刺陵

■一句话点评：朱延平拍出再烂的片子都不稀奇，一旦他能鼓捣出个好片，那才叫稀奇。

刚刚落幕的金马奖上，陶晶莹捧完主席侯孝贤，接下来便说：朱延平导演，多么重要的导演……，听到这话我感到好笑又别扭，不知道被奉为国际大导演的侯孝贤有啥感想。

如果让朱延平来发言，他当然觉得自己是重要的，因为几十年下来，他拍的商业片多如牛毛，有卖座的也有经典的。

然而这评价要有个前提限制，那就是不能看的数目要远远多于能看的。

朱延平的不断重复和拙劣模仿不仅遭到观众唾弃，更大的伤害是自废武功，往后面怎么拍都是雷片和烂片。

对岸有网友愤愤不平，要说台湾电影有多差劲，就跟朱延平的烂片一样差劲。

不想跨入新世纪，尽管炮制出《一石二鸟》的惊世怪胎，朱延平也非常想用票房数字来替自己正名，当年的台湾一把火不是乱烧的。

结果凭借一部标准朱氏电影《大灌篮》搞出了名堂，咸鱼翻身，把影响力做到了内地这边。

内地市场就好比一片广阔沙漠，下面埋有无尽的钱财宝藏，等着各路的电影导演们去挖掘，这朱延平《刺陵》里拍的是西部夺宝，跟他心里想法出奇的一致。

这边市场潜力太大，他的比肩对象是在暑期档里如鱼得水的王晶，对面的就留给魏德圣继续去发掘开垦吧。

《刺陵》确实丢出了台湾的几大王牌，依然充满全方位号召力的周杰伦、借赤壁初下水探得深浅的林志玲，携得曾志伟、陈道明等一干人马的辅助，想要没有关注都难。

不过很遗憾，这部电影的导演是朱延平。

即便列出了包括岸西等人在内的恐怖编剧阵容，看似比《投名状》只少了一两位，可水平差的是几万里。

故事没有逻辑可言，莫名其妙的卫生纸绷带人、白目的大漠飞鹰和他的情人，这些人离奇出现又离奇消失，匪夷所思，回头来看就为那一阵劈里啪啦的乱打。

说是探访陵墓，可连入口在哪都没有揭示，几位主角大概使用了传说中的遁地术，要多马虎就有多马虎，后面出逃时曾志伟的角色索性就不知所踪。

至于片中的沙尘暴兵团和墓里的幽魂鬼兵，当真是装神弄鬼，没法解释。

由于迟到进场，瞧见影片前段的室内场景，冷不防吓了一大跳，这明明就是都市时装片——哪来的古墓寻宝，还以为是进错场了。

结果坐定没多久，就突然跳到了沙漠客栈里去，跑出了一堆怪人，这样的主题进入还真是不紧不慢。

《刺陵》能看的几场就只能是打戏，一会在客栈内一会在沙漠中一会在地底下，导演用串糖葫芦的形式把它们别在了一起，结果是吃一个吐一个，完全不对味。

一到了谈情说爱的戏，周杰伦和林志玲分明就是一对不搭的姐弟配，偏偏这个男的还耍酷，爱理不理、态度飘忽的那种，总之爆笑台词不断，相当的冷。

万般带不走，他们没有完成刺陵夺宝任务，周杰伦也没能“刺”到林志玲。

他俨然就是一副不屑姿态，希望在另一个世界继续游荡，不羁放纵爱自由。

模仿拼贴上，有人说《刺陵》致敬了《新龙门客栈》之类，拜托，明眼人都看得出这片哪有什么底子文化，它就用山寨手法在抄袭韩国金知云的《好家伙、坏家伙和怪家伙》，塞点武打片的花拳绣腿。

沙漠上的追逐混战就把这点暴露得淋漓尽致，故作潇洒的开枪、滑稽耍宝式的丢炸弹，更不用说相似的鬼镇建筑和夺宝梦破，就连结尾周杰伦一人在路上飞车都像到脚底板去了。

因此，《刺陵》里的朱延平还是那个朱延平，你看不出他在临场调度、气韵掌控和演员指导上有任何进步，以前他那套低俗搞笑还可能有底层的廉价受众，放在《刺陵》里可就不对了，文绉绉的对白会把人雷个半死，粗暴直接、没有容忍余地的剧情发展，反正就一混搭出来的烂棚房。

另外电影还有更进一步的地方，公然插进脱离剧情的植入广告，仿佛就害怕观众不知道他们收了谁家的钱。

明目张胆，一等下流，这样的行为太无耻了点。

也许大家都从去年那部喜剧里学到了妙招，票房冲刺可以不成功，但是每个人该拿的那份钱一定要紧握在手。

周杰伦从始至终都在耍酷——因为也不会干别的了；林志玲充当了G3和什么什么狗屁中文网代言以外，在沙漠里擦洗了一把胸脯就不知道在干什么了——被鬼附身当然自己是不知道的！

陈道明费老鼻子劲，神神叨叨地祷告就是为了把自己的那把老骨头和那些千年亡灵埋在一起；曾志伟一贯秉承嘻嘻哈哈、疯疯癫癫的本性，但在最后大发神威——准备抱着1吨的黄金回家，让我大跌眼镜！

最可怜的就是曾江，出来做了个蛋糕就挂了，连怎么死的都略了，还死不见尸；其他戴着面具、浑身裹着绷带的苗圃之类的就更不知所谓了；还是人家沙尘暴军团和四个护灵白胡子老头最有收获，前者拆了一栋危房；后者一起上了台湾著名名模加主持人。

　　　　　　文/梦见乌鸦 　　其实这部电影出现的意义，任何一个观众心中自然有数。

不论是一个西域风情的冒险故事，还是号称“台湾王晶”的朱延平携手程小东、奚仲文、赵小丁等幕后大腕的再度出击，都不足以成为吸引广大观众买票入场的真正理由。

《刺陵》最大的卖点还是出在两位主演身上，超人气偶像周杰伦和大美女林志玲的首度联手，相信众多fans们在欣赏偶像在银幕上的扮酷学嗲同时，是不会在乎《刺陵》是一部怎样的电影。

对于这样一部电影，我们没有必要按照一部真正电影的规格去严格限定他，因为本片的娱乐性早已超出了一部电影的范畴。

　　话说周杰伦在国内的人气不可谓不高，堪称“现象级”明星的周董拥有数千万计的fans，如此偶像级的人物，不要说其主要一部耗资巨大的动作片，就算是其在银幕上电线杆子一样戳90分钟，照样会有很多人买票捧场。

当然还少不大兰小乔之后的林志玲，紧身皮衣与碎花洋裙的扮相也够无数花痴喝一壶的。

而对于电影的导演朱延平更是无话可说，此人造烂片的本领堪称世纪之首，回想起令无数观众肝胆俱裂的《一石二鸟》至今令我不寒而栗。

在周董和朱导联合打造的《大灌篮》以低评价换取高票房之后，这部《刺陵》也在几乎没有任何宣传的情况下悄然开拍，明显是想借着《大灌篮》的东风再火一把。

从结果而看，这部算是临时抱佛脚的电影暂时让我们松了一口气，《刺陵》还是要比上一部拍给歌迷看的《大灌篮》好一些。

　　电影的故事算是中国影视界比较稀缺的冒险题材，尤其是片中无处不在的西域风情，昭示异族情调。

应该说电影起码从视觉风格来看，还是充满自己特色。

大漠、飞鹰、浪人部落、沙尘暴军团等一些充满传奇色彩的人和物点缀着整部电影，使得《刺陵》在主题风格上起码脱离了一般偶像剧的光鲜外表，并给其套上了一个冒险电影的马甲，在《鬼吹灯》等冒险题材时下正火的同时，本片可以看做是对前者电影版的一次预热，而且题材也像极了《精绝古城》。

无论故事如何，有《刺陵》的布景和气势在前，无疑让我们对真正的《鬼吹灯》电影充满期待。

　　不过偶像明星和风格卖点并不能成为决定一部电影的主流因素，没有一个好故事作为依托，这个庞大构架上再华丽的建筑物还是会出现随时倒塌的危险。

无奈的是，本片的故事再次发挥了朱导演拍电影虎头蛇尾的特长，前后故事的明显失调，感觉像是拼凑出来的故事。

电影的前半部分最为引人注目，神秘的古城，周董的华丽出场，以及阴谋重重的谜团和五花八门人物的登场，使大家都对这个即将展开的冒险故事充满期待。

而本片随后的走势就像游乐场的“激流勇进”一般，从最高点飞流直下后，才发现池子里面只是一汪臭水。

　　电影的前后走向恰好可以用周杰伦在片中的威武形象和林志玲的苗条身段来形容，堪称虎头蛇尾。

片子前期的工作非常到位，大量包袱的抖出与人物的介绍，但是到了后期只剩下干巴巴的一层包袱皮，里面的东西不知去向。

比如刘畊宏的木乃伊，其出场的动机何在？

还有随后而来的沙尘暴军团，高调的亮相堪称本片最大的亮点，但之后就销声匿迹。

最可惜的还是陈楚河与苗圃的主线，浪人部落与沙漠飞鹰这么精彩的噱头在电影里应该是抢风头最多的，无奈这条主线几乎一直游离于主题之外，没有对剧情主线产生任何推动。

其实不是怀疑编剧的水平和朱导演的能力，这个完全可以大放异彩的故事到了后期趋于平庸，前期的几条线索完全可以汇聚成一条庞大的主线将电影引向一个精彩的制高点，无奈之前辛苦打造的支线最终在后期下落不明，电影也失去了勇攀高峰的机会，究竟是电影人的悲哀？

还是观众的悲哀？

　　之前已经提到过，本片的故事在这样的偶像电影中难以受到重视，想必电影主创们把重心放在演员的塑造方面，说到此处本片的人物还是比上一部《大灌篮》平面卡通一般的角色塑造，呈现出比较有层次的立体化，虽说电影的人物依旧比较卡通。

主演周杰伦在在这部为他量身定做的影片中其发挥空间很大，表现尚可，起码在玩酷的同时，也能说一两句俏皮话和伸手比划几下，算是对得起一干fans的支持。

而模特林大美女无论演技如何，高挑的身材往那里一站可称得上玉树临风，在沙漠中无论风沙肆虐依然光彩照人，可见其保养功力不是一般的强，可是其嗲声嗲气的语音在这部动作片中实在格格不入，无论再紧张的场面只要有她的娇声细语，总感觉像是在玩过家家一样。

　　而本片除主演之外，两位老戏骨陈道明和曾志伟无疑是电影中最大的亮点，这二位一个深沉一个嬉皮，一唱一和的成为贯彻整部电影的亮丽风景。

曾志伟同学不必多提，毕竟在这样的商业电影里他的身影随处可见，不过陈道明同志的出场就显得相当另类，娴熟的演技驾驭这种电影轻车熟路，也难怪陈道明与周杰伦的对手戏极为有限，否则其强烈的气场会使得初来乍到的周董光芒不在。

　　朱延平导演在本片中还算是中规中矩，没有把这样一部大制作带向《一石二鸟》的境界，而且比起上一部《大灌篮》来说也有所提高，所以咱们也不必为电影制定一个奥斯卡级别的目标，只要明白其水平如何，在同等级别的电影划定一个标准即可。

如果你是主演的fans或者非常喜欢这部电影，也不必指望《刺凌》可以搞定什么电影奖项之类，因为在这样一部电影中寻找到一丝艺术细胞是不可能的。

在制片人李惠民和摄影赵小丁，美术奚仲文等大腕的支持下，电影呈现出一种中国式的《木乃伊》风格，又有几分《新龙门客栈》的影子，不要忘了周董的武器皮鞭，又是一个印第安纳·琼斯留下的至宝。

而武指程小东再次出山调教一帮非科班出身演员，在威亚的帮助下花拳绣腿的比划几下，谈不上精彩，倒算是无比热闹。

　　可以这样说，《刺凌》在前半部分的功课可以为电影争取到一个良好的分数，只是后期的仓促收尾又把片子整体水平带到了一个及格线附近，估计是电影为了赶档期而使得后期的制作略显山寨和粗糙，不过我们还是从《刺凌》中发现了不少值得观看上商业元素，谁让电影是一出偶像级别的片子呢？

如果说美国大片用壮观场面模拟现实，取代观众心中的想象，故事对它们来说只是一个幌子，目的是为了展现迄今尚未见过的电脑特技；那么《刺陵》中的故事设计就要一切为了周杰伦耍酷服务。

他是武功盖世的大漠飞鹰，一身皮衣，脚蹬皮靴，胯下一辆摩托车，手中一条九节鞭，身边美女相伴，身后恶敌追赶，穿梭在枪林弹雨之中，游走于生死一线之间，酷；他是风流倜傥的superstar，斜眼看你时，手背轻浮鼻尖后的一句“千万不要爱上我哦！

”，林志玲马上为他倾倒，在林志玲眼里，周不是周，是温柔的宇宙，林这颗小星球，就在你身边转动，请看见我，让我有梦可以做，我为你发了疯，你必须奖励我，你是电，你是光，你是唯一的神话，我只爱你，you are my super star，还是酷。

但是《刺陵》除了耍酷还剩下什么呢？

故事讲得支离破碎，基本可以把它理解为对《夺宝奇兵》与《鬼吹灯》的生吞活剥，除了记住几个大品牌雷人的植入性广告，要让我圆满的复述一下整个故事，还真有些难度。

人物行为动机莫名其妙，刘畊宏扮演的“布条大侠”最后到底怎么了？

苗圃心里到底是产生了什么变化，怎么就和陈楚河走了呢？

最后四人怎么经过一场沙尘暴就到了地下了呢？

这些问题，影片都没有一个比较明确的交代。

背景设置异想天开，影片的画面不断在荒漠与都市，“古代？

”与现代，手机与大刀，藏宝图与GPS，高级跑车与脱缰野马之间来回穿越，看得我是哑口无言。

动作特技毫无新意，看完《2012》的你会觉得这里的特技太小儿科，看《十月围城》预告片的你会为周杰伦的动作戏啥时候能有些长进捶胸顿足。

最后林志玲被四恶魔附体，进入暴豆模式，但是怎么看我眼中的林志玲都那么容光焕发，一点都不害怕。

但话又说回来，没有周杰伦与林志玲，就没有这部电影。

有超人气明星的加入，不仅是稳定票房的保证，还是吸引植入性广告的招牌。

周杰伦在内地的明星效应绝对可以让一定数量周杰伦的女粉丝们拖家带口，齐刷刷的到影院掏钱，以发嗲闻名的台湾第一名模林志玲自从《赤壁》大卖后，人气急剧飙升，已经俨然成为广大消费主力，80后男生的梦中情人，没准片子还没上映，这些广告的收入就已经可以平衡掉各位明星的片酬了。

再在贺岁档这块大蛋糕上切下一块，影片不赔少赚还是非常有希望的。

《刺陵》好看不好看，片方其实不是很关心，或者说关心的级别是比较低的，他们最关心的是怎么用市场营销手段结合明星效应，把砸出去的钱收回来，然后用赚来的钱再做一次更大幅度的重复动作。

拍出垃圾片不要紧，用臭味把观众熏久了，也就习惯了，他们会认为电影本来就是这个味儿的，就像房子涨价，涨久了老百姓就会认为房子本来就应该是是这个价，然后再用成功学不断的给年轻人打鸡血，告诉他你能行，只要努力你绝对能行，让他们努力工作大半辈子的唯一目标就是有自己的一套房子。

但是你们知道吗？

这样一代人就被毁了！

Sololau/文无论媒体和影迷如何骂这部《刺陵》雷人，骂朱延平把观众当傻瓜耍，都改变不了一个事实：《刺陵》终究会有大把大把的票子进账。

朱延平不是一个好导演，但却是一个最会赚钱的导演。

说到台湾电影，影迷们脑中的第一意识恐怕是侯孝贤、杨德昌、蔡明亮这几个人和一些节奏缓慢的文艺片，朱延平绝对是那个小岛上的异类。

随便说几部他的电影你应该就能明显感觉到这点，《逃学外传》、《神经刀和飞天猫》、《笑林小子2之新乌龙院》，这些电影无一走得不是低俗爆笑的路子，与台湾的艺术电影传统简直挨不上边。

而事实上朱延平还真是台湾唯一拍这种纯商业电影的导演，并且从出道至如今他的作品几乎霸占了台湾本土的全部票房，可这种看似合理的现象背后却有一个残酷的原因：从影23年的他其中有18年是被黑社会大哥押着拍电影。

用他自己的话说“那时我满脑子想的只是要卖座，不能赔钱，否则就有生命危险”，在这种恐怖的创作处境中，朱延平足足坚持了18年，其中辛酸可想而知。

也正是这种经历，让他在被动中研究透了商业电影的经营。

观众想看什么，什么能赚钱，恐怕朱延平比谁都清楚，否则他也不会活到现在。

这次拍摄《刺陵》，首先阵容就注定了电影绝对不会亏本，周杰伦和林志玲的粉丝就是保障。

再假再僵硬的表演，只要明星腕儿够大、人气够火，有几个粉丝能忍住不看的？

评论人撇开明星批评电影剧情空洞乏力的时候，说不定粉丝们还得主动还击一把，这种现象虽然荒诞，但却很普遍。

另外类似于鬼吹灯的新鲜故事题材、老戏骨陈道明、曾志伟这样的王牌绿叶，著名武指程小东设计的动作以及电影特效的大量应用，又为《刺陵》的票房增添了多重保障，最后再利用媒体的宣传和炒作，使《刺陵》彻底不用担心票房。

上档之后，制片方安逸地等着数钱数到手抽筋就行了。

银幕上的故事虽然热闹，俊男美女也令人羡慕，但明白事儿的都知道《刺陵》俗套空乏。

问题是这种电影的定位就是娱乐片，较真地去批评电影徒具其形除了能表达出自己的观点之外也没多大意义，说不定正是由于你的喧哗让本片又多了点热度，这样的话就后悔还不如当初就不进电影院免得费神。

面对这种电影，人们的观影情绪变得越来越复杂。

即使再多人亲切地称电影是“最伟大的艺术”，也不能剔除它的商业属性。

艺术是有钱人的游戏，拍电影单纯追求理想的人不是贵族就是疯子。

目前可以进入院线的电影无论在宣传上多么冠冕堂皇地吹嘘自己的艺术水准也都是为了片子卖座，拍电影为了赚钱是无可厚非的。

朱延平重磅炸弹式的经营风格也的确使《刺陵》具有了作为一部商业电影的市场竞争优势。

明星演技雷人也好，电影俗气无聊也好，讨伐声越大，电影公司赚的票子越多，因为这些都是卖点。

这种理念短期内无疑会刺激电影市场。

但长此以往，等到类似的模式之作充斥国内电影市场，观众也厌倦了这种不上档次的大片的时候，很难想象豪华到令工薪阶层踌躇的电影院又将是如何一番光景。

金钱是电影创作者要考虑的根本，而不是全部。

为了国产电影健康良性的发展，建议《刺陵》这种模式的电影还是适可而止。

陈道明在首映式上用一句“《刺陵》的票房万岁”来答谢向他赠送礼物的粉丝，而所有人都能明显听出他的潜台词是“票子！

票子！

”

RT大家听我说！

我给了两颗星，请大家原谅我！！！

我知道错了 但我不给一颗星真的是没有办法的办法事情发生在那一天.......我同时获得了《十月围城》《刺陵》《风云2》三个片子 于是我毫不犹豫的看了《十月围城》我觉得 这个片子 故事有张力 人物形象鲜明动作出彩除了春哥做作的对白..........除了杀不死的小巴..........除了坏人必须剃眉毛的潜规则..........不过我还是给了四颗星之后我又....饶有兴趣....的欣赏了《刺陵》好吧我当时只能说这是一部神奇的广告但神奇与广告之间没有修饰关系神奇是因为如此多的不合情理竟然能够血淋淋的放在一起导演、编剧好不眨眼！

够狠！

够神奇！！

广告.........就不用多说了吧........不过曾江这个角色设定的实在是用不上G3来引领生活了吧........哎......我只能说天下难道还有比这更烂的片子？！！！

当时我就毫不犹豫的给了1颗星...........在之后的事..........就是..........哎.......也是！

....都怨我.........我没脸..........我看了...........看了............《风云2》........之后我默默的告诉自己“我算开了眼了”....“我算开了眼了”....然后我就默默地点开Safari....登陆豆瓣....找到《刺陵》.....给1颗星悄悄改成2颗星并发表了这个.....请大家原谅我.........看这两部片子..........我到现在还在自责！

真的 ！

我把脸都抽紫了！！

我下回不敢了！！！

我真的不是故意给《刺陵》两颗星的！！！！

原谅我吧 各位

贺岁片看了五部了，依然没有一部合格的，讲一个好故事这么难吗？

片名：《刺陵》 导演: 朱延平 主演: 周杰伦、林志玲、陈道明、苗圃、曾志伟 上映日期: 12月9日 读家：白小顶 推荐指数：★★☆☆☆☆ 一句话评论：有类型没诚意，为了商业做了太多的妥协和让步。

相信很多人对这部电影一定都有所期待，在《鬼吹灯》和《盗墓日记》等一大批小说的推波助澜下，打着第一部探险动作大片的旗号，有异域，有魔幻，有寻宝，有动作，有美女的《刺陵》，真是看点十足，可惜电影并不是这么简单就可以做加法。

身手不凡的文物保护者乔飞，漂亮的小说家蓝婷，形形色色的野心探险家，因为蓝婷父亲的古城地图而联系在一起，加上幽灵骑士、沙漠兵团、绷带男等众多造型十足的反派人物，在“大漠孤烟直，长河落日圆”的戈壁沙漠，这个故事拥有一个不错的开始。

其实按照《夺宝奇兵》、《木乃伊》等同类电影的思路，只要围绕着古城地图，夹杂着乔飞和蓝婷的感情发展，穿插着反派的追杀和捣乱，重点放在层层剥解的寻宝线索，这个故事也许不出彩，至少不犯错。

结果剧情到了中段就完全走样，探险寻宝成了次要，乱七八糟的情感纠葛扯在了一起。

众多人物粉墨登场，心照不宣的爱情，曾经背叛的友情，失落的亲情，这些本该只是烘托人物性格，作为副线点缀的内容被不遗余力的大书特书，甚至反复渲染，渐渐远离探险寻宝的故事主线。

整部电影就在这样的纠结中耗费了三分之二的篇幅，正式进入了寻宝之旅，却更让人失望，我以为前面出现的几大反派，至少会继续制造一点麻烦，结果他们都是友情客串，就为了效果好看；我以为浩浩荡荡的寻宝大军，总会有几个聪明人，结果找到古城的只有乔飞和他的朋友们；我以为探索陵墓的过程会有层层机关，至少有点谜语八卦的玄机，——结果他们一个转场就找到古城，一场大风就进入陵墓。

没有任何起伏和曲折的情节，最富智慧和最刺激的寻找过程草草了事，整部电影最该出彩的内容却黯然失色，让观众身处其中的乐趣荡然无存，又怎么能激发起观众的兴趣呢。

剧情的叙述乏力直接造成乔飞和蓝婷的爱情也沦为平淡无奇。

两个人之间不仅细节缺失，就连最俗套的“最后一分钟”营救而产生的化学反应也没有，他们的对话更可以说是“牛头不对马嘴”，观众也明白了什么叫“强扭的瓜不甜”。

剧情惨淡，爱情无味，于是，特技和动作成了惟一看点，虽然沙漠军团袭击、四大护法现身等几场戏的视觉特效值得肯定，但是这些特价只是为了特价而特技，谈不上什么与剧情的结合。

而动作场面更是为了打而打，惟一目的就是展现扮演乔飞的周杰伦如何耍酷：他漂亮地掏手枪击碎了幽灵骑士，用鞭子打败抢夺地图的“绷带男”，可以边开机车边潇洒的击射“沙漠兵团”，又和其首领来了一场冷兵器切磋，最后与陵墓的四大护法过招，……编剧和导演还有动作指导，如此宠爱周杰伦，不仅让他武艺过人，兵器精通，从不受伤，而且每个动作都是摆足架势，帅气袭人啊！

由男女明星当主角的这部电影，基本上看不到表演，只有周杰伦耍酷，林志玲发嗲；实力派的苗圃和陈道明都成了炮灰，前者饰演的叨叨，让人对她的情感归属莫名其妙；后者扮演的华爷，则整天沉浸在对往事的感伤中；倒是曾志伟，继续本色的起到插科打诨的作用。

“金牌编剧”岸西进行了一次砸牌创作，身为编剧总监，却让六个编剧愣是将一个有章可循的类型片讲的乱七八糟，简直就是支离破碎，在一切为商业服务的要求下，整部戏成了一场虎头蛇尾的寻宝之旅和周杰伦的个人英雄主义秀，真让人感觉是江郎才尽。

朱延平对商业电影的态度一向明确，《刺陵》的定位也具有市场价值，男女主角的选取更有潜力，但观众虽然看到了动作、造型和特效，却不得不一直容忍漏洞百出又平淡无奇的剧情，还有一大堆置入广告，全然忘记了导演和编剧，这种感觉就像卡在喉咙的一根刺，怎么都不会舒服。

最后说一句：这部电影的植入式广告同样让人不爽，每每回到现代部分，大通讯商，大手机商，大搜索商的广告就大言不惭的无孔不入的出现，而且还大写特写品牌标志，难得给了钱就真的把观众当猴耍，全然不顾观众的感受？

【成都晚报】

由于本人的愚蠢操作，把刚刚敲下、正准备发表的影评全部删个精光，所以只能锲而不舍地再写一遍。

难得俺这么有耐心，为的就是发泄一下一个伪电影爱好者看完烂片恶心的心情。

刚刚才知道，《刺陵》的编剧是岸西，天啊，居然是《男人四十》《甜蜜蜜》的编剧岸西，真的被吓一跳，不可思议！

我猜想岸西的心情大概与片中的蓝婷一样：——“主编，我有一个很好的爱情构想哦……”——“现在谁还看爱情小说啊，大家只看冒险、盗墓。

三天，只有三天时间，你要把稿交给我，否则你就失业啦！

”可能是因为我看了比较多风靡一时的盗墓小说，所以看电影时感觉处处漏洞，桥段幼稚得不得了。

那剧本就像是边拍边写的（虽然这绝对不可能），前面捅了个篓子，后面也不管剧情合不合理，就赶着去补，结果越补越怪，衔接极度不自然。

比如“大漠飞鹰”那一段，稀里糊涂忽然冒出这么个人物也就算了，本来以为人顶着这么大个头衔，肯定后面还有作为，没想到出场三分钟就带着叨叨走了。

由此观之，我只能痛心地说：岸西啊，你是好同志，去写你云淡风轻的爱情吧，别再被骗了啊。

能拍出这么“精彩”的电影，导演可谓功不可没。

朱延平，挺熟悉的名字啊，头回我是在今年金马奖上，听主持人陶晶莹提到了他，还将他与侯孝贤并排，我当时还想着，又一名导啊，失敬失敬。

现在想来，陶子当时大概不是笑话“猪”便是调侃“猴”了。

论功行赏，接下来就是演员了。

作为纯粹的商业片，《刺陵》的演员阵容相当豪华，周董啦，林大美人啦，曾志伟啦，连我们的“老戏骨”陈道明也来凑了一份子。

本来么，大家在自个的领域发展得都很好，也不知道受了谁的唆使，在一起糊弄出这么部雷人的电影，不急，我慢慢一个个说。

首先说说林志玲，林大美人确实漂亮，在沙漠寻宝时也穿着裙子，时刻保持身姿。

不知道林MM怎么了，感觉她的演技不进反退，在这部电影里的表现倒不如《赤壁2》了。

不过当然啦，她在后面被恶灵附身的样子也算是为艺术牺牲美好形象了。

其次周杰伦，虽然一向对周董不大感冒，但还是承认他在音乐上的才华。

大概周董特别爱挑战自己未知的领域，近年来他除了音乐，还忙着做演员，这还不算，人还导演了电影，最近更是向难度挑战，导演了一部电视剧，好像叫啥《熊猫侠》来着，听这名字就挺雷人。

绕远了，我就用电影中蓝婷的一句台词来作为周董的总结：你就是大漠飞鹰？

说实话，和我想象中的差距很大。

至于两大配角曾志伟与陈道明，演技还是保持了水准。

可惜受剧情所限，感觉曾志伟的存在是为了搞笑而搞笑；而一本正经的陈道明夹杂在这一群雷人中，不伦不类，忒怪！

唯一靠谱的大概就只有苗圃了，人长得水灵，却能很好地诠释出大漠女子的横，值得一赞。

刚刚在豆瓣上看到有影迷评论：哪怕周杰伦在电影里什么都不干就那么站120分钟，都会有无数粉丝在银幕下尖叫话。

我想说，我宁愿这几个腕儿在电影里这么傻站着，也不想再看这种挑战智商的片子了，毕竟人周董以前就是这么站着唱歌，林志玲也是穿着华服这么走走T台，挺好呀！

同情一下去电影院浪费票子的同志们。

作为一部朱延平导演、周杰伦主演的电影，因为之前二人合作过《大灌篮》这部电影，作为一个参考标准，可能很多观众会对《刺陵》的水准有着明确的判断。

对于周杰伦的粉丝来说，哪怕周杰伦在电影里什么都不干就那么站120分钟，都会有无数粉丝在银幕下尖叫；而对于稍微严肃一点的电影观众来说，《刺陵》则是一部愚蠢到了一个新高度的电影，完全是在植入广告的间隙见缝插针地放了一些不带情节的动作场面进去。

讨论这部电影的故事是一件非常可笑的事情，因为这部电影根本就没有故事可言。

作为观众，我们能看到的只是一些不知所谓的动作场面点缀在花样百出的植入广告之中。

之前有人说本片是“《夺宝奇兵》+《木乃伊》+《鬼吹灯》”的混合体，但这种说法其实严重地侮辱了《夺宝奇兵》和《木乃伊》这两个电影系列。

因为有了《刺陵》，《木乃伊》这个二流好莱坞动作片相比之下就如同《教父》系列那样经典。

面对奇葩迭出的2009年，有些观众会安慰自己说，你要是认真你就输了。

对于许多中国电影来说，因为我们的整体电影工业水准的现状，因为我们的市场环境，作为观众，我们也许不得不也必须要用另一套标准来衡量它们，否则失去保护的中国电影或许再也没有机会去争取自己的未来。

但是我们作为观众可以在制作水准上宽容，我们也可以在特效技术上宽容，我们也可以在许多电影技术上宽容，但我们如果连电影叙事和人物都可以宽容的话，我们看的还是电影吗？

在2009年的内地电影市场里，我们惊讶地看到了许多已经彻底放弃电影叙事的中国电影。

如此之多的中国电影，对观众的基本消费需求要么视若无睹，要么不屑一顾，只是麻木地堆砌着所谓的“大场面”和“卡司阵容”，并一厢情愿地认为观众看到了这些就能马上掏出口袋里的钱，并制造出一个又一个新的华语电影票房纪录出来。

《刺陵》只不过是这波抢钱浪潮中的又一个例子而已。

“人傻、钱多、速来”已经成为内地电影市场在某些人心目中的一个写照，他们用一个又一个的劣质产品在内地市场上兴风作浪，并用这些所谓的票房成绩来证明自己的合理性。

但是他们却忘记了一件事情，并不是观众要求你们制造出这样的东西，而是你们只能制造出这样水准的东西来供应市场上的消费者。

作为一个迫切需要保护而且正在受到保护的市场，内地电影市场却无奈地成为了一些劣质产品兴风作浪的场合。

正是因为缺乏足够的选择，那些想让自己从电影中得到娱乐的消费者们，却不得不只能看到这样水准的产品──前提是我们花了超出世界平均水准的电影票价，却消费了远低于平均水准的产品。

和好友坐在影院内，等待着《刺陵》的上映，说实在的，在电视上看了几遍刺陵的宣传，在公交上看了几遍刺陵的预告，在地铁、公交站等任何有活物经过的地方，都能看到特别好看的广告，初步感觉，从故事类型、场面、演员阵容、特技效果等方面，此片非常值得期待，仿佛见到了国产电影的春天似的，貌似一个划时代的产品即将诞生，不免有些按捺不住的激动。

一个半小时后，电影演完了，我最大的感觉是惊讶，这样的片子也敢公映?还敢这么铺天盖地的宣传？

同时不禁对导演、制片人、主角们的心理承受能力感到由衷的佩服。

一部烂不代表部部烂，几天后，一口气看完了现在所谓最热的几部“大片”，之后，我真的不想再进电影院了。

看得我神经崩溃、头脑发麻、两眼昏花、上吐下泻、作恶状堪比喝了 “干红掺杂了干白”20大杯！

无论是从哪一方面讲，都觉得这些电影真的是太2了。

没有头脑的乱！

不过，这些片子也不是完全没有价值，一句话：观看中国电影，练就庞大胸怀。

我并不想骂谁，只想良言相劝，观影有风险，掏钱需谨慎！！！！

一、简短影评1、刺陵：剧情烂的让人崩溃如果你最近特别的开心、顺利，想别出心裁找一找崩溃的感觉，那就请来看《刺陵》吧，它会让你浓厚的体验一把崩溃的感觉。

如果你想尝试下编剧这个工作，那就请来看《刺陵》吧，看完之后，你会信心百倍，假使脑袋被门框子挤了一下下，写出的剧本也会比《刺陵》强。

总体来讲，片子的剧情一塌糊涂，看着看着，自己简直变成“十万个为什么”了。

片子就没有个主线，各个分线条也乱其八糟。

譬如片头重墨打造的大漠飞鹰线，周杰伦的成长线，陈道明的两次探宝线。。。。

好的电影看完之后，会给观众留下一个为什么，耐人寻味，各人会有各人不同的解读，进而成为茶饭后的谈资。

而此片，在看的途中，便会产生十万个为什么。

第一个为什么：那帅哥扮演的满身绷带的白衣人，隆重的出塲爲了什麽？

第二个为什么：大特技打造的沙漠暴兵团出现的原因是什麽，无厘头的出现，又无厘头的消失。

　 第三个为什么：沙漠之鹰的出现、过程、结果？

有关沙漠之鹰的全部，都很莫名其妙。。。。。

第10万个为什么：片中无缘无故出来和消失的北方古董豪客和骑士，他们的出现只是打造一场漂亮的打斗？

对于一个90分钟的电影，十万个为什么显然多了一些。

导演对于故事的讲解能力、剪辑对故事的组织能力，在这里可以成为经典的反面教材，从这方面来看，反面教材可能是此片为中国电影业最大的贡献。

此片的编剧神人门，这种商业片不求你们有什麽创新，但至少搞个像样点的故事出来。

编之前熟读下[编剧大师]之类的书，又或者拿张草稿纸出来，画张线索图，把故事理清。

此外，片中的商业广告，堪称雷人。

放上一点商业广告，咱都能理解。

但是这么简单粗暴的放置商业广告，植入的真TMD的直接，观众一次次的惊呼！！

电影一开始，广告就就铺天盖地出现了，电脑盖上的G3，林志玲拨号上网（中国移动），百度搜索，盛大起点网，诺基亚定位，诺顿，deerway......最令人发指的，是影片结束时的最后两个画面，让观众误以为剧情的时候，再次公然广告，观众忍无可忍，骂声此起彼伏～～干脆您直接中间插播30分钟广告得了。

这部电影就是这样一步步突破了观众的心理防线 ，让人们绝望的知道：原来烂片还可以这么烂，堪称烂片界的一朵奇葩！

我只能含泪告别影院，并记住导演——猪延平：脑袋被门挤了，就长好了再拍嘛。

这是一部商业上完全失败的电影 ！

这在艺术上也开创了新的烂片记录！

2、关于花木兰，马导选了“爱情主线”的不归路，浪费了好题材1997年迪士尼公司拍了一部《花木兰》动画片，十二年后，老马再次将花木兰搬上了荧屏，对比了下，还真不如十多年前的动画片好看，差距很远。

虽然很多所谓的影评专家说，这两部片子不能比，作为一个p民，我不知道什么可比不可比的，就是觉得没人家十多年前的动画片好看。

还有个叫什么司马平邦的影评专家说：“电影《花木兰》前半部分可以用两个字形容：震撼！

有《赤壁上》和《投名状》的意思。

电影《花木兰》后半部分也可以用两个字形容：感动！

全片估计大哭三回不止。

”我真服了，谁看了此片会大哭三回？

是不是他的泪腺有毛病禁不起屏幕光束的刺激啊，想忽悠人进影院，也不用下作到如此地步吧，面对司马的评价，我只想说一句：很假很天真。

（1）、不好看就是不好看，片子让人看着憋屈本片最大的特点，就是不好看。

除了哥俩的爱情太突兀、不可信还占据那么长时间之外，更大的不足，是微哥面对战场、面对战争、面对坤弟、面对部队，有太多的犹豫、太多的不确定、太多的优柔寡断，让人看着着急、上火，最主要的，是这些犹豫、不确定，演的并不流畅，未引起观众的共鸣，让人看着很假。

不是演员演的假，这是电影定位的问题。

（2）、演技一流，男1号10分，女1号9分，但仍不能阻挡恋情的突兀。

评论一部电影的好坏，不应以演员的演技、发挥为重点。

但是此片，两位主角的演技，确实堪称亮点，不正面表扬一下感觉都对不起他哥俩（微哥、坤弟）。

面对剧本的不足、堪称怪诞的剧情，陈坤的表演非常的自然质朴，无论是战场上掌握全局的将领，隐身于花木兰背后的男人，还是舍身取义的皇子，陈坤在不同的气场中转换自如，特别是在感情戏中，几乎没说过长句的陈坤只靠眼神就传达出了人物内心所有的情感。

赵薇的表现也相当不俗，但是声音略带沙哑且缺乏气势，又不能使用麦克风，我想，如果她喊话之前能含几片金嗓子喉宝，我或许就会给她也打10分了。

（3）、这部题材那么多的切入点，老马选了一条“不可能完成的爱情”的不归路每一个片子，从选题、名字就已经决定了它该怎么拍。

“花木兰”的知名度和其身处的战争背景、巾帼英雄题材，必须以史诗为主旋律，以恋情为主线，好看才怪。

然而史诗，并不意味着古板，老外动画版的花木兰，设置了保护神小龙等角色，也不影响它的好看。

然后史诗，也并不意味着一定要大场面、大投入、大制作，而是需要尊重客观，别“跑偏”。

木兰从军是不可思议的，她如何就去从军了呢？

木兰成为大将军是不可思议的，她如何成就为大将军了呢？

最关心的、最基本的问题未有解答，已注定了影片的不流畅。

一个皇子，对一个比较中性的人，突生恋情，乃至舍命，注定了其突兀。

如此的女子，她最大的气质应当是什么？

忽略了其本质，一切刻意的追求，都是缘木求鱼，找不到感觉。

每个题材的电影，都应抓住该题材的本质进行描述，而非以导演擅长的方式描述。

毕竟，马导的经验、能力、擅长的领域，不在这地方。

或许吧，当制片人找到马楚成当导演的时候，已经注定了此片的失败。

马导仍然说，“这是迄今为止我自己最满意的一部电影”，面对此词，唯有一声叹息。

当然，导演也可以说：哥导的的不是木兰，哥导的是寂寞！

去看一看《圣女贞德》吧，看看人家是怎么拍女打仗英雄的。

不是让老马拍成这样，而是看看人家为啥那么拍。

3、关于萝卜，导演想表达的东西太多，最后变成一堆乱七八糟的堆砌。

有人说，如果以海平面作为平均水准的话，那么本片就是无底深渊。

我把这句话献给本片。

（1）、模仿，还差很多火候，即使让牛魔王用芭蕉扇扇，也凑不够那些火候《疯狂的石头》问世以来，至今仍然在发挥着余热，影响了大量国产小成本电影，虽然有人说本片未跟风，但是从其多线程多人物的特点上来看，本片意图很明显，是想复制《疯狂石头》的成功路线小火一把，但显然没到火候，殊不知，石头很硬，萝卜很脆。

网上有这么句话，一语中的：《疯狂的石头》到了盖·里奇那儿，估计盖导会赞许地点点头，而《倔强的萝卜》要是到了盖导那儿，盖导要是看过《阿Q正传》的话，可以援引其中一句话：你也配姓赵？

（2）、抽风般的乱其八糟的堆砌，让人乐得很无奈有人说，《萝卜》在大银幕上看，就好比拿高像素的数码相机给卸妆的男、女明星拍面部特写，然后攒吧到一块，整体来看就不像一部电影。

我看这比喻太形象了。

此片就像是优库网友上传的业余自拍，还不如自拍的剧情来的紧凑利索。

本片的前半部分堪称抽风到了极致，先用了大量的闪回和旁白介绍人物关系和故事前因，除了几个主要人物，还有笨贼、保安、肾虚男、按摩妹......大量游离于主线之外的角色，使得这一部分显得杂乱无章，开始出场的人物凌乱毫无头绪，冷不丁冒出来一位来让人觉得丈二和尚摸不着头脑，前期多个人物各自为战，没有抱成一团，可能是导演也是怕观混淆不清，在出场人物的二舅和三舅头上以2和3标明，可这两个角色一直在故事之外徘徊，不知导演是何用意？

低俗的搞怪，倒是能惹人偶尔乐两下，但是不伦不类的按摩妹那块，又有点少儿不宜，如果有小孩子想看萝卜，还真不知道怎么对付，让人乐的有些无奈啊。

（3）、导演想表达的太多了鲜有一部片子能像地球反击战那样，在把人引入“关于人性的思考”这一伟大、高难度的主题之外，还能把爱国之情、兄弟之情、父子之情、恋人爱情等等全都表达出来，那么的巧妙到位，不做作。

我们就是抽风，也不会拿萝卜和它对比，也毕竟根本就是两种类型的片子。

但是显然，不知道导演是不是看大片看多了，在本片想居然表达那么多东西。

如果没有黄奕的爱情、如果没有下水道的笨贼、如果没有肾虚男、如果没有。。。。。

而只是踏踏实实的，将黄渤这个小人物对生活的认识、对困难的坚持演到位喽，附加一点科学搞怪为佐料，结果还会这样吗？

二、片儿为什么这样烂---首先是：管理的问题影视制作过程俺我不是不很了解，而是很不了解，按说不应该在这里胡说。

但是从制作组的字幕上看，我弱弱的发现，俺们很多影片的组织模式，跟国外有些不同。

这点，在国内的其它行当也有如此现象。

如，中国足球界，除了总教练，还有执行总教练。

如，中国企业界，除了董事会、监事会、还有什么其它的乱其八糟会。

到了中国电影界，除了导演，还有很多副导演、执行导演等，除了编辑，还有很多副编辑、执行编辑等。。。

此外，还有很多的艺术总监、制作总监、创意总监。。。

国足婆婆多的后果，是永远冲不出亚洲。

企业管理混乱的后果不易被发现，但是可以肯定的是，大多数缺乏核心竞争力，要么靠zf祖宗吃饭，要么靠垄断吃饭，要么。。。

电影管理乱的特点，那就是很直接的，不好看。

这导致，会干活的，变成了点子大王，随便指点指点，倒是清闲。

不会干活的，累死累活也难以达到要求。

最后，只能凑合了事。

整体来讲，会干活的务虚，缺乏一个认真、踏实、有能力的人，把所有事情都管理好、做到位。

看看迈克尔杰克逊在演唱会前的一笔一画，事必躬亲，就知道为什么人家的号召力为什么那么大了。

三、片儿为什么这样烂---实质是：态度的问题所有的问题都可以归为人的问题，而俺们的导演、制片等，除了能力、见识、经验之外，最最缺乏的，个人感觉是态度。

1、对于观众的态度面对消费者，我们的电影从业人员，做到真诚了么？

拿《刺陵》来说，这部片子噱头很多，凭美女作家、沙漠飞鹰、侠客、玄幻、古堡鬼城等任何一项，都可以成就一部好看的影片，何况是这么多的集合体？

但是这部片子，就是靠这几个噱头和铺天盖地的宣传，把人哄骗进电影院的，剧情剪裁方面极其粗糙，让观众一个个带着十万个为什么出场，如此的电影，凸显导演对观众的态度，乃“捞一把就走”，不够真诚。

三枪我没有看，但是我知道，这部片子甭说去电影院看了，连盘都不用买，无聊时候网上在线看看就ok了，老谋子乐意透支他的品牌信誉，别人管不了。

质量可以差，要的是态度，现在最差的，是态度。

问题可以有，要的是认真，现在最缺的，是认真。

多大的问题都可以容忍，但是要有个态度，看国内导演、虚伪影评人、制片人对自己电影的贴金般的评论，便知道这是国内电影业，最差劲、最欠缺的地方。

2、对于艺术的态度有人说，这明摆着就是一个商业片，所以我们就不要从艺术的高度来评价它。

那厮们，是明显把商业片、艺术片的概念混淆了。

都这么烂了，就少为自己找点理由吧国内院线上映的外国片子，无论是《功夫熊猫》等动画片，还是《星际迷航》等科幻片，你说那算是商业片还是艺术片？

如果说这些算大制作了，需要花很多钱，那么《弱点》、《我是山姆》等片子呢？

一部功夫熊猫，动画片，老外花了至少5年的时间。

我才发现，我们的差距差差在哪里。

我们国内所谓的大片，花了多少时间？

制作电影，需要一种精神，精益求精的精神，踏踏实实的精神，这也是俺认为国内电影非常欠缺的地方。

顺便说一下，国内电影业，从来不缺钱，一是有钱不敢花，二是不会花。

黄金甲把钱花到哪了？

无极把钱花到哪了？

对一件衣服精雕细琢，而忽略了艺术伦理及艺术展现的本质，钱没少花，事没办好。

3、对于故事的态度对于故事，貌似我们总是不求最好，但求最全、最新。

殊不知，简单的、直接的，往往是最好的，只要你是真诚的、认真的。

在90分钟里，我们想展示的内容太多了，我们想展示方式太花哨了，演员很累，恨不能一个眼神能表达万种风情。

重视故事本身吧，根据题材来量体裁衣，切莫邯郸学步、东施效颦，也不管这鞋的大小适合不适合你那臭脚丫子。

简单的故事复杂化，恐怕别人看不出你的技术含量，不知道这算不算一种自卑的表现，在这种几种态度面前，拍一部影片的成果，就是浪费一个题材。

四、片儿为什么这样烂---根源是：文化习惯的问题郎咸平为国内经济活动的文化特征做了一个最精辟的总结，两个字：浮躁。

这一点，不幸的在影视圈也存在。

看吧，电影最大的心血，放在宣传上了。

这几年，cctv6明显变成了电影广告频道。

车载电视的黄金时间段，也被电影宣传拿下。

数不尽的公交栏上的电影海报。

还有一大堆的伪影评人摇旗呐喊。

快速见到效益、绞尽脑汁演绎宣传点而忽略了故事本身等等，这个文化氛围、文化现象，就是浮躁、不踏实。

有人会说，俺们国内影视业没有国外发展那么多年的基础，需要慢慢成长。

此言差矣，电影没什么高科技，只要认真对待，就会拍的好看，石头就是例证。

所以，这不是时间的问题。

何况国内电影，个人感觉是退步了。

记得曾和一个朋友说过，是不是自己的欣赏水平提高了，看不上国内电影了，怎么觉得现在的电影不好看了呢。

某日，在家里看了一集黄飞鸿，眼泪在眼眶内打转的时候顿悟，不是欣赏水平提高了，而是近来的电影质量下降了。

在影院内坐好，等着刺陵播出的前5分钟，看到了阿凡达的预告片，此前我对这部片子一点都未曾听说过，但是仅仅2分钟的预告，我的眼泪几乎夺眶而下，激动的脚趾头都颤抖，那不是普通的绚丽，每一个镜头都透着真情实感的流露，每一个镜头都启发对人性的终极探讨。

我几乎哽咽的旁边的朋友说，这部片子一定要看。

时隔一个月，就在今晚18点。

我必须在看《阿凡达》之前完成这此篇，以免让我的落差太大。

说了这么多，其实就是作为一个爱电影的人，表达一点期待，对国产电影的期待，几年了，面对国产电影很2的表现，很是思不明、想不透，这些片儿为什么这么烂？