酷爱电影的庞波小姐

严守90分钟规则，讲述离群之人涣散的眼神里也有一个精彩之极世界的故事。

这是一场描绘少年少女电影梦的故事，讲述少年吉恩因为热爱，多年在电影行业籍籍无名但不忘初心，庞波小姐慧眼识珠发掘吉恩导演成就佳作，还有守得云开见月明的演员梦少女，以及老骥伏枥志在千里的暮年影帝。

电影制作时众星拱月是为少年眼眸里的那个可能存在的电影世界，也正是向死而生的少年回馈给世界以名作的因果。

这也是一条实现梦想而选择置之死地而后生的路径。

首先要讲的人物设定。

少年吉恩，在他人眼中是一个小透明，少言寡语，成天低着头钻研着笔记。

哪想他是沉浸在电影的世界，身心献予电影，对电影历史倒背如流，熟练运用。

正是这样的积淀，让同样挚爱电影的庞波小姐相中，先收吉恩做助理学以致用，而后灵光一现量身打造《大师》的剧本指名吉恩导演。

庞波小姐，电影世家，自小耳濡目染各种佳片杰作，反而因儿童天性，钟爱短平快的B级爽片，创造出独属于自己的电影宇宙。

但庞波心中一直有道亮光，指引她找到能够感动心灵的电影，指引她发掘吉恩的才华，指引她为电影制作耗尽心力，指引她最后在《大师》电影字幕结束时没有离开座位。

一个看似离经叛道但又雅俗共赏的电影人。

少女娜塔莉和影帝马丁都是追寻电影梦的演员，一位田间地头走出的充满少年感的少女，一位功成名就但充满热情的老戏骨，少女可以为角色塑造去锤炼自己的身心，老戏骨可以为一个镜头摸爬滚打毫无架子，都是处于对电影同样的热爱。

其次要讲的叙事节奏。

正叙倒叙插叙皆有，故事节奏也如庞波小姐的观念一致短平快，先是正序的吉恩故事线（籍籍无名的小人物但颇有才华，而后慧眼识珠的个性老板大手一挥，将小人物推至台前），到吉恩被通知成为新作导演为止，而后闪回再讲述同时间线中娜塔莉的故事引出电影制作的后续，此外插叙庞波小姐的身世解开前因后果，还有亚兰的前后转变印证故事围绕梦想的内核，都为丰富叙事结构添砖加瓦，让90分钟的故事如此饱满，观众沉静其中应接不暇。

最后不得不提影片中奇幻的电影分镜和镜头语音传统的明暗分界暗示人物状态（吉恩和亚兰的咖啡厅谈话，电影导演吉恩在明预示命运向上，投行职员亚兰在暗显示其自我困扰的境遇。

），还有画面色彩表示故事进程（电影拍摄时不管天气如何，画面整体明亮表示进展顺利；而剪辑室中的晦暗也代表吉恩在取舍中的犹疑和困惑，电影试映版停滞不前。

）除此之外，场景的转接变换充分展现动画电影的优势——爆炸的想象力，代表性的就有吉恩挥舞大剪刀去裁切电影片段，制作出预告片以及最后的成片；剧中剧的《大师》中男主人公弹琴时散发黑焰切换到吉恩剪辑取舍原片的情绪表达方式，都是令人印象深刻的桥段。

影片的镜头语音也充满对现实中名作的致敬，最多的便是对《海蒂和爷爷》这个故事进行角色换位的《大师》的电影制作，整体架构和画面选景都有名作的模样，简直就像照搬一样但能别有新意。

人物设定、叙事节奏、镜头语音都是为一个剧情而服务的，一部九十分钟的电影在以上充满心意和想象力的，是为我心中的佳作。

在镜头语言、作画、剪辑和配乐上都不错，但剧本和一些情节的细节是硬伤，导致观感上上成为了一部传统的爆米花励志电影。

如果仅是日式画风尚可，大概是脱宅许久的缘故，如果说主角在早期比如剧组宴会时严重缺乏自信的表现算体现他的特立独行与天赋异禀者的怪异，一直到片尾颁奖典礼上依然对倾注自己心血的作品能够获奖紧张到冒汗，有些让人不适了，求制片人追加拍摄的时候土下座更是过于违和。

无论从故事背景的好莱坞，还是镜头、剪辑都贴近电影风格的情况下，主角的形象塑造都让人觉得用力过猛且刻板，在加上剧情上对他的成长过程还是套路化，并没有多么出彩，其本身和成长过程都缺乏魅力与感动。

当然本片的高光时刻也有许多。

比如将剪辑比作战斗的作画表现力就很出色，也算是高燃的片段，还有阿尔卑斯拍摄过程的作画，除了主角外的角色塑造也各有特色，米斯缇娅小姐太对味了（各种意义上）。

关于制片人庞波小姐这个角色，和主角成为鲜明的反差，倒是有很好的搭档感，不谈她拥有天选之子般的优越资源条件，大方活泼性格和识人用人的能力，为吉恩这样内敛的人才提供了展现和闪光的机会。

在现实中，类似制片人的角色有很多，他们或许不像导演和演员那样毁誉加身，更偏向于后台工作，但对于能力与素养的考验一点也不低。

同理还有导演的工作，许多现场拍摄的每一天都是高昂的资金消耗，能够统筹服化道等不同部门有条不紊的完成拍摄任务，同时达到尽量好的艺术效果。

此外，借助本片，首次对电影工业有了大致的了解，但根据澎湃网作者 季平常 的影评《拍电影哪有如此美好》也认识到这部动画电影中体现的电影制作流程与现实还是有诸多差距。

电影与文字是不同的内容表达形式，但如同剪辑者需要在倾注心血的片段中进行取舍，各种创作乃至生活都需要懂得放弃，保留最重要的部分，这也是一种修行。

对自己而言，内容创作、组织能力、和果敢行事态度，是从这部电影中收获的部分。

先夸下画风，很有儿时的感觉，尤其是灵感的幻想和冲击，非常大胆和惊喜。

剧情这块，以动漫讲述电影人的荣光，是有难度的，尽管呈现上可以不受局限，但要做到艺术性的感染观众，离不开创作者的脑洞和用心，换句话说，其必须接受全方位的考验。

至于角色，我很喜欢吉恩和波庞的塑造，一个从能力上实现反差，另一个则在外表上萌翻了……电影诞生的背后极为艰辛，编剧、表演、拍摄、剪辑和服化道，任何环节出了问题，都会带来极大的瑕疵，这也是台前幕后者令人尊敬的地方。

以本片为例，用倒叙插入的剪辑手法来展现两位新人的发展过程，释惑和趣味并存……有句台词，大意是指没有青春活力和眼中光芒的人通常会逃避现实，却也在内心构造着世界，且深度和天赋挂钩。

我听到后是极为震撼的，那种不做自己喜欢的事情就活不下去的孤寂和偏执，远险于在不喜欢的工作中痛苦沉沦……最后，只要找对方向，每个人都是天才吧……

影片台词如是：“内容是不错，但太长了。

”“要求观众付出两小时以上的注意力，在当代的娱乐当中会提高门槛。

”“友情，剪了。

家人，剪了。

生活，剪了。

”“为了不放弃的唯一，剪了。

”这部动画正如台词所讲，剪去现实，剪去苦难，乃至剪去影响事态发展的常识，所有的所有都是为了故事服务。

最后呈现的如梦似幻、既幼稚又完美的作品便是这部九十分钟整的动画影片了。

---“比起用催泪电影让人流泪，还是用搞笑电影让人感动更酷吧。

”早在电影的开头它便告诉了我们它将讲述什么样的故事，诸如此类的对话数不胜数。

它不只是在和吉恩对话，亦是和戏中戏的达尔波特对话，更是在打破第四面墙和你对话。

---归根到底，这是部考验能否对上制作者的电波，一部偏执到极点的影片。

为了展现自己的故事，为了既定的想要的结局，哪怕阉割设定，机械降神也不为过。

这是吉恩、达尔波特和制作者的三重奏。

“电影不是为了观众”，剪去一切‘不必要’的其他，最后上映的那部、这部电影便是他们极端自我的答卷。

1.说来也是搞笑，我本来就是想看个时常短一点的电影，一个半小时最好，然后就在b站找短电影推荐，然后在评论区找到了这部电影，正好发现b站有，刚好是一个半小时。

2.庞波小姐选吉恩，是因为他眼里眼里没有光，说明他并不热爱眼前这个真实的世界，反而他有着自己丰富的精神世界，换个说法就是他有感知世界的能力。

3.长大之后，我看东西总是很消极，我并不觉得他们是因为能力才出众的，就像弹幕里说的，千里马常有，而伯乐不常有。

最好的演员，最有力的支撑，这样的资源并不是每个人都可以用有的。

4.喜欢看电影就是图他在较短的时间里面能够讲述一个完整的故事，现在电影动不动就是两个半小时，这么长时间为啥不去拍电视剧，还有事没事就出续集，不喜欢。

一个半小时就刚刚好，全是精华，不拖沓。

5.这部电影的各种丝滑转场，还有超燃的剪辑场面，一些独到的视角，比如摄影眼，真的很有意思，总是能观察到这个世界美的一面。

1.说来也是搞笑，我本来就是想看个时常短一点的电影，一个半小时最好，然后就在b站找短电影推荐，然后在评论区找到了这部电影，正好发现b站有，刚好是一个半小时。

2.波奇小姐选吉恩，是因为他眼里眼里没有光，说明他并不热爱眼前这个真实的世界，反而他有着自己丰富的精神世界，换个说法就是他有感知世界的能力。

3.长大之后，我看东西总是很消极，我并不觉得他们是因为能力才出众的，就像弹幕里说的，千里马常有，而伯乐不常有。

最好的演员，最有力的支撑，这样的资源并不是每个人都可以用有的。

4.喜欢看电影就是图他在较短的时间里面能够讲述一个完整的故事，现在电影动不动就是两个半小时，这么长时间为啥不去拍电视剧，还有事没事就出续集，不喜欢。

一个半小时就刚刚好，全是精华，不拖沓。

5.这部电影的各种丝滑转场，还有超燃的剪辑场面，一些独到的视角，比如摄影眼，真的很有意思，总是能观察到这个世界美的一面。

刚看完《酷爱电影的庞波小姐》，个人感觉是一部不错的作品。

给对剪辑和电影制作是门外汉的我开了眼界，也了解到了一些电影制作的流程。

以前一直以为导演在一部电影的制作里是最有主观性的角色，现在的制片人也很重要。

能看出来电影给人一种世界上最厉害的影视基地，导演和演员及制作公司都集中在美国，特别是好莱坞的的感觉。

从主角之一的庞波小姐身上及一些镜头上能看出很明显的美漫画风。

不清楚这部电影的制作背后有没有美方的参与。

有几个很有意思的地方。

电影中出现的咖位最高的几位主要角色马丁，蜜丝缇雅和乔艾都是白人，最后帮助了主角促成了电影融资的亚兰也是白人。

而追梦人主角吉恩和娜塔莉都是亚裔，且外貌较次。

影片中的电影里的主角马丁为了音乐舍弃了很多，甚至是家庭，最终他成功了。

电影外的主角吉恩同样舍弃了很多，不顾身体，最终他也成功了。

这或许会传达一种不当的人生观。

电影表达了一种90分钟电影是黄金时间，相较于更长时间的电影会更让观众感到舒适的感觉。

主角最后身体不佳却依然在剪辑影片，双手疯狂的长时间的连续不断地敲击键盘，期间没有触碰键盘之外的东西，感觉像是在码字而不是剪辑。

这是一部主角们赌上了很多最终达成了目的的梦想题材的影片，带着轻松的心态看或许会是一部很不错的电影。

2023.10.7

电影本身也贯彻了他自己的理念。

好像很多日本电影都控制在90分钟的样子，看到现在有一个感受是疲惫感要轻一点。

基本上是选择了一个转折点、一个高潮的常见结构——大约30分钟的时候出现第一个转折点，同时为高潮部分埋下伏笔，在主线进行的过程中交代下暗线在推进，在大约60分的时候爆发最大的冲突。

有一点很想吐槽的，动画电影中的一些特点与戏曲表现有异曲同工之妙——对内心情感的外化表达，真实情况下其实大家通常不会做那些动作，但是这些夸张的表达非常生动地将丰富的内心世界表现了出来。

戏曲演员也会有通过唱念做打将人物的心理活动呈现给观众。

还有就是一些非写实的画面，就像《庞波》里人物周围环绕黑气等等，很多动画中都会有不少夸张、非真实的画面，也很像戏曲中的写意表达。

反观国内很多所谓对戏曲的传承大多浮于形式，一眼可见是戏，但除了看到的这些，没什么值得深挖的，甚至很多时候脱掉那层皮，照样能做很好。

所谓“国宝”“国粹”很多时候都像是束之高阁，任何随意的改动都是亵渎，太过害怕破坏了“宝藏”却忽略了发展。

还有就是“政治”痕迹太明显了，本身就岌岌可危，毕竟合适的土壤已然破坏，还在想着政治正确。

另外有一点想说的，是一种出世又入世的态度。

就像影片中的导演，先跳脱出世俗之外，获得“孤独”，从“旁观者”视角观察世界，拥有丰富的内心世界，最后回归身边的人，找回自我。

还有一些想吐槽的，写到一半又忘了，什么时候再说吧。

喵莱坞的庞波小姐作为电影制片人，让她的助手吉恩剪辑b级片的预告。

虽然只有短短的15秒，但十分考验功夫。

吉恩通过了考验，剪出了精彩了预告片。

同时，庞波也说出了选择吉恩做助手的原因，因为他有一双陷入绝望的不幸福的眼睛，眼中透露出创作的欲望和想象的深度。

如果人生太幸福，就不会对这个世界有太多的思考。

而不幸正是创作的动力，难以融入社会，恰恰能够想象和创造出一个非凡的艺术世界。

和庞波小姐一样，我也不喜欢太长的电影。

90分钟的电影就像沙漠里的绿洲般难能可贵。

如果让观众盯着银屏2、3个小时，简直就是虐待观众。

所以，导演要学会用最简洁的方法表达自我。

电影是创造梦想的载体，也是塑造演员的平台。

将一个普通的充满自我否定的人，变成一个认识自我重拾自尊的明星，电影就有这种神奇的力量。

庞波为打工女孩娜塔莉精心写了《大师》这个剧本。

吉恩是一个无法融入社会充满绝望的制片助理，他一直在默默学习如何拍电影。

娜塔莉是一个怀有电影梦的打工女孩。

在艰辛的工作中，从不放弃成为演员的梦想。

其实他们的眼中都有光，只不过不是那种自以为幸福的满足之光，而是如暗夜星空般对梦想执着的渴求之光。

一个是初出茅庐的导演，一个是菜鸟女主角，两个新手就开始搭档拍戏了。

当然，一开始不自信是正常的，一个怀疑自己没有才华，一个猜想自己没有魅力。

当菜鸟导演坐到监视器前，老戏骨和新人却没有令他失望，拍摄渐入佳境。

从表演方法，到摄影角度，再到场景设置，加演的桥段也起到了升华主题的作用。

吉恩开始大展拳脚，逐渐显露出导演的才华。

而娜塔莉也出色的扮演了莉莉。

这部出道新手拍的戏有了冲击奖项的可能。

吉恩在拍戏时偶遇了高中同学阿伦，他虽然是高级白领，但却无法燃起对工作的热爱，虽然事事顺利，但缺乏梦想带来的进取精神。

拍摄虽然结束了，但那只是一大堆视听素材，关键的步骤才刚刚开始，精妙的剪辑能够为一部电影注入魔力和灵魂。

剪辑者是电影第一个观众，拍摄要主观，剪辑要客观，更加考验一个导演的才华。

独辟蹊径的剪辑几乎可以重构整部电影，令原本平淡无奇的内容瞬间变得神奇深刻起来。

遇到困难的时候，吉恩遇见了名导演彼得森先生。

明白了，作为一名导演，他不仅是剧本的执行者，场景的调度者，拍摄的统筹者，剪辑的策划者，更是电影的灵魂和统帅，决定一部电影最终要表达什么以及如何表达。

一部电影的制作是技术层面，而一部电影的表达则是心灵层面。

电影其实就是导演在找寻自我，形成自己对世界独辟蹊径的理解，然后表达的载体。

从进入电影行业，到成为制片助理，再到成为导演，在梦想成真的过程中，也是那个模糊而朦胧的自我渐渐变得清晰鲜明的过程。

找到“我的咏叹调”，用电影在这个世界中留下自己鲜明的烙印，大概就是一个成功导演的座右铭吧。

吉恩就是这样代入自己，通过电影发出寻找自我表达自我的追问，而这也契合了这部描写音乐家电影的主题。

由此他觉得素材并不完美，还缺少了情感核心的部分。

为了补齐缺憾，吉恩和高中同学阿伦拼命努力，筹集资金继续拍摄。

而将银行和电影公司以及普罗大众结合到一起的，不就是梦想的魅力吗？

许多电影讲述的都是得到，只有这部电影讲述放弃。

通过剪辑，吉恩意识到，音乐和电影一样，艺术和生活，只能二者择一。

纯粹的艺术容不下生活的琐碎，好的电影也无需多余的材料。

为了在短暂的时间内讲述一个精彩的故事，只有大胆放弃。

为了艺术能够真正地纯粹地表达自我，必须返璞归真，删繁就简，这样，电影才空灵且真挚，变得一击入魂，过目难忘。

此片获第49届动画安妮奖最佳长片提名。

电影节买票前其实本来没什么期待，看完让我眼前一亮。

演出非常有想法，画面和颜色亮丽，可能是为了表现女主就是大导演233剧情让我想起删文章却不知何处下手的各种纠结感233节奏很早就起来了，全程都不会感到无聊。

电影时长1个半小时也算小彩蛋吧。

缺点的话就是男女主声优有点棒读，音乐也显得一般。

还有这片电影院和家里看感觉差不多。