长城

当马特达蒙来到长城脚下，鼓声响起的那一刻，我瞬间就回到了2008年。

那整齐划一的动作和旋律莫测的鼓声，成百上千人方阵的变换和穿梭，不就是奥运会开幕式的重现吗！

可是我有一个疑问。

真的打仗的时候如果拿双截棍三节棍敲那么多花样出来才能成一个指令，士兵会不会早都给弄死了？

好了不要在意那些细节。

老谋子一定是在告诉央视的人，当年我那么好看一个开幕式让你们给直播毁了。

今天，我要在电影院里让你们全还回来。

所以背锅的应该是央视的人，你们出来。

讲实话，2008年的开幕式还是不错的。

那时候的我也真是年轻啊， 那一年刚刚考完大学，我还是个小处男，对一切都充满着好奇和未知，当年高考完我还偷了两个我爹的。。。

哦不好意思看电影时陷入了回忆，跑题了。

再往下，看到那五颜六色齐刷刷的军队。

哇塞！

这不就是五颜六色版的《满城尽带黄金甲》吗？！

这一次，老谋子是在告诉所有在10年前说《满城尽带黄金甲》是烂片的人，10年前我只金银有两个主色，你们还说不好看，10年后我要加倍的还回来。

但是这个锅，我也不背。

十年前我还不用豆瓣呢，我那时候也不怎么去电影院，也没第一时间看了黄金甲然后在网上吐槽。

那时候才真的是无忧无虑啊，连高考都不用想，每天就想如何逃课上网吧以及上课看什么小说。

哦不好意思又陷入了回忆。

十年过去了，我已经不是那个我了，张艺谋还是我大爷，仍然娴熟的在银幕前操持着多人的广场舞在电影院里操我。

经常看国内电影的人应该知道，大中华地区有两个人在电影中特别偏好团体舞蹈操，第一个是香港的周星驰，他的规模小一些，大多是20人以内的舞蹈，电影中的人群经常即兴而起，跳舞的人大多也相对随意，部分动作有点类似于今天小流行的尬舞。

第二个就是张艺谋。

他操持的团体舞蹈规模要大很多，人数往往过百，摆出正方形或者长条形，动作要求整齐划一，就是要有壮我大中华国威那种感觉。

在10年前的《满城尽带黄金甲》里，他通过最后的群体战争打斗戏，把这种团体操表演做到了一种影像上的极致。

看完《长城》，你要知道，张艺谋已经很克制了。

比起10年前几百几千人整齐划一喊着口号的打斗，张艺谋已经大大缩减了参与团体操表演人数的规模。

但是这种团体操的对战形式仍然保留了下来。

只不过这一次敌方变成了数量众多的怪兽。

剩下的还是熟悉的配方，熟悉的味道。

哦说了这么多废话，电影到底讲了个什么。

说实话看完电影这半个多小时里我已经记不太清了。

怪兽初出惊艳，然后就并无太多感觉了。

大逻辑是怪兽要吃人，人要打怪兽。

小逻辑就很含糊了，不少人物情感和行为动机都不明所以。

两只怪兽夜晚偷袭就能弄死将军的情况下他们还是要花那么大功夫打地道。

直接夜晚偷袭一个不就得了？

马特呆萌被景甜教会了两个中文“信任”然后大概是被洗脑了，看了看景甜又想了想就放弃伙伴跳下去打怪兽了。

作为魔幻大片，战争场面处理的不疼不痒。

简单来说就是我看不到任何惊心动魄的点的存在。

可类比的《魔戒》里，在最后的决战之前，所有鼓舞人心的台词我们都知道是套路，甚至是一大群一大群的士兵都是复制的影像。

可是当阿拉贡说完那一段话，当他和士兵拔出剑来冲向敌军的时候，我们仍然会情不自禁的心潮澎湃。

《长城》呢？

所有明星扮演的将军都毫无存在感，更别提士兵会有什么表演和表情了。

整部影片没有塑造出一个有血有肉让人印象深刻的角色。

那么多明星都哪里去了？

鬼知道哦。

这部影片大概有一半时间是景甜的脸的特写。

不管你们尴尬癌犯没犯，反正我是犯了。

哦对了，这部影片的3D真的很不错，国际水准。

剩下关于这部电影没什么想说的了。

其实我想聊聊张艺谋为什么会拍这样的片子。

因为有资金为张艺谋和这一群影星买单，也一定会有观众为为张艺谋和这一群影星买单。

粉丝多了，影片就不能分出来好不好，只能叫有争议。

之如姜文有《一步之遥》，冯小刚有《私人订制》，或者是张艺谋他们这样的导演，在竞争没那么充分的情况下，他们就有充足的时间可以自恋，可以玩儿，因为有人买单。

《长城》比起十年前的《满城尽带黄金甲》来有进步吗？

有，技术，3D影像。

其他呢？

中国似乎面临着一个导演断层的难题。

20年前甚至是快30年前张艺谋就声名鹊起了，如今到贺岁档我们还是得指望着他。

如果国内的好导演好影片层出不穷，如果大把的资金需要有人负责，那么也许就不会有那么多名导能随意任性。

看完电影，我隐约回到了十年前。

那会周围都是周杰伦的迷妹，一大圈人唱着“菊花残满地伤”。

看电影还算是个比较有仪式感的事情，片子少，但是各路导演操弄起来也都有模有样。

一转眼10年过去了，拍电影的人和钱越来越多，能看的片子却越来越少。

其实我已经可以想到水军要怎么洗地了。

大概是国内前所未有的大场面啊想象力什么的。

这片子已经不是国产片了，中国也越来越好莱坞了。

既然是要走向世界的，那就要拿出去和好莱坞的片子对标。

所以这个片子能说什么呢。

只能祝影片大卖，祝景甜早点红。

你们赚钱点拿两个奖就归隐山林好不。

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》》》视频版影评脱口秀《《《民间有言，不到长城非好汉。

我倒是觉得，能够直面鲜血淋漓且苍白惨淡的《长城》，才是真的勇士。

因为“凡有景甜处，皆为烂片”。

这个观众们从《战国》、《特殊身份》开始，再继而绵延到《新妈妈再爱我一次》、《警察故事2013》的一种“不祥”的观影第六感，在《长城》之后基本已经成了业界真理。

但这些对于中国头号迷之女演员来说并不是什么大问题。

未来两年内《金刚：骷髅岛》以及《环太平洋：起义》都将相继出现她的身影。

这一切对于颜值不高却敢演技为零的景甜来说，简直是中国除长城之外的世界第八大奇迹。

张艺谋不是傻子。

面对奇迹，能把《长城》拍好才是真正的奇迹；换二十年前也许可以，但国师老了，老的似乎只剩下赚钱的本能。

所以他觉得应该把《长城》拍成一部奇葩。

你别说，他真的做到了。

这朵奇葩的诞生被设定在了宋朝。

虽然历代皇帝特别是黄袍加身的赵氏王朝忌惮拥兵自立。

但电影里整个大宋的兵力似乎都集中在了长城之上，之所以这么做，是因为要打怪兽。

这些怪兽属于六十年一遇级别。

因为电影里说了，它们每过一甲子就要出来祸害人间一次。

可惜话音未落，一个传令兵跑过来说“它们提前来了……”。

定期光临、偶尔提前。

这哪里是什么怪物啊，这是大姨妈啊。

介绍怪兽之前，有个小插曲。

话说长城5A风景区前几天来了两个外国友人，一个是《权力的游戏》中的“红毒蛇”，他看到长城的第一反应就是：

“哇！

这不是我们那嘎达雪诺大兄弟镇守的绝境长城吗？

”另一个马特达蒙刚从火星回来，连忙点头称道，“是啊，我在火星上唯一能看到人类建筑就是长城了！

”然后两个马屁精就被我军俘虏了。

但我泱泱大国、礼仪之邦。

号称“俘虏”，实则是参观。

两个人路也不用走，坐着人力电梯把长城从头到尾、从内到外，看了个明明白白清清楚楚。

虽然观众和他们一样不明白为何土生土长的景甜和刘德华为何有着一口流利的英语，但沟通靠翻译毕竟不方便，于是他们表示了想要学中文的意愿。

于是殿帅张涵予领着二位来到墙边，指着远处乌央央一大片的移动丑八怪，来，跟我一起念——特奥饕、特也餮，饕餮！

马特达蒙竖起了中指，表示为什么中文入门不是从甲乙丙丁开始？

（在此我要感谢《长城》剧组在普及中华文化上的努力。

想当年多少人因为“饕餮”二字，在网易评论区白认了许多个爹。

）说起来这些六十年不吃不喝的生物靠着吸收天地日月之灵气，基本属于暴走一族，人挡杀人佛挡杀佛。

不过饕餮也不是没有弱点。

准确的说，他们有两个弱点，都长在了它们胳肢窝的部位。

剧中称“腋下之眼”，大抵就是阿基琉斯之踵的套路。

不过眼睛长在腋下，冬天还好，这要是到了夏天，我觉得真的挺辣眼睛的。

当然我大宋军队也没有闲着。

他们在长城上做的最重要的一件事情就是——服装设计。

五颜六色的“无影军”分别对应五种动物——鹤、鹰、虎、熊、鹿。

当看着和《英雄》色彩体系一脉相承、纹丝不动的《长城》里人头攒动、色块分明，我知道张艺谋这还是没有从2008年的奥运会上回过魂来。

其他不属于景甜统领的部队就不说了，作用基本就是陪衬炮灰。

而景甜的这只鹤军，她们主要负责两项表演：一部分高台蹦极；一部分成了爆裂鼓手。

总之都是文艺兵。

乐器那部分略过，单说蹦极部队，在面对饕餮攻城的时候，娘子军们总体上奉行的都是“你来咬我呀笨蛋”这种本质上和送死没什么区别的战略。

虽然腰上只有铁环，但奈何景甜头顶还有个主角光环。

万花丛中过、片叶不沾身。

连饕餮都知道你是个有故事的女同学。

再后来，饕餮学聪明了，它们改变了白天傻傻攻城的策略，变身成为了夜里偷袭的“夜宵”。

结果就是，殿帅死了。

对于张涵予来说，这是真是个大解脱。

（张涵予内心戏：老子终于可以杀青了）

但对于电影里来说，却加剧了《长城》更加崩坏的局面。

殿帅一言不合就把长城部队最高统帅的位子让给了鹤军头目景甜，留下一脸懵逼的虎鹿鹰熊四军撒手西去，每个人脸上都是：好歹给个理由行不行？

你们两个是不是有一腿啊！

就在马特达蒙和景甜忙着眉来眼去的时候，长城天险被饕餮这帮畜生从地下突破了。

一条长长的隧道直通汴梁，奇怪的是，作为观众，我居然丝毫不紧张人类的命运，反倒是在想如果饕餮能驯化，我国地铁早在北宋就应该可以通车了。

但显然《长城》的脑洞直径要比饕餮打的还大。

除了孔明灯特大号齐柏林飞艇直接升天打怪以外，电影中还有两个黑科技：一个是吸铁石。

饕餮，这些流水线产品，没做信号干扰测试就直接出厂。

遇到吸铁石，GPS定位以及运动协同处理器直接失灵。

另一个就是黑火药。

四大发明晓得伐？

马特达蒙这些外邦人士之所以来到中国，为的就是窃取中华文明啊。

有人说，电影的槽点比电影里的饕餮还多；还有人说，《长城》饕餮一出，让人想到了半兽人围城。

其实仔细想想……景甜和马特达蒙最后在《长城》里干的事情——摧毁母体，早十多年前基努里维斯在《黑客帝国》对抗机械乌贼的时候就干过。

只要你的观影体验够丰富，你总能在《长城》中找到回忆的影子。

比如《魔戒》、《异形》还有《侏罗纪公园》……东西方元素乱炖背后，是整个行业迎合商业资本的迫不及待。

迫不及待，换来的必然是俗不可耐。

张艺谋，曾经的电影为艺而谋，而《长城》宣告了他彻底滑向了为钱而谋的深渊。

友人问我，这片是不是很垃圾？

我正色道，也不能说垃圾。

毕竟垃圾还能变废为宝。

本文原载于个人微信公众号（ID:zai_yuan）

本文全剧透-我叫马特呆萌，以前我是个雇佣兵，为了钱我到处打仗。

我参加了二战，诺曼底登陆的时候跑丢了，一堆人来救我；我去火星开荒，遇到了风暴，队友没找到我回地球了，我在火星上种土豆，一堆人来救我；我去当特工，任务失败还失忆了，还被一群战五渣追杀；我在末日之前穿过虫洞去找宜居星球，这次我耍了个小心机，让自己冬眠，等人来救我，就可以抢他们的飞船了……总之，我的生涯就是个传奇。

这次我要去中国的北方，找传说中的大规模杀伤性武器——呲花，额不对，是黑火药。

据说这将是我生涯中最烂的一次主演。

我的小队被一群蛮子追杀的只剩了几个人，我们在休息的时候突然来了一只怪兽，其他人都被秒杀，连尸首也没有。

我一手拿着吸铁石一手拿着刀，把怪兽的爪子砍下来了，怪兽掉下悬崖摔死了。

一旁的红毒蛇看着我说，卧槽牛逼啊。

现在只剩下我和红毒蛇两个人了，蛮子们又来追杀我们，虽然我箭法牛逼但是也打不过啊，只能溜。

于是我们策马奔腾共享人世繁华，终于溜到了山上——holy shit！

这牛逼哄哄的大城墙！

上面站了一大群五颜六色的士兵——真的是五颜六色，红的黄的黑的蓝的绿的，奥运五环配色，按理说这个年代应该是中国的北宋，并没有这么多奇葩配色的铠甲，但是不要在意这些细节，我这里是魔幻世界。

然后他们就射了！

箭矢像蝗虫一样飞过来，在地上射出一个圈圈，把我和红毒蛇围在中间。

背后是蠢蠢欲动的蛮子，前面是居高临下的天朝无影禁军，算了，还是投降吧。

我跟小红说，你过会儿听我的，保证不会死。

天朝军队把我们带到了他们的殿帅那里。

卧槽这个殿帅有点眼熟啊，硬汉脸，吓得我当时就念了两句诗，天王盖地虎！

然而他并没有对宝塔镇河妖，我才想起来可能是串戏了。

其他几个将军也很脸熟，比如小胖手子歇，唐钰小宝，十四阿哥，还有个戴着巨大黑色美瞳一看背景就很深的女将军。

另外还有个军师，虽然看起来像是个卧底。

将军们都戴着有各种动物造型的头盔，有熊头虎头鹤头鹿头鹰头，我找了一圈并没有发现乌龟，有点失望。

看着很有背景的女将军会讲英文，我告诉她我是个商人。

他们叽里呱啦商量了半天，先是说要杀了我们，搞得小红对我一通抱怨，后来说还是把我们先关起来吧。

准备押进大牢的时候，突然长城上狼烟四起，原来是怪兽来犯。

于是他们把我们先带上城墙，也让我看到了久违的奥运会开幕式的盛况。

首先是一群小姑娘打鼓，齐德龙冬强，齐德龙冬强，齐德龙东将西强，齐德龙冬强！

动作整齐划一，训练有素。

然后是五环配色方队进场，表演高空走钢丝，高空跳水，飞箭，火球抛射各种别开生面的项目，我他妈的看呆了！

城墙下面密密麻麻的怪兽被打得滋儿哇乱叫，但是还是有几个跳到城墙上，战斗力好像很强的样子，身中数箭都没有影响到它们，分分钟干死好多士兵。

我才想起来被我杀掉的那个怪兽好像没有这么厉害的啊明明就是战五渣。

看押我们的一个熊军小兵眼看形势不好，也不管我们了，冲到怪兽面前大喊，大猴儿峦！

我和红毒蛇两脸懵逼。

这时候我们发现旁边还躲着一个很像绿魔的西方面孔，他过来帮我们解掉枷锁，于是我们也参加了战斗。

不得不说怪兽真的比我之前遇到的厉害，我最后凭借着高超的箭法，把箭射进它们的眼睛里，才解决了城墙上的家伙，顺便救下了那个清秀的大猴儿峦熊军小兵。

我们洗刷干净，我扎起了风骚的丸子头，一起参加无影禁军的庆功宴。

宴席上我表演了飞箭射碗的绝技，小红抛起一个碗，我连射三支箭，把碗架在了柱子上。

卧槽这个比装的我要给自己满分。

女将军看我的眼神都不一样了，坐在我旁边跟我吃饭，吃到一半说要跟我出去。

我一听，这特么有戏啊，赶紧扔下碗跟她走。

然而她把我带到了30米跳台的旁边，让我系上绳子来个蹦极。

沃日老子刚吃个半饱这大头冲下不是都要吐出来了，不能浪费粮食啊，于是我说我不相信你们拉的住我所以我不跳。

女将军用蹩脚的英文讲了半天信任啊勇气啊之类的废话，还说我们不是一类人。

唉好像没戏了，伤心。

回去之后我跟小红还有绿魔合计着偷火药的事情。

绿魔来这儿25年了好像懂了很多，但是需要我们的武力帮忙。

我这时候感觉有点不想偷了。

小红说你是不是看上那个女将军了，你是不是傻，偷了黑火药回去，你就可以升职加薪当上总经理出任CEO迎娶白富美走上人生巅峰了，你还惦记这个怎么捧都红不起来的女人干嘛。

他们俩计划着，我想还是先帮帮这边打仗吧，毕竟我觉得还是打野发育得比较快。

这个时候出了件大事，殿帅半夜巡逻的时候被怪兽偷袭怼死了。

于是我又观赏到了大型击鼓、唱秦腔、放孔明灯的表演。

好大的阵仗啊！

女将军接任了殿帅的职务。

果然她背景很深！

第二天又是战斗，全军裹着白布严阵以待。

按道理说哀兵必胜，但是居然被怪兽打成狗。

原来这些怪兽是两千年前上天惩罚贪婪残暴的君王而投放的，叫饕餮，每六十年来进犯一次，小怪出来吃人回去喂兽王，来繁育种族。

我比划了半天终于会写这俩字了，而且比那个大猴儿峦写的还好看，我他妈的好棒啊。

大家一合计，这饕餮估计是又进化了，这时候又问我当初轻松杀到一只饕餮的时候有没有拿什么东西。

我一想，拿了个破吸铁石啊，这玩意儿有用吗？

军师很神棍的说，小怪要从兽王那里接收消息，有了吸铁石磁场就会干扰它，小怪就会傻站着任你杀了。

于是作战方针变成了抓一个小怪来研究，我说可以用鱼叉啊。

我他妈的好机智啊。

这次战斗，在弩机的箭上涂上麻醉药拴上铁链去射小怪再拉回来，原理就和鱼叉是一样的。

但是饕餮也很机智，被弩机射中的小怪立马会被旁边的伙伴拔掉箭，眼看着只剩一根铁链还有收获，我顺着铁链跳下去，想去逮住一只。

大家觉得吸铁石有用，我也不知道为什么这个时候没有让我带一个，讲道理这种用于指南针的矿石在中国应该很多才对，军队人手发一块也行啊。

当然本来就是没有逻辑的，所以这个时候你也不能要求我有逻辑。

总之我在城下陷入苦战，而我亲爱的小红也奋不顾身跳下来和我并肩战斗，我他妈的好感动啊。

最后的结果是我们抓到一只小怪，我和小红被军队救了回去。

军师拿着我的吸铁石去研究，发现真的好使。

我他妈的又立功了啊。

从京城来了个特派员，不顾这边的反对，就把饕餮拉回去邀功去了。

我看着他的背影只想说一句，滚你丫的兄弟。

就在我们以为快要战胜饕餮的时候，突然发现它们居然会挖地道了，你们是肖申克么！

直接在城墙下面挖了个洞，绕过防线直奔京城了。

而小红和绿魔决定动手偷火药，我感觉到良心大大的不安，去阻止他们却被砸晕了。

军队把我当成贼抓起来，还好有大猴儿峦目击了整件事还我清白。

但是饕餮的事情迫在眉睫，骑兵回去又来不及，只能用热气球。

于是我就跟军师和大猴儿峦一起坐着热气球往京城飞，女将军在前面飞。

京城已经涌入了大量怪兽，我们一番苦战进了皇宫。

皇帝是个小娃娃，别说还挺萌，发脾气也是左手右手一个慢动作。

我们制定了作战计划，利用抓到的那个饕餮，给它绑上火药，喂饱它让它回去喂兽王，我们点爆它，把兽王炸死了其他小怪就瞬间傻逼了，危机就解除了。

我们从皇宫的地道钻过去，大猴儿峦被袭击受伤，为了掩护我们自己做了人肉炸弹。

我跟女将军还有军师放走了那只饕餮，爬上了九层妖塔，准备从上方攻击兽王。

军师为了掩护我们也做了人肉炸弹。

卧槽这真他妈的清真。

我试着射了两箭，但是兽王边上有一圈护卫，感受到危机就立刻形成一个屏障，能把所有攻击都挡在外面。

只剩最后一支火药箭了，我灵机一动，先把吸铁石扔了过去，然后一箭跟上。

果然吸铁石经过的那只护卫兽动作慢了半拍，留下一个口子，箭哧溜一下就钻了过去。

然后就是嘭嘭嘭！

好无聊啊这样就战斗结束了？

好吧真的是。

绿魔和好基友小红带着火药逃跑，绿魔骗小红想独吞，结果被蛮子抓住了，烤火的时候火药都炸了。

小红一个人在大戈壁里溜达被无影禁军抓回来了。

小皇帝说我可以选带火药或者带小红回去，我决定带小红。

小红说侬脑子瓦特了，然而我看到他眼中的感动和……羞涩？？

走之前女将军来跟我送别。

她说，其实我们是一类人。

我说，是啊是啊。

其实我心里说，并不是，老子演技比你好多了。

好吧，现在看起来这场经历真是我生涯最烂。

我他妈的够了。

全剧终。

在《长城》里，有一个奇怪的现象 ：三位西方演员的角色形象极其鲜明、复杂，而几位中国演员的角色却显得扁平、单调，两者间形成了鲜明的对比。

当中国人木讷、呆板地讲着套话的时候，几位外国演员却能极其自如地开玩笑，把观众们逗得哈哈笑。

如果说这一问题的产生是张艺谋在指导演员上没有发挥出正常的水准，那么中方演员的演技因为语言与环境的便利理应得到更为充分的发挥才是，但事实与之相反。

况且，我们都很清楚张艺谋在指导演员上有其厉害之处：所谓“谋女郎”即由此而来。

问题何在？

只有在我们看完整部电影之后，才能发现答案。

通过片尾的字幕，我们可以发现这部电影确实如宣传所言是导演张艺谋与好莱坞主创团队合作的一部影片，除了导演张艺谋和大部分中方演员，其他几乎都是好莱坞团队的成员。

这就产生了一个问题，导演张艺谋在整部电影中可以掌控多少？

整部电影的中方演员除了张涵予，很难可以被称为戏骨的（加半个刘德华）。

鹿晗、彭于晏、 林更新 、郑恺 、黄轩 、 陈学冬、王俊凯等只能被称为“小鲜肉”，当他们在荧幕上施展着拙劣的演技，讲话都不太利索，我们会觉得在看电视剧。

此外，女主角的人选因为其戏份之重，作为导演的张艺谋断乎不会选择景甜来演。

照张艺谋以往电影作品的惯例，电影中出现的不是景甜，而是一位新的“谋女郎”（巩俐、章子怡、董洁、周冬雨 、倪妮……）。

这不能不让人怀疑影片背后的资本考量，张艺谋恐怕也是无奈之举。

即便几位中方演员演技拙劣，他也不得不让他们出现在影片中。

当然你也可以反驳说，几位外国演员表现得好只不过是人家底子深厚，并不需要什么指导，只要自由发挥就行。

但我并不这么认为。

关键在于剧本。

即便张艺谋最后说剧本在自己手上经过几次修改才最终定稿，但整个故事的叙事逻辑、人物形象依然出自西方人的视角。

这就不难理解为何东西方两方的角色产生了这么大的差别：当马特达蒙可以随意、机智地说些俏皮话的时候，刘德华只能以一口朗诵腔陈述事实。

而这一切实则与导演关系不大，而是已经预先写在了剧本上。

对于《归来》的指责同样如此。

虽然几位演员（巩俐、陈道明）的表演获得了异口同声的赞誉，但其他的指责都悉数指向了张艺谋。

我们都忘记了张艺谋其实不是剧作者（虽然他参与了剧本的写作），他的文学表达并不是那么强，他做的工作大多是将人家写的剧本转换成影像，而不是创造故事。

当诌静之将《归来》的剧本当作一出舞台剧本一样来写时，也就与电影相去甚远了。

《长城》也是相似的情形，整个剧本无非出自西方人一厢情愿的想象。

受能力所限，他们自然可以将西方人自己的形象写得活灵活现，相反，中国的人物就像几个干瘪的身份符号，让人难以信服。

因而，若从导演的角度出发，可以评析的是张艺谋对原剧本作了哪种程度上的转换？

效果如何？

整部电影的叙事节奏、场景还原、细节把握、演员表演等？

虽然《长城》最后的效果差强人意，场景虚假、道具简陋……但也实在没有到像某些评论里所评论的糟糕地步。

原因盖出于他是“张艺谋”，就应当为人所批评。

普通观众（我们要撇开那些“严苛”，喜欢人身攻击的影评人们）是可以带着满意的观感离开影院的，毕竟整个故事有头有尾，人物动机也都有前后的交代。

作为商业大片，它已经及格了；但作为“张艺谋”电影，虽然还远远不够。

首发于微信公众号：moviesss，文末有二维码噢我对电影毫无预期，对张艺谋也不期待。

因为那个周末要去录制节目，作为工作的一部分，就硬着头皮去看掉了。

海外市场的反馈虽然给它打了差评，但我必须指出：它还是有一定欢乐指数的。

譬如景甜开口说第一句英文，譬如张涵予领便当就是为了众将士唱“秦时明月汉时关”，譬如几十米跳水台上 COS 泰坦尼克，譬如大鼓队的花样击鼓表演…… 这部电影在没有怪兽的时间段，很多室内场景——包括最后到了帝都大殿，它都不像在打仗，没有流血战争的紧张氛围。

说来也不奇怪，那些过于白嫩水灵的蓝色娘子军，怎么看不像是出来打仗的啊。

还有跑得开，躲得远，死得快的其他颜色军种，根本就不像是有组织有配合的精英部队。

而除了雾霾一段的近身作战（可能真是整部电影拍得最好的一段），片中几乎没有任何肉搏攻击。

这是一部适合航拍机位和大远景进行电视转播的电影。

因为它是 3D ，我也必须进行无差别的扣分。

那么，《长城》到底是从哪里开始崩坏的呢……

奥斯卡的开场1 选角 《长城》被宣称为一部中西合璧，拍给外国人看的怪兽电影。

从吹成五颜六色的战斗部队组成，到追赶黑泽明之类的毕生心愿。

《长城》却总在耍一些狼狈的花架子，漠视一部电影最关键的的制作环节。

许多人尽情地调侃景甜。

我倒觉得，她可能已经是本片的最大亮点了。

那么，先不说剧本，就先从好莱坞工业化的选角导演一环开始吧。

这部电影的配置，不像要搞群像表演，也不像给小鲜肉标价，却更像是为了打造超级女英雄的电影宇宙配置。

黄轩这样文艺挂的实力演员，带领一群露肉队在健身房打铁干苦工的彭于晏，开口腔调永远笑看风云像我政委干部的张涵予。

他们在观众眼里都是比较出色的电影演员了，但在电影里究竟是在干嘛，会被做成如此尴尬，窘迫，哑然的人肉背景板。

可能更多人会提小鲜肉乱拌林更新陈学冬。

他们当然犯了同样难堪的乱入毛病，我觉得没有专门批评的必要。

包括这个郑恺，一出来就跳电视剧。

如果一部电影已经把演员配置完全搞得颠三倒四，那么，这已经说明，演技、造型或口条，在这部电影里是完全不重要的。

一旦这样子，入不了戏，就是太正常的观看反应。

2 人呢 我在这部电影里看不到人。

有个性有棱角有特色有前史后视可挖的人物形象。

在团体操表演里，组成方阵与更大方阵的人是重要的，但同时也是最不重要的。

最不需要个性，最靠近整齐划一的机器动作但又必须是人肉扮演。

张艺谋深谙此道。

景甜在电影里的身份之谜，与她在电影外的谜团如出一辙。

她莫名其妙当上了统帅，却没有任何证据显示，她是战斗力最强的，决策最英勇的，或者是最有谋略。

你可能会说，因为她是胸最大的。

彭于晏表示不服。

外国友人那边，同样是靠干巴巴的，简直是各类怪兽外星人电影里常见的套路背诵出来了自己的身世，又眼巴巴等待妙龄东方女子去解决人生迷津。

神机妙算的刘德华，看起来就像从《墨攻》时代存活到了现在，要去竞选下一任 HK 特首。

满脸风霜的威廉·达福，看上去还没有走出艺术片的阴影，躲在角落里揣摩心机。

有人不服。

人家《长城》剧本设定早说了：找黑火药啊，找出了黑暗的人性。

但很遗憾，看到最后，用人心贪婪或杀伤力大之类的论调根本说服不了我。

3 怪兽 对张艺谋电影来说，吃人的怪兽，可能是《长城》最亮的新鲜玩物了。

我不知道有多少人会跟我一样，幻想第一战过后，还应该有好几波攻击，战车、机关，更华丽的民科黑成果展示，甚至可以有手撕兽王边上大又硬怪兽的暴力美学。

这个设定，其实有个最靠近的例子，就是从海底跑出来破坏大城市的《环太平洋》。

大拳头打大怪兽。

《长城》里面的饕餮也会升级，会无线电，一日狂奔千里。

但是，与之对抗的中国军队，聚集在长城的舞台上，表演一些华而不实的文体节目。

战斗力只能用辣鸡来形容。

回想电影里的怪兽形象，由始至终都是狰狞，嘶吼，或者动一下眼球，一言不合打开路由器的样子，还有兽王被护卫成菊花绽放的感人模样。

我也不能说它假吧，确实是达到或超过了陆川红犼的水平。

但怪兽的体型、个头和攻击方式完全雷同，绝对经过成千上万次 PS 复制，以海量密集恐惧战术来与长城上的团体操对决，怎么想，都是无聊乏味，缺少技术含量也不尊重科学的糟糕场面。

4 颜色 五军作战的概念挺好。

但是红蓝黑黄紫的盔甲颜色很卡通很蠢。

看完电影，我对人物和颜色的印象是一致的：支离破碎。

只记得空姐制服蓝，长城砖墙黑，夜色勇士蓝，雾霾迷人灰，怪兽青铜绿，金色帝王黄，还有终极大作战的五光十色九层妖塔，火药大爆炸💥。

我一点也不怀疑张艺谋对颜色的辨识和筛选能力。

正如他特别爱的丹霞地貌，黄沙满地，是中国黄，是他对这片土地的热爱。

他还给外国人秀了一段水墨效果的【印象·饕餮】，正如整部《长城》又叫【印象·怪兽】。

但是，《长城》作为一部 CG 主打的电影，变成颜色大作战而不是取之于天然，就会呈现假，浮夸，不真实的冲撞感觉。

这种感觉，其实在我们观看大片也会遇到的：不真实。

你就不关心人物死活，反正都是假的。

胡编瞎造。

在一部电影里，颜色除了用来营造别致的环境，更多是用来辅助观众，去了解一个人物的内心、动机和身世背景。

《长城》有嘛？

我看不到。

5 长城 敢以《长城》为片名，多少要带着《中国》、《故宫》、《大清》、《大明》之类的架势。

如果面向老外，那也是要追赶《功夫》，看齐《敦煌》。

但长城在这部电影，被 CG 处理成了一道会组合活动但极端愚蠢的防线。

烽火台狼烟四起，看上去更像道具，或者是我们要开始 CG 的口号。

城墙下面没有任何防御工事，不顾现实也不考虑电影中的合理性，仅仅是为了塑造一个长城的视觉意象。

它阻挡了怪兽，怪兽却好像不会跑去咬契丹人。

正如你不会明白，怪兽为什么要组团跑去大老远的地方咬皇帝和首都人民，仅仅因为小鲜肉是美味可口？

看到最可怕的论调是：如果《长城》是在《英雄》时代被拍摄出来，那会多么震撼啊。

说实话，我觉得《长城》之所以会墙倒众人推，正是因为张艺谋抛弃了前面说到的，一部电影所必须考虑到的，至关重要的制作环节。

就想想《英雄》的主角们，哪个不是演技或动作担当啊——可能十五年后的今天还是不过时不落伍。

最靠近《长城》的，应该是那部成龙大哥主演，保卫丝绸之路和平的《天降雄师》。

敢玩飞碟帽的李仁港，却不敢让陨石砸地球，怪兽翻长城。

如果要说横亘的长城，对我们的现实生活有什么警醒意义，那就是现实中也有一道长城——阻碍我们自由上网的城墙罢了。

至于美女打怪兽（Jing Tian VS Tao Tie）的动作大戏。

中国观众今年还可以看上景甜主演的两部：《金刚2》、《环太平洋2》。

截图扫码，关注：MOViE木卫（moviesss）

张艺谋导演的电影，只喜欢《有话好好说》。

只是这部电影很可能是由姜文主导的。

强调一下，这里说的是“主导”。

因为看过一些文章，说很多和姜文合作的导演都会抱怨姜文会主导拍摄现场，就好像他才是真正的导演。

张艺谋最大的特点是善于投机，就像对于他的名字的一种解读：为了艺术而谋划。

只是靠谋划能搞好艺术吗？

而且张艺谋的艺术，真的很难界定。

他最擅长的是搞那种又大又空的视觉奇观，他最重要的代表作显然不是他的某一部电影，而是若干年前的奥运会开幕式。

张艺谋早期选故事很有投机眼光，他那时拍出的文艺片都很有话题性，可以同时满足东西方观众的猎奇心理。

到了上个世纪九十年代中后期，张艺谋的方寸就有点乱了。

那感觉就像他被资本牵着鼻子走，被商业大潮卷来卷去身不由己。

是因为他对于导演文艺片这件事厌倦了或是江郎才尽了？

也可能是因为他选择文艺片故事的投机眼光出问题了。

时至今日，不得不说，张艺谋拍的《英雄》和《十面埋伏》，在某种意义上，开启了内地商业大片新时代。

这两部电影曾用这样一种方式娱乐了全国人民：它们让无数国人获得了智商优越感。

对于张艺谋的新片《长城》，我相信很多相对严肃一些的影评人看完后都会有点头疼。

因为如果纯粹从电影艺术的角度来看，这部电影几乎没有任何值得一评的地方。

一群外国编剧编出来的《长城 》这个故事的水平，竟然和很多爸爸妈妈给三岁小孩随口编的睡前故事有一拼。

纯粹从娱乐性的角度来看，这部电影也是灾难性的。

因为一部电影最有娱乐性的元素，必然是且只能是好故事。

当然了，肯定也有人能从本片中获得这样的娱乐体验，例如因为看到鹿晗在片中被林更新和彭于晏虐了所以好心疼，或是在不停吐槽景甜的同时心疼马克·达蒙，或者只是想看看王俊凯演皇帝的样子……一个早已功成名就的大导演，到头来只能用这种很低级的投机方式娱乐观众，为什么会这样呢？

已经年满66岁且被尊称为“国师”的张艺谋，为什么会拍《长城》这样一部电影呢？

他到底想要什么呢？

也许，他是想以“国师”的身份鼓励现在的年轻人。

一个干了几十年已经被尊称为“国师”的大导演，依然勇于尝试拍摄新类型电影，依然会拍出就像爱因斯坦做的第一个小板凳那样的电影。

太励志了，真的太励志了。

所以年轻人一定要有信心啊，一定要敢想敢干啊。

我应该是看的影院最早的一场，总的来说，长城绝对不算烂片。

整个影片特效很棒，故事也还可以，比预期的好看。

不得不说不愧是老谋子的电影，在配色和画面感上做得很好，每次群战的时候画面都很震撼。

其中涵予叔（说实话死得有点让我猝不及防）的殿帅葬礼上的秦腔《出塞》配乐满分，悲凉却又豪气干云，孔明灯的场景美如画，感觉随手一截就能当桌面了。

整个电影泪目的地方有三个（以下涉及剧透）第一个是在第一次群战中鹤君的姑娘们一个个跃下城墙，近身攻击饕餮，看到这里旁边的朋友就说太容易被咬住了，果然，但是姑娘们在已经被饕餮咬在嘴里的情况下还在奋力的去攻击，最后拉上来的只有血淋淋的圆环，泪目了。

第二次是鹿晗演的小兵，从开篇的胆小怯懦，到勇敢的直面饕餮，看着前面潮水般的怪物狰狞的袭来，他回眸的同时点燃了身上的火药，脸上没有释怀的笑也没有流泪，眼神里只有平静，平静的看着战争胜利的希望,仿佛即将到来的死亡是早已预见的，对，就是从他成为无影禁军的那天开始。

泪目！

第三次是华叔的军师，面对四周一涌而上的饕餮，他把唯一保命的依仗扔给了景甜，脸上没有任何表情没有任何犹豫和慢动作，只有冷静和坚毅，这是实质意义上的置生死于度外，一切都是为了胜利，为了保家卫国，没有小我只有大国！

泪目！

影片中有很多这样类似的牺牲场景，基本上都没有去进行渲染，我觉得这正是因为想要表达，太平常了，牺牲太平常了，没有人有时间去感叹，他们只会继续战斗去拼去杀，这就是战场！

只有鹿晗死的那一段稍微渲染了一下，我瞬间就。。。

唉，那个回眸我不会忘的！

不过不足也有，在感情线方面马特达蒙的外国雇佣兵和鹿晗的怂兵的一些心理转变刻画的不够细致转变的过于简单直白了，还有景甜是凭什么被殿帅钦点作为继任，饕餮那么多是怎么从长城地下的通道没有丝毫动静的穿过，为什么过了长城就到了汴梁皇宫，既然磁石有制敌性的作用为什么不找也不研究，这些应该和剪辑有关，删减部分可能会有答案。

另外我看的是英文版，所有的角色都是自己的原声，刘德华，彭于晏的港台腔，林更新的东北腔有点可爱了，景甜，鹿晗，郑恺的口音不错，不过还算合理吧。

但是小皇帝王俊凯，演的还好吧，但是真的得给他配个音，本人声音还是过于稚嫩了，感情不怎么到位，不过小皇帝身边的那个奸臣演的挺好的，虽然只有一句词！

最后，是第一次写影评，本来我是懒得写的，但是看到很多人一位的骂这部电影，更夸张的是只要有人说好就会有人去说是水军，是脑残粉，我也是无语了，言论自由，思想自由，你怎么想是你的事，但我怎么想也是我的事，本来只想给四分，但是刷一分的人太多让我心疼这部电影，所以我给五星，希望可以让这部电影的评分中和一下！

绝不算烂片，瑕不掩瑜！

本片在继承导演既往风格（团体操，染布坊，架空历史，智商喂狗）的基础上，积极考虑适应新时代的特殊要求（带资进组，为爱护航，接人情戏，堆脑残粉），充分拓展史观与国际视野（大爱无疆，一带一路），并为国际电影市场开拓（呆萌，外籍编剧团，爆米花怪兽片，中英字幕两套台词）做出了突出贡献，展示了中华文化中的千年瑰宝（孔明灯版热气球，黑火药版手榴弹，蹦极式制空权，教堂彩色玻璃版宝塔），堪称华语电影史上一部具有开创性的先锋作品（彩色版《天将雄师》）。

众多演员在片中奉献出堪称极品的表演，群戏异彩纷呈，形象塑造和心理转变均属有理有据，说什么都对，死得也有始有终，无一搞笑。

导演更天才般地用铠甲颜色成功治愈外国观众的脸盲症，寻找到国产影星走向世界的绝妙法门，显示出欧洲三大电影节获奖导演不俗的剪辑功力，并为继续超生交罚款储备了充足资金，为政府收入做出突出贡献。

综观整部电影，既不追求佳作，又烂得没有特点，体现出中国文化讲究中庸的精髓，其核心主题“Xin Ren”（新人）体现得淋漓尽致。

男主与女主对手戏火花四射，二星堪称实至名归。

如果非要从张艺谋的新片《长城》中找到值得一提的亮点，那就是从《英雄》开始一直坚持到现在，老谋子还在不遗余力的反复使用那近乎中二的夸张服化道……除此以外，我尽力去在全片寻找任何可以拿来一用的亮点……可惜一无所获！

至于被水军吹上天的特效，除了反复戳眼睛的老套路给观众的观感体验带来阵阵不适以外，就是靠大量的CG以量取胜……抱歉，这真的不能叫什么亮点！

不客气的说，《长城》是张艺谋所有商业大片中最烂的一部！

烂过《十面埋伏》！

烂过《黄金甲》！

先别着急评论！

接下来小编就详细的跟大家聊聊这部，上映前口碑就已经严重两极分化的史诗级烂片！

角色：除了面瘫就是背景板《长城》要说最大的噱头当属一套吹上天的豪华明星班底。

上映前就有许多影迷对于电影中几位角色的演技持怀疑观望的态度。

接下来咱就一个个的聊：

彭于晏&林更新&郑凯&黄轩&陈学冬相信很多媒体把《长城》的演员阵容用豪华来形容，多半是因为这“5大背景板”吧。

从镜头次数和台词数量来看，林更新的戏份算是“5大背景板”里最多的，其次是郑凯。

但这2位充其量也只不过是个近乎于龙套的角色，其余几位你要是打个哈欠错个眼珠，真的都可能会漏掉……

最可惜的是彭于晏，戏份极少，台词也只有1-2句，存在感极低。

但彭于晏的粉丝先不要着急，因为黄轩和陈学冬基本上可以用背景板来形容，我若不是写这篇影评的时候扫了下演员表，我真不知道还有他俩……惭愧惭愧……

刘德华&张涵予对于不少影迷来说，这2位影帝的出现算得上是《长城》演员阵容中的演技担当了。

但相对于刘德华过于平淡的表演来说，张涵予所饰演的角色早早领了便当，让影院里的观众失望不已。

总的来说，两位影帝的表演没什么硬伤，但也不出彩……景甜本次景甜有大量的英语台词，不过现在基本上都是后期录音，所以在英语台词部分简直就像初中朗读英语课文那样刻板。

刘德华也有很多英语台词，听上去就要比景甜舒服许多！

当然刘德华毕竟有英语基础，所以这也情有可原，不能算黑点。

不过，大家最关心景甜面瘫的问题，很遗憾基本上没有得到太大的改善！

不过跟同组的鹿晗和王俊凯相比，那演技已经很强了！

鹿晗&王俊凯本次鹿晗的戏份超级多，比张涵予刘德华2大影帝的戏份加起来都要多！

影片刚开始第一次战斗的几场戏感觉鹿晗还算中规中矩，明显感觉出在导演的帮助下与之前相比有一些进步。

但是由于戏份比较多，越往后看越打回原形，演技真是不敢恭维。

再说说王俊凯。

依稀记得上映前某电台娱乐新闻采访剧组成员，都纷纷夸这孩子演的非常棒！

看过正片之后，虽然他戏份不多，但我只想用“灾难”2字形容，不想多在这个演员上多费口舌。

马特·达蒙&佩德罗·帕斯卡&威廉·达福冲着马特·达蒙去看《长城》的影迷们，你们可能要失望了，达蒙式面瘫可以说是从头到尾丝毫没变，但对于不少影迷来说，有达蒙就够了！

老戏骨威廉·达福的表演也没有太多亮点，但也还算中规中矩。

值得一提的是，佩德罗·帕斯卡可以说是整个电影的演技担当、搞笑担当。

如果说这部电影哪个角色最令你印象深刻，佩德罗·帕斯卡绝对当之无愧。

但他的演技出挑也是建立在所有角色都不出彩的对比之下，所以就显得比较尴尬了……细节：对中华礼仪的严重忽视老谋子的商业片在细节方面一直都做得还可以，但在《长城》这部电影中，简直可以用“敷衍了事”来形容。

首先是老谋子从《英雄》开始一直延续到现在的个性服化道，在《长城》中也被反复使用。

如果说2002年的《英雄》凭借精致的摄影宏达的景观场面，还能够让大家眼前一亮的话。

从后来的《黄金甲》等作到《长城》，只能用老套、中二、啰嗦来形容。

你老这么玩，观众早就看腻了……

但与《英雄》《黄金甲》不同的是，本次《长城》在军队的列阵方面，虽然也是惯用的“以数量造声势，以鲜艳造逼格”的套路，但丝毫没有前几作的霸气阵势，反而显得像是一群乌合之众……如果说张艺谋的电影只剩下“以量造势”的服化道为唯一亮点之时，那只能说老谋子早已黔驴技穷了。

还有一个非常细小的细节，可能很多观众忙着打哈欠没有注意到，如果我没有遗漏的话，全片一共出现了3次作揖手势。

作揖是汉族民间传统的一种礼节，拱手为礼，是古代宾主相见时常用的礼节。

两手抱掌前推，身子略弯，表示向人敬礼。

作揖时左手在上，右手在下，是表示恭敬，反之则有不敬之嫌。

前两次出现在影片的前半部分，鹿晗与马特达蒙有过一场互相作揖的戏份，鹿晗是右手在上，然而马特达蒙是左手在上。

第三次出现在结局部分，众臣子拜见皇上，其中一人发言之时做了个作揖的动作，还是右手在上……

虽然不见得外国演员就比中国演员更懂，可能也只是随意一摆，但足以可见整个剧组中夫人所有国人对于这一细节的严重忽视，体现出剧组的不专业，对于中国礼节认知的严重缺失。

也许我是在吹毛求疵，但一部优秀的电影和大师级的电影之间的唯一区别，靠得就是这些细枝末节。

如果连最起码的礼仪手势都不重视，又何谈其它……剧情：槽点多到近乎于弱智接下来的部分可能涉嫌大量剧透，想要去看电影的朋友可以选择跳过。

不过我认为这部电影的剧情近乎无脑，所以剧不剧透这种事儿就显得比较尴尬了……

影片开场，马特达蒙一行人被一群匈奴人追赶。

基本上本片所有在长城以外的场景，都会遇到一群疯狗般无缘无故就追你到死的匈奴人……

首先这帮匈奴人的动机根本没交代，我就忍了。

但纵观全片，长城之外全是怪兽，那么匈奴人也在长城外，他们是怎么存活下来的呢？？？！！！

长城之上，一群装备精良训练有素的军队被怪兽打的七零八；长城之外，一小波匈奴人横冲直撞好不潇洒……搞笑呢？

匈奴人一定有避开怪兽或者制服怪兽的方法，抓一个过来严刑拷打不就得了……至于耗了60年嘛……看过电影的朋友可能会说“匈奴人也许在长城以内！

”那好吧，既然在长城以内，那马特达蒙一行人为了寻找中国的黑火药，干嘛非得往国境线外跑？

那马特达蒙一行人夜晚遭遇怪兽的巡逻兵也是在长城以内？？

如此严重的硬伤，直接赤裸裸的曝光了编剧技法的问题相当严重，根本就经不起推敲！

号称超强的5种动物杂牌军，别的先不说，最想吐槽的是景甜率领的鹤军，简直就是为了“喂怪兽”而诞生的军队。

面对浩浩荡荡数不清的怪兽大军，城墙上的弓箭部队、投弹车部队拥有大面积伤害，所以还算正常。

但鹤军士兵的作用，就是面对城墙下的敌人，吊着绳索荡下去用手里的1支长矛干掉1个怪兽，注意就1个！

然后荡回到城墙上，拿1支长矛再荡下去，以此循环……

搞笑呢！！！

你这一下下的，不吃不喝不休息，以怪兽大军霸屏的数量，就坐那儿不动让你打，一年你都打不完……更何况很多荡下去的妹子直接就被怪兽抓住撕得四分五裂，简直就是一群用来搞笑的部队……第二场战斗，在预告片中出现过几次的大喇叭，我以为是什么利用靡靡之音对抗怪兽的神秘武器，原来是用来听的……听听对面是否有怪兽的动静。

你喇叭那么大，收音效果一定很好喽！

但用不用三步一岗五步一哨啊！

好吧，你说你放这么多大喇叭就是为了全方面监听，我信了！

到最后不还是被怪兽一声不响的直接摸到长城脚下，打了人类一个措手不及么……合着，大喇叭这又是一个拿来搞笑的部队……

影片的后半段，长城上的军队要动用空中的飞行单位来到达都城。

刘德华饰演的军师看风向推测有顺风，我以为可能是类似于风筝形状的古代滑翔机式的东西，毕竟好像那个年代已经研发出了概念雏形，只是并不实用而已。

然而…居然是一个超级大号孔明灯！！！

这破玩意一出，我尴尬癌晚期都犯了！

孔明灯咱小时候都做过，这玩意飘得有多慢，制作工艺有多严谨，是个中国人都知道。

你居然给这玩意放大无数倍当飞行工具，就服你！！！

本片在剧情上的俗套弱智部分简直多如牛毛，我就不逐个列举了。

比如：点炸药引子必定延迟引爆等你过去查看再炸，带少量兵马出去巡逻必定领便当，互相利用的角色甲让角色乙到高处去看看必定要背叛……等等等等，让你一看开头就知道剧情发展的桥段，根本不胜枚举……号称强大的好莱坞创作团队，我细细一查也只不过是东拼西凑的杂牌军……这样槽点极多的粗糙剧本，简直就是在侮辱观众的智商！！！

聊聊电影之外《长城》这部电影可以说无论是从电影内还是电影外，是2016年我看过最糟心的一部。

电影本身的问题上边都说了，但在电影院内，由于影片质量糟糕，很多观众的观影素质都非常的差。

我后边一排有个女的时不时就拿出手机开闪光灯拍照；一群学生党肆无忌惮的聊天；前边几排的一些人反复吃着零食发出“闹耗子”般的噪音；周围有几个观众一开始打算好好看，但最后也是处在打哈欠和看手机时间两个动作交替进行；前后左右上厕所走来走去的人有3-4次之多……在如今的电影院内，这种混乱如菜市场般的景象真是极其罕见！

PS. 小编是订的下班后19:30左右的场次，是在北京市中心地带一家设备还算不错的影院，观众大多以工薪阶层白领为主。

远的不说，就说说最近几次观影体验。

不管是引进的《比利林恩》《血战钢锯岭》《萨利机长》，还是国内的《百鸟朝凤》《驴得水》等片，大家都是安安静静的去欣赏电影，没有以上这些情况发生。

不仅是由于电影本身的质量让你不去分心，更多的也是来源于观众对于优秀作品的尊重态度。

然而在电影《长城》的这次观影体验中，我什么都没有得到……

对于《长城》这部电影接下来的走向，很容易让人想到的情节就是口碑各种扑街，网上各种水军，媒体各种拿钱造势，票房各种造假(可能)。

接下来片方就该说了，这不是给你们看的，这是以好莱坞的标准为北美市场的观众打造的！

那么我就静待北美市场的票房情况吧，坐等你们啪啪被打脸！

我是不是该洗干净屁股等律师函了？

其实国师该谢谢给他点蜡的那位。

毕竟预告片都不敢给饕餮特写，我原本没打算给这特效不打眼的怪兽片贡献海外票房的。

直到事情闹到几乎把精神病的角落端掉，才觉有必要去点买发言权。

我的观后感：看过还说这片是“合格的爆米花电影”的，要不是母胎文艺（根本不懂“爆米花电影”是什么意思），要不近五年没看过任何特效动作大片。

先普及什么是“爆米花电影”。

看时很开心不过脑，看后很健忘不上心。

一般来说，无有深刻主题，不反映现实痛苦，不给观众生活添堵，不在乎艺术成就，有大明星撑场，有大团圆结局，有群众喜闻乐见的三俗场面（打打杀杀，啪啪啪啪，etc）的以娱乐性为其主要甚至唯一存在价值的电影，可归为此类。

那什么样的爆米花电影可称“合格”呢？

既然我们花钱花时间就图个乐，颜不伤眼服务周全前戏耐心高潮到位，以上是基本要求得满足。

不是说隔个几十分钟随便捅两捅就行了。

如果90分钟，至少得有50分钟让客人有肾上腺素飙升，心跳加快，呼吸急促，精神高度集中的生物体征，是吧？

不然怎么敢说自己“合格”？！

是欺负某些行业不归消协管么？

《长城》能看到亢奋起来，seriously?这片不行的原因很多。

先是剧本的问题。

开场小战带出主角及反派。

接小段文戏交待时代背景和主要矛盾——从这里开始观众就该对主配角的人物冲突关系变化如何带动主要矛盾的展开有所期待。

一场大战反派正式亮相，主角初显光环——观众这时该认为这场仗非主角帮忙不能赢，站在配角的角度着急。

再接文戏，主角就该集齐小伙伴了。

然后再来一仗，主配角联手小胜——观众一面高兴一面从进度表推断后面还得有事儿，期待着后面的情节反转。

这时反派就该开光环进化，反扑把主角和其小伙伴打得满地找牙，并挂掉一个讨喜的配角——得叫观众心疼啊！

得跟主角一起陷入绝望和愤怒啊！

主角在即将放弃时，因为老婆孩子热坑头或者父母恩师好朋友，满血复活，以“老子跟你拼了”的大无畏精神准备最后一战。

这时候当然就要及时送光环，主角加技能或者反派显弱点都行。

在观众的搓手中，最后一战开打，至少再挂一个重要配角。

主角再次满地找牙之后，绝境逢生，拼着最后一口气硬把反派打挂。

以上“中学生优秀作文”版打怪兽大制作流程。

本片从架构上好像也是这么来的，不过呢，显然主角那条线，和禁军的线，没拧成一条绳。

男主兄弟（应该是兄弟吧，自我介绍时连个姓都不说）的关系变化，红毒蛇偷火药这些情节，其实跟打饕餮完全不搭界。

以至于后面红毒蛇逃跑一段情节完全变成刷副本，他是死是活是走直留，压根无关紧要，反倒打断主线的进行。

合理的写法，初始该用火药和黄金收买呆萌跟红毒蛇参战。

在并肩作战的过程中，呆萌对中方将士产生了感情，精神得到了升华（“信任”也可以比较自然地出场）。

后来红毒蛇偷到火药跟黄金，劝呆萌背信偷跑。

就在呆萌已经决定要走的时候，饕餮再次袭击，已经跑了一半的呆萌毅然决定回去同生共死。

由于晚了一步，张涵予，彭于晏，林更新一个接一个挂掉。

渲染起悲壮的情绪，好送呆萌视死如归大决战。

在决定的成败关头，红毒蛇再回来助攻（可以挂）。

当然，这样写人物关系的变化就很吃重了。

不仅要把张涵予，彭于晏，林更新，鹿晗的性格分别设定和刻画出来，还要写他们跟呆萌的互动。

会英语的不会英语的都要交上朋友，一起喝个酒吃个肉会个武唱个歌（秦腔完全可以在“以歌会友”的时候出场）。

不然他们死不死的跟呆萌也没关系嘛，完全不影响主角动机。

然后我看了一眼编剧的名单，还是别为难国际友人了。

虽然说这段根本不难写，直男嘛，聊个女人打个架互相交个命就铁了。

不过这些老外连几位将军的名字都起不出来吧。

能把个故事囫囵说圆就很拼了。

不过，这些资深熟练编剧工没把“打兽王”提领为主线任务就太不应该。

几次攻城战，都是饕餮发动攻击，长城被动防守。

好像中方的诉求就是“拖过这一波”，把饕餮打累了就完事了。

从来没研究设想过主动击败敌方的办法。

热血度和积极度都为零。

要说他们倾其一生保家卫国，这种消极怠工的作派完全说不过去。

所以当景甜说他们的战斗理由比呆萌高级时，我是一脸懵逼的。

在火炮掩护下用一组奇兵在地面进行偷袭，将士兵绑在巨箭上射入兽王阵点燃炸药，在自己身上抹巨毒来自杀式投喂；又或者可以大奏鼓乐干扰他们的wifi信号（至少能探查出他们的wifi是怎么工作的吧）；而且看这群饕餮的体型，分明也可以用动物助攻，大象犀牛什么的——你看，我坐在电影院那么一会子工夫就能想出这么多招来，智慧的中华民族在六十年里都想不出个办法，《孙子兵法》都读到膀胱里去了？！

这死的一波波的，全特么是蠢死的！

拜托，要是你们真的心里有国家怀中有黎民，那你们早就知道饕餮是通过wifi联系的，为什么在战略和战术上，从来没有针对兽王做出过任何特殊部署？

为什么总是等着敌人来攻然而就想靠送人头把攻势熬过去？

主将不以身涉险，作大胆部署激励士气实现奇迹战术，你在电影的用处就是美色引诱雇佣兵吗？

这就是中华的武道么？

你还敢唱“但使龙城飞将在”……也好意思！

没有一开始把主线任务提上台面，并且围绕这个任何进行多种尝试（并失败），既让观众对整个故事没有期待的方向，对这么愚蠢且不主动作为的团队没有同情没有归属，更显不出主角在这个故事中的不可取代性。

呆萌的设定是“神箭手”，呃，所以咧？！

假如不在一开始就表明“我们的最终目的是灭掉兽王”，并在过程中显示“一切其他可想的招都用尽了”，主角再是百步穿杨又有什么重要？

就是三军中多了一个会射箭的嘛。

他就算跑了也根本不影响主线的感觉。

自然的，观众对他的选择也就没什么关心。

以打怪娱乐片而言，“支线偏离主线”和“主线任务不明晰”都是极其严重的错误。

令故事中除男女主角之外的角色都沦为人肉背景板，令男主角没有合理的动机，令女主角没有动人的时刻，更令反派不具摄人威胁——除了“数量多”之外谁还看出饕餮有什么特别厉害的地方了？

一整个故事都是建立在“敌军事实并没多强，难只难在我军实在无能”的基础上。

而且饕餮六十年来一次是为毛（塞外不仅有人还有牛羊，不比人好吃多了）？

每次都从这个地方过是为毛（长城那么长，饕餮数量这么多，都会挖洞了，就不会爬山换个口子突围？

）前面几次是怎么打退的（特别是还没火药之前？

）反派的动机和行为，逻辑上也说不通啊！

谁会同情这样的我军，谁会害怕这样的敌军，谁会对这种敌我交锋感兴趣？

有劲么？！

初中时，校外常有打群架的。

如果自己学校的男生没有参加，我们一般是绕走不看的。

如果是自己班的男生去打，不但要去，还要在旁边呐喊助威。

如果是自己班的男生为了班上的女生跟外面的流氓打起来，那更不得了，女生们围观时都带着球拍气筒之类的家伙，看的时候全神贯注，找准机会就要上去偷袭。

这就是感情上没关系和有关系，在“看打架”这件事情上，对人心理状态的影响。

呆萌和景甜在长城上打怪兽，因为没有百姓日常的的描写，因为没有将领的家人，因为没有故事没有向往，就跟谁都没有一毛钱感情上的关系。

他们两个被吃了我也一点不在乎。

而且我觉得大部分观众——至少跟我在一个厅看片的——都不在乎。

一个来路不明的雇佣兵，一个不明来路的女将军，都是没父没母没亲没友，彼此说些假大空废话，连撩个妹撩个汉的荷尔蒙都没有的，观众怎么跟他们产生同理心？

游戏人物至少还是我自己操控的，这两货凭毛要我产生同理心？！

剧情的槽心讲完，轮到特效的锅了。

饕餮的造型不知谁想出来的，这行货交得太也敷衍。

动物界通常是被捕食者才会双眼长两侧——为了拥有更宽敞的视野。

而捕食者的双眼长正面——立体视觉便于定位。

所以“腋下之眼”是个什么鬼？

双眼长两侧却前面挡个头后面拦个手，既没有立体视觉视野也不宽。

这眼睛要能喷毒汁还能说得过去，结果特么真的只有眼睛的功能……更不要说这群长得像蜥蜴的动物怎么能打出这么漂亮的地洞了。

这形象一点都不配合剧情，半毛钱也不吓人（我没有密集恐惧症）。

就是为怪而怪，把一点怪物的特征随便揉一揉出来的。

长得已经这么没创意了，那打怪兽的几个体位总得该有的全有吧——被在怪兽下面，骑在怪兽上面，卡在怪兽嘴里，挂在怪兽腿上或尾巴上。

都是基本款啊！

好，就算搞不全，那至少得有一场肉碰肉的搏斗，并且有主角视角吧！！

这真的是基本的基本了！！

然而，全！

都 ！

没！

有！

全片所有的打怪兽镜头，都是饕餮跳起来，往前一蹿，主角远距离或者长冷兵器攻击。

都拍出一场人兽合体戏，哪个说这特效做得好？

钱烧到位了？

你是从来没看过特效片吧。

表演就不想说了，没什么好说的。

呆萌一副“这场戏快拍完我要回家睡觉”的表情。

红毒蛇相比还兴奋一点。

其实就以这片来说，景甜的演技都不是太大问题。

本剧所有中方的人物都没有个性没有恐惧没有悲悯没有忧虑，跟机器人一样一样的，其实也不怎么需要演，张涵予都是浪费了。

而且我最近被抠图神剧伤了眼，对“演技”的要求自由落体。

平平都是张大眼睛突出”你知道我有多美貌“的演法和水平，鹿晗看着略强点，因为他的角度要多几个，我琢磨着只是国师不爱拍景甜（当然这纯属人瞎猜，国师要是哪天被盖布袋了别来找我）。

毕竟 ，张国师对于“有power的女性”这一概念不具任何概念。

跟诸多大尾巴不同，我对他国师不抱艺术层面的期待。

因为我看过《十面埋伏》的导评版——当时还是天真的以为大导对这部“小妹就是不死”的片子是有什么功夫我等门外汉没品味到的。

这段导评，有两段话我印象最深，第一段是国师说他安排金城武吃花生是因为他同刘德化穿一样的衣服，他怕外国观众分不清谁是谁，语气难掩聪明得意，第二段是在金城武又一次吃花生时国师把前段话又大体重复了一遍，越发得意。

所以这次把盔甲涂得红红绿绿的，还给彭于晏弄了块疤应该也是同样的用意。

港真，就这个剧情，要不是大家都穿不同颜色的，连我都有点分不清谁是谁。

所以各位将军用颜色来区分，我是没有意见的。

但是这个色彩的面积上，怎么看也是太过份了。

看过《埃及艳后》的同学应该对艳后入罗马的那场戏有印象。

也是一波红的完了一茬绿的接着一批黄的，但看起来只是鲜艳而不显得中二，因为人家只！

染！

布！

料！

你把缨子，盔甲下面的衣服给黄橙红绿就算了，谁特么这么无聊会去染！

盔！

甲！

连箭连绳子都要染得红红蓝蓝的。

光为了拍出来画面好看（其实并不好看），一点也不考虑“打仗”的剧情设定，真是正常导演干的事么？

色！

盲！

就！

早！

点！

治！

啊！

国师也爱看《魔神坛斗士》么？

动画行业里有个工作叫“做旧师”。

就是根据上下文背景，给动画片里的房屋器具和道具做上裂痕啊，毛球啊，斑渍啊一类的东西，使之符合剧情，更有现实感，观众不出戏。

最杰出的例子应该是《玩具总动员》，主角不同时期的玩具，一冲眼新旧程度就是不同的。

《长城》显然没有设这个职位。

应该就压根没没想到过。

大家都干干净净地穿着簇新的盔甲，坐在锃新的屋子（一看就是新建的影视城）说着话，用着全新的武器。

连长城的墙面都是一个色的，丝毫没有几千年风吹雨打，战火烽烟的痕迹。

哦，各位将军在上阵的时候都不脱斗篷（这只是个身份象征好嘛，打架的时候还穿着是生怕绊不起自己还是太想cos超人），士兵在厨房里也不摘头盔（你穿着一身金属洗碗也是够，那年头还没有不锈钢吧）。

已经是这么扯蛋的剧情，让人无语的表演，敷衍了事的特效，再配上这些瞎人眼的细节，我每分钟都在出戏，内心的弹幕可比故事情节和众演员的表情丰富多了！

娱乐片令人甘愿付钱的魅力，在于它能让观众在几个小时内，沉沦于虚拟的世界虚幻的情景，与假想的人物一道千辛万苦灭杀假想的敌人，于是忘了账单忘了家务忘了公事忘了孩子，放松地当一遭英雄历一场生死。

拍娱乐片的导演，就是要调用一切资源去满足观众的需求。

让人出戏的娱乐片，统统不合格！

以前我至少认可国师是“中国极少数在经验和能力上能驾驭大制作的职业导演”。

中国其实十分缺少能驾驭大资本大制作的导演。

就好比打仗，只有韩信才敢说“多多益善”，刘邦多带兵只会乱套。

而类型片，是中国电影业争需补完的一块。

但就以这部电影来看，国师的执行力其实不如吴宇森。

至少吴导并不热衷“整齐划一的团体操”，在拍片的过程中也会优先考虑观众的需求，而不是自己的色彩饥渴症。

这个题材，要说应该是老怪最擅长。

不过老怪也是没拿着这么多钱跟国际巨星玩耍过，结果倒不敢说一定会更好。

至于用“文化输出”来遮羞的。

我是不知道你们在这片里看到了什么“文化”。

火药？

孔明灯？

秦腔？

我不晓得大家知不知道是谁第一个在记数和运算里使用“0”的——这比孔明灯甚至比四大发明要重要多了，可以说人类今日的科技全建立在这个数字之上。

是印度人。

好了，你从这个事实里get到了什么印度文化？

大家上中学的时候学过是法拉第建立了电磁场的概念，你又从中理解了什么英国文化？

“文化”这个词，“输出”这个词不是这么用，更不是这么结合的。

“科普”才是更适合的说法。

然而，也只有国师才会把外国人当成文盲。

我一起共事过的法国人中，至少有三个读过《孙子兵法》，一个正在读《道德经》，所有人都知道活字印刷术是中国发明的（他们也要学世界史考会考的好嘛）。

一心一意把别人当白痴，只是显得你无知而已。

想要输出文化，首先自己得有文化。

你自己都没有的东西，能怎么表现又要如何输出？

“文化”是建立在“社会”基础上的。

没有社会就没有文化。

所以体现和传达文化最直接也最有效的方式，就是通过特定社会中的典型人物的言行与思考 。

而一部电影，里面的角色千人一面，他们既不吟诗也不喝酒，既不唱歌也不跳舞，既不思念家人也不同情别人，全都没有过去不想未来，没有爱情没有疑惑，既无恐惧也无犹豫，那无论他们是唱秦腔也好放孔明灯也好，不过是一群提线木偶被摆弄着耍了一件自以为取悦看客的把戏，罢了。

去少数民族聚集区旅游常在民俗村里看到的这一类的“娱兴节目”。

要多不开眼才会以为通过这些为游客“猎奇”癖好设计的，根本不管上下文只是展现奇淫巧技的马戏类节目就能理解某民族文化？

给两星，因为我觉得这还是一部用了洋资本洋演员的国产电影。

带有鲜明的“中国特色”思维，“时代特色”导演和“傻多速”特色演员。

所以还是得用国产电影的标准。

就像我不会用世界杯的水平标准去看国足踢球一样。

哦，我都有十年不看国足了。

中国足球无疑是被我这样的人整垮的。

国师再拍什么好莱坞投资的大片，无论你们是给他点蜡还是烧香，我都不会去看的。

省出这100分钟干点什么不好。

就算拿来抠脚都比看这片来得放松和愉悦啊。

在回复里扯皮后的感想我讨厌带意识形态为先的电影。

更讨厌本身难看却用意识形态打掩护的电影。

尤其讨厌本身难看又用意识形态打掩护最终还是假大空的电影。

一个人，做不好自己的本职工作，给自己的失败找各种借口便罢了，居然还想用意识形态将自己的失败包装成悲情英雄。

人之不要脸，到此也就是极限了。

原本我对国师无所谓好恶。

大陆若说拍大片，我也道“除他不作他人想”。

但是粉随偶像。

这么一遭扯皮下来，深深被恶心着了。

口口声声都是意识形态的东西，一点都不关乎电影本身。

以后简直不能用”导演“的身份去看国师了，丫不过是个拿电影作皮的掮客罢了。

呸。