化物语

（我压箱底的收藏）黑仪按着阿良良木历的脑袋，「把眼闭上，然后给我躺下来」二人躺在了野餐垫上…「可以睁开眼睛了」「啊…」阿良良木历似乎被那绚丽的银河惊呆了。

「你觉得好看吗，阿良良木君？

」「好厉害啊，说实话我否找不出词可以形容了」「你词汇量真贫乏啊…看，那个是天津四，还有牛郎织女，著名的夏季大三角。

然后啊再往那边横着看，这是蛇夫座。

所以那边一带，有巨蛇座的星星闪烁着。

再看那个很亮的星星是角宿一，所以那片是室女座。

还有巨蟹座…可能不大好认？

」阿良良木历在偷笑。

战场原突然平静地说道，「这就是全部了」「嗯……？

什么？

」「这就是我拥有的一切了」战场原仰望星空说道。

「教你学习，可爱的学妹，以及疏远的父亲。

以及――这片星空。

我所拥有的就是这些。

我能给阿良良木同学的也就是这些。

这些就是，全部」「全部……」「嘛，不过严格来说还有毒舌和暴言的哦」「哼，谢谢我不要」「另外，还有我自己的身体」「啊？？？

」「这个也不要吗？

」「呃…不是…那个…」「不过你知道我曾经差点被那个臭男人强暴了」「嗯…」「但是对于和你做那个臭男人想对我做的事情，说实在我还是挺害怕的…我现在非常害怕自己会讨厌阿良良木君…」阿良良木历有点吃惊，但战场原又说，「我现在非常非常害怕失去阿良良木君」历果断牵起了黑仪的手，战场原黑仪吓了一跳然后笑了，「不过啊，我迄今为止的人生虽然说不上有多么幸福，但如果正因为不幸才引起了阿良良木君的注意的话，我觉得这样真的是再好不过了。

我就是如此迷恋阿良良木君的…」一颗流星划过。

「…所以我绝对会想办法克服掉的，希望你能稍稍等我一下…所以我目前能给予阿良良木君的东西，除了刚才的…现在，只剩下这片星空了。

」「呃…啊…」阿良良木历不由得睁大了双眼。

「小时候跟着爸爸妈妈来过这里，这是我的宝物哦。

呐，阿良良木君，你喜欢我吗？

」「喜欢啊」「我也喜欢你啊，我也喜欢阿良良木君啊。

」「谢谢你」「你喜欢我什么地方啊」「不管哪里我都喜欢」「真的吗，我好高兴啊」「哎，那么你呢？

你喜欢我的哪些方面啊？

」「阿良良木君很温柔，有时候还挺可爱，我困扰的时候会跑过来帮我，像王子一样的那方面。

」「我好高兴」战场原突然提高了声音，「说起来那个贱人只是以我的身体为目标，完全没想着夺去我的双唇…」「嗯……」阿良良木历有些困了「阿良良木君，所以…我们来kiss吧…」「诶…」「不不不，不是这样的，kiss…能赏脸…和我kiss吗…和我kiss…如何…啊？

让我们来kiss吧，阿良良木君……」「终于稳定在了这种说法了啊。

」二人四目相对。

化物语 (2009)8.92009 / 日本 / 动画 奇幻 / 新房昭之 尾石达也 宫本幸裕 板村智幸 德本善信 铃木利正 美甘义人 大沼心 / 神谷浩史 斋藤千和

战场原黑仪躺在草地上仰望星空时对阿良良木君所说：【那是天鹅座 牛郎星 织女星构成了有名的夏日大三角那边横着撇出去 那附近就是蛇夫座所以长蛇座就是在它边上排列着的星星那边的格外明亮的星星是处女座α星所以那一带是处女座那边是巨蟹座 有点不太好认呢这就是全部了我所拥有的全部力所能及地教你学习可爱的后辈生硬的父亲还有这片星空我所拥有的就是这些而已我能够给予阿良良木君的 也就是这些而已这些就是我的全部】无所保留的陈列、给予，便是爱吧。

毕竟这部化物语，其实不是太内涵，根据小说改编的，总不会太没故事性，只是原作也求了一个语言风格，故事本身不是特别亮的那种，而且似乎对画面感的执着已然超过了对故事本身的探究。

只不过也没说一定就要追求很内涵了。

然而风格化可能是一时新，能否成为持久的，很久以后还能被记得。

不过又好像没有规定影像要追求源远流长的魅力，追求一时新，然后迅速敛财，达到致富目的也无不可。

两种模式，实质上都无过。

只是我这人天生有些反骨，当满世界都时新房昭之的追随者的时候，便会缺乏了特立独行而造成的魅力。

从小众走向大众，ACG宅的谈资和普通的看动画片的界限就不是那么明晰了。

当然这是建立在新房风会异常红火，那些“看动画片的”也中意依仗文字架构图像，画面定格，一层一层幻灯片似的片子。

不过，这似乎也不是一个那么差的方法。

所以，以上全部也都是建立在所有人都会像我这么心态奇异，缺乏开阔胸襟的基础上。

我是个很享受向周围诉说这片子好却无人能与我交流所带来的寂寥感的过程。

明朗些的解释起来就是个M吧。

如若新房昭之在不思议教室的时候就有此风格，我还能早些遇到这样的影像处理手段，或许也不会因为现在的一众叫好而有些避而远之。

化物语还算有那么些意义，但会否是玛丽亚这样的才是新房风的主流？

新房风所能涵盖的现在仅仅只有画面而已，对于内容的延伸才是决定性的因素。

否则真的是转瞬即逝的物件，的确没规定影像要有持久的魅力，但我想我们都希望我们现在热衷的都是拥有这样特质的。

这次是想写点别的，不止包括番剧，还捎带一点私货。

好比说在狂风里面是看不见我的，要想看到我，就需要先看到蝴蝶。

它首先是特别“理想”的，像许多艺术一样，除了在心理学上和我的共情保持在同一范围内，它冲击性很强的颜色表达，可以说是神来也可以说是胡来的文字表意，还有极少的人物，一切都表明了，无论是小说的目的，还是制作的目的，都只是为了创造一个乌托邦。

番剧是现实的理想化，且理想化中也有偏向理性的与偏向感性的。

番剧的乌托邦让我们逃离熵增的世界，而这部番让我们把重心放在人物的情感矛盾上。

从某种程度上来说，本作最突出的特点也就在于此。

我个人认为此番没有什么剧情可言，情节老套，颇有用完即弃的感觉。

新老爷子就算是医生也没法把故事大纲切碎了重拼吧——新房的特点就是这样，以其颇为文青（非贬义）式的风格作为豪赌，吸引了一批又一批“文青”们。

其实新房走的也是从《绝望先生》开始的老路，但你禁不住新房的调配，一吃就上头那种，还换换花样。

不过咱们还是不能把化物语奉为圭臬的，尺短寸长，论剧情《攻壳》亮眼太多。

但这对轻小说而言也算是实至名归，毕竟不标榜X格推理，又不关注人类社会的宏大命题，这算是绝大多数轻小说的局限和永远的遗憾。

（看评价，有人说新房表达的东西，是伪内涵，是媚宅，是屠龙勇士的戏码；我想说，不要那么苛刻嘛，世界一直是这样，真把二次元和三次元无缝衔接的，不依然成了新房调侃的NEET族了吗？

赛道有限制，看它主要想表达的就好。

二次元对三次元的强行干涉，不就是就是通过艺术实现的吗？

） 你且问我的评价？

对战场原，她全身上下没有一点我是不满意的。

24.8.2 凌晨

12集封神，没有之一。

第四面墙也是很可讨论的，只是——不能局限在第四面墙本身

比起那套拍得沒力的夏之嵐，這邊第一話就看出本事了。

沒有玩大梗的新房，把精力用在獨特的光影效果、角度以及那怪異的分鏡上，用視覺演出的分量來吸引人，讓原本感覺只是交代劇情的第一話不會太沈悶，實在是非常不錯。

說起來開頭一分半的時間好像就把小說前傳傷物語的重點部分交代完成？

至於畫面上那些字，如果硬要看的話，就必須不斷地重復暫停後退= =另外聽說這部作品一共15話，前12話在TV上播放，最後3話在網路上配信，這種播放方式真是特別。

忍野咩咩说的那句话让全世界都来承担风险那个伏笔现在来看才终于理解了（当时还是理解的太浅了），本来的任务线忍下心就应该是被吸血鬼猎手三人清除的，并且忍野咩咩很有可能也是接到了这个任务，所以他偷走了忍下心的心脏为了不让她太过强大，但是他保持中立他只维持平衡并不直接干预只是作为命运的见证者对应他那句话“要自己帮助自己”但是由于阿良良这个意外的出现让忍下心最终活了下来，（这也可以说是命运的一部分）忍野咩咩作为阿良良与忍下心羁绊的见证者最后又软下心来，让忍下心变成了小忍，如此她便不再是吸血鬼（后面的剧情也同样有呼应：多次强调忍下心的事件已经解决了意思就是忍下心不再有威胁了）最后他放心将忍下心托付给他离开了吸血鬼与眷属是有着相互束缚的某种联系的，如果一方死去另一方就能变回原来的身份，所以在倾物语中，因为历史改变，阿良良没有遇见蜗牛妹妹，也就没能找到忍下心，也就导致黑羽川将阿良良杀掉最终造成忍下心恢复力量将世界毁灭，这才是忍野所说的风险。

当然让忍下心失去理智毁灭世界的当然不是因为没有被找到一时小孩子气，而是因为阿良良是她这个世界上最爱的超越爱情和亲情的也是唯一的亲人死去了，所以她毁灭了世界之后才会想要自杀，毕竟没有阿良良的世界什么意义都没有（bushi）跨度如此大如此环环相扣的剧情编排的如此周到实在是太厉害了！

强👍🏻对于忍野咩咩这个人现在也才终于明白他虽然看起来吊儿郎当，漫不经心漠不关心的，但他实际上确实是个烂好人😂倾物语中忍野咩咩的出现让整个故事变得清晰，穿越时空并不能回到自己世界的过去而是跳入了另一个世界（平行宇宙），而x线和a线原本是一条直线，它们原本拥有同一个一模一样的过去会通向同一个一模一样的未来，但是因为有了救下八九寺这个因素的改变让原本的直线发生了偏移，引起了蝴蝶效应

直线偏移的结果就是偏差被无限放大至于x线的忍下心，她自杀失败后并没有失踪而是应该自暴自弃陷入了一种类似于休眠的状态，所以或许对她而言，当她看见了a线的阿良良和小忍的可能性后才终于恍然大悟这一切都是自己的错（对她主观而言）如果自己没有离家出走应该也能像这样和阿良良幸福的在一起，于是她终于放下了自己的心结求得阿良良的摸头安慰后主动寻死（其实这个线的忍下心也挺可怜的）但是世界毁灭并不是她的错也并不是任何人的错，她不应该沦落至此，八九寺也不应该死，但是八九寺活下来的世界线命运就是如此，救赎一个人的代价却伤害了更多的人，这进一步作证了历史不可改变的事实接着回收伏笔：为什么八九寺在了结遗愿后没有往生呢？

这就要从八九寺的问题来回答了“为什么阿良良桑不愿意变回人类呢”答案当然是因为他们都有舍弃不下的人或许当阿良良愿意舍弃自己的性命救忍下心时，忍下心就已经爱上了阿良良而在阿良良救赎了八九寺后她也同样拥有了舍弃不下的人对于整个故事而言，为一人而毁灭全世界自古以来是个浪漫的话题😂

这也是最深情的告白了吧

铺在地上的那片大星空,感动的乱七八糟.这样的桥段我总是很没抵抗力的,表面的漫不经心和水面下的深情款款...啊这样来形容新房导演又不知是不是合适.初初看以为是个爱情片,后来以为是恐怖片,鬼片,暴力片和...黄片@ @.当然当然,这很可能是个后宫片.但最后的最后,原来还是个爱情片...主题曲大爱,纯情片大爱

阿良良木历和战场原黑仪，虽然在过去三年中都是同班同学，但是至今为止两人并没有交集。

由于历偶然地接住了从楼梯上跌下来的战场原黑仪，不经意间发现了她没有“重量”的秘密。

虽然历随后被战场原威胁要保守秘密，但还是透过告诉她自己亦曾受到“怪异”所困扰，说服战场原去见当时曾帮助过自己的忍野咩咩。

历接受了忍野的指示，为了做准备而来到战场原黑仪的家。

黑仪在那里向历述说了自己的母亲被卷入邪教，损失了财产以及家庭崩溃的事情。

为了进行从怪异“重蟹”那里要回体重的仪式，清洁身体更换衣物的二人回到忍野咩咩处。

最终，在忍野的协力下，战场原黑仪取回了自己的“重量”。

母亲节这天，与妹妹吵架后冲出家门的历，在某个公园与战场原黑仪相遇。

历陪着黑仪聊天，却被她的那种意味深长的态度搞得不知所措。

谈话告一段落的时候，历发现在公园的地图前，站着一个小学女生。

“要是她迷路了的话就去帮帮她吧”，历这么想着，向那个孩子搭了话。

历遇到的迷路女孩叫八九寺真宵，目的地是与父亲离婚的母亲的住所。

历拜托熟悉附近地理的黑仪带路，可是不知为什么却始终无法到达真霄的目的地。

历考虑到这是可能与怪异有什么关联，便拜托黑仪去找忍野咩咩。

历通过电话知道了这个怪异是“迷牛”。

可是重要的问题是，让真霄到达目的地的方法还没有说清楚的时候，电话就被挂断了。

羽川偶遇历，战场原回来，把所有事情都解释清楚，并且终于坦白自己其实根本没有见到八九寺，却因为之前的经历而担心是自己的问题，故而隐瞒，假装看得见。

　　八九寺真宵原来是早已死去的幽灵，历依然决定要帮助她找到妈妈的住所。

战场原来到历身边后感觉到羽川来过，战场原感到危机在毫无准备的情况下突然向历告白。

喋喋不休的言语背后是隐忍下的残破拼图，待一帧帧切回痊愈。

　　 　　 　　2009年的日本TV动画中有一部镜头语言超前卫的作品，它那堪比语言流的大段对话与捎带意识流的文字画面共同结合，使叙事技巧夺人眼球，在故事设计上与倾斜扭曲的人物角色中，两者兼散发着异样的光芒与魅力，即使是在由出品高素质动画的骨头社，重新制作再度卷土重来的《钢炼FA》大人气逆袭下，它依然保有着自己的超高人气，毫不逊色！

在蓝光动画DVD的销量排行榜中也与红极一时的本土新晋导演细田守的那部《夏日大作战》分庭抗礼！

它就是改编自由西尾维新主笔、台湾插画家VOFAV 作画，于2005年推出的轻小说———《化物语》。

　　 　　 　　轻小说？

! 　　 　　轻小说这个初定义是来自约四十年前的日本，英文里把它称作“Light novel”，即这是一种可以轻松阅读的新兴文体，虽然没有文学研究者给出一个确凿的划分，其实也就是小说一种新的写作形式。

在结构上和原来意义的传统小说并没出现太异同的地方，同样涉猎科幻、恋爱、热血、魔幻等众多题材，它的特别之处就是会随着主要突显人物来推进故事；即“人物小说”，也就是文字版的漫画书，同时还配有由插画家或者漫画家专门为小说量身绘制的插图。

这种新的阅读体验摆脱了过去小说给人有板有眼的文学气息，它的灵动之处就是常会用大段幽默和轻松无厘头的漫画式对白吸引着年轻的少男少女，无论你是在乘坐地铁、还是在吵杂的公共场所，掌上捧上一本轻小说就可以随看随读，非常方便。

它的文字代入感很强，如果在阅读的过程中因外界的打断而终止再回过头来，也不必担心刚刚阅读的内容会有所遗忘或者是模糊，像是影碟机被暂时按了暂停键，继续播放后之前所接受的讯息仍存于脑际，所以它面对的主要阅读人群就是在校的学生。

　　对日本的轻小说起到历史性推波助澜意义的标志性事件，那便是1986年年底，富士见书房企划将要创办的幻想小说杂志《dragon magazine》，它在1988年新年伊始正式创刊！

也正是在这一年举办了“第一届富士见书房幻想长篇小说大赏”。

于是业界的各大杂志也都敏锐的嗅到了轻小说带来的商机，相继推出了此类杂志。

经典的轻小说幻想题材类作品《风之大陆》就是在这个时期出品的，80年代《罗德岛战记》的风靡一时更是将此题材推到了最高处！

从而日本开启了一个至今无国家能匹敌的轻小说时代。

　　在日本，每年都会颁发对轻小说门类的相关奖项，《化物语》则获得了“这本轻小说真厉害”的殊荣。

在小说博得人气的同时，故事中的人物也会跟着参评，包括年度最佳女性角色和男性角色，其他票选出的还有年度作家和年度插画家，这些都是统计于读者投票选出的这一整年的心头好，是非常有公信力的榜单。

　　在外观上来说轻小说的设计非常小巧，类似于口袋书（和漫画单行本差不多大），所以西方人也把它叫作“pocket books fiction”，几年前我国还因为害怕这种装帧小巧的书会便于学生们在课堂上偷看，从而一度制止过它在大陆的出版发行。

　　从闻名遐迩的吉卜力工作室1993年拍摄了冰室冴子的《听到涛声》，再到前几年，映画化的筒井康隆早期创作的青春科幻题材作品《穿越时空的少女》，这些动画电影的前身都来自轻小说。

目前在日本轻小说动画化、电影化、漫画化、游戏化等现象愈演愈烈，成了跨界最多元的新兴产业，里面蕴含着无限大的商机，再加上政府的高度扶持，轻小说每年在日本大约会推出上千种不同的故事！

例如近几年红透海内外的《凉宫春日的忧郁》、《超科学的电磁炮》、《魔法禁书目录》、《无头骑士异闻录》、《空之境界》、《文学少女》、《我的妹妹哪有这么可爱》，都已经成功的走出了自己的文字范畴进军到了电视与大荧幕中！

小说的庞大读者群也都三生有幸地体会到来自轻小说视听上的光音世界，越来越多独具慧眼的制片人、编剧、导演都开始关注这一能带动相关经济的潜力产业，这股轻小说热的文化现象如雨后春笋般迅速在世界范围内蔓延开来，但它的大量涌现导致了一些资深文学界人士强烈的不满，他们担心轻小说中那种轻佻的、禁不起推敲与时间考验的语言体系会被越来越多的青少年广泛的接受和认可，从而冲击了传统文学带来的深沉凝重感。

　　 　　 　　故事草纲 　　 　　阿良良木历是私立直江津学校高三的学生，曾被吸血鬼侵袭！

但是经朋友忍野咩咩救助后才保住性命，但从此的阿良良木身体内有了一些不同于常人的特殊能力。

在学校里他喜欢上了同班的女生战场原黑仪，黑仪是一个冰冷的从来不和任何人说话的人，她的身上总是带着数量惊人的文具用品，但却不是用来学习，而是当做自己战斗的武器。

在一次偶然的相遇，阿良良木历惊讶的发现战场原黑仪根本没有体重，原来她身上正被一只名为“重蟹神”的妖怪俯身才导致这样，于是阿良良木帮助黑仪解除掉她身上的诅咒后二人成了男女朋友，并在未来的故事中，阿良良木历展开了解救类似战场原黑仪在内的其他几位女性主角身上被妖魔缠身的故事。

　　 　　 　　物语自身的杂“料” 　　 　　西尾维新的物语系列目前共有13部（未来有可能不止），《化物语》是该系列的第一部，小说共分为上下两卷的形式发售。

上卷内容包括《黑仪·重蟹》、《真霄·蜗牛》、《骏河·猴子》，下卷包括《抚子·咒蛇》、《翼·魅猫》。

在角色姓名的后面都有一只动物的名字，这也正是附身于《化物语》中女主角们的动物。

动画播出的时候小说在市面上就已经卖掉了50多万本，有些人甚至开始拿它与《新世纪福音战士》相提并论。

动画化后的TV版经改编共有15话（最后三话则选择在WEB放送），随后的《伪物语》、《猫物语》等也都借着《化物语》的东风陆续动画化。

“化物”在日语的发音里是怪物，所以这部动画直意就是指“妖怪的故事”，就像片中的五个女孩都被妖怪俯身了一样等着被解救。

在有生之年看制片方这阵势，13部轻小说有望全体动画化，正好灭了起初业界人士口中的“这本轻小说根本不可能被拍成动画”的主观扬言！

　　不知还有哪部动画能像《化物语》一样，在里面加入了如此之多的元素后，不但没有消化不良，反而起到了积极的作用。

爱情、后宫、毒舌、擦边球、民间传说、动作、暴力、百合、萌系、哲学、意识流、心理学等各色调味料全都一起下锅烘炒，塞给一个不满20话的动画，还真是比较冒险的尝试。

在这些材料中，有些作料是显而易见呈现给观众的，其他的众多元素也只待细心的观众用那不俗的“味蕾”来逐一品出了。

　　人物塑造上《化物语》毫不避讳的一点就是迎合了时下当口宅男们青睐的元素，片中的几个女孩刚好满足了像阿良良木历这样一个17岁，青春期的荷尔蒙旺盛男生需求的几个类型口味。

战场原黑仪的冷艳正点、八九寺的低幼卖萌、抚子的温婉、骏河的外向运动型、羽川翼的知书文静，这些白白送上门的粽子都是阿良良木历在毫无预见时出现在自家门前的，五个女孩也都曾让这位正植发育的少年如沐浴在后宫的春宫图中无法自拔，单看那些来自阿良良木历第一人称的偷瞄镜头中就可想而知，她们在他心底泛起的那片不小涟漪下面燃烧着怎样一团烈火了。

而阿良良木历又同千万个宅男一样，有着害羞、怯懦、不上进、善良的带股执着傻劲儿的共同特点。

在解救抚子被怪蛇缠身的时候，阿良良木竟为了怪蛇逃走后担心此妖怪会去报复施下这毒咒主人的性命；在给骏河解围中，他也没有责怪她一己自私的邪念而酿成的灾祸，也许正是这样内心干净又体贴女生的男孩，才是女生们都喜欢的类型吧。

　　内容的推陈出新上《化物语》必然功大于过，首先给五位女孩分别启用了5位导演制作了量身打造的角色歌，对一个十几话的动画来说也算奢侈的OP了。

五位声优：斎藤千和、加藤英美里、沢城みゆき、花澤香菜、堀江由衣，她们都把各自所担当角色的心境用歌声演绎出来，在戏份里感情饱满到位的同时还过了一把歌手瘾，声优们的跨界演唱一举也为《化物语》在动画界造成一时的话题，PV画面中的风格就是女孩们内心真实的写照，把角色自身明显的特点全都溶入在属于她们自己的几首音乐中，让人物与歌曲做到了相得益彰，这份功劳在属于台前声优们的同时也要归功于《化物语》的作曲神前晓的音乐才华。

　　神前晓多受动画、游戏公司之邀创作音乐，个人所谱写的庞大音乐数量更是让人瞠目结舌，这也成为了导致他体力不支的主要原因。

现在还有谁能想到街机游戏《太鼓达人》的音乐就是出自神前晓之手呢？

正片出现的背景音乐吻合剧中人物话唠时的每一个情境，那是一幕幕水乳交融的搭配！

片中每首配乐都只有两三分钟，不像正统动画背景音乐的时长，不由得让人想到这是简约音乐的创作风格。

谈到为《化物语》在音乐的谱写上是怎样构思出来时，神前说：“在看了原作小说之后感觉就像空气一样，很自然的就吸进了肺里，我不由得思考，在这样的独特对话中能找到插入音乐的缝隙吗？

也许鹤岗导演（《化物语》的录音导演）也正是觉得再用普通的背景音乐会显得浮躁，所以才想到了用简约音乐的作法吧”。

神前晓前后创作了大约60首曲子，简约风格占了30首左右，正片中所使用的音乐，都是精选出来最适用于动画的绝佳配乐。

同时，神前在乐器的选择上也是有所权衡，非洲的传统乐器拇指琴、甘美兰等地域性民族器乐也在丰富着片中的音乐素材。

见证神前晓音乐灵光闪现的片段随处可见，好比是第二话中战场原黑仪一边不慌不忙穿上衣服，又不忘自顾自操着不削一顾的讽刺言语像打乒乓球似的回击来自阿良良木历的常态交谈，把气氛搞得好不尴尬，《毒舌》的配乐正好出现在黑仪穿上衬衫袖子的一刹那，就像一束隐形的镁光等打在人物身上，任黑仪施展形体和语言上的个人魅力。

跳动的音符就如同她讽刺别人的犀利言语，胸有成竹的讽刺话语一句接一句脱口而出，不用事先准备，源源不断展现出她脑海里充满着语言逻辑的高速运转和丰富的想象力，轻易命中说话对方心灵的要害。

这些都是为了不输给《化物语》中的其他众元素，让音乐也更加多元化起来，陪着短短只有十几话光怪陆离的物语故事一统走到最后的又一美技。

　　无论是故事情节上的独特；还是属于镜头语言的特立独行，乍看之下像是无厘头的动画作品，内容只为了夸张搞笑的气氛才这么做菜，其实则不然，这些因素反而使本片在时间，空间上具有了某种定时的力量，超越了同期的其他动画作品，就算再过去几年之后回过头来欣赏这部作品，它也依然在市场上拥有保质期，其中导演新房昭之巧妙镜头的运用和西尾维新大段戏剧性的对白就是它最强的防腐剂，《化物语》中怎能没猛料！

　　 　　 　　《化物语》的文学性及其他 　　 　　《化物语》是一部颇有内涵的动画，它的叙事随着片中人物大段大段的对白推进，剧情随时可以进入下一步，也可以很长一段时间在原地徘徊不动令你抓狂，其中废话总是占据了相当多的篇幅，形成了一股强大的、令人厌倦的“语言流”来支撑，搞得片中人物或多或少都有些心理上的小怪癖。

而让阿良良木历、黑仪等人变的立体角色塑造正是这些没有分量的语句，角色们自己口中那些喋喋不休的台词，恰好吻合了文学中提及的词汇——语言流。

　　语言流正如威廉 . 詹姆斯所说的，是建立在意识流之上的产物，语言流更接近了那一个个鲜活个体的内心独白。

当我们阅读文学史上那些意识流小说的时候，读者能从中体悟到来自角色错综复杂经脉般的语言背后总会有一个发源地，就像人的心脏是支撑着人体主要传输血液的母公司一样，无论是以第几人称叙述故事，对于角色心理的考究也是不容忽视的。

弗吉尼亚 . 伍尔夫的《达洛维夫人》、谢尔 . 埃斯普马克的《失忆》，他们笔下的主人翁都有一种不安和焦虑，那是人类在失去安全感；或是从自身幸福流逝后的一种心灵缺失，当理性与感性的免疫系统双双受到这一惶恐侵袭后，人物就开始变得消极、压抑，要通过自己不断的诉说来释放内心世界，做着一种可怜的存在主义，于是，它连带的姊妹“心理学”这时就要根据具体人物的命运作出相关解释。

因此好作家都是要具备理论厚实的“语言流”功力的。

　　动画中，《化物语》是摆脱不了B级质量动画标签的作品，在人物动作上的点到即止，不做无用的铺张浪费，人物的色彩饱和度的贫血症状，背景美术方面设计的太过于平面构成模式，少了空间的真实感导致挑剔的观众发现它资金的不充沛。

这些问题全在新房昭之的妙手点化镜头后，让《化物语》变成了影像的生命力再度重生的奇迹。

比起其它日本动画制片人挖空心思想着如何省钱还能拍出讨好观众作品的这一理念来说，《化物语》不但忠实了小说原作的精髓，又做到了节省资金的开支，还能不让观众和一票忠实小说读者不满的答卷，这无疑是09年动画中一匹当之无愧的黑马了。

　　 　　 　　很难想象新房昭之作为一位60后的动画导演，还具备敢于革新和探索的精神，资料中仅2009年一年他就负责监督了近10部动画作品，其中有TV版和剧场版不等，这也都看出他能够有效的完成工作的能力和实力。

在改编《化物语》时新房还信誓旦旦的夸下海口“要尽最大的可能还原书中的一切”，所以片中仍不忘一种“我《化物语》的前身可是小说！

怎能忘文字的本？

”的尊严感和使命感的呼喊，由此一来，动画中是反能出现文字的镜头新房让它们全都来走个过场，每一话的击鼓开场、旁白、快切、背景、角色心理，毫不避讳，像到了一个文字的次元世界一样，结果是他还真的做到了。

　　新房昭之负责的动画作品知名度较高的有《魔法少女奈叶》、《柯赛特的肖像》和《月咏》。

在09年《化物语》大热之时，动漫迷沉醉于他的另外一部作品应该就是《绝望先生》了。

新房昭之在导演《绝望先生》时的镜头运用更是神经质的变化无常，可这一点在对于熟悉他的影迷来说是司空见惯的，那些从前对没看过他任何作品的人，在观看其作品时一定会被误认为这又是出自哪个青年导演之手在大肆玩弄着个人主义风格的行为。

在这部由久米田康治原作漫画后的动画改编过程中，新房在里面就已经非常过瘾的加入了许多文字和画面相互交织的镜头急切，在《化物语》里他还相对将这一手法收敛不少，因要考虑到原作毕竟是由文字而来的关系，连动画评论家冰川龙介都把这一超前的镜头语言誉为“《化物语》是在绘画所构成的画面中插入各种文字的表现手法的，这就是“文字和语言的扬弃”；正是这独到的点，才构成了《化物语》叙事的一种不成文的格律，形散而魂不散。

它的“巧”就是新房的灵光闪现，正好弥补了对人类观影生理来说的“3秒钟就必须切一次镜头”的固有方式，而《化物语》的出现亦有法国电影“新浪潮”的先锋范，有时也不由得会让人思索起，这文字和画面究竟谁是谁的嫁衣？

　　 　　后宫的纯情 　　 　　《化物语》在众多元素的包裹下红的发紫，它的主题其实并不是台面上需要惩治的妖怪和抖出宅男们喜欢的元素，甚至连西尾维新与新房昭之联手出击天马行空的镜头语言也要退居二线，《化物语》所要表达的其实是友情，它只是在众多元素的插花下则显得不是那么明显，观众在嬉笑之后便淡忘了剧中最细腻的人跟人之间的往来。

　　《化物语》的故事随着那一个个出现的女性角色为媒介，开始依次展现同阿良良木历的交集。

战场原黑仪、八九寺真宵、神原骏河，他们身上都背负着各自不同寻常的经历，被妖怪俯身的表皮下面是一颗颗受伤的心，而那些痛永远也不可能被治愈。

黑仪险些被加入邪教母亲的教会首脑施暴，骏河单恋的心不能被黑仪接受后的暴走，抚子拒绝了向自己表白的男生后则遭到此男孩的报复。

这正是处于青春期人们焦灼的肌理毕现，是成长过程中的必经之路，她们受伤的心灵渴望被救赎，只有让时间来抚平一切不美好的回忆，而心智尚不纯熟的他们踉跄着在青春的操场跌跌撞撞，是忧也是喜，当迈过这些宿命的门槛后，人才会有所成长，人生才就没有白白经历。

看着15话的故事，说里面夹杂着擦边球的性暗示也罢、夸张的对白也罢，说它为了迎合商业的气息也罢，但始终不变的是友情的主旋律永远是摆在第一位的，男主阿良良木历对黑仪的爱意始终不变，即使最后他快要断气的时候，还能戏剧化的考虑到羽川翼最后能否被黑仪报复，看出阿良良木历即使经常对女性有精神出轨的举动，但是在友情方面却是忠贞不渝的。

男女生之间那份友情的可贵度在最后解救羽川翼的故事中彻底升华了，而也就是在最后一集观众才能真正看清《化物语》所要传达给人们的真正主题。

　　最后，几位主角沐浴在夕阳里走着，背景音乐《滥好人》也在耳旁游荡，口琴慵懒惬意的旋律飘过他们彼此拉长的身影，他们就像刚刚被战役洗礼过的士兵一样，那刻的他们都成长了，这场战役就是经历“青春”的枪林弹雨。

他们故地重游般再次来到忍野咩咩住过的地方，女生们各自想着自己那隐隐作痛的经历和同阿良良木这些日子以来的交集。

阿良良木历这种不服输的男生优秀品质让我们看到了众多后白开水宫向动画作品中最美好积极的一部，《化物语》展现了年轻人最宝贵的一份情感，一个没有成人世界里欲望、权利、铜臭干扰的豆蔻走廊，多年后，若有机会再见到那些曾陪伴自己一同走过青葱岁月朋友的话，大可真挚地问一声“后来的你，好不好。

”

为了保持看完一部作品之后总得写点什么的习惯，这次我居然连动画片也没有放过。

不过这次看完物语系列的第一部，要说感想嘛倒也不多，它能够激励我想再看下去就已经足够了。

开头可能是会有一些接受不了，那不到一秒就闪烁掉的画面，偶尔还有密密麻麻的一大堆文字，再加上不熟悉人物的情况下，对突然出现的长达半集左右的一直对话，简直是云里雾里的。

不知道他们在讲什么，又是为何能唠叨这么久。

比如在公园里的那一集，仿佛从头对话到尾，没有一点剧情的推进。

但其实，那时候的对话多半是在刻画人物的形象，也是他们确立关系的开始，同时也展现了恋爱关系中男主女的地位与表达方式。

不过题材和鬼怪相连，这点倒是自己喜欢的。

日常生活中的每一个烦恼，都能对应着日本文化里其中一个鬼。

在了解人物内心的同时，也算是了解日本的鬼文化。

倒是烦恼的内容，其实也都大差不差吧，家庭不合、恋爱不得，算是日常生活中随处可见的烦恼。

男主是兵长的配音，是一如既往的善良，对待所有人的善良，是牺牲自己也要善待别人的善良。

让我想起同样是鬼怪题材的xxxholic里的主角，大概也是同样的人物吧。

听到了恋爱循环这首歌时，才知道原来出自这里，也是第一次看它歌词的中文翻译。

好甜，恋爱的酸甜，在香菜的声音和跳动的旋律下，光听着就被分享幸福了。

香菜配的那位女主，那语调，简直和石之门里面的小女孩一摸一样，甜甜糯糯的。

最后是这部动漫的画面，越看到后面，越觉得是电影制作的水准，每一帧基本都像是一幅艺术画一样，而且传达的意境也正是人物当下的心境，光是这点，我就觉得这部动画很厉害了。

像这般用动画电影的水准去制作动画，真的是看一集少一集啊。