很有感触的一个电影,观影过程中,内心一直在高速跳动,最后也莫名其妙的眼睛湿润。
跳动是因为青少年时期那段日子莫名其妙的惊慌,眼泪是因为现在壮年时期回想而莫名其妙的感慨。
电影以一名少年的角度而渐渐前进,那个眼睛,呼吸,心脏的每一刻跳动,都把我拉回我的少年时代。
观影过程中,我不断在想,究竟这个家庭里面,是谁犯的错,或者谁的错最多。
看完了,到现在,我都没办法判断。
男主人公为了尊严拒绝一份工作,又为了钱而无奈狠心告别家庭;女主人公无法理解男主人公的离去工作,只能自己坚强到处找工,最后出轨,即使最后男主人公回家也要离开家庭过上自己想要的生活。
也许少年时候的我,会很武断判断谁对错,谁对多点谁错多点。
但成年后的我,才发现,有些事情,实在没办法判断,谁都有错,谁其实也都没有错。
我小时候,某个异性打个电话给我父亲,或者他偷摸摸的回一个电话,或者从母亲口中得知些父亲的一些事情,那时候我的心态和情绪都跟电影里面的男孩一样,很惊慌,有些事情不想知道,但又想去确认,但是你问那时候的我有没有一些事情可做,也的确没有。
那个年纪的孩子,只希望看到父母幸福在一起,如果父母产生分裂,只会恐慌,并没有足够的情商去解决事情。
某一天,当去分析整个事情本质,父亲这样子,是否母亲也有一定问题,当学会探索分析这个事情逻辑的时候,那时候的自己就已经长大了。
也没有所谓的惊慌了,甚至想过,如果双方都是这种状态,最好还是分离。
我父母是50年代的人了,他们这代人,无论出现什么问题,都会忍着,即使偶尔分开住,也不会想到离婚,为了子女。
我开头说的,内心跳动是因为自己再一次感受那时候那种场景下自己的心理波动,而最后眼睛湿润是因为最后那一幕,现在回头看,感谢我的父母。
电影最后一幕,儿子提出拍照,全家福,明天女主人公就要离开。
我本人父母从20年前基本吵到今天,大事小事都可以吵一番,但从未谈及离婚,仅仅因为那个年代的人所有都是为了子女着想。
看这个电影前,我心理想法就是,其实经常吵架的父母对子女的伤害更大,子女看到父母在吵,他们也很崩溃,所以父母离婚,对大家都好。
看了这个电影后,我可能推翻之前的判断,父母离婚,也许对他们好,但对儿女确实不好。
这几十年,父母虽吵,但每年我们都经常回家吃饭,春节大家都聚在一起玩。
吵架虽然在,但父母确实没有离开过自己,并没有遇到过父亲牵着另一个女的在我面前出现,或者母亲牵着另一个男的出现,那种痛苦,那种伤害,我没有遇到过。
我们饭照吃,架照吵,很自私,但确实是我最感激父母的地方。
这个电影里面,从这个男孩的角度深入离婚的家庭,我感受到比我更痛苦的体验。
我也从中深深理解到,其实父母的离婚对子女真的会造成无法填补的伤害。
我还没做人父母,但第一次了解到,婚姻如果来到思考离婚的那一步,那就想多一点,站在孩子的角度,再深入地去思考,再决定。
Paul Dano proved that he is a genius actor in There Will Be Blood and Prisoners. Here he proves that he is also a genius in directing. The portrait of the central figures Joe and Jennette is deep and internal. The direction is smart and suspenseful. The cinematography and editing are extraordinary. The maturity of this film is far beyond a directorial debut. Dano is simply one of the best young directors.
少年问:“你打算离开多久?
”“我脑子里有一种嗡嗡声,我必须做点什么。
”父亲不愿正面回答。
生活的无序与脱轨往往看似突如其来,实际早有预兆。
一旦自我蒙蔽的假象被外力一夕摧毁,隐藏的裂痕便争相袒露无疑。
《狂野生活》所揭露的是生活表象与本质之间的南辕北辙,是生而为人还是生而为他人的两难抉择。
父亲需要的是权威感,所以他选择扑灭山火(成为一名英雄);母亲需要的是亲密感,所以她选择教人游泳(成为一名老师);少年需要的是安全感,所以他选择在照相馆帮工(成为一名见证者)。
而在这个家庭中,唯独缺少信任感。
母亲在父亲离去的那一天躺在床上,对自己说:明天会有事情发生,一切都会改变的。
她唯有选择相信自己,或者放任自流,相信命运的安排。
喜欢影片从始至终昏黄的色调,带着对旧日时光的留恋,却是与母亲决心与过去告别相反的氛围。
导演的视角从容不迫,对话往往是试探性的,点到即止又不失悠长的余味,默契都在无言之中。
虽说是拍狂野生活,但影片多为静止镜头,很少有快速的运动与剪辑。
即便是少年亲历家庭的破碎,目睹母亲的偷情,运镜都保持着镇定沉郁的节奏。
少年的内心并非不起波澜,但深处却是笃定的。
往往越靠近生活的真相,越能够平和地接纳一切,即便承受剧烈的阵痛,也好过在自欺中日渐消沉。
整部影片最具象征性的一幕出现在父亲归来之前,少年在站台等车,公交车从前景驶入挡住少年,稍停半晌,车发动开走,少年消失于画面之中;镜头缓缓摇向右方,远处的少年正向着与公交车相反的方向奔跑,身影愈来愈小。
当所有人都以为他选择了生活的A面,却不想他已已义无反顾地奔向B面。
于是,影片中的每一个人都做出了选择。
父亲选择暂别家人去森林救火;母亲选择离开家人独自居住;少年选择理解一切接纳一切。
重要的不是究竟做出了怎样的选择,而是“选择”这个动作本身。
一旦迈出这一步,生活便拥有了重启的意义。
影片的结尾实在太妙了。
人生得以重启的一家人重聚在一起,拍摄一张合照。
合照究竟面向过去,还是未来?
只有他们自己才能给出答案。
生活总在阻挡我们幸福之时,又给了我们一条麻痹自我的后路。
电影将故事设在美国Montana州一个时刻面临森林火灾的小山谷上,片名Wildlife但电影一点儿都不wild,那些时闻在耳的火灾也仅仅作为一个象征意义的符号而存在。
相反的,将近两小时的电影只是缓慢地讲述了Brinson一家三口的故事,没有死亡,只是描述了一个生活不应该的样子。
Brinson一家最后真正有能力走向幸福的,是这个家庭里那个未成年的儿子Joe,他依然有条不紊地进行着学业、在照相馆的工作越加深入和熟练,最后也能成熟平静地邀请离婚的父母来为他留下一张全家幅。
不是那个抱有不知所谓自尊心、肆意离家的父亲Jerry,也不是那个寂寞难耐、把儿子扯进婚外情的母亲Jeanette。
但《狂野生活》的焦点不是家庭变故,而是通过Brinson一家去讲述一个如何勇敢且有耐性地直面生活的普世道理。
演员出身、还非常年轻的Paul Dano(导演)对于平凡生活的本质,有着异于80后一代的冷静观点。
在影片开头,Brinson一家已经因为Jerry的原因(影片未说明),举家搬迁到一个完全陌生的地方,在这个地方,Jeanette失去了临时老师的工作,变成了全职家庭主妇,Joe需要适应新的学校。
Jerry因为擅自与客人赌球而被高尔夫球场辞退,让这个看似风平浪静的家庭慢慢地露出了深海暗涌。
而令事情雪上加霜的是,当高尔夫球场决定重新聘请Jerry的时候,这个自尊极强的男人不顾家庭财务赤字将到手的工作推掉,选择长期待业在家,更不屑在超市中谋一份连高中生都可以做的差事来帮补家计。
甚至在被辞退的第一件事,不是回家和妻子商议对策,而是去超市买酒喝,更在车内和自己未成年的儿子Joe吐槽老板,表达自己怀才不遇的不满。
山林救火工作看似是Jerry为生活找了一个新的出路,但并不是,这份工作是他和流浪汉争夺而来的,不仅薪资少、体力要求高、危险系数大,而且还需要远离妻儿。
这就牵涉到一个非常明显的问题:为什么Jerry不愿意重新接受高尔夫球场的返聘,而甘愿走上这样的一条路。
这正是关于人之生活非常tricky的地方,为什么我们会觉得生活不易,甚至越活越艰难,最后只能得过且过。
它难就难在易于逃避无疑,生活给了Jerry一个非常头疼的难题,突然被解雇,本应该需要尽快找到一份工作,起码是一份过渡性质的工作,正如妻子Jeanette所说的,先做着嘛,毕竟,家里三张嘴,都得吃饭的。
但他偏不,拒绝了原公司的重新聘请,不屑做一些普通的超市工作,而选择去扑救山林大火。
在生活面前,Jerry看似不肯低头,但其实是退缩了。
他所需要做的就是,放下无谓的自尊心,接受原公司的返聘;又或者拒绝返聘,找一个过渡性质的工作渡过生活难关,同时再找一份自己意属的职业。
但他的自尊心太强,一开始导致了他的辞退,也是他无法重新接受返聘、长期待业的原因。
最后,他选择一个安全系数、薪资水平双低的工作,就只为逃避妻儿的目光(虽然她两并没有任何责怪之意)。
生活总在阻挡我们幸福的同时,又给了我们一条麻痹自我的后路。
在短短的几十年之间,它带我们的不堪、郁闷、烦恼、伤心、无聊、挫败不计其数,也从来没有打算让我们有半口喘息的机会,那些快乐时光在这些漫长痛苦之中,显得有些杯水车薪。
但在我们把这些压力与担忧如同空气般一呼一吸的同时,它却又神奇地、平等地、看似仁慈地向所有人提供了可以逃避的可能性和多样性。
婚姻不幸福,还有家门前的车里半小时可以逃避。
工作不顺心,只需要潜心研究星座,就可以非常有逻辑地、理所当然地将不甘归咎到水逆上。
现实中被压迫、不敢大声说话,我们可以在虚拟的网络世界化身成为“键盘侠”,见神骂神,见鬼怼鬼,就只是为了发泄心中的怨气。
朝九晚五工作一整年,逃到另外一个城市暴走几天,又或者辞职换另外一个公司同样地继续吐槽同事上司摸鱼划水度日。
太穷压力过多,淘宝可以满足你对于“性价比”的追求,廉价外卖也可以满足你一时的胃欲,家里再简陋,还有ins的极简主义可以满足到你局部精致生活的社交追求。
心力交瘁了,甚至还可以有各种宗教让你去虔诚去依附,佛教、基督教、伊斯兰教,只要你想要在生活底下喘口气,它似乎总会有空间让你从它身边暂时逃避。
生活太苦,但又有太多的漏洞可以让你钻空子,有太多的后路可以让你选择,Jerry看似找到出路,但其实他只是在逃避。
这是他给自己的一个逃避但不可耻的理由,他在逃避自己的中年失志、逃避自己的无所作为、被自己无谓的自尊牵着走,选择走上了远离家人、略显神圣却并不自愿的山林救火之路,最终迎来他的是妻子的外遇和离婚。
所以,这些生活慷慨地赠予我们的逃避时光,是有限的,从人生的长度来看,也是虚无的。
或者你会认为,一个暂时逃避接另一个暂时逃避,或许这一辈子也就可以糊弄过去了,然而在痛苦中喘息,只会更加痛苦。
你并没有逃脱,只是在掩耳盗铃。
好好地、真实地生活真的太难,太难了。
这种难还不在于生活本身的不容易(当然生活本身各有各的难处),而是在于它在让你痛苦的同时也提供了太多的假象让我们沉迷其中,让我们骗自己说正在改变生活的苦难本质,但实际上,我们只是在可耻地逃避。
我们太过于憧憬顺意人生,而逐渐失去了抗争挫折人生的勇气,我们在逃避的同时,也在不断磨损这项我们最基本的生存技能。
我们总是非常容易将生活之苦和抗争之苦混淆,生活之苦需要忍耐力,抗争之苦需要的是直面惨淡人生的勇气。
这种勇气和忍耐力,对人生来说,都必不可少。
你越能忍受抗争之苦,生活之苦就会远早结束,直到下一轮挫折的出现。
而在上一轮痛苦结束之前,对生活的忍耐力又是让你得以集中精力抗争的基石。
Jerry没有这种勇气和忍耐力,Jeanette更没有(但我觉得Jeanette比Jerry要好一些,起码算是进取的)。
在Jerry离开家、前往执行山林救火工作的当天,Jeanette连晚饭都没有弄给儿子吃、躺在床上哭泣安慰自己说,明天全有些事情发生来让生活变好的。
Tomorrow something will happen to make things different但并没有,对于她来说,明天仍然是一个颓废、不愿意烹饪三餐的寻常的一天。
如果你不努力去尝试去改变的话,明天也不会有任何的改变。
在这些漫长而又数量繁多的挫折面前,易于逃避的人也总是容易质疑人生的意义。
但是,人生就是一场无意义的苦行啊。
正是太在意定义和找寻所谓的“人生意义”,让我们白白浪费了可以享受短暂快乐的时间。
你越早面对,你越愿意去直视这些无法人为控制的挫折,这场无意义的时间旅程或许才会留下一两件、你在弥留之际想起会发自内心微笑的事情。
这时候,你才有资格去讨论人生的意义。
不努力的人生,意义从何谈起?
Jim Jarmusch曾经说过,The daily endurance of the working class is an art in itself. 对日常生活的忍耐,本身就是一种艺术。
除却严重的天灾人祸,人的生活大部分时间都是围绕着柴米油盐来展开长达几十年的持久战,而持久战,不需要太多战略性技术,忍耐力就是第一刚需。
你耐心地日复一日、专注地努力做好每一件事,耐心地等待理想开花,耐心地等待生活转机,除此之外,别无他法。
从这个角度来说,活着本身就是最大的意义。
在这个基础上,若你能够找到些自己喜欢做的事情、喜欢的人,就请努力地去追逐去努力,这才是你需要去追求和寻找的东西,意义只是你在事情结束之后才需要讨论的东西,当下你只需要去享受追逐的过程。
和清晰有限的人生长度相比而言,我们对喜爱、理想之事的追求本身,都是一个没有终点、或没有结果的事情,你需要有耐性地等待着一个可能有、也可能没有的结果。
不确认性像一个恶梦一样永远缠绕着你,而你需要勇气去坚持。
每一个人都是被神惩罚的西西弗斯,一次又一次地推着巨石上山,一次又一次地眼看着它滚下山脚,重新再来,这就人的生活本质。
有没有意义,只能是自己来定义。
那些成就、名誉、利益、声望,甚至失败,都只是一个副产品,你死的那一刻无权带走这些东西,自然生前这些东西也不能成为定义你的标准。
Joe代表着导演想要的那种活在当下、认真扎实生活的态度。
Brinson一家三口各自有各自的烦恼,Jerry不甘为庸俗之人打工也看不起低劳动价值的工作、Jeanette情感上过分依赖男人(丈夫或者情人),而儿子Joe的生活难题在于,如果在一对巨婴父母的阴影之下,把自己的生活重心和情绪稳稳地握在手里。
虽然父亲懦弱、母亲不甘寂寞和平庸、被拽着去不同的新地方生活,被母亲强行扯入那些不恰当的晚宴,半夜撞见母亲的情人、阻劝失去理智的父亲纵火不成,但唯有他一个人牢牢地将自己理智地控制在不失控的状态。
他真正活出了自己人生的最大意义。
我们每个人的人生,都是一次冒险的野外生存,森林大火永远威胁着我们。
有些人早有察觉,在熊熊烈火到来之前就已经逃跑,有些人在大火之后活力尽失、行尸走肉,更有些人直到被大火烧死,都仍然对这个世界一头雾水。
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《狂野生活》真的是最近如此高頻輸入電影裡,最最貼近我生活的了。
整體看起來的感覺很像《海邊的曼切斯特》就是一種一直揮之不去的生活裡的沮喪感,不過一部是一家人的無力一部是獨自一人的孤單。
其實看到中途的時候還在想為什麼叫狂野生活呢,明明就是一個普通家庭的破碎叫平凡生活就好。
但到後半部分站在兒子的立場上一切卻又顯得合情合理。
其實不單單只是工作與錢的問題,性格的不合適,男方的逃避,女方的追求以及時間久了感情的變質像極了在愛情裡掙扎卻得不到救贖的我們。
大概是太貼近我現在沒工作沒感情沒支撐的生活了,簡直無比心酸。
“一,二,三”当乔倒数完摁下快门后,照片却并没有定格,坐在镜头前的一家三口看起来就像是所有的家庭一样普通,仔细观察,我们会发现,在镜头面前的是一个面无表情却眼中含泪的父亲,一个努力让自己嘴角上扬的孩子和一个试图让自己微笑却突然变得悲伤起来的母亲。
《狂野生活》这部电影,就在这么一个无言的局面中完结。
“婚姻像一座围城,城外的人想进来,城里的人想出去”这是我们都耳熟能详的一句话。
但在现实生活中,“进城”容易,“出城”却难,因为婚姻的围城里还能诞生一个产物,那就是孩子。
《狂野生活》这部电影就是从一个孩子的角度,去展现一个围城在无声中崩塌的故事。
电影的开头,我们看到的是一个典型的美国家庭,父亲工作积极努力,儿子学习认真,母亲全职在家相夫教子,非常的幸福美满。
然后,父亲就失业了,但即便如此,母亲没有丝毫的恼怒,而是鼓励父亲去找工作。
然而,幸福的画面仅止步于此,接下来我们看到的,就是这个家庭如何在平静之中一步一步走向破裂,最终在无言之中分崩离析。
《狂野生活》这部电影,一点儿也不“狂野”,整部电影在蒙大拿州的美景的映衬下显得格外平静,但这也在某种意义上隐喻了片中的这个家庭,看似平静美好,却有一场疯狂的大火正在燃烧。
小学时候我就会唱任贤齐的《心太软》,但当时也只是因为旋律简单,对歌词却不甚了解。
然而随着年龄的增长,对这首歌里的歌词的认识也有所提高。
“相爱总是简单,相处太难”,这句话简直就是宇宙真理,一男一女两个人坠入爱河非常简单,只要有共同语言,加上合适的契机,生物的本能就会让两个人在一起,但当激情过后,特别是两个人组成家庭之后,开始每天都面对对方的时候,却会发现问题越来越多,虽然这些问题基本上都不是什么大事,但每次出现却都像从围城下抽走一块砖,等到日积月累城墙下的砖被抽的干干净净时,围墙便会瞬间垮塌。
这部电影中的家庭就是这样,作为丈夫的杰瑞和作为母亲的珍妮特两个人看起来恩恩爱爱,但其实从珍妮特跟学校老师的对话中,我们就能隐约听出这个家庭潜在的矛盾。
丈夫为了自己过得舒心不断的搬家,从一个州到另一个州,而做妻子的只能选择服从,跟着丈夫一次次的辗转。
我们都知道,经营一个家庭其实也跟做生意一样,需要两个人之间不断的互相包容和妥协,但当这种局面变成家庭中的一个人一味的向另一个人妥协之时,那么支撑这个家庭的地基便会动摇,多数情况下,这种家庭最终都会走向破裂。
这部电影在表现杰瑞一家的破裂时,并不是通过杰瑞和珍妮特两个人之间水火相争的角度去展示,而是通过这个家庭中的第三者,孩子乔的角度展示。
在一般的电影中,这种家庭的孩子一般都会要么歇斯底里,要么抑郁难过,但乔却是一个很正常的孩子,作为一个14岁的小男孩,从他的角度去看父母之间的事,始终是一种迷茫的态度,他不明白父亲为什么执意要去当消防员,不明白母亲为什么跟那个老头走得那么近,不知道父亲为什么不打电话回来,不明白母亲为什么独自哭泣,他只会一遍又一遍的问:“你还爱爸爸吗?
”其实,孩子眼中的这种迷茫,折射出的正是父母心中的迷茫。
杰瑞真的是想去当消防员,想去扑灭可怕的山火吗?
不,根本不是,他只是不知道该怎样去面对这个家庭,这个因为自己的任性而变得日渐拮据的家庭,于是他选择了逃避,似乎是逃离一段时间再回来,这个家庭就会恢复原来的样子。
但当他回家后,发现一切只是变得更糟糕。
珍妮特真的是想出轨,想嫁给有钱人吗?
不,根本不是,她只是厌倦了自己总是一味讨好丈夫的好妻子的面具,这个她一直在付出,一直在妥协,却丝毫得不到回应的家庭。
似乎出轨能让自己找到自己年轻、有魅力、做一个自由女性的感觉。
但当她真的出轨之后,她却发现这种刺激其实并不是自己想要的生活。
“一个人可以拮据度日 但两个人就会心生怨恨。
”这句话用在这部电影中可以说是十分贴切了。
如果杰瑞没有失业,这个家庭可能还会照着样板一样的路线走下去。
但经济来源一失去,便让那些平日里被大家小心翼翼藏起来的矛盾都凸显了出来。
这就像是片中蒙大拿州的山火一样,大家都知道,但大家都不会去主动触探它,等到它烧到你身边的时候,你才会意识到那爆裂的燃烧有多可怕。
而在这部电影中,还有一个细节,就是广播中和电视里经常飘来的总统的演讲,那个遥远的声音一直在重复着“这是一个危险困难又严峻的时刻,但我相信我们一定会再次强大”。
其实这些话也跟蒙大拿州的山火一样,听起来遥不可及,但当杰瑞找不到工作的时候,却发现自己其实已经身处这个困难的时代之中。
其实,片中的失业、山火和大环境的衰退都是差不多一回事,反复而不强烈的炙烤着这个脆弱的家庭,最终在平静之中烧出一道道裂痕。
我们跟乔一起,见证了一个家庭的破裂,到最后,虽然明知一切已经不可挽回,但乔仍然将父母拉到一起,拍了一张全家福。
从最后全家福中三个人的表情中,我们就能看到,父母在心里其实早就放弃了这个家庭,只有孩子还在试图用一种假象去护住这个“家”,不禁让人眼眶湿润。
这一两年来,大环境明显不好,现实中的情况其实跟影片中1960年的美国有很多相似之处,因此我觉得这部电影对我们来说也有一定的借鉴意义。
世道艰难的情况下,我们更应该守住家庭这个最后的防线,既然走到了一起就要相互包容和理解,共同去抵御外面的“山火”,而不是在“山火”的炙烤下,自己先在墙上凿出一条缝。
中年懦弱的父亲,坚强美丽的母亲,渴望独立的孩子。
棒球教练,全职主妇,优秀的棒球手…… 当一场意外来临,父亲丢失了工作,母亲和孩子也加入了兼职工作中。
为了保护自己受伤的自尊,父亲去做了临时消防员;母亲去做了游泳兼职教练;孩子在一家摄像馆兼职学徒…… 面对丈夫的懦弱,妻子出轨了汽车销售商;当丈夫在下雪天回来了,从儿子的口中得知妻子出轨的真相,一向懦弱的丈夫爆发了,他冲到加油站打了一简汽油,来到汽车商人家放火烧了他的家;优秀乖巧的孩子也在家中变故后,放弃了父亲为自己规划的棒球生涯,选择了自己喜欢的东西一一摄影。
在这里,我才有点慢慢理解了“wild life”的一层意思:当生活失控的时候,就让它更加疯狂吧,去选择你想要的生活。
故事的结尾,母亲跟父亲分居两地,母亲在远方有了自己的工作,父亲也成为了一个汽车销售商,而儿子也成为了一个能够拍肖像的摄影师,影片的最后一幕是以一张全家福结束的。
故事是从快乐幸福的一家开始的,最后亦是以一张全家福结束,但我们可以感受得到,这家人不一样了,故事的开头,这个家的主角是父亲,而在最后,父亲、孩子、母亲都是白己人生的主角。
Wild life? Go to the wild to live! 在我看来,这部影片对我的启示就是,不要局限于任何情况下的自己,我们是属于自然的,属于自己的,而不是任何人的附属。
狂野生活 (2018)7.22018 / 美国 / 剧情 / 保罗·达诺 / 杰克·吉伦哈尔 凯瑞·穆里根
各自安好有多少人还记得《阳光小美女》里面那个发哑誓,九个月不跟家人说话,开口第一句就是大吼“F**K”的哥哥吗?
他的饰演者保罗·达诺从此被大众认识,随后他在《血色将至》中与丹尼尔·戴-刘易斯飙过戏,出演了电影节大热作品《年轻气盛》;2016年又与丹尼尔·雷德克里夫一起主演了脑洞奇幻片《瑞士军刀男》,后来在奉俊昊导演的《玉子》中也有出色表演。
保罗·达诺的选片多为一些很有质量的独立文艺片,但他的角色却从不囿于固定轨迹。
今天提到他,是因为他现在正式成为一名导演了。
去年,他的处女作是戛纳平行单元的开幕影片,并提名了金摄影机奖(导演处女作奖)。
可以说成绩非常亮眼,影片冷冽克制,视听语言丰富娴熟,成熟得不像处女作。
这就是今天要为大家推荐的影片——《狂野生活》
影片改编自理查德·福特的同名小说,名字虽叫“狂野生活”,实则讲的是一个贫贱夫妻百事哀的家庭故事。
一个少年随一家人搬到蒙大拿州后,逐渐见证父母婚姻出现危机的故事。
父亲远去,母亲出轨,原本静谧幸福的生活暗潮涌动,分崩离析,对于一个14岁少年来说,这样的父母,这样的生活,足够狂野。
影片除了导演受到瞩目外,其他卡司阵容也非常星光熠熠。
男女主角分别是杰克·吉伦哈尔和凯瑞·穆里根,男神女神这次饰演一对夫妻,互飙演技,非常精彩。
另一个很重要的角色就是少年Joe,很多评论都说他的扮演者艾德·奥克森博尔德简直就是照着导演的模子找的。
确实,不光外貌,连那种忧郁与沉静也有几分相似。
吉伦哈尔(左),Joe扮演者(中),导演保罗(右)他的戏份贯穿整部影片,但在跟杰伦哈尔和穆里根的对手戏中,丝毫看不出他的任何怯场,反而“成熟”得不像一个小孩,就像这部影片一样。
影片通过Joe的视角,见证了上世纪60年代惶惶的社会大环境下,一个家庭的脆弱与倾覆。
一个14岁少年正经历着青春的惶惑,世界初开未开,周遭的一切风吹草动都充满着诱惑与危险。
这个世界似乎也像个青少年,散发着处子般的荷尔蒙气息,引诱着人们去冒险。
但Joe还未来得及去探究这世界的真相,就被迫成为一个处变不惊的大人。
因为他的家里,本应扮演大人角色的父母突然之间都开始“叛逆”,反倒像两个小孩子一样,不顾Joe的眼光,软弱、逃避、挥霍。
吉伦哈尔饰演的父亲经常更换工作,Joe一家三口随着他的每一次变动频繁地更换居住的城市。
这一次,他们来到了蒙大拿州,父亲找了一份高尔夫球场的工作。
本来父亲在外赚钱,母亲操持家务,夫妻恩爱,家庭和睦,但架不住“天灾人祸”。
不远处森林大火,火势绵延不绝,空气中都是看不见的粉尘。
学校讲授防护措施,但同学告诉Joe,真来了,你挡也挡不住。
这似乎是生活提前告知Joe的一个暗喻,但遥不可及的大火谁知道会这么快就烧到身边来。
父亲在高尔夫球场的工作丢了,他不愿屈就去超市当售货员,母亲保护着他的自尊。
但不消几天,家中就断了收入来源。
母亲依然强颜欢笑,打起精神提出自己去找一份工作补贴家用,等丈夫找到好工作她再辞职。
一个家总要有钱维持下去,这个方法也未尝不可。
没有谁一开始就是家庭主妇,母亲曾是一名老师,在丈夫的建议下,结婚生子后就不再外出工作。
如今,她依然放弃了教师招募的机会,找了一份以后更容易脱手的游泳教练的工作。
父亲每天出门找工作,但一无所获,或者说他已经一蹶不振。
没过几天,高尔夫球场的人打来电话,承认自己的失误,要回聘父亲继续工作。
本是一件高兴事,Joe匆匆跑来,叫醒在车里睡觉的父亲,父亲先是欣喜,随后却为了一展傲骨,拒绝了这个机会。
但一切都在他的掌控之中么?
并没有。
家中的气氛已经发生了微妙的变化,母亲能在外工作似乎让她开心了不少,兴奋之情溢于言表。
自尊心强的父亲终于决定要找一份工作,或者说,面对向他砸来的家中重担,他选择用另一种更冠冕堂皇的理由进行逃避。
他加入了森林灭火队。
母亲当即崩溃,当她知道这份工作并不是高薪待遇,不光要离家,还要冒生命危险,她就知道,这无疑是一种抛弃。
但父亲已经决定了,坐在开往火区的卡车货箱里,他似乎如释重负地松了一口气。
母亲像是对这段婚姻心灰意冷,又像是与父亲对峙,她很快振作起来,但振作的方向开始发生偏移,变得神秘莫测。
她对Joe说:“我觉得我该清醒过来了,但我不知道该从什么当中醒来,醒来又该面对什么。
”她陷入了自知迷茫但又无力摆脱的境况。
Joe常常在醒来的早晨见不到她,她也偶尔会忘记为他做饭。
有一天她打扮得非常精致,当Joe回到家中时,她正和一个男人坐在沙发上说话。
他叫沃伦·米勒,曾是一个军人,如今又胖又老,腿也跛了,但他说话成熟稳重,自带一种令人感到安全的气场,女人或许更能感觉到。
更重要的是,他很有钱。
他是母亲在游泳馆的学生,不知道母亲更欣赏他的是哪一点。
但最起码,她对于父亲的“任性”已经完全疲倦。
父亲每次换工作一家人就要跟着迁徙,对于一个家庭来说,他们没有故乡,他们的脚下没有根。
她已经不再愿意帮父亲的自尊心打圆场,她看出了丈夫与沃伦的差别:沃伦是“为成功而努力”,但丈夫是“为找捷径而努力”。
所以她只能寻求新的途径来自保。
从这段与母亲独处的时间开始,Joe重新认识了母亲。
他看着这个平常温柔乐观的母亲,如今换下了朴素的家居服,变得更加肆意、大胆、情绪化。
她带着Joe前往燃烧中的森林,那是Joe第一次真切地面对这场大火,他内心震动不已。
母亲想告诉他,父亲宁愿来到这样的地方,也不愿去当一个销售员。
但对Joe来说,他只希望父亲不要死在这场大火中,等到下雪天他就会回来,等他回来,家中就能恢复原状。
但母亲等不住了。
一天,母亲换上自己最漂亮的礼服裙,带着Joe去沃伦家吃晚餐。
酒后,她开始跳舞,她说以前她经常这样。
她对Joe说:“你的父母并不是一开始就是现在这样。
”但在袒露真我的时候,在她尚且年幼的孩子面前,她却失掉了一些分寸。
她与沃伦公然在Joe面前接吻,随后的时间里,两人更是在家中偷欢。
Joe被动地承受着这一切,面对这个烂摊子,他不知所措,也不敢轻举妄动。
终于,下雪了,父亲如约回来了。
但母亲连表面上的和谐也不愿再维护,彻底摊了牌,并表示自己要搬出去独居。
父亲得知他们曾当着Joe的面苟且之后,气愤不已,提着一桶汽油浇了沃伦的房子,打火机一点,火势将两人都掀翻在地。
父亲换来了沃伦的一顿胖揍,而沃伦身边已经换了别的女人。
Joe不敢相信父亲能干出这种事来,终于无法承受,他拒绝将父亲从地上拉起来,跑走了。
他在深夜的大街上用尽全力奔跑,就像《四百击》中迷茫的安托万一样,这似乎是整部影片中他唯一得以喘息的瞬间。
最终,他跑进了警察局,他以为父亲会在那里。
但好在沃伦放弃了报警,一家三口再次相聚在破碎的家中。
Joe在长时间的逆来顺受后,终于对父母发出了质问:那我们这一家接下来会怎么样?
但他面前的,是两个无力承担和解决问题的大人,他们将一切搞砸,却没人想来收拾残局。
他们能做的只能是分开。
后来Joe和父亲继续留在蒙大拿,父亲还是成了一个超市销售员,母亲离开了,她终于又成为了一名老师。
在生活拮据的那段日子里,Joe也找了一份兼职,在一家照相馆当学徒,他为无数的家庭按下了快门。
当母亲利用周末回来时,已经出师的Joe带上父母,自己坐在中间,拍下了一张属于他的全家福。
森林大火最终被大雪扑灭了,它肆意蔓延进Joe的家庭,这场大火最终由一个家庭的破碎沦为代价,换来的是一个少年的早熟和一对无能父母的成长。
生活再次归于平静,大家各自安好,但这代价在每个人心中的余威却将一生都发挥着作用。
-FIN -公众号:小鲜电影(xiaoxianmovie)
母亲的任性。
父亲的不作为,十四岁少年无法承受的成人世界里的丑陋。
然,谁又不是无知的孩童?
二十岁就做了妈妈的女人,还没开始享受青春的肆意,就已失去了青春;同样年少气盛的父亲,成长的步伐却赶不上一个父亲所应该具备的成熟。
只有天性纯良的少年,从最亲密的父母那里,无辜的接受着这世间无可言说的痛苦。
不理解,无法解释,无法接受,同样无力改变。
暗夜里的奔跑让我很不情愿却也无可避免地想起二十年前的自己,在那个寒冷的冬夜,抛下身后凄声呼唤我名字的母亲,一头扎进未知的黑幕中,只为可以尽早逃离那无可奈何的负能量集合。
哪怕长夜背后是一无所知的未来,陌生的恐惧感仍无法打败对已有处境的厌恶和迫切想要离开那里生理需求。
在男孩开始奔跑的那一刻,心里那个小女孩也在同一条路上,心跳飞速的一起跑着……哪怕涅槃过后是升华般的成长,疯狂落幕后是沉淀下来的生活,少年和父母一起在生命的经历中学习如何对待他人,对待自己。
但天真烂漫,已与此时的小男人无关,眼里的童真已经永远死去。
无所谓幸或不幸。
命,而已!
物质匮乏生活不易,“但是非贫贱夫妻也不一定会百事不哀。
”生活奔波异地而居对于经济萧条的1960年是不利因素,然而令女主寒心的是男主的行为与举动(当然寒心也不能婚内出轨)。
即使付出努力依然觉得无力无助,所以她其实最后也像批判丈夫想走捷径一样,选择了找个有钱的老年人这样滴捷径。
去看山火那段,尤其最后垂直摇镜很震撼,那种孤独,绝望,哀伤,被吞噬感迎面而来。
看完才知道原来狂野的生活是那个意思...
一点也不狂野的狂野生活。当然作为保罗·达诺的处女作已经很不错了,尤其是对吉伦哈尔和穆里根两大明星的驾驭(穆里根卯足了劲儿冲影后啊)。导演心机的是找了个小版自己来当主演,害得我时常出戏...
三星半。尽管杰克·吉伦哈尔和凯瑞·穆里根已经从表演和外形上做出了很大努力,但,说他是这两位的儿子,我是死也不相信的。
请carey不要再接这种戏了!
主角是谁?男孩,父亲还是母亲?如果是男孩的话为何又一直纠结于母亲的感情线?是母亲的话却没有发掘这个角色与众不同的特质,如果是家庭三成员的话父亲为何缺席了电影的主要部分?故作文艺的叙事方式和平淡无味的剧情,保罗达诺在讲故事这个最基本的导演能力上还需要增强。
窥一家庭竟让人看到了上世纪60年代美国一隅的风情画,表面看似讲述少年见证父母婚姻瓦解的成长故事,实则影片从一开始就在从每一个细节之处堆砌女性意识觉醒的线索,并以此推动故事的发展。影片整体气质非常一致,平淡中丝丝愁绪,或许这将是保罗·达诺导演作品的属性之一。
成熟得不像处女作,就像电影中的儿子成熟得不像孩子。
这是什么破生活
以少年的眼光看父母之间逐渐远离,家庭开始瓦解的过程。生活琐碎,少年的生活还是得继续。走过那段破碎,新秩序建立,又是一个新开始。
两个大人莫名其妙一通乱来倒让14岁的娃收拾残局。全程都想替Joe问一句:为什么我要承受这一切… anyway 剧本蛮奇怪的
平淡得压抑 少年默不作声但让我感觉内心可以填满屋子背后整片Montana大地 女主有张力 80后导演从少年的视角去打磨中年人的起伏 现在的我也想这么去讲故事
四星半。丈夫事业不够“有用”,对于三口之家意味什么?影片以儿子视角描摹老爹被fire后的家庭崩塌,但一切的可信,却是凯瑞·穆里根用她极精准的表演来实现。只要镜头扫到她,她就是绝对中心。保罗·达诺与佐伊·卡赞用平实细腻的笔触,为影片奠定足够柔软的气质。而达诺本身则展现极强导演天赋。
Paul Dano的节奏不是我的菜,致敬PTA大师倒是蛮传神的
失业山火,不堪之舞,不再是家庭的家庭照;拍得真不错,但故事太不舒服了,唉
接受不了穆里根的妇女设定。。。5
达诺在处女作中表现出的导演控制力令人惊叹,剪辑的精准、表演的节奏都相当成熟,表达能力与视听语法堪称老练,亦可以呈现一些极具灵性的转场。文本本身亦有亮点,火焰的象征意味贯穿始终。穆里根颁奖季应该有提名吧
四处拼接的无风格优秀作文,让很多电影显得更好。美国北部风景大空镜,凯莉·莱卡特会怎么拍?男孩干摄影,《少年时代》如何冲洗胶片?《大师》怎样展现相片?到了保罗·达诺手里,只是铺垫他充满巧思的最后一镜的工具。男女主表演可怖。配乐太满。
选择儿子的旁观视角,就基本决定了不参与到最核心的夫妻矛盾中,从始至终隔靴搔痒,倒也冷静克制。
片后screen talk我最后一个提问,我就是想和Carey说话,想看她对我笑 ;) 我问你觉得女人公最在意什么?她说她在之前从来没为自己活过,所以她必须变得自私才能脱离出来。也许在她心底她还是个好母亲,但她后来唯一的所谓目标是试图从什么当中觉醒过来,在她所剩的生命溜走之前抓住一些什么东西,这其实迷惑了她,也是我认为致使她做了很多不恰当的事、变得盲目并误入歧途的原因。从整个电影来看她最在意的是弄清楚自己是谁,摆脱掉一切不论什么。但整个人生来看最重要的还是她的儿子 (大概是这样回答,非常认真)也许我现在已经不太记得这个电影了,但我会一直惦记Carey Mulligan,惦记人生里这些美妙的不期而遇
有事吗??
8.0 隐忍而克制,保罗达诺真是演优则导