不晓得啥时候起不论故事背景是哪里,里面的人物都是一股北京口音或者东北口音,逢年过节的习俗也是以北方为主的。
就拿该剧来说,故事背景为一家从小在南京长大的南京人,结果乔祖望来一句姥爷,我瞬间退出去百度南京人叫外婆还是姥爷。
还有就是过小年的时候居然全部都在做饺子,我又去查一下南京是不是吃饺子为主结果显然不是。
还有剧里频繁说下面,真实南方生活一会那么频繁吃面的,而且也很少说下面,就直接说吃面或者煮面。
碰到家里有人临时要吃更多是还有冷饭冷菜要热一下吗。
还有一些词汇例如 整一下 完了(然后的意思) 媳妇。
就不能换成做一下 然后 老婆吗?
我求求影视剧猛在小细节上上点心,南方方言如果是在难懂可以上字幕嘛,再不行的话就用南方口音的特色普通话啊,直接用北京腔 东北音代替实在受不了。
张晚意他走入大众的视野,应该是通过《觉醒年代》中的延年吧,陈延年演绎的多么好呀。
把青年时期陈延年身上的那个倔强演绎的淋漓尽致,再到后边看到父亲内心世界后的体谅。
把前前后后“两个人”给演活了。
而到了乔家的儿女中的乔二强,把骨子里的善良和温存以及执着透过屏幕传达到了观众的眼中,我真的很喜欢陈乔二强这个角色,特别是喜欢那个大时代背景。
同样朱珠,也把马素芹塑造的栩栩如生,把师傅的委婉大方知性温柔完全的表现了出来,每一次他的出场都会收到一波表白的弹幕。
而她的生活是不幸的,可能他最轻松的时候就是下班回家守着儿子。
其次就是上班时候,有阿强的相伴。
作者真的很有才把二强和师傅的爱情的前奏环境铺张的合情合理。
二强从小缺失母爱所以会对年长的女性有依赖感,而师傅身处家暴男的处境。
那个整日昏暗的生活中照进来了了二强这一道光。
师傅给二强送生日礼物就能看出来师傅的体贴,可能那一天连二强自己都不知道是自己的生日,“你家人不给你过师傅给你过!
”。
那时候二强的幸福一定难以言喻。
后来,他也给师傅送了头巾作为回礼,而且送的还挺“霸道”。
那时候懵懵懂懂的爱爱情最甜人心。
恋爱中的人都是喜欢分享的,二强看到新开的滑冰场,自己又不会滑冰。
看着里面的男男女女,他心里面一定无比期待里面的人是自己和师傅。
于是就有了可爱的这幕,“师傅,师傅,我们也去吧!
”。
老师傅被二强的奶里奶气逗乐了。
一开始嘴上虽然没有答应,但嘴角一直是微微上扬的。
后来,连身旁的工友都调侃道,从来没见过哪对师徒像小两口似的。
师傅听到后也装作不在意,但嘴角始终是微微上扬的。
毫无疑问,二强的出现给师傅的生活带来了光亮。
喜欢一个人的时候,哪怕是听到旁人造谣自己很喜欢人的关系,那也是无比开心的。
之后,师傅如约和二强看到的滑冰场,二强还穿上了自己最体面的衣服,细心的导演还让二强打理了头发。
朱珠在剧中的师傅还是那么一如既往的端庄大方,美丽。
二强不会滑冰,但还是要约师傅去,这其实为了喜欢的人,只要能和她在一起做同一件事情就觉得无比幸福,什么都愿意去做,不会滑冰就学,有重活他去干。
爱情在这个萌芽的阶段是最美好的,因为这时候眼中只有对方抛开了一切的世俗。
“你不会滑冰啊,来我教你!
”。
于是师傅向二强伸出了手。
就到了全剧中最唯美的画面,我也是无意看到这个片段,然后追上了这一部剧。
拍摄时候镜头的错综切换,焦点落到师傅身上后滑冰场后面零零散散的灯光变得像一颗颗星星一样,以及后期视频剪辑上的调速处理,让二强和师傅第一次滑冰的场景变得非常的唯美。
朱珠在镜头中的一颦一笑都无不向镜头外的观众传达着那难以言喻的美丽和大方。
很难说师傅这时候对二强的感情,这时候应该已经发展为了喜欢,而他自己不愿承认。
她安慰自己像对小孩一样对二强。
师傅内心对二强应该是喜欢的,因为师傅害怕失去二强。
从师傅丈夫第一次到厂子里对他大打出手后二强对她的硬核表白。
“二强以后你别说傻话,别干傻事,师傅还是师傅,像以前一样对你好行不?
”就可以看到师傅很在意二强的出现,她害怕失去二强,所以才对二强说这样的话。
而促使马素芹认识到自己心里真的喜欢上了二强应该是在滑冰被别人添油加醋告密后,丈夫的又一次大打出手,不仅打伤了她,还打伤了二强,这更加坚定了他离开这个家暴男的决心。
她自己年龄不本来就比二强大很多,还带着一个孩子在那个时代像她这样的女性处于弱势的地位,觉得二强还年轻自己不能耽误了阿强的后半生。
于是带着孩子求生还一边躲避着前夫。
这一路走来虽然很艰辛,但也依靠自己的双手把日子过得越来越好,他可能也会在夜深人静的时候,想起二强,但在那样的时代背景下,女性是社会上的弱势群体,她也是人也畏惧世俗,所以也只能把这些藏在心底。
二强也听旁人说师傅回了东北后心灰意冷草草率率成了家。
四美帮他修好了破损的磁带,他还意外的听到了里面师傅的声音,那对他一定是像一条银线一样,一瞬间唤起了和师傅无数的记忆。
磁带里面的声音是师傅唯一给他留下的最直接的东西。
后来朱珠在新京报的访谈中,提到了马素芹的两次觉醒,第一次是他与二强再次相遇后,他决定打破世俗,和他在一起,第二次觉醒是孙小茉带着孩子来找二强,马素芹认为应该放弃自己的幸福,成全他人。
但一两天后他还是回来了,决定和二强一同解决生活中的难,不想放弃自己的爱情。
他和他二强本来就是相爱的,在一起无比幸福。
为什么要为一个不相干的人而放弃自己的幸福,她毅然决然地回到二强身边,他彻底地打破了那个时代背景加给女性的枷锁,是她彻底的觉醒,冲着自己的内心世界活得下去。
在暴雨夜,四美看到二强内心的想法,在四美的鼓励下,二强披上雨衣去找了师傅。
他是那个能为马素芹遮风挡雨的人啊!
这世上还有什么比能给喜欢的人帮助还满足的。
于是二强鼓起勇气,再次和师傅表白,而这次马素芹终于也没有犹豫了,两人走到了一起。
二强和师傅的奔赴是双向的,所以他们克服了时间和世俗。
同时,智勇对二强的认知也在一天天的深入。
在这世间,被接纳和理解是世上最好的治愈。
智勇从小就目睹了无数次母亲被生父家暴,所以他对年长的男人都有抵触。
这点在后面他打算改姓跟随二强时候就证实了。
但是智勇很懂事,当二强出现在他视野中后他从妈妈的眼中看到了对这个男人的依畏,他希望妈妈幸福,所以他没有抵触二强。
同时二强也是真的爱这对母子,智勇考上大学后马素芹说随便让他找个普通大学读一读就行了,而二强说一定要让二强好好的上一个好的大学,有一个好的平台,说将来赚的钱都是给智勇。
他眼中对智勇未来的展望比马素芹还远还阔。
马素芹听完二强的话后内心也一定是无比温暖的吧。
而这一段对话也被智勇听到,而这也让他对二强的认知也有了一次质的飞跃。
而最让人欣慰的是马素芹回来后对自己幸福主权的捍卫,孙小茉带着孩子的真相又来到店里面找他们。
后面孙小茉开口叫马素芹师傅,马素芹说我出来没有带过你,别乱认师傅。
这内心的表现是她要和孙小茉划清界限。
并且自己也很珍视这个称呼,也只有二强这样称呼她,并且二强婚后也是这样叫她,“师傅”这个字眼俨然成了二强的专属,她容不得别人这样称呼自己,尤其是这个女人。
正如朱珠说的这是马素芹的最彻底的一次觉醒,她这次摒弃了那个时代强加给女性的“传统的道德”观念,勇于捍卫自己的幸福主权。
【第30至36集简评】叶小朗对乔一成的评价,真可谓是一语中的。
她说,一成就像是一头被驯服的大象。
不得不说,叶小朗的这个比喻确实精妙。
不过,这个比喻并非叶小朗的原创,而是出自于一个非常经典的寓言故事。
故事里说,小象幼年时期很调皮,为了防止小象到处乱跑,驯象人会用绳子,把小象拴在一个木桩上。
由于小象的力气小,无法挣脱木桩,久而久之,它就放弃挣扎了。
后来,小象长成大象,力气足以挣脱木桩。
可是它却再也不去挣脱了……一成就像是这头被驯服的大象。
虽然他最初不是自愿为这个家付出的,但后来他养成了付出的习惯,就再也离不开这个家。
因为习惯成自然。
一旦习惯养成,人就很难再去改变了。
关于“驯服”,电影《小王子》里也有一段类似的情节:有一只狐狸,原本自由自在,无拘无束。
但小王子遇见狐狸后,对他百般照顾。
后来,狐狸习惯了小王子对他的照顾,而小王子,也习惯了扮演一个“付出者”的角色。
慢慢地,他们习惯了彼此的陪伴,就再也舍不得离开对方……正如狐狸所说:“驯服”是什么?
驯服就是制造牵绊。
只不过,每个人的性格、经历不同,就导致了他们在面对“驯服”时,也会有不同的反应。
叶小朗和一成结婚后,总是抱怨一成有事不和她说,总是觉得一成对她有所隐瞒。
当然,她挪用一成的新闻稿,堕胎,拿签证,也都没和一成商量过。
就算她最后商量了,也都是因为这些事到了不得不商量的地步。
但是,他们俩有事隐瞒不报的动机,却各不相同。
一成有事不说,是不希望麻烦别人,他不喜欢欠别人的人情。
而叶小朗有事不说,则是完全出于自己的原因和目的。
更有趣的是,叶小朗和项南方,也都曾抱怨过一成把弟妹们看得比她们更重要。
但是,叶小朗和项南方抱怨的出发点,也很不一样。
叶小朗的抱怨,重点在于她觉得一成不在乎“我”。
而南方的抱怨,重点在于她觉得自己没有融入一成的家。
在叶小朗看来,我的就是“我”的,我的家就是“我的家”。
而“你”乔一成更在乎的是“你”的那个家,而不是“我”的这个家。
也就是说,在叶小朗的心里,她把“我”和“你”分得很清楚。
而在项南方那里,则没有这种分别。
南方从一开始就羡慕乔家的兄弟情谊,也希望自己能够融入其中。
她和一成结婚以后,更是把自己也当成乔家的一份子。
可是,当她感觉一成好像没有把她当成一家人时,她才表达出她的失望。
我认为,这才是叶小朗和南方之间的本质区别。
正是基于这种区别,我们才能确认,南方比叶小朗更适合一成。
因为南方和一成,都是心系“大家”的人。
都是愿意被家庭“驯服”的人。
而叶小朗,则是那种不易被驯服的人。
她就像一匹桀骜不驯的野马,任何亲密关系都束缚不了她。
纵观叶小朗这个人物,她的原生家庭不幸福,父母又重男轻女。
不仅如此,她的父母还老想压榨她,捆绑她。
而她的性格,又不是易于屈服的类型。
所以,她总是想法设法地要逃离家庭,把追求自己的理想生活,放在第一位。
反观乔一成,他想活出自我,但又不如叶小朗那般态度坚决。
也许是造化弄人。
一成小时候也曾试图逃离,还主动请求高干家庭收养他。
但最终失败了。
从那以后,他仿佛就认命了。
这么多年来,一成为自己做主的事,其实只有上学和工作。
而他最开心的时刻,也不过是收到大学录取通知书的时候。
说到底,一成骨子里是个安分的人,他没有太大的野心,他只是渴望一个人清净而已。
所以,自从他读完研,找到一份满意的工作以后,就再也没有什么更高的追求了。
他最大的理想,就是跟叶小朗安安稳稳的过日子。
但叶小朗这人不安分。
她比较爱折腾,总是想着过上更好的生活。
而且,她对自己父母的态度,也很决绝。
在她看来,既然你们(父母)对我不好,那我就远离你们。
我觉得,叶小朗渴望出国,除了追求所谓的理想生活,更大的原因,还是她铁了心要和自己的原生家庭断绝关系。
她的这股子狠劲儿,以及对自身处境近乎冷血般的决断力,是一成学不来的。
最幸福的亲密关系,从来都是双向驯服的。
就像一成和他弟妹们那样。
一成作为大哥,自觉承担起家庭的责任,他为这个家付出了太多,所以才舍不得和这个家分离。
而弟妹们,也是从小就依赖大哥,知道大哥对他们好,心里也铭记着这份恩情。
虽然他们的生活很苦,但他们的心是连在一起的。
他们之间是彼此需要,也是温馨幸福的。
所以,他们的关系才会如此紧密,难舍难离。
相比之下,叶小朗对家庭的依赖度不高,她也不在乎自己能不能够融入乔家。
她只关心自己的未来。
所以,当叶小朗决定出国,踏进机场安检口的那个瞬间,她就已经知道,她和一成彻底结束了。
我相信她是有点不舍的,但也只是“有点”。
因为一个人做出的决定,就足以说明在她心里把什么看得最重要。
当然,我没有任何批判叶小朗的意思。
也许像她这样不被爱和家庭驯服的人,更能够享受到自由的快乐吧。
我有时候会觉得,被驯服又何尝不是一种幸福。
也许叶小朗只是没有机会被驯服,错过了被驯服的最佳时机。
就像一个人因为“不敢”对家庭抱有太高的期待,所以才选择出走,去追求所谓的自由。
但谁又能说得清,她的自由,不是一种爱无能的体现?
也许这世间的许多自由,只是“不得不”自由罢了……再说一说南方。
我特别喜欢南方这个名字。
南方这两个字,你仅仅只是念出来,就觉得暖暖的。
饰演南方的演员,也找得很好。
唐艺昕笑起来甜甜的,还有那两个小酒窝,也直甜进人的心窝里。
项南方,可以说是全剧里原生家庭最幸福,性格最阳光,心理最健康的一个角色了。
总之,她实在是太好了。
好到完美无缺,好到无可挑剔。
这个角色登场的时候,我觉得一成苦尽甘来,终于可以被治愈一回了。
可谁知,一成的性格这么别扭,自卑。
尤其是最后几集,一成被诊断为肾衰竭。
他怕连累南方,竟然和南方提出离婚。
站在南方的角度想,这么突然,没有预兆,实在让人摸不着头脑。
就连他们最好的朋友宋清远,在得知他要跟南方提出离婚后,也是一头雾水。
宋清远实在憋不住了,就对一成说了句:你这么活着你不嫌累吗?
齐唯民也是。
他在得知一成没有把病情告诉家人后,也觉得一成太“别扭”了。
一成确实很别扭。
你看他本来就已经活得很累了,遇上事又不喜欢跟任何人说,那活得就更累了。
但仔细想一想,似乎也能够理解他。
不麻烦人,其实是他表达爱的方式,虽然这种方式,特别的笨拙。
我还记得,一成跟宋清远说过,他曾经最想过的,就是那种只有他自己一个人的生活。
对一成而言,他太累了,他受够了肩负家庭重担的生活。
他之所以不麻烦人,也不欠人情。
是因为他也不想被别人麻烦,不想别人欠他的人情。
所以,当一成得知自己的病情之后,他就本能的代入自己之前的愿望。
他觉得,和南方离婚,也不告诉弟弟妹妹自己的情况,才是最好的处理方式。
在一成的想象中,如果自己的生命走到尽头,他能够给予家人最好的爱,就是不麻烦他们,不拖累他们……故事终于迎来大结局。
我最喜欢的,就是这个换肾的故事设定。
二强、三丽、四美,这三个从小受大哥养育照顾的弟妹,无一人与大哥的肾型相匹配。
最该报答大哥恩情的人,全都无能为力,帮不上忙。
只有这个一直寄养在表哥家的七七,这个与一成感情最薄弱的小弟,才能救得了大哥的命。
就像命运跟大哥开了一个玩笑:你乔一成不是不喜欢麻烦别人嘛,不是不愿意欠别人人情嘛,不是说什么“不予不取”的漂亮话嘛。
好啊,这次命运就非逼着你欠一次人情不可。
而且,要欠就欠一个大的!
我突然想起原著里,南方在病床前对一成所说的一段话:一成,你从来都是怕欠别人的情。
可是人这一辈子,哪能真的孤独到老,谁也不求,谁也不靠呢?
生而为人,本来就是要吃尽千辛万苦,身边有人相互帮衬照应,彼此扶持,是福气。
确实,一成已经吃尽千辛万苦,但他说他从来没想过要什么回馈。
可是,他真的不想要回馈吗?
难道他真的不想确认一下,他倾尽一生关心的家人,是不是也同样关心着他吗?
还是说,他实在是过得太苦了,苦到不敢再有任何期待?
我感觉一成的这场大病,就是命运知道他的脾气太犟,才故意安排给他的。
就是为了让他放弃无谓的“别扭”,让他亲眼见证自己的恋人,自己的兄弟姐妹,也是同样爱着他的。
他需要相信,并坦然地接受这个事实:“他是值得被爱的。
”…我们也是。
【第10至29集简评】我发现,这部剧中的女性角色,都很具备中国新时代女性的精神风貌。
二姨的丈夫去世以后,她还想再找个老伴。
这种思想在当时还是比较少见的。
她们这一代人,如果老伴先走了,自己往往也只能孤独终老。
一方面,是因为传统的“从一而终”的老思想作祟,另一方面,也是怕子女们反对。
二姨就很勇敢。
她丈夫还在的时候,他们相亲相爱。
她丈夫走了,她也问心无愧。
我觉得,她想要再找个老伴的想法,没有任何问题。
毕竟,人都是活这么一辈子,既然她还有机会能和对的人结伴同行,又有什么理由要求她放弃幸福呢?
还记得二姨的小儿子大吵大闹,跟二姨说“只要你跟这个老东西在一起,我就一辈子不踏入这个家门”。
说完摔门而出。
二姨强忍着泪水,故作镇定得打着毛线。
虽受了委屈,但仍然坚定自己的想法,敢于追求自己的幸福。
真的很了不起。
乔三丽也是。
她从小就乖乖的,很听大哥的话,我一直以为她没什么主见。
其实呢,她只是外表看着内敛寡言,实际上内心十分冷静,有主见。
你看她平时默不作声,但到了关键时刻,却是个能扛事,也不怕事的人。
勇斗恶婆婆,守住自家的财政大权,也是她的功劳。
她苦心经营着自己的小家,也确实撑起了这个小家。
三丽也很了不起。
不过,最让我意外的,还是四美。
我对她的第一印象,就是天真憨傻。
就像一成所说的,她的脑子呀,真是被言情小说毒害得不轻。
感觉她整天净做些不靠谱,不切实际的梦。
遇见戚成钢以后,各种抓马的脑补剧情,不停飞过。
又是武侠片,又是琼瑶剧的……
没错,我觉得她就是个重度花痴恋爱脑!
但是仔细想想,我又觉得没必要这么说她。
其实,谈恋爱不就都那样。
看着别人陷进去的时候,作为旁观者,都觉得自己特清醒。
还分析这分析那的,头头是道。
一旦轮到自己谈感情了,估计很多人也不比她强多少。
四美的理想,就是遇见一个自己喜欢的人。
而且,她还给出了具体的条件——要长得好看。
四美很爱戚成钢,很爱很爱,爱得发疯,爱得掏心掏肺,只是这掏出来的心肺,全都喂了狗……是啊,你若真的喜欢一个人,你是不可能清醒的。
四美必须经历痛彻心扉,最终才能幡然醒悟。
宋祖儿饰演的四美,起初就是个没心没肺的小作精。
但是,自从她遇见戚成钢,她有两场哭戏,让我看到了这个没心没肺的小女孩,也有深刻复杂的情感流露。
第一场哭戏,是戚成钢因作风问题,被部队开除。
一成得知真相后,揭穿戚成钢。
后来一成和四美在老屋里谈话,一成的意思是希望四美远离戚成钢。
但四美不愿意,她还说她相信戚成钢一定不会再犯错了。
他没办法,只能悻悻离开。
临走之前,四美拉住一成的胳膊。
她还是用一如既往的撒娇语气,对一成说:“哥,你还是会祝福我的对吧”。
这时,四美的脸上,分明是笑着的,但眼泪却在眼眶里直打转……
就是这里,让我突然觉得,四美这个没心没肺的小女孩,终于有了心。
因为她知道什么是心痛了,所以,她有了心。
于是,作为观众的我们,也知道她有了心。
第二场哭戏,是戚成钢第二次出轨,小三直接上门,要求四美“成全他们”。
这一段最精彩的地方,莫过于小三将要说出真相,但还没有说的时候……四美从怀疑不安,到已经猜到怎么回事,但心里又不肯承认。
那种逃避、害怕、羞耻,全写在脸上了。
可是,又因为倔犟的自尊心,四美想要强忍住愤怒羞耻的情绪。
但最终还是没忍住,流下泪来……
正是这一幕,让我看到四美的心态变化。
她正在经历涅槃重生。
别看四美现在已经是个当了妈妈的人,但她骨子里其实还是个小女孩。
我想,等她冷静下来,想清楚自己为了一个渣男究竟值不值得以后。
这个小女孩就真的长大了。
爱情这玩意,说到底,没有谁离不开谁。
所谓爱情的执念,也不是你放不下谁,而是你还没有放过你自己。
所以,我相信四美最后一定会放过自己,并做回最好的自己。
嗯,本来还想再聊聊乔一成,叶小朗和项南方来着,对他们仨,我有好多话想说。
不过还是算了,等到大结局再写吧。
如果说乔家是一根冰糖葫芦,那么乔一成就是那个将所有人串联起来的竹签……(好吧,这个比喻有点奇怪,但意思呢,我觉得说明白了……🙈)总之,大哥最重要,那就把大哥留到大结局再写吧。
嗯,就酱啦~~【第4至9集简评】乔家的儿女们终于长大了。
四美对镜描眉,通过一面镜子,就从小四美过渡到大四美。
这个转场设计我特别喜欢,而且也很符合四美爱臭美的人设。
乔家的儿女们平安的度过少年期和青春期,可没让大哥乔一成少操心,这大哥当的实在太不容易了。
苏大强……哦,不,乔祖望,还是那么不让人省心。
你说他好吃懒做也就算了,啥也不干到处添乱,给自己贴金的时候倒是挺勤快。
一成大学毕业要考研,他不让。
后来考成了,进了电视台,他第一个满大街地炫耀。
一成跟乔祖望在餐桌上对峙的戏,有两场。
一场是因为考研,还有一场,是因为二强被打进医院。
这两场对峙戏都很精彩。
看着一成训斥乔祖望,乔祖望败下阵来,只好说“这个家你才是老子,我是儿子”。
这一段可把我乐坏了。
确实,一成才是这个家里实质上的“老子”,而乔祖望只是名义上的。
所以,一成才是这个家里最有话语权的人,这一点本来就没毛病。
还记得一成坚决地说,我就是要考研,谁也拦不住我。
他那气势,说着说着把饭都给气得喷出来了。
这一幕把人生气的情绪拍得很写实,人在生气的时候,肯定饭都来不及嚼完咽下去。
可见他为这个家忍气吞声太久,压抑的怒火一下子就释放出来了。
一成和齐唯民在天台上,当一成说出,我想继续读书,我想先替自己活,再替别人活的时候,我感到很欣慰。
毕竟,每个人的命运,只能由他自己掌握。
为自己活,本来就没错,更何况他已经为家里付出这么多。
对了,这几集里,我最喜欢的一幕,就是二强痴痴地看着马素琴投在帘子上的娇媚影子……不知道为什么,这一幕让我突然想起电影《西西里的美丽传说》。
可能是因为那部电影里也有一个男孩,暗恋着一位成熟少妇吧。
总之,这一幕太美了【第2、3集简评】今天连播两集,看完之后,心情真可谓是五味杂陈。
在乔家的所有儿女中,乔一成这个角色的呈现,是目前最复杂,也最丰富的。
而这些复杂和丰富,都是由一个个精心编排的小细节勾勒出来的。
不知道你们注意到没有。
第一集乔一成就对姨父家的大儿子齐唯民看不顺眼。
从乔一成瞥见齐唯民的鞋子那个瞬间开始,他就掩饰不住自己的妒忌心了。
乔一成用刷子狠狠刷鞋,那股子狠劲,更是恨不得把鞋子磨穿。
而且,当乔一成与齐唯民同框时,乔一成那一身衣服,袖子短了半截,明明穿着小了却还要穿着。
而齐唯民的衣服永远是合身的,每当这俩人不得不走到一起时,乔一成都会刻意躲开他,不和他同行。
第二集,乔一成跟乔祖望要生活费添置家用,最后一句他说,我要一双白球鞋。
另外,齐唯民写的作文登上报纸,乔一成班的老师还打印了发下来,让大家一起观摩学习。
乔一成看都不看,直接划掉他的名字,再把作文团一团扔到桌洞里……我认为这些细节太好了,它们好就好在真实,好在丰富细腻。
乔一成没有被塑造成一个肤浅的伟光正的乖孩子,而是一个有自己的欲望,有缺陷的真实的人。
还有,不得不说乔祖望这个角色,我真是越看越来气。
我认为,他绝对可以评为继苏大强之后的“最强坑爹”。
谁家里要是有这么一号人物,那可真就倒血霉了。
吝啬、赌博、不着家,投机分子,对娃养而不教,真是凭实力坑娃。
三丽被猥亵,他不为女儿讨回公道,却为了几个小钱选择私了。
实在太气人了。
说实话,四美被高知家庭领养,乔一成自告奋勇主动求收养那段,我是很理解的。
因为换做是我,也会想要逃离这个家。
乔一成一气之下将自己所有奖状扔掉,狠狠地把蛋糕两三口塞进嘴里的画面,没有让我觉得他自私,反而让我很同情他。
我想乔一成的内心,一定是极度不满和压抑的。
而且,他把蛋糕一下塞嘴里,一点都没有那种享受美食的快乐,反而更像是一种出于苦闷,但又无能为力的泄愤。
最后,再夸一夸我们的少年乔二强。
他明明这么贪吃馋嘴,却会对着离开的妹妹大喊,好吃的都留给你,你别走了好不好。
这一段我实在顶不住,直接泪崩了。
真的,这帮小演员们可太给力了。
【第1集简评】已经看完第一集,整体观感不错。
布景细节很有年代感。
比如街道、小巷、屋舍、家具等,都是七十年代末的风格。
本剧由原著作者来担任编剧,剧情的走向也基本还原了原著。
叙事顺序,台词都得到了原汁原味的呈现。
相信原著党会很满意。
故事从乔家儿女们的童年时代讲起,前几集应该都是小演员们的戏份。
所以,暂时应该看不到白宇、宋祖儿等演员饰演的青年时代。
不过没关系,小演员们的演技也都是很在线的。
尤其是小乔一成的扮演者。
把“长兄如父”般的隐忍坚强诠释得很到位,甚至让人有些心疼……我看原著的时候,印象最深的是乔一成的妈妈去世办丧事,大人要求四个孩子给妈妈磕头,哭丧。
只有乔一成,因为一时接受不了妈妈离开的事实,一直处在茫然的状态。
邻居不了解,还说“这孩子心真硬啊”。
而当他听见屋外的邻居说妈妈的坏话时,他终于忍不住委屈,气得冲出去,用头撞那个说他妈妈坏话的人,这才哇的一声哭了出来……看剧版的这一段时,基本把我看原著时所体会到的情绪,完美再现了出来。
还有他半夜起来哄苦闹的乔七七,明明自己也还是个孩子,却像个小大人一样温柔耐心得抱着另一个婴儿,这画面实在感人。
另外,他给七七熬甜米粥,小演员们很馋,一起舔汤勺的情景,也十分生动。
总之,饰演乔一成的小演员,和其他小演员,都贡献出了不错的表现。
《乔家的儿女》作为一部年代家庭剧,它讲述了一群上世纪七十年代的平凡人的平凡生活。
这个故事不狗血,不刺激,不悬浮,不煽动情绪,这个故事没有那些花里胡哨的东西,只有一些鸡毛蒜皮,家长里短。
这样的故事很平凡,但它是一个好故事。
一个属于平凡人自己的故事。
其实,作为一个90后,我一直对我们上一代的人,是如何生活的感到好奇。
乔家的故事始于一九七七年,按时间推算,刚好与我们父辈那一代人的年纪吻合。
那时刚开始推行计划生育,但有好几个兄弟姐妹的家庭,还是挺多的。
由于我们这一代人基本都是独生子女,所以很难想象有兄弟姐妹是怎样的体验,以及,一大家子人在一起朝夕共处,又会有怎样的状况。
对此,我很是好奇。
也期待着乔家儿女们后续的故事~~作为一个90后,我经常会觉得当下的社会,人情味不足。
我们这代人很自由,很独立,但也经常会觉得自己如浮萍一样无所依……父母日渐年迈,自己尚在艰苦打拼,生存环境又内卷严重。
很多时候,心中的苦闷无处诉说。
所以,我也幻想,如果有一群兄弟姐妹在身边,那会是一件何等幸福的事啊。
原著里有句话,让我深受触动——所谓的家人,就是生命中有些痛苦,他们相互给予,却又相互治愈。
我想,所谓的亲情,大概就是这样相互亏欠,也相互慰藉吧。
乔家的儿女 (2021)7.72021 / 中国大陆 / 剧情 家庭 / 张开宙 / 白宇 宋祖儿
我生于1979年,剧里面最小的77生于1977年,感觉剧里的那个时代离我很近,很有亲切感。
几个孩子从小没了母亲,父亲也不着调,从小苦着苦着就长大了。
剧中孩子们的成长细节也都表现的很好,比如四美的初恋,她是个敢爱敢恨很有主见的姑娘。
三丽因为小时候被邻居猥亵导致在情感上比较保守谨慎,甚至认为感情是不洁的东西。
二成虽然从小贪吃贪玩,但是个诚实的孩子,有原则底线,比如工友们去偷看女人们澡堂,他知道这是不对的就及时阻止。
大哥一成从小背负太多责任,不得不隐藏自己的心思,和居岸懵懂的初恋很美好。
这是一部前期略有心酸,但一直都有希望的剧。
随着孩子们慢慢长大,一点点见证时代的变迁,很舒服的剧。
千呼万唤,左等右盼,国剧良心正午阳光终于回来了。
作为业界一流品质的代名词,金字招牌十余载,金光作品无数,部部出圈、(评分)保八争九那都是常规操作。
但月还有阴晴圆缺,世上哪有常胜将军——
在仅有的三部翻车(评分未过7)之作中,总是闪烁着一个身影——张开宙。
作为早年从山影走出的老人之一,张开宙独立指导的作品总是一言难尽。
在经历《清平乐》口碑收视双扑街后,张导亟需在内部梯队和外部观众面前证明自己。
万万没想到,沉寂一年后,祭出的新剧开分居然高达8.7,仅次于被称为yyds的《觉醒年代》,以及同样是正午出品的《山海情》。
从6.5到8.7,张导究竟做对了什么?
今天,我们就来聊聊这部翻身之作。
本剧融合了《都挺好》的家长里短+《大江大河》的时代变革。
横跨三十年,讲述了乔家的五个孩子,一成、二强、三丽、四美、七七,在艰苦的岁月里彼此扶持、相依为命的故事。
用最朴实无华的笔触,书写着最抓马的亲情纠缠。
前期剧情简单用一句话概括就是,一个混蛋渣爹带出四个拧巴孩子……一切的万恶之源,就是父亲乔祖望。
这个家庭的所有不幸都能归因在这个自私的男人身上。
其光辉事迹可谓罄竹难书,相比之下苏大强简直就是“感动中国十佳慈父”。
家里生计一概不管,一心扑在吃酒赌钱上。
妻子眼看就要生产,小姨子火急火燎来叫人,他还赖在牌桌上不肯下来。
孩子生下来只有4斤,妻子妊娠期间严重营养不良,为了省钱,临盆前都是自己走路去的医院。
可最终还是没挺过去,留下四个瘦骨嶙峋的孩子和一个气若游丝的婴儿,撒手人寰了。
老婆死了以后,乔祖望根本没时间留下一滴鳄鱼的眼泪,他把全部精力都花在谴责吊丧客礼金少和如何赖掉亡妻住院生产的医药费上。
其他事情一概不管不顾。
所有生活的重担,都落在12岁的乔一成身上。
弟弟妹妹生病了,是他背着送去医院。
开家长会,他去。
煤炉上的铁管锈了,是他找人换。
全家人会不会一氧化碳中毒,这些渣爹根本懒得想。
幼弟七七没奶喝,渣爹打牌赢来的钱自己买酒吃猪头肉,却不给孩子买奶粉,一成只能用米汤喂弟弟。
渣爹到最后甚至连米汤都不给了,直接把七七丢给小姨子。
这还不算,他竟然把最小的四美送给非亲非故的别家领养。
这一切无非是为了多省点钱。
对于四美的离开,三个孩子的反应各不相同。
四美欢天喜地,因为能穿好看的衣服,还能天天吃大白兔;三丽长舒一口气,因为被选中的不是自己;重感情的二强一脸难以置信,因为他舍不得小妹妹,不想跟她分开。
而一成暗暗下了决心,他带着自己的一摞子奖状跑到招待所,希望来领养的夫妇能带走自己。
他只想要一个好一点的环境,一个能够抛开一切、用成绩改变命运的机会。
为此,一成自私了一次,也是一生中唯一的一次。
如此鲜活,如此立体,让这个角色瞬间丰满起来,不似同类题材中反人性的无私白莲花。
破碎的原生家庭在每个人的身上都留下了难以磨灭的痕迹。
二强初中就被渣爹退学,作为兄妹四人中的学历洼地,他过得格外艰辛。
其他兄弟姐妹主要是情感的问题,而二强不仅情感不顺,事业更是屡屡碰壁。
他对大自己十多岁的师傅暗生情愫,但却遭遇所有人的反对,最后找了他人草草结婚,却还凄惨成为接盘侠,不过好在他始终没有放弃心中所爱。
无论长到多大,他心里还是那个看到小野猫会抱回家喂,养的老母鸡被收缴宰杀会伤心流泪的善良孩子。
同为学渣,四美不像二强一样是因为憨,她极其聪明,成绩不好纯属玩心太重。
被领养后,小小年纪的四美居然能自己从苏州跑回南京。
她虽然表面上说终于可以脱离苦海,但在苏州掉的牙她都会小心收好,必须千里迢迢带回南京的家再扔到房顶上。
她是时尚弄潮儿、氪金的追星小妹儿,最后靠爱豆的力量(加上大哥的威逼利诱)指引她初中毕业。
三丽是兄妹中最让一成省心的一个,但最听话的孩子往往最容易受到伤害。
幼年时期,三丽险些遭到邻居性侵,这件事给她造成极大的心理阴影,以至长大后十分抗拒来自异性的情感。
而渣爹为了四百块钱竟然答应跟犯罪分子私了,最后还是一成把邻居送进监狱。
从此之后,一成再也没管乔祖望叫过一声爸。
一成自12岁起承担父母之职照顾弟弟妹妹,其艰险和压力可想而知。
剧中设置了一个角色跟他对照。
二姨家的表哥齐唯民,他们同龄,跟一成是一体两面的映射,借由对比告诉观众正常人家的孩子应该是什么样的。
表哥家庭和睦,在慈父贤母的爱意浇灌下长大,所以看待问题时也更加的平淡释然,相比之下,一成总是带着那么一点拧巴+扭曲。
四美和同学一起到北京看偶像费翔的演唱会,因为机会难得再加上有家长同行,表哥慷慨解囊赞助了票钱, 没想到一成知道后勃然大怒。
像父母一样关心他们已经成为肌肉记忆,一成没法站在手足的立场上正常冷静的思考。
20年来,他已经成为弟妹们的精神支柱,他们抱团取暖互相给予慰藉,而这样的原生家庭自然对婚姻有着影响。
从妻子的角度来看,一成就是伏地魔本魔,即便二人真心相爱,但最后还是因为情感的牵绊和价值观不同而走到了尽头。
虽然生活各不相同,但家家都有难念的经,老百姓的日子就是从这些磕绊琐碎里一步步走过来的。
这部剧最让人着迷的一点,在于难得地讲述了普通人真实的日常生活,让我们看到了久违的烟火气,呈现了一众鲜活复杂立体的市井人物,没有哪个是单一扁平的。
正午阳光剧作上的细致,让观众可以无障碍的带入。
不仅服化道、制景等细节一如既往的高水准,每个年龄阶段都启用了不同的小演员,足见诚意。
而张开宙导演之前最明显的节奏问题,也在剧本强大的优势下(原著作者曾参与《山海情》编剧工作,此次亲自单扛编剧)也得到了很好的弥补,加上审美一如既往的在线,观感非常顺畅。
在剧中,所有烂糟事都让这一家人碰上了,经过剧作高度压缩凝练后再呈现出来,观感甚至会有一丝狗血。
但这恰恰从广度上还原了当时的社会风貌,更加全面地展现了历史洪流里,每个个体虽然渺小但却并不平凡的一点一滴。
而这些情节在后续故事中有着推进情感的重要作用,例如借由三丽儿时的阴影,后续才会引出她和一丁互相拯救治愈的爱情。
一切就像周深在主题曲中唱的那样,黑暗中总透着光,让你一路追着踩着就找到了终点。
但割裂的是,虽然口碑评分一路高歌猛进,可收视热度却一直起不来。
然而,UP相信。
只要像这样真诚扎实的创作还在一天。
国产剧就还有值得我们骄傲的希望。
戳【有用】,让好剧别被埋没。
我感觉《乔家的儿女》拍出来就是让人多生小孩的!
你看,他们有比苏大强还渣的爹,一比较你都觉得什么丧偶式育儿、诈尸式育儿算什么~孩子都能自己长大~乔家五个子女,轮流经历喜当爹、接盘侠、老公/老婆出轨、偏心婆婆,但他们五个互相扶持还能活下去~你都不用担心子女今后人生,儿孙自有儿孙福~王一丁那么好的男的,还是变这样;戚这种好看的更靠不牢;那些老婆也是,三个都跑了。
所以你的子女以后结不结婚,或者结婚之后另一半怎么样没关系,他们有兄弟姐妹就够了~这剧告诉女性,别指望老公,有孩子才牢靠!
老公家暴,你可以自立自强,边开店边带孩子!
老公死了,你可以道德绑架大儿子!
生的多总有一个能照顾你!
哪怕你死了,你老公不管不顾孩子,他们也能相互扶持长大成人~告诉男性,哪怕你年轻时“忙事业”,对孩子们不闻不问,孩子多了只要有一个有出息,你老了就不愁。
哪怕都没出息,每人分摊一点,你也能温饱!
我看完就是我信你一个鬼!
我要是生三个,不幸自己还没死,乔家大哥做的事就都是我做的!
我这是牺牲自己成全别人啊!
或者万一像二姨这样好运气,老公对我很好,共同育儿,让孩子们在有爱的环境中长大!
但是三个孩子除了唯民,其它两个也不靠谱!
不支持你中年丧夫改嫁,还得给房子、给钱哄子女开心!
这碰到一个孝顺孩子就和买彩票似的!
那我还不如不生,自己逍遥快活。
还好这种家长里短的片子男的不爱看,要不然除了“家里有皇位要继承”之外,又多了一个生娃的动力!
生娃这件事只有自己想生,并且已经做好了你独自一人抚养长大,老了孩子啃老、没出息、不孝顺的最坏打算。
这样万一碰到个好的,都是惊喜!
2021 - 01 - 05 原著中,这对患难夫妻,从相爱到成家,离婚过程坎坷,南方的家境,优势令一成觉得耽误了她。
结婚几年,俩人各有各的事,不过几年的光景,依然觉得保持朋友关系,继续联络。
他们的分开很平淡,像日出日落下山的夕阳。
讲话平仄,不知不觉变成了亲人。
说了这样的话:”无论以后你有什么不如意的地方,你答应我一定要让我第一个知道。
“以后有人敢欺负你,你告诉我,我帮你揍死那个X样”项南方,是乔一成生命中的星辰。
她做的一切不求回报,乔老头去世,作为昔日乔家人,错过了葬礼仪式,深表愧疚,参加了骨灰入土仪式。
俩人初次重逢,如老友一般聊天,再见面,竟然是医院,离生死最近的地方。
① 六年纠葛,十年相识没大张旗鼓地炫耀,各自承认了双方的失误。
相爱那几年,各有不对。
一个忙着电视台,一个长年累月在外,独立女性,互不干扰,互不打搅。
可扎心的一点,疏忽,猜忌,怀疑成了直接的伤害。
一成浑浑噩噩地过着每一天,2000年去南方工作的贫困县为她庆祝生日,看到了刺激的一幕!
两人亲密无暇的关系慢慢陌生,之后乔一成发觉生活越过越艰难,年轻商人追求项南方的传闻,愈发邪门,传得离谱,台里的记者嘴里对这种八卦好奇,一边嚼舌根,一边胡言乱语,宋清远劝慰一成:谁要敢这样叽歪我的私事,我一个大耳刮子打得他找不到北。
2002年南方走低保户,俩人和和睦睦地吃了一顿团圆饭,南京下了鹅毛大雪,夫妻二人感怀不已,从1998年情投意合进入婚姻,乔一成的心绪变了好多,他奢望到手的幸福触手可及,身体消瘦了不少,劳累不堪。
次年次月,有气魄地迈出了第一步,见到了传说中的年轻富商。
亲手葬送的幸福,想要捡起,靠得不仅仅是时间,还有精力。
“操心的命,孤苦的原生家庭孩子缩影” 乔一成自始至终的坏脾气,发不起来,面对不成器,挽留婚姻,为感情赎罪的小妹四美,会骂一句:你因糊涂犯了一辈子的错,我替你砍了那个死不悔改的男人“ 戚成钢保住了一条命,项南方知道了内情,治愈他的伤痕,苦口婆心说着:不是要赔钱吗?
家里还有,拿得出来。
他的卑微,无能为力像一潭死水,得到了她安慰。
相识十年,他不喜欢欠人情,所幸心是善的。
她每每帮忙解围,他总觉得太麻烦,有时候遇上对的人,就有这样一种情感,不愿她涉身个人家事,最难片刻,不肯求她帮忙。
② 良缘在天,死心塌地跟一人。
患难与共的人,最终要携手到老。
婚姻里,太 “自我” ,唯物主义,很难有好下场。
女人渴求的另一半,经济适用男,倘若嫁的那个人,无作为,听妈妈话,做事没风度,做人没界限,三天一大吵,两天一小吵,过不了长久。
我此时此刻觉得,《乔家的儿女》就是一本典型的生活启示录。
虽然宣扬负面,矛盾危机,家庭冷战,几乎全部加载,但它的写实性,在于写满了惆怅。
五兄妹不顺,在成人路,当新手父母路吃尽苦头,我们每个人不也是吗?
十几年如一,对着一人,沟通不对了,闹别扭。
一成在重病时刻,方知前妻有多爱她。
这是他的良缘,项南方留下来陪着做完手术,一点点打开冰封的心,患难情意太感人。
因为深深爱过,不想缘分就此错过,这段感情中,他们各有遗憾,说开的话唤醒了沉睡的梦,南方要握住眼前这个男人的手。
外人眼里,她是强悍,事业型的女强人,唯有在他面前,可以稍微情绪化,情深至此,牢牢抓紧。
③ 被“累赘”拖累,过不好这一生,受世俗困扰,等不来新转变,得与失,错与对,挫折与困境,人心与牢笼,好像是人必经的劫。
开了花的爱,没结果,是祸事,也是不幸,不用感慨,不必沉思,人啊,没必要和不知道珍惜自己的烂人耗下去,关键时刻理性一点准没错。
乔一成这十年,疏远了项南方。
他的潜意识里,觉得家中的大小琐事,给她的身份带去了极大的羞耻。
项南方一眼温柔,她怎会怪?
丈夫愚昧的想法。
俩人是相似的,南方自小是爸爸的爱,她的那些哥哥姐姐几乎跟她不在一个节拍。
一成是艰难的,他陪着弟弟妹妹闯过了人生一个个难关,南方从那秒起,觉得嫁对人。
讲真心话,原著结局安排南方回归,陪一成说知心话,讲明白那些年深埋在心中的误解,很公平。
一场大病,见证了真爱的感天动地。
她治愈了他的伤痕,二人之间少了那道隔阂。
摸着心口自问,经营事业和感情,哪个最难?
二者不相上下,一地鸡毛鸡犬不宁的生活中,人人都有机会做奉献者,无私者,偏偏最后做了无私者。
大千世界,甘愿为你上刀山,下火海,大难临头,想着拉你出深渊的,拿命珍惜。
电视剧里的叶小朗不算好人,也不算坏人。
就是一个目标明确、非常自我、勇敢追梦的新时代女孩。
我观点明确地认为她不适合结婚,她和乔一成结婚不是骗婚,也没有把他当做跳板,她就是一时兴起,和她突然辞职、突然去电脑城摆摊、突然决定考托福出国一样,都是一时兴起。
我相信在某个时刻她真实地动心了,认真地沉浸在了新婚的执念里,快乐地想要成为乔太太,奈何她的梦想和目标变得太快,像一朵天边的云,永远潇洒地滚滚前进,而乔一成是情愿被拴住的象,他温柔地留在自己沉重的责任里。
大家讨论比较多的“偷稿”事件,说这件事改编的不好,和她整个人物割裂了云云。
我倒觉得这一点编的很好,我没看过原著,从组里知道这一段和原生家庭的背景都是剧里新增的。
我认为不择手段、不讲脸面地得到自己想要的东西,正是原生家庭带给她的影响。
她的父母为了拿到钱,不惜撒泼打滚、编造各种理由而丝毫不感到羞愧,她一定是在这种家庭环境里浸润了偷鸡摸狗的习惯而不自知,又或者她知道了,她知道这一切都不对,所以她一定要逃出生天,但本性里被父母种下的恶却没那么容易被扔掉。
叶小朗是全剧最懂乔一成的人,甚至超过了宋清远。
乔一成像一个哑火了二十余年的炮仗,终于遇到了叶小朗这跟引线,他体会到了在爱情里绽放的滋味。
他们都是被原生家庭荼毒的孩子,叶小朗在乔一成的温柔里体会了爱,也看懂了这个自卑又沉默的男人,所以在离别时,叶小朗告诉他,“别给自己设限,多为自己考虑,这事不自私,也不难。
”这句话切中了乔一成性格的痛点,原生家庭让他从来学不会为自己考虑,而叶小朗同样被原生家庭拖累怕了,她同样学不会在爱人和梦想中做取舍,她惯性地不断地抛掉温存,继续果敢地杀出人生的血路。
至此,他们的婚姻注定失败。
他们像两颗迅捷交汇的流星,短暂地共同体验了星光灿烂风儿轻,只是甜蜜的梦容易醒。
她知道他不会跟她走了,他也知道她不会再回来,他们都心知肚明这是这段婚姻最后的温存,但依然愿意不停地把最后的爱塞给对方,然后潇洒告别,这是我见过最温柔的分手。
叶小朗,天高路远,祝你美梦成真。
今年,以《觉醒年代》《山海情》为代表的主题剧表现极为亮眼。
6月,《山海情》在上海电视节摘得四朵“白玉兰”,正午阳光这块金字招牌更亮了。
《山海情》之后,正午阳光还有什么剧?
家庭情感剧《乔家的儿女》来了,今晚登陆江苏卫视幸福剧场。
该剧由张开宙执导,侯鸿亮担任制片人,原著作者未夕担任编剧,白宇、宋祖儿、毛晓彤、张晚意领衔主演,刘钧、周翊然、周放、曲哲明、侯雯元、孙安可、王悦伊、孙伊涵主演,唐艺昕特邀主演,李佳航、朱珠、刘琳特别出演,张佳宁友情出演。
这是一个大时代背景之下小人物的故事,以上世纪七十年代一个普通中国家庭的缩影,来折射中国三十年社会语境的变迁;这也是对生活真谛的探讨,透过描写乔家五个孩子在奋斗岁月里的彼此扶持、相依为命,来展现平凡生活中的坚韧与美好。
作为播出平台,江苏卫视幸福剧场今年上半年的表现可以用“优秀”来形容。
大剧优秀率看涨,《海洋之城》《琉璃》《这个世界不看脸》《了不起的女孩》《号手就位》等剧集位列卫视黄金档电视剧前12,“幸福剧场”收视稳居卫视前三,CSM35城平均收视率2.26%,同比去年上涨44%;献礼剧表现优秀,《美好的日子》《大浪淘沙》《山海情》收视全部破1.5%。
江苏卫视再度携手正午阳光,品质团队+实力演员+时代故事+热播平台,《乔家的儿女》重磅开播,爆款预定。
展现南京三十年发展变迁张开宙再导“生活流”佳作乔家的故事始于1977年,长子乔一成12岁,最小的弟弟七七来到人世,母亲却撒手人寰,留给一成的是窘迫的家境、年幼无知的弟妹和无所作为的父亲。
在一成的拉扯下,兄妹五人就像一棵大树的枝干,向不同方向成长,却始终紧密相连,彼此支持。
《乔家的儿女》时间跨度长达三十年,以生动而细腻的笔触描写兄妹五人的成长,展现平凡生活中的坚韧与美好。
乔家的儿女们作为正午阳光继《欢乐颂》《都挺好》《知否知否应是绿肥红瘦》之后,再一次直击家庭生活题材的剧集,《乔家的儿女》由最擅长把控生活化剧情的张开宙执导筒,整部剧氤氲着浓浓的烟火气,极其贴近现实生活。
“在一点点的鸡毛蒜皮和看似平缓的叙述中勾勒了一个家庭的挣扎。
挣扎着活下去,挣扎着脱离泥沼,挣扎着奔着那一点点的光亮,挣扎着寻找幸福。
”一如原著书迷曾写下的读后感,《乔家的儿女》用生活里的酸甜苦辣烩成家的味道。
昨日发布的先导特辑中,每个人在生活中都经历了坎坷,一成怪父亲不关心子女、三丽和四美都有各自的怨言、而一成和二强间似乎也发生了矛盾,在那个物资珍贵的年代,一个并不富裕的家庭又子女众多,他们的生活显得一地鸡毛。
乔家兄妹五人也是那个时代最具代表性的年轻人,他们的成长经历、婚姻生活,代表了当时大多数年轻人的生活状态,势必会勾起不少电视观众的记忆,引发他们共鸣。
先导特辑曝光父子矛盾家是什么?
家里有老有小,吵吵闹闹;家是彼此扶持,相濡以沫;家是柴米油盐,家是生活,家是牵挂。
剧集以生活流的叙事在家庭内部不断掀起波澜,生出矛盾又化解矛盾,不刻意制造情节的跌宕曲折,而是注重表现生活的事实,寄情于真实的生活细节。
透过先导特辑可以看到,乔家人始终坚定地站在一起,乔家老宅里的那张旧饭桌上总是热热闹闹、饭菜飘香。
这就是亲情的美好,是经年累月捂出来的情感,热气直渗透心里。
实力派青年演员+正午金牌配角原著迷一致肯定“契合度高”“正午出品,必属精品。
”正午阳光这块金字招牌背后,是导演、制片人、编剧三位一体构成的专业化团队,扎扎实实贡献了多部口碑高分剧集。
对于选角,正午阳光看重演员的实力和角色贴合度,而不是一味去追捧流量。
虽然《乔家的儿女》主演阵容以青年演员为主,但都是有佳作打底的实力派,他们与角色的契合度也都得到了原著书迷的一致肯定。
在去年的口碑之作《沉默的真相》中,白宇与角色江阳融为一体,以极富感染力的表演让观众屡屡“破防”。
这一次他饰演的乔一成也极有共情点,是一个性格刚毅善良,却在生活窘迫下不时流露出纠结和为难的人物。
白宇曾在采访中表示,乔一成最吸引他的就是复杂性,作为老大,自小就要扛起许多责任,为弟弟妹妹遮风挡雨,为自己未知的将来筹谋打算。
不少观众表示,十分期待白宇的演绎,“乔一成没有主角光环,贴近普通人的生活才更有代入感。
”
白宇饰演乔一成《觉醒年代》里陈延年“死而无悔”的回眸令无数观众意难平,而张晚意这个名字,也深深刻在了观众心中。
这样一位“有灵气,眼睛里透着干净和纯粹”的90后演员拥有无限可能性,也让观众更加好奇,他在《乔家的儿女》中会带来怎样的表演。
乔二强是一个执拗、倔强的人物,有年龄跨度的成长变化,从青年到中年的人物都是由张晚意一个人完成,给表演带来了一定的挑战。
同时,他与朱珠上演的姐弟恋很有看点,乔二强对爱情的执着与坚持将成为热议点。
张晚意饰演乔二强老三也就是大妹妹三丽,由毛晓彤饰演。
《三十而已》中,毛晓彤对角色精准的感悟与理解赋予了钟晓芹鲜活的生命力,也由此获得第27届上海电视节白玉兰奖最佳女配角提名。
三丽和毛晓彤有很多相似之处,都个性坚韧有原则的独立女性,相信情感细腻的毛晓彤与角色能产生共情,将人物刻画得入木三分。
值得关注的是,这也是毛晓彤和白宇第三次合作,与之前演情侣不同,他们的关系变成了兄妹,对手戏走起了温情路线。
毛晓彤饰演乔三丽“四美”宋祖儿、“七七”周翊然也都是潜力无限的年轻演员,童星出道的宋祖儿经验丰富,而四美和她本人贴合度很高,可以说是本色出演;上升期的新生代演员周翊然,表演清新自然,有很好的观众缘。
相信通过与正午阳光团队的合作,天赋和演技都会有大爆发。
宋祖儿饰演乔四美
周翊然饰演乔七七熟悉的观众都知道,正午阳光的剧还有一个特点——流水的主角,铁打的配角。
《乔家的儿女》中,就有不少从《大江大河》《知否》《父母爱情》等“正午宇宙”中“穿越”而来的演员,其中最受瞩目的当属刘钧和刘琳。
刘钧、刘琳再度合作《知否》里的“红狼”和“大娘子”再度合作,从夫妻变成了姐夫和小姨子,登场就斗嘴、斗气,他们的表演将带观众一秒入戏。
可以预见,拥有一群好演员的《乔家的儿女》能够和观众形成一种共鸣和契合,既有生活的味道在里面,又有很多的情愫在其中。
实景搭建高度还原年代场景“处女座团队”不放过任何一个细节为了真实还原《大江大河》那个年代的的气息,剧组自己建了村、挖了河、造了桥,生生在一块河滩地上搭出了整个小雷家;《山海情》里的金滩村,是剧组在贺兰山脚下用14天时间搭建起来的,就连村民们种蘑菇的剧情也都是实景拍摄。
有着“处女座团队”之称的正午阳光,如“强迫症”一般不放过任何一个细节,《乔家的儿女》也是如此。
孩子躺着的竹床、刷着标语的老建筑、印有各式各样字体的招牌、老式站台、人力三轮车等场景很有年代感,人物的服饰、发型等细节也都符合时代潮流。
透过已经曝光的剧照、预告等物料来看,《乔家的儿女》营造出了真实且具有烟火气的“老城南”氛围。
做饭,要挤在小披屋里,烟熏火燎;洗衣服,要用公共区域里的水龙头;就连阳光也要挤,晒衣服得跟邻居养的鸽子“抢”位置……除了场景道具之外,诸如此类的情节则留存着上世纪八十年代满满的回忆,可见剧组对展现时代印记与风貌上所下的功夫。
编剧未夕曾在采访中透露,《乔家的儿女》的主场景是在横店划了一块地出来搭建的实景。
由于故事发生在南京,剧组便专门请来南京电影制片厂的一个老美工师父,她第一次看到置景时激动的流下眼泪:“我小时候就住在这样的屋子里”。
主演刘钧也表示,主场景根据时代的不同而变换,“包括家里的陈设、地板、家具、墙都在变,美术确实花了很多的功夫,下了很大的力气。
”《乔家的儿女》用细腻笔触抒绘生活群像,每一个小人物都是普通百姓的时代缩影。
“明明里面没有一个人物的经历和现实重叠,却在读的过程中断断续续地想起爹娘与他们的兄弟姐妹们。
”相信观众和原著读者一样,看剧的同时也仿佛和乔家的儿女们一起走过了三十年的光阴。
写在前面:喜欢这个剧的没必要跑到差评底下阴阳怪气或者人身攻击。
劝某些不会好好讲话的剧粉不要往后看了,知道是骂的还来看,有受虐倾向?
跪舔这种剧本的人是真真让编剧好吃了一波降智增加话题量的红利。
看到那么多么粉丝和赏析,我差点以为原作是多么有水平的著作。
人物扁平化,一切都能单线归因于原生家庭,并且用种种烂俗情节构建结果,实在把人生和人性理解的太过浅薄。
所谓因为懂得所以慈悲就是像曹雪芹写人物一样,懂得所以从不对其过多评判赘述,所以不会怨恨厌恶任何人,所以能脱离常规标准看待一个人物的是非曲直。
有高度的作品不会直接塑造人物,而是刻画他的种种经历过往,让每个观者心中自然呈现出截然不同的样子。
可这部剧给我感觉就是每个人物的形成生硬且单薄。
我既不懂得也无法接纳。
明明给予了从小演到大的充分的时间跨度,为什么就那么突兀别扭?
非要靠观众自我解读,自己意淫,给每个人物安上几个原因来解释剧情才能说服自己,不觉得很可笑吗?
这种强烈的割裂感实在太过直接,甚至于有一次我看了十几分钟,忽然发觉我不是在看片尾预告的精华剪辑而是在看正片?!
给观众看这种东西有种被当成弱智耍了的不悦。
如果就想拍狗血闹剧无可厚非,非要强行找原因,找情怀,为其抬升高度,真没看出他们想好好写一个在特定时代背景下的故事。
猎奇新闻年年有,你们是不是需要一本故事会和家庭杂志?
一开始气的是剧情现在气的是现在这样的作品被那么多人关注,要让人们看这种东西,真的让人难过。
烂片烂剧我倒无所谓,因为大家知道烂。
可是这种天天登热搜的所谓好剧,让我不禁怀疑能给中国观众看的就是这种作品吗?
还有各种忽然摇身一变成了家庭与性格婚恋观形成研究专家的,倒不如直接说你们是命运玄学大师了。
反过来,倒过去都被你们讲通了。
这作者怎么不把一个常年被不公正的恶母打压,缺乏母爱的非亲生男性写成一个嫉妒兄长,变态扭曲,仇女恨女的家暴狂?
凶案小说里杀害女性的变态连环杀手们,童年背景人物构建里可都有一位恶母呢。
怎么就他长成了个极度善良软弱的老实人?
怎么同样善良软弱的乔二强没遇到个善良的三丽?
因为不管怎么颠倒,分析大师们照样能扯到妈身上。
不如直接告诉我这就是主角的命不好。
一档无聊的八点档狗血剧。
扯掉乱七八糟的遮羞布,反倒显得真诚点。
六人工伤,主角最重,还不是一般的残疾,非得搞个最惨的性功能障碍。
人物但凡到下线之时,才忽然逆转,前期看不到人性复杂之处,坏就一路坏到底,离场时有点变化就能糊弄观众说,我们还是塑造了全面立体的人物的?
叶小朗下线时宋清远来一句她还是有自己的情义的。
一丁他妈临死才能发觉亲生儿子不孝顺;据说乔祖望也是直到临死一头撞死为儿女留下了房子。
为了制造冲突而登场的种种人物如此不生动的存在着,像京剧里的白脸黑脸一样泾渭分明就差没在演员脸上糊一副面具了。
一出戏唱罢,演员卸掉脸谱,回场谢幕。
这种题材没少拍,倒是越拍越落后了。
引发的思考是出身决定命运?
看完剧,人们感慨一句现实比这更狗血,感慨一句,我家就是这样…然后呢?
把中国家庭观念和婚恋观念中的种种落后之处,揉杂合成,搬到大荧幕上宣传再用家庭背景试图合理化,本身就不合理。
对这种家庭题材的作品来说,既然不想展现太多社会和时代的大影响,想要讲“实然”时就应该更侧重“应然”才是它的意义所在。
而那些讲好“实然”的作品往往是为了让人们认识到平常所不能见的现实,不管我们是否遇到相似事件,都能得到震撼和思考。
可这部剧给我的感觉是,哦,我知道你们家这样了,或者,跟我们家挺像的,然后呢???
更可笑的是有人说这不是中国版顶楼,因为它的剧情有逻辑站得住脚,然后分析大师上线,逐一列举分析了每个人物的成长家庭环境以及造就的性格。
我只觉得无比荒谬。
按照这类话术,我可以就顶楼每个人物形成究因写一篇长篇大论,来证明顶楼也不狗血。
顶楼中千瑞进缺乏父爱,父亲在她未成年时就做了不好的示范,包庇她,宣扬利己,唯成功论的错误价值观,让其不光彩的获胜,同时不断贬低、打压孩子,让千成长为善妒和不择手段也要成功的性格;这种理念代代相传,使得千对女儿恩星也是如此,从而逼疯女儿,造就了又一个悲剧,而这种教育失败的悲剧不会停止;朱丹泰眼睁睁看着母亲妹妹被吊车拆迁活活压死,但依然艰苦努力地生活着,直到遇到白俊基父亲扣押他的毕生积蓄,开始的他怯懦软弱而卑微,不是穷凶极恶的灭门杀手,但白作为有钱人对其尊严的蔑视终于成为压死骆驼的最后一根稻草;吴允熙早年经历了有钱人不公正的打压,人生被毁于一旦,所以为了女儿不受委屈采取极端的手段害死另一个穷人,引人深思;但同时她又保有其人性光辉善良的一面;锡京锡勋长期被父亲施暴所以在学校霸凌他人。
好像每个也能说得过去不是吗?
这种话术要多简单有多简单。
什么时候身边有没有,成了现实不现实的唯一评判标准?
什么时候现实不现实,成了为一个剧作洗地的标准?
什么时候我说一个剧狗血不狗血,还需要做主角行动成因分析了?
如此看来,真不能说拿顶楼跟这部剧作比有多拉低乔家儿女的档次。
因为我也刚发现,照此类洗地解读方法,细想下连顶楼这部没有打算从小演到大的剧,都能做到,让主角的过往的经历与现在的行为点对点,线对线,面对面,夸张对夸张的精准契合。
演好一两件小事,你就知道为什么他会做出这样的行动,直接利落。
而乔家儿女却好似什么都演了,又好似把每个人的成长里拔掉一块没让我看到。
一个机灵有野性的小丫头,怎么就忽然丧失掉女性往往都具备一点的基本的敏感度呢?
女孩子认真喜欢一个人,有多容易被一个眼神,一句话轻易伤到,爱情中的人不只是盲目麻木的,也是敏感脆弱的。
可为什么在四美这里,爱情就让她变成一个没心没肺的孩子,连人类基本的感知力都退化了?
还是我所说的,被编剧当弱智糊弄的不悦。
我难道是在看喜羊羊和灰太狼吗?
你怕我智商不够看不懂所以要这么演吗?
你哪怕让最初的戚成钢展现出一丁点对四美的喜欢和兴趣,展现出一点体贴,或者展现出一点他擅用的把戏,在信里甜言蜜语哄骗四美,或者让四美展现出一点女孩子在恋爱中的敏感,怀疑对方那么冷淡不那么喜欢自己,撒娇嗔怪,都能让我觉得合理自然一点。
我都能理解她为什么非他不可。
你如果就想写戚成钢一开始并不喜欢四美,哪怕让戚成钢在四美转过身不看自己的时候被观众捕捉到一个转瞬即逝的瞬间,那个瞬间是嫌厌的,而不是让戚成钢把老子真的一点也不喜欢你,你快滚印在脑门上。
我只看到他的回信不过寥寥数行。
一个会糊弄女孩子的男人连糊弄都懒得糊弄是有多不喜欢?
这种单方面恋爱的故事又是怎么忽然降临在四美头上的?
我真的一头雾水不明就里。
竟然还有人说因为她喜欢男明星,追星就是如此。
是不是这穷人版的顶楼,因为没有违法乱纪,杀人放火,人们不认识权势滔天大过法律的亲戚朋友,不认识手握巨额财富的有钱人,就可以说它很“现实”?
最让人反感的是那句是“生活本来就一地鸡毛”。
我差点怀疑这词难道不是书名是个成语?
建议那些动不动拿一地鸡毛说事的人先去看看刘震云的小说到底怎么写的,描写生活琐碎窘境苦难,描写小人物现实生活的,有高度的作品多了去,这词不是哪里都能拿来滥用的。
鸡毛是鸡零狗碎是无可奈何不是惨绝人寰,命运多舛。
这剧应称为一地碎肉内脏。
小演员们太可爱了!!!演技太好了!扔牙齿那段梦回我的小时候,以前牙齿掉了也是兴奋地告诉妈妈,和妈妈一起扔。剧情背景是南京城,演员的台词也有南京话很贴背景,比连普通话都说不清楚的鲜肉流水剧好太多了!后期扑街的话再来改分…希望不要扑街。
演员是好演员,运镜是好运镜,但剧情越往后越崩…一家人的故事就挺好的,越向外拓展越差,失控。
看完原著再来看电视剧,画面很美,演员都好棒!非常到位,第一集小演员就让我哭到心梗了!很现实的生活,演员演的也都好棒!今年非常值得看的一部电视剧!
以为是一部合家欢,没想到开始到最后全是一地鸡毛,太殇了。。所以这部剧到底想表达什么??
看完,只想说70.80后是幸运的,也是不幸的。比大江大河代入感更强,原生家庭的柴米油盐,家长里短表现的很接地气,一成承担了太多,也很羡慕她们的兄弟姐妹情,好剧
这剧的口碑和分数有点过誉了吧?如此铺天盖地的狗血鸡毛,不喜。
陪我妈看了十几集,感觉这剧几乎没有高潮,就是记录生活的流水账;演员各演各的,没看出什么亲情的羁绊。最后,我妈已弃剧,我也继续看扫黑去了……
你永远可以相信张开宙的一点就是他不可能把电视剧拍好。
觉得看这个电视剧的人太低龄化了,00后也进来讨论那个年代,一成和弟弟妹妹就是现在的官员和国企老干部,他爸就是市区退休的老头...你们的爸妈都是穷过来的,还不如乔家的儿女呢。。比这个乔家还穷的还有9成中国人
播到一半,终于可以打分了。作为正午粉和本条目的创建者,暑假档看了电视剧《大决战》和奥运会,就看了这部正午剧。继《父母爱情》后,正午再次推出年代家庭剧,讲述南京一家人五个儿女30年的家庭史。为了不重复《父母爱情》,正午选择它的摄影指导张开宙执导,为的就是创新,拍出正午年代家庭剧的新意。一开场,“红狼”刘钧再次饰演一位渣男——乔祖望,是一个比拟《都挺好》苏大强的角色,而且乔祖望更渣。五个儿女在时代的发展中长大,生活各有各的难处,工作上有的稳定,有的大起大落,感情上也有各自的矛盾。虽然生活的过程中有狗血,有冲突,有现实中的不如意,但五兄妹相互扶持,牵起了乔家的纽带,就像周深主题曲“生活总该迎着光亮”那样,以乐观阳光的态度生活,让生活充满希望。有狗血,但更是现实,大结局将有温暖治愈,大家别弃继续期待吧
目前看了前三集,剧情很紧凑,节奏正好!好喜欢小演员们,大哥懂事得令人心疼!小演员们演的好好,好给力!就是看预告,长大后的大哥和表哥的演员选的有点不符合小时候,太憨了吧!(另外,乔爸和我爸好像,所以看的时候难免带些主观情感~~
一家人全部离婚丧偶残废 这个情节太sb
那个乔家爸爸是个什么玩意儿?那姓李的也是个狗东西,气死我了,这都什么人啊?
真的太好看了!!张开宙支棱起来了!!为什么明天不更新我哭了
嫁人当嫁宋清远,人间清醒
吴姨,一个对鸡胗痴情的江南女纸,全剧南京话讲的最地道的人。
感觉要崩了,越往后越狗血。不如改名叫《乔家儿女的狗血婚姻》更符合剧情。尼玛!开始强制喂屎啊,五个娃绿了三个,乔一成也疑似被绿,还有一个守活寡。
虽然但是,太闹心了…已进入半弃剧状态…
冲突太多前期过于压抑使人心理生理上讨厌
对不起只能打三星了演员是好演员但我实在不明白正午怎么选中的这个剧本是想表达什么呢???除了兄弟姐妹间感情真挚几乎让人看不到一点生活的快乐与希望戏剧冲突是必要的但也要做到主次有序,张弛有度