他出现了，他住在我心上，感受我的爱而生。

我不会为了他，为了自己，掠夺。

我会为产生掠夺的意识而感到可耻。

我更不会容许有人用世界伤害他，伤害我。

我会化一切爱的能量为战斗的力量。

我想，在圆满和渴望中的自我挣扎，是最动人的旋律。

我们不需要因为残缺而相爱，当我们都是完整的，不需要伪饰的我们选择了相爱，这样的爱情值得五星。

他会懂得如何理解这答案。

在爱中完整的我们，是我和你。

在完整中相爱的我们，是我和TA。

这个世界不会只有我们俩。

这一颗星，打给山水之中的男女主，因为只有那个时候他们看起来比较完整。

最日常的相处就足以浸润出深情厚意，这样的我也才是完整的我。

我懂了，是我一开始选择了尊重自己的心，而不是心随意走。

原来我也是一直有心的，不仅仅是有意。

是我的心终于学会了释放爱的能量，才能够创造出以低维x和高维的g、d相互平衡的稳定结构。

是我一直没从客观的视角认知自己，但我跟着他成长了。

我有爱，或许爱的能量不多不少刚刚好，我多少有点聪明有点无私有点天真有点抱负有点癫有点疯有点懒有点贪有点伪有点骗有点欲有点傻有点酷有点装什么都有点，这就算千金难换的人味了。

我完全认可了世界的选择。

我爱自己，就再也不会受到任何维度的侵扰，只有我自己能主宰我的结构。

文艺爱情片，带点犯罪元素，但趋近零，因为都是在为爱情服务的。

台词的言情味儿太重了，放不了手、回不了头这种话，还有结尾时男女主一人一句的排比，呼应着读出来，真的太尴尬了。

男女主感情可以说是一往而深但不知所起，怎么就爱上了呢，女主心动的点到底是什么，男主怎么卸下心防的，这些都没有交代。

两人初次见面时，在女主视角下，男主是一个身有残疾、胡子拉碴、开出租车的中年男性，并且还打了自己弟弟，这印象分能好吗？

没有循序渐进、暧昧拉扯，见了面就爱上了，切了菜就上床了，旅游途中就想结婚了，吃完早饭就想等对方一辈子了，不是，为啥呀？

这样就显得她在大庭广众下说出的那句“我的欲望是真的，我的感情也是真的”非常尴尬又可笑，立不住脚。

女主的人设似乎没什么高光（演技不好评价，只能说没有打动我），女主的设定就是为了塑造、衬托、完善男主的复杂人设，把女主换成别的角色似乎也成立，反正被爱的那个“他”总是会为大爱献身，谁都无法改变他坚定向前的步伐。

贯穿全片的主要元素有两组，其一是一碗野馄饨和荷包蛋，到死前，男主还在惦记着要吃馄饨，于是他的遗言就变成“野馄饨……荷包蛋”，我不理解；其二是雪山下的白塔，男主在白塔前、篝火旁，眼中闪着明亮的泪光求婚时，表演很动人、画面很美丽，女主在等待男主消息的那段时间里，也一直在画白塔。

东西都是真的，感情都是虚的。

我是带着纸巾去的，但观影全程中，只有打哈欠时挤出了几滴眼泪，完全没用到纸巾，总感觉越来越看不懂国产爱情片了呢。

该片仿佛是一首散文诗，绝美、哀伤、深情，千回百转，却又袒露出暗沉的底色。

雪山、草原、峰峦、白塔、玛尼堆，到海边、廊桥、浪涛、蓝天，如画风景中，两位赏心悦目的主角温柔缠绵。

女人杨昭（郎月婷饰）是文物修复师，冷峻、理性、孤独，强力保护着任性的弟弟；男人陈铭生（邱泽饰）是落魄的出租车司机，清贫、漠然、疏离，还有明显的身体残缺。

可是冥冥中就有如此的因缘际会，两个看似毫无交集的灵魂，突然有了相濡以沫的冲动。

相比起原著的进退拉扯，电影显得更为简洁明快，直入主题。

派出所的针锋相对，大雨里的悲悯共情，最终让这对男女的缘分紧密交织，从此再无分开的可能。

几个快速剪切的镜头，交代了男主陈铭生的隐秘身份，行走在生死边缘的缉毒警察，而且还是最危险的卧底那种。

原本需要绝对的冷静和低调，必须全神贯注地完成任务，而后抓捕毒枭，方能全身而退。

可是爱如烈火，一旦点燃便再难熄灭；在荒野的火堆边，陈铭生眼里有光；心爱的女人眺望着远处的白塔，那便是有关幸福的最佳画面。

陈铭生无法避开，这个叫杨昭的女人仿佛是他的宿命。

夜色四合，火焰升腾，那刻的心心相印，便是永恒。

更多的细节等待着被揭示，被解读。

11月9日的上映日期，是“一生一世”“长长久久”的暗语。

两个车牌号，J4763、A6257，同样藏着11和9的线索，像是两人的数字谜语，又像是导演张岩给这段感情的美好祝福。

可是啊，再美好的景色，也难以平复太过催泪和虐心的分离。

杨昭是孤绝高冷的灵魂，沉浸在自己的世界，依靠网络建立工作连接，如此时尚和摩登；她有自己的行事原则、价值判断，也忠诚于自身对情感的热烈诉求；陈铭生一开始是拒绝的，除了个性中的冷酷漠然，更有难以道出的隐秘风险。

可是啊，如果不是飞蛾扑火般的勇猛，又以什么证明这份爱情的纯挚深切？

真爱降临时，有谁能抵御得了内心的汹涌澎湃呢？

即便面若冰霜，即便细致稳定，杨昭也已经对爱投降。

陈铭生又何尝不是如此？

而他更有着一分隐秘的荣光。

说隐秘，是因为他不得不掩饰真实身份，潜入白吉（董博睿饰）的罪恶团伙，在制毒车间、迷乱夜店、殴斗现场，他隐忍不发，牢记使命；这份职业又是如此荣耀和光亮，惩凶除恶、匡扶正义，从源头铲除犯罪团伙，舍生忘死，永不言悔。

陈铭生所代表的英雄群体，永远值得我们敬崇和仰视，他们时刻守候着我们的幸福和安宁，他们是新时代里最可爱的人！

当陈铭生终于不辱使命，当杨昭写下那句“陈铭生，我来找你了”；痴情不是罪过，眼泪瞬间决堤；原来纯爱荡气回肠，原来相守如此不易。

这份从原著便打动人心的深爱和追随，再次被充沛地道出，成为湛蓝天际、广阔草原、圣洁雪山最饱满的情感注脚。

那个不为人知的故事，讲述了一个都市兵王再就业前邂逅馄饨摊大姐的故事。

二位人设仿佛为了互相拖后腿量身定做，他，隐忍出租车司机，白天开出租，夜里化身莫得感情的假腿卧底，假肢穿帮的一会左一会右，为了爱情可以在卧底的时候不交手机。

她，只爱残缺美的文艺工作者，本来两个月要交工的文物硬生生修复到电影结束，四年过去了，她好像当时的她，一遍遍地说着那句「我来找你了」就像贞子。

这部剧写着改编自原著，但其实应该改编自导演本人。

删除原著最精彩的部分后留下了没演技没剧情没波澜没关联连吵架都像在开台词对接会一样的一部VCR，剪辑师似乎在梦游，有这空摄影自己出去单干干个旅拍吧，你别在这给他们拍抖音情侣疼痛小短剧了。

阿秃老师，我的观影新搭子说「他俩最好看的都是没剧情的时候」在女主说出排骨好难吃的那一刻阿秃老师的狂笑达到了巅峰，那一刻也是女主演技最好的时候，烧焦的特写告诉我们，它是真的难吃。

营销的时候说是虐文天花板，但虐的程度可能都不如主题曲的旋律。

每一个人物的存在都仿佛在告诉你这是一个感人至深的爱情故事，但实际上这确实是个不该让人知到电影屏幕上的故事。

每一次心理独白都告诉我，这是个文艺片，这确实是一种艺术，成功的把抖音小视频和电影结合了一起，创造出了一种新的片种——馄饨片，馄饨有那么好吃吗你们爱情的记忆点只有馄饨！

这是一次对特殊人群和特殊职业的双重不尊重的观影，我相信原著的架构和细节浓缩在短短两小时对呈现有所影响，但影响最大的肯定是观众。

那辆车，那场雨，那碗馄饨，那一段段VCR，如果有可能的话，我希望这个电影永远不为我知。