告诉蜜蜂

《告诉蜜蜂》是世俗小镇背景下一对女同性恋的爱情故事。

心理更复杂一些、同性恋程度更深一些的应该是那位女医生，长期的孤独和压力令她陷入那种超越时空、脱离尘世的环境和气氛中，伴随着与自己由来已久的诊所、房子、蜜蜂等东西，与这个世界隔绝，但保持着一块自己的心灵天地。

电影里的妈妈也是世俗与男人的受害者，贫穷、愚昧是根源，还有那些永远委琐、狭隘的男人。

这是一段美好的恋情，她们相互帮助、相互安慰，一起度过了那段困难时期。

她们从这段恋情中汲取了力量，增加了追求美好生活的信心和勇气。

这部电影让观众感受到感情的天地很大。

故事也贯穿着孩子的视野，孩子认知成长的过程，妈妈与孩子的互动也是电影的一个看点。

如何正确认识身边所发生的事情，如何坚持原则而又不得不隐瞒一下事实真相，避免惹是生非找麻烦。

要让孩子在生活实践中多观察、多思考，要培养孩子独立自由的意识，让孩子在独立自由的环境中成长。

妈妈是同性恋，但妈妈深深地爱着孩子，对于孩子来说这就够，妈妈应该有自己的自由空间。

tell it to the bees 告诉蜜蜂；告诉蜜蜂什么呢？

查理的秘密，珍和莉迪亚的秘密，我最喜欢莉迪亚说的那句“a lie and a secret are't the same thing”我喜欢这个母亲，她坚强乐观，充满活力充满勇气，和我的妈妈很像。

我也喜欢查理，男人和男孩是两种生物，男人对女人施以暴力的那段看得我生理性反胃，永远拒绝暴力，永远拒绝男权社会。

我还喜欢珍，她是一个有些理想主义的人设，至少在我看来，她是女性的先锋，她是那个时代真正的觉醒。

我爱你可以让我陪你远走高飞，但我心中的信仰和坚持是困住我的枷锁，我永远痴迷于自我大于彼此，而你是我坚持自我的原因这般的感情。

查理对蜜蜂说”you‘ll be all right“是将要分别时祝福，对蜜蜂也对珍，他们是真的好朋友。

车站的一吻实在动人，有时候我都想回到那个流言四起的年代，太早出柜和过于开放的城市让我没有对于同性恋带来的伤痛有很深的理解，想要去感受这种隐秘的爱，和迫不得已的分别。

最后珍在一片议论的眼神中留下一个背影，看上去也没有这么勇敢，但是绝不是懦弱，啊，她真的是一个很好的女性角色。

I love you，I love you too.很喜欢一个字幕组把它翻译成：不思量，自难忘。

万物有灵，影片中蜜蜂的“她”引用的很巧妙，当镜头推向群蜂飞舞的场景时，她们飞舞的那种力量仿佛是要冲出这个落后阴郁的小镇，仿佛是要打破一切腐朽保守的制度，仿佛是要打开一切禁锢狭隘的思想。

她与她亦或是他与他，无关性别，只不过是那一个一个孤单苍白的灵魂相遇在一起，彼此慰藉彼此温暖，于是这些灵魂霎那间迸发出了色彩，他们方能跃动着鲜活着舞动着。

蜜蜂能听见，心能听见，Tell it to bees，告诉蜜蜂，告诉自己，我爱你。

尤其喜欢影片接近尾声两人分别时那两句台词的翻译。

I love you译作不思量，I love you,too译作自难忘。

字幕组也是动了真感情，才能把一千年前苏轼用来思念亡妻的绝句化用地这么妙。

是啊，永远分别，就是死别。

不过虽然不能在一起，但因为彼此而发生过的自身改变却一直存在，也影响着自己以后的人生道路，这未尝不是一种永远相伴。

我们人类也因如此娴熟的安慰自己，才能满怀希望地奔向下一个人生的未知地。

现在是午夜，一切的喧嚣沉寂下来，天黑的很亮，充满荧光，像一颗黑宝石，内里的破碎纹路是星星，较大一点的是月亮，不知哪里发出的光充盈在其中，柔和温顺，抚摸着人们辛苦了一天的眼皮，使其变沉重，沉重。

温和星夜，众生沉睡，所以该有一个人蛰伏出动，记录白天发生一切，和其中蕴含的诗意。

这部爱尔兰的电影很有趣。

第一个，街道永远潮湿，天空总是阴沉，路边的人眼里没有生气，只有疲惫和不屑。

只有小孩子大叫，追逐着一只可怜的鸡。

可是，镜头转向医生的后花园时，天气总是晴朗，蜜蜂出动，百花开放。

第二个，当医生正在为女主的表妹治疗，刮宫时，女主的老公正在强暴女主，镜头在两个地方转来转去，控诉着对于女人的暴行。

第三个，是孩子唤醒蜜蜂，让它们去阻止了他爸爸强奸他母亲。

画面非常诗意，雪花般飘落的蜜蜂围绕在孩子和母亲周围，保护着他们。

可美丽的背后总是恐怖，这成了奇幻电影，不是现实。

如果在现实中，孩子面对着家庭暴力，又能做什么呢？

只能默默承受这一切，在夜里暗自神伤，无从哭诉。

第四个，如果医生不是医生怎么办？

没有救活表妹怎么办？

那女主老公一家不会原谅她的。

这电影含蓄温和的遮掩了不如意的地方，不过这也是不足之处。

我不太怎么理解这种感情，因为我是男生，对于女生之间敏感的，冲突的，细碎的情感不会那么清晰的了解（后面有对男女之间不同的情感交流模式的讨论），所以对于情感的发展过程很疑惑，她们究竟是为什么，怎么了就搞到一起了？

但是演员的演技让我暂时忘掉这些疑惑，她们就像一对恋人，而周遭的非议也是那么真实。

群体暴力经常出现，只不过暴力的对象在不同的电影或小说里不同罢了。

看完电影，我其实是不太理解女生之间的感情交流的运作模式的。

这让我思考起女生和男生对于情感倾诉需求的不同。

远古时代，一对原始夫妻居住在一个山洞里。

可忽然有一天，他们的石洞外面突然来了一头剑齿虎，一直守在洞外，等着吃他们。

他们在洞口等了好久，终于感到很饿很渴，可是又出不去，于是女人对男人说：完了完了，咱们要死在这了男人不说话。

女人：你怎么回事，你不害怕吗？

为什么不说话？

男人：我害怕。

女人：害怕又有什么用，拿起你的矛，和那头老虎决斗吧，像个男人一样，be a man!于是男人心里战栗着拿起矛，出洞口与剑齿虎交战。

一番战斗下来，男人浑身是伤，累的气喘吁吁，回到了家里。

女人：你终于赢了！

我就知道你会成功的，怎么样，跟我说说你怎么打死它的？

男人不做声。

女人：你怎么又不说话，不说心里话会憋屈，有心理疾病的，快说！

男人：没啥好说的，就是那样打死它了。

这个故事里为什么男人一开始不说话，因为他知道，无论他说与不说，都是他去杀剑齿虎。

他需要时间思考，怎样把这头麻烦的老虎给杀了，又不会耗费自己太多的体力。

而女人不一样，说出来后心里会有种“我已经够理解你了哦”类似的想法，而且最好和隔壁的太太也说一遍，这样会让心里得到安定。

男人打完为什么还不说？

很简单，男人很累了，不想多说话，只想好好休息一下，打个飞机。

我们知道，人类的进化史是非常漫长的一段时光，类似于这种危急的情况我们的先祖不知遇到了多少次。

这种男女之间有别的情感交流模式让我们人类更好的活下去，直到今天，我们也可以看见男女之间差异很大的情感交流模式。

比如，男生的微信群里没有什么话，只有最实际的“约王者吗？

”“刺激战场？

”“帮我带个饭”之类，绝对不会像女生事无巨细什么都在群里说。

这是一种有趣的现象。

之前一直放在收藏夹的一部电影，今天因为早上做了一上午的“功课”，想放松一下，就翻出来看看这部心心念念的《告诉蜜蜂》，没有让我失望，一部拍的很唯美、细腻的优秀作品。

以动物，准确地说是昆虫穿插在电影始末的作品，我是第一次看到，而且，拍的一点也不牵强，据说是根据同名小说改编的电影，不过，从优秀小说改编到经典电影，导演的水准，编剧的功力，以及演员的用心缺一不可。

刚刚去查了这部电影的幕后花絮，看到了导演在和两位主演说戏，原来，导演是一名女性，那就不意外，这部电影能够拍出这么细腻的人物感情了。

这部电影无论是台前的演员还是幕后的服装化妆道具，包括背景音乐，都是上乘之作，包括一开始的场景，小孩子们在唱着上世纪50年代的童谣，突出了电影的时代感。

这部电影让我想到了曾经看过的另外一部经典作品，特别是月台送别的那场戏，一下子就能够联想到一起，两部电影都是在月台那场戏中达到了高潮，堪称完美之作。

就在我想这么多年来女同主题电影数量与质量远远低于关注度更高的男同电影时，这部电影出现了，发现知道它的人真的很少，在近年偏浪漫主义同性电影对于观众供不应求的情况下，它整体的品质让我疑惑为什么传播它的人寥寥无几。

描绘英国小镇的影片总是莫名吸引我，纯爱与现实之间的选择是涉及周遭环境为主，才会显出这份情感的真挚，由传统夫权建立的环境，女性缺乏法律与社会的保护尊重，女主在被迫“揭发”后被前夫威胁带走孩子，束手无策。

试想如果当时是一个家庭内的爸爸做出出轨同性的事，女人有没有这么大的权利？

感性的女性好像做不出这样的事

《告诉蜜蜂》的电影情节，虽然始终围绕着两位成年女性的关系，却借助了孩子的眼睛来讲述。

影片开始，男孩查理好奇地观望着蜂巢里的世界，一个绝大多数成员都是雌性的微型社会。

随着影片进行，观众同他一道开始了对这个世界的探索。

令人诧异的是，原来“女王蜂”并非绝对统治蜂群的唯一权威，蜂群同样能够集体决定是否分群、养育新王，甚至处死与群体行为相悖的蜂王。

影片中有很多这样温柔的微距镜头而查理的母亲，一名人类社会中的“工蜂”，显然没有那样大的力量。

她在工厂拼命劳动，却难以独自承担房租与抚养儿子的支出。

最终，因为一次操作失误，莉迪亚被工厂解雇。

丈夫已经抛弃家庭，而父亲也拒绝收信和帮助。

当初因为婚姻来到陌生小镇的莉迪亚，顿时孤立无援。

刚刚搬回镇上的女医生珍为莉迪亚提供了管家的工作，解决了母子二人的燃眉之急。

事实上，珍大概早已了解到她们的困境。

最初，查理遭到同学霸凌受伤，由表姐安妮带来看诊，从此认识了医生。

男孩拙劣的谎言无法瞒过珍，她是极其敏感的人，即便表面上未动声色。

这样的特质，不仅因为职业和观察蜜蜂的爱好，还因为她自身的秘密与经历：她是一个曾经爱上同性的女人。

珍教查理如何写“蜜蜂观察日记”二十世纪上半叶，同性恋（以及像安妮那样跨种族的恋爱）远未被大众接纳。

两个女人的亲密关系，势必成为丑闻。

而英国又是如此憎恶、同时却无法停止嗅探丑闻的社会。

年少的珍和女友因此遭到恶徒袭击。

女友最终重伤不治，珍则被父亲从小镇送到外地。

对这段伤痛的忌惮，和一次次在他乡的辗转，或许是珍心思细腻敏锐的缘由。

但她从来不是怯懦逃避的女性，她可以独自照料令普通人害怕的蜜蜂；受到病人家属讥讽仍然前去复诊；在湖边，也是她毫不迟疑地跃入深水，打捞查理漂远的小船。

她害怕的，大概是自己成为爱人受到伤害的诱因。

于是在身处关系时，越是渴望亲密，越是被动犹疑，甚至刻意维持距离。

第一个拥抱的迟疑

背过身去的矛盾心情莉迪亚的出现，让珍重新感受到了已经隐藏太久的自己。

然而就在二人间情愫日益滋长的同时，过去的悲剧似乎也正暗暗酝酿。

最强烈的冲突，在蜂群分化前最为不安的那个夜晚爆发。

莉迪亚不负责任却擅用暴力的丈夫闯进房子，试图逼迫莉迪亚就范。

与此同时，医生则在急救被母亲强行堕胎而生命垂危的安妮。

两边的平行镜头，共同诉说着女性身体所遭受的创痛。

这些镜头没有在令人发抖的场面上调转，也透露出一种直面的态度。

幸而最终她们都得到了拯救：被蜂群，或者另外的女性—— 仿佛是一些“自身”的倒影。

只是这样的拯救，不免富于童话色彩。

或许为了避免过分圆满失真，电影改写了小说中珍与莉迪亚携手远走高飞的结局。

这能够视为对逃避的一种批判，但也是另一种太乐观的期许：珍骄傲而勇敢地在故乡留下来，甚至得到了曾经敌视她的人的认可。

然而那却难以解释她对莉迪亚的谎言，以及莉迪亚母子的去向—— 他们从小镇出走了，可是她能走出作为人类工蜂的命运吗？

电影在对时代变革的憧憬中匆匆落幕，似乎一切都将变得豁然开朗。

然而你我明白，历史的轨迹并非一往无前。

在今日的世界，一个偏颇地站在“他”那边的法案仍然得到通过，一个依旧有人“只能安静做工，无法抱怨”的世界，孩子的眼睛又会见到怎样微小与宏大的景象呢？

面对把冷酷和暴力当做“男人”的父亲，小查理最终选择反叛p.s. 写的时候偶然发现，今天，5月20日恰好也是世界蜜蜂日。

蜜蜂日快乐！

p.p.s. 看到片尾原著小说作者是 Fiona Shaw 吓了一跳，查了一下才发现是和演员Fiona同名的作者(想起新一集killing eve还没有看，看剧快乐！

)p.p.p.s 找到了华老师（是的就是那个华老师）和原著作者的一段对谈：Sarah Waters Interview with Fiona Shaw

第一次去拜访医生家的Charlie对医生院子里的三箱蜜蜂着了迷，Jean告诉Charlie，只要你把自己的秘密告诉蜜蜂，那么蜜蜂将永远不会离开你。

于是Charlie告诉了蜜蜂——我的妈妈总是闷闷不乐。

住在潮湿的小屋子里，被丈夫抛弃，付不起房租，写给曼彻斯特的家的信被退回，小心翼翼地操控着织布的机器，被炒鱿鱼……Lydia的确是一个无法快乐起来的忧郁女人。

当镜头一次又一次地给了Lydia吹出来的烟圈、水汽过分氤氲的街道、昏沉阴暗的天空、混蛋丈夫油腻潮湿的发丝特写的时候，谁都看得出来这大概是个悲剧。

但就在这个时候，Jean出现了。

Charlie和别的男孩打架，Charlie爸爸的妹妹Annie带着他来到了诊所。

心思细腻的Jean一下就看穿Charlie拙劣的谎言，安抚他，开导他，送了他一个日记本和一本名为《海蒂》的书。

就这样，Charlie把Jean和Lydia两个人联系在了一起。

Lydia终于有了依靠，有了感情的寄托。

在房东将Lydia和Charlie母子二人赶出房子的时候，Jean接纳了她们。

三人住在一起，而Lydia也终和Jean暗生情愫。

Jean帮Lydia吹掉脖子上的蜜蜂，Jean偷看Lydia洗澡……没有人可以抵得住寂寞的诱惑，丝绸面料的裙子摩擦在一起，嘴唇写满了迷离的感情，两人最终跨越了在那个时代里不该跨越的沟渠。

浑身赤裸的两个女人躺在床上，眼里写满了温柔，写满了对彼此的爱意，这种纯粹是男女之爱所远远不可能达到的——不在乎肉体的鱼水之欢，只在乎心灵的沟通慰藉。

然而小镇藏不住太多的秘密，Lydia和Jean在一次早晨的欢爱中被Charlie发现，慌了神的Charlie一下子跑回了父亲的家，将他所看到的一切全部和盘托出。

小镇再也没有秘密——Jean的屋子外被人用墨水写上大大的“DYKE”（dirty dyke，肮脏的女同性恋），没有人再找Jean看病，Charlie与母亲Lydia隔绝开来，Lydia走在街上也被人指指点点。

悲剧开始，悲歌弹奏。

Charlie父亲的妹妹，也就是Charlie的姑姑Annie和黑人男孩George的地下恋情因为Annie的怀孕被一家人发现，父亲和父亲的姐姐选择找了一个老婆子逼着Annie堕了胎。

个性自由的Annie被迫堕胎的那晚，Charlie无助地捂住自己的耳朵，却还是挡不住隔壁的小屋传来的Annie的阵阵叫声。

一个小时后，父亲的姐姐看望躺在床上的妹妹，却意外发现妹妹下身血流不止，Charlie再一次慌了神，于是连夜跑到医生Jean的家里——Jean赶去给Annie做手术，而Lydia则和Charlie第一次敞开心扉聊了很多真心话。

Charlie说：“You promised me to tell the truth.”而Lydia也第一次如此从容不迫地对儿子说道：“The truth is I love Jean.” 当暴躁的父亲在那一夜找上门来想要要回自己的儿子并试图对Lydia施暴的时候，Charlie第一次不再六神无主，他勇敢地跑到院子里，摇晃着蜜蜂的箱子，大喊“wake up”。

三箱蜜蜂此刻全部倾涌而出，朝着屋子飞去——赶跑了Charlie的爸爸。

也就是那一夜，几乎所有的事情都要重新归于平静。

Charlie理解并原谅了妈妈Lydia与医生Jean之间的同性之爱，Jean将Annie从死亡线上拉了回来。

第二天早上，当Jean拖着疲惫的身体回到家中时，她躺到了熟睡的Charlie和Lydia的身边，抱紧了两个人。

夏天就这样过去了，蜜蜂也钻进了自己的箱子里，Charlie和Lydia最终还是要离开这片地方。

火车站告别的时候，Lydia和Jean最终丝毫不顾及周围人的眼光勇敢地亲吻着，Charlie就这样安静地站在一旁看着，直到那声“All aboard”开始催促起来，Charlie喊了句“Mum”，两个人才依依不舍地离开彼此的怀抱，相视一笑。

送别了Charlie和Lydia，电影最酷的一幕是身着橙色长裤、黑色短靴、灰色长袖的Jean头也不回地走出车站往回走，月台上的人们纷纷看着Jean，但是此时的Jean已经一点也不在乎了——她的背影孤独且强大。

小镇又回归了平静，Jean的诊所又重新热闹起来，Jean屋子上的“DYKE”被人擦掉，勇敢的Annie还是选择和George远走高飞。

感谢生命中出现过这个人，她或许只短暂地存在过一段时间，短到只存在过一个夏天的时间，短到发生过的这些事情不足以作为谈资，但是只是因为这个人，有些人的生命变得从此完全不同了。

People walked in and walked away, but something was different. 电影拍得很好，无论是阴暗的小镇街道还是Jean的大屋子，场景的布置独具匠心；配乐也很出色，大提琴和钢琴的配乐提升了电影的质感，让故事变得更加有层次。

两个女主演的气质是高冷的孤独感，放在一起也没有丝毫的违和感，虽然配置比不上同为姬片的《卡罗尔》，但是在感情上却输出得更加真挚感人。

特别好，是我想看到的同性恋之爱。

影片根据菲奥娜·肖同名小说改编，故事设置在上世纪50年代的英国小镇，讲述一个有着破裂婚姻的单身母亲(帕奎因饰)，与接管已故父亲医疗实践的医生(格兰杰饰)的故事。

影片根据菲奥娜·肖同名小说改编，故事设置在上世纪50年代的英国小镇，讲述一个有着破裂婚姻的单身母亲(帕奎因饰)，与接管已故父亲医疗实践的医生(格兰杰饰)的故事。

总体算是还可以的姬片了，比菊石好多了，比烧女图肯定要差一些。

/其实两位主角相爱的契机很容易理解，一个是被所有人排挤的异类，从青春期起一直在逃离最后回到家乡仍然无法融入小镇，另一个是外地人随丈夫远嫁的底层女工，未婚生子，与父亲决裂，最后却被出轨丈夫抛弃，被大姑子轻视，被工长解雇，被房东扫地出门，两个为主流所不容的人，被对方所拯救，爱上对方不是很合理？

/金发很美，医生前期就一直避免与对方接触，偶尔碰到手都要立马拿开，应该是从一开始就喜欢她。

金发在失业的同一天看到丈夫出轨现场，被陌生人猥亵，最后被医生收留，虽然她一开始不知道医生的性向，后来被大姑子警告后，金发并没有明显抵触，若有所思之后反而开着门洗澡，被医生看到后两相对视无一丝惊慌，当时应该是有好奇、期待及担忧各种复杂心情。

差点被蜜蜂咬到后，医生过来帮忙，差一点接吻，金发其实想回应，最后是医生克制住了。

因为医生一是不能确定对方的心意，二是害怕对方像她一样被世人排挤贬低。

后面狗男人找金发复合的时候，医生自知没有立场参与这场谈话，在自己的家里还要小心翼翼的藏在门后，等金发明确拒绝了狗男人后，才敢确定对方也对她心有所属，所以在走廊里主动亲吻了对方，接着是还不错的床戏。

牙缝姐当年是大热美剧真爱如血的女主，十几年过去了，身材居然保持得这么好，两人床戏部分高光全在她这边，金发成了她的衬托。

看到有短评说医生莫名其妙发情，真的拜托你，有没有可能钕铜也是要doi的，况且这个床戏除了漏了点，尺度还比不上一般HBO的异性恋床戏，这就吓到你了，你去看动画片吧，谢谢。

/关于小男孩放蜜蜂救妈妈，有人视为科幻片，我觉得这就是导演的一种浪漫化处理。

可能因为本片是由女导演指导，因此在很多尖锐的主题上，比如迫害通讯录，种族歧视（外甥女和黑人男友），未婚先孕等，导演选择温柔地轻轻点明，再轻轻带过，相比男孩不哭里女主遭遇的伤害，导演把暴力迫害的戏份减少了很多（或者当前同性影视叙事已经不流行着重表现对同性群体的暴力迫害），医生的前女友被强暴了，金发被丈夫强暴的时候，观众和小男孩一样不希望这个事情发生，小男孩放蜜蜂赶人当然不现实，现实情况很有可能就是被伤害了，全片是小男孩的视角讲述的，所以这个很主观的救妈妈的行为很有可能就是小孩子的美好假设，导演只是温柔地选择不展现那些过于残酷的部分。

/关于医生最后没有跟金发一起走，因为那个年代就是迫害通讯录啊，她无法冒风险让爱人再次受到伤害，所以选择让她走，车站是永别所以鼓起勇气亲吻了对方。

而且如果是现实情况后续还会一直会给对方寄钱帮助金发和小男孩生活，我们钕铜就是这么疯批情圣，给对方钱养孩子不求回报（x）/话说你俩如果一起去法国是不是就是另一个故事了？

影视作品里钕铜私奔都喜欢去法国不是没有道理的（x）/狗男人很有可能有战争创伤ptsd所以性情大变，但是他应对痛苦的方式是出轨抛妻弃子，后面想强暴金发是因为质问医生睡他老婆是想成为父亲吗，金发回怼他医生比你更像男人，所以男子气概破防了开始使用暴力，前面跟小男孩谈话也是说要让小孩成为真正的男人，逃避、出轨、抛弃、暴力，这就是有毒的男子气概，没有担当谈何真正的男人。

另一个律师男明恋医生，一边找亡妻的妹妹当自己的助手忘不了前妻，一边想和医生组建家庭，但是好歹他撞破俩人的时候并没有破防发疯，只是问医生我愿意付出一切换你望着她的眼神，和我再一起难道不是更容易吗？

这个问题非常典，对于通讯录来说，容易的路确实很好选，如果真的可以彻底否定本心伪装自己去选的话。

/前几年女星一窝蜂下海拍姬片，基本都是be年代剧，因为只有拍年代电影才有余地可以挖掘更多纠结、挣扎、伤害和悲剧，只有复杂和戏剧化才够吸引人，所以别纠结为什么她们亲热不关门了，要是老老实实兢兢业业当深柜还怎么推动情节（x）。

这么多大牌拍姬片，遗憾的是除了烧女图，真的称得上优秀的很少。

卡罗尔对于我只能说普通，它的高评价跟它背后是个有名的gay导演不无关系。

圣母确实获奖了，但是它更像一部宗教片，姬线只是为了展现主角人性觉醒的一种手段。

希望女星们多多下海的同时，编剧们多写好剧本。