悲惨世界：25周年纪念演唱会

就真的好好啊QAQQQ雨果好 改编得也好 我对于重唱但是各自叙述的模式真的很爱了 以及唱词一致但倾述对象不同 真的很有种割裂感和张力（好的方面的）第一次想哭是芳汀独白的时候 然后是沙威 然后是冉阿让……每一个人 每一种立场 有点复调的意思 控诉不公 信念破碎 大爱悲悯……芳汀的力量在于她的无辜与苦难的对比 沙威的力量在于他所秉持的坚硬和道路的偏离 冉阿让的力量在于他的气质 切近景的时候我一直盯着他的眼睛看 他有圆润的眼眶和浅色的瞳孔 带着属于人世间的基督的气质 他对自己的苦难更多是觉察 忍耐 并且罪己。

我真的很心折于【悲悯】这一气质 这更多是一种神性。

旅店夫妇真的是全场活跃气氛top1 真的很棒 会不由自主一边摇头一边笑：）独白和合唱真的都好绝 最后各个时期的剧组一起合唱 有种时空重叠的恍惚感 虽然是第一次看这部音乐剧 但是还是能够感受到那种感动 真是哭得稀里哗啦T T镜头切换真的很绝 乐队老师合唱团还有观众席 录像这点好 但现场演出在氛围和参与度方面还是不可替代 好想看现场QAQQQbtw吐槽一下本场放映的时候 明明没有中场休息时间 结果荧幕上显示中场 然后全场灯打开了……工作人员是没看过片子吧_(:з」∠)_

这大概是我“第一次”“在现场”看一部戏剧/音乐剧——早在十几岁的年纪，曾在C6或C8被《大河之舞》《俄克拉荷马》震撼到；而这一次的音乐剧其实是在影院，身临其境感还是有明显局限的。

相比于扑面而来的好评，我对这部剧并不感冒。

“片头”——若音乐剧也有这称呼——缺少画面表现力，事实上，画面表现力始终没有凝聚出来，导致我产生了相当的疑惑。

虽然，Fantine的I Dreamed A Dream煞是惊人勾起许多回忆，虽然Monsieur Thénardier的出场极富画面感，勾勒出一个多彩而纵深的维度，全片，，全剧始终被一种独特的氛围所笼罩——某些地方多了些东西而某些地方少了许多内容。

观影同时也是自我解惑的过程。

早在16、17年，我思考过文学与电影的异同，首先一点是承载介质。

最近看黑泽明，让我再一次意识到电影的（某种）真谛、核心。

在电影的诸多表达介质中，色彩、声音都并非必需，画面和光线才是最重要的。

文学呢，虽然有kindle、DPT-RP1、《朗读者》《一本好书》，其承载介质最必需最原初是文字。

当电影拥有了色彩、文字、声音甚至所谓的4D和最近Nexflix搞出来的交互式电影，当文学拥有了声音、画面，当艺术拥有了更多的表达介质，犹如一个锋线球员拥有进攻万花筒，多维的表达变成可能。

在没有这些表达介质的年代，作者需耗尽心思在文字之中融入画面感，引着读者一同创造世界；而导演则会要求演员、布景更易理解，才有可能传递意思、意图。

当艺术形式的局限被时代所打破，创作者的选项变多，欣赏也变得芜杂起来——筛选信息并非欣赏的首选，事实上，欣赏从来不依靠欣赏力，大众需要的作品，首先是愉快的、简单的，接着是震撼的、多彩的，最后才可能触及深度的、持久的这一选项。

由是，我明白了这部剧的优势与弱势。

改编剧本来自史诗级的文本，音乐拥有触及心灵的力量，单一而稳定的演绎，层次且丰富的布景，极优质的音频设备，专业水准的演奏团队，背靠一流剧院、一流团队运作，背靠戏剧文化发达的英法文化——这部剧集合了当代的优势资源，并且做到了突破（艺术表现形式单一介质）维度的立体。

由是，我领悟了一个人感官觉醒的触发条件。

回望自己前三十年，许多事有了眉目；远眺未来若干个许久，可以营造这样的点，帮助青年们成长，助力我自己的人生梦想。

多说一句。

我理解了毛姆为何会写戏剧又厌弃戏剧。

这种表现形式为民所乐，但其承载的内容又无法满足毛姆的表达需求。

因为B站下架了这个版本的悲惨世界，有感而发。

转发一下以前的日记以志纪念。

第一次看《悲惨世界》是2003年在上海大剧院。

那时候女儿刚出生没多久，再加上对音乐也不熟，所以整场听完印象不深。

我的体会是，对很多音乐，很多时候第一次听并不觉得好听，要多听几遍以后才能感受到美。

大约10年前英国达人节目出了个Susan大妈，以一曲《我曾有一个梦想》震惊世界。

尤其唱到“ 但是猛虎却在夜晚到来，带着如雷鸣般低沉的声音 ”时，就像一个霹雳打过来。

我才发现这是《悲惨世界》中的一首。

后来我找了不少原唱，包括Susan开场时说要成为偶像伊莲·佩姬的原唱，我个人认为并没有超过苏珊。

后来又看了伦敦25周年的音乐会版的蓝关音乐碟。

开场土伦囚犯唱的“look down, look down”非常震撼。

有时候音乐会版反倒比音乐剧更吸引人，因为刨除了一切过场，动作，最后只剩下精华，反倒让人把注意力放到演员的表演上。

就好比话剧有时候比电影版更精彩。

这个版本也造就了我女儿对《悲惨世界》的狂热喜爱。

每首曲子都非常熟稔。

再后来是休杰克曼、安妮海瑟薇等人演的电影版。

我和女儿一致觉得电影开头那段远远不如音乐会版。

如果不信你们可以自行比较。

但电影版的结尾非常感人。

逝去的英雄漫步在巴黎之城上空。

那些死于街垒的蓬勃朝气的大学生，蝼蚁生存却最后奋起一战的市民，出生于狡狯德纳第家却英勇无畏的小儿子，粗野而诚挚的二女儿，齐耳短发带着淡淡哀愁的方婷。

他们站着或坐在巴黎美丽的蓝黄屋顶上，向人世投下深沉的一瞥。

这是音乐会版无法传达出的情感。

今天是满足女儿的愿望，带她看了在文化广场上演的音乐剧版。

我只当作陪。

这次是法文版。

演员都用法语演唱。

有一种比较奇怪的感觉，很难形容。

法语总感觉不像日耳曼语系那样铿锵有力。

不过这才应该是原来的版本。

印象最深的是上半场结束时的最后一首合唱。

每个角色都上台，分别唱对应自己角色的主题，冉阿让，沙威，德纳第夫妇，德纳第女儿，马吕斯，其他大学生的这些的主题，都有机地结合在一起形成复调，各个声部互相唱和，歌词衔接丝丝入套。

这是西方音乐文明最让人高山仰止的精华。

一曲唱完全场雷动。

结束时大家都乘兴而归。

只是当初买票时以为今天是周末。

没想到国庆调休明天还要上班女儿要回学校上课。

走出大门时还有不少女生捧着花在黑暗中等待。

＃第四周＃哇！！！

震撼到！！！

上周看了上幕，今天看的下幕。

整个故事的格局很大，可圈可点地地方很多！

融进了法国的历史，革命，战争，道德，法律，正义，爱情，宗教信仰等等，是值得看很多遍的好作品！

故事情节围绕着主角冉阿让展开。

冉阿让因为救人偷了一点面包片而服刑十九年，后面被假释了还被各种打标签，他已彻底内心因为这无情的法律和社会变得黑暗。

幸亏有一个主教用无私和爱让他觉悟，走上正道，后来当了市长还。

后来还领养了一个妓女(芳汀)的女儿，芳汀也为了自己女儿才去做这种事，因此感动了冉阿让。

可是那个警察(沙威)一直在追捕他。

到后来战争中。

冉阿让放走了被俘的沙威，感动了他，沙威的三观崩塌了，自己一直坚持的东西却错了，自杀了。

后来珂赛特和小马结果了，冉阿让安详地死在了女儿珂赛特怀中。

看完让人充满希望，充满斗志。

音乐很棒，值得细品。

其中那首do you hear me sing, 十分震撼，音乐软件都找不到这首歌，听说被禁了，不由得找了一些资源听，让人斗志昂扬！

还有那首bring me home, 很感动，T﹏T全剧的演员唱功都好厉害，印象很深刻的是沙威，很有特点也超有穿透力的唱腔让人不自觉被吸引。

冉阿让的唱功也是一绝。

那一对拜金夫妻也是很有趣，他们的唱段让大家很开心……这世界充满悲惨，但也充满希望。

我们这时代的年轻人被☞丧文化包围，身边有很多很多负能量的东西，特别是2020年，国家和我们都太难了，又是新冠疫情，又是洪水，人生不易。

可幸运的是，这世界还存在很多美好，也有很多很多让我们感动的人和事，希望大家不管在哪个时代，都能够充满希望地，坚定地继续向前行，你会发现，世界美好将与你环环相扣。

买了les miserables音乐剧的票，于是趁去看之前看了25周年纪念版以免到现场啥也看不懂的尴尬。

全剧看完，有太多的悲剧因素，其中最震撼的是Javert。

Javert贫苦出生，大概并没有足够的资源让他学习分辨什么是对的什么是错的，什么是可以饶恕的什么是需要坚守的。

过去的生活环境和经验让他坚信违背法律的人都不可饶恕，犯过法的人一定会再犯。

他把法律奉为信仰并坚定地践行着，对人对己都一样严格。

起义前夕在Valjean放走他后他内心的挣扎展现了他在遇到现实和信念之间的矛盾时没有变得麻木，没有轻轻放过，而是坚持思考，坚持对“正义”的追求。

而这种对正义的追求和或许是社会生活环境和资源限制带来的非黑即白的思考方式让他无法找到答案从而走向了自我毁灭。

因为对“法律是唯一且绝对正义”的信仰，他成为过别人悲剧命运的推手，而他也是这种观念的牺牲品。

他会因为Valjean对自己的善意而思考并挑战自己坚持一生并为此得到奖赏（升职）的信念，这种无我的勇气，对正义的追求和对自我原则的坦诚可敬可佩，而没有中间地带的观念和因此直接或间接导致别人命运悲剧的行为也是令人唏嘘。

之所以认为Javert是全剧中最悲剧的人，是因为相比于Valjean，Javert没有做过程序错误的事情，他一生坚持奉行法律信仰，而同样面对别人的善意后，Valjean在教父的帮助下走上“赎罪”的道路最终得到宽恕，希望也有女儿和女婿传承下去，而Javert遇到了信仰和现实的矛盾，他找不到答案也没有人能帮助他而自杀。

相比于Fantine， 他并非生活所迫没有选择，相反他出身贫寒，因为对现象的观察总结和执行力，当然也有男性身份的加持而拥有了相对体面的生活，但因理想和现实的冲突主动走向了自我毁灭。

相比于起义牺牲的学生，他同样无私同样出于对信仰的追求而行事，但死前学生们的心中仍是自洽的，仍然相信自己在做正确的事情，而他却死于怀疑坚持了一辈子的信仰是从一开始就是错误的。

也许会想“非黑即白地相信冰冷的法规，却不去思考法规是否合理，不去共情现实存在的人们因为法规的执行而走向了怎样的处境”已经是一件足够可恨的事情，但是是什么导致了Javert对这法规的绝对信仰大概是体现在他身上的更深层的悲剧。

果然我更喜欢这一版！

😂以下是一些观剧的小想法，又超字数了，放长评里：●演技真好！

一开场就被冉阿让和沙威镇住了。

●沙威真有气质啊！！！

●这版添加了更多互动。

情节过渡更自然了。

当然，我也看得更投入进去了！

（10版那版我确实一开始看着不舒服是因为感觉没有“剧”的感觉😂）●再说一遍！

演技真好！

都好好！

从前面开始就泪目好几次……●小珂赛特好可爱啊！！！！

声音也好甜啊！！

●酒馆老板我更喜欢10周年版的😂●小G我也喜欢10周年版的呀●珂赛特和马吕斯的相见真好！

哈哈哈！

演出那个戳到的感觉了！

😂😂😂●马吕斯没有10周年版的深情啊……而且感觉唱功不太好的样子……😂感觉他像流行乐的唱法。

○我不是挑剔……我……😂我听见马吕斯唱歌也跟着费劲，总觉得他唱的好累啊……😂（有些奇怪为啥选他当马吕斯😂毕竟需要马吕斯唱的地方有很多）○唉……马吕斯的唱功甚至让我出戏了……😂这剧这么好！！！

我竟然出戏了……好气😂○10周年版的马吕斯特别深情，甜的冒泡泡那种😂但是当时是觉得看起来不像年轻人。

这版是挺年轻，但是……哎😂

25周年上 时长1:23:171815 土伦监狱“look down”第一声低吼，其实就是最底层人民的忍耐，为什么没有说是他们是犯人，因为想冉阿让只是偷了一个面包的人大有人在，除了每日非人的劳动，只有一些简单朴素的愿望“don’t lookem in the eye”“sweet jesus,hear my prayer,sweet jesus doesn't care””I koow she will be ture”真正作奸犯科的人并没有受到更严重的惩罚，他们只是一群被遗忘的人，最卑微的愿望是求死不能和出去以后再也不回来（方舱同理），希望爱的人还记得自己。

真正被投狱的都是无权无势的人“24601“ 沙威送来黄票证件，并不意味他19年苦难的自由，而是”you will starve again”沙威捍卫的是法律，抛开一切情理的冷硬，只有这样说服自己才能成为一个只执行不判断的国家机器，所以选角色为black也更加突出了这一隐喻—--即更加遵守现有社会的规则一丝不苟，才能更好的活下去，久而久之只能强制自己坚信的东西，这也是后来为什么发现自己坚守的法律不过是虚无缥缈时，作为坚守旧秩序的拥趸，沙威选择结束自己的生命跳进塞纳河。

可怕的事件都是从只叫编号开始的“冉阿让”经历了19年苛责对待，第一次感觉到呼吸，清泉蓝天，原本善良的他却处处碰壁，被所谓的“same as honest men”打压欺辱到无法生活。

这就是自由？

但是监狱过往如影随形，这就是law？

拿着黄票向过街老鼠，这就是law？

被同样底层的人践踏如粪土，这就是law？

冉阿让认为，他们才是罪人！

他已经学会了恨这个世界。

善恶在一瞬间，你也只是一个受尽凌辱的人“神父”唯一轻声细语充满温柔的歌者出现，在这之前都是熵增不断，温柔教化偷走银器的24601，告诉他我们同样都是苦难的人，更应该彼此帮扶，自己并不富裕但是希望能赎回你以前的罪恶（此处每次必然泪目）

虽然宗教是最大的骗局，但道德不是“教堂独白”在黑暗和光明之间，24601向前走控诉，向后走犹疑，在话筒和话筒之间焦灼踱步（电影版本是跪在教堂中）各中纠结只有自己多年的耻辱能感受，19年的苦难最后化为对神父的感恩，感激他天父般的善意，救赎了24601，让他知道还有另一条路可以走，从此他撕掉代表耻辱的黄票，（电影中是在山顶）磅礴轻易收走你的全部鸡皮疙瘩”who am I “ 他是重生的冉阿让！

世界名画《撕票》名场面华彩：24601--神父独白—撕黄票 1823 蒙特勒伊市《at the end of day》当代社畜之歌，应唱背诵全文。

和两个世纪前的工厂工人并无二致，没有任何意义只是离死亡更近一天，在底层与底层之间斡旋厮杀只为少得可怜的面包。

男工头和厂女工鲜明对比，芳汀出场只能证明男权系统下女性生存空间严重被压迫，也只有底层知道如何精准扎心另一个底层。

个人不认为雌竞情节厌女，社会达尔文主义应该是每一个人的敌人，你不能要求一颗种子被去掉核还嘲笑他它长得不直。

而是警示自己若持续压迫女性空间，若生存变成抢独木舟，若女性无法互相支持，这种令人心碎场面会再度上演。

”诋毁一个女人只需要造谣她的私生活混乱“三百年前就已经是如此。

而此刻冉阿让重新做人成为市长和工厂主

别卷了，命要紧《I dreamed a dream》经典唱段！

芳汀回忆年轻时候，年轻是最大的恩赐，那时候随心梦想，从不设防，无歌不唱，无酒不尝。

但是单纯如芳汀，像大多数没被开蒙的女性一样，遇到无良男人并被玩弄的几率为99%，没有人会负责，只能毁了自己的一生，好像身为那个年代的女性，只配拥有年少summer love之前那短短的时光是幸福的，用来回忆的，之后的所有日子都是被风暴摧毁的破屋，生活也只能是缝缝补补，“so different now from what it seemed,now life has killed the dream”

本来并无过错 但余生只剩回忆《lovely lady》女性群像，没有用“妓女“二字是因为维多利亚时代女性除了在家依附于男人，唯一出来工作的方式就是作为性工作者，《名姝》同理，更别提永远在革命期间的动荡法国。

芳汀的骄傲被践踏后跟着一起唱了起来，“you are no grander than the rest of us”命运已经一脚把你踢到谷底。

预示着从内心深处的放弃，放弃成为decent的人，放弃与世界的对抗。

之后的唱段演员处理的很好，声线变化成loudy和眼神中的凶光已经与老鸨无异。

悲惨世界摧毁芳汀，但是拯救了冉阿让，这不过是上帝随机洗牌,sweet jesus doesn't care。

男人笔下的女人不是林冲娘子便是潘金莲，是男人眼界不够。

只有女性才能写出真正的女人《who saw what,and why,and where》沙威再次出场，从唱段逻辑来看，他并不关注事件背景，只相信所谓decent men的证词，不相信芳汀的委屈。

这和现代网络语境生态一样，所谓正人君子从街头走过，听不到妇孺的哭声。

权力和金钱是唯一春药，让不愿意看到真相的人持续高潮跪舔，贫穷成了最大的罪过。

“honest work,just reward that's the way to please the lord”也是他的人生哲学，是支撑他不听不看的唯一支柱。

希望每个国家机器都能反思一下，请看一看周围已经“消失的附近”。

装进套子里的人《But,Monsieur Mayor》冉阿让和芳汀对唱时候又一次泪目，此时的冉阿让一张口，眼神和温情都如当年神父帮助他时一般天赐，芳汀此刻已经无法相信任何人，如同年的他。

历史没有必然，只能是有人在努力改变，才有可能出现改变，否则人性和环境一样，就会不容阻止的倾倒。

现在他要尽自己最大能力来帮助芳汀这个被命运摧毁的美好生命。

此刻，人性再一次扭转，最强力的冲突即将上演！

难得的是，冉阿让做到了和神父一样，可以对更弱者轻声细语，极尽所能的帮助

名场面，解放你的鸡皮疙瘩， 对决开始！

30:17 才三十分钟就哭了两场了，已经没劲儿了。。。

观影顺序：电影版《悲惨世界》，不才2012年粉过安妮海瑟薇，电影版也是一出来就看了三遍。

有些背景布局，剧情补充，演员看起来也不辣眼 《大悲25周年》洗洗自己的耳朵。

纯纯的片段欣赏，每一首值得反复观看。

走不出去了（10周的也很好但是个人更偏爱25周）反复观看十年了羡慕那些从小就有自己喜欢唱段并能上台表演的人，LMM说自己启蒙是大悲，很多演员出道前都会选自己的唱段，真正热爱表演和舞台，一人一首启蒙。

打心眼里羡慕。

几乎是第一个音符出来时，眼泪就涨在眼眶中了，然后在I dreamed a dream时最终掉下来。

而就在眼泪落下来的前一秒，我还在想，啊我从小就对这种抒情性的音乐没什么兴趣啊。

master of the house的音乐一起，不由自主就想跟着跳起来，然而周围所有人都坐在那里岿然不动，我只好也呆坐着，在意念中打架子鼓来应和。

老板好可爱，音乐好勾人，而我甚至不记得电影版里有这么一段。

歌唱演员只是站在那里，就有那么强的情绪可以传递出来，真神奇。

一直忍不住在心里比较，哪个演员唱得更好些，然后就不停觉得，每个人都唱得好好啊！

除了马吕斯，他的嗓子好像被捏住了，但好在有一种情窦初开的小男孩儿的羞涩。

学生领袖有一种狂热偏执的气质，特别符合我对学生领袖的想象，虽然不知道书里是不是这样的。

他真的是担得起“黑色的眼睛在燃烧”这句话。

黑人沙威第一眼有点儿不习惯，然后他开口的一瞬间就被吸引了。

——————————————————————————————————回家后又看了一遍25，然后又看了一遍10，然后就背叛到10版沙威那里去了。

他的情绪和气质都太对了。

而冉阿让就很难选。

大E还是喜欢狂热版的，小马则毫无疑问是10的。

老板各有各好，老板娘25好像放得更开，更加快活。

在B站上搜了各个国家的版本，然后发现德语真的太严肃了，搞得master of the house都不够有趣。

而西班牙语真是带感，几乎是最带感的the confrontation。

日语版听得人一顿一顿有点儿倒不过来气儿，由此可以推想，如果有一天有了中文版，肯定也很奇怪。

大悲之所以能成为传世的经典。

就是因为它完整地表达了雨果在小说中想要表达的东西，音乐剧忠实地体现了原著对人性的描写，对人文社会的描写，没有单单拘泥于一个角度，一个单独的层面。

它完整地表现了人性的复杂矛盾，社会的冲突对立。

顺从与抗争、真实与谎言、天真与叛逆、忠诚与背叛、热血与冲动、律法与自由、民主与专制、革命与守旧、宗教信仰与社会法治，面面俱到，客观翔实，每个人物都有血有肉，你很难片面的从某一方面去评价一个人的好坏。

人性的幽深复杂被表现得淋漓尽致。

看完电影再来看音乐剧，高下立现音乐剧演员的音域，音高，气息都让人折服

芳汀其貌不扬，却直接把我给唱哭了

冉阿让和沙威有大段快速密集的台词两位演员的表现相当完美音乐剧演员比电影演员要求更高，要记整场的台词，没有NG，所有表演，台词，情绪一次到位，所以真的很佩服不管是独唱，二重唱，还是三重唱，都无比惊艳大合唱更是气势恢宏，让人血脉偾张感染力极强

艾潘妮是12年电影版里的艾潘妮看电影版时被她的〈On My Own〉唱哭了I love him是怎样的一种心酸看完都没发现贵族带头小哥是《歌剧魅影25周年纪念演出》里的魅影拉面谢幕后初演《悲惨世界》的演员悉数登场看到寇爷觉得眼熟看了看《歌剧魅影25周年》果然还是他，演过魅影继而发现12年电影版里的神父也是他

这张图片的一条评论莫名戳中笑点“我拯救我自己”是他首演冉阿让的，电影中他拯救休叔饰演的冉阿让，可不就是自己救自己最后19岁以下演员一起合唱登台他们将演出《悲惨世界》校园版就像音乐剧的主旨一样崇尚自由的精神通过一代代人传承下去这部音乐剧也因为新鲜血液的加入而更具活力