伯爵夫人

不管你是像影片中男女主角那样“独在他乡为异客”，还是“身在故乡，心为异客”，总之，当你疲惫不堪、无力前行、想找个地方躲起来的时候，伯爵夫人酒吧，实在是个理想的地方。

只可惜，酒吧那扇厚重的大门，终究也挡不住战火的侵袭。

但愿，每个人都能找到，一个可以歇一歇、醉一场、梦一回的地方。

奔着拉叔去的。

又看到他那双深情而忧郁的蓝眼睛，带着几分贵气和孤傲，直直地望向你心里去。

这次，他是一位在战乱时期躲避在上海的外交官，形单影只，盲人。

我很少看到盲人的眼睛里会闪出光亮，拉叔很不一样，他跟人交谈时的神采飞扬，亦或凝神倾听时的开怀大笑，时常让我忘了他是个盲人。

除了走路时的磕碰会显出些许慌乱，但很快就佯装镇定。

他和伯爵夫人的第一次相遇，是在酒吧里，歌舞升平人声鼎沸，他独独听到了她的声音——她和昔日玩伴的重逢，很有礼貌，充满欣喜和感动。

他的嘴角有微妙地触动。

耳畔那一丝丝颤动的喜悦里，涌现着一个没落俄贵族夫人的善良与高贵。

随后，她帮他躲过一劫。

送他上车，在深夜的街头礼节性地作别，她去等电车。

他回头让司机多看了她一眼——她一袭绿袍，正频频回头，关切地望向他。

他喃喃自语，她正是我一直在找的人。

伯爵夫人回到弄堂阁楼里的家。

脱掉鞋子上楼，看了眼熟睡的家人，她随手拿件外套，坐在椅子上合衣而睡。

闭上眼睛，眼前浮现出童年的快乐画面。

家里没有她睡的床，她总是傍晚出门，在舞场工作到清晨，等有人起床后，空出床位给她睡。

昨晚因为帮助这位盲人，回家早了。

她和女儿跟姑妈一家人逃难到上海，三位老人和一个小姑子，她是唯一出去挣钱养活这个家的人。

但在这个家里，她依然饱受冷眼和非议，他们觉得她从事的工作玷污了他们的家风，羞辱了他们的脸面，甚至阻止她在出门前跟女儿接触。

他们却又像冷面的包租婆一样，每天理直气壮地接过她递过来的几张皱巴巴的钞票。

为了女儿，昔日的伯爵夫人把眼泪咽进肚里，毫无怨言，继续化着精致的妆容，扬起动人的嘴角。

第二次相遇，他循着声音，主动找到她，用一首舞曲的时间邀请她坐下来聊天。

又在一首舞曲里牵手，跳了支舞。

他发出邀约，请她加入他的“梦中酒吧”，做他的顶梁柱。

他指了指自己的头，微笑着对她说，在这里，你是最完美的。

一年后。

他的酒吧生意红火。

她一身华服坐在吧台陪客人聊天，言行举止愈发得优雅独特，光彩夺目。

眉目流转，只为他停留。

当朋友到来，问起她，他的眼睛愈发温柔地望向她，骄傲地说——她就是我酒吧的顶梁柱。

他俩之间有个小小的约定，只在友谊的范畴内活动，不打听对方的生活。

但是感情是潜移默化的，只要埋下一颗种子，它就会潜滋暗长，按耐不住地悲喜与共。

他们对彼此的爱隐秘而真切，心照不宣。

1937年的上海，时局动荡战事频发，伯爵夫人的家人得到一个机会，可以全家逃往香港，但是需要一大笔钱打点。

他们毫不犹豫地把这个责任推给了伯爵夫人。

第一次约会，他轻快地下楼，用脚面轮换着去蹭裤腿，昂然上车。

他牵着伯爵夫人女儿的手，三人并行在公园里漫步，看起来温馨浪漫，像极了幸福的一家人。

水边坐下，他们都感受到了彼此的心事，那个约定自然而然就小事化无了。

他讲起他失明的缘故，乘坐的电车突然遇袭，爆炸起火，女儿当场丧生，他身受重伤，双目失明。

她说，我的心事你听了可能会不开心。

隔天，他就把那笔钱递到了她手上，为了怕有闪失，他特意用了一个破塑料袋装着。

很快，战事告急，日本侵占上海，轰炸声接连不断，街道上乌泱泱一片汹涌，人们拖扛着行李潮水般扑向码头。

密集的炮火声，被一个人关在了门外。

他耷拉着脑袋，目光呆滞地坐在酒吧里，旁边的台桌上横斜趴着几个宿醉的客人。

有人推门进来，他抬起头来，望了一眼，面露愠怒。

来的这位，是个日本人。

一年前，因为对酒吧的共同兴趣，他们成为了朋友。

他说他的愿望是开自己的梦中酒吧，日本人说他的愿望是拥有更广阔的画布。

他现在知道了，他这位日本朋友更广阔的画布，就是侵占上海。

日本人要带他到安全区域，他断然拒绝。

临走，日本人跟他说了句话，一语点醒梦中人。

他戴上礼帽，拿起盲杖，走进汹涌的人流。

而彼时，伯爵夫人正奔向码头去寻找女儿的身影。

一家人已出发，当晚坐船去香港，但他们做出了一个决定，撇下伯爵夫人。

在楼下邻居犹太人的帮助下，他们一起赶往码头，把女儿要回来。

在等待上船的间歇，炮火映亮他们的脸庞，他对她真情告白。

她会心轻笑，欣然答应。

他们一直心照不宣。

最后的结局，谈不上美好，但很温暖。

他们一起坐在开往澳门的船上，三人依偎着，十指紧扣。

她的手指甲已经没有了点点猩红，脸庞也失了光彩，但是她看起来那么素凈，纤尘不染，美得越发动人。

船头，坐着一位穿着长衫的中国人，从包袱里取出乐器，高昂着头，迎风吹奏。

女儿循着乐声走到跟前，握紧缆绳，微笑地望着他。

船儿扬帆远行，海面暂时恢复了宁静，波光星星点点地跳跃。

海风吹动衣衫，吹过凌乱的发梢，吹散心底的团团愁绪，却怎么也抚不平船上人紧皱的眉头。

看这部电影的感觉很不一样。

一个是因为没有字幕，中文配音。

另一个，故事背景是发生在战乱时期的上海，那些杂乱的弄堂阁楼，孩子们的嬉笑欢闹，夜上海的歌舞升平，都让我觉得很亲近，像是在看国语片。

特别欣赏电影里，酒吧舞场里的那些表演——歌剧、小丑、芭蕾舞等等，歌声美妙，舞姿优美。

还有，就是在那个特殊时期，在平淡琐碎里蕴藏的动人瞬间。

它的讲述方式是缓慢的，甚至有人会觉得拖沓，但这是我喜欢的节奏。

不管是大国还是小家，毁灭就在一瞬间，而重建，何其艰难。

说的是白俄伯爵夫人30年代沦落上海，已沦为夜总会的舞女,甚至还得靠那一点尚未完全退去的姿色和风韵出卖肉体。

一起到上海的女儿和阿姨对她依旧十分支持,可岳母（白俄的公主）和小姑对她就没那么客气,尽管如此,全家人都依靠她那份“不干净”的收入过活。

故事老套，但我喜欢。

各花入各眼，无法统一认识。

高贵体现在贫贱时。

我喜欢这部电影，我对战争和动乱年代中的女性角色充满迷恋，她即使在那样的时刻也显得如此风采。

说说电影配乐，胡琴、琵琶、萧、小号、乐团，我很感动，配乐是个外国音乐人。

求。

《伯爵夫人》是一部令人着迷的影片，其背后蕴藏的深厚情感和复杂的人物关系使得它成为了一部备受关注和讨论的作品。

该片以一种细腻而真实的方式描绘了伯爵夫人这一角色的内心世界和她所处的社会背景，使得观众在欣赏的同时也能深入思考和感受角色的情感历程。

首先，影片的故事背景设定在19世纪末的俄国，这一时代和地域背景为影片增添了一层神秘而富有历史感的色彩。

在这样的背景下，伯爵夫人这一角色成为了影片的核心。

她美丽、高贵，但同时也承受着巨大的压力和束缚。

她的身份和地位使得她无法自由地追求自己的幸福，而她与身边人的复杂关系更是让她陷入了一种无法自拔的境地。

影片的演员阵容也是其一大亮点。

女主角的扮演者成功地将伯爵夫人的内心世界和情感变化展现得淋漓尽致。

她的表演真实而细腻，使得观众能够深入地感受到角色的内心挣扎和痛苦。

而与其他角色的互动也展现出了她出色的演技和角色塑造能力。

除了演员的表演，影片的摄影和画面构图也是其一大特色。

每一个镜头都仿佛是一幅精美的画作，画面中的光影、色彩和构图都展现出了导演对于影片的用心和热爱。

这种美学的追求使得影片在视觉上也成为了一种享受。

然而，影片也存在一些不足之处。

例如，部分情节的处理可能显得有些拖沓，一些细节和情节的安排也可能不够紧凑。

此外，影片在展现伯爵夫人内心世界和情感变化时也可能过于单一或者不够深入，导致一些观众可能难以完全理解和感受到角色的内心世界。

总的来说，《伯爵夫人》是一部有着深厚情感底蕴和复杂人物关系的影片。

它通过精心的故事编排和演员表演，成功地展现了一个美丽而高贵的女性角色的内心挣扎和痛苦。

虽然存在一些不足之处，但整体上仍然是一部值得一看的佳作。

它不仅仅是一部讲述爱情和婚姻的故事，更是一部关于人性、社会和历史的深刻反思。

童年时读高中的姐姐有一个聪慧成熟却异常漂亮的女同学，太明显的混血相貌，据说有白俄血统。

女孩最被弄堂里的人津津乐道的一件事就是：照相馆惊叹女孩的美貌，请求女孩允许把照片放大陈列在橱窗里。

长大后，有时不经意间会路过霍山路，就会又看到一次新的修缮，描摹一新的砖红色外墙，对面的商家小店在整齐划一的灰色招牌下，有卖小龙虾、麻辣烫的，有卖时尚却也廉价的服装、文具的……，呵，当“诺亚方舟”在60年前已经抵达安全的彼岸，兴奋的乘客们怀着对未来的憧憬带着所有财产登陆回家后，方舟成为多少中国老百姓真正的家呀！

乘客们的生活痕迹在岁月中早已抹去，多努力的修缮，也已经是沧海桑田了。

因此选择看这部电影，大概我的出发点是有些不一样的。

无数老克勒对永不复返的的绮糜繁华耿耿于怀、魂牵梦萦，也许会关注影片中的伯爵夫人酒吧是否复制了那个海上旧梦，而弄堂里长大的我却对此没心没肺，却只希望在这部影片中看一下那个时期的石库门生活。

不过也许随着岁月逝去的还有记忆，影片始终给人以隔膜的感受；既不亲切，也不新鲜。

格茨司令官和辛德勒果然交情匪浅，辛德勒的太太都可以去给格茨当红尘爱人。

Ralph真的特适合同有沧桑感的知性美人配戏，两人在上海滩伊沃里式的隐忍来隐忍去，终究华东沦陷了，他们爱上了。

白俄的落魄贵族不说俄语，为了迁就导演和美国领事一律说英文，也罢了。

当年的小伯爵少爷小伯爵小姐沦落到扛活和舞女还不算让人心酸，那俄国歌者他乡犹唱后庭花才真是悲切呀。

中国又缺席，除了成全那对痴男怨女基本上只能自己躲起来舔伤口。

王洛勇忠心地给Ralph当管家，而英达的镜头只能论秒计。

感觉上还是弱了一点，至于是哪一点，我也说不清楚。

可能是场景，也有可能是道具。

或者就是因为不纯粹的中西混杂。

其实对合拍片一直有所保留。

不是不好，只是处在一种尴尬状态。

借中国背景，说西方故事，不是不可以，却又似乎不在状态，游离其中的滋味让人看得不是滋味。

其中的伯爵夫人是我喜欢的女演员娜塔莎·理查森，而拉尔夫·费恩斯也是我所钟爱的演员。

如果抽离一切背景，他们欲说还羞的感情还是很有看头。

不再年轻的男人和女人之间微妙而奇特。

乱世之中，又是不同种族，或者这个故事搬到某个欧洲城市会更好，或者干脆以彼得堡为背景。

上海也是有故事的地方，只是不适合借给外国人谈情说爱。

讲讲中国人自己的离愁别绪或许更好。

看过《The white countess》以后，或者说，在我看到18分钟的时候，我就知道，这个电影对我意义重大，饰演伯爵夫人的娜塔莎亦会成为我记忆中的一点！

人们总是在艰难的时候显示出自己真实的一面，有的人是丑陋，而有的人美得光芒四射，Sophie正是第二种人。

当昔日的繁华富贵化为云烟后，为了女儿和一家人的生活，她毅然地面对现实，挑起养家的重担，虽然她赚钱的方式为家人所不齿，但为了女儿，她还是一直在坚持。

她是坚忍的！

即使从事舞女的工作，即使陷在灯红酒绿里，而且时有爱上欢场男子的“危险”，她依然保持着自己的风格，优雅，聪慧，善良，温柔，纯洁......在乱世中，有这种经历，又依然如此的女子，对我来说，也是完美的。

电影结尾有一处细节，她看看依偎在身边的Jackson,又看看女儿，和Jackson手指相扣这时候，她的手是素净的，指甲已不再有暗红色的甲油（脸上当然更不会有浓妆）......到此时，我能说的只有一句：You never know how beautiful you are!

看完《女伯爵怀特》，一种沉沉的悲剧感，幸好最后一幕是充满希望的，在小号声中开往新世界。

但那些无力无法逃离的人们怎么办？

也许更应该用一个炮弹彻底地完成一个悲剧，更强烈地控诉战争的残忍，亲人被分开，或直接送给了死神，梦想被了结，惶恐度日。

杰克逊先生必定是有后悔的吧，因为想当外交官，带着妻女来到中国，命送他乡，自己也双目失明。

觉得这个人就像被层层烟雾笼罩，看不分明。

他很坚强，没有垮下去，在上海开个具有国际色彩的舞厅，那是支撑他的梦想。

上海，透着纸醉金迷，也弥漫着凄声苦语，有各国人混居于此，有色彩，有声响，有希望，有覆灭，无疑是个无与伦比的复杂体，建立在这之上的梦想也像海市蜃楼。

所幸，他还有爱情，虽然朦朦胧胧，但那种牵引确实存在，有着温暖人心的力量。

爱是放手，而不是束缚，所以他给了Mrs White 300美元助她离开。

但当他知道他能给她带来幸福时，就毅然地来到她的身边。

电影体现了人性的美好与丑陋，Mrs White和她的亲人是鲜明的对比，用了她的钱却又抛弃她，诚如吸血鬼，兔子丝般的存在。

“We will pick you later”虚伪，以她为舞女为耻，靠舞女的钱存活下去的她们就不可耻吗？

“在香港有熟人，朋友，到时候一切都会好了”，自欺欺人。

香港的法国朋友说不定自身难保，而且上流社会的虚与委蛇的交往能有多少真情谊，会帮助落魄的失势的无用的前俄国贵族从头来起？

笑话！

一个虚妄到另一个虚妄，那种分自以为是，不清现实的悲哀。

而人性的光辉可以从Mrs White对亲人的支持，邻居大叔的善良等可以看出。

因为这是一部上海国际电影节的开幕片，就以为是部政治片或战争片。

错了。

这是部纯粹的“小资”影片。

一个失意的英国外交官和一个逃亡的俄国贵夫人相遇在战乱中的上海。

他们相识、相知、相爱，一切都是淡淡的，所谓的情色，不过是轻轻一吻。

在战争的大背景下，他们是相濡以沫。

他们在对方的身上看到了自己过去的生活和影子，爱情以外更多的是同情和怜惜。

中年人的恋情多半是矜持的，他们的也同样。

一直到可能会永别，他们才懂得，对方对自己有多么重要。

一个贵族，娇生惯养的，生活在上海的石库门的小屋里，让人觉得滑稽，也让人辛酸。

而她的亲属还在盘算着她的女儿，就更让人可怜。

为了“活着”，人呀，要丧失多少尊严！

影片勾勒着老上海的风情。

这是一个外国导演眼中的十里洋场。

还有几分风韵。

两双忧郁的眼睛，我会永远记得的。