中邪

不散作者 | 馒头恐怖片一直是国产电影中最特别的类型，许多人看并不是因为它恐怖，而是因为它可笑。

这种情况在新世纪一直存在，似乎我们就没看到过真正意义上的国产恐怖片。

《黑楼孤魂》剧照但其实，早在上个世纪，《黑楼孤魂》《银蛇谋杀案》等影片就营造出了绝佳的惊悚恐怖氛围。

而今年，这样的真·国产恐怖片终于又来了。

它就是马凯导演执导的《中邪》。

《中邪》在2016年的FIRST青年电影展上获得了最佳艺术探索奖，收获了不俗的评价以及持续不断的尖叫（当然是看电影时的声音）。

影片已经确定4月4日清明档在国内全面上映。

为了这部影片在惊悚程度呈现上更加完美，故事结构更加完善，导演马凯对此前在FIRST影展放映的版本进行了升级补拍，我们将在大银幕上看到全新的《中邪》。

接受采访时，马凯表示全新版本的《中邪》补拍镜头是为了制造更加身临其境的真实感，让影片塑造的更为恐怖。

上映版本的《中邪》经过补拍、重新剪辑，删除掉了一些较为冗长粗糙的部分，让结构更加紧凑，时长也从原来的110分钟变为现在的97分钟。

你试试盯着走廊最远处看看前不久刚刚落幕的2018年香港国际影展，最新版的《中邪》进行了一次展映。

《中邪》新发布的“观影实录”预告中，镜头再现了影厅中观众捂眼通过指缝观看电影银幕大声尖叫的场面。

而此刻大银幕上正在演绎的《中邪》里，王婆陈丽的恐怖段落曝光，这些镜头多以夜戏为主，乱砍人、猛回头等画面邪崇汇集，邪气上身。

利用影院黑暗灯光下拍摄出来的镜头让现实与影片全部回归朴素，让每一个人都能感受到其中的恐惧。

荒凉的村落，看似被遗弃的房屋，还有出其不意的角色，这些让简单的一个预告都十分吓人。

预告后半段把影片中的部分惊吓段落剪辑到一起，惊悚升级。

结尾的“你身后好像有人”是其中最经典的一个。

这种从影片里延续到影片之外的残酷体验，恰恰是看似缺少美感却贴近观众的《中邪》最厉害之处。

戳视频挑战一下你的观影体验 ↑3月21日的放映过程中还出现了一个小插曲，一名香港女性观众在看电影期间被吓晕。

该名女子在观影时突然离开座位，在影厅狂奔，其中一只腿倒在地上。

事后被影院工作人员送往医院就医。

这种银幕上和银幕外同时中邪的恐怖事情几乎很长时间没有发生过了。

在观影的过程中，香港的观众们出现了21次惊魂尖叫，音量高达77分贝，不断有人被恐怖桥段吓得身体往后一倒，靠在座椅背上。

观影过程中这每分钟120次的骤烈心跳，让现场大约52％的女性观众被吓哭。

导演马凯也没放过制造气氛的机会，影片放映结束，他提着一盏红灯笼默默地走了进来，让人不寒而栗。

可以说，“惊喜”是对《中邪》最好的形容。

惊在于影片的恐怖程度，而喜则是对于国产恐怖片上升又一个新台阶的肯定。

影片《中邪》所选取的是农村发生过的真实事件，导演马凯用到了临沂当地的一种风俗“还人”来构建故事。

本片的制片人孙德强就来自这个地方，他的舅舅是专门做这个的。

整个剧组在前期创作时对于还人仪式、动作、语言全部做了精准的功课学习，呈现的效果也极其逼真。

影片的主创团队只有11个人，6个演员，1个导演，1个场记，1个跟机员，1个摄影，1个制片。

最初的成本投入7万，其中还有2万给男主角治腰伤了。

由于拍摄的故事题材，剧组每天开机之前都会拜一拜。

唯独有一天没拜，男主角就在那天拍夜戏的时候腰受伤了。

《中邪》的主人公是两位大学生丁鑫和刘梦，他们为了拍摄农村风俗纪录片进入到一个村落，在目睹了十分诡异的“还人”仪式之后，两人跟着王婆夫妇来到偏远山庄拍摄驱邪的过程。

影片通过大学生所拿摄像机拍摄的画面与大学生生活几天的段落交叉剪辑，形成了一种伪纪录式的风格影像。

而导演马凯自身对于该类型的恐怖片也情有独钟，受影响较深，比如《鬼影实录》《女巫布莱尔》等。

马凯和孙德强两人将全部的财产都投入到了《中邪》的拍摄中去。

在成本限制的前提之下，马凯在剧作上下了大功夫，时不时都会显露出导演的小心思。

《中邪》塑造的恐怖感从一开始就建立了，开头算命、寻找的过程片段将观众自然地带进了故事里。

而在这一段，导演马凯进行了部分偷拍处理，虽然当时只是迫不得已，但是却无意之中铺垫了整体的情绪。

在拍摄手法上，影片使用了三部摄像机视角，相当巧妙。

对于这种拍摄的想法，导演马凯表示，“既然伪纪录片就不能出现客观的角度去拍，两个摄影机是不够的，王叔王婆那里还有很重要的线索，这两个机位没法拍到。

所以就想到了偷拍的针孔摄像机。

把它融进去故事才能讲得更顺一些。

也增加了惊吓度。

”影片多处利用针孔摄像机将恐怖的程度提升一个又一个层次。

请放大看此图影片为了还原真实的“还人”仪式，特地“请”了一个小纸人回来，名字叫做“小丽”。

拍摄这段的过程，饰演王婆的演员连着两天都做噩梦，梦到有人向她要钱，在把小纸人送走之后烧纸，演员才好。

马凯接受采访时提到小纸人特别吓人，尤其是晚上，根本不敢对视。

《中邪》中最“邪”的一点在于影片的内容对于观众来说是未知的。

你可能知道接下来会发生什么，但是你并不知道它什么时候出来，心理之间的较量是最可怕的。

影片中有一段，丁鑫发现刘梦没有跟过来，就返回去找她。

这一段处在大家都知道房间闹鬼的状况下，但是主人公却依然进去。

导演在这里往观众心中埋下了潜意识的期待，也让它与惊悚同时产生，同时存在。

对于心理这个切入点，《中邪》恰恰做得相当好。

我们看过太多的经典恐怖片，《哭声》《招魂》全部都用到了民间的驱魔习俗，但《中邪》运用的更加真实，视角更接地气，从而增强了真实性。

《哭声》跳大神段落然而将如此作品呈现出来的导演马凯并不是科班出身，此前是一位横漂。

他在横店当群众演员时，经常看别人拍戏，觉得很多电视剧拍的太傻了，就自己想去尝试。

马凯看过许多编剧方面的书籍，也看过很多电影，尤其会逼迫自己看文艺片。

从黑泽明开始，买DVD合集看。

看了两年多，才觉得有了一些突破。

而他五年一共看了三千多部电影。

努力自学的马凯一直觉得很庆幸，因为他所看的这些电影开阔了他的视野。

他之前拍摄过三部小短片，但全部烂尾，也耗光了所有的积蓄。

准备拍摄《中邪》时，已经身无分文。

可没想到的是，没钱却令他在电影的最终呈现上有了不同的味道。

7万成本拍出来的国产恐怖片让我们眼前一亮，心底一黑（被吓得）。

《中邪》的邪其实还在于正邪之间的较量，我们往往中的邪都带有很多自己源于内心的恐惧。

观众是否在如此离奇曲折的故事背后被误导，是否能够直面自己的害怕，是《中邪》所直击之处。

导演不信邪，我们也不信邪。

这样的作品能被更多的人看到，才是恐怖片甚至是中国电影跨出极大的一步。

从横店到戛纳，从西宁到香港，马凯所走出的每一步都让在为国产恐怖片正名，不再是我们看了十多年的恐怖片“笑话”，而是扬眉吐气的一次翻身。

请放大看此图· THE END· 这是“不散”的 第590期 文章，爽死你！

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谈吐电影：没有鬼的电影，却仍然让人毛骨悚然文 | 执麦者2018年4月1日众所周知中国电影因为审查制度在那里，电影剧情，肯定是不能拍摄“鬼”元素的。

所以，《中邪》要怎么拍，才能够让大家吓到。

可以定论一个事情，那就是中国近十年的“鬼片”，多数情况下，既没有鬼，更吓不到任何人。

2011年，一部成本32万（我觉得3万2都多了），号称中国版本的《女巫布莱尔》的恐怖电影，拿到了8000万的票房，产出比惊人，但是电影的品质，烂出天际。

可以说，这部电影不仅毫无丁点惊悚的剧情，甚至，你可以当它是一部烂到渣的喜剧电影。

乌尔善说，审查不应该是电影平庸的借口。

这一点，《中邪》证明得相当好。

《中邪》拍摄成本7万块钱，实际上，还有两万块钱是给与其中一位演员受伤的医药费。

实际成本五万块钱。

但是，这部电影的氛围营造，节奏把控，悬疑设置，甚至是伏笔的架设，都是一部极其用心，诚意，完成度极高的作品。

和所有的手持伪纪录片电影类似，《中邪》在电影的前20分钟，也在循序渐进的交待上，略微枯燥，这种不可避免的剧情升温，在“中邪”两个字的剧名出现后，陡转之上，不断翻腾。

可以这么说，这部极为草台班子完成的恐怖片，足够打败中国百分之80到90的同类型电影。

而豆瓣恐怖标签7分的得分，也可以比肩欧美《潜伏》，《鬼影实录》系列的得分。

我个人建议在观看这部电影的时候，务必关灯，女生最好是有一人陪伴。

如果你有乡村和郊区留宿的经验，你一定会被吓炸。

而且，更可贵的是，这部电影，没有任何配乐，没有借助任何一惊一乍的元素，折腾你。

它就是几个非常简单的悬疑元素，从主角进入山区驱邪开始，直接结尾解开谜题，你都会体验那种恐惧又渴望答疑的好奇中。

事实上，《中邪》的剧情设计尽管已经达到了国产恐怖片很高手的水准。

但是因为类型电影的积累，和审查制度的沟壑，电影行进在中段，大致就可以猜出剧情走向。

所以，更难得的是，即便在这样的歉意下，电影的惊悚氛围半点不少。

而且，这部电影手持营造的晃动，近乎自然光的采光，在完全违背电影工业拍摄需求的前提下，基本就是极为真实。

演员虽然都不为知名，但是在开场龙套演员略有跳戏的过程后，几位演员也越来越适应这类伪纪录片形式的拍摄，各种表现，可谓各有亮点。

也得益于群戏的真实感参与，才使得剧情的体验感，更具代入感。

原本定于2018年4月4日期间上映的《中邪》，因为一些原因，目前又被撤档。

这部2015年拍摄完毕的小成本佳作，兜兜转转2年多，至今也难得和观众见面。

这部电影，也得到了业内诸多优秀的导演，演员的称赞。

并获得诸多品质奖项。

我个人还是希望大家走到院线去支持上映，同时我个人承诺，电影上映，我会以赠票等形式，弥补我先睹为快的遗憾。

另外想说，这个世界，最恐怖的，永远是人心。

前段时间大家都在谈论这部作品，特别是很多人都给它安了个头衔说是“国产恐怖片的标杆”，然后我亲自看了这部电影，当然心里是抱着看鬼片的心态去看的，所以从影片开始一直看到结尾……只是最终，结局告诉我们，在大陆，我们的电影是不可能会有鬼的。

其实影片就是一个很简单的故事，神婆骗钱害死人，死者家属设计报复神婆。

然后这部电影采用了类似于纪录片的形式拍摄，可能是为了凸显真实感，所以镜头一路晃到底，看久了会让人头晕，而且光线不是十分充足，所以很多应该看起来很恐怖的镜头表现得不是十分完美，比如那个抱着娃娃的姐姐夜里出现在女主窗前晃悠，因为光线问题，看得不是很清楚，感觉就像是融在背景里的一团黑晕。

当然，这可能跟拍摄设备、资金等方面的限制有关系。

另外，男主、女主演得“太用力”，特别是在说台词的时候，给人感觉很假。

特别是女主被吓到的时候，就会声嘶力竭地叫喊，说实在的，真正的恐惧并不都是通过叫喊来表现的，或者说叫喊是表达恐惧的最低级表现方式，因为人真正感到恐惧的时候经常会失声。

而女主一定要跑回去找男主，从道义上讲这是应该的，但却不符合正常人的逻辑，在遇到这种情况下，面对拿着菜刀的人（或者可能危及生命的状况），一个只会嚷嚷的女孩子不可能凭借自己的能力应对，更别说再次跑回危险境地，所以这里不符合常理。

哪怕你在马路上等，也不应该跑回去“送死”。

再者，逃跑过程中，他们为什么不往马路跑，而往树林跑，即便是在手忙脚乱的情况下也会选择宽敞的道路跑。

所以这些是不符合常理的。

当然，还有很多槽点这里就不一一列出了，如果你还有兴趣，就自己去看吧，反正我觉得并没有宣传得那么好，也没有所谓的那么恐怖，所以不是特别推荐大家看。

我记忆中最好的国产恐怖片或许就只有《山村老尸》系列和《校墓处》了。

再见，“国产恐怖片”。

我觉得很难得的一点是作为国产恐怖片，这部作品的每个部分都完成了逻辑上的自洽，当然很大一部分原因是剧本整体比较简单，两个小时的时长只走了一条线。

作为伪纪录片形式，它的第三人称上帝视角感还是很重，但是第一视角的真实感可以弥补这种出戏感。

其实第一幕里的那种镜头语言的青涩和尴尬真的很巧妙，那种一来一回的尴尬，一板一眼的问答，乡间集市的气息，这种贴近生活的感觉部分来源于真实的布景，另一部分就来源于这种青涩的对戏，贴合主题：两个大学生借着好奇心和几个摄像机就来拍民俗纪录片。

王婆和大叔同意拍摄还人的过程这件事本身就破开了故事的一角：实际上在这里百无禁忌。

丁鑫使用烟盒偷拍刘梦和他抛下刘梦自己逃走的结局形成了呼应。

就连大庆抱着姐姐尸体哭的那一段，尴尬的演技也与最后的审问中他被动的角色形成闭环（当然这大概不是刻意为之，而是演技确实有点问题）。

我最喜欢的一点是丝毫不用背景音乐，那种远远传来的鸡鸣犬吠，风吹动柳条拍打墙壁的声音，灯笼晃动的响声和地上的光影。

小楼的构造一点儿也不复杂，房间里除了铁架床就是一片白墙，惨白的灯光和灯笼红光就是晚上全部色彩。

黑暗和安静，它真的将乡野的夜晚还给了恐怖片。

整个故事虽然不是鬼神意义上的中邪，但是夜晚的恐怖核心当然是中邪，邪念入心于是上演了一出闹剧。

王叔砸死王婆的一段，甚至没有利用道具血（看着非常假），但是王叔的突然爆发，又哭又笑的表情，恐怖感要远胜车里陈丽的突然出现。

我觉得中邪的结尾并不是过审需求，它从一开始就是从人心的邪念出发刻画故事，故事中的所有人都有着自己的邪念，包括大庆和陈丽、丁鑫甚至是刘梦，它的结尾有故事线的考量在，但确实呈现得比较无力。

整体而言，它的民俗色彩不是故事的主要推动力，因此后期变成了菜刀砍杀事件。

我觉得最恐怖的一幕是刘梦跑到野地，本应死去的大庆在树后面和她讲话，非常正常而自然的对话，他慢慢回头的时候手里的菜刀反射出光。

中式恐怖的精髓大概就是，你回到家的时候天已经黑了，一切与记忆中温馨的家无二，只是你发现妈妈的一只眼珠偏离，于是诡异感从她歪斜的瞳孔延伸至整个房间。

而《中邪》不是为了拍出这种诡异，而是以透过诡异去看民俗如何涂画出人的荒诞。

影片所有对于真实感的尝试都是为了刻画这种荒诞，这种呈现效果在如此低的成本和如此简单的剧情中，它交出了一份不错的答卷。

导演马凯采访马凯是在传出《中邪》撤档消息的一周前，我们在影片的宣发方恒业影业见到了他。

虽然距离在FIRST影展获奖已经过去了两年的时间，但他还是坚持穿着印有“FIRST”标识的T恤接受采访。

我们问他是对FIRST还有情结？

马凯笑着回答：“当然，没有FIRST也就没有我的今天。

”

电影《中邪》马凯确实应该感谢FIRST改变他的人生轨迹，在此之前，他只是横店一名普通的群众演员，一个月才赚1500块钱。

在剧组的耳濡目染使他对拍电影产生了极大的兴趣，他尝试自己写剧本、找设备，但是拿给投资人看却都被嗤之以鼻。

偶然一次与朋友聊起《鬼影实录》激发了他的创作灵感，这部采用伪纪录片形式拍摄的恐怖电影成本1.1万美元，全球票房却超过两个亿，这样以小博大的成功案例使得马凯决定放手一搏。

为了收集素材，他专门去找街头算命的人，观察他们的精神面貌。

虽然成本小，但筹备期却和正式的院线电影一样长达两个多月，马凯在一段时间内集中观看了几百部类型影片，只为了学习镜头的运用，以及如何营造真实感。

马凯指导演员表演演员方面，马凯找到了几位同为“横漂”的素人，他们之前做过各种行业，唯独没有学过表演，但也正是这种“原生态”的感觉，消减了影片中表演的痕迹。

由于资金短缺，实际拍摄时很多戏份只能拍一条，为避免出现纰漏。

需要演员们在开拍前反复排练，马凯回忆最长的一次为了一个镜头他们排练了足足11个小时，直到满意为止。

整部电影都是经过了先排练再开拍的过程，虽然辛苦，但由于大家都是老朋友，气氛融洽也乐在其中。

陈可辛导演为马凯颁奖马凯从没有想过自己能获奖，但他和《中邪》还是在2016年的FIRST影展上大放异彩，斩获了“最佳艺术探索”大奖。

“那一届的评委会主席可是王家卫！

”马凯激动地说。

他现在回顾《中邪》在艺术上最大的探索，就是将民俗与恐怖相融合，并用伪纪录片这种比较独特的方式呈现出来。

不过FIRST的机制还是很严格，绝不会因为导演拿过奖就为他一路开绿灯，《中邪》之后的一个拍摄方案就没有达到影展的要求，这也鞭策着青年导演们不能在拿奖后沾沾自喜，需要继续在剧本和创作上下工夫。

《中邪》幕后照这次《中邪》为了登陆院线，片方及马凯本人都做了很大的努力。

不仅请到了金牌剪辑师孔劲蕾将影片从110分钟，剪到了节奏更加紧凑的95分钟，还补拍了很多小纸人吓人的戏码。

由于整个制作过程时间较长，外界一度怀疑《中邪》在过审上面临了很多的阻力，对此马凯回应：“整个过程还是挺顺利的，我们是在等待一个合适的档期，于是就定在了今年的清明档，更符合这部电影的氛围。

”可惜的是就在3月30日晚间，突然传出了《中邪》撤档的消息，电影官微也发布声明，称“由于技术原因”，《中邪》将会延期上映，具体日期还未可知。

我们试图联系导演马凯，但此时他已经拒绝任何采访，只是在微博上公开回应：“希望大家抵制盗版，感谢观众们的支持。

”

《中邪》幕后照虽然我们可能短时间内看不到《中邪》在大银幕上最终呈现出的会是什么样子，但马凯对于青年电影人的建议却值得回味：“有想法了就要去拍，不要怕会搞砸。

而且筹备一定要用心，我们最早拍的时候成本虽然小，但也经历了近乎于一部院线电影的筹备期，只有把功课做足了，才能够把最好的内容拍出来。

”相信有这样创作理念的马凯，会在不久的将来带给我们新的惊喜，我们也期待着能够有一天重新在大银幕上，见证这部国产恐怖翻身之作的风采。

“横漂”导演：以小博大的《鬼影实录》启发创作灵感凤凰网娱乐：早年在横店做群众演员的经历对你的创作有哪些影响？

马凯：有最直接的影响，正是因为做了“横漂”，才会对剧组越来越了解，然后在现场去观看那些导演他们是怎么安排演员，怎么安排机位，在现场去学习一些有关导演的知识。

凤凰网娱乐：怎么想到要拍《中邪》这样一个故事？

马凯：这个故事也是机缘巧合，我在差不多2013年的时候就有这么一个想法了，但是那时候还没有写剧本。

2015年的时候，制片人也是我初中的好朋友孙德强，他把我从横店叫到了山东，让我拍个短片，当时我把短片的剧本都写好了，但另一个制片人他就不想让我做这部短片的导演了。

孙德强挺不好意思的，他希望能帮助我拍个片子，我们闲聊时就聊到《鬼影实录》这部电影了，《鬼影实录》成本特别小，回报又特别高，我说我正好也有这么一个故事，我们可以弄。

在他印象中拍一个电影，制作成本需要很大，但他一听这这次是小成本就觉得OK，然后他就刷自己的信用卡，拍摄就这么开始了凤凰网娱乐：为什么选择用伪纪录片这样一种模式？

是有什么情结吗？

马凯：有的，我第一次看伪纪录片就是《鬼影实录》，当时就被震撼到了。

因为我以前是被那些商业大片喂大的，我一直认为电影就得高清画质和大牌演员，但是当我看到《鬼影实录》的时候我觉得，哇，原来电影是可以这样拍的，这也是可以讲故事的，所以我觉得如果想让观众感受到真实的故事，伪纪录片是低成本，而且相对而言很好的一个拍摄手法。

凤凰网娱乐：所以在写剧本之前，你就确定下了用伪纪录片的方式来拍摄？

马凯：是的，先有伪纪录片，然后再写的剧本。

凤凰网娱乐：电影当中很多像请神这种民俗，你都是从哪里来的生活经验？

马凯：首先我在网上看了很多新闻，就是揭露这种民俗诈骗的。

然后制片人带着我去找，去看一些街头算命的人，然后我们也让这些人算，去观看他们的那种精神面貌。

凤凰网娱乐：过程中有没有遇到什么特别难忘的的人？

马凯：没有特别难忘的，因为他们整体给人的感觉都差不多，而且我觉得他们都是假的，我当时很难相信为什么会有人信这些？

因为他们算的东西，一听就是假的，我们是用一种难以置信的态度来观察。

我也希望通过拍这样一部电影，让更多的人不要去相信这些迷信的东西。

这个镜头吓到了不少观众拍摄艰辛：为拍一个镜头足足排练了11个小时凤凰网娱乐：实际拍摄的时候遇到了什么样的困难？

马凯：我们当时实际拍摄是18天，因为资金上短缺，很多戏份你只能拍一条。

比如说有几场戏可能会损坏演员的衣服，但演员本身只有这么一身衣服，如果损坏的话可能就没有办法拍其它的了，你没办法拍第二条，你只能一条过，一条过你就得反复地排练。

因为里面还有很多的长镜头，全是手持的跟拍的，这不像固定镜头那么简单，所以排练的就会很费劲。

我们最长的时候，会排练11个小时，就为了拍这一个镜头。

凤凰网娱乐：这次的演员都是非专业的，在片场你如何对他们进行沟通与训练？

马凯：我记得贾樟柯导演说过，你找演员只要找对人了，这个戏就不用再怎么教了，说明找演员其实是很重要的。

当时我在选演员的时候也是选了很多人，我觉得他们因为没有很系统地学过，所以他们身上生活的气息就会特别浓，我是相中了他们身上的这一点。

找好以后我们就开始排练剧本里的戏，我会把我想要的那种表演风格告诉他们，让他们明白。

虽然我们制作成本很小，但是我们在前期花了一个月的时间，把剧本里所有的戏份全部都排练了一遍，排练到我们都满意为止。

凤凰网娱乐：那你在现场会表演给他们看吗？

因为你有横漂的经历，可能在表演上更专业一些。

马凯：其实他们也全是横漂，在现场我们会讨论，看看能不能增加一些好玩的戏份，他们本身身上也是有故事的。

就比如说里面的王叔，他有很多戏包括唱小曲那些，都是自己添加的，我们在不改变剧本流程的情况下尽量轻松地完成拍摄。

马凯在现场谈FIRST：策划案不达标，拿奖也不会给你开绿灯凤凰网娱乐：拿着这个片子去参加了FIRST，还获得了最佳艺术探索奖，有什么感受？

马凯：很兴奋，因为那一届的评委会主席是王家卫，我能在这样一个青年电影节上拿到奖，评委会又那么重量级，所以就太难以置信，因为这个反差太大了。

我只是横店的一个小横漂，突然蹦到了这么重量级的一个影展舞台上去拿奖，这真的是难以形容的心情。

凤凰网娱乐：一开始去的时候，有没有抱着拿奖的心态？

马凯：没有，我觉得能入围就很难得了。

凤凰网娱乐：觉得自己在艺术探索方面最大的成就在哪里？

马凯：首先能够将这种民俗和恐怖类型相融合，还有就是在拍摄和类型上也有一种探索吧。

我们很多的类型片，在前几分钟就会告诉你，比如说我是一个动作片，那么我一上来就打，可能就告诉了观众，我这是一个动作片。

但《中邪》其实是相反的，他可能一上来告诉你，这是一个去探访民俗的纪录片。

当你以一种伪纪录片的视角去看它的时候，你发现到后边，它竟然是一个恐怖片，这是一种类型上的探索。

凤凰网娱乐：获奖之后觉得生活上有什么样的变化吗？

马凯：肯定有，首先对走这条路不再迷茫了，因为之前其实是有压力，很迷惑的，到底能不能坚持。

但现在就很坚定了，我可以继续。

再就是可能我不会再为投资的钱犯愁了，在我拍《中邪》前一部作品的时候，我找过很多人投资，找过很多制片人，给他们剧本看，他们都不喜欢。

现在我就不再怯场了，生活上也有改善，吃的住的什么都有。

凤凰网娱乐：作为受益者，对于FIRST影展这样一种机制有什么样的评价？

马凯：我觉得对于青年导演来说，尤其是那种没有很大名气，或者说没有上过艺术院校但喜欢拍片子的导演来说，FIRST真的是一个很好的平台。

因为它不管你的监制是谁，不会看里面的主演是谁，能够入围，纯粹靠导演的能力。

凤凰网娱乐：那你之后还会和FIRST进行更多的合作吗？

马凯：我是很想，之前FIRST也有邀请我拍短片，但是因为我的策划案达不到一些标准，他们要求是特别严格的，不会因为你之前拿到什么奖就给你开绿灯的，还是以剧本创作为中心。

凤凰网娱乐：拿了奖之后，会不会给你接下来的创作造成一些压力？

马凯：刚开始的时候其实是有的，一些影评人和观众，对你的评价都太好了，你会有一些压力，你会考虑到接下来我该怎么拍？

会不会让大家满意？

但后来我调整过来了，大家对你的褒奖，可以留在心里，但是你不要把自己看得太重要，你做好自己认为该做的事情就OK了。

版本差异：补拍的小纸人是新版最吓人的亮点凤凰网娱乐：为了影片这次能够上映，做了什么样的准备？

马凯：我们首先是进行补拍，使它能够达到院线的规则，这是很重要的事。

因为之前那个版本是不够格的，但现在补拍了，然后花了重金进行后期，达到能够上院线的这个标准，主要就是这一块。

然后又加了很多小纸人的戏份。

因为最早的那个版本，其实是没有小纸人吓人的，但新版中有很多它的戏份，也是新版最吓人的地方之一。

凤凰网娱乐：时长上也有变化？

马凯：对，之前那个版本大概是110分钟，然后这个是95分钟，增加了很多恐怖戏份，删掉了一些我觉得比较冗长的纪录部分和情节，节奏比之前那个更紧凑。

凤凰网娱乐：这次还请到了金牌剪辑师孔劲蕾老师，她对于这部影片有什么样的帮助？

马凯：孔老师提了很多重要的建议，那时候我们也有讨论，挺重要的。

她很尊重新导演的想法，使得现在的版本是我喜欢也很满意的版本。

凤凰网娱乐：这次来到院线，审查上面有没有遭遇到一些困难？

马凯：没有。

凤凰网娱乐：很顺利？

马凯：还挺顺利的，主要是我们定档期考虑的比较长远，想找一个合适的时间上，后来就想在今年清明这样一个时间点上。

凤凰网娱乐：现在影片要上映了，你如何权衡作品当中的商业性和艺术性？

马凯：还是看观众对于影像的接受度，看看能不能包容这种恐怖的类型。

因为大家现在很多专业的影评人看了给了好评，但现在真的要面向全国了，大家对你的期待到底会是什么样子？

还是上映才知道。

创作建议：我为拍《中邪》看了几百部片，你能吗？

凤凰网娱乐：对于当下的中国恐怖片制作，有什么样的想法和建议？

马凯：我觉得很多前辈也拍了，给他们建议我不敢说，我在拍《中邪》的时候我是做足了很多功课，我既然拍的是伪纪录片，我看了很多很多伪纪录片电影。

凤凰网娱乐：据说你为了拍《中邪》看了几百部片子？

马凯：差不多，我会看大量的相关影片。

如果我拍伪纪录片，这段时间内我就看伪纪录片，看他们是怎么拍摄的。

首先你得去学习前辈们拍出来的东西，你看人家为什么拍得好，他是怎么处理这种恐怖戏份的？

怎么用镜头的？

怎么营造这种真实感的？

功课一定要做得很足。

虽然《中邪》成本那么小，但是我们光做功课，光筹备就一两个月，这一两个月可能也是一个院线筹备期了，但是对于一个那么小的成本电影我都要筹备一两个月，我是觉得既然要做这个，就要把导演该做的功课做足了，演员的表演、摄影、场景，你都得想得很清楚很清楚。

凤凰网娱乐：对于青年创作者有什么建议？

马凯：我认为有想法了就去拍，不要老担心他会搞砸，也不要梦想着他会一步登，希望他达到某种高度。

尽量找一些志同道合的人去一起完成这个梦想，首先你这个是可以节约成本的，在拍摄过程当中，其实是一个积累经验的过渡。

当你积累到一定的经验以后，OK，你可以拍出很成熟的作品了。

一开始别奢求它会怎么样，不要怵，勇敢去拍。

凤凰网娱乐：下一步有什么样的创作计划？

马凯：拍恐怖和喜剧。

我自己很喜欢喜剧，我想尝试一下把喜剧和恐怖结合在一起，它会怎么样。

凤凰网娱乐：有想过自己在恐怖片导演的标签上突破一些吗？

马凯：目前我是想着前三部还是以恐怖为主。

三部以后，可能会尝试动作和魔幻吧，我挺喜欢动作和魔幻的。

采写/二十二岛主阅读原文：http://ient.ifeng.com/43039591/news.shtml?ch=wt_ent

前面有个桥段，在树下面，丁鑫说想和刘梦过一辈子，刘梦没说话，但是她在心里记下来这句话，当真了。

后面即使知道有危险，还是跑回去找丁鑫。

但是最后面，刘梦被捕兽夹困住之后，丁鑫用尽了力气也没用，最后一秒，他跑了，这一跑就很精彩了。

我认真地想，如果是我，我还会回去找丁鑫吗？

如果我是丁鑫，我又会不会跑。

但是唯一确定的一点是，刘梦当时说，想和我过一辈子的男人多了去了，她自己可能没信，不然也不会丁鑫这么一说她就上心了。

但是我信了，因为我觉得她配。

其实我也不是说丁鑫渣还是怎么的，毕竟我想和你过一辈子和我能为你去死不是一个意思，毕竟不是说，很多情话说的时候是认真的，但是后面实现不了而已。

但是还是有点可惜，因为一开始很羡慕他们相处的方式，感觉也是能够一直陪伴的人呀。

我都当真了，都说，旁观者清，当局者迷，连旁观者都迷了，当局者该多难过呀。

看个恐怖片都能这么忧伤，我大概是真的受伤了嘿。

虽然没有想象的恐怖，但是也还是行吧，起码吓到我了几次。

还让我产生了写影评的冲动，要知道我中午看了寂静之地都没想写影评呢。

姐弟俩的价值排序应该是这样的：1.报母亲的仇2.制度和法律3.无辜群众的性命（普世道德）无辜群众的性命也很重要，所以姐姐才会一个劲儿劝女主走。

可女主一直不走。

于是计划改为：杀掉仇敌，再杀掉杀人目击者，最后伪装成闹鬼或者别的理由。

因为杀害仇敌和法律法规是矛盾的，根据价值排序，宁愿违背法律也要报仇。

可是无辜的目击者也与前两者矛盾，他们若是说出去杀人的事，姐弟俩也会受到法律的制裁。

所以姐弟俩也选择杀掉目击者。

可是目击者男逃走了，姐弟俩知道自己一定会受到法律制裁的，所以价值排序的二和三不再矛盾，姐弟俩出于道德原因解救了女主。

有点为姐弟俩可惜，明明只要逼的王婆的老公杀了王婆就已经够了。

王婆的老公已经疯了，姐弟俩尽可以说一切都是他的幻觉。

姐弟俩手上不沾血，就能杀掉仇人之一，再让另一个在监狱里变成疯子，过的比死去还惨，多值啊

看《中邪》的时候，一边害怕一边乐：哇这得多省钱！

两台手持摄像机一台针孔摄像机，衣服显然都是演员自己的，什么灯光师剧务化妆师肯定都没，还有这鬼都不愿意住的棚，不用谁搞也开不了的车。

正应了郭德纲一个段子：什么钱不钱的，一人抗两袋儿面咱们凑够这几天饭就开始拍啦。

玩笑归玩笑，人家还真拿七万块捣鼓出好片子了呢。

清明延期，也没能拦住影迷们中了一把国产恐怖片的邪。

这部小成本电影说不上大爆，也算在国产恐怖片的坟地里点了鬼火。

很好七万块，你成功引起了我的注意。

一般来说拍一部恐怖电影，不，拍任何题材的电影，都需要大量的镜头技巧，通过变换视角、捕捉细节、光线的巧妙设置才能让观众产生共情的效果，才能让观众跟着镜头和主角走。

嗯，举个例子，想想鬼屋中鬼和人追逃的镜头，一般怎么拍?两主角在交流，要用正反打，远景里鬼一闪而过；或者鬼一路杀来，和正在逃的人分别拍摄并剪辑，需要很多的机位变化。

我想起《万能钥匙》，镜头在不同的角度拍，既从楼梯向上、房间门口向下，又从锁孔向外，给人强烈的诡异感。

但是《中邪》无法做到。

因为剪辑会破坏真实感，不能反复切换镜头机位。

它必须看起来合理，而且能达到导演的拍摄要求。

甚至不能刻意打光，导演干脆把白天的画面调成灰蒙蒙的。

它看起来真的很“糙”。

它通过跟拍的方式一下子把你拉进来。

为什么摇晃的镜头能带给人逼真的感觉?因为人在走动的时候视野就是不稳的，不是在三脚架上、可以随意放缩、捕捉细微动作的，或是随意切换视角的。

跟着左上角的preview，你很容易有一种身临其境的感觉。

状似随意放在桌子上的摄像机，也不去特意捕捉，全是全景，好像你就坐在那里看着这一切发生。

可明明不是随意的。

明明是刻意找的角度位置，有台词和走位，却不能有摆拍的痕迹。

想要做到这一点，需要在其他方面下大量功夫。

举个例子，梦梦和王婆被追杀时相遇，此时摄像机的设定作用是照明，如果梦梦像之前的拍摄一样把镜头对准王婆的头，就不符合人在危机时刻的反应。

因此她把摄像机提在胸前照王婆，这样也使观众只能看到暗光下王婆一半的惨白的脸，王婆说“你身后有人”，观众才有一种脖子发凉的感觉。

更不用说梦梦转身又转回去，镜头转得又慢又抖，把观众恐惧的弦一点一点崩到最紧。

以及后面王叔杀王婆，姐姐杀王叔。

一个机位选在了车顶，一个放在副驾驶仰角向上。

这样既合情理，又对行凶进行了适当遮挡，观众看不到杀人的情形，只是看着两个杀人者的动作表情来感受恐怖，很巧妙。

再比如布景。

晚上的光源除了惨白的灯光，就是屋外的红灯笼。

女生的相机对着门口，整个画面里是大片的黑色，只有灯笼能照出来一小块暗红，还有姐姐灰色的影子。

屋内的其他设置也很巧妙。

老式楼梯的两侧非常高，造成一块很大的盲区；楼梯本身也不短，要走一段足以让人恐惧的距离才能走到；空旷的卧室也让人很没安全感。

没有一个地方不是刻意的，但是看上去都是自然的。

同样的问题也出现在演员面前，这种拍摄方式对演员演技要求很高。

不能有拍摄痕迹，就意味着不能有表演痕迹，台词可以糙，但是必须真。

你看王婆坐下来采访那一段，人在和镜头面对面时往往无处遁逃，她说一段就客套地哈哈大笑，眼睛却又犀利地盯着你；还有王叔这个角色，一个被压迫的妻管严，欺软怕硬爱算计的小老头，演技一路硬到尾。

另值得一提姐姐。

姐姐暴起杀人这个镜头不好拍，这时候观众还以为她是鬼，看的是她惨白的脸色和森白的牙。

但是你仔细看她，与其说她是单纯想杀人的鬼，不如说她是很痛苦的人。

当然《中邪》也有缺点。

故事情节简单甚至可称简陋。

一般恐怖片都有点悬疑的意味，而此片根据前面的种种迹象却能推测出结果。

否则怎么那么巧要走的时候车坏了，要打电话没信号，找人修车老也不来，买个轮胎都要一天功夫。

还有姐姐劝梦梦离开，大庆看着那么老实，一定有问题。

难得的是，这是真的中国式鬼片，还真的挺恐怖的。

想想我们小时候听到的鬼故事，往往关于狐魅精怪，和尚道士。

而仙家道术离中国人之近，婚丧嫁娶往往都有鬼神之事的影子。

甚至在日常生活中亦然。

举个例子，不知道其他省份的风俗，在华北地区小孩子因为被「吓着了」而去「叫魂」是常事，且往往有效。

《中邪》为什么可怕?因为从「大仙」到「叫魂」，从道教、佛教到萨满教，从召唤死者亡魂和家人见最后一面，到为丢了魂的人招魂，由南到北，中国人多多少少都知道一点这些鬼神的事，它离我们不远不近，正好是有所耳闻，又不甚了解的状态。

非常适合加工。

在恐怖片导演沉迷对笔仙、碟仙、僵尸以及贞子伽椰子的各种炮制和杂烩，国产恐怖片几乎成为粗制滥造的代名词，恐怖片市场已经疲软的时候，难得有导演如此老实，就拍人人都知道的东西，只是老老实实地恐怖。

七万块，还不够某些导演的表带钱。

难得没有钱，还有人愿意把不好拍、拍烂了的东西拿来拍，还拍得不错。

为导演和演员们打call。

为有想法的电影人打call。

老板，再来一份七万块的鬼片。

听说是参加青年影展的年轻导演小成本独立制作恐怖片就特别期待，演技业余制作粗糙神马的都在意料之中，我反而不会太挑剔这个。

因为我一直觉得恐怖感觉的营造靠剧情上悬疑的设计和节奏的烘托。

鬼不一定要实体化出来，演员惊吓尖叫或表情都不一定用特写之类的刻意展现，真正的毛骨悚然是要唤醒每个人心里阴暗和不安的本能。

之前《闯入者》的前半部分，大部分时间在平铺直叙地展示丧偶独居老太太的每日日常生活，买菜做饭睡午觉泡脚看电视什么的。

大部分镜头在阳光充足的白天，很多在嘈杂的闹市街道上。

但导演的拍摄方法是让镜头诡异地追踪着老太太的背影，随走而走、随停而停；在老太太午睡的时候让镜头漫无目的又似有目的地在屋内盘旋游走，在一些陈设品或者老照片上停留；有时突然特写墙上老伴的遗像；从奇怪、让人不舒服的角度拍老太太吃饭；故意重复不厌其烦地拍老太太锁门、开门、锁窗、拔插销的安全生活细节。。。

并且时不时突然剪进去一个显然不在老太太居住地点附近，甚至都不像是老太太现在所处时代的废弃居民楼前空荡荡的秋千的画面。

这一切都让观众在冲突还没发生之前就足以在大白天出一身冷汗，感觉到这不是普通的温馨晚年生活画面，而是一定有事情藏在背后就要发生。

这部片用伪纪录片拍摄方法，有很多偷拍和第一视角的镜头。

偷拍和偷窥本身就能带来恐怖气氛，但导演没有好好利用。

放在王婆夫妇房间里的摄像机顺理成章、恰到好处地拍摄到王婆夫妇讨论自己的秘密、商讨开溜，晚上又接连拍到姐姐“中邪”，拿着菜刀，抱着小孩出来吓人……连偷拍摄像机的角度每次都乔得恰到好处，永远都能让情节重点入画……这些摄像机除了扩大主角的视野，让他们获得更多的信息以外没别的作用、也没有更多互动……让人看来看去觉得这就和直接用第三人称旁观视角拍摄整个事件没什么差别……再说剧情，恐怖片一定要有悬疑感的。

这部片在情侣拍客组、王婆夫妇、中邪姐弟三对人物全部登场以后观众一眼就看出这六人就是故事主角了（演员表演和选角的关系），然后随着情侣和王婆夫妇驱车闯入位置偏僻、景色荒凉、环境封闭的中邪山庄，观众就知道最终就是要在这里大混战 —— 标准作死小队探险闹鬼小屋的万年不变恐怖片套路。

其实套路没关系，具体实现的过程还是有看点的。

有那么一瞬间我觉得主创想要营造那种“王婆夫妇说姐弟俩鬼上身中了邪，姐姐又给拍客妹纸说不要信他们，他们害惨了村里好多人其实他们自己才是邪，拍客情侣二人组夹在中间不知该信谁又逃不出去，要么跟王婆走要么留在山庄”那种恐怖感。

不然导演为什么安排中邪姐姐私下找拍客小妹吐露心声？？

不过看到王婆作法和对中邪的解释那么随意小儿科，而且没过多久，被人家掐着脖子大喊大叫转身回去就自曝（“快逃吧～老娘的秘密要被揭穿了”），而且还被情侣组看到了，我立刻就没了想法。

接下来拍了好几次中邪姐姐半夜拿着菜刀抱着小孩出来吓人，最后还把自己吊死……说实话一点也不吓人，因为观众一开始就被告知这人中邪或者精神有问题，做出这种事简直顺理成章。

同样的戏码导演还重复了那么多遍，越来越无感……回想起《惊魂记》，女主浴室被杀紧接侦探也被杀之后，也是女主姐姐和男友组成作死二人组非要去motel探险。

观众在此时也预感到二人凶多吉少、大战就要在Motel发生。

但观众会突然记起motel还有个从未露面的阴森老太婆 —— 未知是最令人恐惧不安的。

希区柯克还生怕同样的被杀情节重复两遍观众会失去惊吓，故意在此之前透露出“听说阴森老太婆已经死了好多年”这个信息。

如果静下心来把已知信息都摆出来分析，观众是可以推理到结果的，但影片没有给观众冷静的时间，在观众还处在前一个人被杀的惊吓、紧接又有人要送死、未知的恐惧萦绕心头…就在这时突然被塞了这么一个矛盾的信息。

人在应激状态接受大量信息短时间是懵逼的。

这部恐怖片，剧情上缺乏有技巧的悬念设计，剧本和剪辑节奏也很乱很拖沓。

很多明明几个镜头就交代的剧情非要一五一十地展现出来。

男孩把烟盒偷拍摄像头藏在女孩屋里，女孩看到大骂，回来和男孩吵架，还吵了很多句，这还没完，第二天起来出发前还吵，男孩说别忘了充电，女孩说知道。。。

这一大段过程毫无删减婆婆妈妈地被平铺出来不知道导演想要表达什么？

这种冗长、不加处理的剧情展示在这部片比比皆是：情侣组在电脑前看放在王婆房间的摄像头偷拍下王婆夫妇讨论秘密，王婆说不行得赶紧溜。

这时候从偷拍视频画面已经看到王婆起身向门口走去，完全可以接男生啪得慌张合上电脑，王婆已经在门口敲着他们的门说收拾东西，我们得走。

结果是男生说“哎呀他们过来了”，然后合上电脑，然后对女生说你表现得自然点儿，别被他们发现，女生害怕地说嗯，然后王婆过来敲门，他们说谁呀怎么啦。。。

如果是为了表现两人性格特点非要展现这些，拜托你也要有点技巧，你这是恐怖片，紧张气氛是要如影随形的。

前面男生在女生房间放烟盒摄像头的时候可以制造一个小的恐怖高潮，让男生看着电脑屏幕上的偷拍画面，用节奏烘托让观众误以为会看到什么奇怪的可怕东西，结果是女生突然钻出来发现了摄像头，或是砸门的声音在背后响起。

总之恐怖片最怕陷入婆婆妈妈的催眠节奏，让观众看到恐怖的镜头也倦了没有感觉。

还有最后中邪姐姐在看守所自述那段“如果是你的母亲被杀了blablabla。。。

”，拜托观众已经从她弟弟的叙述中知道了杀人动机（当然这种重要情节全靠最后一股脑说出来的方法也不高明），我还要看他姐姐那段干什么呢？

况且明知又不是找的什么巩俐章子怡，还要那么长一段特写人物倾诉内心挣扎情绪戏，这不是把演员本来就蹩脚的演技浓墨重彩地凸出来增加违和感吗？

观众真的是一点同理心都带入不进去。

总之我觉得恐怖片其实是适合小成本独立制作的方式来拍的，器材简陋和演技业余都可以有剧本和剪辑的方面去弥补。

比如演技不行就少拍点表情多拍中景全景、或是台词上多琢磨一下写的自然些。

器材简陋可以像这部片一样设计成偷拍、偷窥、手持。。。

大家夸赞导演“朴素”，一方面是夸对了，导演找了一条很好的路。

但另一方面导演的技法不能也朴素粗糙，要更有想法更在设计上花心思才行。

搞笑吗？

影评居然侵犯知识产权？

这剧组为了这个烂片一直在夸大宣传，微博的差评一发就被删，全留下好评！

真是我看过呼声最高，最无聊的恐怖片。

前30分钟拍拍路边算卦看手相的，拍拍小吃摊煎饼的，拍拍王婆他老公闲聊，一点儿正事没有....终于驱车到偏僻的中邪小姐姐家，吃顿饭，挑个大神，最激烈的镜头就是姐姐从床上跳起来掐王婆脖子，然后王婆就怂了要跑路.......此刻进度条已经过了80分钟，后面高潮就是姐姐拿刀砍人，你追我跑戏码，小伙儿突然一声惨叫，我乐了，太特么山寨了！

<图片1><图片2>整体氛围就是黑，第一视角的拍摄手法，晃动的镜头，朴实的身边人物，现实生活的场景……我觉得这玩意儿都不能叫电影吧，大学生拍的网络视频水平。