了不起的麦瑟尔夫人第三季

说男主后面是洗白的有没有认真看剧啊，男女主之间最大的问题是没有向对方坦诚真实的自己两人都装得很辛苦导致危机突然爆发，而不是男方出轨OK？

男主前期懦弱自卑却佯装强大，女主像母亲那样物化自己，后来两个人逐渐认识自我，作出努力和改变：男主离开父亲庇佑自己找了工作，知道可能不会复合时也为妻女的未来做打算，女主为脱口秀事业奔波，接受不是时刻都精致的自己。

即使无意听到了妻子对他的抱怨，男主还是跑去教训对妻子不言不逊的人，为妻子辩解：she is good。

虽然我觉得两人走到最后的几率不大，但这不是一个女主甩了渣前任迎来人生巅峰的故事，是两个人一起成长的故事。

评论里拿偶像剧非黑即白那一套去理解夫妻之间的感情真的很幼稚诶→_→转自b站评论，入侵则删

人，首先是人，然后才有性别、民族、国籍、地域之分，再又行业、职务职级之别。

Mariam无论作为Mariam还是 Mrs.maisel无疑是了不起的。

但是她的丈夫，Joel，也同样值得敬佩。

一个人要改变自己的生活习惯，比如从23时入睡改成21时入睡，或者饮食习惯从杂食改到全素，需要多久，能持续多久？

一个人要改变自己的思维观念，比如从重男轻女到男女平等，需要多久，能持续多久？

一种习惯从过去寻找认同感、从未来寻找满足感的心理，变成活在当下的心理，需要多久，能持续多久？

生活中存在各种各样的现象。

有些现象存在却并不合理。

比如同一个段子，“男人说”和“女人说”社会接受度天差地别。

比如同一份工作“男人做”和“女人做”薪酬天差地别。

比如同一个错，“男人犯”和“女人犯”舆论导向天差地别。

而作为人，无论男人女人，大多都习惯了这些。

Joel出走前，无疑也是习惯了这些，就像呼吸一样自然。

难得的是他凭借自己意识到了这一点，更难得的是他意识到了并且愿意改变自己，最难得的是他的自我改变不是一时兴起或者选择性改变。

Joel离开Mariam前，到他离开Mariam、离职、确认Mariam不再和自己复婚、知道并接受最终鼓励Mariam追求自己、遇上林梅又失去林梅、替Mariam摆脱了黑道，这个男人从一个不自知的自以为是、外强中干的家伙，到认识自己的懦弱、平庸、自卑，意识到自己对Mariam的依赖强过于她对自己的，然后面对现实并接受。

一步步的，他清楚自己对Mariam的爱，不再单单是丈夫对妻子的爱，不单单是男人对女人的爱，甚至不单单是一个朋友对另一个朋友的爱，不单单是平庸对天赋的爱，而是一个人对另一个人的爱。

一个人看到另一个人面对不易不公而不屈不挠坚持不懈斗争时，被激发出来的人类同伴的爱。

原载于 aquoibon ,欢迎follow来看更多不正经评论！

《了不起的麦瑟尔夫人》（The Marvelous Mrs. Maisel）有很多正经剧评，一半讲女权，一半讲女装，但我只想说说第三季里的兰尼和米琪，情不知其起而化学作用强大的一段插曲。

为什么会突然想写一部剧的第三季第五集？

实在是作为一个感官逐渐迟钝的中年人，这应该是我这三两年里唯一一次，货真价实感受到爱的爱情戏。

Lenny Bruce在S305持着烟歪着头走到米琪身后的瞬间，突然气氛一变，空气中有荷尔蒙流动。

其实 Lenny Bruce 在以前两季也出现了很多次，每次都如同一个意外一样神出鬼没。

兰尼和女主角之间有种种惺惺相惜，同病相怜，同甘共苦的战友情同志谊 —— 但绝对一点儿火花没有。

第二季末尾的时候我还考虑过这个角色是不是gay —— 帅是帅的，天才是天才，但是也够别扭的。

但是，在第三季第五集, 他还是一如既往不好好走路进入镜头，一边儿侧身看着女主角的笔记一边儿掸掉烟灰，单边挑着眉毛漫不经心的说：第三条笑话不错啊。

突然之间，火花一现。

兰尼突发奇想带米琪去他的直播节目现场, 一段特别50年代感十足的纸醉金迷酒池肉林的综艺节目 —— 兰尼不知道是一时兴起还是早有预谋，把正在后台吃瓜（甜甜圈）吃得津津有味的米琪直接拖进镜头。

随后就有了兰尼和主持人介绍米琪那句 —— 后来回想起来很点题的一句话，既是问题，又是陈述。

“你是什么身份？

我的太太还是妹妹？

”

这个问题一出，让观众（或者是像我这种迟钝的观众）突然思考起兰尼和米琪的关系。

兰尼在第一季里第一次出场，一长串痛诉作为一个stand-up comedian（单口喜剧艺人）的悲惨生涯，结果米琪两眼发亮的说：“Yes, he loves it!" 这是女主角对stand-up comedian这份职业认知的开端。

而兰尼在第二季最后一集出场，是一直穷困潦倒的他遇到事业上的重大机会，上最热门的Allen Show（剧里几乎全重现兰尼历史上真实的一整场show。

）米琪去现场给他站台打气，然而兰尼一首All Alone反而让她意识到自己作为一个喜剧明星的宿命结局，从此对相夫教子安稳富裕的上西区生活再不回头。

“你是什么身份？

我的太太还是妹妹？

” 既不是情侣，也不是兄妹，也不是师生，就连作为朋友他们在彼此生活中出现得也太少了，然而又以上全是。

Lenny Bruce, 作为一个本剧里唯一的真实人物，却反而最不具现实感。

总是在意想不到的时刻突然降临。

在生活层面上他们对彼此几乎一无所知，但是每次相遇都对彼此有重大影响。

然后一个五分钟的长镜头，兰尼和米琪在古巴酒吧里端然相坐，各持一只烟，长长的沉默的凝视彼此。

两个全纽约最厉害的段子手第一次有这么长一段静默。

空气里的化学作用简直炸裂。

而这一段我只能照抄下来。

米琪："You are staring."兰尼: "Am I?"米琪: "Do I have a hair out of place?"兰尼很轻很轻的笑了下。

"I don't know how to tell you."笑得居然有点温柔。

呼之欲出又难以言说。

米琪眼神毫不退缩："You are still staring."兰尼慢悠悠的说："So are you."

又是互相眼神杀人一刻。

几乎是听得见声音的沉默，空气爆炸之前，兰尼把烟熄灭，欠身说："Come on, we gonna dance."这一段强烈的张力真是难以描述，务必自己去看！

从酒吧出来，两人又恢复了他们独有的“只有你懂怎么接梗”的刁钻淘气无厘头段子手频道。

兰尼的黑西装松松搭在米琪肩膀上（啊哈，boyfriend oversize jacket)，自己白衬衣皱巴巴半卷着袖子，远处灯火明灭，一秒钟变成Lala Land。

到了兰尼酒店门口，门打开的瞬间，空气都粘稠了。

两人同时看向酒店房间的一刻，所有观众屏住呼吸，是进是退在此一刻。

果然，这一集豆瓣短评里第一条就是“睡他！

”，后面跟着一千个赞。

而B站的弹幕是“求你们乱搞吧！

”

然后，米琪收回目光：“我去叫个计程车”，花裙子转了个圈，摇摆着离开。

于是这一集结束在兰尼靠在门边裹紧外套：“或许改天吧，在我死之前。

”想想历史上的兰尼四十岁逝世，此刻离他去世也就6年时间了，简直令人心碎。

此处几乎能听到观众哀嚎一片的声音。

我在“WTF此时不睡更等待何时”和“就是要让你恨得牙痒痒的才能念念不忘”两种相反的情感里来回乱串。

但不得不承认，让这场不知所起又声势浩大的化学反应，停在此处，最为荡气回肠。

之所以会倾情推荐，是我这三两年里唯一一次literally，感受到爱（和荷尔蒙）的爱情戏。

请去看去看去看。

附送两个小花絮：据说，在本剧主创Amy Sherman的少年时代，Lenny Bruce这位全美单口喜剧的先锋人物，会时不时出现在她家后院，跟她父亲老谢尔曼谈笑风生。

在这部剧里他作为唯一一个真实人物，出场不多但是都在题眼上，每次出场都自带聚光，还常常大段大段重现当年他的秀，无疑导演暗恋他！

大家都认为这是导演对兰尼极深的致敬。

而女主角米琪当然是虚构人物，但是有一个inspiration：女性单口喜剧的先锋Joan Rivers。

Joan在未成名前苦苦挣扎的很多年里，一次演出过程中被嘘下场时，兰尼到后台给她留了张字条 “他们都错了，你是对的”。

Joan在很多年里都把这张纸条留在身边。

这字条简直太Lenny Bruce了，这个天才笑匠内心深处一定有极温柔的一处。

最后发一张Lenny Bruce真人照片，演员实在是找得神形兼备。

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熬夜到凌晨两点把第三季全看完了，服道化依然满分，尤其是各式各样的小黑裙实在太美了。

剧中多条故事线齐头并进，米亚姆，苏西，夏尔各有各的精彩，为了方便，我简单把故事划分成家庭，友情，爱情，事业几条线说说自己印象深刻的片段。

家庭线主角是女主父母，配角有男主父母、亲朋故旧，主要讲述了女主父亲辞职，母亲受女儿性别观念影响拒绝信托基金导致房子没了暂住在旧亲家家并重新生活的一系列事，因为经济窘迫，第三季的家庭氛围少了前两部母女挑衣服，化妆，到巴黎散心，去斯坦纳度假的优雅精致，女主父母和男主父母住在一个屋檐下兵荒马乱不得安宁，两人出门挤地铁掩耳盗铃地盯着地上的一美元，今昔实在对比太过明显，不过回老家被家里仆人当做婴儿照料的妈妈在董事会上硬气怼人，说出我这一生都是由他人做决定但是我现在被你影响了的时刻却分外动人，当然董事会里一帮食古不化歧视女性的家伙看着实在讨厌，更出乎意料的是本来因为少了精致闲适的生活而不喜这条线的最后竟然是女主用自己的能力买回了公公购买的旧公寓，霎时整个故事全部都圆满了，让我感动不已，公公购置的作为新房的公寓——丈夫出轨婚姻破裂失去房子——用自己的赚来钱重新买回，从按部就班上学为相亲，结婚生育相夫教子的全职主妇到自食其力的独立女性，这种把生活缝补起来的感觉真的是太好了。

欢迎回家 友情线最重要的米琪和苏西，一开始面对苏菲近似挖墙脚的举动，苏西机不可失失不再来和米琪新仇旧恨的表现都情有可原，但被伊默金点醒后米琪迅速想通了，能够真心体谅的友情难能可贵，从我希望你有带玻璃窗的办公室，有银行账号，有得体西装的真情流露里，后来苏西赌输了米琪的钱去找乔接手管理米琪的薪金、承诺填上漏洞弥补过错，结局两人一起看着夏尔的飞机飞远都让人羡慕她们两个人坚定的情谊。

其次是米琪和夏尔，夏尔的定位和前两季的兰尼相似，在兰尼出场不多的故事里承担了和米琪惺惺相惜、互相调侃逗趣的人物功能，直到最后一集之前两个人相处得有趣又温情，聚会的氛围轻松又自在，米琪看见夏尔心情不好和人不见了两次都主动上前关心，任凭大部队说夏尔耍大牌，不要接近之类，给了夏尔安慰和照顾，纯粹的友情总是打动人心，谁也没想到最后米琪搞砸了，可惜😔。

爱情线，唉，剧名叫了不起的麦瑟尔夫人，想来是和别人不会有结果的。

不得不承认，两季下来乔的人设愈加丰满，闪光点越来越多了，我对他的印象有了极大的改观，本来第一眼看过去一个守着天仙还嫌家花没有野花香的软弱渣男，如果这个人物只在第一集出现交代一下女主丈夫出轨的背景以后不出现的话那么印象就定型了，结果谁知道这小子戏份那么多，还越看越顺眼，两人痴痴缠缠到现在。

当然，对感情配对一向萝卜白菜各有所爱，只是剧里的安排实在别扭，米琪和乔藕断丝连纠缠不清的感情状况终于以法庭上一槌定音为界，让众人对这段翻篇的感情有了悟已往之不谏，知来者之可追的预想，结合前后剧情乔已经有了新的感情线，结果才短短几天，他们竟然在拉斯维加斯大醉一场神志不清地重新结婚了，what？？？

逗我吧，这是个什么奇怪的走向？？？

本杰明，英俊多金的未婚夫，也是可惜了，出人意料他竟然被伤得那么深。

原本看着他在餐厅里风度全失地对质问米琪，我还存了一丝希望，想着两人开诚布公地说清楚本杰明不是乔，他可以接受米琪对事业的全部追求而且会一往无前地支持她，米琪或许会被他感动，这段感情还有挽回的余地，我相信他们会是幸福的一对，可是本杰明说完还是走了。

兰尼，前两季一直作为女主亦师亦友，亲密无间的存在，我却没有将他归到友情线里去，一则是因为戏份比起以前缩水了许多，二则或许是迈阿密酒吧的灯光太暧昧，音乐太柔情，气氛太旖旎，兰尼和米琪每一个眼神，每一步舞步都像极了爱情。

这一季不少人都在开创新事业，像是女主爸爸、妈妈这样随缘找寻人生的，苏菲的话剧、乔的酒吧这样目标明确的，可惜的是苏菲败北，酒吧虽然客满也只是第一天，以后不知道怎么样，而且第一天开张的酒吧作为乔新欢旧爱碰面、米琪脱口秀的舞台，风头被抢去了一大半沦为布景板。

第三季相比以前有一个明显的点就是这一季女主米琪在台上犯的错少之又少，连最不满意的巡演第一站也没有彻底冷场，其他时候无一例外都是全场欢呼四起，爆笑如雷，脱口秀功力越发沉稳可见一斑，看来现在女主缺的只是登台的机会了，希望第四部会有更精彩的表现。

《了不起的麦瑟尔夫人》第三季回归了。

第一季，我们想买她所有的大衣，第二季，我们想买她所有的裙子，第三季，虽然我已经总结出了她配色和穿搭的规律，但每次她一出场，我都惊叹，衣服好美，怎么可以这么美，怎么可以这么美！！

亚马逊你们什么时候能推出同系列女装？？

我愿意贡献出我的荷包,我愿意！

剧组服、化、道一向格外精致和用心，第一季高饱和色、清新又复古的造型，让每个女人都想来一套复古优雅范儿裙子，第二季直接将上世纪五十年代的巴黎街头复刻了下来，而第三季，进入六十年代，赌城拉斯维加斯流光溢彩的夜生活，配上六十年代糖果色LOOK，再遇到浪漫 、忧郁、才华横溢的兰尼 布鲁斯，我简值就象个丝毫无节制力的小孩一样，又是一口气追完。

这部剧就是如此让人上头。

第三季，剧情进入六十年代，无论是主角的米琪，还是父亲安比和母亲罗斯，都被生活夹裹着前行。

甚至于她的闺蜜---娇小的女孩伊莫金，这个被苏西称为“她跟我说话，就像一朵花在叫”的女孩，也开始进入秘书学校学习，不满足于只做一个即使丈夫深夜回家，也要提前补好妆的完美洋娃娃。

在轻松和幽默之下，剧中也不着痕迹的提取了60年代独特的要素：六十年代的女权兴起、黑人平权运动，还有避孕药---1960年，美国食品和药物管理局批准了由塞尔制药公司生产的异炔诺酮Enovid。

这在很大程度上缓解了女性的生育恐惧。

而这被认为是女权运动和文化战争的一个分水岭——允许女性享受性爱而不用担心怀孕，允许女性对于何时以及是否要组建家庭的问题上有了话语权。

避孕药的大型推广引发了一场关于性价值观的持久辩论。

而60年代的麦卡锡主义对人们生活和命运的影响在剧中也有体现。

父亲安比在沙难上与老友的那段对话，老友作为前百老汇的著名作家，却因为在某部作品中被认为有亲共嫌疑而被百老汇圈子排斥在外，被生生断送了整个职业生涯。

此前他曾是百老汇最富盛名的剧作家，曾经获得过普利策奖，虽然他的作品仍然源源不断的被演出，但他却象是被流放了一样，在海边开一个售货亭为生，心灰意冷，再也不写剧本了。

犹太人，著名剧作家，曾获普利策奖，我几乎就认为这是在说阿瑟 米勒和他的《萨勒姆的女巫》了。

《萨勒姆的女巫》正是阿瑟 米勒影射麦卡锡主义对于同情共产党人群的镇压而创作的，而阿瑟米勒正是犹太人，他的《推销员之死》曾获得普利策奖。

这剧的用心之处随处可见。

而这一季让我最印象深刻的是那句台词：世界上最伟大的喜剧演员是谁？

查理 卓别林。

世界上最伟大的悲剧演员是谁？

查理 卓别林。

所有喜剧的内核都是悲剧。

查理 卓别林曾经写过一首诗：世界就像是个巨大的马戏团它让你兴奋/而让我惶恐因为我知道/散场后永远是有限温存，无限心酸。

这基本也是《了不起的麦瑟尔夫人》这部剧的底色。

而关于剧情，这一季主要的核心词是“改变”。

人人都想改变，又都惧怕改变

当安比和罗斯住在乔尔父母家，被他们可怕的生活习惯和用餐逼得快要崩溃，逃难似的投奔正在赌城巡演的女儿，米琪将房间让给父母，自己睡在泳池边的躺椅一晚。

那时对于父母，米琪说了一句话：我的父母还没有适应失去公寓后的生活，他们年纪大了，习惯了过去的生活方式，害怕改变。

他们真的害怕改变吗，事实上，米琪的父母还真的是非常富有激情，也非常爱她。

安比因为女儿在脱口秀上无意中提到了贝尔实验室，在与上司争论中，当那些人认为米琪也会是个危险分子时，一向懦雅的数学家被激怒了，他不允许有人敢威胁女儿，米琪只是个喜剧演员，在不入流的小酒吧里说段子，怎么就成了危险分子？！

他怒而辞职，回去却被老婆一顿数落，这才想起，原来自己的公寓也是哥大提供的，如果他真的辞职了，那么他们一家老小都要搬出去了。

安比没了收入，就意味着全家没有稳定的收入来源了，原来他们精致的大中产生活如此不堪一击，女佣的工钱、女儿、妻子的大额置装费，一日三餐柴米油盐、水果蔬菜、下午茶的点心和鲜花，安比头开始疼了，因此他质问妻子：我什么时候变成了一个需要五个房间的男人？

我什么时候变成了一个追求物质的男人？

眼看丈夫不跟自己商量，说辞职就辞职，罗斯气归气，还是决定回娘家，要求支取她的信托基金来支撑生活。

回到家乡的罗斯，看到堂兄弟们所谓的工作就是享受来往的工人们问好，而家族会议她不能列席，只能旁听。

甚至于一个几岁的小毛孩都能有一个席位，而她因为是女性，所以不被允许加入。

哪怕家庭企业创始人是奶奶，一位女性。

果然不是一家人，不进一家门。

罗丝生气的是这个家族根本不尊重女性，哪怕这位女性受过教育，已成年，已经当了外婆，只因为她是女性，就不能列席会议，并且这份家族基业还是一位女性创办的。

罗丝愤而放弃信托基金的样子，和安比真的好像。

他们已经当了外公、外婆，却不得不接受搬家的混乱，暂时借住在曾经是亲家的家中。

面对混乱的生活，安比会吐槽女儿衣服太多，罗斯会抱怨受了女儿独立思想的影响，她争取独立了，但是却贫穷了。

这个过程不好受。

但打破了以往的旧生活，才能迎来新生活，哪怕是过程很痛苦。

安比重拾年轻时的梦想，用文字改变世界。

写剧评发表在报纸上，兴奋的见人都发。

在一段时间的沉寂之后，终于接到了一份报纸的戏剧评论员邀请。

妈妈罗斯一向审美品位很高，看人眼光极准，也开始了自己的职业月老生涯。

父母只有完全拥有了自己的生活，才不会想要去操纵子女的人生。

在终于发现自己擅长且具备天份的领域里，最开始的露脸都是光芒四射的，但当真的要成为一种事业时，会遇到各种各样的挫磨和波折，在这个过程中才能渐渐懂得哪些禁忌是绝对不能触碰的。

这一点，数学系教授很懂。

他告诉女儿：当你有机会发声时，你要留心你的话。

米琪只听进去了一半。

所以，她在脱口秀上先是爆了苏菲烈侬的底细被封杀，又后来提到了贝尔实验室，间接导致了老爸的失业，而这一次，她在紧张中说了过多关于夏尔的生活细节，又让她失去了如此重要的巡演机会。

演艺生涯再次被清零。

成长是释放激情，成熟是懂得控制。

米琪的即兴发挥极具个人特色，也非常流畅幽默。

但即兴发挥的问题是常常会容易越界。

可能米琪自己都没有想过夏尔的性取向问题，但她在开场秀上说的话却极度容易引起误解。

“我们第一次见面是在女厕，夏尔在照镜子。

”“他只要用他的红宝石鞋子碰三下，他到回到家乡了。

”她没有多想，可这是在公众场合，会有很多人去解读这背后的意义。

希望这一次的教训，能让米琪和苏西记得制定一本边界和禁忌手册。

一样的教训，也在罗斯身上发生着，罗斯的月老天赋刚被激发出来，她兴奋的想到了本杰明这个潜在客户，因为手里正好有一个高个大龄女孩，急于求成，而忽视了本杰明的感受。

同样想要去改变自己的，除了学打字的伊莫金，还有喜剧皇后---苏菲列侬。

在上一季中，苏菲说过，她受过专业的戏剧训练，读的是戏剧专业。

但被经纪公司签下时，经纪人曾经和她谈过，如果她想要走一条小众、艰难的路，那么她就坚持梦想好了。

如果想收获大众的青睐，收获名气、财富，那么还是走喜剧扮丑更好。

所以，她住高级社区，却要扮演一位皇后区的泼辣主妇苏菲。

她甚至从来没有在皇后区住过一晚，只是开车路过那里，这么多年来，她一直在扮演着另一个人。

并且经纪人告诉她，只要她保持住，她就能一直火下去。

她在台上粗鲁、泼辣，肥胖，台下她却精于饮食，严格控制体重，爱好高雅。

她想要寻求改变，她想要演戏剧。

但当真的苏西为她争取到了剧本，争取到了角色，将一切都安排好了时，她害怕了。

虽然在投资人出现的那场预演中，她演得超出众人的预期。

但真到了上台这一天，她紧张、害怕，慌乱了。

在台上错乱的那一瞬间，她习惯性的开始皇后区的苏菲上身，将茉莉小姐演成了皇后区的底层大嗓门妇女。

并且在观众的一片叫好声中，她开始无视其他演员，生生在台上尬演成了大型灾难现场。

苏菲不缺眼光，不缺对自己职业生涯的判断力和规划力，但在改变职业走向这至关重要的一场演出中，她失败得很彻底。

也许她太在意过去的光环，也许她不自信。

她带着皇后区底层苏菲的面具多年，当想取下那一刻时，才发现，皇后区的苏菲早已和她融为一体，无法分离。

乔尔想要掌控自己的生活，却忍不住找了前妻同款这一季米琪的感情线让很多人着急。

弹幕上全是：米琪你为什么放着完美的本杰明不要呢？

，又是什么样的强大力量，让你在关键时刻能刹住车，没有走进兰尼的房间，那可是兰尼啊？

因为米琪还是忘不了乔尔。

她遇到本杰明时，正处于事业低谷，遭遇封杀，没什么演出机会。

那个时候，对于未来，她退缩了。

即使眼再瞎，也知道本杰明是一个完美的丈夫人选。

她接受了本杰明的求婚。

之后，她接到了夏尔的巡演邀请，这也没什么，但她又一次遇到了兰尼。

兰尼在第二季的表演简值是神作，ALL ALONE是如此的打动人心。

一对夫妻，分分合合，最后只有他一个人，一个人，一个人。

在那个瞬间，米琪知道自己回不去了，她要去巡演，她一定无法做回那个完美妻子，而她相信本杰明是不会接受的，因为他看起来那么好，那么完美。

但她也不想一个人，至少在那个清冷的晚上。

她说需要找一个爱她的人，她本能的去找了乔尔。

他们度过了那么多浪漫的时光，生了两个可爱的孩子，他们都在乎对方，信任对方，但是曾经的背叛始终是心里的剌，米琪想要乔尔主动一些，所以她一直在给乔尔机会。

那天晚上的本能说明一切。

可乔尔呢，米琪的脱口秀事业越来越顺畅，他为她高兴，但是，他不想再重复过去，在某种意义上，重复过去，就是在不断的否定自我，那种感觉也很难受。

所以，不难理解，为什么当阿奇也开始想要逃避婚姻中的义务和责任时，他死命的拖着阿奇，哪怕把他打昏，也要把他送回家，送到伊莫金身边。

因为，他搞砸了自己的生活，他后悔又难过，而这一切重新回头又那么难。

所以，他拼死也要让好友保住他美好的婚姻和家庭。

他在米琪面前始终是自卑的，他说他不想再借助任何女人的帮助，才能完成自己的事业。

但可笑的是，当乔尔租下了酒吧，遇到了梅，虽然梅肤色、长相、学的专业和米琪都完全不一样。

可连阿奇都看得出来，梅和米琪是同一类型的女性。

乔尔总是会被同一种类型的女性吸引。

他受不了米琪的能干和聪明，可他也试过了，小鸟依人的秘书虽然在开始给了他存在感和被需要感，但时间稍一长，和温顺的女子在一起，他开始觉得无聊。

只有和强大、幽默、聪明的女生在一起才能激发他的活力和热情。

可是，如果乔尔不能真正的变得有责任和有担当，不能够坦然接受自己的不足，真正从心理上尊重、认同和赞赏妻子或者女友的聪明能干，他和梅也不过是会重复过往的生活。

恋爱时米琪最吸引乔尔的优点，婚后也成为了他最讨厌，最想逃离的缺点。

恋爱总是短暂的，时间的闪回，仍是那家店，米琪和乔尔，从求婚的热烈，到得知米琪怀孕时的狂喜，再到两人貌合神离，彼此克制又不耐烦的讨论着孩子的择校，那疏离的动作和肢体语言，无一不是在说明：他们其实已经结束了，只是他们还不舍得离开。

《了不起的麦瑟尔夫人》已经第三季了，对于这季米琪事业上的重新清零，让我有了种看《破产姐妹》的感觉，无论麦克斯和卡罗琳她们俩如何努力，最终都会因为一件突发事件，开小蛋糕店的基金总是会被意外清零。

但查了下麦瑟尔夫人的原型，貌似更大的打击还在后面。

也是，六十年代那样保守的风气下，女性的脱口秀一定是打破了很多的禁忌，也会引发很多人的不适和不理解，甚至是反对和抵制。

这条路并不容易，所以麦瑟尔夫人才了不起。

她最先觉醒，她所带来的这种自由和追求自我的力量，感染了她的父亲，使得那个一丝不苟的哥大终身教授能够面对一堆否定和指责他的人，不再是忍气吞声，而是想起自己年轻时也曾是个激进份子，怀念那份热血和热情，面对不公，他愤然辞职，重新找回自己。

这股力量也影响到了她的妈妈，她妈妈再也无法忍受家族中，将她视为生活不能自理的幼儿一样对待。

她不想再成为事事都由别人替她安排好的那个女人。

而当米琪拿着合约和排得满满的日程单，向乔尔的父亲提出要买下公寓时，她自信满满又坚定的样子，前公公看她的目光中充满了认可和敬佩。

乔尔的父母一周工作七天，每天四点半起床工作，他们的家业全是他们勤苦换来的，所以他们欣赏米琪这样的姑娘，遇到变故不哭不闹，哪怕去化妆品柜台当店员，哪怕当接线生，哪怕在小酒馆里说段子，她活在当下，勇敢承担，她为自己负责，为自己的孩子负责，也为父母负责。

这样的姑娘，是自己的儿子远远比不上的。

她就象是一个光源，在影响和带动着她身边的每一个人。

美好、真实而有力量。

其实我很佩服编剧导演们，他们本来没必要把女主写得这么像个凡人，他们没必要让其他的角色也为自己而活，他们本来可以迎合大团圆完美剧情的需求。

当本杰明说，“那重聚的时候会非常激动人心”，我恨不得化身民政局走进屏幕里。

女主为什么这么讨厌？

为什么要毁掉这段好姻缘？

拜托，她从来就不是仙女啊。

她就是自私的，野蛮的，充满缺点的凡人啊。

她也没开金手指，怎么会知道本杰明就是良配？

不是所有人都能把握住自己的爱情，情场职场都春风得意的。

当凡人发现自己的闪光点时，并不是所有人都有胆量舍弃一切去追寻“海市蜃楼”的。

而凡人追寻自我，追寻梦想，一帆风顺有如神助的，很少。

爸爸不再做教授，失去了工资、地位，甚至是遮风挡雨的住所。

妈妈放弃了家族信托基金，直接让整个家庭失去了最后一点保留过去生活的机会。

好愚蠢！

为什么会这样笨？

但这正是他们能开始自己新生活的原因。

过去的温柔乡，如果不完全打碎，谁会愿意起床？

苏西不是女主成功的工具人，她赌博成性，也曾期望通过别人成就事业。

夏尔不是女主的云梯，他不过是觉得女主能锦上添花所以稍她一程，发现女主是个口无遮拦的危险人物自然能说丢就丢。

（这自然是女主这块“璞玉”未经打磨的原因了，她自己还没意识到自己的问题。

）前夫哥虽然又带孩子又顾岳家，但也日夜为自己的酒吧操劳，也会爱上别的女人。

爸爸不是让女主获得安稳住宅的纸片人，他为社会没有智者担忧，又傻又倔，现在想要通过文字改变世界。

妈妈也不是为了唠叨催婚而活，她一度沉湎于家族财富和有才丈夫构成的假象，如今已经要开始自己的月老事业。

连女主的朋友也不是可有可无的剧情推动者，她为自己存在，要学会做个速写员了。

剧中稍微有点戏份的人，都展现了自己的优点与破绽，短短的八集怎么可能不嘈杂，不混乱？

这一片兵荒马乱，就像很多人的人生。

时而，还要给别人配戏。

所以我欣赏这一季，她不似过去那样光鲜亮丽。

我几乎看过了他们每个人的至暗时刻。

也曾攀至巅峰，也曾跌落谷底。

人生不是高光集锦，向上的期待和向下的落寞才是平常。

又想到剧中女主和本杰明的对白。

“我们会聚少离多。

”“那重聚的时候会非常激动人心。

”

非常意外第三季会选在唐人街来展开故事。

突然细细琢磨起来，第三季似乎有意无意地加入了许多少数族裔或者“边缘人”元素来丰富整个故事的展开。

（当然主人公麦琪挑战男性地位，离婚发展喜剧事业本身的基调在这里无可厚非）麦琪的故事线围绕黑人夜莺夏伊及其团队的巡演铺设，乔尔的事业发展则从误入唐人街的神秘地下室开始，而同时苏西则努力让一个公众印象中的丑角喜剧表演者苏菲，以严肃话剧演员的形象惊艳世人。

如果硬要数全：papa艾比自从上一季怒从“体制”辞职以后，在不惑之年重获叛逆少年的浪漫和不羁；mama罗斯受够了娘家兄长压迫一气之下一刀两断，还开启了媒人的生意，艰难地迈出了她那个圈子新独立女性的第一步。

还有伊莫金…很多角色都在慢慢开始改变，故事也丰富了许多。

不过这次我要讲的主题不是他们，所以还是回到之前的三条主线上来黑人夜莺——夏伊·鲍德温1960s对于美国黑人来说是特殊的。

看过《绿皮书》的朋友可能还记得，黑人钢琴家唐·雪莉在南方巡演所遭受的种种歧视，旅店、酒馆、餐厅、甚至厕所都要划出有色人种专用区。

电影中，白人司机托尼在出发前拿到了一本名为《绿皮书》的小册子，以供指导黑人出行。

这个小册子是1936年，纽约哈莱姆黑人社区的邮局职工维克多·雨果及其妻子编写，一经出版销量飙升，直到60年代中期黑人平权运动的推进，才逐渐退出了历史舞台。

在这季第7集艾比给出的“数学模型”里，我们大概可以推断当时大概是1960年左右，正值美国黑人歧视的高峰期，也是平权运动正进行的如火如荼之时。

第6集里，麦瑟尔夫人和黑人歌手夏伊·鲍德温及其团队巡演停留佛罗里达站，一个位于美国东南部充满阳光沙滩等热带风情的地方，夏伊遭到袭击，麦琪说带他回旅馆补妆时，夏伊的回复是：我不能去你的旅馆。

此处翻译应为：我们不能待在你们（白人）的酒店

尽管剧中对种族歧视的描写似乎蜻蜓点水，但我们仍可以想象，夏伊的处境并不是那么容易。

那么仅仅作为一名黑人歌手尚且如此，不难想象如果夏尔同性恋的身份曝光，简直是灾难性的。

非常巧的是，《绿皮书》中对此也有描写。

唐在澡堂因同性恋行为被捕，面临指控。

托尼贿赂警察后成功救出唐，他当时说了一句：如果这件事传出去，你的职业生涯就完了。

因为在1960s的美国，同性恋被指为一种犯罪行为，而同性恋的平权运动，远比黑人平权更为艰难。

那么再回到故事中，导致麦瑟尔夫人被开的那场表演。

每到关键剧情的时候，我就很担心麦瑟尔夫人的表演里会说错话，果不其然这次又是妥妥中招。

如果细细品味最后一段在夏伊家乡哈莱姆的表演（巧的是，如果你还记得之前《绿皮书》的编写者，他俩还可以算是老乡了），简直从一开始就妥妥地踩上了雷点。

致命一击以上的表演，在一段外网的评论中，被指为是，麦琪通过将她口中的朋友描画为一个十分女性化的形象来获取笑声（https://www.refinery29.com/en-us/2019/12/8980438/marvelous-mrs-maisel-season-3-finale-midge-jokes-shy-tour）朱迪·嘉兰自从1939年在《绿野仙踪》里扮演桃乐茜以来，就被视为是“同志偶像”，《The Advocate》（著名的LGBT杂志）将其称为“The Elvis of homosexuals”（同性恋的猫王）。

对于这一由来的产生有一些讨论，指路：https://en.m.wikipedia.org/wiki/Judy_Garland_as_gay_icon 但无论在怎样，麦瑟尔夫人的这段表演的确是非常露骨地将夏伊推到了一个危险的边缘。

所以最后麦瑟尔夫人被开除，夏伊的怒火大概是对来自这个声称会保密的朋友的背叛的愤怒，而不仅仅是所谓的同性恋者心理的敏感和“小题大做”。

似乎多多少少有那么点尴尬的夏伊（个人感觉）失语的华裔群像说实话，当看到第三季有华裔参与故事线的时候，的确是非常惊喜的。

但当我看完整个第三季再回头时，心里有那么点不是滋味。

相比于夏伊的黑人乐队故事背景里1960s美国风起云涌的平权运动，梅和唐人街的“表亲们”，则显得单薄而孤独。

他们就像可有可无的背景板，增添着来自异域的魔幻风情，当然若是去掉，似乎也无伤大雅。

因为在全剧中，他们看起来总是这样的：呆滞、沉默、不懂英语，永远充满着犯罪气息，多子多孙表亲成群

藏在酒馆下危险的地下赌场

与房东的第一次见面

永远看起来不会说英文的房东，正试图贿赂乔

直到最后一集都没能有一句台词的背景板们唐人街女孩Mei，则是神秘而充斥着危险气息的。

她似乎掌管着地下赌场的事物，作为中间人联系乔和房东。

和乔发展起感情线以后，来来去去总是能指挥着一大群“兄弟们”帮乔做事，拿来充满异域风情的中文唱碟和各种小物件帮忙充实酒馆的布置，她深知唐人街的整个运作体系并参与其中，甚至还帮乔搞定了一直拿不到的酒水许可证。

同时她的英语流利，正在攻读医学学位，有知识有学问家境应当也不错，意味着她成功地融入到美国的社会中，从而也成为了剧中唯一有英文台词的唐人街华裔女孩，为整个失语的华裔群体代言。

乔向好兄弟介绍梅当两人吵架后，乔在公众前告白梅时，他说对梅所知甚少，知道她在读医学院，却不知道是哪一所。

不知道她的电话，不知道她的住址，说不清两人间的关系，他甚至说不清他到底喜欢梅的哪里，因为那种神秘气质本身就是吸引他的地方。

当然编剧给了乔一个解释，说是因为他自己的生活不顺心所以并没有敞开心扉地坦白自己并了解过对方。

单个人看来，这借口实在是勉勉强强。

告白时的乔如背景板般失语的华裔群像让我想起那个年代美国华裔文学里的描写，或者上个世纪美国电影里的残破画面。

如果说那时的表现带着不可避免的时代局限，那本剧中的剧情设计，就觉得不是那么走心了。

剧集一边书写着1960s的黑人故事，一边却用19世纪末20世纪初的唐人街印象呈现着华裔的世界。

不得不说，是一种遗憾。

（待更）

今天中午看到新一季上线的消息就一直盼着下班冲回来看，从吃饭一直看到半夜两点，终于看完了！

又爽又不舍……不得不说，编剧这一季真是太鸡贼了！

此处是褒义的意思。

为什么这么说？

前两季就一直在宣扬的女性独立和女权在这季被十分明确地一而再再二三强化了；对LGBT群体话题的讨论与以黑人为典型的种族问题交织在一起；对了，还加了个华裔女孩儿；当然，宗教话题怎么可能放弃；还有右翼势力崛起；女性参政；乌托邦式的communist小年轻实际只是一群废柴……这么多社会议题都融进去，这么多政治正确的东西融进去，对任何一个问题有所关心的人都可以找到共鸣或是想讨论的点，编剧难道不是很鸡贼吗？

而且由于女主喜剧演员的身份，讨论这些话题多是以讽刺的幽默话语之类的在发表见解，不会让人有主题教育的沉重之感，所以观众能感受到想说什么，但不会觉得厌烦（即使你并不赞成）（当然由于剧情把对立表现得很极端，在这种情况下，很难不表示赞同）所以我再次要说，编剧真的很鸡贼。

当然，因为有这么多想说的或者是为了引起话题塞了这么多想说的，剧情比起第二季会显得节奏太快（我认为第一季节奏又太慢），这是问题之一。

但不影响我时不时为那些好的台词而暂停截图。

当然，进展快也有好的地方，观众时刻提心吊胆，真的挺吸引人的。

结尾埋的大坑勾着我继续等着新一季。

但是我自己的意见是，下季如果再是这种节奏的话，野心就过大了，毕竟只是8集的量，又想讲好故事，又想包罗万象地传达社会观点。

程度太超过的话，可能会有想讨好所有群体喜好的嫌疑。

不管怎样，在新一季出来之前，我还是觉得这是最好看的一季！

第三季的Miriam和Susie比第一、二季的境况改变了很多她们跟着Shy巡回演出，两个人性格中的瑕疵和闪光点都被放在显微镜下放大了。

有“苟富贵、勿相忘”的说法，也有“贫贱不能移、威武不能屈”的说法，不惜只贫穷可以测验人的品质，财富也可以。

Susie没有发达过，手上有了分成，就不由自主地赌博，拉斯维加斯如此，回到纽约也是如此，还输掉了Miriam存在她身上的一部分金额，最后只好靠焚烧母亲留下的房产获得保险金来填补亏空，Miriam的行为则没有多大的出格，她从第一季就喜欢穿衣打扮热衷于中产阶级悠悠闲闲的生活，忠于自我，即便Benjamin向她求婚，甚至都买好了钻戒和连栋房子，她还是放弃了与Benjamin再次走入婚姻。

Susie第一次进Miriam住的公寓，不禁啧啧赞叹，问这是宫殿么？

又问Miriam过的是否是女王生活？

一连串的话语将她的人物形象勾勒完毕，也借着她的话语点出了Miriam过的生活是如何的奢侈。

从Miriam发现Joel出轨，并且决定跟他分居起，Weissman家族就像是被蝴蝶的翅膀扇动了一样，引起了一场又一次风暴。

第二季母亲Ross逃离家庭，回到留学的巴黎，第三季父亲卸去哥伦比亚大学终身教授的职位，同时放弃像宫殿的六居室公寓。

两人沦落到和前亲家居住在一起。

两家父母住在皇后区的别墅的种种不适应，让人哑然失笑，不难看出，Miriam和Joel为什么会走到离婚收场的结局。

Miriam继承了父母的才智与容貌，而Joel则在不断地反抗着父母的唯利是图和多管闲事。

Miriam打算从Moishe手上买回公寓的时候，Moishe说，他真不知道Joel是怎么想的。

其实，Miriam在婚姻之内都做得很令Joel的父母满意，在Joel将他的秘书作为约会对象带给父母的，Moishe和Shirley当面融洽，背地却唠唠叨叨说个不停。

我想，对于Miriam和Joel的婚姻，Moishe和Shirley是惋惜的，只是，对于Miriam的父母的做法他们表示不认同而已。

除却Weissman和Maisel两家剪不断理还乱的家庭关系之外，剧集不再限于仅仅说Miriam的故事，它也开始着手于Lenny, Sophie，Shy等演绎人员的困境。

Miriam在喜剧行业能做到为Shy这样名气斐然的大歌星做开场嘉宾，已然是佼佼者了，但是Ross还是不愿意去听她的开场，仍然把女人做喜剧当做是一种低劣的职业。

Lenny有想法、有深度，他说的话有共鸣，但他面对的却是无休止被抓进警局，然后被保释放出，再说话，又被抓进去，如同陷入一个死循环一般，他在争取说话的权利，比Abe结识的那些空喊口号的男男女女们更脚踏实地，但那是1960年，一个不能跳起来高声讲话的年代。

Sophie学的戏剧，却做了喜剧演员，她选择Susie做她的经纪人，Susie尽心尽力地找了戏院场地、对手戏演员和投资，她在排练是惊艳众人，临到首演，故态复萌又成“把它放到盘子里”的Sophie了，她试图走出人们对她的固有印象，又自己缩了回去。

Shy是唱片能卖50万张的著名歌星，他去的地方无一不是人潮如堵，可正因人多，他越发地孤寂起来，能说实话的只有Reggie一个人，恋爱的对象一年一换，真实的喜欢和伤痛都只能躲在船屋里自己熬过去。

Susie赌输了钱，而后去找Joel，让他为Miriam管理钱财。

Joel问她为什么来找他？

Susie说，因为她相信Joel不会背叛Miriam的，他会永远爱她。

有人评论说，Miriam和Joel的分分合合令人厌烦，还不如直接跟Benjamin结婚。

但是，我想，只把Miriam做喜剧，想要成名的心态看成了是她想要恢复过往的生活，未免轻视了她。

三季里的季尾一集都会有Joel和Miriam离婚之前的桥段，无不是甜出了蜜来的，约会、结婚、怀孕都仿佛是在舌尖放了一块糖，充满了快乐。

就是这样恩爱美满的天作之合，还是离婚了，然后再次结婚，又打算离婚。

《了不起的麦瑟尔夫人》在某种程度上满足了我对打雷姐歌曲中所描绘的场景的想象，衣冠风流、纸醉金迷，那些美好的场景都绕不过“钱”字。

Miriam与她的父母每个人都有一个衣帽间，尤其是她与母亲，两个人的衣服多到数不胜数。

剧集里有几次Miriam回身，然后旋起裙子的的镜头，她回眸一笑，淹然百媚，好似盛开的花朵。

她和Joe的婚姻也如花朵一般娇嫩，需要足够的金钱物质来供养。

结婚前是多么情投意合，到离婚时也似被扯碎了的纸张一样，难回从前。

曾经跟朋友讨论过，说为什么自由恋爱的人好像更容易离婚，最后得出来的结论是，自由度，自由恋爱的人本身就是因为兴趣相投在一起的，随着时光的流逝，两个人都会发生改变，既然是改变那就有好有坏，好的一方面是两个人更加契合，更加熟悉彼此，更加爱对方，至于坏的一方面就是将铠甲脱下，面具摘去之后，面对的是更加真实的自己，而对方可能会接受那个稍加掩饰的恋人，却不会接受一个袒露无疑的恋人。

后者，就很容易走到婚姻破裂这条路上。

“包办婚姻”又或者说，完全没有爱情的婚姻，反倒是干净利落，本来就是搭伙儿过日子，和这个人结婚，和那个人结婚，又有什么区别，只要最后的结果是好的就行了。

显而易见的是Miriam和Joel绝不是后面一种情况。

在物质丰裕的情况下，人们会考虑到精神感受，这也是马斯洛需求理论中的一环。

Miriam不但要衣食无忧，抚养儿女，还要获得独立与自由，去完成自己的梦想。

就现阶段的Joel是无法满足她的要求的。

两个人纵使心意相通，相敬如宾，却也只能到此为止，除非Joel能赶上Miriam的成长速度。

Joel很爱Miriam，Susie看的出来，Archie看的出来，两家父母也看的出来。

Miriam在舞台上眉飞色舞、神采飞扬地说着笑话，他在台下看着的时候，唇角含笑，眼睛里就像是养了蜜蜂场。

你永远爱她。

Joel永远爱Miriam。

国外与前夫前妻离婚后，一起共同抚养孩子并互相之间发展出一段全新的、不同于婚内但仍然维持友好的关系，是在欧美影视中较常能看到的。

他们之间可能发生过劈腿、一个人不想跟另一个人过了、感情破裂-->婚姻结束，但不代表离婚后的夫妻只有怨恨一辈子/老死不相往来，或是原谅复合这两种结局。

特别是有共同抚养的孩子就更是了。

他们以往彼此共同生活过一些年，他们可能还会出现在对方的熟人圈中，无论是因为考虑自己什么时候才能停止给赡养费而催对方结婚，还是轮流接孩子去自己那边过节。

《了不起的麦瑟尔夫人》中，麦瑟尔夫人当然是我们的绝对主角，但围绕她身边的家庭成员与她之间开展的互动，这些故事更是整部剧非常重要的部分。

与孩子爹妈之间的关系是一个离异人士的家庭关系的一部分，作为一个家庭剧，Joel 这位麦瑟尔先生当然是一个不可或缺的角色。

而且两人之间性格的对峙，变故后的成长，感情的纠葛，亲家之间的喜感，这些都使得他俩之间的关系编起来非常有趣，具有戏剧性。

这种关系可能是国内部分观众看这部剧不习惯不理解的地方，所以会一定要争论为什么不甩了渣前任。

对于 Joel 这个角色，编剧并不是从第二季开始突然把他写成一个好人，第一季里 Joel 在自己不擅长的脱口秀中寻找成就感、出轨一个能力姿色平平的女人，都是他对于父亲安排好的人生的一种挣扎，只不过这种挣扎变现出来得非常无用与荒谬，也是因为这种从别处寻找安慰的挣扎不能解决 Joel 根本的困境。

所以第二季里的 Joel 开始用自己的方式管理服装厂，后经营自己的酒吧，也开始用自己的方式尽到一个前夫和父亲的责任，这时这个角色才真正开始自我救赎了。

而 Joel 与 Midge 各自遇到的事情与成长，都是《了不起的麦瑟尔夫人》中的动态看点，我觉得不存在洗白不洗白的问题。

再说回与前夫前妻这种比较特殊的关系，讲一个真实的例子。

我父母有一对夫妻朋友，男的是我爸的同学，两家人从年轻时就开始交往，多年以来关系不错。

目前这对夫妻大概已经离婚了七八年吧，我母亲生病，男的前一脚来看望，后一脚他的前妻得到了他的消息也马上于第二天赶来看望，当然，是和她的现任老公一起。

而男的也有自己现任的老婆。

他们在离婚后的日子里，仍一起置办了儿子的婚礼婚房，商量带孙子这些事情。

可能你以为他们大概是最好的那种——和平分手，其实不然，当年也是出轨劈腿、活捉小三、大打出手，闹得风风火火一地狗血。

可事情过去也就过去了，离了婚之后，他们仍有一个共同的子女，除了后来各自的生活之外，这对曾一起生活了二十几年的前任夫妻还有很多共同的朋友关系，比如我父母。

而作为我们，最好的一点就是仍可以在他们离婚后和这俩人甚至他们新组建的家庭单独交往，可以在生活不顺的时候收到两份关心与祝福，而不一定要 pick side。

以上是我的一点延伸出来的感想吧。

Midge 与 Joel 的关系也是如此，离婚后的夫妻并不是只有怨恨一辈子/老死不相往来，或是原谅复合又永远在一起了这两种结局，这种关系可以是很动态的，复杂的，多种多样的。