四十七浪人

本片据说改编自江户时代最悲壮复仇事件“忠臣藏”，他们47人都是赤穗藩的藩士。

体现的是为主尽忠的故事。

　　　　因为他们的藩主（长矩）因为受高家吉良上野介义央的侮辱而在松之廊下用腰刀将之砍伤，事件发生后，德川五代将军纲吉非常愤怒，独断的裁定即日浅野内匠头切腹，因而内匠头于下午五时在田村右京太夫邸切腹。

这就是元禄赤穗事件的开端。

　　　　首席家老大石内藏助良雄带领包括儿子在内的四十七位武士（义盟同志）秘密潜入江户于14日深夜，集结于吉良府邸附近。

15日拂晓4～6时间，讨伐吉良义举开始，义盟同志按照部署攻入吉良府邸。

在激烈的生死战中，躲藏在台所横向堆放柴火部屋中的吉良上野介，被间十次郎用枪突刺后，首级由武林唯七斩去，义举成功。

义士无一人死亡。

　　　　其后，在江户泉岳寺的亡主内匠头墓前，义士们奉献上义央的首级，最大限度的体现了武士的忠诚，宽慰了亡主的英灵。

　　　　二、　　　　他们所处的江户时代是一个封闭锁国的年代，德川将军家害怕这些诸侯有实力造反所以想着法的削弱他们的实力，如诸侯必须在国在京各半年，还要为修佛寺，开山，修路，治水出钱出力。

将军家为他们制订了非常严格苛刻的法定。

规定一国才能有一座城堡，不许做海外贸易，不许拥有2杆帆以上的船（好像是这样说的）。

　　　　全国分为几个等级，除贵族、武士外，还有商人、农民和贱民。

贵族、武士自不必说，商人只许呆在城下町。

不许接触武士，农民也只许呆在本村除非有藩主出具的通行证否则不许外出，违令者灭九族。

贱民只能从事屠宰之类的工作。

　　 一本书叫《德川时代史论》里面详细的介绍了整个江户时代的情况。

挺全的。

虽然给出了一个还行的评价，但是说真的还是对着个影片其实感到十分的失望。

因为看到了预告片和海报，对于其奇幻的设定还是挺有兴趣的。

正所谓期望越高失望也就越大。

这部电影在剧本上套用了一个真实的日本历史故事，再强加于奇幻的情节在现实中。

这样的想法虽然大胆，但实际上逻辑上有很大的缺陷。

也许是对亚洲文化的误解，老美认为人与怪物有着可以挑战的地方实在是天大的笑话。

一味地用西方的思想去理解东方的神怪就是这部影片的最大败笔。

简简单单的人与人之间的较量，在这部影片中这四十七位武士还不得不像一些神话中的怪物争斗。

可能制作方又考虑到人与怪之间的差距，生硬的塑造了kai这样一个半人半妖的武士来于这些超自然力量对抗。

影片给他安排了一个从小到大受人歧视，却深得公主喜爱的角色。

在通过一个悲伤的结局，他完成了一个作为武士的使命。

谈到这里我不得不吐槽了，其实这个角色在他的所谓的大名还在世时根本就不是武士，最后却让他承担一个武士最后的使命。

对于这样的设定我真心不理解。

就算你想表达在日本的武士道精神除了有着对于赤胆忠心的坚持和人性残酷的两面性，你也不能拉着无关群众一其趟这个叫武士道的浑水吧。

影片的节奏也的确是快的叫人发指。

虽然我对日本的文化虽然谈不上感兴趣，但多多少少也是有些浅薄的了解。

大和文化时间发展的很短而且受到中华文明的影响很大于是在一定的地方有着相同性。

所以里面出现的怪物可以用《山海经》里面的来理解。

可影片什么也不交代就一股脑地创作出一些莫名的形象比如信佛的天狗，会化作狐狸而且爱耍小手段的蛟。

如果不将每一个角色创造的都富有灵魂，观众自然会是一头雾水。

在这里不禁对于可能花了钱的美国观众暗暗捏一把汗，也不知道他们对于突如其来的这些角色有什么感想。

接下来到了吐槽海报时间。

可能大多数人对于这个影片感兴趣是应为看了海报。

按道理说海报上的人物怎么说也得是个重要的角色，可作为海报第二显眼的骷髅男孩实际上出场时间都没有一分钟。

可能是应为要投放欧美市场的要求，而演员大多都是日本演员不会很有知名度所以想到这么一个坑爹的海报设计。

接下来说一下那个盔甲士兵，本以为会有和主角精彩的打斗，类似于一个小boss的存在，可实际上...哎，不说了。

至于为什么给出还行这样的一个评价，只能说视觉效果和配乐还算差强人意。

但毕竟这些只是一部电影的辅助部分，只能说再好的效果和配乐，没剧情也没法成为好电影。

若是有兴趣的可以看着玩玩，没有太大兴趣的还是算了吧。

《菊与刀》里讲到四十七浪人的故事，把它说成日本人心中的我大桃园三结义。

但是吧，这个故事传达的三观我深深不能理解和认同。

起因就很小气（浅野侯礼仪出错去劈礼仪老师吉良侯），解决过程又夸张（浅野侯切腹，他手下的武士抛妻弃子蓄谋为他报仇），最后结果我觉得很没有必要（浪人复仇成功，之后全部切腹）。

我想这有可能是因为，西方人表述的不好，不懂得东方的隐忍和一低头的温柔。

这次好莱坞来讲这个故事，我的期待值是，用西方主流价值观，把这个故事讲顺，也是个挺有趣的嫁接产物。

高晓松有一个观点说，“东方脸在好莱坞行不通。

”武打明星另说，演文戏的大明星必须得是白人长相。

黑人也行。

拉丁裔也行。

但反正不能是亚洲人。

能用这个来解释基努里维斯的作用吗。

一定得混点儿血才能是主角。

虽然基努里维斯的角色（魁）并不推动情节发展，但其实他挺重要的，首先他有北美市场号召力。

其次，他的角色串起了“色情、暴力、封建迷信”这吸引成年观众的三大法宝。

没有他美丽的城主女儿跟谁怀春去。

没有他哪儿来的地下城怪兽终极格斗锦标赛。

没有他哪儿来的密林取邪剑。

预告片剪的很好。

有玄妙的东方感。

这要是中国题材拍成这样一定被喷死。

想想看：刘备有个混血的通灵跟班，其实是他在长坂坡吓退了敌军，张飞那是抢他的功劳；关羽的妹妹穿着宇宙感汉服，跟这个跟班情深深雨蒙蒙。

历史剧的度有时很难拿捏，要让现代观众接受，还不能出戏，脱离历史背景太远。

东方故事放到西方来讲，这个问题就更加严重。

迪斯尼的花木兰跟父亲拥抱就被指不懂中国国情，但我觉得主创方要用西方观众能接受的方式表达情感，还是可以理解的。

我不知道日本贵千金能不能出席重要外交场合，但我明白她那个和服肯定不对。

和服没有高领。。。

说到最后，我还是不能理解四十七浪人的行为，不理解人们要祭奠他们什么。

本片评价那么差，一个原因就是光顾着色情暴力封建迷信了，人物塑造着力不够，情感无法让人信服。

菊与刀概括很多日本民间故事为“情义”和其他情感的不调和。

重新看故事，吉良侯觊觎土地，用狐仙迷惑浅野侯，造成浅野侯劈人的观感，使后者不得不切腹谢罪，武士们为受冤的主公报仇，算得上合理。

故事中段省略各种卖妻为妓的故事，将注意力转移到基努里维斯的奇幻色彩上。

最终无悬念的大结局——浪人实现了情义，但违背了忠（幕府明令不得复仇），于是全部切腹。

基努里维斯也切腹（我真是替他不值。

比武时候你不算武士，切腹的时候你又是了）。

浅野小姐留下一行清泪，心里默念着郎君最后的话“生生世世，我将人海中寻你”。

戏份的分配导致其他浪人的死就那么回事吧，与观众无关。

唯有基努里维斯值你我扼腕叹息。

这种推主角的方式导致情义（为主君报仇）与忠（遵守幕府的指令）的矛盾变得次要——基努里维斯本不是武士，犯不上一定要去报仇，忠对他也没有太多约束力。

故事核心回归到了骑士斩魔救公主。

你逗小孩啊。

四十七浪人的故事我看完了西洋的版本，倒也是个独特的视角。

东方的故事，做怎样的改变，才让西方的观众接受。

虽然本片评价还是很差吧。。

如果有人看过 Benedict 的《菊与刀》中对这一部小说的内容简介，就知道故事本身是很日本的，人物性格、行为也是很日本的，这是特别能表现日本人以“情义”最上而甘愿牺牲一切的一个故事。

如果导演只想用这部电影来赚美国人的钱，那他真是太 low 了，如果改变了原来故事情节的安排，那就是美国式的四十七浪人了，完全谈不上是日本人的故事，为什么要用这名号呢？

还不如自己另编一个故事。

下面我们来看看 Benedict 的原话的中文翻译：［日本真正的民族叙事诗是《四十七士物语》。

它在世界文学中的地位虽然不高，却无比强烈地扣动日本人的心弦。

每个日本儿童都知道这个故事，不仅知其梗概，而且熟悉其细节。

它不断传播、翻印并被拍成电影而广泛流传。

四十七士的墓地长期成为著名圣地，成千上万的人前往凭吊致祭，凭吊者留下的名片使墓地周围变成一片白色。

《四十七士》主题是以对主君的“情义”为核心。

在日本人心目中，它写的是“情义”与“忠”、“情义”与“正义”的冲突（在这类冲突中，当然是“信义”占胜）以及“单纯情义”与无限“情义”之间的冲突。

故事发生在 1703 年封建制度鼎盛时期，按照近代日本人的想象，那时，男儿都是大丈夫，对“情义”绝不合糊，四十七位勇士为 “情义”而牺牲一切，包括名声、父亲、妻子、妹妹、正义（“義”），最后以自杀殉“忠”。

当时，各地大名定期觐见幕府将军。

幕府任命两位大名主持仪式，浅野侯是其中之一。

这两位司仪官都是地方大名，由于不熟悉仪式，不得不向一位身份很高的在幕府中枢任职的大名言良侯请教。

如果浅野侯家最有才智的家臣大石（故事的主角）在身边，是会帮助主君周密安排的，但恰巧他返回故乡，而浅野不谙世故，没有向那位在幕府中枢的大名赠送重礼。

而另一位大名的家臣则通晓世故，在向吉良请教时不惜重金赠礼。

于是，吉良侯就不屑于指教浅野，故意让他在举行仪式时穿上完全违反仪式的服装。

举行仪式时，浅野侯按照吉良指示穿戴上了，当发现自己受到侮辱，就拔刀而起，砍伤了吉良的前额，后被众人拉开。

从“对名分的情义”来说，他因受辱而向吉良复仇是一种德行；但在将军殿上拔刀动武则属不“忠”。

浅野侯正当地履行了“对名分的情义”，但却必须按照规定“切腹”自杀，否则就不能说是“忠”。

他回到宅邸，换上衣服，作好切腹准备，只等那最有才智、最忠诚的家臣大石回来。

两人见面，久久定睛凝视告别，浅野侯早已如式端坐，乃以刀刺腹， 亲手结束了自己的生命。

他死后，没有一位亲属愿意继承这位已故主君的家业，因为他不忠于幕府、受到谴责。

浅野的封地被没收，家臣也成了无主的浪人。

从“情义”的义务来说，浅野家的家臣有义务随其主君一起切腹。

主君切腹是为了“名分的情义”。

如果他们也从对主君的“情义”出发切腹，自然是对吉良所施侮辱的一种抗议。

但是，大石心中暗想，切腹殊不足以表现他们的情义，而应当完成主君未竟之志。

主君因为被其它家臣拉开，未能复仇。

他们就应当杀死吉良，为主君复仇。

但这样作则势必对幕府不忠。

吉良是幕府的近臣，幕府绝不可能批准浪人报仇的行动。

按一般惯例，策划报仇的人必须事先呈报计划，确定行动日期，在期限以前若不能完成报仇，就必须放弃。

这项制度曾使若干幸运者能够调和“忠”与“情义”的矛盾。

大石明白，这条道路对他和他的同志是行不通的。

于是，他把那些曾经是浅野家臣的浪人召集一堂，却只字不提杀死吉良的计划。

这些浪人数达三百人以上。

据 1940 年日本学校所教授的课本说，他们一致同意切腹。

但大石明白，这些人并不都是有无限 “情义”、即日语所谓“讲情义及真诚”的人，因而不是都能信赖对吉良进行报复这种危险大事的人。

为了区别哪些人只讲“单纯情义”，哪些人兼有“信义和真诚”，他向大家提问，应该怎样分配主君的财产。

在日本人看来，这是一种测验，如果他们的家属要获得利益，那么那些人就不是会同意自杀的人。

浪人们对财产分配标准掀起了激烈的争议。

家老在家臣中俸禄最高，以他为首的一派主张按原来的俸禄高低分配。

大石一派则主张平均分配。

这就迅速弄清楚浪人中哪些人只有“单纯情义”，大石随即刻赞成家老的分配方案，并且同意那些获胜的家臣离开同伙。

于是，家老离开了，他因此而获得“武士败类”、“不懂情义的人”、无赖等恶名。

大石这就看清了，只有四十七个人情义坚定，足以共谋报仇计划。

这四十七个人 与大石建立盟约，保证不论信义、爱情、或“义务”，都不能妨碍他们的誓言。

“情义”必须成为他们的最高准则。

于是，四十七士刺滴指血为盟。

他们作的第一项工作是要麻痹吉良，使之丧失警惕。

他们各奔东西，佯装丧尽追求名誉之心。

大石经常沉溺于低级妓院，打架争吵，不讲体面，并假借这种放荡生活与妻子离婚。

这是打算采取违法行动的日本人惯用的、合理的断然步骤，以保证其妻儿不致受最后行动的牵连。

大石的妻子哭哭啼啼地与他分手了，他的儿子则参加了浪人的队伍。

东京（当时称“江户”）城里的人都在猜测他们要报仇。

尊敬浪人的人们都深信他们必将策划杀害吉良。

可是，四十七士矢口否认有任何此类企图。

他们佯装成“不懂情义”的人。

他们的岳父们对他们的可耻行为十分愤慨，把他们赶出家门，取消了婚约。

他们的朋友讽刺他们。

一天，大石的亲密朋友碰到大石喝得酪盯大醉，正在和女人胡闹。

甚至对这位亲密朋友，大石也否认他对主君的“情义”。

他说：“什么，报仇？

真是愚蠢透顶。

人生就应该尽情行乐，哪有比饮酒取乐更好的事。

”那位朋友不相信，就把大石的刀从刀鞘抽出来看，以为刀刃一定会闪闪发光，就足以证明大石讲的不是真话。

可是，刀已经上锈了，于是朋友不得不相信大石说的真心话，便在大街上公开脚踢大石并向这个醉汉吐了唾沫。

有位浪人为了筹集参加复仇的资金，竟把自己的妻子卖去当妓女。

这位妻子的兄长也是浪人之一，得知复仇的秘密已被妹妹知道，竟准备用自己的刀杀死妹妹以证明自己的忠诚，使大石同意他参加报仇行动。

另一位浪人杀死了岳父。

还有一个浪人把自己的妹妹送进吉良侯家当女仆兼侍妄，以便从内部通报消息确定何时动手。

这项行动使她在完成复仇之后不得不自杀，因为，尽管是伪装侍候吉良，她也必须以死来洗刷这一污点。

12 月 24 日雪夜，吉良大摆酒宴，警卫的武土喝得酩酊大醉。

浪人们袭击了防守坚固的吉良府第，杀死警卫，径直冲进了吉良侯的卧室。

但吉良并不在那里，而被褥还有余温。

浪人们由此知道他就藏在府内。

终于，他们发现有一个人龟缩在存放木炭的小屋里。

一个浪人隔着小屋的墙壁刺进长矛，拔出来时矛尖上却没有血。

长矛确实刺中了吉良，但吉良在长矛拔出时，竟用衣袖拭去了污血。

他这种小动作毫无用处。

浪士们把他拽了出来。

他说他不是吉良，只是家老。

这时，四十七士中的一个人想起浅野侯曾在殿堂上砍伤吉良，肯定会留有伤疤。

根据这个伤疤，浪人们认定他就是吉良，并要他当场切腹。

他拒绝了——这当然证明他是个怕死鬼。

于是，浪人们用他们的主君浅野侯切腹时使用的刀砍下了他的首级，按照惯例把它洗净，实现了夙愿。

他们带着两度染血的刀和被割下的首级，列队走向浅野的墓地。

浪人们的行动震撼了整个东京（江户）。

曾经怀疑过浪人们的家属及岳父们争先恐后地前来和浪人们拥抱，向他们表示敬意。

大藩的诸侯沿途热情款待他们。

他们来到墓前，不仅把首级和刀供在墓前，而且还读了奉告亡君的祷文。

祷文至今还保存着，其大意：“四十七士谨拜于主君灵前（中略）。

主君复仇事业未竞之前，实无颜为主君扫墓。

心神焦虑，一日三秋……今将吉良首级供上。

此短刀乃主君去岁所珍用，嘱吾等保管者。

愿主君执此刀再击怨敌首级，永雪遗恨。

谨祷”。

他们报答了“情义”。

但他们还需要尽“忠”。

只有一死才能两全。

他们违犯了未预先呈报就进行复仇的国法。

不过他们并没有背叛“忠”。

凡是以“忠”的名义要求的，他们都必须执行。

幕府命令四十七士切腹。

小学五年级的国语读本是这样写的：“他们为主君报仇，情义坚定，应为永世垂范……于是，幕府经过再三考虑，命令他们切腹，真是一举两全之策。

”也就是说，浪人们由于亲手结束自己的生命，而对“情义”和“义务”都作了最高的回报。

］故事本身非常好。

特别说明：主角是大石，电影里的混血人简直是生插硬凑出来的怪胎。

浅野受辱而击杀吉良，并且之后切腹自杀，这可以算小高潮。

四十七人也不是随便就定下来的，是经历了考验之后才选出来的，这才更显其重“情义”轻金钱。

这是开始蓄势。

四十七人装疯卖傻，不惜抛妻弃子甚至杀了自己的亲人以证明自己忠诚。

势开始慢慢大起来。

大石喝醉被朋友啐痰可以作为蓄势的最高点，然后就是行动。

刺杀吉良的过程就是整篇的高潮了，其中暗屋中刺杀，却无血迹，很巧妙的一个情节，可以让观众误以为吉良能躲过，然而武士们的聪明，还是让他败露无疑，这一落一升，拍成电影也是很不错的段子。

再来看电影：主角是混血人就不说了，整篇毫无主角感，难道你能看出来他是主角？

还整出了爱情戏，这真是无论什么电影都给你“爱情”一番啊，这个爱情戏最狗血！

日本很重礼仪，所以浅野受辱无可忍恕，击杀吉良合日本情日本理。

编剧你是安排了人物无处可用是罢？

非要用女妖去蛊惑吗？

大石是很行的，只是当时回家了而已，编剧把大石安排到了现场，而且最关键的时候无作为，你是为了把大石安排成男二号才这样的吗？

大石如果是这样的人，后来怎么可能复仇！

四十七人是自动形成的，没有遴选的过程，全是自愿的，大家都是最重“情义”的，这是夸日本人呢还是在贬低日本人？

四十七人只有大石一人做出了牺牲，就是抛弃了老婆，然而他还对老婆说了事实，并且特别叮嘱，这事儿只能你我知道，——编剧，你不知道日本男人看自己的女人很低等吗？

这样的大事怎么可能跟她讲？

而且把日本女人塑造成忍辱负重的形象不合适，这个形象倒是中国女人比较合适。

大石等人为了麻痹吉良，可谓用心良苦受尽侮辱，电影里面基本没有表现。

电影为了表现男一号的牛屄，特意让大石奔驰千里（百里？

）去海里一个小岛上找他，而且还差点被人用枪打死，充分表现了大石以为，没有这个混血娃，我们是成不了事的啊，非他不可。

还在男一号帮他们得到了好刀之后都来表达最初轻贱他的无礼请他原谅云云。

这哪出跟哪出啊。

大石之所以知道吉良的行踪，因为四十七人中的一个把自己的亲生妹妹送去给吉良当侍奴，电影里面变成了一个乡间剧团，而且这个乡间剧团冒着破产和被杀的风险，很轻松就接收他们的强迫了。

我都不明白，明明只有四十七人，电影里面攻城那会儿怎么看怎么不止这个数啊。

而且所有防备的兵都是憨子，吉良也没有一个很聪明的军师，包括那女妖，此时都沉溺在美好的气氛中了呢。

男一号对付女妖化成的龙——为了爱情呢，救女主角，男二号（我们可怜的本该是男一的大石！

）自然去杀吉良去了，而且，都成功了呢。

好在这混血人也是四十七人中的一个，没有坏了电影的名字：四十七浪人，可是，可是，日本的那些个小说版本中压根没有混血人出现好吗？

美国人拍的电影难道一定要有个美国人来当主角吗？

就像美国人拍的《西游记》一样，一定会出现一个救世主，还他妈（请原谅我真忍不住了）一定是美国人演的！！

最后，将军为了将大石的优良血统延续下去，特赦了大石的儿子！

特赦！

总而言之，人物主次设置，情节安排，都与日本流传的版本有很大不同，相比而言，也劣质很多。

说实话，也几乎没有日本风味，除了那些衣服和器具是日本货以外。

失败之作，并从此让我对美国的电影有了一种反胃的感觉，怎么都他妈是救世主啊，怎么一定是美国人啊，怎么最后都是大美好的结局啊。

九月七日。

全程很尬，基本上看完就会忘得一干二净。

但是！

我认为，只需一个镜头，即可挽救一部烂片，点石成金。

譬如挖了一堆土，但从中发现了一颗宝石，你总不会觉得自己只是挖了一堆土而已。

这部电影有这样的镜头，就是藩主切腹。

这个镜头拍得太好，藩主这一段表情塑造得太好，场景塑造得太好，藩主女儿流露的感情也很真实。

所有这一切，构成我见过最为震撼的场景，缺一不可。

好莱坞大片的特效留给我的印象大概是1小时，而这个朴实镜头，给我留下的印象不可磨灭。

1.在日本国产古装片萎缩的今天，有这么部片子出来，太好了，虽然服装上各种中日韩混杂什么的。

2.这片子太胡闹了，导演尼玛面壁十年！

还我票钱！

3.哎呀呀，一部上亿美元的大制作，礼聘我影坛群星出演，且将我国传统故事搬上银幕，虽然成分不纯，但值得鼓励与自豪才是嘛！

4.怎么看怎么一股子深作欣二《魔界转生》（1981年出品，千叶真一主演，真田广之、绪形拳出演）和《里见八犬传》的味道。

5.同时提供原声字幕版和日语配音版，原声字幕版的台词那叫一个干涩，配音版大好评！！！！！

6.尼玛跟阿汤哥那部《最后的武士》和伊斯特伍德那部《硫磺岛家书》相比，这片子对日本文化的理解和细节考证差出五百万光年好不好！！

番外：为啥老美这几年拍了那么多涉日题材？

其实不是这几年，是战后一直有拍摄。

二战前，日本影业通过对美国片场制度和欧洲艺术手段的引入，建立了一套完备的影业体系，包括小津安二郎、沟口健二等人都摸索出一套不同于西片的剪辑和镜头技法。

但当时资本主义国家没有共同的电影市场，日本影片也没有进入西方人的视野。

二战后，随着占领了解敌人的需要加上战时的教训，西方诸国开始少量引入日本电影，这一下不得了，一套与美国好莱坞电影既有联系也有区别的技法和截然不同于西洋的世界观，再加上一个相对完整的电影工业体系，一下子树立在西方（包括苏联和东欧）人面前。

日本电影工业在二十世纪五十至八十年代实现了对东西方两个阵营的大规模出口。

可是接下来，日本电影工业在迎战电视和录像带的挑战的时候，由于产业布局保守，在九十年代濒临崩盘，原本在二十世纪八十年代前期就出现的一些对高技术的应用（如1984年三浦友和主演影片《朱庇特》中对计算机特效技术的应用、对遥控机器人的应用）整个停止，当日本影业在一群靠拍電視劇、拍色情片、做特效撐下來的坚贞的留守者（泷田洋二郎、三池崇史、山崎贵、黑泽清)的努力下救活之后，不得不面对亚洲影业千面开花的事实。

但是天无绝人之路，当日本影业陷入危机的时候，却是日本ACG攻入西方的时候，日本人最早是在六七十年代通过电视动画打进了法语、西班牙语和意大利语市场，后来在八十到九十年代开始进入英语市场，当然，随着宅腐萌元素的过于泛滥，日漫在世界市场近两三年现出退潮的势头。

但是被11区各种输出物喂大的一代宅男们成长起来了！

君不见《环太平洋》导演德尔托罗到日本就放话，说你们昭和三十到四十年代出生这波人小时候看过的机器人动画和特摄老子基本都看过！

于是！

于是！

于是！

环球影业、基努里维斯、菊地凌子等一众日本实力派演员、一个日本家喻户晓的历史故事以及2.25亿美元混合在一起，能造出什么样的东西来呢？

答案是：一部从票房到口碑都一塌糊涂的超级烂片。

烂片并不注定是烂片，至少没有人愿意拍出一部亏得连底裤都当掉且还要被人骂得吐血三升的片子，不幸的是，《47浪人》就是其中之一。

甚至，连投资方在制作后期都看不下去了，炒掉了导演。

《47浪人》开拍之初显然是野心勃勃的，它企图以好莱坞的方式重述一个日本经典，甚至重塑日本武士这一形象。

它意图融合东西，创造出某种具有普世价值的东西。

这种野心非常大胆，也极具风险。

因为，很有可能两方不讨好，结果也验证了这一点，这部片子在日本率先上映，第一周票房居然不到120万美元。

这部片子犯了许多难以置信的错误，比如50岁的老基扮演刚刚成年的魁，且居然没任何有效化妆或后期处理，满脸胡子和皱纹的老基看上去做一些灵活一些的打斗动作都费劲；比如海报上异常醒目的网络红人骷髅男孩在电影中居然只出现了几秒钟，明显欺诈；比如47浪人们被假情报误导去偷袭反遭埋伏居然没怎么打斗就安然脱身，还扛着一个不小心中箭的大胖子；影片本应大高潮的最后夜袭战并应是九死一生，居然看上去是47浪人包围了吉良的府邸等等等….可能最大的错误是，环球影业请了一位之前只拍过广告的导演！

这部片子充斥了无数为推动下一步剧情发展而生硬设立的情节，比如魁和浅野小姐莫名其妙的爱情，魁莫名其妙地在决斗场输掉比赛，魁和大石千辛万苦从黄袍僧拿回来的那么多剑似乎只有魁的派上用场……还有一个很有意思情节，魁和大石去黄袍僧那里“借剑”，来到一个诡异的大厅，魁要去小厅，让大石暂留在这里，叮嘱“无论如何不能拔剑”，后来大石看到自己的同伴纷纷被杀的幻象，惊慌失措，却没有拔剑。

这个情节非常奇怪，因为《47浪人》这个历史故事本身是宣扬忠义，那么大石如果相信他看到的是真实的，就应该拔剑与同伴同生共死，这才是忠义；如果他不相信自己看到的是真实的，那么为什么还惊慌失措？

总之这是一部非常失败的片子，它根本没有正确理解这个故事的含义，同样又生硬地插入一个老美而无法合乎逻辑地解释他的出现，除了菊地凌子，影片几乎没有人的故事形象是比较完整而合乎逻辑的。

它太企图讨好各方，而且故事支离破碎，线索混乱，毫无重点，最后只剩下一些聊胜于无的特效和那些颇具特色的日本传统服饰还让人稍微记得这是一部以某个日本历史故事为题材的带有魔幻色彩的故事，而已。

也许是被广电剪掉的关系，情节上显得前後不搭。

狐狸精（or龙精）明明用计杀死了大石，为何镜头一下子就切成了大石率众攻入吉良家城堡？

而强大的妖怪，在编剧要她死的时候，她死了。

演员表现和剧情都一般，唯一喜欢的是影片体现出了幕府时代贵族和武士阶级在封建社会中的存在意义，破除了多数中国人认为的日本文化就是中国的copy的迷信。

武士这个阶级对应欧洲的骑士，是最末等的贵族，但却是贵族中最热血最冲锋陷阵的一群人。

这个阶级在古代中国是没有的，先秦的诸侯和贵族会豢养一些刺客阴阳家，是为武士/骑士的雏形，但是大一统秦朝终结了中国的封建进程。

中央集权消灭了封建诸侯，从此只剩皇权不断做大。

士为知己者死。

武士选择了他的领主，从此用生命效忠于他。

封建社会里领主和他的武士/骑士之间不是主仆关系，而是一种仪式感极强的生死盟约。

武士是必须服从于自身人格的贵族，跟皇权治下的丧失人格的奴才是不一样的。

以上，看在较严肃了讲述了一部武士的故事的份上，给个3.5分中上评吧。

看这个片子trailer看了快俩月，觉得很是给力必须要看啊，于是圣诞在san diego旅行时喝完酒跑影院去看这个。

=========以下均为含剧透吐槽===========================菊地凛子这个妖怪是个肿么一回事啊喂本片据说改编自江户时代最悲壮复仇事件“忠臣藏”，说好的武士群殴，莫名给一方加了一个妖怪，啥妖怪不知道，反正她变过狐狸变过龙还变过拖把（对对对没错真的是个拖把），这是算bug呢还是算外挂呢？

有一个妖怪就算了，此妖怪作为一个外挂，没有身为一个外挂该有的素质，水平和戏份，除了开头念咒念了出了个蜘蛛把那个童花头大爷给魔障了以外，后面该预测危机的时候没能准确预测出危机，真田叔去找旧部汇合的时候你在哪里？

最后决战时人家打得稀里哗啦你又猫到哪里去了？

浪人们那边已经打得差不多了，这货才冒出来找准非要单挑基努，倒是声势浩大的变了个大龙，然后啥功能没有，扭了几扭吼了几嗓子就被基努跳起来一剑钉死了,这真的是最后决战吗？？

还没你中途跑去骑着女一号给她放狠话来得狠呐，作为一个外挂你这样真的英雄吗啊？

再来说基努，这个角色我总结吧基本就是为了骗票房来的，故事整体推动基本跟他没啥关系....每逢出场不是被喷就是被揍，女主也不知道是看上了他哪点，好不容易英雄了一次然后被女主角虎摸了一把就切腹了。

被武士同学们排挤多年，抛头露面荣耀的事儿从来没他份儿，切腹前夕也不知道大家是不是嫌切腹团人数不够（之前战役那个卖萌的小胖纸不是挂掉了咩），终于向他表达了组织的欢迎，由此保障了切腹团的人数（啊原谅我吧其实这只是我个人阴暗看法）....但某叉同学说，人家保障了武器来源，相当于后勤部长，（屁勒，那是军需处长吧！

）真田叔上船找基努的时候，出来了那个在trailer和海报里都占据了重要位置满身纹得跟花斑豹一样的小哥，某叉很笃定的跟我说：“这个小哥后面一定有重头戏！！

”（后来我发现某叉同学非要来看此片的主要原因就是因为想看在trailer里看到这个觉得有戏的小哥），结果天不遂人愿，花斑豹小哥就露了那么一把脸就再也没有了，不知道是不是随着船被炸掉就此灰飞了。

trailer里那一眼镜头再加吼了一嗓子基本就是小哥的全部戏份。

某叉同学就这么被深深的欺骗了感情。

同理还有那个开始把基努揍得满地找牙的铁甲人，我想着这后面怎么也得有大戏份，莫非基努或者真田叔卧薪尝胆苦练武艺最后跟这个铁甲君来了一场惊天地泣鬼神的大战。

结果事实证明理同那个外挂妖怪和花斑豹小哥，我tm又想多了，大决战时铁甲君拎着大锤掷地有声的向浪人团逼近几步以后，就被不知道哪个缺德货扔的一个看着像炭火的不知名炸弹炸成块儿灰飞了....就....飞.....了.......拍到最后是没钱了吗啊？？？

说好的激烈打斗场面呢？

1亿多美金你们就这么花完了吗？

你们还不如找乌尔善去拍啊喂还有柴姐，颜是美的，但真的是个木美人啊，动起来颜分直降，总是那么几个呆木表情，死爹是那样，被迫嫁仇人还是那样，死了男人也是那样，感觉基本发生啥都跟她没太大关系；总是惊异的瞪瞪大眼眨巴眨巴挤上几滴泪，脸上其他五官基本都不知道该干嘛去...柴姐本身从长相到气质跟传统日式美人基本没半毛钱关系，再加上妆容也极度违和，感觉就跟穿越过去的似的。

我基本整个观影过程中都在脑海里试图将柴姐的脸换成《游园惊梦》时期的宫泽理惠。

======以下一段非吐槽纯属po主个人喜好自由发挥YY分割线=======最后，本着对幕府将军没有丝毫好感的（这个大爷说的英语我基本一句都听不懂这种事情我会随便告诉你们吗！

）基准来讲，我要是真田叔，我最后一定带头一刀把幕府将军砍了，反了拉到，老子有刀有人，谁要切腹给你看啊这样连拍第二部的素材都有了。

================YY完毕分割线===========================总之，本片的全部精华都已经在trailer里面超水平淋漓尽致的发挥了，所有好看的镜头也已经都在trailer了，三星不到的片子，trailer可以给五星，堪称trailer界业界良心。

因为有剖腹自尽的情节，很难想象几十个武士乖乖一起甘心切腹，毕竟他们要地盘有地盘、要武器有武器，干什么不行啊，所以好奇为什么日本武士能够从容赴死，并将其视作一种荣耀。

首先，我觉得应该是归功于相关方面的思想洗脑，武士道精神的宣传，让这些武士根深蒂固地认为主辱臣死、切腹自尽是一种荣耀。

但中国古代的儒家思想里也没少忠君爱国的内容，可是甚少有这种侍卫、家将为家主慷然赴死的情况发生，只会发生在少数一些大文士和将军级别的武官为皇帝尽忠的身上，所以光有思想教育还是不够的。

其次，日本只是一个面积狭小、天灾频发的岛国，会形成区别于大陆文化的独特岛国文化，主要体现在人们对生死看得比较轻，生活中抱着及时行乐的观念，没有像古代中国那样多的伦理道德约束，所以会有比较原始的生殖器崇拜的现象，家庭宗族的概念比较淡，所以能抛妻弃子为了荣誉切腹自尽。

而中国传统文化中，“修身齐家平天下”、“达则兼济天下，穷则独善其身”，是将自身和家庭放在更重要的位置上，对低层人士的要求也不高。

还有一点，日本虽是一个统一的国家，但各领地的领主有很大的独立性，所拥有的武士也都只向领主效忠，不同于中国，所有人效忠的对象只能是皇帝。

春秋战国时的武人就有很多悲壮的事迹，《史记·刺客列传》中记载的6名刺客的事迹就表现出了“士为知己者死”的刚烈，不过自大一统之后，这些精神就丢失了。