七个神经病

《七个神经病》是一部充满荒诞色彩和黑色幽默的电影，讲述了一群精神病患者在医院里的奇特经历。

这部影片用独特的叙事手法和角色塑造，展现了一个充满惊奇和荒诞的世界。

影片中的角色塑造非常出色，每一个角色都有自己独特的性格和行为方式。

他们之间的互动和冲突，为影片增添了更多的戏剧性和趣味性。

特别是那些精神病患者，他们的思想和行为都异常荒诞，让人无法理解。

这些角色的设定和表现形式，都让影片充满了荒诞色彩和黑色幽默。

影片的叙事手法也非常独特，采用了非线性叙事的方式，将故事切割成多个片段，让观众在观影过程中不断进行思考和拼凑。

这种叙事手法不仅增加了影片的复杂度，也使得观众能够更好地感受到角色们的内心世界和情感变化。

同时，影片还通过运用独特的摄影技巧和音效设计，营造出一种充满荒诞感和黑色幽默的氛围，使得观众能够更好地融入角色们的世界。

影片中的主题也非常深刻，探讨了人性、社会、道德等议题。

特别是那些精神病患者，他们的存在和行为方式，反映了社会对于精神疾病的认知和理解还存在很多的问题和不足。

这些主题的探讨和呈现，让影片具有了更深的思考和启示意义。

《七个神经病》是一部充满荒诞色彩和黑色幽默的电影，它通过独特的叙事手法和角色塑造，成功地呈现了一个充满惊奇和荒诞的世界。

同时，影片也通过探讨人性、社会、道德等议题，让观众能够从中获得更多的思考和启示。

这部影片虽然有些荒诞和黑色幽默，但它的思考和启示意义却是非常深刻的。

冲着主角是Colin Farrell看了这部电影《七个神经病》，如果我知道该片的导演就是《杀手没有假期》（或者叫《在布鲁日》）的导演，而这部电影是他的第二部作品的话，我是绝对不会看这部电影的。

那部不知所云的《杀手没有假期》已经把我折磨地快疯了。

而且，如果说《杀手没哟假期》至少说完了一个荒诞的故事，那么这部《七个神经病》里确实充斥了一些莫名其妙的神经病，以至于不知道整个故事在说些什么。

看了豆瓣上的影评，很多人对这部电影赞不绝口，理由是这是一位不按常理出牌，让人无法捉摸故事走向的导演。

但在我看来，同样是不按常理出牌，《两杆大烟枪》和《偷抢拐骗》是成功的，其各自讲述了一个精妙而又曲折的故事，而且有一个让人难以忘怀的结尾。

但这部电影的导演只给人带来一个不知道要讲些什么而且显得那么无聊的故事，算我欣赏不了吧。

我会记住并避开这个导演的，他是爱尔兰导演Martin McDonagh。

有人说这片子是黑帮片，有人说是喜剧片，有人说是反暴力，有人说是讲友情；其实这片子什么都不是，只不过是对电影本体的又一次尝试性解构，以及对好莱坞的嘲讽。

麦克唐纳的剧本一向天马行空，充满着对传统的破坏，他获得奥斯卡的短片Six Shooter和他的长片处女作In Bruges皆是如此。

我一向比较懒，也就不整体思路了，想到哪说哪：1.本片主人公叫做Martin，是个来自爱尔兰酒鬼编剧，本片导演兼编剧叫做马丁·麦克唐纳，也是爱尔兰人；这是怎样的自恋？

当时就想起来查理·考夫曼，另一个神经质编剧，在Adaptation里，主人公也叫查理·考夫曼，他还给自己造了个双胞堂兄弟叫唐纳德·考夫曼，更可笑的是他和不存在的兄弟唐纳德一起拿到了奥斯卡提名。

2.一开始，方片J杀手出现，他是一号神经病；中段，Billy干掉女友，塞了一张方片J，他是七号神经病——字幕调皮地打出：也是一号；回环出现了。

3.Hans在读Martin的剧本时说：你这个本子里的女人怎么都没说上几句话就没了。

Martin回应：这社会对女人来说很残酷的。

返回真实的电影：Martin女友把Martin赶出去后，只在Billy的臆想中被打掉了脑袋；Hans的老婆被爆头；Billy和黑社会老大的共有女友被Billy干掉；6号神经病黑人女杀星离开了5号神经病抱兔男，出场不过几分钟，在Billy的想象中她还是第一个被干掉的；遛狗的胖妹——加布蕾·塞德贝，Precious的女主角——被恐吓了一下就没影了；这部电影里所有的女性角色都是如此，巧妙的呼应。

4.Martin发现Billy的真实身份后，说：我才不会和杀女人的人交往。

Billy脸上闪过失望；过了一会，车被点着了，爆炸了，Martin当时那种痛彻心扉痛失基友的表情太可笑了，然后Billy突然嬉皮笑脸地说：我给黑社会老大打电话了。

之后很多Billy的行为都是在将故事引导到自己的设想之中。

5.Billy的设想中，最后黑社会老大被自己射了一箭，然后被爆头；真正的结局，是他自己故意走向被爆头的命运；反讽。

6.Billy咽气之前，和小狗击掌，和刚刚绑架小狗时的情节对应。

7.在编导的字幕打出后，突然出现了一个胶片烧毁的画面，随后五号神经病给Martin打电话说你辜负了我，我要干掉你；Martin在紧张过后突然平静下来；这个结尾和Hans对Martin剧本中越共大兵突然穿越成为释广德的情节的本质是一样的，又是反好莱坞。

8.贵格教徒Hans的反应：女儿和老婆被杀都是一副木讷的表情；在Martin的剧本里，教徒取了个白人，实际上，Hans娶了个黑人。

黑帮老大也说了句：So the Polack Married a Nigger。

9.Hans的名字叫基耶洛夫斯基，Billy和Martin在电影院里看北野武。

先说这些，再想起来再说。

billy是深爱着marty的。

导演在前面埋了不少伏笔。

比如在赴marty生日宴前对着镜子的自言自语，对狗狗说的非常心酸的自我安慰的话，还有当时放的背景歌曲的歌词。

大家有兴趣可以回去再仔细查看一下。

再比如billy的日记。

导演一直都在暗示我们billy暗恋marty。

当然为了给深爱之人提供剧本素材愿意去杀人愿意自己去死更是最大的证据。

但我认为促使billy自我牺牲的还有一个原因就是他得了性病。

根据billy和marty在黑老大车来之前，billy论等待的那个在诊所看性病的玩笑，再结合之前billy跟黑老大女朋友做爱时不肯脱下套套，难道大家不觉得这也是导演的暗示吗？

汉斯爱女儿爱到极致，黑老大爱狗爱到极致，兔兔男爱黑人女子爱到极致（但是杀人狂黑人女子爱神马我就知道了），billy爱marty爱到极致，越南人爱人民爱信仰爱到极致。

所以这部影片里，爱到极致才是最大的变态啊！

（我水平真的有限，如果解读有误，千万别对着一个弱智使劲喷啊）

1.一直看管了柯林的枪战武打片，看其演一个反对枪枪支还是情绪化书生很惊喜，不过后面几个镜头坚毅的帅脸立马穿越回枪战剧中的果决英勇。

最后杀手疯子打电话过来阴森森说我要找你时，一脸淡然的无所谓你来啊的表情点赞...不再是那个酗酒的无力作家，一瞬间其演过的各种类警察角色上身感。

2.黑老大玩轮椅的场面印象很深，那种老子就是很屌很肆无忌惮的充斥着平静的病房。

黑人太太走之前平静的眼神和那句淡淡的再见很心酸。

老大面对人命的无情淡然和和面对小狗的软弱真情，对比目瞪口呆点赞；自己倒地还泪流满面的求你们能不能让我抱抱她摸摸她....哦摆脱不要把"死"这个字和她的名字放在一起...这里的台词和演出都绝了..3.汉斯下地狱都要看着你的复仇方式真是安静的绝望，那么决绝的割喉的时候是一种怎样的心态。

话说要不是看别人的影评我还没有意识到原来他坐到老大对面是开始了新一轮的复仇...最后看他在录音里给越南人的角色安排的很动容，虽然是自历史故事的演化，恨意和复仇都其实某种程度上是一件容易的事情，但却容易陷入很Low的境界。

而怎样化解一段仇恨却方是各显水平的时候把。

4.Billy是个真疯子，对导演影片和枪战的那种神经质的执念一度让我害怕要是两位好友不从就会杀了他们。

可是对友谊的奉献让人动容，我相信你是最好的作家，怕其看到广告时候于是结结巴巴的跑出去。

5.歌手角色，杀遍天下杀手还一直抱着萌萌的兔子，违和感太棒。

演员很棒，神经残忍深情完美结合。

对看其妻子过于残忍而躲避的镜头，还有最后威胁的镜头都印象很深。

最后因为作者太淡定只好愣愣的说，好吧那天其实我没空，真不知道是什么心态飘过...这是证明对威胁人的人，出其不意不受其恐怖才是制胜法宝么。

6.小狗萌哭，昂挺挺的站在Billy旁边浑身主角光环。

Hans 首个震惊到我的故事主角，举动：割喉。

因女儿被人杀害，凶手虽自责而诚心改过，十七年后被释放，他完全改过自新，虔诚信教，却依然遭受着hans如影随形的恐惧，持续十四年后，凶手受不了这种长期煎熬，望着窗外的hans，拿起水果刀割开了自己的喉咙，与此同时，他看到hans也拿出刀子，割开了他自己的喉咙。

凶手的改过自新，这是所谓的浪子回头金不换，作为观众，我也一直以为这样的改过或许该得到被害人家属的谅解，至少岁月会减少内心的复仇情绪。

然而，事实是hans的执着，他的做法带给了凶手长期的心理不安，他没有直接暴力复仇，而是相当耐心，这种冷静下的理智，少见而可怕。

常言道的，人性本善，善莫大焉，这些似乎都显得不真实了。

Hans没有放下，数年如一日的执念，什么道德，宽恕，在失去至爱的那一刻，他的世界就不是大家所理解的世界，这正是爱的力量，大过天。

不爱人类，爱女儿。

那么善到底是什么？

苏格拉底有过这个命题的讨论，回头翻翻。

但hans最后完成使命后的自杀，又显得公平，或许是使命完成，无所欲求。

名知错而为之，自杀是自我解脱。

我杀了你，我也以死赎罪。

这一举动，也让我感受到人性的另一种勇气。

人生有些事必做，执念，无关于道德论调。

有些事无法弥补，是复仇还是坦然面对，选其一，不强求任何一种，不管痛不痛快，都是心之所向。

震惊的原因是，hans始终没有放过凶手，凶手自尽后他也自行了断。

平日里我们鼓吹的都是善的一面，善恶，其实都是人性的一部分，而那些表现出恶的人，是比我们更有勇气。

就是勇气。

这个观点，雨果也提起过。

当然hans的表现不是雨果说的那种恶，他没有直接杀害对方，而这冷暴力的复仇中有爱的成分。

无权指责，没有对错，自己的选择。

这其中还涉及到宗教信仰。

Marty（柯林·法瑞尔 Colin Farrell 饰）是一个爱喝酒的电影编剧，他的好友Billy（山姆·洛克威尔 Sam Rockwell 饰）则和Hans（克里斯托弗·沃肯 Christopher Walken饰）靠偷狗然后把狗还回给失主来赚钱。

Marty近期在写 一个叫《七个神经病》的剧本，却没有什么灵感，于是Billy给他提供了一些素材。

有一个神经病是一个杀手，每次杀完人都会扔下一张J扑克牌，有一个越南的复仇者，有一个自刎的贵格教徒....Billy偷了一条狗，这条狗是一个黑帮老大Charlie（伍迪·哈里森 Woody Harrelson 饰）的爱犬。

Charlie丢了他视如生命的狗，到处在寻找。

他找到了Hans住院的妻子并杀害了她。

Billy知道这件事后，愤怒的将他的情人杀害，而她也是Charlie的情人，随后Billy扔下了一张扑克牌。

原来Billy就是那个神经病杀手。

他和Marty、Hans来到野外继续写剧本，同时他也让Charlie单枪匹马前来决斗.....

you ever shoot a guy in his eyeball?i stabbed a guy in his ear ones, ice pick, right in his fucking ear.yeah, see, that'd be a different subject. That'd be "ears".这是开头两个无名杀手的对话，答非所问的对白设计让片子有了些《两杆大烟枪》的幽默范。

接着两人被神经病1号莫名地“砰砰”爆头，神经病感顿时扑面而来。

开场3分半时，编剧的好友之一Billy登场：舔着脸，半张着嘴，露着牙，保持节奏持续不断地一直敲门，扮演者还是Sam Rockwell。

神经病感觉已经有了3成。

2号神经病超强的耐心与凶狠自刎的魄力我很是喜欢，但由Woody Harrelson扮演的、爱狗甚于爱自己的神经病3号才真正让这片子的神经病感觉上升了一个高度（仅针对于我的感受）：《天生杀人狂》啊，暴力神经病专家啊，更何况，在本片里爱狗爱到死啊。

越南老头的故事略显平淡，其讨论的越共、臆想、佛教和殉教都是在烘托电影主题。

那对以杀人为乐的夫妻档连环杀手的故事也并不新鲜，Tom Waits的气质倒是挽救了这个缺憾，他自带的颓废怪异感与片中他抱着大胖兔子小心谨慎的模样一结合，我已经能想象片尾他抽出砍刀打电话的变态劲了。

神经病的高潮在哪儿？

Hans发现妻子被爱狗老大杀害后的镇定、Hans去掉脖子上围巾时阴森的笑容、Billy杀了爱狗老大的女人为Hans报仇之后的字幕与配乐。

嗯是的，此时我们发现，编剧的好友之二Hans是2号自刎狂人，而编剧的好友之一Billy就是1号扑克牌J杀手。

48分钟后影片隆重开始了。

特别喜欢Billy为好友设定的剧本结局：坟地开战，暴力足够，血腥也有，戏剧感十足，无厘头的让人发笑。

这是一个典型的B级片剧中剧，甚至还有积极温馨的结尾，“Maybe there can be peace because that would be good”。

这简直就是在描述《杀手阿一》里的那句台词：你的暴力没有情感。

暴力电影和有暴力情节的电影最终想要表达的都是反暴力的情结，人之性恶，其善者伪也，贪婪，懦弱，自私，欲望，暴力都是人的共性，而为了弥补这些不可避免的冷漠与残忍，人们才需要爱与情感。

Billy杀人偷狗冷漠变态，却能为兄弟的剧本搭上性命，这种毫无理由的仗义与友谊能让人想起《伴我同行》中的Chris对Gordie，stand by me.神经病都坚持着各自的准则，死法都得符合各自的信仰，坦然赴死也只为获得真正意义上的安宁。

温情在何处呢？

1号神经病Billy为兄弟两肋插刀，2号神经病Hans与癌症妻子相依为命，死前握着他给编剧的录音说：it isn't gray at all，3号神经病为了自己的爱狗从头拼命到尾，4号越南老头为信仰自焚，夫妻档连环杀手分别时的泪水与眼中的温情。

还有，Billy死前与小狗的深情握手。

俩挚友都是神经病，还都死了，留下编剧一人悲愤地带着挚友们留给他的故事回去拍电影了。

而最终想明白的可能就是他和死去的Hans，所有的暴力都是有根源并且有潜能的，但暴力最终都会消逝，无论以何种形式。

Billy不用想明白，他所想所求所能做的，死前都搞定了。

第十放映室对12年电影的总结让人失望。

全片充斥着对国产片“愚蠢”、“悲剧”和对美国分账片“完美”、“极致”之类恶吐槽、捧臭脚的纯主观评述，没有丝毫起到影评去伪存真、营造良好的观影心理预期和解析影片亮点的作用。

我始终觉得，完美的观影体验应该分为三部分：首先由理性、客观的影评人评论、诚实到位的发行方前期宣传或足够出色稳定的演员阵容形成一个比较迫切或希冀的观影预期，其次是观影（不同的类型片适合与不同的人一同看），最后是负责、认真的影评对影片亮点做解析，理想状态下一部好片子可以形成第二次观影预期。

影评在观影过程中起到仅次于观影本身的重要作用，远超过发行方宣传，所以豆瓣电影会有一项叫“最有用的影评”（虽然往往不能100%如人意）。

节目所鼓吹的拥有成熟工业体系美国大片除了技术优势外，有很多问题，特别是文化背景的问题需要影评来解决，国产渣片在笨拙之外也有很多接地气的层次是不可替代的，单纯的鼓吹或贬损毫无意义也实无必要，因为作为职业影评人所能达到的观影层次并不是观看爆米花电影的普通观众所愿意费时费力的达到的。

不止一次看到有人说疯狂的石头相比两杆大烟枪是小巫见大巫云云，这种比较法研究不仅酸气十足，也脱离了观影的初衷。

别忘了再渣的片子，也能帮你丰富和女朋友的约会内容。

之前一直对第十放映室的文艺风格很喜欢，这一期不知道编辑是为了赶稿子还是碰上什么糟心事儿了，搞成了喷子论坛。

下面对刚看过的一部英国电影做一个评论，以正视听。

稍后会发在豆瓣上。

（剧本精彩，有剧透，慎入）第一个：专门刺杀意大利裔美国黑手党辛迪加的中、高级成员的连环杀手，手法干净利落，冷酷无情，而且每次“行凶”后都扔下一张方片钩，如同佐罗的印记Z，有推广品牌，向黑手党宣战的意味（面向超越国际的所有黑手党，乃至泛指一切黑恶势力，因为开场不久比利在跟马蒂提供创作构思建议时就分别提到了源于西西里的Mafia和源于日本的Yakuza）。

因为目标的特定性而特殊,有惩恶扬善的正义化身意味。

这第一位神经病杀手看似并不神经，更像是罗宾汉似的英雄，而且身份最后才揭露，这是一条暗线。

第二个：爱女惨死于刺客之手的贵格教徒，因为教义不能杀生，于是终生追逐跟踪凶手；凶手因为罪孽感皈依宗教寻求救赎，但为了摆脱他的跟踪通过自刭放弃升入天堂（基督教义自杀者下地狱），但临死前却看到他也毫不犹豫的自刎。

凶手必然是含着绝望咽下最后一口气。

这里由于对西方基督世界文化欠缺了解，我一开始对他当着凶手的面自杀感到莫名其妙——但这恰恰体现了他的偏执的复仇信念：对于饱受自己罪行折磨的凶手来说，最大的痛苦不是死亡或修行，甚至不是下地狱，而是受害者家人时时刻刻的逼视和责问；而对于复仇者来说，最极端的复仇不是手刃仇家以眼还眼，而是手刃自己，做鬼也不放过你。

这是一个极度冷酷、偏执，为复仇可以牺牲一切（包括让自己下地狱）的人，但他的冷静和决断在常人看来无异于神经病。

这种境界与“放下屠刀，立地成佛”、“以死谢天”等以死或往生为终结的东方文化是有很大不同的，在我们看来毁人最极端不过千刀万剐、食肉寝皮、挫骨扬灰，很难充分体会到这种上天入地也无所遁形的恐怖。

第三个：黑手党查理，典型的黑手党，颠倒是非，冷酷残忍，没有健康的世界观，因为自己的爱犬丢了就大杀四方，连得了癌症的老太太都不放过。

他的人生快乐全部来源于一只小狗，为此不惜牺牲自己的生命；而小狗却不这么认为，甚至和绑架它的比利产生默契。

第四个：越南僧人（借鉴释广德形象），冥想在美国绑架妓女带着炸弹汽油去炸越战老兵集会，现实中却是在越南街头泼油自焚以示抗议。

虽然同事劝他说这样于事无补，但他觉得至少有希望，于是毅然自焚。

又一个以冷静的终结自己生命来实现目标的在常人看来无异于神经病的偏执狂。

其实这个形象是汉斯临死前帮助马蒂丰实的，也是汉斯内心的完美投射，所以四号神经病和二号神经病完全是一个路子，自己的生命是可以随时抛弃的。

汉斯在妻子被杀害后立刻平静的坐在凶手对面和他聊天（我想如果不是因为局面被第七号完全掌控，他还会钉死凶手不放），在意识到查理手下要去杀害比利和马蒂时，淡定的欺骗他们当着警察的面将自己打死以解救朋友。

颇具墨家死士风骨。

第五、六个：全国流窜刺杀全国流窜连环杀手的连环杀手扎克莱阿和麦琪，扎克莱阿入室盗窃却偶然搭救了法官囚禁的黑人性奴麦琪，从此两人开始了流窜刺杀生涯，刺杀了包括著名连环杀人悬案制造者十二宫杀手（Zodiac）。

颇有些侠盗夫妻、神雕侠侣的意境；可惜后来扎克莱阿不想再杀戮，两人遂分手。

第七个：比利，一个热爱生活、单纯善良、无所事事却嫉恶如仇、替天行道的兼具理想主义、革命英雄主义和浪漫情怀的杀手，看透世态炎凉，有点种族决定论调，认为对罪恶不能有丝毫姑息，对朋友必须两肋插刀。

为了给好友编剧创作灵感不惜化身第一号神经病杀手招惹黑帮，并捎带手的替天行道清理黑帮。

理想主义在于他对细节的追求，包括佐罗似的面罩和标记、最后火并地点的选择（西部荒漠），甚至为马蒂和汉斯专用的枪配上了标签，以及对自己必须最后为了救朋友而牺牲的精准把握；革命英雄主义在于他一手操控了整个局面，完全是树立了一个敌人再去打到，颇有与天斗其乐无穷的精神头。

浪漫情怀则非常隐蔽——马蒂因为他杀了女人而与他割席，这看似是比利的一个污点，但其实是更深的一处伏笔：影片开头一号神经病一出场就干掉了两个正在讨论怎么虐杀安吉拉的黑手党，他们是查理派来的，而安吉拉正是查理的女友。

查理曾经在提到女友时表达了“些许”不满，安吉拉在得知比利偷了查理爱犬后立刻当着比利给他打电话告状，还提到了“虽然我们之前不顺利”云云。

可见安吉拉得罪了查理（可能嫌弃查理的爱犬太臭了），查理派人去杀她，结果比利救下了安吉拉顺便和她勾搭上了，以为解救了一位失足妇女，但这位失足妇女对此毫不领情，宁肯出卖比利也要重回查理怀抱继续失足；比利知道她回去找查理也会被射穿眼睛之类的手法虐杀，所以挽救无望，给查理正式下战书，顺道送她一程（射穿胃部是非常痛苦的手法，伤者会在十几分钟内由于胃酸侵蚀主要脏器而死亡）。

这也就解释了为什么侠客似的第一号杀手为什么是神经病——为了帮朋友编剧本而向黑恶势力宣战，偷黑老大的命根子狗，泡黑老大的女友，杀黑老大的手下，并以身殉“职”，可谓理想到分裂，革命到忘我，浪漫到神经。

第六号神经病最后找到马蒂寻仇，没想到马蒂在两位挚友的影响下已参透生死，非常平静，第六号若有所思，抱着兔子离开了。

他当然不会杀马蒂，他只和麦琪一起作，只杀全国流窜连环杀人凶手，只想找回麦琪，而且他75年以后就只过抱着兔子思念麦琪的生活了。

12年看到这部电影时高兴坏了，当时想，幸好没有错过这部好玩的大男孩之作！

电影借不同人物发声，表达对“什么是好电影的看法”，比如，Hans说的“有层次”、“每个人都要做梦”，Marty说的“有深度，而不是打打杀杀的陈词滥调”，而这些也正是电影所追求的，比如电影本身就富有层次：现实，故事，编剧，故事对编剧的影响，现实对编剧的影响，故事和编剧对现实的影响……虚虚实实相互交融，且毫不生硬。

同样地，主题方面，电影借暴力表达关于爱与和平的思考，用心理学的说法也就是，“跳出敌意的陷阱”，所以Hans忏悔自己当年的以牙还牙，改写了故事里越南人烧了妓女的结尾。

Marty在经历这一切后意识到不落入敌意的陷阱是对抗暴力的关键。

当然，Billy是注定要赴死的，因为他代表了大男孩的英雄梦，拯救了朋友被永远记住，这就是Hans说的，“每个人都要做梦!” 凡此种种，相当于把标准和想法都说出来，然后让你看，“我一条一条都做到啦！

”十足贪玩淘气又自信爆棚的大男孩气质。

Jesus，Ghandi，Joseph和大男孩，你们都是好样的啊。

电影絮絮叨叨的台词，够好笑，又够黑色，让观众在恐怖刺激的紧张中期待下一个笑点的引爆。

要做到笑点密集且包袱质量好真不容易，饱满扎实的人物个性是基础。

当然饱满扎实一跑偏就容易一根筋角色，所以电影里曾经自杀也要报复对方的Quaker后来成为甘地的信徒，大大咧咧的Billy对朋友却细腻体贴，黑帮老大丧心病狂但会因为萌宠被绑架而黯然落泪,并且由衷地认为偷狗的Billy“真是个神经病啊”……搞笑之余，电影也不忘挖苦揶揄好莱坞的cliché，比如女人一定要湿身露点、枪战戏里人的脑袋像爆米花一样爆来爆去、动物要保护好但女人都死光、很好的角色但是连个名字都没有、搞不清双节棍是日本的还是越南的等等，供观众反思。

最后不得不提的是演员们精彩绝伦的表演。

扮演Billy的Sam Rockwell ，亦正亦邪大男孩的角色对于他来说正是看家本领， Billy向Marty和Hans表述自己剧本的一幕反复看了很多遍，一气呵成浑然天成堪称五星级的表演，每次看依然泪中带笑笑中有泪。

还有Christopher Walken，真正的老戏骨，他的戏不是做出来的，而是流淌出来的，无论是在病房跟妻子的互动还是后来捧住Billy的脸的一幕，每个眼神、每个音节都那么原创，让观众大呼过瘾。