一场大型魔幻实景秀,贯穿的其实不只是六十年。
编剧及导演周申和刘露辛苦了,牛逼,不容易。
你心疼那个追求自由的女子,你说女权万岁。
你不解那个嘴脸转换飞快从深情到狰狞的男子,你说看吧喜欢救风尘的男人果然动情忘情都在一瞬间。
你鄙视那个在一声枪响后马上跪地痛哭流涕求饶的知识分子,你说他好怂啊。
他说他斗不过他们,他要先伪装自己进入他们,寻求改天换地的机会,这话怎么听起来这么耳熟。
你痛恨那个从淳朴到狡诈的吕得水老师,你说看吧野蛮人就永远是野蛮人。
你欣慰于那个结局保全了自己的校长,做大事者不拘小节,心总是好的嘛,过去的就过去吧。
你觉得那个文盲装海龟的国民党教育部专员太讽刺了,这种事情也只能发生在战火纷飞的时候。
你看到片尾的那行字笑了,哈哈哈,有点奇怪的样子,为了过审也是拼了,肿菊嘛大家都懂的。
散场了,邻座的情侣没拿走吃剩的爆米花桶,边走边笑着说,这就是个闹剧嘛。
后排的妈妈牵走了从影片开始就没停止过说话的孩子,孩子问,妈妈最后枪响是怎么了?
妈妈说,那个女疯子自己玩枪走火了呗。
你心里的os是,这些没文化的观众啊,都没看懂吧呵呵呵。
走出电影院,你鼻子有点痒,看了看手机里的即时pm2.5指数,你从包里掏出口罩快速戴上。
昨天刚到的新款,很给力。
打开朋友圈,妈妈又分享了N则中医养生文章和震惊海内外中国或成最大赢家的消息,高中班主任在发南海的中国一点儿也不能少,看着一片鲜红的河山,你很感动,随手存图转发了。
你正在和做微商的老同学询价,支部书记在班级群里群发了催缴党费的信息,你三秒内完成了微信转账,和同学们感叹了下我兔的生活实在是太便利了,随手又给微博上某明星的千字道歉文下面提醒他坦诚立场老实交代不要再伪装的评论点了个赞,嘴里嘟囔着,明星就不该碰政治,活该。
你刚给勿忘国耻纪念南京大屠杀和高速公路拯救狗狗的微博留了言,就看到某案平反的消息,犹豫了下还是没有转发,你觉得那个被错杀的小伙真的挺可怜的,你看到他家人痛哭的视频也流下了几滴眼泪,心想国家应该好好补偿啊太不容易了,但你还是很讨厌那些公知律师,嗯是的。
爸爸发来信息,提醒你赶紧去看看最新出炉招考公务员的报名须知。
你在B站新番发了几个弹幕夸了阿婆主神速后,不得不翻出考研政治真题埋头硬背,两手准备嘛。
你给在英国读LLM的闺蜜发了个微信,提醒她过年回来别忘了给你带某款欧洲原装化妆品和给哥哥家孩子的奶粉,闺蜜和你抱怨了几句腐国黑暗料理,又给你分享了一篇“英国那些事儿”调侃梅姨和脱欧的文章,闺蜜说好想念祖国的美食。
临睡前,你登录了豆瓣,在豆瓣八组的嘲笑环保部要求驻华使馆停止公布空气质量数据的帖子里给各种犀利评论点了赞,在圣诞节该去泰国还是去日本旅游的帖子里讨论了一番,再去隔壁帖感叹了下现在二胎政策开放后直男癌越来越严重了女生找工作越来越难了,然后围观了下龙应台又出丑了的新闻,最后在另一个帖子发现广电的禁韩令全面升级了,于是留言说,棒子都该滚啊,微笑。
隔天早上,室友问,咦,你昨天不是去看那个口碑还不错的驴得水了么,怎么样啊。
你说,挺好看的,挺有深度的,耐人深省,揭露了很多劣根性啊,那个女的演的真好,太可怜了,观念很超前可惜生错了时代啊,最后结尾的字幕你知道么,哈哈哈特别逗,去延安了。
美国慈善家说,Incredible China。
校长和女儿说:“佳佳,我就不和你一起走了,行李都准备好了,那赶快走吧,不然一会儿天该黑了。
”微信公号:movie_jimigao
ཅི་ཞིག་ལ་"བག་ཡངས"ཟེར།何为“洒脱”?
བརྩོན་ལེན་སྐབས་སུ་འཆིང་ཞགས་ལས་བྲལ་བར་གོ就是当你追求时,不被羁绊。
བརྩེ་དུང་ལ་བརྩོན་མཁན་"ཡ་རབས"ཀྱིས་བཅིངས་ནས་སྡུག་བསྔལ་མྱངས་རྗེས་ཐ་ཤལ་དུ་གྱུར།追求爱情的人,被“高尚”羁绊,痛苦后卑鄙了;རྣམ་དག་ལ་བརྩོན་མཁན་"ཞེ་སྡང"གིས་བཅིངས་ནས་བརྙས་བཅོས་བཟེད་རྗེས་གདུབ་རྩུབ་ལ་ཕྱོགས།追求单纯的人,被“恨意”羁绊,受辱后恶毒了;བློ་དཀར་ལ་བརྩོན་མཁན་"འཆི་བ"ཡིས་བཅིངས་ནས་མགོ་བཏགས་ཞུས་རྗེས་གཉོད་ཆུང་དུ་ལུས།追求赤诚的人,被“死亡”羁绊,投降后服软了;རང་དབང་ལ་བརྩོན་མཁན་"ཐུན་མོང"གིས་བཅིངས་ནས་སེམས་པ་སྨྱོས་རྗེས་མེ་མདའ་ལ་ལྕེབས།追求自由的人,被“集体”羁绊,疯狂后自杀了;ཕུགས་བསམ་ལ་བརྩོན་མཁན་"དངོས་ཡོད"ཀྱིས་བཅིངས་ནས་གཡོ་སྒྱུ་འཁྲབས་རྗེས་སྣང་མེད་དུ་ཆགས།追求理想的人,被“现实”羁绊,虚伪后麻木了。
འཚང་རྒྱ་ལ་བརྩོན་མཁན་"ཕ་རོལ"གྱིས་བཅིངས་ནས་འབྲེལ་ཐག་བཅད་རྗེས་འཁོར་བ་རུ་ཚུད།追求觉悟的人,被“彼岸”羁绊,割舍后轮回了。
འོན་ཏེ།而གསོན་གནས་ལ་བརྩོན་མཁན་གྱི་བོང་གུ་ཡང་"མི་ཡུལ"གྱིས་བཅིངས་ནས་འཐུང་ཆུ་ཐོབ་རྗེས་ལྔ་ལམ་དུ་བདས།追求“生存”的驴,却也被“人间”羁绊,得水后被宰了。
༼བོང་གུ་ཆུ་ཐོབ༽བལྟས་རྗེས་ཀྱི་མྱོང་བ།观《驴得水》有感。
豆瓣分太高了扣一星。
作为电影剧本是不及格的,可以说未学走先学跑:要表达人性却罔顾基本的逻辑,人物后期大暴走,随(编剧)心所欲扮恶互相伤害大喊大叫,我只觉得尴尬没有震撼。
一曼这个角色不明白为什么有那么多人推崇,她本该更聪明更游刃有余专注走肾,而不是傻了吧唧说什么“牲口”,剪个杀马特头就发疯。
这个角色本质上还是按照男权社会的逻辑在走,依然是麻烦的根源,并没有像她自己所标榜的“自由”,最后更是莫名其妙因为失去了同事爱(?
)就自我了结强行悲剧,而整个过程居然没有表现出一曼对这些个男人哪怕一丝半点的怨恨。
而电影里面三个主要男性角色铜匠、裴魁山和周铁男都被塑造成怂货,前两个还被下三路控制只知道恼羞成怒。
这就是人性的丑恶?
如此简单粗暴不知收敛,跟真实的成人世界差了十万八千里。
铜匠因为多听了一遍“牲口”,就性情大变,折辱一曼都一套一套的,利索极了,那2个月就靠几本小书,还有佳佳在铜匠老婆的眼皮底下不知道怎么教的文化知识,摇身一变大恶人,知识就是力量么?
裴魁山因为失恋连教育事业也good bye了,就贪着一曼“睡服”铜匠后自己分得的那份钱,逮着机会了就喷粪,这是中二还是脑残吧?
周铁男本来是硕果仅存能讨点好的角色,结果硬是给“崩”没了,一曼被强奸未遂那一幕,简直让人目瞪口呆:有这么简单粗暴的吗!
为了给周铁男失忆般的懦弱加戏,一曼得被一个路人强奸,顺便加深一曼的悲剧性(?
),好吧,裤子都脱了,特派员的秘书就突然出现像导演一样制止了这一切……导演,后面是不是该给特派员秘书和一曼加加戏啊?
最后还想吐槽一下女二号佳佳:她就是专门给驴吃响声丸打广告的吧?
两次怒刷存在感坏事儿都是为了驴吃响声丸的事儿,她的脑袋大概也被驴踢了吧。
看到不少人都在纠结这部电影因为是话剧改编的所以电影感薄弱,原来的话剧应该是精彩的呀云云。
我不懂话剧也没看过驴得水的话剧,但你们不要再骗我了(被豆瓣的高分骗进电影院),如果还是这逻辑死的剧本,话剧真的会好吗?
看完《驴得水》,正好前几天刚看了阿莫多瓦的《回归》和《关于我母亲的一切》。
《驴得水》所试图传达的主题很复杂,但是无论如何,还是给我那种感觉——人人都差不多好,也差不多坏,差不多的善良,差不多的私心,最后事情的走向终归都是这些差不多的人性造成的。
一曼作为女主角,自然是最受到同情的对象,而“荡妇羞辱”这样的主题也很容易煽动观众们的愤懑和悲哀——看着一个向往自由的、美丽的、桀骜的灵魂被摧残、被践踏、被毁灭,又恰好是一个女人。
然而这一切却让我不禁好奇,假如是阿莫多瓦的设定放在中国人的观念里,会被拍成什么样的片子,譬如在《回归》里,一个小时候被父亲强奸,因此怀了孩子,于是逃避父母嫁人,孩子生下来长大以后继父又试图强奸孩子而被孩子杀死,女主又不得不一边继续努力想办法赚钱一边掩盖这件事,同时又发生了其他一连串的悲剧事件;或者像电影里那个母亲,丈夫不断的背叛自己,而她得知丈夫强奸了女儿还让女儿怀上了孩子以后,跑去放火烧了丈夫和情人的小屋,假死了多年后又试图与两个女儿相认;再譬如《关于我母亲的一切》里,单身母亲与儿子相依为命,结果儿子英年早逝,她试图回去寻找孩子的父亲,却发现孩子父亲已经变性而且让一个修女怀了孕。
这样的一些设定,如果放在中国的电影里,一定都是大写的悲剧;可是在阿莫多瓦的电影里,她们仍然勇敢地活着,仍然坚定地活着,无论遭遇了什么都能爬起来继续。
为什么我们的电影里女性永远只能做个牺牲者?
被羞辱了、被践踏了、被欺凌了,就一定要被毁灭吗?
在潜意识里,我们仍然永远把女性当做一朵朵纯洁的花,她的快乐和自由都是要被保护的、被宠爱的,只要她善良,她单纯,她就可以为所欲为,但是为所欲为的前提难道不是无所畏惧的坚强吗?
《踏血寻梅》里的姑娘死掉了,《驴得水》里的姑娘也死掉了,为什么我们的电影从来不告诉姑娘,你也可以重新站起来,哪怕人生再多劫难,世界再多不公,也可以像阿莫多瓦片子里的那些女人一样笑起来?
虽然中国式的“人言可畏”,与其他形式的“挫折”确实有着很大的差别,但是我们如此地为人言可畏感触深刻,正是因为我们所生活的环境给了我们太多暗示,让我们太过在意那些来自别人的话语。
这样的电影也同样起到了非常可怕的作用。
我们常常忽略了一个事实——人生本来就是艰难的,世界本来就是不公的,而无论社会的游戏规则如何,人人都是压迫者,人人也都在被压迫,一切价值观都是所有人共同建立起来的,一人不自由,所有人都不自由。
可是如今的媒体里总让这个世界看起来像是男人一手操控着专门用来压迫女性的,而女性仍然如娜拉出走般,要么回来,要么灭亡。
为什么天朝的电影从来不给我们这样的暗示(无论它是不是真的):身为一个女人,无论你生活在什么样的社会里,遭遇了什么样的事,你仍然应该坚强地见招拆招,因为一切比起在你面前即将展开的人生都不算什么。
而更重要的是,抱怨毫无意义,控诉毫无意义,悲悯毫无意义,人生不过百年,一眨眼的功夫就过完了,女人啊,难道你宁愿整天怨天尤人地等待着一个所谓男女平等的世界的到来吗?
且不说这个世界可能永远不会到来。
就算到来,也轮不到你来享受了。
如果你不愿意屈服,那就拿出勇气;不要把不公当做自己软弱的借口——毕竟归根到底,正是这种软弱才不断地为不公添砖加瓦,正是因为所谓的男权社会给了女性太多的退路,才让女人把自由和尊严都当做理所当然——殊不知自由和尊严正是最难得到的,你不能等着任何人无条件地将它们施舍与你,这根本就是不切实际。
目前我心目中的国产片年度最佳颁给了《驴得水》,这是一部从笑点泪点台词配乐到思想都无可挑剔的喜剧。
很多喜剧的内核,往往是悲剧,《驴得水》也是这样,用黑色幽默手法讲了一个很悲伤的故事,它海报上写了一句话“讲个笑话,你可别哭”,不好意思,我哭了。
《驴得水》的故事题材非常敏感,“品行不端”的乡村小学教师欺上瞒下骗取公饷,看完后暗暗吃惊,这电影略符合国情吶。
电影里很多桥段,都可以从现实中找到参考系,观众会心一笑,堪称大型魔幻现实主义,它得以过审公映让人不禁感慨“审查制度愈发明朗化了啊”。
不过,今天我想讨论的并不是题材的敏感,而是电影里面展示出来的男权社会对女性的性压迫。
女主张一曼,是一个性观念很超前的女人,在开放的城市里见谁睡谁,到了落后的小乡村同样逮谁都带上床,有什么搞不定的事情,先睡他一觉再说,所以,遇到搞不定的男人,她邪魅狂狷地一笑:“让我睡服他。
”可是,要跟张一曼上床,必须看她的心情,她不是随时待命的,她也不是可以跟一个人一直睡下去的。
男同事跟她睡过之后动了情想娶她,一曼反问:“你觉得我是那种可以跟你过一辈子的人吗?
”铜匠跟她睡过之后也死心塌地,一曼坦荡荡地承认睡铜匠不过是为了发泄欲望。
这就是,她只想走肾,你们却走了心。
大部分女权主义者看到这里应该已经沸腾了,“这才是我们心目中的英雄”,波伏娃恐怕也想跟张一曼来个惺惺相惜的拥抱吧。
《驴得水》的故事背景设定在1942年,那时候新中国还没有成立,而张一曼的女权意识大概超前了100年,你们知道,走在时代前面的人,要嘛向时代妥协,要嘛被庸众打倒。
张一曼也不例外,因为她超前的女权意识,对于男人来说,实在是太不可控了,她这么不听话,怎么办呢?
那么就利用权力来教训她吧。
纵观历史长河,按照国际通用定律,男人想要简单粗暴地得到或惩戒女人无非利用两样东西——权力和金钱。
《驴得水》里的张一曼也遭受了同样对待,那些被她睡了的男人,因为后来无法得到她,就利用权力去羞辱她、去诋毁她、去毁灭她。
男同事娶不到她,就骂她是个人尽可夫的婊子。
很好,“婊子”一词是男权社会压迫女性的惯用词汇,一个女人利用自己的美色睡了足够多的男人,人们就会给她贴上“婊子”的标签,对她指指点点,男的对着她意淫,女的对着她唾弃,这些人在骂荡妇时都假设自己是圣洁得没有性欲的白莲花,我们把这种针对女性的语言暴力称之为“荡妇羞辱”。
而反观男人,如果一个男人利用自己的社会资源或者颜值睡了足够多的女人,在男性朋友圈中他可能会倍受追捧,可以到处传授泡妞绝技,这世界甚至还出了一门专门教人泡妞约炮的学科叫做“PUA(泡学)”。
信奉PUA的男人,把睡了几个妞作为自己的勋章,四处炫耀,甚至有把“百人斩”作为人生目标的男人。
同样是四处上床,为什么这些男人就不会受到社会的唾弃呢?
这就是一种双重标准,是时候给男人穿上贞操带了。
荡妇羞辱,无非是因为得不到、或者无法持续得到。
男性骂一个女人是“荡妇”,大多数情况下是因为她不可控、不顺从、不乖乖接纳自己的欲望,尤其是看到其他男人可以睡她而自己睡不到的时候,更加愤怒。
而女性骂一个女人是荡妇,大概是因为该女人可能比自己更加貌美、或者得到了更多男性的宠爱,在男权社会之下,很多女性把男性的宠爱作为对自己的加持。
要重点批判的是,有一部分男人,把人家睡了,先是到处炫耀,然后还口口声声骂人家“婊子、荡妇”,这种翻脸不认人的男人真应该拉去浸猪笼呀。
在电影里,小人得逞,张一曼被毁灭了,她被人言毁灭、被落后的性观念毁灭。
而在现实中,这种“荡妇羞辱”还在四处蔓延,人们不接受女性拥有性自由的权利,还有人认为贞操是女人给婆家最好的嫁妆,更有甚者把性看作一件肮脏的事情。
人们为什么连自己最原始的本能都不敢面对呢?
在合法的前提下,成年人对于自己的身体,拥有最高支配权,无论你是男是女,无论你性开放、还是性保守,无论你的贞操留给谁,无论你睡了多少个人,只要你开心你愿意,他人没有资格对你的性观念指指点点。
只有敢于直面本能,才能直面人生。
实际上对这部电影,如果没有看过第二遍,是不宜评论的,因为情节和人物较复杂,主题也确实比较深刻,要剖析完全,显然需要和教育有关的理论基础。
但因为想到了这个标题,尽管我是教育理论的门外汉,也只看了一遍电影,还是决定简单写几句。
教育究竟给人带来的是什么,其实人一旦受到教育,首先产生的是我执,这个东西在很短的时间内,实际滋生的是恶。
所有的自大自卑自傲自贱贪婪愚妄,俱与此有关。
而教育之能,从无到有,最初在纸面上落下不成形的笔划,如果不再进一步,这些笔划就只是污迹,将这些笔划初步完成,污迹转换为文字,才可成就教育之功。
这就是许多电影和文学表现过,也确实是事实的,读过一点书的人,往往比文盲更坏,这是因为他们不再相信朴素客观的道理,而转向肆意蔓延的我执。
裴魁山是观众最先产生同情,但也最先会厌恶的角色,铜匠则是第二个,铁男是第三个,过程都是先同情,再厌恶。
老裴滑向我执的恶,初生于性方面的自卑,试图扬长避短,以假托婚姻的爱情去占有女人,可以视为一种自救。
铜匠既然化名驴得水,胯下的家伙能让一曼见猎心喜,估计也有驴之能,老裴听了一晚墙根,成为了他再也无法抹去的心魔,走入了必须摧毁一曼才能自救的歧途。
铜匠原本是一张白纸,被利用被侮辱却并无自觉,随读书初生的我执,正是他反复强调的“不想再过以前的生活”,铜匠想要的是跳离自己所属的社会阶层,所以他要留在学校,这也是他听到可以去美国不惜在葬礼上还魂的原因。
他最初只是穿了老裴的中山装,却依然是那个铜匠,以老裴的黑化为导火索,铜匠穿上老裴买的兽皮(象征着我执之恶),成了他变为驴得水的标志。
实际上,这部电影中每个人的转变都比较戏剧性,带有强烈的寓言色彩,因此无需从人性上过度考量,所以我并不想分析他或裴魁山对一曼的感情。
值得一提的是铜匠的悍妻太过有神采,尽管扮丑,却不够蒙昧不够蛮横,这让观众对他原属的生活况味少了几分体会。
铁男最初是有几分透气的角色,但他实际头脑简单,缺乏原则,比如最初无条件顺校长的意上缴工资,钱多了以后发生纠纷时,却又说出老裴不垫钱他也不垫,可见并非性情中人。
他的我执在于:沉醉于自己的偏激和仗义,缺乏自省的功课(以至于对困境毫无准备),迷信暴力,他信仰的并非公正而是力量,只是单纯认为自己身体强壮可以肆意妄为,最初体现为天真的向善,却在更强大的暴力面前惊慌失措,溃不成军,最终成为对一曼被强奸不施加援手,甚至成为冷漠帮闲,令观众产生厌恶感的角色。
片尾,他惆怅于校门前,在写着“学做人”三个字的墙后,萧瑟转身的一幕,令人印象深刻。
而他分到钱后给佳佳买了那么多彩色弹球,如此头脑简单的取悦,体现了这个人物的单纯,无力于自拔的本质。
除了他们三人,校长和一曼是观众较难察觉到的病者,尤其后者光彩照人,随便看了几个标题都是把她当做象征着自由解放的荡妇标签去追捧,其实不然。
先从校长说起,这个角色并不软弱,实际上他的信念力十分强大,几乎做到了富贵不能淫威武不能屈,心心念念的,真是自己的乡村教育事业,在每个关头他都果敢异常,永不放弃。
然而他的我执之愚妄,又是五人之最,他所奉行的教育,居然要用贪污来支持,要用钱来诱惑人读书,简单来说,校长理解的教育,是将利刀交给儿童,却以善良公益自居。
乡村小学只是美好假象,其教育成果无非四种,开始就有贪污问题的老裴,迷信暴力头脑简单的铁男,最终吞枪自尽的一曼,以及通过女儿佳佳实现的、读了几本书就变坏的驴得水。
最后说一曼,无疑她十分美好,以至于人们会忽略她身上存在的问题,然而,她的自由和解放,确实是以忽略他人的任性为基础的,是一种假托于自由的自私,她的我执也在于此。
她与老裴的相处中,并无对老裴的体谅,她俏皮可爱,却拒绝认真严肃的看待他人,而只是沉迷于勾引和暧昧,玩一些对视的游戏,虽然游戏人生是个人的自由,但真正的自由并不会伤害他人,而是要建立在对等和尊重的基础上。
一曼和铜匠的相处,其实未免始乱终弃,在深情的每一环都到位了,割发送人虽然是兴之所至,但她从未考虑过这一行为对他人的意义,这局游戏只有她一个人有玩家自觉,对铜匠其实是不公平的。
当铜匠夫妻前来闹事,铜匠舍身维护她的一刻,其实处于一念善恶的关键之处,然而她的处理方式却是自以为善良的落井下石。
一曼提示的实际是铜匠的阶级自觉,她以为对对方最好的安置就是,别做梦了,回到属于你的本分生活里去吧,这和她觉得驴子没窝也行的思路是一样的,其实并没有同情和体谅。
而吃空饷,她也视若游戏,并没有公平之心,从未意识到己方四个人这样利用铜匠诈钱,对铜匠是不公道的。
因此,到游戏变得不好玩了以后,她遭到了理所当然的反噬。
当她的头发被剃掉,她迎来老裴的仓皇目光时,立刻冲到镜子前,崩溃,这说明她并无真正的底气,她和铁男一样,其实只是肆意妄为,摘掉伪装之后并无真实的信念来支撑自己,一个仗着自己的力量,一个仗着自己的性魅力。
当男人看向她的目光改变,她不知所措不习惯,当她看到镜子里自己失去象征着雌性魅力的头发时,就此崩溃了,这时看似始终处变不惊的人物才显出幼稚仓皇的本色。
这些对一曼的评价,并不是否定,实际上她确实是这部电影中最为光彩照人的角色,我只是想说,加入了对她迫害的人群中有她自己,她是一个尽管美好,却徒具其形的假自由使者。
或许会被视为恶之源头的特派专员,在电影中倒相当抽象,并不具体可恶,贪污是制度之贪,虚有其表是威权之伪,而他提议以回骂来代替开除,其实倒是公平的游戏,因为并未想过会有老裴那种缠绵的私恨,伤人彻骨,也并未想过会有铁男那样玩文字游戏,明骂一曼,实则充满轻蔑和恶毒的侮辱铜匠,进一步激发对方的愤恨,自己却无法收拾局面,后果由一曼来承担。
而亲手送一曼赴死的伪善者,则是校长。
最后我想提一下本片中十分罕有的正直和良知,除了一份颁给了最终投奔延安的佳佳,并不十分自然,不似电影刻意塑造的,而更像一个推动剧情彰显人物的道具角色,另一份虽然微薄,却更自然的塑造,居然颁给了一个完全不重要的专员秘书,这位秘书看着校长剪一曼的头发,居然目光闪烁,不忍心的转过了头,也是他阻止了副官对一曼的强奸。
我不知道这意味着什么,但必须承认,他不忍相视的一丝怜悯,其中蕴含的人性光辉,超过了在场全部五位陷入我执深渊的乡村教师。
【一】“《驴得水》是今年最佳国产影片。
”恩,这是我今年听过最好笑的笑话。
类似这样的追捧已经多到令人肉麻的程度,感觉有必要出来唠唠,因为它真没你们说的那么好。
不可否认,这部电影的立意确实犀利。
全片火力全开,对知识分子加以无情的讽刺与鞭挞:先是空饷的利诱,继而是官威的压迫、再是枪声的震慑。
让他们的丑态一览无余。
随着故事的推进,强权体制和异化环境将电影里每个人所珍视的东西诸如尊严、美、理想和勇气一一剥夺和摧毁……这显然是很多人追捧《驴得水》的原因。
然而这样一部看上去“言之有物”的电影,表达的方式堪称灾难,追求“物”的企图心也过于明显。
说它表达失范倒不是嫌弃它满是话剧腔不够“电影”,我对电影本体性没有过于执着的追求。
电影剧作结构本身就戏剧式、小说式、散文式结构之分,可见其对于姊妹艺术的借重。
很多带有明显戏剧风格的电影也不乏成功之作,像《十二怒汉》和《杀戮之神》皆在此列。
《驴得水》的致命伤不在其电影改编的缺陷,而在于它违背了艺术创作需要提纯和过滤的基本规律,与其说它是一部电影,不如说是一场粗暴的人性丑恶实验与展览,极易引起观众的生理不适。
欣赏这部电影尤其是后半段的观感,就好像有个人在摁住你的头,让你不容拒绝地细看人性的种种丑恶,还不无得意地问你:“我是不是很深刻?”这种拿“深刻”当大旗,堂而皇之地冒犯观众的做法,也能博得满堂彩。
只能说明我们对于电影“深刻”的需求已经到了饥不择食的地步。
【二】创作者对于“深度”的刻意追求,集中地体现在剧作风格的突然转向上。
上半场还是一出讽刺喜剧,下半场就成了人间悲剧。
有评论为这种“不按常理出牌”鼓掌叫好,殊不知影片前后风格的分裂即削弱了喜剧讽刺的力度,又减轻了悲剧结局的分量。
忽视故事的整体建构和人物内在的运行逻辑,沉溺在架空的时空背景中玩弄概念和符号,其结果就是那一声枪响——拼了命地想制造意味深长,却掩盖不住的刻意空洞。
如果说《狩猎》结尾的“回马枪”是“意料之外,情理之中”;《驴得水》里的枪响则刚好相反是“意料之中,情理之外”;两相对比、高下立见。
“喜剧可以分很多种,有的是人物言行可笑,有的是事情可笑,有的是这事情背后的逻辑和道理可笑。
”冯小刚曾经表达过类似的意思。
《驴得水》的笑点在表层是一些无足可观的“荤段子”,这在段子手辈出的年代实在不算新鲜。
“为了圆一个谎去撒更多的慌”本是一个百试不爽的经典喜剧情境,可惜本片未能一以贯之。
尤其是人物撒谎的动机经不起推敲,像张一曼后半段尽管备受凌辱,依然隐忍放弃反抗的人设基础就很不牢靠。
明显是为了荒诞而荒诞,为了批判而批判。
【三】《驴得水》谈不上是一出好喜剧,更不会是一出好悲剧。
仍以博得了许多观众同情和泪水的张一曼为例,很显然她在这部电影里的悲剧色彩最为浓重。
毕竟影片前半段小丑式的群设到后面男人全部开了挂似的黑化,就她一个陡然升华成了受苦受难的圣母。
这种在生活上放荡不羁,心灵特别纯洁美好的反差人设本身就自带强烈戏剧冲突,所以也尤其容易出彩。
可只要稍加审视就会发现,我们对于张一曼的同情,更多的是出于对她苦难遭遇的恐惧。
那些彻底丑化的男性角色,那些用特写镜头反复强调放大的受辱镜头。
真正的怜悯,是你愿意走近剧中角色,和她一同承担、一起面对。
可《驴得水》的类文革式图景只想让人逃避。
高明的悲剧往往是悲戚和愉快的结合。
《驴得水》只是让人难受,并不能给观众提供情绪的净化和随之而来的快感。
这种“快感”并不是以别人的痛苦为乐,而是朱光潜先生所强调的悲剧要和观众保持一种“距离感”。
《驴得水》自以为高明的打消了这种距离,专心致志的给观众喂食“暴行”。
从这儿岔开一句,我国的分级制度真的要尽快提上日程了。
这样一部满是粗口、荤段子和施虐场景的电影,好多小朋友被带进来当合家欢喜剧看。
这比电影里所呈现的灾难要严重的多。
我也强烈怀疑大部分就是想来看个乐的观众家长,能予以孩子们多么正确的指导。
【四】最后,我真的不太理解,为什么很多人这么喜欢张一曼这个角色。
也许是因为其他角色都太不讨喜了吧,校长女儿又没什么存在感,她就成了唯一的寄托与出口。
可事实上,这个角色前半段不过是个任性幼稚的女文青,后半段则沦为了任人宰割的羔羊。
希望这个描述不会引起部分读者的误会,因为这绝非我的主观评判,而是这部电影的真实呈现。
从铜匠回来“反杀”开始,在创作者设定的悲惨命运面前,张一曼基本丧失了个人意志,由疯到死,不过是走完固定流程而已。
“睡服”是本片的一个亮点,也是很多人喜欢张一曼的原因。
但一些评论因此扯到女权主义上去,实在让人啼笑皆非。
先搞清两个基本事实:第一、张一曼“睡服”铜匠主要是她本来就有“性”趣,帮着学校继续吃空饷是顺把手的事情,否则剧作上难以逻辑自洽。
第二、张一曼最后受到侮辱直接原因是铜匠打击报复,但她如果不想继续把慌圆下去,这个报复不能成立。
编导“憋坏”的地方就在于把原本两件事混成了一件事。
张一曼因为这件事上的小过失,受到了另一件事上的大惩罚。
也是说张一曼绝非罪有应得,但她一定程度上又是咎由自取。
不得不承认,这个情节设计很有意思,是我唯一肯定这部电影的地方。
【五】由着自己的性子,想睡谁就睡谁。
不考虑“灵欲难分”的人类终极矛盾。
睡完面有遗憾略带深情的说句“对不起”,这要是换成男的,就是标准的“渣男”判定。
其实,人无所不在枷锁之中,哪里又会有绝对的自由呢?
性也是一样,这是张一曼幼稚的地方。
言谈间当众反复暗示调侃和自己约过炮的男同事“硬不起来”,行为上借着给刚“上岗”的男同事培训的机会,上下其手。
这要是换成男的,百分之百构成性骚扰。
这是张一曼任性的地方。
所以那些觉得张一曼高扬了女权主义大旗的人们真的省省吧。
送你们一句话:不含任何自省精神的女权主义,都是伪女权主义,不过是另一个极端的男权或者说特权主义罢了。
当我们谈论“荡妇”时,我们在探究道德本身。
话剧无缘一睹真容,但电影看了几遍。
也在B站等一些视频网站上看过不同版本的影评,一直窃以为一曼的角色在影评中很难把握。
今天恰巧看到一篇名为《当我们谈论“荡妇”时,我们在谈论什么》的影评,一下子豁然开朗,姑且略抒愚见,博君一笑。
一曼角色难以把握的核心点在于她怪异的“性癖”,见到喜欢的就睡,心情好就睡,将“性”与“爱”剥离开来。
恰巧电影中与她有过瓜葛的铜匠和裴魁山都在一定程度上是男权至上的代表,即得不到或觉得对方表现得不那么顺从,又或者内心认为自己“所托非人”就对女性进行欺辱压迫。
这种极端且典型的表达方式,让一些女性朋友在观影后,特别是看到《荡妇》影评之后有了一种沉冤得雪、大仇得报的酣畅淋漓之感,似乎“女性解放”指日可待、“女权时代”已经来临。
事实上所谓“荡妇羞辱”只是基于道德观的一种评价,有迹可循。
而权力压迫也只是一种夸张的表达方式,当代女性在“女权觉醒”的道路上难免陷于不破不立和矫枉过正的困境,这是实话,有些人能“跪着”也能“站着”,但独独不会“坐着”,且很难理解什么叫做不卑不亢。
理解不了这点,很难去讲男女平权。
《荡妇》影评中我印象较深的是一段描写“道德观”对于男女评价差异的问题,大意在于男性“百人斩”会成为群体偶像,而女性就会被贴上荡妇标签。
窃以为这种逻辑关系有些混乱,首先,男性“百人斩”在男性当中成为偶像,而在女性眼中社会评价会高么?
如果不高是否代表你所提出的问题出在互评体系还没被你发现呢?
女性“百人斩”被男性视为荡妇,那在女性群体中评价会不会负面?
如果负面是否女权问题的根源还是那句“女人何苦为难女人”呢?
而道德观是作为对整个社会道德意识和道德行为的总体把握,本就不分男女,所谓三从四德更是过去式。
现如今,男性对女性有“荡妇羞辱”,女性对男性也有“渣男评判”。
女性可以吊“金龟婿”成为励志典型,男性“傍富婆”就是没出息吃软饭,微博上各种“男女互换,评论过万”的女权表达,从你“窥一斑而知全豹”的逻辑出发“男权问题”才是任重道远啊。
再说回电影,一曼的怪异“性癖”。
“性爱”本是一体的,且有时不分先后也不分孰轻孰重,这属于个人选择,或者个人爱好并不具有普适性和普遍性。
电影中一曼喜欢谁就睡,不喜欢心情好也睡,这种“标新立异”的做法被《荡妇》影评奉为“邪典”,似乎这才是真性情,这才是女权的呐喊,我看不出来这和跟风四十五度仰望天空有任何区别。
你可以吸烟,你也可以喝酒,你也可以染七彩头揣着水泥在村口跳舞,但你要为这些行为贴上什么崇高的标签,我就有点坐不住了,即使你的影评似乎能给广大男性包括我带来一些隐性福利。
适逢微博上关于男权女权问题越撕越猛,个人认为应该分享一些内心看法,供大家参考或批判。
首先作为男性,我对于女性十分尊重,不偏不倚。
但男权女权问题并不是单一标准就能去衡量的,由于生理和心理的不同,评判标准必须具有弹性。
这种问题不像体育测验锱铢必较,你跳一米三,我跳一米五,我就是胜利者。
你优美的姿势可以为自己加分,最后结果可能是平局。
大多数家庭矛盾出在婆媳关系上,并不是夫妻感情不和,真的是所谓“男权社会”阻碍了女权解放么?
我看未必。
既然要把“性”和“爱”剥离开,那我们假设一曼遇到真爱,这是爱。
但她喜欢和另一个人睡,这是“性”。
她的爱人能理解她么,如果能,那她的性伴侣也能做到睡的时候不掺杂任何情感么?
把自己的观念强加于人,这是自私的。
如果说这就是《荡妇》影评中要的“女权解放”。
那实际上只是希望所有人去包容自己的任性和妄为。
说了这么多,其实大部分都是道德范式的内容,道德观作为一种全面的社会评价体系,是中性的。
核心在于“你好,我好,大家好”。
与道德观背道而驰多半不是好事,而宣扬这种行为背后的崇高意义更是无稽之谈。
实际上道德观中关于男女,对于自爱的提倡是一致的,长期来看于人有益,于己无害。
本人并不是封建卫道士,也无意于纠正一些人的“性癖”,但《荡妇》影评中有些结论确实值得推敲,而“女权问题”大部分原因在于自身的认识问题,什么时候看到新闻自己不对女司机这几个字过于敏感,昂首挺胸自信的看待一切,这才是女权真正解放的时刻。
女权问题真的不是问题。
如果你身边有这么一个姑娘:她热衷约炮,为了性而上床,看到想上的男人就借机把手插进他的裤裆直接勾引,遇到难以解决的问题就直接“睡服”对方。
那话儿够不够“硬”是她评判这个男人值不值得一睡的最重要指标。
作为一名小学女教师,她“有睡无类”:知识分子她睡,劳动人民她也睡,单位同事她睡,有妇之夫她也睡。
而且天亮说就分手,睡完之后决不牵绊。
那么元芳,你怎么看?
撇开这个故事的背景设定是在1942年的中国不说,就算放到今天,恐怕你也找不到一个比“荡妇”更贴切她的形容词。
如果这个人设的存在只是为了显示物种的多样性,那么我会立马闭嘴,虽然整部影片里面,除了铜匠媳妇之外,她也没有对不起其他人。
但你竟然想让这样的一个角色,扛起诸如“自由、性解放、女权主义”这面大旗,我只想说:导演,你脑子被驴踢了么!
令人诧异的是,我竟然在很多影评里看见小清新们在心疼甚至向往张一曼这个角色,觉得她代表了自由美好、无拘无束!
我去,如果女人以身体快感和不负责为前提的乱交就是性解放和女权,那一个男人不谈感情只约炮凭什么就要被骂做渣男和种马?
有理由相信:今天这些心疼和夸赞张一曼的观众,和昨天在网上对着一个原配暴打小三的新闻大声喝彩的看客,是同一拨人。
值得思考的是,是什么造成了观众们的三观的如此扭曲分裂?
导演的手法并不高明啊,甚至可以用拙劣来形容。
喜欢开荤段子玩笑并且和周铁男神经病似地一阵抽笑,就表示她“性格直率”了?
不分时间场合地要和裴奎山玩一局“比谁先眨眼”的游戏,就说明她“天真可爱”?
在一座原生态农村土屋的草地上唱一曲很美的歌就等于交代了她“心怀美好”?
更令人尴尬的是,在面对一个被张一曼伤害的可怜女人——铜匠媳妇——前来质问时,导演为了不破坏他废了九牛二虎之力苦心建立起来的伟光正的女主人公形象,心虚地把那个农村妇女刻画成一个满口黑牙、一脸痘印、粗鄙,和没有教养的底层劳动人民的形象。
拜托,你以为把原配描述得丑陋不堪,就能够掩饰张一曼为了快感而勾引有妇之夫、做了回第三者这事的不检点和不讲究?!
再说铜匠,原先淳朴善良愚昧的农村手艺人,因为被张一曼睡了一晚,得了校长的几句点化,就从“牲口”萌生了人的意识;再因为张一曼的一句“牲口”,又变成了一个心肠狠毒的禽兽,而且是一个精明、城府、腹黑的禽兽,还无师自通地洞悉到了特派员、校长、和他之间的制衡关系,并且迅速利用这种关系来报复张一曼;再接着,又突然摇身一变,成了一名视钱财如粪土,一心想要去美国深造的上进青年了!
他知道美国在哪么?!
拜托,导演,转折太快了吧!
跨度太大了吧!
理由呢?
逻辑呢?
就因为这是一出黑色喜剧?
就因为这是一出荒诞剧?
还是就因为你立意高远,主题宏大?
所以就该你说啥就是啥?
讽刺总得合乎情理,荒诞不等于不顾逻辑。
而整部影片,充斥着类似这些毫无逻辑的人物转变,和不合常理的情节设置,分分钟让你出戏。
以至于身处1942年的几个主角,一直用东北二人转的口吻,开着我们今天在办公室和酒桌上经常开的荤段子玩笑,这种极其违和的情节设置,在影片中都已经算不上啥了。
你以为这一切就此结束了,那你未免太naïve了。
编剧的深刻立意呢,对人性的伟大揭示呢,对现实的强烈批判呢?
统统往上加!
于是,连简单成语都用错,却又特别精通利益算计的矛盾综合体——特派员出场了,代表了政治威权?
富有正义感的热血青年周铁男,一听到枪声就变身成了筛糠嘴炮,表达了知识分子在强权压迫下的无力感?
裴奎山消失之后再出现,身上莫名其妙的多了件貂裘,你是想暗示他已经从人变成了一个禽兽?
还有校长也是,铜匠只是让你把张一曼的头发给剪了,你干嘛剪的一秃一秃的那么丑,你直接给剪成个阴阳头不更能表达出编剧想影射的那啥大革命么?
还有张一曼,你说你作为一个个性超群,能把情和性分开,有着超前思维的独立女性,在自己一夜情炮友的老婆找上门来时,都镇定自若不慌不忙,竟然看了一眼自己头发被剪丑了的模样就能失心疯甚至自杀?
个人觉得,电影的第一要务是要把故事讲通顺。
这样的电影,才能算及格。
如果故事讲的再精彩一点,那就让人感到满意了,在这个基础之上,再有余力去搞点道理或者意义,那么就会让人感到升华了。
而如果你把“惩前毖后,治病救人”作为出发点,一心想要去讲述一个宏大的命题,或者揭示什么深刻的人性,那就有点本末倒置了。
如果不凑巧,又不具备这样的技能,那么,最后出来的,肯定是场灾难。
而“驴得水”试图讲述的道理又太多。
女权?
性自由?
对XX大革命的反思?
人性在强权高压下的扭曲?
关于忠诚?
背叛?
互相揭发?
……以上任何一个小点,假如能够在120分钟的电影里能够得到一个演绎,都已经非常了不起了,而驴得水居然好像全部都有涉及!
最大的浅薄,就是故作深刻!
江湖中曾经流传着这么一句话——悲剧就是把美好的东西毁灭给别人看。
于是乎,太多的影视编剧们都受到了这句话的启发,乐此不疲的毁灭着我们认为美好的东西。
于是乎,我们看到他们写的爱情,堕胎了,分手了,出轨了,小三跟正室撕逼了;我们看到他们写的亲情,至亲反目了,孩子抱错了,父母绝症了,遗产被抢了;我们看到他们写的人生,中年危机了,生意破产了,朋友背叛了,官僚作怪了。
他们饶有兴致的搜集来生活中那些最令人抓狂的事情,一股脑的塞进剧本里,而笔下的人物,则好像被绳子吊着,让生活的狂风暴雨不停的吹打。
他们的观众们,在欣赏完他们的作品后,着实被吓得不轻,纷纷跟自己的子女和亲朋们说,生活很残酷的,女孩很现实的,婆婆很专横的,做生意是会倾家荡产的,关系再亲也是会因为利益反目的,说着说着,不知不觉间,我们好像慢慢的就变成了这样的人,现实、专横、追名逐利。
而这部驴得水,给我的感觉便是如此。
对于这类批判平庸之恶的影片,的确有很多深刻的佳作,比如姜文的鬼子来了,比如拉斯冯提尔的狗镇。
他们的共同点,一群“好人”,抱着好心做了坏事。
最后全家老小都被人突突了。
而这两部电影的“好人”,作者均是将他们作为“恶人”来刻画的,即一开始就往平庸之恶的方向发展,他们虽然都勤劳质朴,老实本分,却也工于心计,明哲保身,自私自利。
观众对其态度至多是“哀其不幸,怒其不争”,当他们最后被突突的时候,也就留下一句活该。
而驴得水则不同,或许是为了添加喜剧元素,一开始甚至给我们刻画了一个很友爱的学校小团体,六个人物虽说各有缺点,但也称得上讨人喜欢,加上直接移植进来的话剧范,前半段给我一种坐在电影院看武林外传的感觉。
编剧把美好展现出来了,现在就是毁灭他的时候了。
下半部画风突变,几个人物突然变得面目可憎,原本相亲相爱的小家庭,被各种矛盾冲突的支配下疯狂的撕逼起来,而且撕得那么丑陋,就像路边两个人打架,咬人踢裆扯头发都用上了。
原本美好的一切,的确被毁灭了,毁得一干二净,满目疮痍。
狗镇是我的政治启蒙片,大学时看完,我沉默了,因为我发现了生活中从未意识到的另一面。
今天看完驴得水,我同样沉默了,因为憋屈堵心。
看着散场后一片死寂的影厅,编剧们觉得自己成功了。
然而这样的沉默,不仅没有启迪我们的思想,还浇灭了我们对生活仅剩不多的热忱。
所以啊,你们是创作电影还是专程给人添堵啊。
评价一部电影的好坏从来都不是观众笑了多少下,哭了多少下,因为人类的情感始终是肤浅的,是容易被煽动的。
无论是电影还是剧作,至少还算是艺术吧,至少还要有一点美感吧。
这样的处理方式,令人觉得他们对笔下的人物似乎没有丝毫的感情,仿佛是一台冷酷残忍的悲剧制造器。
所以啊,韩剧在给观众切洋葱,拙劣的喜剧在给观众挠痒痒,而他们在掐观众的胳膊呢。
所以啊,驴得水在我看来,既不黑色,也不幽默,既不是喜剧,也不是悲剧,而是一场彻头彻尾的闹剧。
是啊,Incredible China
剧本勉强可以看下去,但作为电影实在糙得过头了,每个桥段都让人替导演和演员尴尬得不行。。就不能有点耐心请几个正儿八经学过电影的人来帮忙好好打磨一下嘛。
【B-】是,我承认,这样的剧本在每年的国产片里十分难求。但不能因为其剧本内核的自洽性就放弃其电影感吧!同样是扎根与中国独特社会环境下的讽刺类喜剧,我当然不求你能拍出第二个《鬼子来了》《背靠背,脸对脸》,至少《不成问题的问题》那样的级别得有吧。同样是剧本优秀的国产电影,我愿意给《药神》《狗十三》五星,是因为他们真正有用镜头语言来表达创作者在背后的思考与答案,而不是把这些全部交给演员、台词和剧情转折,这对于一部电影来说真的是很不负责的。这样的片子真的是被“国产喜剧”的类型给害了,如果真的能按我所想来拍,下一个《鬼子来了》也不是不可能啊(做白日梦).....
作为话剧应该很高,作为电影我忍受不了。
无疑是个好剧本,但剧作上的缺陷放置大银幕被无限放大,包括人物性格起承转合等等。这也体现在创作态度上,导演没花心思(或者说没能力)进行电影化的改编,舞台式的表演台词都太尴尬了。
“舞台真实”和“大荧幕真实”真的完全不是一回事。。许多精彩部分照搬进电影却成了生硬和尴尬 作者没有放胆进行电影化的变形 可惜了那么好的文本
一是铜匠败坏的程度和速度,太过。二是看似一曼被摆在最让观众怜惜的位置,实则仍是百分百的男性立场,因为两个极品渣男之所以成渣渣,罪在女人放荡。
悲叹的是被压迫的是女性,欣慰的是觉醒的也是女性
1.库斯图里卡的癫狂、荒诞+法哈蒂的困境、冲突,而这...其实在中国这片土地上随处可见;2.追求自由的人,死了;3.愤怒的人,成了听话的牲口;4.宽容的人,成了小人;5.淳朴的人,成了恶棍;6.正面向上的人,总在行骗;7.就让我们忘掉过去吧,才能继续作为“人”活下去。
其实进电影院看电视剧是亏,进电影院看话剧是赚啊。《如月疑云》骨子里也是话剧,还不是很受捧。但是这个剧本本身太失控了,不是喜剧,是闹剧,还是头一回看到这么悲的闹剧。
自知对这种片缺乏鉴赏力,特地请我妈一起去看点映,看完她说不是很好看(集中吐槽一曼老师这个角色写的太过矫情,其他都还好),嗯,我听她的。
他们爱女人,又恨女人;看不起女人,又需要女人。
过去的如果就让它过去了,未来只会越来越糟!
「如果过去的就这么过去,未来只会越变越糟。」话剧直接搬到电影上还是显得夸张,不够电影化。不过到不至于所谓的观感难受,本身电影元素里也不只是有春光明媚。但影厅里一大群当喜剧在看,哈哈嘿嘿从头到尾就让我觉得很尴尬了。★★★★
很好的话剧,很差的电影,换个导演就好了。一曼仿佛是另一个王佳芝,经过时代洗礼的大部分我们都跟铁男一样。
全部看完吐了
典型的一步错步步错的“U-turn”类型。舞台剧改编,蒙太奇不明显,但随之而来的优点就是很工整,戏剧冲突不断,用一个谎言去圆另外一个谎言,矛盾冲突叠加,前面阴差阳错的笑料不断,后30分钟大爆发,讽刺味道浓厚,很像当年的《阿满》喜剧,最后有些过火,女教师是亮点,个人最喜欢满嘴跑火车的校长
一开始觉得荒诞可笑,结局那声枪响泪奔,不懂得为什么哭,就是想哭,这部电影确实值得观看
观感尴尬症发作。好想法不等于好剧本,好话剧不等于好电影,视听语言、讲故事水平、风格揉捏的水平基本为零。知道你们想表达这些和那些,但是这些和那些却一点表现力都没有,输出只靠吼。
不要跟《夏洛》比,两种类型。喜剧性不强,基本算剧情片,但荒诞的黑色味道比较浓。因为源自舞台剧,剧本比较扎实,表演也很不错,特别是演张一曼的(据说没有舞台版好)。但电影的质感很有问题,服装令人出戏,角色背景模糊,民国环境非常可疑,这些都是戏剧改编中出的问题。本来能拍得更为厚实、有劲
还以为《夏洛特烦恼》老一套都市轻喜剧,结果深度过头了,一个多小时都有些不适应。好在最后剪不断理还乱、一个谎言十来圆的“人生镜花缘”,不再开口的张一曼,让这个有些轻狂、癫狂和痴狂的悲剧故事,有了温度和忧伤。“我要美丽的衣裳,为你对镜贴花黄”