角斗士2

【深度解读】24年后,《角斗士2》实现了质的倒退【海边放映室】_哔哩哔哩_bilibili（视频首发于b站，以下为文字稿 ） 文/沐见汐大家看完《角斗士2》后，是否也有这样的疑惑：主角似乎缺乏亮眼的记忆点，故事也缺少那种荡气回肠的力量，尽管它有些类似第一部，但总觉得哪里不太对劲……如果你和我一样陷入这种迷茫，那恭喜你点进了正确的视频。

今天，沐见汐将与大家一起深入分析，这部续作究竟哪里出了问题——在看完《角斗士》的很长一段时间里，我一直把这部2000年出品的影片视为教科书级别的电影。

所谓“教科书”，是指它具备了三个特点：首先，影片的质量堪称上乘，其次，它的优秀之处可以被细致剖析；最后，它的拍摄技巧与结构安排，至今仍能为后人效仿。

与此相对的，比如《宇宙探索编辑部》《2001太空漫游》还有今 敏创作的影片更像是被电影之神亲吻过的“神作”，个人会更推荐大家去感受帧与帧之间奇妙的化学反应，而非过度解构其背后的逻辑。

于是，时隔24年，当我在东京电影节看到《角斗士》的续作时，尽管我尽力提醒自己保持理智降低预期，第二部依然让我失望至极，尤其作为“教科书”的致敬或者说模仿作品，这无疑是雷德利·斯科特导演的失足之作。

有些人或许会将问题归结于第一部中罗素·克劳和华金·菲尼克斯的表现太过精彩，使得后来的演员无法超越。

但我认为，影片的根本问题不仅仅在于选角或演技，更深层的症结在于剧本的粗制滥造。

主角设计的失衡首先，人物设定的问题尤为突出。

在第二部中，编剧显然试图模仿第一部的叙事框架，主线剧情围绕着第一部结尾幸存的Lucilla的儿子Lucius展开，讲述他从北非奴隶身份一路战斗，最终成为角斗士，在罗马斗兽场决战、复仇并重建罗马民主的故事。

因为原名非常拗口，为了便于理解，我们可以将这些角色简称为鲁妈、小鲁、卡将军和商人老马。

如果我们对比第一部，就会发现一个非常有趣的事实：原本作为正义化身的角斗士Maximus，由两个人物——小鲁和卡将军——的形象共同承载。

这自然而然地就解释了人物形象不够丰满的问题。

保罗·麦斯卡饰演的小鲁，是Maximus的亲儿子、皇位继承人，虽年轻气盛，但无论是战斗力还是指挥力都显得稚嫩。

影片通过多次台词强调小鲁“不是将军”，这一设定无疑削弱了他作为“正义英雄”的立足点。

而这一点，编剧恰恰用佩德罗·帕斯卡饰演的卡将军来补足了。

他也因此成为了整部影片最尴尬的角色，也是编剧无法掌控的一个角色——因为他比小鲁更像Maximus的化身。

他性格英勇，既有军人的威严，又具备对人民的同情心，深得人民爱戴，甚至编剧还把他与鲁妈写成了夫妻关系——但只可惜，他并不是主角。

这样的设定使得卡将军成为了影片中的“最强辅助”，然而作为配角，他的形象远远超过了应有的范围。

最终，编剧不得不让这两位角色“自相残杀”，用一种略显牵强的方式解决了这一矛盾。

【 “其中之一必须死于另一个之手，因为其中一个生存的时候另一个就无法生存”。

】于是，我们看到在影片开头匆忙交代的夫妻关系，然后卡将军在混乱中刻意大吼一声，小鲁的老婆应声倒地，给了小鲁想要杀死卡将军的由头。

但卡将军和小鲁又都是Maximus的两个正义化身，怎么能真的让一个杀掉另一个呢？

于是，我们又看到，两人干架干到一半小鲁就原谅卡将军了，然后啥也不做，等着禁卫军把卡将军射成筛子这样非常迷惑的情节……回忆至此，我只心疼佩德罗·帕斯卡，老daddy把孩子拱上位后，又又又把自己给献祭了……更可恶的是，此时影片已经没有篇幅来展现小鲁身为皇子的觉醒和意志了，使得这个角色、甚至是整部影片，沦为了为爱人复仇的戏码，而不是轰轰烈烈的“王子”复仇记。

反派的双重拆解第一部中，华金·菲尼克斯饰演的Commodus是复杂而成功的暴君形象，他那种乖张暴戾、渴望爱却又剥夺爱的矛盾心理，成就了一个经典的反派。

而在第二部中，他的角色同样也被一拆为二。

双子皇帝中的哥哥Caracalla终日沉溺于男色，最好的朋友是一只猴子，情感方面畸形且软弱，在政治上比较依赖于弟弟，更容易被影响；相较之下弟弟Geta更具手段和抱负，喜欢血腥暴力，是角斗的忠实爱好者，享受掌控生死的权力。

但没有爱维系的亲情，风一吹就散了。

编剧通过商人老马来制造两人间的猜疑，让弱势的哥哥杀死难以控制的弟弟，之后，哥哥的性命就任由野心家老马来处置了。

虽然两人性格迥异，但最终的冲突却显得无关紧要，反而缺乏了第一部中Commodus那种强烈的个人魅力和复杂的心理刻画。

再加上兄弟反目早已是观众能够预料到的情节，薄弱的戏剧张力使得反派的威胁显得不值一提。

另一方面，两兄弟的“反派”地位又是让位于丹泽尔·华盛顿饰演的老马的，因为他才是最终将与小鲁展开决斗的宿敌。

老马的角色与第一部中的前角斗士Proximo颇为相似，他们的命运同样因贤帝Marcus Aurelius的统治而发生了根本改变。

角斗士可以因其仁慈而获得解放，但奴隶却始终背负着“奴隶”的标签。

因此，前作中Proximo愿意舍弃生命帮助Maximus革命，在本作中，老马费尽心机爬上政治顶峰后，在“长坂坡”与正统继承人小鲁决一死战。

如果要选出《角斗士2》中最佳角色，那必定是老马了。

无论是否是在自己的表演舒适区内，丹泽尔·华盛顿对这一角色的精准诠释，毫无疑问超越了其他演员的表现。

丹泽尔·华盛顿在台词的节奏感和语气的运用上，展现出一种谦卑的盛气凌人；他的表演，简直将片场的氛围掌控得游刃有余。

在操控Caracalla的场景中，他的步伐如行云流水，而坐在一旁的弗莱德·赫钦格则显得僵硬、呆滞，二者形成了鲜明对比。

而在与同为老戏骨的蒂姆·麦克纳尼的“上门讨债”戏中，老马与元老院代表之间的微妙互动更是堪称精彩。

麦克纳尼伸手欲求宽容，而华盛顿则不疾不徐地伸手做投降状，令对方不知所措，最终又配合台词，主动用肢体接触化解尴尬局面。

这样的细节，远比影片最后所谓的水中角斗高潮更加引人入胜，也更能展现出演员的深厚功力与影片的整体水准。

女性角色的倒退最后我们来谈谈鲁妈这个本作最令人失望的角色。

她作为《角斗士》第一部中的“前朝元老”，偏偏遭遇了最为暴力的改写。

在前作中，鲁妈可以说是幕后关键人物般的存在，她是父亲口中“要是男子就好了”的皇女，充满政治智慧，是必须关爱、抚慰Commodus的皇姐，同时她隐藏对Maximus的爱意，并与同志丈夫过着名存实亡的婚姻。

她独立、隐忍、自信，充满魅力；她关心国家大义，能领导并说服元老院推翻弟弟的统治，为罗马人民带来希望，同时也因儿子成为其软肋，最终不得不为自己的计谋付出代价。

尽管她不是影片的主角，但她无疑是推动剧情的重要幕后推手。

而到了这一部呢？

为了让步于双男主、双反派和亮眼的大boss老马，鲁妈的角色遭遇了前所未有的削弱，所有戏份几乎被大幅删减，沦为了典型的“工具人”。

她的存在仅仅是作为连接小鲁与Maximus血缘关系的“揭秘者”，而非过去那样有深度的政治人物。

这种变化令人震惊。

雷德利斯科特是两部《角斗士》的导演，他在第一部塑造的鲁妈有多成功多精彩，第二部就有多失败多扁平。

更令人气愤的是，在充斥着男性荷尔蒙、血浆残肢满屏飞的影片中，这一独特的、珍贵的女性形象，在24年后实现了质的倒退。

剧作缺陷与导演执念在认真地分析了主要角色的失败后，我实在不想再花同样的篇幅来一一指出其他剧作上的巨大瑕疵了，比如水元素的草率运用，比如梦境的直白呈现，比如“Rebuild the dream together” 这一尴尬主题的表述。

在这支视频的最后，我想探讨的是，为什么雷德利·斯科特，这位曾在二十多年前创作出“教科书级”《角斗士》的导演，在资金充裕、技术进步、剧情包容的今天，却交出了一部令人失望的续作？

我们或许可以归因于外部因素，比如剧本在各位编剧手上的反复重启、比如投资人对续作施加的期望与导演的冲突、比如男主角在Maximus和Lucius之间的拉扯……但从雷德利·斯科特的创作轨迹来看，我认为《角斗士2》成为第一部的“幽灵”，很大一部分原因要归结于他对历史再现的过度执着。

从时间线上看，雷德利·斯科特是在完成《拿破仑》制作后才执导《角斗士2》的。

这两部影片，无论是对伟大历史人物的再现，还是对辉煌历史时期的复刻，都给人一种感觉：雷导更在意的是场面能否震撼，而非影片中的人物能否打动观众，剧情的衔接是否流畅，主题是否能够深入浅出，层层积累，在结尾给观众留下深刻的回味。

换句话说，雷导似乎更关注自己心目中的历史是否得以重现，而非是否创作出另一部影史留名的影片。

《角斗士》的续作，他完全可以塑造一个全新的人物，但雷导却选择了让Lucius来传承第一部中的“罗马梦”和角斗士精神，因此他找到了一个历史上的天选时期——双子暴君时期作为背景。

这在历史上确有其事，然而，他是否考虑过，为什么Maximus牺牲后的16年，罗马的统治竟然回到解放前？

他是否想过，观众会疑惑鲁妈为何还能保持皇室地位，并且嫁给了卡将军？

这些设定完全依赖观众自行接受。

再例如刚才讲到的影片中的水元素使用，虽然外网考证称历史上确实有水上角斗的记载，雷导将其作为本作的亮点看似别具新意，但沐见汐认为，水上斗兽场的角斗，是影片中最为牵强且没有意义的一场对决。

与第一部中猛虎搏斗的刺激感相比，鲨鱼的“守株待兔”远未激起观众的肾上腺素。

主角的指挥能力也未得到充分展现，且与防卫犀牛时的角斗设定重复。

船只的缓慢转向导致了节奏拖沓，远不如让角斗场地先布满崎岖沙地，再突然放水引入鲨鱼来得惊险。

雷导似乎陷入了自我为中心的怪圈，抱负非凡，却逐渐失去了承载这一抱负的能力，也在逐渐失去支持他的观众的耐心。

尽管如此，我们也必须承认，本作在全球首周末的票房刷新了雷德利·斯科特导演生涯的新纪录，豆瓣和烂番茄的评分仍保持在70分左右，说明依然有一部分观众钟情于这种“无脑爽片”。

但当我们从“教科书”前作的高度俯视这部作品，它就像罗马城中那座雄伟雕像脚下的流民，巨人将倾时，它注定也会在尘土中消散。

角斗士2：天幕新彩云7号厅个人自用 非影评 全剧透 勿看罗马被盖塔大帝和卡拉卡拉大帝控制 命阿卡修斯将军攻打努比底斯 将军的船队攻打城池 汉诺与老婆参战 老婆是弓箭手被射死 汉诺坠海后被俘成为马克里努斯的角斗士 大帝让阿卡修斯准备攻打印度和波斯 阿卡修斯找到元老告知自己有五千人的军队要推翻双帝汉诺与族人战变异狒狒 族长被咬死 汉诺与角斗士战犀牛 汉诺抓沙子使犀牛迷眼撞墙 犀牛骑手被杀死 宫殿里单挑元老的角斗士将其杀死 元老下注失败欠马克里努斯钱 斗兽场汉诺要射死将军为老婆报仇射歪 汉诺念了一首诗被露西拉得知 露西拉去见汉诺并给了一枚戒指 医生为汉诺治疗成为朋友 医生带汉诺看马克西蒙斯的铠甲和武器将军谋反的事情被侍女告知元老 元老被逼告知马克里努斯 二人出首将军 将军带队去营救汉诺中埋伏 将军上斗兽场与汉诺交战 汉诺未杀将军 将军被乱箭射死 露西拉被马克里努斯射死 汉诺对市民说你们的英雄将军就这么死了 群情激奋 市民暴乱 禁卫军镇压 马克里努斯借机挑唆双帝自相残杀 猴子成为第一执政官马克里努斯成为第二执政官 马克里努斯杀了另一个大帝准备自己执政汉诺把戒指交给医生让其去找将军的军队 医生留下牢房钥匙 汉诺与角斗士展开攻击 军队在城堡前与罗马军对峙 马克里努斯来到罗马军队前 汉诺追上 二人交战 汉诺将其胳膊砍下并杀死 汉诺：马克西蒙斯和露西拉的儿子露西拉：先帝皇后阿卡修斯：罗马将军马克里努斯

不算太差，但是基于前作的高水平，这样的质量显然无法令人满意：一、男主路人长相，甚无特点，演技也确实非常一般，以至于看完以后对他也没什么印象。

二、对男主的心理描写太少，缺乏一个心理成长过程，人物显得很单调和单薄。

男主的目标和理想是如此空洞和理想化，这事关本片的核心，核心都是空洞无物的，自然无法引起观影者情感上的共鸣。

三、剧情设计上，强行不断把剧情往角斗场上引，有为了“角斗士”而“角斗士”的感觉。

四、影片的配色、分镜构图和运镜都很一般，有些镜头就像是电视剧一样的质感，欠缺电影质感。

五、尽管有一些比较血腥的大尺度镜头，但没有一个足够强大的反派，令男主的困境和对手衬托男主的能力较弱。

5分，意料之中的，各方面都缺乏突破，而且甚至没上映就能猜到相当一部分内容。

首先要感恩能在大陆看到这种一刀未剪的R级大片，也要赞美老雷，用老练的手法稀释了暴力场面的残暴，使血腥场面更为故事本身服务。

两场水战还是有惊喜之处的，开幕的大场面某种程度上弥补了没法在大银幕看到《天国王朝》围攻场面的遗憾，跟《拿破仑》中最佳的冰湖战作对比可以看出老雷视听手法上的诸多考量。

不过随着故事向下进行，就越发显出本作处处被前作光环遮盖的尴尬。

一是动作戏，虽然数量和设计均有创新之处，但在首作角斗场排兵布阵逆转战局一段的面前无论是情绪还是紧张感都败下阵来，与动物角斗的部分也更像是对前作的生硬模仿。

再者也是更重要的部分是文戏，两倍于前作的故事容量，主角形象却相当单薄，被配角压住光环。

缺少了有效的人物和情感，空留下流水账般的历史叙事，可偏偏老雷一向热爱对历史胡编乱造，权谋部分也几乎无突破，掀不起任何波澜。

佩德罗帕斯卡死后的部分更是一垮到底，壮大的结尾归于遗憾。

无论多么不情愿，只能再次祭出“为什么要看一部模仿前作并毫无突破的续集”这灵魂一问。

老雷这些年的引进片都差一口气，但下一步依然会期待的吧。

时隔24年，雷导的《角斗士2》回归，无疑是今年末的大事件。

烂番茄75%，周末票房大卖，全球超过1亿美金。

是出品方派拉蒙最成功的R级电影开画成绩。

所有人都知道，前作是无法超越的。

但与此同时，影迷也不可能错过这部耗费3亿美金的巨作续集。

角斗士2先说缺点《角斗士2》拍的是真实历史。

片中的皇帝兄弟，丹泽尔饰演的政客马克里努斯，都是真实人物。

在真实的历史和人物束缚下，没办法扩开创作思路，导致《角斗士2》的观众，对人物形象这块颇有微词。

除了丹泽尔依靠自己过硬的演技和魅力，俘获了观众一致认可，其他的角色，统统都显得呆板。

如同大家看过无数遍的刻板印象。

这倒也不是电影不负责，而是因为确实很难把这几个历史人物刻画的很出彩。

剧本是另一个被吐槽的重点。

其实客观来说，它中规中矩，并不是烂片，只不过是中庸。

但观众是看过《角斗士》的，所以对续集的期待会很高。

看到最后发现，表面上是《角斗士》，实际上是宫廷权谋，且权谋水平不过“甄嬛传”。

属于是，外国人一拍权谋，中国人就笑了。

再讲优点爽。

真的爽。

香港定级三级，大尺度暴力片，一刀未剪。

古罗马竞技场，凶猴，犀牛，老虎，甚至特洛伊海战！

顶级制作，一流特效，生死搏斗。

堪称古罗马版“饥饿游戏”！

我个人最喜欢海战这块。

不是因为拍的有多好，而是这个idea有点震惊到我了。

还能这么玩？

人类为了娱乐，真的是无可不用之极。

所以说，类似“饥饿游戏”“大逃杀”这样的科幻片，骨子里是成立的。

因为“古罗马竞技场”是刻在人类基因里的残忍和娱乐。

潜意识里，我们都知道，人类就是这样的动物。

所以，不管多离谱，也是有可能的。

比较感慨，《角斗士2》的口碑不会很高，大部分观众都不满意。

当然，这是有合理理由的。

剧本不如前作，特效尚未达到顶级，人物扁平化，精彩的打斗看过很多次了。

总之，就是不够新鲜，不如再看一遍第一部。

哪怕时隔24年，大家还是渴望新东西。

但其实，《角斗士2》并没有那么差，至少有7.5分的水平。

如果这部作品，是24年前上映，也一样能够引起轰动。

毕竟特效和制作水平也在进步。

我突然觉得，其实电影和互联网，就是后现代人的“圆形竞技场”你可以不活，但不能没活。

导演、网红和博主，就是角斗士。

拿命去娱乐观众。

观众就像是古罗马贵族，一开始要看生死斗，要见血，要竖起大拇指决定生死。

到后期，简单的搏斗已经达到阈值，所以要无限升级，麻木不仁。

而且，哪怕已经贡献出不错的表演，但只因为没有超过前辈，也会被赐死。

此刻，《角斗士》电影内外合一。

我感觉这层想法比电影本身带给我的更多。

正如电影里那句台词——奴隶的梦想不是自由，而是拥有自己的奴隶。

希望这世上，还有另一个罗马。

这是一部宏大的史诗，详细介绍了罗马历史第一位奴隶出身的黑人如何奋斗成为罗马皇帝最后被唯血统论出身的罗马遗老们刺杀的经过。

斯巴达克斯教官手下不养闲人！

当然说的不是上图这位。

这是出场就大家非常熟悉的斯巴达使者……哦不对是斯巴达克斯的教官老师。

当时他头上还没有草原，悉心调教着主角，应该在下一盘大棋……但是有多大 呢？

下文再说。

主角长得毫无特点就不放照片了，只知道这个教官教出来的基本都是倮夫…果然主角跟斯巴达克斯一样上来就死了老婆……凶手是多恩红毒蛇，美国末日的老父亲。

然后主角被俘当了奴隶，卖给了黑人奴隶主……用皮鞭抽他们去棉花田……嗯角斗场。

黑人皇帝这才现身人家名字和美国国父一样。

肯定不会那么简单当一个奴隶主！

相比《斯巴达克斯》系列里那个苦逼的巴里阿提斯（好像这么念）奴隶主，一辈子兢兢业业内卷，培养出三个罗马总冠军，不惜出卖老爹和情人，地方县官来了随便欺负都不敢吭声，到死还是个苦逼奴隶主。

巴里阿提斯，奋斗一辈子都没阶级跃迁跟上图这哥们比，黑人当奴隶主真的厉害太多！

上来就给自己的奴隶画饼（是画饼不是PUA，比上图的家伙强多了），问奴隶想要啥。

主角天真的许愿：罗马大将军脑袋！

丹泽尔华盛顿微微一笑：小意思！

赢得比赛就给你！

（后续剧情发展才知道这哪里是画饼？

画饼怎么能实现？

）

烟熏妆的盖拉大帝俩皇帝是两口子，反正没有皇妃，一个烟熏妆（我知道你在《怪奇物语》里唱过摇滚），一个东北二人转大红脸蛋。

然后多恩红毒蛇去刺杀俩皇帝穿的怎么看都像刺客信条……（有必要么？

你都大将军了，拿着剑进来汇报个军务然后一刀一个不更简单么）果然衣服拉风后果就是被抓送去角斗场。

红毒蛇这辈子决斗没输过嘴炮没赢过！

然后面见主角，又犯了跟魔山决斗时候老毛病，张口就“你听我解释！

”男主角看过琼瑶剧“不听不听！

偏不听！

”一顿打红毒蛇在巨大优势下突然跪下举手一口气表白：“你听我说，我爱你妈妈，我也爱你爸爸！

我爱你，你老婆是我杀的……”这一通输出主角感觉信息量太大了……“那你是谁…”还没问出口，皇帝两口子开心叫道“举手那个投降投降了！

快一起给我射！

”瞬间万箭齐发，一百万支箭把红毒蛇射成筛子，近在咫尺的主角毫发无伤……黑人皇帝哦还是奴隶主，跑去给主角邀功：你看你看，大将军脑袋给你了。

还想要啥？

皇帝老儿脑袋你想要我也给你！

（这段有没有不清楚我脑补的，这时候我上厕所去了）后续反正黑人奴隶主靠着挑拨离间杀了烟熏妆的摇滚皇帝留下了二人转皇帝，二人转皇帝倒是先看的开：诺！

我跟我猴子也能二人转。

黑人奴隶主又是一番操作，反正最后大权在握成为罗马帝国第一任黑人皇帝。

包括射死了热评第一那个解读出来的甄嬛。

明明再射一箭解决主角就齐活但他偏不（后续他也很冤，再解释）最终罗马大军齐刷刷拉开，充当观众，看主角和黑人皇帝展开互殴，黑人皇帝把主角摁水里摩擦，刀子扎了一万多下直冒火星子，然而主角毫发无伤站起来就一句：你知道我爸是谁么？

你问问去？

主角说完胸口一指左青龙右白虎的皮夹克，黑人皇帝当时就怂了：你爸爸是宙斯！

是数学家纳什！

是悲惨世界的鲨威！

哦买嘎！

后面不识相的看过《角斗士1》的大喊：他爸是个角斗士，哦，但是他爸爸跟公主有一腿，这孩子虽然是公主的但是他亲爸爸是皇帝他亲父亲是将军但是亲爸爸和干爸爸打架都死了……太乱了……黑人皇帝楞在当场被主角轻易砍死。

全剧终。

但凡严肃的历史剧，都免不了落入家庭伦理剧的俗套，从《冰与火之歌》到《三国演义》甚至科幻片《星球大战》，游戏《老头环》，最终免不了一家子打来打去，本片不落俗套，一出黑人奴隶奋斗实现当皇帝的“罗马梦”，确实励志。

最终被血统至上老贵族刺杀，也是符合了荷马史诗悲剧的结局。

说明：不是影评，只是观影和聊天记录。

“编剧太无能了！

”是女儿的原话。

10分她只给5分，所以实际上是豆瓣的2.5星，但看在老雷和老华的份上，我四舍五入，给3星。

（具体换算的讨论见回复）看这个片子是早就和女儿说好的活动，正好在她感恩节放假回家期间去看。

本来准备看下午2:30的一场，结果她中午大吃一顿后睡午觉，两点钟叫她，她哼哼了一声，像是半夜里。

于是让她继续睡，改看3:45那场。

将近三个小时的电影，担心她肚子饿，上车前塞给她一个坚果巧克力甜筒。

影院外的停车场几乎满了，她疑问：这片子这么火啊？

我看IMDB上评价一般啊。

我笑道：不是来看 《角斗士2》的，而是来看 Moana 2 (海洋奇缘）的，这周首映。

买票时正好Moana 2散场，走出来无数小孩，她说我说得没错，我问她要不要再择时安排一场Moana 2，因为我还记得第一集她看得很开心的样子。

她说不用，迪斯尼出了名的擅长搞砸续集。

看片时她还挺投入的，太血腥的地方手指遮眼，露出一条缝。

当华盛顿对男主说“我会让你杀死将军”时，她侧过头来轻声说：感觉他（男主）是将军的儿子。

我事先略知剧情，回答说：You're almost right。

没想到电影一结束刚走出来，她连连摇头说这片子不行，几乎所有的情节都在预料之中，比如政变会走漏消息，华盛顿会弑君，男主不会杀将军但将军会死，男主他娘要死于华盛顿之手最后才能俩人对决，然后双方化干戈为玉帛，拥立新主……编辑太无能了，一扭屁股就知道他要放什么屁（大意）！

看她那么气的样子，我说你给几分啊？

她怒道：5分（10分满分）！

我说有一点出乎我的意料，这么长的片子居然没有安排男女感情戏，也许这是评分不高的原因？

她答道：我不在乎男女感情戏，但如此机械的故事，真是浪费了那么好的演员、那么大的场面！

我说故事是老套的王子复仇记，老雷大概喜欢这个编剧，他还写了拿破仑剧本，也不咋的。

她叹道：情节机械是一方面，另一方面语言也不行，有的地方想幽默但不好笑，有的地方义正词严却让我觉得可笑，比如男主最后在两军阵前的长篇独白……我说谈到王子复仇记，也许编剧无论情节和语言都在借鉴莎士比亚？

她答道：不是这么个借鉴法，编剧无论是编故事还是组织语言，都缺乏天分和创意。

听她说这么好的演员，我说：演员很好么？

我都没怎么看过他们的片子。

她说那是因为我落伍了，无论是保罗·麦斯卡，还是佩德罗·帕斯卡，现在都是大“网红”。

我问为什么俩人那么红？

她大笑道：Because they are hot!说这“双卡”性感，也是没想到。

我说：保罗·麦斯卡性感么？

我看这片子里他都壮得有点胖了！

不说6-pack，也得muscular一点吧？

她笑道：你那是东亚审美，KPop明星就是精瘦型，美国人还是喜欢buff。

我问：这里buff是beef up的意思? 她说差不多。

我接着问佩德罗·帕斯卡为什么性感，她说老美对性感的理解比较多样, blond可以性感， 佩德罗·帕斯卡这样的也可以，而且他演的剧，比如最近的《最后生还者》很火。

我说我最近正好看了个在中国留学过的美国女生谈中美审美差异，不少美国人眼里的性感美人，比如Lucy Liu，不少中国人认为既不性感也不美。

一听我说这个，她说起前些时候和妈妈的一次争论。

妈妈不爱看电影，也不关心明星，有次俩人出去玩，看到赞达亚的大幅广告像，她告诉这就是沙丘的女主。

妈妈说不觉得赞达亚漂亮，然后她也说妈妈是东亚审美，赞达亚在老美眼里，无论哪个角度都是大美人。

我听了大笑，问她觉得东亚人以什么样的女性为美，她答道：Gentle and pale（柔和白）！

一琢磨她还真说中了，金庸小说里的女主都是肌肤胜雪，与肌肤褐得发亮的赞达亚完全是两个两个类型。

无论是双儿还是小昭和阿朱，大概都是老金心目中的理想温柔型，赞达亚和Lucy Liu则是大女主。

我说我不是冲着演员和故事来的，我是冲着导演来的，老头今年都87岁了。

她答道：ridley scott我知道，他是我一共知道六个导演中的一个。

我让她列出来给我听听都有谁，她答道：ridley scott，christopher nolan，james cameron，steven spielberg，greta gerwig，还有一个名字中有m的印度人。

我说：印度人？

她说是啊，专门拍悬疑片的。

我恍然大悟告诉她：他叫M. Night Shyamalan，中文“沙马兰”，sand horse orchid。

她说就是他。

我笑道：你的电影知识很丰富哦。

她没听出我的嘲讽，答道：我还行吧，我的朋友们都根本不看电影。

这不就有了么?一个角斗士，总在演讲，总在输出观点。

也没什么能证明身份的东西，但是其他人就是信。

他爸几乎都是干，都是用行动表明立场。

他就喜欢喷，这是不是也代表以前美国会实干，现在美国只会忽悠。

结果啥样也没人关心，反正异族人被干死就行了，黄人，棕人，黑人，同性恋都得死。

黑人想夺权，但是在白人合作以后，全被白人喷子打压了。。。。

要是染个黄白毛更好了。

1.男主没气质没特点，第一部罗素·克劳本身的身份是将军，性格沉稳，眼神坚定，有大将风度所以角斗士们和竞技场观众喜欢他听他的可以理解。。。

你再看看这男主，本身就是个小兵，身材不突出相貌大众化为什么能指挥角斗士莫名其妙没有信服力。

还有那个将军，我的天呀，你看看胳膊那肥肉，一点线条都没有，再看他窝囊相！

特别是救男主时被伏击时低头转身想遛！！

我靠什么玩意！

2.第一部是一个让人沉浸其中的故事，而这部就是流水账，什么都有什么都草草带过！

和第一部一样也是开场一场战斗，然后竞技场几场竞技，正好可以用来对比，第二部每场战斗时间短，音乐毫无代入感！

不血腥，特别是对手那叫一个弱！

其中搞笑的是一个大壮骑在犀牛上，手持一把小斧子，这个斧子很像刺客信条男主腰上带的那种小玩意，斧刃还没家用菜刀长呢！！

可怜巴巴的打死一个角斗后就被弄死了！

真没想到这么期待的一部片子就是这么个东西！！

我原本以为国内的编剧都死绝了看来好莱坞的也死的差不多了！！

角斗士2在今天、也就是11月22日正式在内地大银幕上映啦，这是一部非常难得的超大尺度商业大片，既有令人咋舌的血腥暴力，也有勾心斗角的政治权术，是一部非常优秀的史诗级别的宏篇巨制、也是一部超大尺度的爽片，无论你是动作片迷还是历史爱好者、无论你是艺术片影迷还是爆米花娱乐片爱好者，都一定要走进电影院观看～电影中充斥着很多足够血腥暴力的战斗场面，一刀未剪的暴力美学带来极大的震撼和爽感，画面的尺度之大、视觉冲击力之强，绝对是内地大银幕上鲜有的。

角斗士们与各种敌人殊死搏斗的镜头很震撼很热血、几乎贯穿电影始终的打斗戏份令人始终紧绷、随时都能感觉到肾上腺素在飙升，同时非常直接的血腥画面令人印象深刻，在大银幕上的直接呈现更是加倍放大其冲击力。

作为一部影史留名的杰出作品的续集，这部《角斗士2》在剧情上与前作有诸多衔接之处，无论是人物关系、事件发展还是主角手抓泥土等细节，都与前作形成呼应，剧作上的史诗感也是一脉相承，如此气势恢宏的史诗感故事一定要走进电影院体会。

老而弥坚的雷德利斯科特导演仍然展示出极高的导演水平，诸多大场面的全景镜头在大银幕上观感极为震撼，体型庞大的猛兽、空旷的斗兽场、数量众多的军队，一切大场面的视觉效果都极为真实、特效制作非常精细，带来睽违已久的视听盛宴。

服化道等方面本片力求精准还原古罗马时期的吃穿用度，箭矢与护甲、牢房与宫殿、各个阶层的人群所身着的服饰，无不完美还原出那个时代的样貌。

对于声音的模拟也非常优秀，海战的物体划过水面的声音、对决时兵器相碰的金属声，无论何种声音都呈现得极为细腻真实。

各个方面综合看来，本片堪称好莱坞电影工业化制作的最高水准。

作为大银幕上久违的好莱坞顶尖之作、年末的王炸，只有在电影院的顶配视听环境之中才能充分享受到当今整体制作水准最优秀的电影。

男主角保罗麦斯卡，和好莱坞传奇影星丹泽尔华盛顿的演技都非常棒，将人物的状态演绎得非常准确，两人明里暗里的筹划和博弈非常精彩，上位者玩弄权术的姿态和奴隶们殊死一搏的反击，都给人留下深刻印象。

透过这部电影，我们可以感受到政治局势的复杂多变、权谋争斗的残酷，也会为片尾时角斗士们义无反顾无所畏惧搏命厮杀的勇敢而感动。

佩德罗帕斯卡则将成熟稳重的长辈角色诠释得很到位、展示出极强的人格魅力和坚韧品格，不幸被杀死的结局令人万分悲伤。