魔法坏女巫

剧本本身已经充斥着政治正确与伪善的假面，而影像又再度强化了这一点，并且完全当成主题在宣扬，令人惊愕到失语。

费耶罗与Elphaba的相遇已经透露出了这种诡异：当她绿色皮肤被所有人厌恶的时候，他就像是完全没有看到她的外表一样，非常自然地调侃起她带刺的性格，这种看似一视同仁的对待，实则是完全忽视了Elphaba自身的经历。

“我假装看不见你与我的不同，将你与他人一样平等对待，但你不能将你所经历的过去带入我们的关系之中”，这是一种更深的忽视与霸凌。

而片中促成Elp认清世界真相并与之割席的原因，居然是人类不允许动物说人话！

片中大量的对现实世界的讽刺、隐喻与互文早已刺破了魔法世界的幻想泡泡，这一设定也早已超出了《绿野仙踪》的童话界限。

动物以说自己的语言为耻，人类与动物的生活本质上并不是互通的而是单向输送，这居然成为了反人类中心主义的大爱？

Elphaba站在山羊教授门口的场景早已展现出这种荒谬的不对等：谈论自身生存危机的动物在听到门外响动的时候四散奔逃，对它们而言门外人的肤色（白色黄色黑色绿色）根本不重要，任何一个人类都可以将它们关进笼子。

Elphaba上天入地所要争取的，是“让动物说人话、学习人类知识、能给人上课”的权利，而不是尊重它们的生活习性，所有人与动物都可以自由选择他们自己的生活方式。

于是她的反抗越是激烈，整部影片就越是荒谬，自大与傲慢犹如费耶罗油腻的自恋一样涌出了银幕。

片中刻意强调的“多样性”，只是Glinda用来装点自身的华美饰品，是自以为“甩甩头发”所散发出的魅力，是费耶罗假装深沉的反思——等等，我好像意识到了一些重要的东西，你看，我马上就要开始思考了。

Wizard of Oz的房间里的这个大头和喷火的效果实在太美妙了，杜比影院在喷火的时候声浪会把座位都震起来，效果太好了。

Lies of P要出一部Wizard of Oz相关的续作。

大头和火炮的震慑效果超好，简直可以直接当游戏里的boss了。

续作消息：The Soulslike game Lies of P teases a connection to The Wizard of Oz in its post-credits scene.The scene shows a girl in red shoes clicking her heels on a rooftop, similar to Dorothy inOz.

我不太理解Wicked这么明显的zz隐喻居然没有都没多少人好好谈论？

Wicked从来不单是一部关于两个女巫友情的电影，而是讲述她们对法/西/斯/集/权下的腐败邪恶zf的不同反应而所收到的奖赏与惩罚。

The Wizard—他通过煽动群众对oz世界中魔法动物的仇恨来转移民众的注意力，从而掩盖自己缺乏执政能力的事实，是集权的统治者。

Madame Morrible—她作为shiz大学的校长，非常擅长散播虚假信息，从而洗脑培养出自己的手下和拥护者，是集权的维护者（很巧合的德国fascim zf的宣传部长的姓叫Goebbel，在结尾元音发音上还真的有点像）。

Elphaba—一个自出生就因长相被厌恶被排挤的女性，代表被法西斯所残害的犹太人群体。

她在面对大巫师和校长的威逼利诱下拒绝同流合污，并彻底施展出自己强大的能力成为反抗者。

她迅速被大巫师和校长打为oz世界的共同敌人The Wicked Witch Of The West。

正如Madame Morrible所宣称的：elphaba的绿皮肤是她扭曲内在的具现化！

犹太人同样因为长相而被定为邪恶。

Glinda— 一个出身上层阶级的金发白人女性，代表法西斯所推崇的高等雅利安种族。

她的内心存在善良，但面对威胁选择了妥协成为体制的中一员，作为一个吉祥物来安抚鼓舞民众。

这使她不得不和好友走上了截然不同的道路。

—————————分割线————————以下的解说涉及到第二部内容。

所以The Wicked witch of the west is actually good? Galinda The Good is actually bad?这就是第二部想要讲述的故事，在好与坏之间从未有明显的界限。

即便是善良正直的行为也依然会导致恶果，而妥协绥靖也会在关键时刻起到作用。

当Elphaba满怀希望来到翡翠城找到大巫师想要帮助魔法动物时，却在他的诱导下将猴子守卫变成了飞猴，被他用作监视躲藏的动物的间谍。

她本意想去证明自己的能力，却被利用。

同样的故事还依然在第二部中发生，她意外杀死了想帮助自己的Feiyro 王子（后面他变成了稻草人）去帮助自己的妹妹却将Boq变成了铁皮人。

她所有的想要去做的善行却总成为了恶行，她再也无法迎合社会的规则，与整个社会抗衡，决定彻底接受自己邪恶的标签，接受自己的命运。

最终当多萝西将一桶水倒在她头上时，她决定假死来彻底摆脱这一切，和变为稻草人的Feiyro永远的消失在Oz王国。

电影对Galinda的塑造其实有更多的隐喻，她虽然肤浅，但她深知社会规则。

她所唱的popular其实就是她总结出来的社会规则。

她认为受欢迎是一种可以学习的技能，可以用来巩固自己的地位。

她也有隐藏的抱负，所以在一开学就想要和Madame Morrible套近乎。

她决定要和Feiyro王子结婚，也是更好的维护自己的形象地位。

当她怀着对好友Elphaba愧疚成为王国所谓的勇敢善良象征时，她的良心也一直收到谴责。

她的爱人Feiyro也不愿成为大法师的帮凶逃离了Oz帮助Elphaba。

当她最后驱逐了大法师，以谋杀之名监禁了Morrible后，她彻底成为了一个的孤独的人。

正如电影开头所唱的The wicked dies alone，是她在缅怀自己的好友，还是在为自己而悲伤？

群众却永远不能看清背后的故事，肆意为少数人打上好与坏的标签，只要情况有利于自己。

To Be Continued之后可能会写为什么cynthia 和 ariana是我心中97届奥斯卡女主女配的最佳人选，主要是在等资源出来好一帧一帧截去画面分析表演。

***此影评有关键剧透*** ***此影评不讨论原作小说内容*** ***此影评以完整音乐剧版为基础，电影版为补充，因而对明年第二部电影的情节也有剧透。

请谨慎阅读********首映周末的电影票早早就被抢得差不多了，我们村这边的影院上座率超过了75%，只剩下边边角角的座位还能挑选。

无奈之下，只能选择周四的提前场。

白天搬砖8小时后匆匆吃过晚饭便赶去电影院，我本以为在血糖波动和工作疲惫的双重影响下，会在女主的歌声中酣然入睡，没想到却全程津津有味地看完了电影。

同行对象也表示好听又有趣。

回家路上，他一直兴奋地和我讨论剧情——对于一个从未接触过音乐剧原作的直男来说，这应该是最高的评价了。

我很喜欢这部电影，也能理解有姐妹不喜欢，毕竟每个人的口味不同。

虽然称不上完美，但“优秀”是恰当的评价。

当然，电影也有缺点，其中最大的就是将原作音乐剧拆成上下部，新增了一些剧情和过场设计，毕竟电影无法像音乐剧那样靠唱歌和魔幻转场简单推进。

但分割对新观众来说确实有些“坑人”，毕竟故事才讲一半。

不过不分割的话，五六小时的时长对观众来说更难消化，这确实是个无解难题。

我试着整理了一些对人物和伏笔的理解，希望能帮到只看了上部、对剧情迷惑的姐妹们。

Popularpopular这首搞笑轻快的曲子， 小G整首歌都在围着小E耍宝，用欢快的语气不断重复 “我要让你受欢迎，我知道怎么才会受欢迎”， 表面上看，这段剧情充满了闺蜜改造书呆子、书呆子变美收获友谊和成功的老套桥段。

但实际上，小E并没有因为这首歌“丑女大翻身”。

她不仅拒绝了小G的改造，还展现了与小G截然不同的价值观。

不能忽略歌词里关键的“ To think ofCelebrated heads of stateOr specially great communicators!Did they have brains or knowledge?Don't make me laugh!They were popular!Please!It's all about popularIt's not about aptitudeIt's the way you're viewed”这段与其是小G在劝小E服美役，更多是在表达G本人“为什么”要服美役，是她zz观点和野心的写照。

小G相信经营形象才会受欢迎，受欢迎才会被人关注，才能得到自己想要的一切。

这是小G角色的核心， 也是作者对典型“blonde女性”角色的一种略带讽刺的描写。

因此，某些影评批评这段剧情是“书呆子被美女闺蜜拯救”的老套叙事，我觉得并不准确。

小E的待遇改善并不是因为变美或被救赎，而是她自己的实力得到了认可：她的魔法天赋在全校师生面前得到了大巫师的公开肯定，从“怪人”变成了“全校骄傲”。

这一转变自然而然地改变了其他人对她的态度。

小G的影响不过是在舞会后停止了霸凌，而不是所谓的“拯救”，这与简单的“白女救赎”叙事是完全不同的。

G对F的感情F因为完美的外形和高贵的身份，初登场时只是小G为了打造自己“辉煌人设”而挑选的理想伴侣。

他俩的对唱全程都是在强调“我们很般配”，没有什么情情爱爱的氛围。

直到F移情别恋后对小G开始忽冷忽热，小G才终于对他有了点“真实”的感觉——车站送别小E时，G哭诉：“他变了，我觉得我更爱他了。

”但就算有了这点心动，也比不上小G对“完美伴侣”的政治需求。

这一点在下部表现得更加明显。

小G开始拉着F到处演讲作秀，哪怕F已经明显表现出不适，她还是劝说让他配合。

在人民士气低落的时候，G更是直接利用她和F的订婚典礼来笼络人心、稳定局势， 颇有x国王室婚礼的既视感。

F对E和G的感情最开始，F对小G的感情也只是“理想伴侣”定位。

他一到新学校，就要选择最漂亮最受欢迎的女孩当女朋友，完全符合他“人设管理”的逻辑。

但后来，他对小E动心，契机就是他们在“保护动物”上的共鸣。

虽然小E对动保的态度比F激进得多，但至少他们有相同的基础——小G明显就对动保没什么兴趣。

更关键的是，F在救小狮子后的聊天中自嘲自己“肤浅又愚蠢”时，小E下意识地回应：“你并不肤浅，不然为什么你总是不开心呢？

”这句话彻底戳中了F的痛点。

他突然意识到，小E看到了他内心深处连自己都没察觉的矛盾和痛苦。

在一个肤浅的社会里，为了迎合大众的期待，他不得不掩盖真实的自我，甚至故意让自己显得“愚蠢”，以融入这种环境。

但这并没有让他开心。

正是小E的这一番话帮F认清了自己多年来烦恼的根源，也让他开始重新思考人生。

他逐渐明白，继续维持这套虚假的“完美人设”会让他越来越痛苦，这也成为他后来和小G分道扬镳的主要原因。

他不想再当一个活在外壳里的人，而是想找到真正的自己。

而这一切，都始于小E对他发自内心的理解和触动，也让他对小E逐渐动心。

“开心”的伏笔在下部被扎心回收。

小E被打成坏女巫后失踪，F和卫兵怎么都找不到她。

小G在筹备订婚典礼时，F一开始是拒绝的，但小G说：“ “你在哪里都找不到E，也许是因为她不想被找到。

”这句话刺激到了F，他随即草率答应了订婚。

（这里真的很狗血我知道…） 答应订婚时，F牵着小G的手唱“毕竟我一直都很开心”，但这明显是自嘲。

小G要么没听懂，要么根本无法理解，因为能看出F不开心的那个人已经不在了。

F因此彻底自暴自弃，随波逐流。

很多人骂F渣，说他不爱小G就不该答应订婚，我举双手赞同。

但结合小G那句话对F的刺激，和“开心”的call back，可以看出F的草率答应其实是情绪崩溃后的无奈反应。

狗血又让人心塞。

G和E的感情这真的有点长，我还没想好要剧透下半场到什么程度……WIP……

一年一度的奥斯卡颁奖盛典将于今年的3月3日拉开序幕，翻了翻今年的提名《沙丘2》，《艾米莉亚雷佩雷斯》，《阿诺拉》，《某种物质》，《秘密会议》都以鉴赏，而喜提10项提名的《魔法坏女巫》却仍未鉴赏，便寻来一看。

电影改编自经典百老汇歌舞剧，电影的剧本和音乐在一定程度上就有了保障，在初看预告片时，本以为如此芭比配色的公主式电影大概率是迪士尼的又一力作，但万万没想到开场竟然是环球影城给了我迎面一击，细细想来环球已经在百老汇歌舞剧上获得了不少成功如：《妈妈咪呀》、《悲惨世界》、《马戏之王》，这种歌剧转电影的模式已经趋于成熟，这么想来便也不难理解。

因没接触过歌剧原著，也就只能通过电影对其管中窥豹一番。

电影开幕伴随着经典的仙女打败邪恶的女巫这样符合观众刻板印象的结局开始，邪恶的女巫也有着符合观众预期的绿色皮肤。

并以回忆的方式一步一步走入到“邪恶”女巫艾芙芭的人生之中。

其实从电影序章开始本剧的主题便已经初见端倪，当一个人生来如此的时候，她为何要遭遇到其他所有人的偏见，并一步一步将其推至深渊。

歌剧电影最为重要的便是歌曲和舞蹈，比如《马戏之王》，虽然电影的剧情并不流畅，但凭借的脍炙人口的歌曲，从一众歌剧电影中杀出重围。

本片的歌曲也经过了精心的编排，从电影奥兹城舞会似乎能够看到《西城男孩》中舞会的影子，而翡翠城的入场也透露着《红磨坊》那种眼花缭乱和目不暇接。

电影中歌曲和剧情衔接的很自然，过场也十分舒畅，相比于《马戏之王》中，一幕一幕式的歌剧转场，本片在我心目中更加符合一部电影的要求。

电影到翡翠城都透露着童话感，直到艾芙芭将猩猩变出翅膀，而此时阴谋才从背后揭露。

将一切转而将艾芙芭变成邪恶的女巫，将矛盾的源头指向她，其实电影进行到这一步时，电影已经进程过了大半，这不由的让我大惊失色，2个小时的铺垫不会仅用30分钟收尾，让整部电影急转之下，掩埋在泥土之中，但好在本片也颇为大胆，将一部音乐剧以上下部的形式呈现给观众，算的上是一种大胆的创新，同时也透露着原创们为了表达不愿削减时长的态度，值得鼓励。

因为没看过原剧所以无法推断电影在什么桥段上做了变更，但从一个2小时的歌剧扩充成一部上下两部5小时的电影，剧本应该加了很多丰富化的内容。

在奥兹尘舞会中的一段格林达和艾芙芭共舞也使得这部电影中人物角色并非那么刻板，格林达似乎在这一刻也变得更加立体，更加丰满，她可能是不懂，但并不坏，让她变成这样的似乎应该怪罪于这个社会，而不是个人。

值得一说的A妹好像确实极其适合格林达这个角色，略有生硬且刻板的芭比形象，十分符合她的形象，戏外的大家对于A妹人品的讨论也似乎使得她更加符合这个角色。

动物们的反抗其实从开幕式就能隐约可见，在开学仪式的混乱之后，脱落的墙壁后隐藏了动物们的形象，也为动物们被打压埋下了伏笔，而这点其实在电影中并未详细阐述，这可能是电影下半部的一个叙述重点。

电影有着以上这些优点，但缺点也是明显的，上半部本应该仔细描述的偏见主题被眼花缭乱的元素所掩盖，爱情，阴谋，友情等一系列主题似乎有些喧宾夺主，大家对于艾芙芭的欺凌大多还是留存在语言上的羞辱和嘲笑，同时电影中也缺少了艾芙芭对于这种偏见所展现的自我解剖式的阐述，让观众对于这种偏见有更加深刻的理解，使得电影更加的童话故事，也丧失了一定的深刻性。

个人评分：7.64分，相当不错的音乐剧，也期待下一部更加精彩的演绎。

初始之时，因目睹海报及宣传物料，我误以为此乃《哈利·波特》的美国版，或是音乐剧形式的《哈利·波特》翻版。

然而，观之不久，我竟惊喜地发现，其唤醒了我在大学时期通过网络观看《歌舞青春》时的那份感受。

几乎每一幕都让人沉浸其中，尤其是图书馆内的那场戏，那位活在当下、享乐主义，并致力于展现自我娱乐精神的青年，其舞蹈镜头的精彩设计，令我瞬间穿越回《歌舞青春2》的上学年纪，期待着《歌舞青春3：毕业季》的到来。

彼时，剧中人物各有立场，反派亦有其独到之处，他们通过歌曲传达情感，抒发心境，令人感同身受。

终于不再是“二女争夫”俗套结局了《魔法坏女巫》电影日记_哔哩哔哩_bilibili及至影片尾声，当女巫与扫帚融为一体之时，我恍然意识到，这正是《冰雪奇缘》中《Let It Go》的再现。

她反复吟唱此曲，其间穿插对白，随后振翅高飞，再次吟唱，反复数次后，多次将那句标志性的歌词再次唱响。

我以为，此场景定将成为今年的《Let It Go》时刻。

然而，随着剧情的推进，诸多意外之处亦让我深感惊讶。

1. 汉语语境下的音乐剧挑战今日乃2024年12月7日，我欲以电影日记之形式记录所观之影片《魔法坏女巫》。

当日下午，我与家人外出散步，晚餐后，一同前往影院观赏此片。

未曾想，此片竟还算有趣。

因我等事先并无任何预期，亦未查阅网络平台上的相关介绍，仅知其为一部改编自具有数十年历史歌舞剧的电影版本。

故而，在无任何背景知识的情况下，我们对影片的期待并不高。

我向他提及，这部电影可能属于歌舞类影片，考虑到我母亲年岁已高，她可能对歌舞类影片的接受度不高。

加之她不通英文，英文歌曲在她听来可能难以产生情感上的共鸣。

然而，母亲依然坚持看完了整部影片，并在观影后积极参与讨论，如女巫的起源、她母亲赠予的绿色瓶子的目的，以及她与这些元素的关联等。

我认为，母亲已经理解了影片的大致内容。

此外，我认为音乐剧这一艺术形式具有独特的魅力。

若过分关注剧情与逻辑的合理性，音乐剧或许难以被视为一种合理的叙事艺术。

例如，在观看2024年版的《贱女孩》时，我曾在个人电影日记中提及，若在该绿色网络平台上出现音乐剧类型的影片评分干脆直接减去两星算了，以表达对音乐剧在汉语区网络平台低分的不满。

在汉语语境中，我们平时的口语与朗诵之间存在着显著的差异。

即便在观看电视节目时，人物是使用口语还是朗读，也能明显区分开来。

因此，在《如果·爱》这部影片中，当歌舞与剧情穿插时，创作者需要极其小心谨慎。

对于我们这些使用汉语的人来说，欣赏歌舞类影片确实存在一定的难度。

至于英语，我不确定是否存在朗读与谈话使用不同口音的情况。

例如，我现在的谈话方式，如果提前写好稿件并朗读，便会失去谈话的即兴感。

然而，在汉语语境中，一边说，一边唱这种艺术形式并不被普遍接受，从小到大，我们都被教导要保持语言的规范与正式。

因此，我认为在汉语语境下欣赏歌舞类影片，其体验可能会大打折扣。

上一次在电影院观影时，能够感受到音乐、剧情与观众产生共鸣的作品是《马戏之王》。

整体来看，《魔法坏女巫》在某些桥段中达到了《马戏之王》所具备的那种高度融合感，其剧情与音乐的结合尤为出色。

因此，我认为《魔法坏女巫》在今年上映是颇为适宜的。

2. 今年影视圈不玩“男人戏”了今年上映的这部影片，我认为还有另一个适合的原因，即今年涌现了许多双女主或大女主类型的影视作品，这些作品往往选择不再重视男性角色的设定。

例如，《乔妍的心事》便是两部大女主的作品；《出走的决心》同样以女性角色为主角；《浴火之路》的三个角色中，也有一个是大女主。

这些女性角色并非依附于男性角色而存在，她们拥有独立的人格和力量。

再如《热辣滚烫》，《祝你幸福》，宋佳在后者中扮演了一个大女主的角色。

而《好东西》更是其中的佼佼者。

在我看来，2024年仿佛是大女主之年，这些作品不再受传统框架的束缚。

例如，多年前，当我们观看《冰雪奇缘》时，妹妹和姐姐这一对角色便引发了诸多猜测和联想。

而迪士尼的另一部作品《夏日友晴天》，则讲述了两个男孩的故事，女孩在其中并不占据主导地位。

在这种情境下，探讨两人之间的友情与情感，经历了多年旨在促进异性交流的历程后，终于回归到类似于《喋血双雄》、《英雄本色》或刘德华与张学友主演的《旺角卡门》中那种江湖兄弟情谊的感觉，尽管后者还贡献了一个著名的表情包“食屎啊你”，但这并不妨碍它传达的深厚情感。

当然，今年好姐妹类型的影视作品尤为多见。

这部影片最让我出乎意料的是，结尾时两位女主角并未落入两个女孩争夺一个男人的俗套剧情，而是各自展现了独特的性格与命运轨迹。

散场时，我妻子提到，这两种女孩在现实生活中，尤其是在北京，普遍存在。

她们都是那种容易吸引男孩注意，让男孩忍不住要多了解的女孩。

这两种女孩分别是：一种是不受规则束缚，我行我素，对周遭事物保持犀利吐槽的态度，但同时拥有让自己安心的技术和能力，能够不受世俗流言蜚语的干扰，这种女孩的坚韧与独立令人钦佩。

另一种类型的女孩则是将世俗规则玩得炉火纯青。

在公司，尤其是公关领域，甚至中层管理中，我们常能看到这样的身影。

她们充分发挥自己的性别魅力，不拘泥于传统的性别角色，仿佛已经透彻地掌握了这些世俗规则。

她们学习规则，利用规则，展现出强大的个人魅力。

因此，这两种女孩都可以被视为女强人的典范，一种以刚硬著称，另一种则顺应规则却内心同样刚强，她们都展现出了非凡的能力与智慧。

3. 粉色女孩背后的“内卷”人生因此，在影片结尾时，两个女孩均未落入俗套的情节安排，确实出乎我的意料，这种设定也恰好体现了2024年这种类型作品受到大众追捧的原因。

它蕴含了当前社会大众能够接受的一种新颖认知。

若此时再采用二十年前，那种传统的情节设定，如必须男追女或女追男的模式，显然已不再符合时代潮流。

所以，这一情节安排无疑是故事中的一个亮点，展现了作品在叙事上的创新与突破。

进一步扩大这个亮点，我发现故事中更为引人深思之处在于，它并未设定绝对的纯粹反派角色。

尽管故事中埋下了诸多伏笔，由于我未曾观赏过原版的歌舞剧，因此对于某些情节存在诸多猜测。

例如，动物们的行动是否出于自我策划？

羊老师的行为总让我心生疑虑，尤其是在策划集会等方面，他是否如《疯狂动物城》中的那只秘书羊一般，作为幕后策划者？

诸多不确定性使得目前呈现的角色显得相对客观，各自拥有难以言说的苦衷。

在那些角色中，尤其是当身份地位较高的男性角色出现时，人们往往初印象会将其视为《白雪公主》里的王子一样，是花瓶般的存在。

然而，在剧情的推进中，人们会逐渐发现，这些男性角色并非十恶不赦之人，他们的观念更倾向于享受当下。

至于那位最初以反派形象出现的女孩，她所展现的，是一种物质至上的生活态度，类似于《贱女孩》中主角周围的朋友设定。

但随着剧情的深入，我们可以观察到她有着自己的成长轨迹。

原来，她从小就被家庭要求成为一个优秀的演讲者，一个得体的演讲者。

当其他孩子在为考试成绩和理想学校而激烈竞争时，她却在为成为一个出色的演讲者、营销者或进入某些特定部门而努力奋斗。

他们所面临的竞争压力，同样巨大，只是形式不同罢了。

这种独特的“内卷”方式，甚至使她在着装色彩上都显得单调乏味，只有粉色。

由此可见，这个女孩的生活是多么无聊、无趣且单调，她为了维持某种形象，不得不牺牲掉许多个人的自由和乐趣。

回到坏女巫本身，当我们试图为她树立一个正传形象，重新根植于大众观念中时，会发现她的起源同样具有复杂性。

她拥有一个完整的成长弧线，但这条弧线似乎过于正面，缺乏自我反思。

她从小在积怨中长大，后来经历了诸多事件，获得了超能力，如同爽文剧情般凌驾于一切之上。

跟另外一个女孩比起来，她的故事相对单一，缺乏足够的深度。

4. 为何立体反派如此稀缺？

在观看这个故事的过程中，我联想到了前两天整理的关于电影《曼克》和《公民凯恩》的观影日记。

当故事中提到塑造公敌的情节时，我立即想到了《公民凯恩》。

我记得的这个电影第一个画面是飞行镜头扫过一张海报，其排版和风格与《公民凯恩》相似，我感受到了对《公民凯恩》的致敬或借鉴。

因此，我认为这个故事可以视为魔法故事版的《公民凯恩》或歌舞剧版的《公民凯恩》。

它隐藏了诸多关于当下信息操控和传播内容控制的反思，同时也引发了对人们内心需要反派角色的思考。

对于未曾观赏过《公民凯恩》的观众，我推荐观看这部经典影片，尽管年代久远，但依旧精彩绝伦。

我深思恶的本质，发现恶的存在实则是为了界定善良。

若无恶的对比与陪衬，善良的定义便无从谈起。

正如我背后的衣柜，界定某一区域为明亮，正是因为有暗区的存在，亮区才得以凸显其明亮。

回顾影片开头，当公主以粉色形象与大家沟通交流时，我深感她最终实现了自我升华。

起初上学时候，她追求的是光鲜亮丽的外表，然而在与坏女巫相互确认各自立场后，她坦然地以好女孩、好角色、好人、善人的形象示人。

尽管她内心深知对方的状态，但仍能坚守自己的立场。

这种情境让我联想到近日观看的《变形金刚：起源》，其中擎天柱与威震天的关系，我们自然而然地将擎天柱视为好人。

然而，随着剧情发展，我们发现擎天柱也有调皮、闯祸的一面，而威震天则表现出一直帮擎天柱擦屁股，最终决定放手的态度。

此外，我国历史上许多伟大人物都是成对出现的，如刘邦与项羽，近现代历史中亦不乏此类例子。

这不禁引发我思考：好人与坏人的概念究竟如何界定？

我们并非当事人，难以做出准确评判。

然而，生活中既需要好人，也需要坏人。

综艺节目《再见爱人》在前几集中，通过展示坏榜样的形象，为后期剧情的转折与弥补奠定了基础。

生活中或影视作品中，我们鲜少见到立体鲜活的反派角色，这或许源于传媒的矛盾之处。

传媒倾向于弘扬正义与善良，而往往将恶描绘得片面且单一。

然而，若一个人的观念中只有善，便会如那位粉衣女孩最开始上学般，过度追求美好，将自己包装得过于完美，从而失去真实与接地气。

因此，生活中的榜样与道德尺度，应既有善的引领，也有恶的警示。

伟大的事物之所以伟大，往往在于其接地气的一面，也曾经有恶的时刻，让我们了解它是如何一步步成就的，这样的伟大才更值得钦佩。

盲目地相信自己或钦佩某物，并非明智之举。

观看美剧《小谢尔顿》时，我深感小谢尔顿盲目相信科学与物理数学，而他的母亲则盲目追求善良与义务工作，两者形成了鲜明的对比。

小谢尔顿的母亲与小谢尔顿代表了两种极端，但无论如何，一个人能有自己的执着追求是值得肯定的，同时也要意识到，有多少人在为你所追求的方向提供另一种反面视角。

这正是《魔法坏女巫》难能可贵之处，它展现了全员好人的设定，这在电影中并不常见。

近年来，国产电影如《一个和四个》、《河边的错误》等，采用了全员恶人的设定，可以引人深思。

而《魔法坏女巫》的全员好人设定，也可以令人眼前一亮。

综上所述，这便是我对《魔法坏女巫》的电影日记。

美国姜萍是一个天才，但是天生绿皮，被父母歧视。

因为一身绿皮备受歧视。

你们不能从肤色就判断歧视一个人。

你们要看她的内心，她的朋友。

那绿皮姜萍的内心和朋友都是什么样的呢？

开学有一个服装设计世家公主，别人都穿校服的时候，她就穿粉色公主裙。

此公主女无时无刻不在公开表达自己的善良，抓一切机会博众人好感，美国每个高校都有的心机绿茶拉拉队校花，专属名词，popular

一个不学无术富二代到学校，说你们都他妈都沦落到读中专了，还学什么学，人生就是要过未经审视的及时行乐，跟我嗨起来。

然后开始撕书，踩着书跳舞，翻花手。

把图书馆搞成了夜店，好像搞得很嗨皮的样子，在电影里被大肆渲染。

我承认我也去过夜店，但是刚进去就受不了，里面居然没有书，没有知识的海洋，五颜六色的灯照来照去，那些人好粗鲁，好像很屌的样子，我当时特别害怕，发现那里并不适合我，所以我把果盘吃了就回去看书了，只有学习让我快乐，只有知识让我饱满，只有文化让我充实，只有两学一做才能让我进步。

说回电影，穷逼学生就被富二代洗脑了，表示很赞同，跟着一起把图书馆砸了，下载了快手，打算直播中专生16岁生娃。

没想过富二代老了能回家收房租，你能吗？

粉皮公主对富二代一见钟情，门当户对，婊子配狗天长地久。

所以表演绿茶拿手绝活，两个人很快就钻小树林了。

绿皮姜萍嘴上表示老娘爱学习，跟你们这些凡夫俗子不一样。

实际上也很喜欢富二代。

内心深处表里不于是开始狗血三角恋。

绿皮姜萍和粉群公主开始在服装设计上比拼。

公主成为全校人气天王，在舞会上带货直播。

搞得是现在很流行的团舞。

绿皮姜萍则设计了黑色巫师帽，并用一套舞蹈为其赋能。

两个主播pk，流量拉满，卖了很多货。

校长很高兴，送她俩去四十大盗组织的“假装高数竞赛有奖直播”活动。

两个女人表面和好，实际上又是竞争者又是情敌，塑料闺蜜爱恨情仇一通表演令人直翻白眼。

到了竞赛组，终于到了故事高潮。

因为群众根本不懂啥叫高等数学，所以只要能正确读出数学符号，就足以让整个城市的人为之疯狂打call俯首尊王。

所以上一届冠军原本打算让绿皮姜萍也装模作样拿个冠军然后回去继续带货。

毕竟一开始就是“模仿赛”没想到绿皮姜萍真的能读懂高数，一翻开书就不停的默念主＝6主＝6主＝6，越念声音越大，让猴子都长了翅膀，物理学不存在了。

难道她真的是天才。

校长和上一届冠军心想那你姜萍这么厉害流量这么大，我给你钦定冠军保送浙大，你给我带货吧。

但是没想到绿皮姜萍拒绝说，不，我要读服装设计。

而且绿皮姜萍还发现冠军虐猫的照片，于是变身环保少女，打算公之于众。

校长马上动用互联网水军，把绿皮姜萍黑成炒作的假天才，说她都是演的。

粉皮公主也劝姜萍服个软，黑红也是红，能继续带货就挺好，毕竟马保国现在也老挣钱了。

但是被迫害的绿皮姜萍表示，即使全世界的人联合起来误会我，也架不住我本来就是个真正的数学天才！

我和你们这些麻瓜不一样！

你们等着瞧吧。

全篇完，但未完待续，还打算出续集。

这部绿皮姜萍拿下北美票房冠军，且IMDB 8.2分。

看完我觉得光是抖音火到了美国，但是快手没有。

这真的太可惜了。

电影看到一半我就想及时止损，中途离场了。

别说我花了40块钱去看，就算你倒送我40我也不想浪费这宝贵的160分钟。

后来还是因为这是北美票房冠军我得负责给我的读者写影评才坚持看完的。

我为这个家，真的付出了太多东西。

客观来说，《魔法坏女巫》的歌舞、特效、服化道还算很不错，能看出来是花了钱的。

改编了美国家喻户晓的《绿野仙踪》，加入了美国本土的高校大学生活文化等等因素。

而且据说，故事的下半段比较精彩，对绿野仙踪有颠覆性的改编。

但是，这部上半段，就已经有整整3个小时，让我坐立难安！

再多的优点，也难以掩盖其剧情的臭长和无聊。

既然你要改编电影，那能不能加快节奏，3小时把上下两集最精彩的讲完，或许还算不错。

如果你舍不得，那就回到歌舞剧舞台，不要拍电影。

现在搞出来的这东西，我只能说，喜欢歌舞剧的朋友，应该会比较爱。

但对于绝大多数人，我已经排雷了，别看。

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！

临近年末，外媒各大年度榜单纷纷公布。

美国电影学会将它列入年度十佳，其他并列的电影包括《沙丘2》《阿诺拉》《秘密会议》等。

美国国家评论协会将最佳影片和最佳导演都颁给了它。

甚至《好莱坞报道》预测它能拿下奥斯卡最佳电影！

究竟是怎样的大制作能得到外媒一致好评？

答案居然是一部歌舞片——《魔法坏女巫》。

（《魔法坏女巫》剧照）要知道，在《芭比》横空出世惊艳众人的2023年，也没有得到这样待遇。

《魔法坏女巫》，这样一部看起来幼稚、肤浅、童话向的歌舞商业片，为何会有如此夸张的媒体反馈？

这究竟是媒体的捧杀还是资本的炒作？

亦或是它真能再一次创造如《芭比》那样的叙事革新？

《魔法坏女巫》Wicked

01为什么这么火？

《魔法坏女巫》内地首日票房260万元，全球票房已超3.8亿美元，预计最终全球票房将拿下7-8亿美元。

电影自北美上映以来，口碑表现优秀，烂番茄新鲜度90%，观众爆米花指数97%，CinemaScore观众评分A。

更是仅用6天时间就超越了改编电影《悲惨世界》创下的1.49亿美元票房，成为环球影业票房最高的音乐剧改编电影。

（《魔法坏女巫》烂番茄评价截图）要想了解《魔法坏女巫》为什么这么火，我们得先回顾一下这部音乐剧的历史。

自2003年首演以来，《魔法坏女巫》获得了托尼奖和奥利弗奖等多个重要奖项的提名与获奖。

2017年，它正式超越《歌剧魅影》，成为百老汇盈利第二高的音乐剧，仅次于《狮子王》。

2023年4月11日晚，《魔法坏女巫》在百老汇完成了它的第7486场演出，正式超过《猫》的纪录，成为百老汇历史上排名第四的最长寿音乐剧。

也就是说，欧美人熟知《魔法坏女巫》的程度，约等于我们的《甄嬛传》。

拥有如此强大的粉丝基础，电影化改编自然不缺好评。

其次影版的爆火要归功于几位重量级卡司的坐镇。

“A妹”爱莉安娜·格兰德出演伽琳达/格林达，百老汇出身的辛西娅·埃里沃拿下了艾芙芭，乔纳森·贝利与费耶罗王子的适配度满分，还有奥斯卡影后杨紫琼出演莫利波夫人。

仅凭“A妹”，就能吸引到一大波粉丝走进电影院了。

02讲了个啥？

在古老的奥兹王国，一个名叫艾芙芭（辛西娅·埃里沃 饰）的小女孩出生了。

只不过，全身皮肤发绿的她被认为是怪胎，从小不受待见。

长大后跟随妹妹来到魔法学院，无意展露出自己超强的魔法天赋，得到魔法学院教授莫利波夫人（杨紫琼 饰）的赏识。

因为是额外加入的插班生，艾芙芭只好和万人迷伽琳达（爱莉安娜·格兰德 饰）挤在一间宿舍。

作为典型的mean girl，伽琳达从头到脚看不起这个绿皮奇葩妹。

一个是怪胎，一是个万人迷，没想到性格迥异的二人却建立起了深厚的友谊。

不料，费耶罗王子（乔纳森·贝利 饰）的到来改变了艾芙芭和伽琳达之间的关系。

一个是他名义上的女友，一个私下暗恋着他，她们的友谊会因为王子破裂吗？

除了感情线，影片后半部分还扩充了更加宏大黑暗的议题——全国上下针对动物的仇恨越演越烈。

当目睹山羊教授在课堂上公然被粗暴对待时，艾芙芭再也无法忍受这种多数对于少数的霸凌，内心的反抗之火冉冉升起。

与此同时，艾芙芭的魔法天赋得到了大巫师的赏识。

当艾芙芭最终达成自己的心愿——见到奥兹国的大巫师时，她意识到迫害动物的幕后凶手正是大巫师本人，并识破了他隐藏多年的秘密。

在如何对待集权统治的分岔口上，艾芙芭和伽琳达分别做出了自己的选择。

03有褒有贬《魔法坏女巫》看似低智的剧情背后映射着诸多社会议题。

艾芙芭与众不同的绿色皮肤正是白人中心主义视野下对其他种族特征的蔑视。

大巫师煽动人类对动物的仇恨，是人类中心主义下对于自然界他者的异化。

更加重要的是，影片在重塑女巫这个邪恶符号，在解构善与恶，在带领观众进行一场阶级斗争，一场对叙事霸权的反抗。

可惜的是，《魔法坏女巫》继承了小说/音乐剧中的故事主线和思想内核，仅仅是用新的媒介讲述了一个家喻户晓的老故事，并没有做出《芭比》那般的叙事革新。

（用既有的IP形象在荧幕上探讨全新的性别话题）最值得吐槽的一点就是艾芙芭和伽琳达两女争一男的戏份，怎么2024年了还有这么老土的剧情？

在原书中，伽琳达和费耶罗王子从来都不是一对，反而是已婚的他和艾芙芭有染。

为了制造更多的戏剧效果，音乐剧将三人的关系处理为了三角恋。

在女性主义思潮蓬勃发展的今天，影版在处理三人的关系时，本可以做得很好。

总而言之，《魔法坏女巫》剧情方面没有做出任何的创新性改编，导致不少观众带着超高预期进入电影院后感到诈骗。

歌舞部分，全片有不少高潮片段，换装时候A妹唱的《Popular》以及结尾的《Defying Gravity》都迅速火爆出圈。

但对于有较少音乐剧、歌舞片受众的中国影迷来说，《魔法坏女巫》注定遇冷。

目前豆瓣不少观众打一星表示对影片的不满。

差评主要分为两类，一是接受不了歌舞片的形式，认为其严重影响了叙事效率，二是认为剧情过于幼稚无脑。

看过内地的种种差评以后我们再来回顾《魔法坏女巫》目前的荣誉。

获得美国国家评论协会最佳影片到底意味着什么？

这部歌舞片真有可能拿下奥斯卡最佳影片吗？

现在判断《魔法坏女巫》是否会拿下奥斯卡最佳影片还为时过早。

历史上，有20部美国国家评论协会最佳电影后来获得了奥斯卡最佳影片奖。

但毫无疑问的是，这次《魔法坏女巫》宣发团队上大分，起码把大家都骗进电影院了（不是）。

鉴于外媒评价太高，建议打算走入影院的你降低预期。

但如果你不是音乐剧或歌舞片爱好者，慎入。

不是“A妹”粉丝，慎入。

图源于网络/ 图片斯凯 / 作者

witch之所以是witch not because she is evil but because people afraid of her. 两人跳舞片段我简直泪流直下三千尺，可是群众总是被塑造得特别可笑。

必要的时候他们都是嘲笑Elphaba的讨厌鬼但是当Galinda与她共舞的时候所有人都180度逆转了他们的态度。

从一开始模仿E的舞蹈动作只是为了嘲讽她，到后面脸上带着那种欣慰的表情跟着跳。

我的天哪如果是我只是尴尬地离开，他们好像没有记忆一样。

群众会营造渲染氛围不管那是何种。

进片尾裤子发现我睡着了就把我笑醒but I didn't miss anything. 我立马问她Are the animals free now?这是我最关心的。

没想到什么都没解决只是Elphaba逃了出来。

她说原来的故事非常简单只是E是纯邪恶而G是纯好人，在片头G与群众一块唱歌庆祝E死了的时候确实如此。

但电影为了呈现给成年人看所以人物形象更复杂。

后面发现最初的E其实心地非常善良，她天然地关心在意动物们不仅因为她也一样作为边缘人/物种一直生活着；而G作为养尊处优类似公主的定位身上有那种fake的dramatic的地方还有不识人间疾苦，思考方式很悬浮，这些都刻画出来了实在有意思；但是同时又真心为她人成就而开心，就像你有的时候觉得一个女的好装，是不是在炫耀或者演戏？

但是没有，那是她的真实想法，因为她是真公主。

并且女性之间的关系反传统叙事也更有层次，有那种爱上同一个男人的烂俗桥段，但是没有为了男人扯头花撕破脸（虽然即便妳们这样做我也会解读为你们只是太爱彼此了❥）。

从一开始的针锋相对到后面的并肩作战好吧我承认这种转变有点土的但是我很吃呢，我还要吃更多。

1900年L·弗兰克·鲍姆的经典小说《绿野仙踪》（1939年被米高梅打造成影史经典）的衍生品，从时间线上看是它的前传，曾于2003的被搬上音乐剧的舞台，因此在豆瓣中打高分的大多是乐粉进场点歌打碟。

电影大打情怀牌。

对经典唱段几乎照单全收，对时长不设上限，所以直到看了两个半小时才发现，原来只有“半截”女巫，下半身须等一年才会登场。

得，又上了一回《碟中谍：死亡清算》和《哈利·波特与死亡圣器》的当，感觉就像在中场休息时被清退出场……作为可鄙的非原著党的次要观众，总体感觉场面浮华得令人发指，歌舞升平到了可以体感到经济衰退的地步。

被艾芙芭的史莱克、格琳达的芭比造型弄得很缭乱，以为是另外两部电影的前传，还要被发育不良的次要情节和未被重用的配角（他们的高光时刻应在下集，不过是在这集候场时不幸被我们看到）牵着鼻子走。

在冗长中平淡，动物会说话的神奇情节只维持了几分钟。

还有为艾芙芭的妹妹深感羞惭，大部分时间她都无事可做……如果删繁就简，去芜存菁，理应是一部精彩的童话电影，可惜它没这个自信，只能忍看它向音乐剧老相好频抛媚眼，以及被它的自我重要性所拖累。