美国甜心

本文为电影天堂原创，电影天堂公众号：dianyingnews 《美国甜心》，列入2016Top前三，忍不住向全世界安利2016戛纳国际电影节评审团大奖以及英国独立电影、最佳导演、最佳女主角、最佳技术成就四项大奖

女主是个18岁的黑人姑娘，摊上个母亲吸毒，就别指望她能有什么责任感，

带着弟弟妹妹捡捡垃圾也是常有的事，

18岁的日子在「生活的压力下」显得黯淡无光，但是她有个好听的名字，叫star，即便破败的人生，也希望未来能有一天灿若星辰！

在阳光明媚的美国中西部，Star加入了一个四处流浪的杂志推销团队，团队里所有成员都是由天南地北的小年轻组成！

有满身花臂纹身的hiphop男孩，有会跳钢管舞的白人女孩，有很迷《星球大战》的滚青，有能力不错女同胖子，

其中最不能让人忽略的就是“销售头目”Jack（《变形金刚》男主希亚拉博夫饰演），

他热情，活力四射，幽默风趣，魅力不凡，不管什么东西他都能卖出去，一个吻就足以把女孩灌醉，眼睛就是每个女孩眼中“爱情的样子”，Star躲不开他的目光。

但是人们说，“Jack就像Crystal（团队中的女老板，扮演者是猫王的孙女）的一条狗”，

没错，Jack给Crystal卖命，和Crystal同屋，给Crystal全身抹油，

在star面前魅力难挡，霸道又单纯的Jack，为了star争风吃醋、打架抓狂的Jack，对star倾诉心声和梦想的Jack，只要在Crystal面前，就完全变了一个人，青春和梦想，爱情和男人，都像是谜团搅扰在star心间······

这群年轻人，他们有着「堪比国内传销团」的工作激情，他们横穿美国，但无论是逼仄的小酒馆还是豪华的大别墅，也只能逗留几夜，过着只顾朝夕、宿醉狂欢至死的虚幻生活，他们胡闹起来像是没头没脑的疯子，又浑身充满了「三月里疾风般的热情和干劲」。

很怪，很迷人。

你可以说《美国甜心》是公路片，大多数公路片要么用美炸天的风光把你俘虏，要么用破壳成长的剧情套路把你治愈，但是《美国甜心》两种都不是。

有人说《美国甜心》是我们这个时代当下的《猜火车》和《无耻家庭》，会让人看到真实的美国梦或者，自由。

他们在现实中可能不会是你喜欢的人，可看过之后，我后悔自己就像从没经历过青春。

——豆瓣网友

如果你对《鱼缸》印象深刻，就一定了解导演安德里亚·阿诺德的拍摄手法，《鱼缸》是一部15岁少女“趟过青春浑水”的片子，安德里亚一直都致力于把那些媒体曝光之下，光鲜靓丽的美国年轻人背后的另外一面展现出来，　《鱼缸》获得了第62界戛纳电影节评委会奖和2010年英国电影学院奖最佳影片奖，

而这一次的《美国甜心》，导演花费了数年时间游历美国西部，电影灵感是源自导演曾经看过一段关于「美国横穿中西部推销杂志的少年报道」，他们是贫困又放肆的一群年轻人，但是青春热力从来就不会因为身处何地、贫富与否而改变。

电影随着黑人hip-hop音乐展开，影片的所有BGM都对情绪有极强的推动作用，在画面上，流行文化与地域风光美妙碰撞，并且有大量逆光、和晃动的镜头，凸显出青春的唯美、散漫和自由。

这群年轻人，他们过着糟糕又没有规划的日子，用各种手段赚取血汗钱，在这个由一群浪迹天涯的年轻人构成的，自成一套体系的无良贩卖团中，最突出的，就是Star的一双明眸——它们热切、充满希望、失望，但依旧会溢出令人感慨万千的，只有年轻人才有的热泪。

普通的18岁姑娘的梦想应该有很多，比如上一所好大学，买很多衣服，交一个会弹吉他的男朋友，但是star的出身，不允许她的愿望有那么多，她只是「想有一个自己住的地方」，也正是因为这个竟然和Jack相同的愿望，才让他俩能够靠的那么近，

他们在灌满夏天青草味的车里亲吻，

在空无人烟的青草地里温存，

但无论前一秒多么浓情蜜意，再归队之前，Jack还是会理智的甩开star的手，绝尘而去，

Star吃醋，但也只能在夜晚的风里狠狠的喝上一瓶酒，她为了证明自己不是“离了Jack就会死”，跳上几个富佬的车，不知道这一票能不能干成，但是女孩眼睛里充满了勇敢，她被富佬戏弄，掉进泳池，浑身湿透，喝了一杯装有虫子的烈酒，但是赚到了这辈子都没见过的400块，Star在车里开心的大叫，“我觉得我就是美国！

”

中间的故事跌宕起伏，讲也讲不完，结尾是可以多加一颗星的，总之在经历过很多之后，star带着某些疲累钻入水中，即便是在民主和自由程度都不及美国的中国，即便是在孩子们从小就受传统教育的中国，高中生和大学生自杀的例子也不少，不过最后，star从水底钻了出来，恍若新生。

对啊，尽管看上去疯狂无望，他们也并非是垮掉的一代，他们只是从生活蹂躏的压力中选择了一种廉价形状，但是他们仍年轻，无需同情也无需怜悯，因为从他们布满汗水和疯狂的脸上，对于明天的渴望仍在熊熊燃烧着，既然年轻的人，就不会这么轻易被打倒！

在那个什么都懂但好像又什么都不太懂的年纪，很多答案不就是要「边走边找」么？

在未知的旅程中寻找答案，在得过且过的每一天中慢慢摸索方向，在经历的途中寻找最适合的生活方式，不只是青春，可能一生都是这样吧？

青春好就好在，犯错之后有大把的时间可以改正，可以为了梦想像傻瓜一样努力，可以因为一个人爱到穷途末路，可以因为一次伤心流出最滚烫炙热的泪水，虽然莽撞，却无怨无悔。

青春，因为一穷二白所以能苦中作乐，因为明白自己什么都没有，所以撞上什么是什么，因为觉得“什么都捶不了我”，所以抓住的任何一点儿东西都要放到最大去感受，这种时刻，就是自由了吧？

《美国甜心》讲的并不是什么样的姑娘才能成为美国甜心，讲的是青春、自由，和美国梦。

回想起这一路，虽然充满了莽撞和一无所有，但是也想大喊一句，真特妈的弥足珍贵啊！

American Honey讲述了一个年轻的美国女孩在路上的故事。

Star是一个出身底层家庭的女孩，父亲对她持续地进行性骚扰，母亲再婚，对于自己的孩子们不管不顾。

十八岁的Star一个人照顾两个年幼的弟弟妹妹。

一次偶然的机会，Star认识了Jake，从此踏上了door to door推销杂志的路程。

在这个推销杂志的crew里面，Jake与Star调情，两人坠入爱河，渡过了许多激情的时光，与此同时，老板Krystal似乎与Jake有affairs。

在路上，Star遇见了许多各种各样的顾客。

三个老牛仔骗她跳进泳池，出钱看她喝进mescal with worm。

富得流油的石油工人把她当做prostitute对待，虽然没有与她发生性关系，但还是试图用金钱换取她的肉体。

最后她遇见一个贫穷的家庭，父亲远走，母亲吸毒，三个孩子无所事事，Star买了些吃的送给了他们。

Star知道了crew的运转模式，Jake每次带来女孩，Krystal都会给他钱，而且Jake与每个他带来的女孩都有过性关系。

当新的女孩到来时，大家热情地向他介绍彼此，把squirrel给她把玩，就像Star刚到的时候一样。

夜里大家一起狂欢，开篝火晚会，Jake悄悄递给Star一只小乌龟，Star把它放到湖里。

随后，Star自己走入湖中，湖水没过她的头顶。

但是她没有继续待在湖底，她从湖中仰起头，发丝飞舞，仰头看向天空，天空中有几只闪烁着的萤火虫。

Andrea Arnold 说：“I grew up in a working-class family, so you could say I write from what I know.” 比如Red Road 和 Fish Tank，她描绘的都是英国社会底层的生活。

American Honey是 Andrea第一次尝试美国题材。

她说：“America is a vast and complicated place filled with all kinds of truths and contradictions and I wanted to find my own emotional connection to it,” she says. “Otherwise I couldn’t have made this film. It’s a mixture of what I saw and learned on those travels, but also what I grew up seeing on films – the mythical America of westerns and road movies. That’s all in there, too.”Andrea Arnold这部电影并不是传统的现实主义风格影片，正如她自己所言，这部电影是带着浓厚的导演个人风格的，存在着导演强烈的个人情感表达。

虽然题材与故事主题表达的是年轻而贫困的美国mag crew的一群年轻人在路上的种种遭遇。

但在视听语言的表达方面导演夹杂了许多浪漫的、幻想的气息，许多表达明显地与传统现实主义影片有所区别。

安德烈·巴赞以现实主义的美学观著称，他认为摄影艺术的独特性在于其本质上的客观性，电影影像本身是外在世界的记录，比其他所有艺术都真实。

他推崇wildscreen、长镜头与深焦镜头，完整地展现整个画面，把感受的权力交给观众，让观众来体会和塑造意义。

American Honey这部电影的画幅比例是1.37:1，不仅不是宽画幅，实际上，这个画幅比例相当局限。

影片中大量充斥着对于主角Star的脸部特写和身体部位特写，以及非常多的描绘Star眼中的世界的主观镜头。

深焦镜头在影片中也几乎没有出现，常常是以Star的一部分身体作为前景来拍摄车上的crew，沿途遇到的可能卖杂志的顾客。

几乎在每一个场景中导演都有想要聚焦的某一个人物或某个人物的某个动作，再加上画幅的限制，American Honey中几乎没有使用深焦镜头清晰表现前景中景和后景的情况。

有一些主观镜头是Star感受到的现实与她的想象结合的产物。

导演用镜头的方式把Star的感受直观地表达了出来。

最明显的两处是Star和Jake的前两次亲密行为。

在拍摄跑步等运动镜头时，Andrea 比较偏好手持摄影，跟着人物的动作镜头剧烈摇晃，这在Fish Tank当中也有明显的体现。

但是在拍摄第一次Star与Jake接吻之前的追逐时，导演用了一个远景的panning，画面中色彩饱和度极高，阳光灿烂并且还有点点的sunshine spots点缀在景框里。

直到两人躺在草地上接吻，镜头才推进给两人脸部特写。

随后，草地上的两束喷泉刚巧在这一时刻开启，机位转换，从头顶拍摄两人躺在草地上的吻，随后切到仰拍天空，一束强烈的阳光从树枝之间照下来。

导演在此处没有用craning或者panning，而是用了蒙太奇的剪辑，暗示强烈的阳光与恰到好处的喷泉可能是虚假美好的幻想，也许真实的世界在这一时空并没有发生这些美好的事情，这些只存在于女主角Star的主观印象里。

在Star与Jake第一次做爱时，画面时常虚焦，并且常常出现和他们第一次接吻时一样的sunshine spots。

特写两个人的面部表情，嘴唇和两人的臀部。

这一次性爱之后接的镜头是车上的ants。

在黄昏时刻的亲密接触之后，天色变得黑暗，Jake和Star两人躺在车里，Jake向她讲述了他童年时学狼叫的故事。

比较而言，两人在片中的最后一次性行为就显得much more realistic。

在Jake即将插入之前，Star还把卫生棉条拿了出来。

镜头仍有轻微的虚焦和摇晃，但是从头顶的角度拍摄，画面非常紧凑压迫，两人之间的位置也有改变，Jake完全占据主导，而不像第一次两人处在同一水平线上，Star略占上风。

画面色调也有区别，比之上一次性爱更加阴冷灰暗。

与第一次接吻相对，最后一次性爱结束之后，黑暗的天空里闪烁着两块不甚明亮的光斑。

在三次sexuality相关的场景中，每一次都有非常感性的表达。

导演通过环境、光线和一些奇妙的小事烘托出三次不一样的气氛，也代表着两个人关系的变化。

这部影片中中充满了音乐，但是在这三次性爱的叙述中却都没有使用背景音乐，导演只是通过镜头语言来传递情绪，向观众传达一种看似更加真实，实则更加浪漫和激情的，带有强烈个人风格的，Andrea Arnold式的浪漫的现实主义。

推崇形式主义的苏联导演Eisenstein认为自然的本质是一个不断变动的过程，而且这个变动往往来自冲突和矛盾的辩证性（dialectical），艺术家应该抓住相反事物的变动冲突的本质。

在他的著名影片Bronenosets Potemkin中，导演运用了象征蒙太奇的手法，在战舰背叛的军人发炮反击沙皇部队时，Eisenstein接连使用沉睡的狮子、蹲着的狮子和快要跃起的狮子石像三个特写，象征着沉睡、觉醒以及奋起反抗。

American Honey中情况也很相似，导演运用了许多动物作为metaphor。

在Jake向Star发出邀请之后，Star回到家，终于不能继续忍受繁琐的生活和继父的性骚扰。

这时，Andrea的镜头对准了一只在墙上爬行的小蜘蛛，前景不断变换，小蜘蛛穿越重重阻碍，终于到达了墙上一片蓝色是区域，象征的蓝天和自由，但墙上的绘画又代表了虚假，暗示未来Star所追求的自由有其虚假性，生活无止境地困在贫穷当中。

当Star去停车场等待mag crew的清晨，远方几只小鸟从广告牌上飞起来，象征着Star对于远方的向往。

影片中几次出现狗，情况和主角的心境都是不同的。

第一次是在家里，两只大狗和弟弟妹妹都在厨房，狭小的厨房更显拥挤，也暗示了Star一家人生活和狗差不多。

第二次是在Star刚刚加入mag crew的时候，找Krystal但是迟到了，在门外她看着楼下的大黄狗，这只大黄狗在mag crew离开那家motel之前还有几个镜头，其中有对于性的隐喻。

第三次就是crew里的成员像收养松鼠一样收养了一只大黑狗，他们对于小动物的照顾就像底层的人互相之间真诚却微不足道的怜惜。

Star两次救起昆虫放走，第一次是在三个老牛仔的泳池里，水上挣扎着漂浮的小虫就像自己一样，在世界上挣扎着存活，作为一个底层的女孩，既要面对经济的困顿，又要承受男性对她身体的垂涎，每一次踏上旅途都不知道此行安全与否。

第二次是在与Jake大吵一架之后，一只蜜蜂拼命往玻璃外面撞，Star用杯子和瓶盖把它扣起来放到窗外。

蜜蜂分不清玻璃和外面的世界，一直向虚假的自由冲击，Star把它放走也预示着最后能拯救Star自身困境的只有她自己。

有两个场景带着惊心动魄的灵气：Star与朋友在路边撒野尿，正对着美国丹霞地貌的美好自然风光。

还有在Jake质问Star是否与石油工人发生性关系之后，Star独自在荒原里坐着，一只野熊接近她，嗅了嗅她，就离开了。

这只野熊与Jake的学狼叫的故事形成了绝妙的互文关系，黎明破晓前逆光拍摄的少女与熊使画面形成了独特的张力，传达出一种强烈的浪漫气息。

在故事情节方面， Andrea继续拍出了和生活和解，重新上路的一贯结局。

In Red Road，结局是主角Jackie与许久不联系的家人和解，与害死她丈夫和女儿的男人和解，重新上路，脸上带着阳光的笑容。

In Fish Tank,主角与一直以来关系很僵的母亲和妹妹一起跳了支舞，并且与妹妹深深拥抱，坐上男友的车，去往远方的卡迪夫。

American Honey除开头对Star的家庭描绘之外，中间就只有一次Star往家里打电话的段落，对于家庭不像前两部Andrea的电影描绘那么多。

但是结局是相似的：Star没入水中，而后高高的仰起头，发丝飞扬，天空中的萤火虫虽然微小脆弱，但仍然闪烁着光芒，就像Star一样。

在人物设置方面，有几个人物是有着明显的象征性的。

比如Pagan。

Pagan是mag crew里面一个不太一样的女孩，她喜欢Darth Vader, to her he is like the epitome of just darkness and suffering and misunderstanding. He is just a broken heart that lost any hope for love and life. 第一天参与杂志销售的早晨，Pagan告诉Star自己刚来的时候也收到了Jake送的贴纸。

为后来的剧情冲突埋下伏笔。

中途Pagan过生日，因为对Jake生气和失望，Star把之前Jake送给她的偷来的戒指当做生日礼物送给Pagan。

大家一起为她唱歌，祝她生日快乐，这是片中为数不多的温情时刻。

Pagan在片中是一个类似于先知者、通灵者的形象，她平日里不动声色，夜晚有梦游症，但她能看穿一切事情的发展。

清早时Star离开，Pagan隐约说出一句“stay”，还有之前sticker的剧情，都暗示着Pagan就是在Star之前被Jake带到mag crew里的女孩。

她经历过所有Star经历过的事情，但她的角色更加抽象，在片中有指引的作用。

而且Pagan也代表着一种和主角Star完全相反的观念，在车上她第二次提到Darth Vader：”You know what Darth Vader looks like inside his suit? He’s a skeleton just like the rest of us.”Pagan完全悲观的心态使她整日郁郁寡欢，从不像其他的crew member一样开怀大笑，而这种观念是导演不提倡的。

传统的现实主义电影，比如意大利新现实主义电影的鼻祖Ladri di biciclette，影片结局父亲不仅因为偷自行车丧失了做人的尊严，还在孩子面前丧失了做父亲的尊严，父子二人只能回到象征着温暖的家中，但未来的生活无以为继，令人绝望。

在American Honey里面也有着类似的主题，生活的绝望一重接着一重，贫困和被压榨交织，还要经常面对男人们对于年轻女孩的身体的觊觎。

生命里唯一值得重视的爱情也被摧毁，自己在Jake的眼中nothing special。

但不同的是，导演给这个故事的苦难留了一些模糊性，在Star的爱情里有一些暧昧不清的东西。

Jake在听说Star想和她一起在森林里建一栋房子，一起生活时，他流了一滴眼泪。

也许在Jake心里Star的确是special的，但是他还要在世界上生存，或者已经习惯了向最底层的蝼蚁一样生存，于是心中的爱只能成为底层青年人可望不可即的遥远幻想。

在American Honey中，每个人对于金钱的态度是近乎野蛮的。

Loser’s night也是充满着暴力与性欲的夜晚。

对两个挣钱挣得最少的人的羞辱本身就是一种对于金钱极度渴望的态度。

但他们在渴望金钱的同时也渴望乐趣，也彼此关怀。

毕竟nothings sweeter than summertime，当大家一起坐在车上，关于金钱，关于爱情，所有的恩怨都和解了，生活还能继续，带着快乐和希望。

Andrea Arnold用她个人的浪漫特色与青春的活力四射的眼光消解现实过分的苦痛，给人以希望。

但她不向主流意识形态妥协，仍客观地记录着世界的肮脏与丑陋，男权社会对女性的不公和恶意。

她的浪漫与现实主义形成了一种奇妙的张力。

在一个小小的mag crew里面，人与人之间互相欺骗、互相压榨，但是大家也互相关怀，彼此之间抱有最诚挚的善意，这善意是最动人的。

我喜欢这部电影，里面有夏天、阳光、公路、年轻男女之间的感情、美国不同阶级生活的呈现以及可以看到美国不同地区的风景。

就像Star说的那样——这就是美国。

Star对很有套路的Jake的销售方式很不赞同，她不喜欢撒谎。

她有她自己的方式——真诚的聊天。

她很幸运，因为她遇到的都不是坏人，很多情节都让我捏了一把汗。

比如我会以为三个老牛仔让Star喝那么多酒可能是想干点什么，油田工人也很有可能性侵Star，还有那只熊（或者是豹子？

）也没有伤害Star。

即使看似很苛刻的女老板其实也没有很坏，仅仅是想自己的员工可以多挣一些钱。

她为了逃离之前的生活状况，而遇到了一群和她差不多的美国年轻人，可以猜测这些年轻人之前的经历，导致他们叛逆，敏感，迷茫，但是他们也是善良简单的，他们会在女老板走后偷偷给同事过生日，有养狗的，养小松鼠的，开心时就一起唱歌一起追逐打闹。

Star涉世未深，没有经历那么多，所以也不会把人想的很坏，她不会想到三个油田工人让她上车其实仅仅是想找点乐子，而完全对杂志一点兴趣没有。

不知道为什么她和油田工人的那段让我很感动，整个过程没有很猥琐，反而很浪漫。

油田工人特地为Star点燃了石油焰火，最后送她回住处时还有了一个吻别。

长期在油田上工作，人肯定是会有生理需要，我猜测他没有让Star和他上床有很多原因吧，首先他觉得Star还是个刚刚成年的孩子，其次他家里有老婆孩子。

看到油田工人刚刚进入情绪在享受Star帮他打手枪的时候，Star却总是破坏气氛时我笑喷了。

里面好多细节都体现了一个女孩在喜欢的人时的患得患失的，比如签合同的时候，她感觉躺在女老板床上的好像是Jake,但当她发现原来Jake在楼下和当地的小孩玩耍，她脸上露出了轻松的笑容。

还有她发现Jake不光送了她贴纸，还送了另一个喜欢星战妹子贴纸，此时她应该会感到很困惑。

我看过拉博夫大概四部电影，感觉他的气质很适合演这种玩世不恭，又带有混蛋气息的角色，如果生活中有一个这样的男生，我肯定也会很喜欢的。

Star和Jake从暧昧到发生关系的整个过程都很自然，女生就是这样容易动情，你送我个和我名字有关的星星贴纸，我就会觉得很贴心，你担心我而拿枪冲进老牛仔的豪宅里“解救我”，我就是觉得你在乎我，那种好感使我愿意与你在身体上产生更亲密的结合表达我对你的喜欢。

我觉得Jake是真心喜欢Star的吧，从他反复问Star“你的外套哪去了？

”，还有他很在意star是不是和油田工人发生了关系。

Star和卡车司机聊天的时候说自己的梦想是有一个属于自己的拖车周围都是树……，没想到和Jake的梦想一样，在火光的映衬下，我好像看到了Star眼里感动的泪水——原来我喜欢的男生和我的梦想一样。

我也看到了当Jake听到Star去为了实现他的梦想而赚取money的时候，眼里的感动。

我有个毛病，每当看到男女主角亲热的时候，就会流眼泪，因为那就是互相喜欢的人才会干的事啊，多么完美。

电影里反复出现Star解救虫子的画面，还有她给那个吸毒母亲的孩子们买吃的场景，Star真的很善良，这是不是在体现电影的主题——美国甜心？

从这个电影中我更进一步了解了美国，看到了美国底层人们的生活是什么样（看看和天朝有什么不同），美国的劳动人民也是善良的，中产阶级的生活对于一般家庭还是很神秘的，不同阶级文化背景直接的矛盾，还有宗教等等。

初尝影评的我并没有看懂电影结尾，为什么Jake又回来了，为什么他给了Star一个王八。

还有Star的家庭背景我也不是很明确（寄养家庭？

）我也不能准确定义电影想要表达的中心思想。

我在写之前没有看其他影评，就是为了锻炼自己对电影的理解，虽然文笔很粗糙，分析的也很拙劣但是我也算迈出了第一步。

电影结尾的歌曲《American Honey》很赞。

let's all acknowledge that no actual african americans or interacial people watch this okay?this is totally prepared for the (well-educated) white.here we go. lack of proper education and parenting make our protagonist follows what others do (to which i often frown upon), she does not possess sense of humor (taking things literally and get angry easily), morality (stealing), diginity(running away from her half brother and sister but call them anywary?).you get stuck in the movie but from time to time something pop out and drag you out of it.. it' the director and also writer's sheer fantasy - to have a fellow that can follow her all the way when he's no car or whatsoever(it seems like they want to create a feeling that her being grateful to him). also, this gang does not just sell magazines or cheat people into buying them. they do despicable things okay? (does it matter when it's a film?) the music's awesome just like she said. the camera's bit shaky and i was a little dizzy but that's alright - try to be shaky to make it seem like human eye, but pepole's eyes does not make them fainty.This film somehow captures the anixety teenager feel (probably is the aforementioned "msitakes" ) - you have no idea what she will do and that is what youth does.

从女主Star不幸家庭生活开始，照顾被母亲抛弃的弟弟妹妹。

为了逃离，她跟上一个走遍美国的队伍卖没人买的杂志。

发现与同队的男主Jack有相同梦想，彼此相爱但又误会着。

在男主招Star入队时，长着：“伸个懒腰，翻个跟头，我决心满满，冲出泥沼”。

一个生活贫穷又家庭责任重的年轻姑娘，原先的生活就是一团泥沼，使人疲倦不堪，精神被拖垮。

遇到了一群与她相似的人，烟卷，大麻，饶舌，充斥着这些年轻人的生活。

或为生活，或为自由，他们聚在一起。

说着各种被人嫌弃的口音，来自各种令人嘲笑的小城市，他们是落魄、无能和底层的代表。

当所有人为了卖出杂志而绞尽脑汁出卖思想和灵魂，Star拒绝。

她不愿骗人，看不惯世俗污点，也见不惯善良者被欺。

对所有人，都存有善意，这样真诚的她，收获想象不到的善良。

有钱老人家的慷慨，好心的开车师傅，用一千块换她一晚过夜但没做任何事的有钱矿工。

真爱永远无法预知。

从开始和Jack组队的暧昧，到他把她赚的钱算在他自己头上，再到交换梦想后的欣喜。

一次次分分合合，喜怒哀乐，见证他们之间情感来之不易。

是不是对的人，只需要几个瞬间就好了。

没有美国梦，只有平淡安稳的小生活。

这是贫穷的美国年轻一代人的追求。

他们人性中的美丽，是忙忙碌碌穿梭在写字楼中的一群制服无法理解的。

他们看似在挥霍人生，浪费青春，事实上是在追求梦想永不放弃。

2小时40多分钟，慢慢看下来，才理解American honey 的意境。

只有Star配得上honey 这词。

有时候面对好电影总感觉词穷，有点儿像看到心上人，心砰砰的可一句整话也说不出来，或者词不达意。

写的不好，怕委屈了这么好的片子，不说吧，胸中又有股热浪。

临近年尾，好多人的年度十佳里都多了《美国甜心》，一看导演，是Andrea Arnold，之前曾看过她的《鱼缸》和《呼啸山庄》，完全被征服，所以迫不及待的看了这部。

阿诺德导演以真实的笔触描绘了美国底层青少年的生活，通过一个名叫Star女孩的经历阐述了何谓成长，何谓世界。

看起来像是一部颓废青春版的《在路上》，根据凯鲁亚克的同名小说改编的电影之前也看了，大牌云集，可却没拍出原著的精髓。

而这部，竟然有！

就像导演之前同样改编自名著的《呼啸山庄》，之前有太多版本，而这部标新立异，连希斯克利夫都换成了黑人表演，所以饱受诟病。

可是，幼年时读原著的那种荒凉感，只在这一版收获。

导演一直试图把镜头贴的很近，再近，再近。

于是观众和凯瑟琳一同跌到泥里，一同被阴冷潮湿的风吹起头发，一同望着希斯克利夫小鹿一样战战兢兢的眼睛。

在《美国甜心》里，我们和Star一同离开残破的连家都称不上的地方，因为在超市里和一个男人的对视就义无反顾踏上了他的路。

一路向远方，谁也不知道有什么秘密或者惊喜。

一群年轻的伙伴，同是这个世界被遗忘的迷路人。

大家一起嗨吧，在火堆旁狂欢。

车里永远不缺说唱歌手，还有迷恋“我是你爸”的梦游症患者。

世界上永远没有白吃的午餐，也没有一帆风顺的爱情。

阴阳怪气的Crystal不是什么无情的首领，她就是这个世界。

而Jake就是这个世界里面若隐若现的荧光。

电影像纪录片一样横穿光怪陆离的美国大陆，直面现实。

可又时刻如同一首诗，那些摇曳的画面，那些动人的歌，那一张张年轻无知的脸，还有皱巴的美元。

没有触目惊心的惨剧，没有咄咄逼人的说教，一路就这样风平浪静，又暗涌叠起。

除了主人公Star外，领头人Crystal和Jake也让人难忘。

Crystal性感迷人，说话有气无力又铁面无情。

她带着一帮孩子游走美国挣钱，建立奖惩制度，不听话就把你甩在路边。

Jake是当年凭借《变形金刚》红极一时的希亚·拉博夫演的，开篇一场在超市里的热舞，然后在停车场和Star调情，不俗。

不知道希亚·拉博夫经历了怎样的心路历程，个人觉得他现在比当年的《变形金刚》还要牛逼，现在他可以称自己为演员。

如同《鱼缸》，女孩儿要经历法鲨的调教才能成长。

而《美国甜心》里，靠的事一场公路之旅。

电影最后，年轻人们在火堆旁欢笑蹦跳，Star一步步走进水塘，沉下去，又猛然钻出来。

渐渐降临的黑夜，只留下她的轮廓。

几乎不看影评，但看了这个几乎3个小时的电影后，实在不解上述问题，可奈豆瓣影评也没人给了我解答。

最近不爱看电影，大多觉得节奏不舒服，鲜能找到进度不拖不抢，题材能引起兴趣，能够浪费时间又不觉得时间被浪费了的片子。

电影一开始，在垃圾箱里翻食物的主人公视角就注定这是一部让我不解又好奇的影片。

我一直觉得引起好奇是所有小说，小说类电影的最重要因素，但凡好的影片小说皆是有让你想知道接下来发生什么的欲望。

有的靠情节，像两杆老烟枪，有的靠想象，像魔戒和哈利波特（书),还有的，靠视角，像这部，美国甜心。

整个电影的充斥着熟悉和陌生，熟悉的美国街道，熟悉的在路上的新鲜刺激感，熟悉的一群年轻人在酒精的翅膀下放纵的青春和汽车旅馆，熟悉的nice，polite的美国人，加油站，完全想起大三春假2辆车，8个人（7个欧洲交换生）没日没夜音乐不停的地沿着东海岸从普罗维登斯一路向南到福罗里达，青春恣意却无聊。

陌生的生活方式，陌生的行为处境，陌生的家庭环境，让star的每一个行为选择变的完全无法预料。

从这一点上，美国甜心从切入点就赢了。

公路旅程新鲜放纵又无聊，可当 star受到伤害受到威胁，为什么不选择离开，她如此多次机会可以一走了之，找一个餐厅做个服务员赚养活得了自己的日子，可她每次都会回到这个小团体，是归属感吗？

安全感？

她不认同这些人卖杂志的欺骗手段，靠人与人的关系得到自己的收入，她解救动物，买食物给小孩，she is a good girl今后的生活会何去何从。

jake手上有够他出去生活的钱，在伤心离开后，却又再次回归，为什么？

青春的迷茫和惰性？

着实不解。

有太多不解又合理的行为选择，才是这部片子的终极魅力吧。

太困了，不想了。

在微博上看到不少人把这部《美国甜心》列入自己2016年的电影十佳，很好奇就找来看了。

如果说导演拍此片是反映美国的底层家庭出生的青春期的男孩女孩释放的青春，是反映即使社会抛弃了他们，他们仍然有梦想，我还真是看不出来这帮孩子会有什么实现梦想的机会。

他们不可能成为什么美国的甜心！

女主角太丑了，尤其是侧脸，笑起来的嘴型简直让我不忍直视。

刚开始她的继父在家强迫她跟他跳舞，她一脸悲愤屈辱地跟他跳了，这跟后面她加入传销组织后表现的自以为是天不怕地不怕的性格一点都不一样，如果她是这样的性格，继父手摸上来的时候就应该会暴跳起来吧。

这帮加入传销（我觉得很象）的孩子，都是穷人家的孩子，否则也不会离家出走也没人来找。

他们渴望挣钱，渴望改变生活。

刚开始看时以为jake会是一个不一样的孩子，因为他长了一张干净正直的脸，然而他的梦想是顺手牵羊偷人家的珠宝首饰来建一个房子；还有无知无畏的女主为了1000元甚至愿意当妓女。

还有片中的大姐大，简直就是贫民窟出来的成功人士，知道怎么去跟穷人和有钱人打交道，怎么利用一帮无知无识只有荷尔蒙能挥霍的青春男女。

镜头里的他们充满了青春的朝气，由于没有受过好的教育，因而也没有什么好的教养，粗口、穿着暴露，甚至玩耍自己的生殖器，满屏的躁动的青春。

不少影评表示他们羡慕这样的青春，不得不认为他们向往的是那种随心所欲的性，是那种想粗口就粗口，想随地撒尿甚至随便拿出生殖器来示众的那种可以无所顾忌发泄内心的情绪的自由。

然而片中的男女，实际上他们向往的却是有钱、干净和秩序，能够活得象一个人，而不是这样混乱无节制的青春。

这个片子有两处打动我的地方，第一处是她第一次卖杂志时和杰克走进了一个中产家庭，看到了跟她差不多年纪的女孩有漂亮的房子，有有修养和自持的母亲，和自己一个阶层的朋友无忧无虑地跳舞，她的内心起了波澜，她的眼睛里冒着嫉妒和羡慕的怒火，她掩饰不住她的卑贱出生带给她的自卑，立马表现出我就是破罐子我怕谁，所以她出口脏话，揭穿杰克精心编造的谎言，只为看到这位有涵养的母亲表现出对她和杰克的嫌恶。

另一处是影片最后她到贫民窟去推销杂志，走进了一家跟她的出生差不多的人家，看到了脏乱的家居，没人管的孩子，还有陷入毒品的母亲，她默默地去超市给他们买了吃的。

再贫贱的出生，也没有毁灭一颗善良的心。

但是能怎么样，你的出生决定了你的未来。

贫穷的青春只剩下撒野，要不然还能有什么？

二十个月以来的第一篇“影评”，六年多来的第一篇非“炒冷饭”观后感。

看完睡下后三小时就醒了，接下来就是破天荒的码一回字。

眼看2016年就快走完，终于熬来了一部本年度的五星电影，本人表示激动。

（一）不太成立的比较发散性思维首先想到的居然是另一部今年戛纳获奖的《毕业会考》。

腐败的教育和医疗体系、见危不救的冷酷人情、为了子女才勉强维持的破碎婚姻——这些负面的平行元素，被行文工整、目的明确地编进了一个“走后门”的故事，全面为主题服务。

《美国甜心》也有它的平行元素：“虔诚”的（用男主的话来说就是“什么都不缺”的并且也许是单亲的）中产家庭、有跑车也有泳池和豪宅的中年大叔们、靠石油“无耻”致富的小镇粗汉们，还有最后那个（一定让女主感到非常熟悉的）吸毒吸晕的母亲和她的三个孩子。

一个由一打浪迹天涯的白渣少年组成、自成一套生态体系的无良贩卖团，一篇看起来似乎拍哪儿算哪儿的散文式浮世绘，一部基本没有中心思想可言的现实主义（如果你非要说它是）MV大混剪。

其实我想说的是，有时候，编剧也可以不用太用力，反而更能打动（某些）人。

（二）又是为渣男“失足”的少女看来，我不得不承认，在导演这部随意的、没有中心思想的、去戏剧性的新作面前，《鱼缸》里“少女被母亲男友夺去初夜后付出了成长的代价”（嗯，就是这么简单粗暴的）的情节还真是有点矫情到让人脸红。

可是，可是，七个月前三刷之后我还是坚持五星一颗都不能减，因为Andrea Arnold真是太擅长营造情绪了：几次被放大的米娅的呼吸，就是最好的证明。

《美国甜心》中伴随着数不清的对焦失准、或是构图随意到有些生硬的特写的，是Star异常突出的一双明眸——它们热切、充满希望，或是失望、困惑，还曾溢出（令人感慨万千的）热泪。

（再次为阿姨选角的眼光鼓掌！

）《鱼缸》里我最喜欢的片段（也许没有之一），是装睡的米娅从手臂和身体的缝隙间偷看康纳给自己脱裤盖被的那两分钟。

（好吧，又矫情了。

）而《美国甜心》除了两段（时机和处理都恰到好处的）上四垒描写，草坪扑倒那段突然启动的洒水器犹如神来之笔。

相比《鱼缸》对从相遇到背叛的“恋爱”全过程的呈现，《美国甜心》的两人始于乘客甲和路人乙一次不可思议的看对眼儿，结束于车厢内紧密的注视和被观察者那回头一望。

无论是Star对Jake掺杂着鄙夷的迷恋，还是后者一会儿如从天降一会儿中指飞扬的反复无常，都要更加耐人寻味。

（狼吠之谜好评！

）（三）看家本领统统拿出来摄影占到我喜欢此导演超过50%的理由，连她的四部作品中我唯一只打了三星的《呼啸山庄》，当年前半段那一幕幕看得我都是如痴如醉。

年过半百的阿诺德女士还是很心水逆光镜头，手持拍摄各种晃到晕，这些惯用伎俩已经不需赘述。

总之，《鱼缸》里用过的元素和桥段在《美国甜心》里好像只有放大和再放大。

七年前是那首其实有点土的《California Dreaming》，新作中是饱受诟病的一水公告牌打榜热曲。

我自认为是那种对电影过度使用配乐和插曲容忍度较低的人，但是，《美国甜心》里的歌多到我居然觉得哪首也没有多余呀。

（我得承认一边看片还一边用了几次Shazam……）印象深的有中间那首Mazzy Star和最后篝火晚会那首Raury的《God's Whisper》。

青春期的米娅牵挂心头的那匹废车场的白马，这回分身变成了各种动物（其实跑车大叔豪宅外也出现了马的镜头）——被用锡纸从泳池中捞起的蜜蜂、被用玻璃杯罩住然后放飞的虫子，以及片尾被放归水中的海龟。

然后就是，《鱼缸》里米娅在康纳家发自内心做出的不文明行为居然也来了个续集——杂志少年们对着丹霞地貌豪放地撒野尿。

（某位留下一星短评的豆友：你确定觉得“每看一个镜头都仿佛能闻见尿味”不是因为这场戏？

）（四）如果一定要较真的话每次Star被团队大姐大兼Jake包养者Crystal叫进房间冷嘲热讽的时候，我都忍不住幻想了一下两人开撕的情形。

大概，青春偶像剧八成会这么做。

不过，除了最后一次耍点小聪明抽出一张钞票上交组织，我们的女主人公好像从头到尾都是一副忍气吞声、逆来顺受的样子。

Why???就凭您这十八岁的野劲儿，就算不敢给大姐一点颜色瞧瞧，也大可以扬长而去脱离组织吧？

慢着，坚持这条没有尊严的杂志推销之路的动机到底是什么？

2015年最喜欢的一部电影是（没错，那部已经到底的）《维多利亚》，私以为女主人公Victoria在打工的咖啡店弹完一曲钢琴后对柏林小伙儿Sonne的倾诉，足以解释她后来“莫名其妙”走上犯罪道路的动机。

影片一开始，Star在疑似是继父的人猥琐的怀抱和亲吻中哭泣，下一秒，她把弟弟妹妹带到酒吧里的母亲跟前，然后匆匆逃离。

（五）她从水里钻了出来另外很喜欢的一处，是她提着刚从超市买的食物回到那个三个有吸毒母亲的孩子家门口，门刚一打开，镜头戛然而止。

换到别人手里可以拿来大做文章的潜在高潮，阿诺德阿姨却选择提前收住。

其实今年戛纳那帮评委也没有全瞎。

"Do you have any dreams?" "Like future dreams?"过了两年还是时不时想起这部美国甜心。

超级棒的音乐🎵混乱亲密的镜头。

美国南部的炽热温度。

黄昏夜晚篝火，公路上车窗贴着一颗小熊软糖。

哭泣时皱成一团的，充分饱和的，深色皮肤年轻女孩的脸。

人们叫她Star，原是一颗星。

🌟 Andrea Arnold从令法鲨都折腰的英腔《鱼缸》转到这一部，56岁的阿姨了仍然能拍出这么一部青春的片子实在令人心折。

另外A24这个电影厂牌选片眼光一向不错，可以关注一下。

近年来口碑比较好的片子有《月光男孩》《龙虾》还有罗伯特帕丁森的《好时光》以及今年的《佛罗里达乐园》，据称成立4年拿了四个奥斯卡小金人